无名

一部震撼的作品，也是一场视觉盛宴。

影片一开场便被程耳导演的镜头美学触动，无论是光影的把控，还是画面结构的布置，都十分精细且恰到好处。

比如抗战期间的画面是阴暗的冷色调，而胜利之后是破云而出的阳光创造的暖色氛围；影片中的人物有几场对镜眼神戏，在昏暗的灯光下，所有秘密都藏在眼底；单独出现的人物常常位于右下角，左上方的留白是高明的艺术。

需要注意的是：看这部电影需要有一定的历史知识储备，才能将所有涉及到史实的内容完全理解。

电影的剪辑手法很特别，可以说是独树一帜。

它会先抛出一个看似混乱而不相关的片段，中间部分会让你出现“一头雾水”、“不知所云”的感觉。

但当你坚持看下去，就会在后面的剧情中突然找到答案，随恍然大悟而来的是久久的回味与震撼。

对于演员的演技无需多言，堪称完美。

哭泣时红了眼底；打戏可以称为酣畅淋漓；拥抱诀别时眼角的抽动……大荧幕可以放大所有细节，让观众真正走进人物的世界去享受剧情。

总而言之我已经很久没有看到如此震撼人心的作品了，打破了以往谍战剧的刻板程式，开创了新的叙事模式。

无名的黑暗是五彩斑斓的黑暗，而光明是纯粹的光明。

通过这个电影再一次get到了程耳导演，看过他的罗曼蒂克消亡史，蛮喜欢的，这次大年初一去看了期待很久的《无名》，整个电影看下来，能很明显的感受到程耳的腔调，程耳的风格，感觉空镜真的拍的好美，平静中蕴含着暗潮汹涌，阿莱65果然能拍出五彩斑斓的黑，整个影片虽然偏暗，但是缺依旧清晰，而且演员我都很喜欢，被何先生和叶秘帅的腿软，所有演员都很好，音乐也很带入，随着情节紧张，非常好看！！

都给我去看！！

但是看电影时最好全神贯注，一定要静下心来。

程耳的电影一直都是叫好不叫座，所以我对无名的期待值还挺高的，虽然说前期有不少争议，但是看完感觉完全值回票价！

导演依旧在自己风格内稳定发挥，商业片中还带有一点文艺片的感觉（见仁见智 我喜欢） 加上好多大咖，我觉得今年春节档的口碑无名稳了，王一博也给人的感觉很惊喜哈哈哈哈，就是拍片有点少买了靠家的影院先看下明天重刷

很久没有一部电影能像《无名》这样，让我思如泉涌、不吐不快。

每刷一遍就有写一篇影评的冲动，今天先献上我的第二篇《无名》影评，等我三刷后再来写第三篇影评。

第一篇影评致敬了程耳导演，第二篇来聊聊《无名》之“三个难”和“三个最”。

一、《无名》难懂？

NO，程耳导演做了“最大的妥协”，用三个女人三条线，让故事线脉络清晰。

很多没看过电影就给《无名》评价的人，声称《无名》的非线性叙事，看不懂，说他讲不好故事。

事实真是如此么？

程耳导演生怕观众看不懂，用了三个女人的故事线，即便看不懂他埋的诸多细节隐喻，也丝毫不影响影片的观众，理解主角的情感变化、情绪的递进、故事的发展，《无名》很容易懂。

第一个女人，周迅饰演的陈小姐。

她是《无名》这部电影故事的源头。

因为她，才有了梁朝伟饰演的何先生铤而走险的系列布局，何先生是布局者；

第二个女人，江疏影饰演的江小姐。

她是《无名》这部电影的引线，她作为女特务刺杀任务失败，不仅引出了唐部长这个骑墙者，更为关键的是，她留下了日本旅居要人名册，这个名册是破坏和谈、搅动风云的关键所在；

第三个女人，张婧仪饰演的方小姐。

因为她，王一博饰演的叶先生遭受着爱人的误解，以及王传君饰演的王队长的背叛。

王队长这个背叛者，也成为叶先生《无名》下半段发生蜕变的关键因素。

三个女人，引出了布局者、骑墙者、背叛者，而叶先生则成为整个棋局的破局者。

虽然《无名》仍旧延续了程耳酷爱的非线性叙事风格，仍旧埋了很多细节，但这三个女人三条线，安排得明明白白，情感的爆发和递进也清清楚楚。

哪怕你第一遍没看懂公爵是藏在电影的哪个角落的哪一位，看不懂电影的很多镜头隐喻，这些都无所谓，丝毫不影响你对于电影的欣赏。

如果说，程耳在《罗曼蒂克消亡史》中，非线性的炫技玩得有点任性，那么在《无名》中，他已相当收敛，为照顾观众的感受，让大家能看懂，他做了“最大的妥协”。

我和朋友是带着孩子一起去看，其中初中生都看懂了，大喊过瘾。

但凡走进影院，对这段历史略微了解的人，在三个女人三条线的推进下，都应该不难理解电影的剧情。

二、《无名》难看？

NO,王一博贡献了“最惊喜的表演”，《无名》会成为日后电影学院学生必拉的神片。

春节档是资本的博弈，《无名》被恶意攻击最多的点，是程耳大胆启用电影新人王一博。

可程耳用人一向大胆，甚至从不试镜。

当大家以为他相中王一博的照片好歹是类似《抉择》中蒋先云的剧照，昨日《鲁豫有约》节目组公布了程耳看中的照片，竟然是王一博一部纪录片中，参加摩托车比赛小憩时的素颜照，他甚至戴着口罩，闭着眼，感叹程耳的独具慧眼。

所幸，程耳又一次证明了他选角的毒辣眼光。

《无名》前半段梁朝伟的何先生负责埋伏笔，后半段从叶先生遭受好友背叛，方小姐被虐杀开启了快节奏的模式，后半段的爆发戏和戏眼几乎都在王一博饰演的叶先生身上。

王一博很好地驾驭住了叶先生这个角色，甚至可以说，他已经和叶先生融为一体。

在他听到方小姐让他怎么不去死，大受刺激的他到小巷大打日本兵发泄。

这段打戏可谓酣畅淋漓，观众大呼过瘾。

但在打戏收尾的一处别致的设计，却让这段打戏独具叶先生的味道。

叶先生嫌弃地推开了日本兵的头，整理了自己被弄脏衣服和领带，这一幕据王传君采访所言，都是王一博自己设计的，他说一博把自己“打进去”了，其实就是融入了角色。

叶先生的人设是略有洁癖，不喜欢血腥却在时代的洪流中必须沾染血腥。

受到爱人误解也无从辩驳，失去了很多原本应该属于自己珍贵的东西。

王一博不仅打戏精彩，文戏同样出彩。

他的三滴泪，让这个人物层次更为丰富。

第一滴为失去的爱人所流，让人肝肠寸断，狠狠共情，恨不能伸手到镜头内给他安抚；第二次流泪，为背叛的朋友而流，他所认为的朋友亲手伤害了他最爱的人，甚至连他也不想放过，对朋友失望的泪；第三次流泪，一切归于平静后，他在佛堂前的泪，失去了至亲爱人朋友，留下了满手的血腥。

其实看到他在电影里的几次流泪，突然想到程耳相中他的那张闭眼小憩的照片中透漏出来极致反差的脆弱感。

演员必须是多层次可塑性强，能给导演灵感。

不知程耳导演能否看到我这篇影评，我的猜测可有几分道理。

如果说，三次流泪王一博塑造了极致的脆弱和反差感，那么他的三次抽烟，把叶先生人物成长线清晰地刻画了出来。

第一次抽烟，叶先生和王队长在无聊闲暇抽烟吐圈圈玩，这个时候的叶先生在麻木的杀戮中还带点小憨憨；第二次抽烟，是在亲手割喉了唐部长的卧底后，满脸血腥中想点燃一根烟，这时候已经有狠厉；第三次抽烟，是全电影最让人血脉膨胀的一幕，他用着低沉且富有磁性的声音，说出那句日语“请你等一下，让我想一想”，他点燃了一根烟，扭了下脖子，“我不同意，你脱下这身军装，去做一个普通的农夫。

”全电影最燃的点，在这一刻轰然而至，此刻影院的观众仿佛被电到了，叶先生魅力四射。

一个好的演员，是可以给电影角色赋予灵魂。

王一博在《无名》里做到了。

程耳说他仿佛就是那个年代走出来的。

在拍戏现场，即便没有王一博的戏，他也会和王传君穿着戏服出现在现场学习。

据说在程耳最初的剧本设定中，叶先生并没有那么多。

因为一博的演技越发精彩，让他灵感迸发，越拍越过瘾，才有了现在的叶先生。

王一博因为自带流量，让《无名》还未上映就成为关注的焦点。

正如很多电影博主和业内人士看了王一博在《无名》的表演所说，没想到电影新人能有这样的呈现，表现可圈可点，可以说是惊喜。

不要对流量有偏见，不要因为长得帅就认定他不会演戏，先入为主的偏见会让你错失一部好电影。

这部影片，日后必会成为电影学院学生必拉的神片。

三、《无名》难过？

NO，时间会给出“最好的答案”，隧道尽头终有光。

有人说，《无名》遭遇了这波无妄之灾，肯定接下来会难过了。

但在我昨日写这篇文章时，无名已无惧风雨，票房破4亿，超越了上映前各路机构预测的3.5亿，此时《无名》上映仅4天。

高品质电影，必然可以走长线。

4天时间内，各路电影业内、电影博主，甚至是真的走进影院看过《无名》的观众，在各平台纷纷为《无名》鸣不平。

诚然，从《无名》勇闯春节档开始，就注定了这不会是一条平坦的路。

春节档本就是资本的博弈。

“隧道尽头终有光”，这句话是《无名》这部电影最好的注释，不仅是戏内，更是戏外。

就在我帮《无名》写这篇影评时，“无名体”今天开始在网络蔓延。

作为一部春节档小体量的电影，已然成为比春节档头部电影最受关注的影片。

DB显示，已有44万人看过《无名》，远超同时段上映的春节档头部电影。

不得不感叹一句，《无名》不火，谁火？

偏见和恶意，或许能短暂的影响舆论。

但相信随着电影走上流媒体，会有诸多被恶意评价影响的观众看到真实的《无名》。

时间会给出最好的答案，喜欢《无名》剧组这样淡定的回应。

好作品不会被埋没，隧道尽头终有光，把这句话献给《无名》剧组所有为电影付出辛勤努力的制作者。

电影史上会感谢曾经的春节档，有这么一部《无名》。

因为今天春节的原因所以我很期待这次观看，也提前看了一些预告片，看完之后就下定决心一定要看这个电影。

今天在看的过程中我感到非常惊喜能够看到这么好的电影，也是第一次看程导的电影真的名不虚传，也只有他敢这样拍了。

梁朝伟的演技也让我非常惊喜，让我代入感非常强烈，不禁感叹不愧是影帝啊！

还有演员王一博的表演我也很是震撼，演技真的提升不少，和梁朝伟的打戏看得我也很激动，连鸡皮疙瘩都出来了。

还有影片中很多影后级别的演员周迅、演员江疏影…强强联手。

在电影里的表演都很不错， 真心推荐大家可以到电影院去观看一定不会失望的。

谁看谁后悔。。。

我买的时候只剩第一排的票，然后剧情那种叙事手法我真的很难看进去，一堆没什么意义的对白，梁朝伟表现中规中矩没什么惊喜，，但是王一博，我看预告的时候以为还不错，但是大荧幕上看完整的真的不一样，这哥就不能好好把脸消肿再演吗？

并且他很呆演技很拉胯。。。。

本来第一排就头晕，更加雪上加霜（对了我是冲着梁朝伟去的，现在觉得他烂片率越来越高了。。。

滤镜稀碎。。。

）

前言一春节之后上班没消停过，今天这篇文章算补个番。

本来都不想发了，因为热度蹭不上了，但是想想还是发出来。

因为这部电影很典型，它的优点缺点都十分突出，有助于教会我们用一种全面的思维看待问题。

前言二春节档，大年初一看的《流浪地球2》，大年初二看的就是《无名》。

之所以没选《满江红》，属实是因为《无名》的预告片剪得比《满江红》更有“范儿”。

而且，我知道程耳导演的前作《罗曼蒂克消亡史》是偏艺术的，这次的《无名》预告片却打上了大大的“超级商业片”五个大字，这无疑让人更加好奇了。

但经验告诉我，让一个导演彻底改变它的风格是不可能的，所以我把这五个大字当作一种“妥协了，但没完全妥协”的自嘲。

事实证明，这种心态救了我，让我可以心平气和地讨论这部电影；如果一个观众真的抱着看商业片的心态去看这部电影，他是要骂街的。

以我有限的艺术鉴赏能力来看，本片的镜头美学完美地融合了历史细节以及导演所要表达的情感，但确实不是一个合格的商业片。

本文接下来的内容就围绕这两方面比较撕裂的特点展开。

但首先，我们要先看一下电影讲了啥。

一、电影讲了啥电影的故事本身并不复杂，但是比较琐碎，加上非线性叙事对理解造成了一定阻碍。

按照逻辑顺序来看，电影讲述了这样一个故事：1938年，广州。

广州大轰炸期间，何先生（梁朝伟）目睹战火惨烈。

1941年，上海。

何先生已经是何主任，表面上是汪伪政权特务机构“76号”的高层，平日里主要工作是审讯、策反国民党特务；但实际上，他是中共特工。

何主任有一表弟，唐部长（大鹏），是“76号”的领导，与日本军人森大佐（森博之）多有业务往来，不过二人并不对付。

何主任有两个手下，叶先生（王一博）和王队长（王传君）。

两人维持着表面的和气。

一日，国民党女特务江小姐（江疏影）刺杀唐部长失败被捕，何主任照例审讯，却在行刑时放她一马，因而获得了一份日本要人名单。

日本偷袭珍珠港，太平洋战争爆发，日军进驻租界。

叶先生发现与自己疏远的未婚妻方小姐（张婧仪）在做暗杀日本军官的事情。

他不知道，王队长也在观察自己和方小姐。

1944年11月，上海。

汪精卫挂掉的消息传来，“76号”人心惶惶。

1945年，上海。

唐部长摇身一变成为国民党代表，与日本人就停战展开谈判。

国民党急于对付共产党，因此不惜出卖满洲利益；日本人急于向太平洋战场调兵遣将，因此不惜少占一点关内便宜——这使得谈判前景良好。

为此，中共决定破坏谈判，利用日本要人名单，暗杀日军中的一名贵族成员，“公爵”。

何主任讲将情报交给交通员、自己的妻子陈小姐（周迅），陈小姐得信后，机要员张先生（黄磊）安排行动，成功将公爵暗杀。

森大佐带领叶先生率兵报复中共，杀死多人。

张先生精神崩溃，向唐部长投降，但被何主任杀死。

何主任因而暴露，却被一贯骑墙的唐部长放走了。

王队长垂涎方小姐的美色，也知道她的秘密身份，所以将她奸杀。

他以此挑衅叶先生，但自己也被干掉了。

叶先生受森大佐命追捕何主任和陈小姐，何主任保护了陈小姐，自己被捕入狱。

森大佐将叶先生彻底当作了自己人，将关东军要塞地图给他看。

然而他不知道叶先生也是中共特工，关东军的秘密泄露了，叶先生的苦肉计让他走上了黄泉路。

1946年，香港。

叶先生不露面地给陈女士点了一杯咖啡，去王队长家人开的餐厅吃了饭，然后在庙里被何先生从身后“抓个正着”。

显然，为了新的斗争，他们又要重新投入战斗了。

二、失败的商业片注意：我们说这是一部失败的商业片，但不意味着这是一部失败的电影。

从商业角度说，本片失败在哪里呢？

第一个问题，它不符合商业片的故事结构。

可以看到，我已经尽量压缩了这部电影的主要内容，并尽量把相关的情节线整合到一起，但是呈现出来的内容还是很长。

长的原因，主要是碎，碎在时间跨度大、人物线索多，而我如果要把每个碎片都讲到，就没法概括得太短。

从商业角度来讲，这就已经是失败了。

商业片常用的通常是三幕结构：建置（setup）、冲突（confrontation）、解决（resolution），这个结构一目了然，一段话就能概括明白，让观众有比较顺畅的体验。

而本片使观众的注意力被漫无目的地牵引，因而会感到疲惫。

第二个问题，整部电影的类型化程度很低。

它既不是悬疑片，也不是动作片，像历史片又不完全像。

你说它是悬疑片吧，可是中共暗杀了日军要员，森大佐马上率兵突袭了中共秘密据点——如果是悬疑片，必然要交代一下这样的大转折是怎样发生的，是不是谁漏了马脚之类的。

但在本片中，这样的事情自然而然地就按照编剧的意图发生了。

而且片中最大的悬念——叶先生的卧底身份——实在是太好猜了，本片其实根本没有悬念可言，有些营销号把这点吹得太过。

你说它是动作片吧，电影安排了动作戏但占比不高，这也是它唯一显得“商业”的地方。

但这些打戏又与整部电影冷若冰霜的气质格格不入，似乎还不如不加。

你说它是历史片吧，电影确实对历史细节的呈现很到位，但是似乎没有提供什么对历史的思考。

它当然反映了日军的残暴、中国百姓的苦难、中共的斗争，但无一不是老生常谈、毫无新意，有些营销号也把这点吹得太过。

其实本片在历史方面的贡献可以类比《星际穿越》在物理方面的贡献：后者制作了有史以来最昂贵也最逼真的黑洞，但是让人物凭借“爱”就可以穿越它。

商业片通常是类型化的。

类型化提供了预期，让观众知道自己将要消费到什么样的商品。

比如，恐怖片——那就是找刺激的，推理片——那就是练脑子的。

但本片却让观众有点吃不准自己在消费什么。

第三个问题，很多逻辑不符合现实。

我们很难想象有些情节会在现实中发生。

比如表面上为日本人做事、暗地里为中共特工的叶先生，被未婚妻痛骂“汉奸”时，可以肆无忌惮地去痛打日本兵——无论从他表面还是暗地里哪个身份来看，这样的行为都十分不可思议。

当然更不可思议的是，他后续没有受到任何惩罚。

再比如机要员张先生叛变离开，交通员陈小姐却不离开两人的住处——这显得很不专业，因为符合逻辑的做法是离开已经暴露的位置，到备用位置与同志汇合。

结果陈小姐不仅等来了老公何主任，也等来了敌人。

商业片的逻辑必须要和现实中的人——也就是观众——保持一致。

哪怕是科幻片、奇幻片也是一样。

否则显而易见的结果就是，观众无法理解这部电影，它自然也就不再是商业片——至于它能不能变成艺术片，那就是另一回事了。

三、值得称赞的艺术处理并不是说，一部电影不是商业片，它就一定是艺术片——它还有可能是烂片。

我是异常反感用“艺术”来当作“烂”的挡箭牌的。

但《无名》有一些部分的艺术处理确实不错，还是值得夸一夸。

第一个优点，前文说过，对历史细节的呈现。

片子的场景、道具都十分考究，这一点无需赘言。

就像是《星际穿越》，哪怕让人物肉身穿黑洞，我们也要感叹这个黑洞做得真牛逼。

看问题还是要全面。

导演、编剧的历史知识显然也是比较丰富的。

比如电影反映了日本内部石原莞尔“蚕食”与东条英机“鲸吞”两种对华路线的矛盾，这种反映日本内部矛盾的情节在一般抗日题材中较少出现。

第二个优点，是试听语言。

我写影评时一直走文本路线，解读故事，但这次连我也能注意到本片的试听语言十分考究，这也是程耳导演的一贯优势。

比如广州大轰炸期间，镜头先给到日本飞行员座下毛色发亮、健康神气的军犬，然后镜头一转又给到地面上一条如落汤鸡一般的流浪狗。

两个镜头，就把日本士兵、中国百姓的情况交代得一清二楚。

第三个优点，电影为观众预留了解读空间。

事实上这一点算优点还是缺点，完全看个人。

如果你想看商业片，那么你不喜欢自己去解读，你期待一个确定性的故事——即便中间有很多欺骗和悬念，结局也是确定的。

《致命魔术》就是这样。

如果你想看艺术片，那么你喜欢自己去解读，你期待一个语焉不详的故事，为你留下解读的空间。

这一点的尺度很难把握，因为“语焉不详”稍不注意就会变成“不知所云”。

就《无名》来说，它绝对不是“不知所云”的。

本片的一大特点是，所有人物几乎都是“扑克脸”，很少有什么强烈的情绪——这个就像是谜面，观众要去猜他们到底在想什么。

但是一个人的想法，怎么可能猜到呢？

这就要用到电影语言。

本片用了大量的非线性叙事，其实就是一个出谜面然后解谜的过程。

例如，电影开场，叶先生与王队长一起吃早餐——从时间线上看这是一个较晚发生的情节——两个人没什么情绪，只是闲聊；坐上车后，王队长微笑着责备叶先生抢了自己的排骨。

两个人看上去就是好朋友在开玩笑。

电影中段的叙事，补全了这个情节之前发生的一些情节，我们发现，王队长对方小姐图谋不轨，而且很清楚方小姐与叶先生的关系。

这个时候，再回看王队长微笑着责备叶先生抢了自己的排骨，好像就不是好朋友在开玩笑了。

就成了一个变态的皮笑肉不笑的威胁：你抢了我想要的女人。

只有经过这么一个复杂的过程，才能理解这么一个小情节。

相反，如果人物的情绪太强烈，比如吃早点时王队长变态得明显一点，观众就失去了解读的动力。

程耳导演显然很喜欢让观众去花力气理解他的故事，所以他才设计了这么多“扑克脸”，然后又在视听语言里给观众留下蛛丝马迹，暗搓搓观察观众们的反映。

结语如果抱有正确的期待的话，《无名》这电影拍得还成，至少导演的态度是端正的。

程耳导演在知乎相关问题下回答说：“我可能不会讲太多解读的东西，我更喜欢躲在后头观察你们的反应”“电影拍完，导演不应该过多去讲解……剩下的就交给你们”。

这比那些电影拍得乱七八糟、还喷观众不懂的【 知 名 导 演 】那得强太多了是不是？

初一第一场就去看IMAX的我，完全不虚此行！！

超过预期，毕竟是春节档，这部描述那个年代故事的片子不占太大优势，全程紧张烧脑，剧情紧凑反转，两个小时沉浸在耳导的筹划中。

老演员们就不必说了，保持原有优秀水平，女演员都很好看的，男演员的西服领带，细节感到位，画面品质超级棒，希望多给排IMAX和巨幕厅，脸上细节需要仔细品味鉴赏。

梁生的表演确实是影帝级的，文戏武戏皆属上乘，西服与自身魅力相得益彰，带入大家进入那个年代，那个年代的上海！

惊喜的是一博，在影帝影后的耳濡目染和熏陶下，确实肉眼可见的提升了自己的业务能力，上海话很苏，打戏很猛，完全适合春节带家人一起去电影院看！

虽然之前已经被无名导演程耳的宣传给安利到，我也不免得对导演所说的超级商业片——无名的电影质量有更高的期待。

确实很精彩！

超出我的期待值。

细节抓的很准，情节紧凑的同时又有细腻，很刺激，生怕自己一不留神就掉线了，爱打戏，看梁生和叶先生的打戏很激动，但是真的有点心惊，依然看得很爽。

作为一个广东人，并且自己也很喜欢钻研语言这类，我是觉得有多种语言(尤其是粤语)是非常大的加分项，加上画面音乐的完美契合，很愉快舒服。

叙述手法很独特，有意无意的反转，反复出现的道具设置，伏笔很多，呈现出的镜头，引领我更多的联想。

爱上耳式风格，讲故事👍👍👍很不错，故事感，代入感浓烈可惜的是家这边没有imax可买！

明天吧，下个电影城见！！！

(极力地不剧透了)

有票为据！！

省得说造假该夸还是得夸:演员的感染力非常强！！

周迅和梁朝伟开门抱着和锁门那里，演技大爆炸，属实很感动，不愧为影后影帝，特别是周迅，震惊到了！！

梁朝伟跟王一博的打戏看着很爽，仿佛打的是我，心有点痛，起起伏伏的同时不会有拖沓之意，干净利落，看完的最大感受就是沉淀下来了，很冷静之后恍然大悟！

当然电视和电影院里看是不同的体验，这部剧真的只有自己体会才知道，走进电影看看，用心看，不会看不懂的，就像程耳导演所说“永远不要低估观众”！

节奏紧凑，剧情紧张，结局巨爽！！！！

谢谢看的意犹未尽！！

必须二刷！！

迫不及待！！

牛逼！

开始会有几个线索，后面随着剧情逐一展开。

可以享受解密的乐趣，但是非常好理解～过度都超级丝滑，一整个全神贯注。

人物关系人物立场，最后都会有不一样的理解。

结尾真的爽翻我的每个毛孔，不剧透，大家自己去看！