甜蜜18岁

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“并不推荐，但它也不算太差。

如果你也是小镇青年，不妨看看，说不定你会乐意为这份情怀买单。

” 一开始我也觉得它是一部索然无味的烂片。

当时我读高中，正是水深火热的时候。

第二次看这部电影是在上京读了两年大学之后。

我在拍摄地衡阳长大，从小住在苗圃（也就是电影中女主角住处附近），再看这部电影的时候仿佛是在看自己的生活。

看到小城一隅的变迁，看到在这座城市长大的孩子们，看到一些摔碎了的梦想，看到自己。

来北京读书已经快两年，虽然学校离皇城甚远，但还是乐意坐几个小时的地铁进城，只为逛个胡同。

前天看了《十七岁的单车》，已经记不清这是自己看过的第几部有着浓浓京味儿的电影。

刚看完第二天，我又大老远地跑进城串胡同。

当时已是黄昏，大爷大妈们骑着自行车接孙子放学回家，不远处胡同里传来孩子们的嬉笑声。

我愣愣地，突然心里冒出一个想法，这些胡同里长大的孩子们在看京味儿电影时，心里是怎么一种感觉呢？

大概和我是不一样的吧。

我不管再怎么喜欢，我的确是没有体验过这种生活，也无法感同身受。

然后我忽然想起了这部电影，这部在我的家乡这座不起眼的小城拍的电影。

顺其自然地把它翻出来又看了一遍。

这一次再看，感觉就完全不一样了，我终于跳出了在小城度过青春期的那个自己。

我自然而然地明白了导演的私心，就像那个下午在胡同里听见孩子们打闹时心里一闪而过的羡慕甚至是嫉妒一样。

这部片的导演也是衡阳人，铁一中毕业，后来去了中央戏剧学院读书。

她对于电影里的这种生活一定是有着直接或间接的体验的。

她渴望将它表现出来。

我也是美术生，虽然自己没有所谓狗血的青春，但身边的某一些同学确实是有的，而且大有人在。

现实永远比电影精彩，电影毫不夸张地表现出了他们的生活。

这部电影的女主角和我的一个小学同学惊人得相似。

一样的家庭环境，一样的成长历程，一样的痛苦叛逆迷惘找不到出口，甚至是一样的结局——她们最后都放弃了特别好的学校，只因为想陪在母亲身边。

不知道导演在拍这部电影时是否和我一样，想起了同学聚会上的那些同学们。

当年那个混在社会上风生水起的小流氓，毕了业后为了混口饭吃老老实实找了个安稳工作，白班起早贪黑夜班日夜颠倒。

席间频频对我们几个还在外地读大学的同学说，多读书好啊，真的，你看我现在有什么用。

我突然有点心酸，出生于这个连几个像样的酒吧迪厅游戏厅都没有的小城，谁都指望着高考考出去就能改变命运。

可是最后，有多少人像女主角一样不得不放弃远走高飞的念头，留下来，直到老去。

而考出去的，又有几个能在大城市翻滚的洪流中生存下去呢。

野鸡想飞上枝头变凤凰，本身没有凤凰种，空有才华又有何用，说不定，才华都没有呢。

虽然对于这个电影有私心，但我最终还是没有给它四颗星。

电影在拍摄上确实是还有很多欠缺的地方，而且于我而言，这部电影唤起的我的记忆是远远大于我的观影感受的，我的感受已经在电影之外了，观影其实也是一件非常私人的事情。

还是那句话，并不推荐，因为这部电影说不上有多好。

但如果你也是小镇青年，不妨看看，说不定你会乐意为这份情怀买单。

十八岁时什么样子，似乎我都需要好好的想想了，似乎对那个酷热的暑假没什么太多的记忆，似乎很多的东西都模糊了。

那年在家休养身体，那年一个夏季只是养回了一点点的气色，那个暑假开始了另一段人生。

记得一部电视剧《十七岁不哭》，也许那样的情节是我这个年龄的人所经历的，那样的情节让我感慨良多。

简宁与杨宇凌的懵懂的情感，雷蒙德叛逆，高晓峰的高傲，那是属于我们那个年代的故事，初中、高中，我是在那样的环境下，有欢乐、有痛苦，但是终究是属于自己的一种经历，是属于好多80后孩子的青年时代。

《甜蜜18岁》，我觉得这是属于90后孩子的故事，他们的十八岁，放眼校园中，肥大的校服、短发、帆布鞋，面无表情的走着，似乎所有的学生都是同一张面孔，但是我知道，这是一种自我保护和抗拒，对不被理解的排斥，他们面无表情的内心是波澜壮阔的，就像何那，她大多数都是那种没有任何表情和情绪的面瘫像，因为种种巧合让何那不能从李聪那里得到安慰、倾诉和理解的时候，她的感情那么需要一个窗口的时候，夏虹适时的出现了，那么她们之间的感情发生的顺其自然，那是一种理解、慰藉和认可。

青春时代的我们不也总是跟能理解的人亲近吗？

现在也依然是。

就像我18岁的妹妹，她会告诉我：“我以后不叫你大姐，那样显得我比较小孩子，我叫你姐，这是一种成熟”这才是她们的思维模式。

就是上了大学的弟弟，会直接喊我的名字，而不是叫大姐一样的。

“青春本就是既有感伤、又有欢笑的甜蜜回忆，导演把这一部分的表达拿捏的恰到好处，相信大家都能从这部电影里找到共鸣。

”挥别18岁的青春、阳光、叛逆之后，忧伤成为该片最后曝光的立意。

18岁的少男少女正处于情窦初开的年纪，这让三位主角变得敏感而又躁动。

在该电影中女主角何那与女二号夏虹、男主角李聪之间有着一段别样的感情经历。

除却几位主演懵懂的恋情影片也夹杂着家庭的矛盾以及前途的迷茫等诸多外界压力，由此甜蜜的青春经历也变得有些忧伤。

这片子很像王小帅的片子--“文艺性”。

片中的母亲(郑爽饰演)和夏红都是中国古典文化气氛里被男性看作“尤物”的美人，片中那肌肉男再凸显他的性意识带给他的文化冲击时，又作平抑地把他设计为腰肢轻摆的“星洲舞娘”含情脉脉又很幼稚、缺乏力量带领女孩走出生活困境或情感抑制层。

最后的最后，男孩剃了头有点英武之气了，短卷发的女孩留了长发也没太多美感……艺术青年给自己设那么多谜题真浪费工夫，迷失在符号学和注释学里穷经皓首也是闲得在走过青春的暴雨中你诞生了吗？？？

看了一大大半看不下去了！

何那是侦探吧！！

好奇何那对夏虹这个她老妈的男友的情人怎么产生感情的！！

尼玛圆规也能纹身啊！！

尼玛痴情男友是同父异母的哥哥啊！！！

受不了了！

居然还拿蕾丝片做噱头，导演编剧脑子有翔吧！

三角恋个毛线啊啊啊，这十八岁哪里甜蜜啊！！

后青春期尼玛伤感孤独单亲情爱情依靠扯出同性之爱？

好多元素啊，当初看宣传片还挺期待的…以为女主至少是个小奶t…都没必要短发啊！

= =π_π

我18岁生日那天正好是第二批大学分数线公布的日子。

本以为稳稳妥妥的录取变得惊心动魄。

先是之前说好没问题的大学突然在我这个专业提高了分数，正好比我的分数高了1分。

再是之前我看不上的大学也在这时说没名额了。

我站在肯德基门口，穿着我18岁生日的新衣服，等着之前约好一起庆祝的同学，再告诉他们，今天没办法庆祝了，我要跟我爸去找学校要我。

回来的路上因为穿着新鞋所以脚磨出了泡，跌跌撞撞地推开门，换了一双鞋，就跟着爸爸在我市的那两所学校求人拜菩萨了。

这个悲剧的故事好在以还算喜剧的结尾收场，我还是进了之前说好的学校里，虽然过程转了个弯。

其实我想说的是，如果没有这次经历，其实大部分人的18岁很平淡，并没有17岁想象的那样疯狂。

之所以进学校看这部电影，是因为一年说不了几句话的高中群里突然有人说起这部电影，说是在我们高中拍的，很多穿校服的场景。

然后我马上上网开了预告片，情节什么的真的不是我想看的，但那校服，我竟感到很陌生。

直到坐在电影院里，第一次出现我的校服，我的教室、我的操场、我曾经穿过的那条铁路，当它反复刺激我的眼睛，我才发现，这些已经离我快10年了。

心情好，写点啥很明显不甜蜜，青春里到底还是有得与失，到底还是不公平的。

整个故看下来还是有一点遗憾的，比如何那貌似没有给李聪一个交代，前半段李聪对何那的付出大家有目共睹，但是何那离开李聪那么轻易，只有一句对不起，包括影片刚开始何那甩下李聪为她摆的生日局，这些都好像只是为了说明何那的性格所存在，李聪到最后我看完电影，感觉就像个炮灰。。。

但他却是男一号。。。

其实如果再最后，何那和李聪出现在街角的咖啡店，互道一句好久不见也好啊。

再者部剧女二选的挺不错，一般情况下这类电影都会讨厌死女二，但是这部就没有，她演的很不错，以后应该会有很优秀的成绩期待啦。

再然后，就是配乐的部分，刚开篇就看到有窦唯的名字，233333情不自禁联想到最近的霆讯恋。。。

回到正题，本片配乐真心还可以。

导演是位女性，剪辑的工作好像自己全揽了，看得出想走的是那种文艺大气范，有些话她很想说，以至于太想说只好不说，因为要走大气范啊，不能什么都说，观众爱我就要主动来猜我部分沉默的镜头，相信剪辑之前应该是冗长的，但考虑再三，又剪得再短一点。

导演幸苦啦，老师都说剪辑是个幸苦活女孩子最好别干。。。。

不能说这部电影是青涩的，一些方言的加入运用和各个家庭之间暗暗的关联其实导演很有用心去伏线，还有一个小细节，每次有课堂出现必定会有一位老师认真的一句讲解让人清晰消化，大概是导演的强迫症，也或许导演想掩饰掉些许青涩感，总之每次都被我抓到。。。。

好啦我要去考虑下晚饭吃什么了，还是很开心看到有新的导演们，用心的出现在中国大陆电影的阵营中，加油！！

其实不想为它贴上很多标签，但是如果非要说，它是部很不错的文艺片。

中国电影在被大批暴发户承包的商业大片中，它让我突然耳目一新。

我不是个爱看电影的人，看着部片子，纯属为了催眠，没想到居然忍不住的看完了。

不得不说，影片里的对白少的可怜，突然的普通话切换，让人略感不适，不过想想自己，也就释然，我们这一代很多都是父母操着浓重的家乡话，而我们却在讲普通话。

对白的稀少不知道是导演因为担心演员的台词问题，还是故意为之。

从镜头的语言来讲，我觉得作为导演的处女作，已经很不错了！

何那的名字，那边的那，夏虹，夏天的彩虹。

最后在夏天，天的那边出现彩虹，何那手上拿着那幻想中的大海的明信片，最后是18岁那年，一个人坐在码头的长镜头收尾，一气呵成。

一个人坐在那里，妈妈去世了，爸爸不知道是谁，夏虹去了南方，男一进了监狱，18岁，孤单的坐着。

很多次给到远方撑船人的镜头，那是夏虹的父亲，幸福的一家，而何那，夏虹只能远远的看着那幸福，不忍打破。

而大量的背景音乐配合着镜头，彷佛更加升华了，背景音乐很多是一种调子的吟唱，没有词，到最后直接是纯音符的音乐了，对白少，背景音乐里的词更少，似乎更加突出导演想要表达的一种感觉。

18岁，爱情的懵懂，还在叛逆期，跟父母的矛盾，高考的压力，谁又能用语言很准确的讲述自己的18岁呢？

很多青春类的大片其实刻画的都是我幻想里，时间摒除所有不美好后的美好，或者期许。

这是一部不错的文艺片，值得一看。

话说我真的很喜欢里面的配乐，吟唱的人鼻头酸酸的，感觉又回到了那个迷茫的18岁…

去电影院看这《甜蜜18岁》时发生了点曲折。

首先去的第一家电影院直接取消了今日的唯一一场。

而当我无奈地走到另一家电影院选座位时，却发现只有我一个人选择了看这部电影。

很久没有因为一个电影的名字想到要孑然一人去看电影。

或许是当大脑的某根神经被“十八岁”这个词儿触动所以满怀期待着。

可是，看完，又大失所望。

这分明是一个骗局，让我以为能抓住青春的小尾巴享用一会儿甜蜜的回忆。

由不得自己想起狼狈丑陋残忍的，属于我的那一年。

当我十八岁的时候，也是短发。

艺术生。

骑自行车。

逃课。

用着一只时好时坏的手机。

只是只有到不得不穿校服的时候，我才会勉强披上被我画上简单涂鸦的校服去升国旗或者抵挡天寒。

何那在右腿大腿的内侧用圆规纹了同夏虹一样的飞鹰。

我在右手的小指下用圆规刻了一个字母。

同样不完整的家。

在一座小到不能再小的城市成长。

学校的对岸就有一条江。

去学校的路上也有桥下火车鸣笛的回响。

有爱着的男孩儿，只是忘了是谁。

有爱慕着欣赏过的女孩已经离开去了北方。

他们彼此不曾认识。

女孩也再也没联系。

然后我进了一所令人厌恶的师范学校，越发忘了过去的人与生活。

城市在变化，曾经路过的房子都已经拆迁盖上了美丽的新楼。

时间一晃，头发也渐渐变长。

所有关于年少的故事很多时候都没有一个完整的结局。

至此，我也彻底确切地忘了十八岁那年我到底干了些什么。

电影的节奏有些缓慢，我一个人坐在不大不小的放映厅里感到一丝寒凉。

窦唯作曲的音乐让我说不清具体的滋味。

没有感动，没有落寞，没有完全地感同身受，但却让我在一种情绪使然的强加作用下，大脑接收到了压抑的信号。

我坚信导演何文超是非常真诚地在用这部电影讲一个让我们回想青春的故事，可又残忍地用这狗血地竟然像真实生活的景象让我恐慌这些都真实的发生过了。

母亲为爱黯然酗酒。

他爱她，她爱她。

他为她爱的她入狱。

她为她离开去南方。

她为母亲而选择留下……少量的台词，矫造又青涩，甚至有些对白的设置让我莫名其妙的情绪涌动。

这大抵也跟这部电影的背景有关：导演的首部剧情长片；大量的新人演员的使用；低成本的制作。

这些缺乏经验的初体验让这部电影的语言有了更加纯粹的解读，十八岁的分岔口，左边联结着青涩和懵懂，右边成熟长大。

只是《甜蜜18岁》逾越不了娴熟的创作，而亘古停靠到了在这条岔口的左边。

情感的“欲言又止”只能归咎到剧本创作遗留下的问题中去。

除却何那一角，其他人物的性格描绘也只有淡淡几笔。

可能很多人看完这部电影后，再也想不起其他的他和她都是什么模样有着怎样的性情了。

不过正是这样的不完整和残缺，让我愈发相信心细梳理曾经岁月的点滴，用语言及文字和影像来诠释，都得不到它最初最真实的模样。

所以这部电影对我而言，好不好看已经不再是最重要的东西。

借用《致青春》宣传片里说的一句话：青春是用来怀念的。

即便残酷的十八岁落到长大后的眼睛里，也会变成甜蜜的十八岁。

它就是这样的不成熟，幼稚又带有笨拙的气息。

狗血地像言情小说里被人看烂的桥段。

或者简单，或者复杂。

而各中滋味，在不同人的回忆里，也有了不同的说法。