玩具总动员3

一开始我并不理解牛仔伍迪的固执，大家都觉得主人长大了，该换个新环境，伍迪不厌其烦的辩解让人觉得他很傻甚至很烦。

主人不需要了，提前寻找下家是这个社会最现实的逻辑，伍迪为何置其它伙伴的劝告于不理。

为什么要赞同伍迪这种不聪明不精明的做法，我觉得就是电影要诉说的主题。

因为这种傻傻的行为，能换来内心的安宁。

看电影的过程当中，我总是想到养老的问题。

玩具就像老人一样，曾经他们身强体健，给我们带来欢乐，有朝一日他们衰老不再有用，怎么安排他们的去处呢？

如果玩具聪明地在主人不需要之后就做好选择下家的准备，那么他们也应该接受主人在玩过之后就立即丢弃的命运。

是的，这很公平，但这种公平不代表一切，这种公平会带来冷冰冰。

就像大毛熊不再忠心耿耿之后，他奴役其它的玩具，作威作福，但从他拄着拐杖和总是情绪激动（看到原先主人的信物）来看，他过得并不幸福。

谁造成了这种局面呢？

电影里的大人虽然没有几个镜头，但是他们是电影所批判的对象，垃圾车和垃圾焚烧场代表的社会强权自不必说，Andy妈妈在Andy要上大学之后第一个对玩具的建议就是送到幼儿园去，她不会像andy最后去寻找一个可靠的小女孩一样关心玩具的去处，boss熊原来主人的父母也是，在玩具丢失之后，他们想到了最简单的处理办法，再买一套，他们绝不会去想有感情附着其中。

是的，从他andy的父母到小女孩的父母，乃至垃圾车和垃圾焚化场，他们做的都是对的，有无数理由来支持自己的行为，但是唯独缺席了感情的位置。

就像对待老人的问题一样，在老人失去劳动能力进而无法做出任何贡献之后，最“理智”的做法就是把他们进行肉体消灭已避免浪费社会资源，由此就可以看出如果纯从理智出发，这个世界会有多少的恶，甚至人人都会变成小希特勒。

恶不容忽视，冷漠和薄情也是一种恶，远离冷漠薄情的办法之一就是学会对万事万物都有情，甚至对于没有生命的玩具，也把它视为一种不变心我就陪着你的存在，就可以让自己的内心更柔软一些。

回父母家的时候，过年陪妈妈整理楼上的箱子，总能找出不少小时候的旧衣服（说起来我要羡慕美国的小孩有这么多玩具，我小时候只有一只塑料兔子，半人高，早不知哪里去了），拿着旧衣服总会回忆起小时候我和姐姐的注重细节，说着就感慨万千，所以这些衣服虽然旧了，也一直舍不得丢弃。

妻子总被我嘲笑为破烂王，她保留了无数我看来已经没有用的旧东西，但是我其实是理解她的，这也是我喜欢她的一个原因，恋旧的人总是体贴生活。

也许这辈子我是没机会做一个雷厉风行的社会精英，能有这么多的机会去做那些成熟而决绝的事，那就让我一直和简单的人呆在一起吧，就像电影里滑头的ken一样，虽然他油嘴滑舌还有点是非不分，但是他简单地只想好好生活好好去爱（被爱）。

不变心我就陪着你，那即便输了，也没有什么了不起的。

这样的念头，在伍迪百折千回归家的路上，一定也闪现了无数次。

每个玩具都是深深渴望和孩子们玩耍的，希望与害怕永远是他们世界的主要情绪。

——题记《玩具总动员》系列是皮克斯的开山之作，随着《玩具总动员3》全球大范围公映，一个曾经的无名公司用15年时间完成了其羽翼丰满的价值塑造：以第十一部长篇及三部曲的方式完美交卷。

《玩具总动员》故事的最初构想源自于皮克斯早期短片《小锡兵》带来的灵感，每个人在童年都有过这样的经历：丢失了自己心爱的玩具，满心悲伤。

如果同样的悲伤换做以玩具的视角看待将会是什么样？

失去了主人后要努力挽回对玩具来说唯一重要的事情——陪主人玩耍，通过所有玩具存在的理由和共通的感情基础，皮克斯将一个简单故事赋予了不一样的哲学思辨。

源自亚里士多德诗学的麦基原理——“冲突让人物和故事变得有趣”是皮克斯动画一贯的金科玉律。

作为这个系列的第一部同样也为玩具系列留下了丰富的角色设置，一个是美国五六十年代的吊线木偶片主角牛仔胡迪，一个是充满冷战时期星际竞赛的太空英雄形象巴斯光年，新与旧的对比充满了戏剧张力，故事中玩具们的情绪从通过步话机偷听新玩具成员的害怕之情与之后发现威胁解除的释然可见一斑，更重要的是巴斯作为小主人安迪的生日礼物大大冲击了胡迪之前“安迪最爱”的领导地位，而之后的争斗与和解都需要胡迪一个人去面对……动画片可以摆脱童话的情节，选择用成年人的视角表现他们遇到的问题，又同时可以让孩子们开心，这也成为皮克斯之后屡屡采用的经典方式。

如果说《玩具总动员》无论从技术还是说故事的角度都开创了皮克斯纪元的开始，之后的《玩具总动员2》更是将玩具存在的终极意义诠释到动画片前所未有的高度。

玩具的世界注定是不会风平浪静的，经过了第一部的“不打不相识”，皮克斯在思考：什么是比被另一个玩具所替代还要更糟糕的呢？

一个龌龊的玩具收藏家出现在了《玩具总动员2》的原始故事板里，他的目标是要把经典的牛仔娃娃运到东京，严密封存永远地摆放在陈列架中——难道被没别人瞻仰和崇拜真的是玩具的终极意义吗？

机缘巧合下胡迪遇到了和自己同时期的女牛仔娃娃杰西、老矿工彼得、小马牛眼，在众多胡迪自己的周边产品的簇拥下，胡迪的心开始逐渐膨胀起来……《When somebody loved me》是《玩具总动员2》中极为亮眼的插曲，在音乐的缓缓流淌中，女牛仔娃娃杰西从被小女主人宠爱到逐渐被冷落的过程以电影蒙太奇的方式呈现出来，直到她被抛弃在郊外那一刻不禁让成年观众眼眶湿润。

胡迪也开始重新思考玩具的存在意义：回到安迪身边最终成为他无比坚定的信念。

续集电影可以与第一部平起平坐就可以堪称非凡，《玩具总动员2》却做到了几乎所有续集电影都没有做到的事情：超越第一部。

出色的故事脚本、丰满的人物设定、细腻的叙事细节、精益求精的团队凝聚力与创造力，皮克斯将传统的迪士尼精神发扬光大。

《玩具总动员3》的新故事中安迪长大了，到了人生要去上大学的时间节点：“安迪，这些旧玩具要怎么处理？

”，在母亲发问中这些陪伴孩子成长玩具的去留结局将铺陈开来……故事还是完美的，从胡迪的心境变化过程到洁癖动作的细节刻画三大感慨与感动看点:开篇玩具们用手机骗安迪发现自己,再次被安迪触碰带来的激动与莫名感伤;当玩具们即将进入垃圾焚烧时心手相牵那一刻的大冲击与感动;"They mean a lot to me"片子的最后30分钟甚是煽情，还好我们都戴着厚厚的3D眼镜，来掩饰着泪流满面的岁月不老......这一次，PIXAR用1小时42分钟的跌宕起伏给出你喜极而泣的终极答案！

PIXAR 因为热爱 所以充满力量附：15年，10部动画片1995《玩具总动员（Toy Story1）》第一部技术意义上的3D动画，胡迪与巴斯的经典形象“不打不相识”；1998《虫虫危机(A bug's life)》微观世界第一次在3D技术下生动起来，皮克斯最众所不知的电影在业界享有极高口碑；1999《玩具总动员2（Toy Story2）》女牛仔娃娃的主题音乐《When somebody loved me》打动人心，这一次，动画片诠释的主旨可以如此厚重而深刻；2001《怪物公司（Monsters,Inc）》虚拟出以孩子尖叫作为动力的怪物城市，故事及细节设置都令人叫绝，长毛怪物的小感情“不知所起，一往而深”；2003《海底总动员（Finding Nemo）》6000米海下的父子情深，一部片子可以让一种小丑鱼被全世界改叫为Nemo；2004《超人特工队（The Incredibles）》 中年发福超人先生面对失业后的不惑生活，弹力老婆、飞毛腿儿子、隐身狂女儿和尚未发现超能力的小儿子如何让生活乱上再乱；2006《汽车总动员（Cars）》知名赛车麦坤迷失落寞小镇，皮克斯老板心境重现：生活有时是需要慢下来的，错过的往往是因为生命想要给你更多；2007《料理鼠王（Ratatouille）》每个人都有追求梦想的权力，每个老鼠也可以，想做厨师的老鼠再次被OSCAR肯定成就；2008《瓦力（WALL E）》再现默片时代细节为王的精髓，以宏大的宇宙为舞台演绎垃圾小子与IPOD野蛮女友的罗马假日；2009《飞屋环游记（UP）》四分钟催泪爱情“黄金蒙太奇”后10297颗气球牵引下的飞屋腾空而起，一场关于爱与回忆的哲学思辨混杂着人生极致感动呈现出来……图片在：http://blog.sina.com.cn/s/blog_55c6e53e0100j4qv.html

本人性别女，没玩过类似牛仔和巴斯光年那样的玩具。

我出生在一个知识分子家庭，不是很富裕，但是妈妈十分娇纵我，禁不住我的大哭大闹给我买了一个芭比和一套家具。

在90年代初几百块可真是一笔大钱，所以我非常珍惜她，至今都完好的保存在床下箱子里。

商场里有各式各样发色肤色和眼睛颜色的芭比，她们的共同点是，都是成功女性，不是女牙医，就是女记者，要么拥有豪华套房，是集美貌智慧努力善良于一身的女性，小女孩们的偶像，我小时候觉得自己长大以后就是那样。

长大之后才发现，原来成为一个完美的女性是几乎不可能的。

第三部里芭比的出现令我很欢喜，然而她一开始在车上哭哭啼啼娇小姐状，却让我很是失望，甚至有点反感，觉得她会坏事。

后来她投奔了ben，我觉得也是意料之中。

没想到她发现大家都被关监狱之后，芭比居然果断跟ben分手去找自己的朋友们（剧情进展到这里他们甚至还没什么真正的交情，毕竟芭比是妹妹的玩具，和他们不是一个主人）。

现实里哪个姑娘能做到？

还不是嫁鸡随鸡，甚至还没嫁，就事事向着男友，把男友放在朋友之前永远优先考虑。

而这部动画里的芭比不是一个普通姑娘，她宁可不要帅气男友和豪华套房，也要正义。

然后芭比大展拳脚，逼供ben，并穿着ben的宇航服假扮他去骗取资料。

这才是我心中的芭比，不仅是美丽，还讲义气，懂大义，有智慧，并且身强力壮。

我也曾经拥有，不对，我现在依然拥有这样一个芭比，她就在我床下的储物盒里，她从不让我失望。

有关玩伴或者朋友，有关童年，有关告别，有关传承。

每个人的童年都有整天都腻在一起的小伙伴，你们无话不说，你们恨不能整天二十四小时都在一起玩闹，每天晚上爸爸妈妈喊你们回家的时候都是最不舍的时候。

即使每天玩的内容都大同小异，就像影片里安迪和他的玩具们一样，但是，伙伴们都是在心里十分重要，且特别的存在。

可是啊，时间总是在不动声色的流逝，我们总是在长大，周遭的一切都不可改变的变化，变化有的大，有的小，有人甚至身边的一切都变了，甚至自己，都变了。

有人对这种改变叹息，似乎人生的每一个阶段都有人陪伴，但也只能陪伴某一个阶段，过了之后似乎总会有不太对的感觉，于是便疏远了，甚至好像是遗忘了曾经的伙伴，可是啊，其实大家都没变啊，只要大家再见面，你还是那个你，我也还是曾经的那个我，我们的回忆都还在，只是我们都各自有了新生活，不能再时时刻刻在一起，但我们都会在各自的新生活里笑着继续各自的精彩，而我们的回忆都被珍藏在心中的角落，以后也一定会有某个时刻会被再次想起。

十分喜欢影片的结尾，不是安迪和伍迪去了大学其他玩具就被束之高阁，而是玩具们全都在一起，重放光芒，而安迪也在又一次的玩耍之后踏上新征程。

看到安迪那么珍惜认真的和小女孩介绍他的玩伴们，并叮嘱她好好对待他们，眼泪真是控制不住，我想，我们的小伙伴心中的彼此也一定是互相这样珍惜的吧。

最后，朋友，再见，没有忘记，我们各安天涯。

电影进行到快60分钟时，我以为自己已经失望了。

从电影开场到越狱之前的段落，用了太多前作的套路。

玩具因为被抛弃被替代的伤感情绪是第一部的中心，在第二部中也有被提到，这次在第三部的前半段中却再次被放在了重要位置；第二部中已经有了杵着锄头笑里藏刀的矿工老头，第三部又再次让草莓熊扮演假好人还让他杵根拐杖，就像在提醒观众他是大反派一样；胡迪总是被孤立的那一个，在第一部中被误会“谋杀”了巴斯光年，在第二部中则被偷去展览，还一度想要抛弃安迪和自己的朋友们，第三部开头有些牵强的又再次上演了同样的戏码，同样是土豆先生最先唱反调，雷克斯龙和钱罐猪添油加醋随声附和...除了新登场的Ken以外，在前半段中我几乎找不到更精彩的笑料和亮点。

越狱行动后，整部电影就像脱胎换骨，或者说是才刚刚开始。

因为玩具们的默契合作，整个行动精彩流畅，而全片最举足轻重的几个笑料也被设置在越狱行动中：Ken的时装秀和拷问戏，芭比的易装，土豆先生的变身记，当然还有西班牙版的巴斯光年。

本以为这场戏的高潮在草莓熊落入垃圾箱时便草草收场，没想到后来的熔炉段落才是重头戏。

我是非常喜欢这场戏的。

玩具们不断向熔炉的深渊下陷，巴斯光年终于放弃挣扎，向女牛仔伸出他的手，火光映在他脸上，满是无奈和绝望却还有清晰可见的坚定和勇气。

我的确有被绝望吞噬的感觉，但让我差点落泪的不是对悲剧的恐惧却是玩具们手拉手共同面对死亡的悲壮，原来电影前半段反复出现的那句台词，无论发生什么事只要我们一起面对，其中的情感在这一瞬间被无限放大并如熔浆一样从荧幕中喷薄而出，完全击溃我的心脏。

让我想起的是斯蒂芬金在《尸体》中以第一人称形容主人公和他朋友的一段话，大意是就算是要落入深渊，他也要与另一个他紧紧相拥。

虽然这场戏以圆满结局收场，但手牵手的瞬间已经成为今年我最喜欢的电影段落之一。

我再次以为电影就这样结束了，因为之前在豆瓣上被剧透也仅熔炉二字而已。

所以当安迪从箱子里面拿出胡迪，看着他玩具般空洞的双眼说出那段话时，我是毫无防备的被感动了。

这大概就像生活中我们总是希望自己的付出能被对方知晓，自己内心的冲动和向往能被对方了解，安迪和胡迪两人如此相互信赖和理解却从不曾面对面互诉衷肠，片尾的这段是安迪第一次对着胡迪说出他内心的真情，这让胡迪的所有努力和执着都有了意义，毫无破绽的玩具表情下恐怕早已是汹涌的感动。

后来他一句thank you，他一句so long，两个挚友从此踏上不同的人生道路，而我想到有多少人我还没来得及对他们说谢谢便早已消失在我的生活中，曾经每天厮混在一起，曾经在对方面前放肆哭泣，曾经多年不见后会对对方说你瘦了。

这些人最终还是不见了，没说出口的那些话也埋在了脑中，只有在看到这部电影结尾时，回忆闪现，泪流满面。

《玩具总动员3》我是哭着看完的。

虽然电影前半段有炒冷饭的嫌疑，但是后半段也的确让整部电影的质量提升了不止一个层次。

也许就像很多人说的，前半段是给小朋友新朋友准备的，后半段是为大朋友老朋友预留的。

而对于我来说，玩具3像是一次情感宣泄，酣畅淋漓且意犹未尽。

不过话说回来，我的确开始担心皮克斯的作品走向。

近几部作品都有催泪的情节，虽然催泪的手法高明但是好的作品不该是以眼泪来决定，如果有一天开始过于依赖催泪戏，皮克斯的金字招牌便也该不复存在了。

而如今皮克斯又愈发商业化，接下来几年几乎都安排的是续集作品，《汽车总动员2》剧本甚至已数次被收回重改...这么多不好的征兆希望皮克斯能挺过来，继续给我们惊喜。

记得那个周末的傍晚，刚刚看过了《玩具总动员3》的我从影院走出，夕阳西下，万家灯火。

隐约传来几声轻轻的口哨声，这让我想起那记忆深处的那些事与那些人。

有一首歌叫做温柔，只有那经历的人才能听懂。

于是当公交车在街上飞驰之际，陈小霞老师的一曲“查无此人”始终萦绕于心头，久久无法散去。

查无此人，他们说查无此人，童年只剩一张黑白的照片。

提醒我在逃离保护以前，我有过一个简单却又美好的世界。

如果你选择坐在影院里看这部影片，那么从头至尾体会到的应该都是真实的欢乐。

西班牙语模式的巴斯光年，阳光幼儿园神经质的机器猴子，还有在垃圾场的一次胜利大逃亡。

难以忘记的还包括每一张生动的脸：永远以把握自己的命运为终极目标的翠丝，百年修得同船度的蛋头先生和蛋头太太夫妇，貌似很丑但却有最温柔灵魂的抱抱龙，愿为革命事业奉献一切的终成朋友弹簧狗。

我们长大的小主人公安迪，还有那个可以视作他童年映像的小女孩邦妮。

你是否看到了自己童年时代的影子？

晴朗的天空下，那曾经是你我最好的年华。

在时长一百零二分钟的影片结尾，胡迪跳进了安迪已标注上记号的箱子。

他看到的是一张发黄的照片，那上面是童年时代无比开心的安迪，和他身边那一群忠诚可爱的玩具。

此时的胡迪，是否也会感到心头有一把利刃穿过。

他也终于能激动的对每一个玩具朋友说：我们的主人，已经长大的小安迪，无论过去现在还是将来，永远都不会忘记我们！

如梦如烟的往事，洋溢着欢笑。

贯穿于《玩具总动员》三部曲的安迪，的确始终将珍惜的玩具们记在心上。

也许玩具的归宿最终都将是在阁楼上颐养天年，但安迪的心底永远拒绝将他们放弃。

玩具背后是那梦想中的黄沙大漠，有长存于记忆中的那些荒野英豪，那都是属于安迪的青春梦。

青春梦啊青春梦，地球这头和安迪一样长大的孩子，心下是否感慨良多？

青春梦易老，而我们却在岁月中经历着希望与欲望，健忘和淡忘。

曾记否少年意气，一剑荡平阴山的墓碑，一骑独行万里的骨灰。

叹今朝，曾经豪情万丈，如今却只留下空空的行囊。

这叫做成长或者成熟的过程中，我们有意无意间试图和过去说再见。

但某天惊回首，望尽天涯路却看不到自己往日的笑容。

查无此人，童年只剩下一张张黑白的照片。

现实有很多时候令你沮丧，但只要你在努力坚持，也许就还会看到希望。

但愿那黑白照片不只带给你片刻的记忆，还有更深处的幸福。

影片最终如愿有了个大团圆的结局，而且是个真正圆满的结局。

安迪将属于自己童年时代的接力棒传给了邦妮手中，在一个最合适的孩子身上完成了身份转换，一骑绝尘驶向大学时代。

玩具们同样将在邦妮家展开了一段全新的生活，这里肯定将有着同样精彩的冒险旅程。

看着彼此离去的背影，我真希望他们为对方唱着这样的歌：想念我，在心底招手，在任何时刻为我加油。

想念我，记得来找我，高山带你追求，大海任你遨游，从日出陪到日落。

让我们寄一份问候给远方的童年吧，在岁月中想念那张满是纯真的脸。

除了温馨与催泪的一幕幕桥段之外，《玩具总动员3》的高潮凝结于一场惊险刺激且不乏幽默诙谐成份的标准好莱坞式集体越狱事件。

我们现在也都知道，在千钧一发之际最终将大熊搞定的人，其实是被大熊所蛊惑、早已成为犯罪机器的大宝宝。

看到这一场景，我马上联想到的是《国王与小鸟》中相关情节。

塔吉卡迪王国的国王，夏尔第五加三等于第八、第八加八等于第十六，最后同样也是被他一手豢养的机器巨人轻而易举地吹向了世界尽头（当然这个被吹走的是国王画像中的替代者，但他更加肆无忌惮）。

玩具们脱狱成功，而牧羊姑娘和扫烟囱的小伙子也理所应当将“幸福地生活在一起”。

统治者的外表不同，手段各异，但目的却完全一致。

古今中外，莫不如此。

夏尔十六无以复加的暴虐，最终引发了一场群情激昂中带有蛊惑煽动情绪的起义。

而在二十一世纪的阳光幼儿园，胡迪慷慨激昂的现身说法最终令大宝宝幡然醒悟。

或许这两部影片的差别，就彰显了法美两国制度的不同？

前者将暴力进行到底，而后者却提供了更多的空间。

我不敢妄下结论，只是有这样的想法。

皮克斯的理念在每一部动画长片中得到了延续，不仅是画面风格，更是编创人员着力希望传达的一种思考方式。

孩子们看到的是欢乐，而大人们在笑声背后一定有着更多的遐想。

多希望人类的幸福不只是一场传说，而横征暴掠只存在于历史文书之中。

在走向2012的自我毁灭中，但愿那停不下来的机器能再如《国王与小鸟》中那思想者一般，砸烂旧盒子之后去思考着真正解放的实现。

那天我在回家的公交车上，用手机在豆瓣上写了大致这样一段话：看了《玩具总动员3》的中文版，竟重新听到了童自荣的声音，顿感泪光闪动。

那一刻的感触的确是真实的，那天晚上童老师的金石之声同样回荡在我耳边。

时间一枪又打在了我身上。

童自荣这个名字，早就深刻印在我们的父辈和我们这代人的心上。

他时而是觉远，时而又变成佐罗。

他是《国王与小鸟》中扫烟囱的，他也是《天书奇谭》中只有不到一分钟出场时间的宣旨官员。

我们这一代有更多的时间交给了广播，童年时代留给现在的记忆之一就是那些电影录音剪辑。

我所在城市的电台，就有一档广播节目对我影响至深：那节目叫做《奥斯卡剧院》。

童自荣的声音自然一次又一次，一年又一年地传入耳际。

在看不到画面的情况下，声音无疑起到了至关重要的作用。

童老师曾经配过的两个角色我印象极深。

一是《孤星血泪》中的皮普，另一则是《靡菲斯特》中的同名主人公。

忘不了皮普对爱思黛拉的声声热切呼唤，也忘不了靡菲斯特从人变成魔鬼的过程中种种矛盾、释然、沉沦与悔恨。

声音永远有着无尽的力量，我也在这样的熏陶中成长。

将如上的一份回忆作为本文的结尾，惟愿那些往日令人震惊的纷纷扰扰能不再纠缠于童老师的生活中，也希望那些属于声音的传奇继续留在心底。

愿主保佑那些无奈的人们，还要保佑这个和平的年代。

岁月，传说，声音，回响。

回头望，这是一部娱乐影片《玩具总动员》所能带给我的全部感受，如是一篇文字，与同行者共勉。

原文地址：http://fuser.blogbus.com/logs/69945367.html

当我听闻有人看《玩具总动员3》看的热泪盈眶时，还感觉有些夸张，至于吗？！

但是，当我终于看起这部动画，看到故事的最后安迪将玩具送给小女孩，并与心爱的玩具们最后的玩耍时，我也感动的流了些眼泪。

这部“玩具总动员”系列的终结篇达到了一种可以让正在童年和告别童年的人都产生共鸣的效果，前者看到他们熟悉的当下的生活趣味，如我一样的后者或可怀念起自己曾有的童年时光。

玩具是孩子的伙伴，每一个玩具都有它的故事，谁在童年不曾拿着手中的玩具，将他们带入自己的幻想空间里。

记得还是个孩子的时候，最常做的事情，就是将玩具全部铺在地上，然后想象一个故事背景，通常是场外太空战争之类，拿起玩具轮流过手，还给他们配音，辅以他们不同的能力和性格。

而当一些儿时的玩伴相聚在一起时，就更热闹了，大家都把自己最得意的玩具拿出来展示，一起营造一部属于孩子世界的“史诗大片”。

似乎，每个孩子就已经是天生的编剧、导演和演员，只是到了成长过程中，这份纯真的幻想能力渐渐遗失，以至于如今看着其它孩子在街道上疯跑和演绎自己幻想的故事时，在家中看着侄子、侄女拿起玩具比划着让你陪他玩他的神奇故事下的游戏时，还觉得这是孩童的可爱，似乎这样的事情没有在自己身上发生过。

《玩具总动员》的成功就在于，它将这种童年的孩童幻想具体化，和鲜活化，看起来没有生命的玩具就是承载孩子幻想世界的元素，而又正是孩子们的幻想给予了玩具以生命，伍迪和巴斯，以及千千万万的玩具们，因为不同孩子的幻想，有了从默认的“出厂设置”中脱颖而出的个性和经历，而这已经足以击中长大的“老孩子”们的记忆深处的怀旧点。

《玩具总动员3》的完美终结在于，它揭示了一个令人欣喜的主题：童年永远不会消逝，不会终结。

安迪长大了，要读大学了，他看起来告别了童年，同样地，我们慢慢长大，慢慢喜欢不同的玩具，直到有一天，大部分人对这些可以拿在手中，触摸和感觉的玩具告别。

《玩具总动员3》生动的制造了一批玩具的忧伤和落寞，他们关心着主人安迪，希望给他快乐，要高兴的看到他成长，但是更舍不得这份别离。

皮克斯的动画情节还是那样的历经曲折，又带来令人温馨的大团圆，它道出了玩具告别主人后可能的结局，随主人而行，被转赠给他人或机构，被当做垃圾丢掉，被堆放在杂物间深处。

整个过程，玩具们的冒险依然险象环生而又妙趣横生，当然，更有感人的友谊和人与玩具间的情感，甚至邪恶的熊老大都有一段忧伤的故事，同时最终结局一起告诉孩子们要珍爱自己的玩具。

安迪将玩具的转赠，将自己的童年汇入另一个孩子的童年，伍迪和巴斯们有了自己的新家，那个可爱的小女孩会将他们带入新的故事和冒险中，这就是童年的延续，永不消逝和终结的童年，一如我的不少玩具留给了我的弟弟，又有部分被母亲打包至今放在家中，巧的是春节回家，母亲还提起我儿时爱惜玩具，提到了这些保存的玩具，提到或许这些玩具可以留给我的孩子继续玩耍。

当然，每一代人的玩具都有不同的时代特色，正如讲述美国玩具变迁史的《小玩意：玩具与美国人童年世界的变迁》所说，玩具常常体现着主流社会试图赋予孩子们的品质，如勇敢、善良与智慧。

但是，孩子们又常常于其中加入了自己对玩具的“解读”，于是构成了不同的玩具世界，所以同样的玩具，到了不同孩子手中，又进入了不同的世界，也终将成为不同孩子成长后怀旧的必备元素。

看完《玩具总动员3》，让人很有想把以前的玩具再翻出来的冲动，那几十个塑料小兵，那几台玩具汽车，那几个变形金刚，那些已经缺了不少的积木，甚至还有自己小时候突发奇想用些纸壳和玩具零件搭起自制玩具。

安迪向童年说了声再见，开始了自己人生新的阶段，而童年，就这样，随着这些不断变革的玩具们，在不同孩子手中变的鲜活而有趣，感谢那些陪伴我的玩具，在曾经童年的玩具故事中，你们一直是活物，一直是我最真挚的伙伴。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/117057dfec47d20748540386.html

15年，弹指一挥间，在皮克斯这部充满诚意的续集之作里，我们又发现了许多惊喜，许多感动。

开头的录像播放一下子把我们带到了前两部的玩具故事，原来童年的时光是这样地美妙。

草莓熊的悲伤往事，从一开始的阳光明媚、温馨灿烂瞬间转到雷电交加、风雨冰凉，再加上小提琴曲的泣血伴奏，真的是让人黯然泪下。

当大伙即将被熔炉中的熊熊烈焰吞没时，那种手拉着手微笑着等待死神来临时的不离不弃的生死相依的精神更是让人感动地一塌胡涂。

最后当安迪与玩具们深情告别时，不由得让我们想起了生命中曾经美好的那些时刻，有些事，有些物，曾经美好，曾经留恋，无可替代，却不得不挥泪告别。

一个小时四十二分钟的电影在玩具们都各得其所，和乐融融的氛围下隐于了黑色大幕。

或许这是皮克斯所能想到的最好的皆大欢喜的结局，但故事之外的情绪却总是让人依恋和不舍的。

突然想到了童年时候的芭比和那些惨遭蹂躏后，断手断脚的玩具们。

她们此刻会是在哪个地方，会不会也遭遇了垃圾场的粉碎和烈火燃烧，会不会继续沦落到某个暴力孩子的手中，难逃虐待的命运，又或者在某处安详？

曾经的她们也是我苦苦哀求，或是考试前三名的奖励，或是父母从远方带来的礼物。

她们经历了这个工业时代的筛选，风尘仆仆的来到身边，成为童年那段寂寂时光的永恒陪伴。

她们当过老师、当过明星、当过老板，当过医生，她们曾是我单独时光中的假想倾听者，是我那众多场独角戏的稳妥对手。

她们，或许是我幼时最坚强也最无忧的朋友。

可如今，这些老朋友不是在阁楼上沉积灰尘，就是早已被丢弃到垃圾桶。

在大清理时，甚至是还带着洒脱与扫清障碍的畅快的。

可这部终结版，却让我意识到那些旧日可亲朋友的生命情感。

抛弃的，不只是我所厌烦的陈旧、暗淡的玩具，却是我关于幼年时候的记忆，与那些在陪伴中产生的彼此相依的感情。

所以，会在恐龙告诉伍迪好好照顾安迪时忍不住留下眼泪，会在安迪对伍迪的最后告别时，意识到与昨日的距离。

皮克斯之所以在经年之后为这部系列画上句号，或许并不是想让业已成人的我们做一场集体怀旧伤感，而是想让我们真真正正的对往日记忆来一个告别，然后该坐车去远方的继续去远方，该在大楼中忙碌的继续忙碌，该在为未来奋斗的继续奋斗。

毕竟，生活就是这样，无法奢求永恒，所以拥有过已是最好的慰安。

越是内心缺乏关爱的观众，越会被互相关怀的电影打动；越是对比现实更觉童年美好的观众，越会被告别童年的片段打动。

关爱不嫌多，童年不嫌好，所以，我陷入了深深的被打动中。

1.那个歘歘猴儿实在是太搞笑了，piapia拍伍迪那段，哈哈哈，我好久没那么乐过了，那个动作实在实在是太逗了太TM逗了！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

2.手拉手一段，流眼泪了。

我真想说一句，谁没被感动谁不是人啊，但毕竟接触的人还有限，还是不那么肯定了，刚被建议完不要老肯定……3.巴斯光年西班牙语一段真是神来之笔！

能量无限！

4.月光下的秋千，冥想婴孩儿，不得不说真是有感觉，相当的有“绝对力量”的压迫感！！！

那粗壮沧桑的小腿，空洞迷离的眼神5.最后小子给小姑娘形容每个玩具怎么怎么回事，虽然有感冒的影响，但主要还是电影感人，这鼻涕眼泪淌的，很过瘾。

6.而且，最后的最后，字幕了都，还有惊喜。

破涕为笑，有没有！

可以入围Just when I need you most时刻备选佳片，空虚了缺乏安全感了就看看。