沙丘

《沙丘》是我献给大银幕的情书，这是我第一次这么做。

在这里，你可以看到一个角色慢慢地往内心深处走，越走越深，融入一片风景、一个国家，找寻到关于自己的东西，越走越深。

——丹尼斯·维伦纽瓦谨以此书献给那些孜孜不倦的劳作之人，他们不限于纸上谈兵，而是创造出了“真材实料”的王国——献给那些沙漠地生态学家，不管他们人在何方，劳作于哪个年代。

谨此，谦卑且景仰地奉上这本预言之作。

——弗兰克·赫伯特《沙丘》超现实主义者相信他们追求的影像来自无意识，而作为忠实的弗洛伊德主义者他们假设这些影像的内容是永久和普遍的，这使他们误解了最惊心动魄地动人、非理性、牢不可破、神秘的东西——时间本身。

——苏珊·桑塔格《论摄影》文章索引1. 改编和其他2. 影像的优越性3. 导演访谈4. 附录1. 改编和其他《沙丘》的故事背景设定在公元10191年，彼时银河系处于帝国统治之下。

许多古老的家族以封地的形式统治着星球，并互相争斗。

男主角保罗是厄崔迪家族的继承人，他的父亲雷托公爵在训练他成为一名强大的领袖和军事战略家，而他的母亲——雷托的爱妾杰西卡——是一名贝尼·杰瑟里特[1]，私下向他传授“音言”[2]等精神控制的秘技。

与此同时，保罗时常梦见一个蓝眼睛的年轻女子，引领他在一个沙漠星球上前行。

电影的叙事重心非常明确，以皇帝和哈克南人密谋肃清厄崔迪家族一战为关键的转折节点，前半段主要交代人物关系和世界观，后半段是保罗流亡直至被弗雷曼[3]部落接纳的过程。

相较赫伯特的原著，电影做了相当多的简化，维伦纽瓦没有试图将原著的庞大信息量压缩到一部电影里（林奇那版就是反例），而是秉持了自己擅长的叙事节奏，这是我非常欣赏的一点。

在影片中，贯穿情节始终的角色只有保罗和杰西卡，保罗是叙事的第一视角，其他人物事件仅作为蜻蜓点水般的补充。

这完全免除了许多复杂情节的困扰，最明显的就是占据原著大量篇幅的“找叛徒”情节——这需要对岳的身份、杰西卡与雷托的关系有详细交代，同时也涉及之后哈瓦特和哈莱克等人对杰西卡的敌意（也许这会在下一部中有所表现）。

在抛开原著中各种细枝末节以后，可以说，电影几乎沦为一个简单的少年成长故事。

但这不失为聪明之举。

小说以圣母到来作为开篇，用戈姆刺[4]测试检验保罗是否可能是魁萨茨·哈德拉克[5]，这就给他的身份蒙上了一层神秘的面纱。

原著在叙事手法上不仅多线并进，且在每一章节开头会引用一段类似史书记载的文字，暗示保罗即是那段历史的中心人物，无数不同语言中的“救世主”。

而电影也不断强化了这一点（弗雷曼群众高呼“李桑·阿尔-盖布”[6]），同时将他与母亲的关系作为情感核心——原著很有意思的一点就在于这是一个父亲缺席的故事，布莱恩·赫伯特在后记里说这个故事有“家庭的影子”，他的父亲弗兰克·赫伯特不善于表达自己的爱，因此将充沛的感情宣泄在他的书页之中。

影片最令人动容的一幕无疑是在流亡第一夜，黑暗中的保罗因感受到自己未来的命运惊恐无比，而杰西卡紧紧地搂住他。

对人物和人物关系的简化是必要的，但是毋庸置疑折损了原著的许多魅力。

正如赫伯特本人将《沙丘》的写作描述为“庞大细节的技术”，越是鸿篇巨著就越体现出细节的重要性。

因此，未读过原著的观众可能无法领略到其中诸多的复杂情感：杰西卡处于多重身份的困境中，她对公爵忠贞不渝的爱使她背弃贝尼·杰瑟里特一派的指令诞下儿子，而在出现叛徒时又因其名不正言不顺的地位第一个遭众人怀疑，同时她的实际出身其实是男爵的私生女（这一信息由保罗揭示，杰西卡由此信服他就是魁萨茨·哈德拉克）。

而另一边，对哈克南人的刻画更是只有寥寥几笔，男爵的表现十分凶狠，但实在过于单薄，原著里的他城府极深，对待手下心狠手辣、用计收揽哈瓦特、利用拉班扶植自己另外一个侄子菲德-罗萨，这一两面三刀、机关算尽的形象在电影中几乎隐而不见。

男爵腾空而起和从浴缸中浮出水面（明显致敬《现代启示录》）的场景的确彰显出强大的权力和威严感，但终究流于表面。

总之，毫无疑问的是电影远远无法涵盖小说之深刻与厚重。

不过，作为一个宏大系列的开篇（或者说“第一部分”），电影总体是令人满意的，且选择了一个非常巧妙的地方作为结尾。

（原著在最后的决斗过后还有一段神圣的葬礼描写，死者身上的水会被榨干，连同他的妻子和孩子都将归胜利者也即保罗所有。

）在最后的一组镜头里三人视线交错——契尼微笑着回头，保罗充满爱意地迎向她的目光，而杰西卡却在一旁神情严肃。

可想而知这将为之后的情节激化埋下伏笔，尽管此前在帐篷中保罗就指责母亲将他培养为一个怪胎，但直到这一刻母子二人之间的鸿沟才真正拉开。

杰西卡一直以来为了贝尼·杰瑟里特的使命和公爵的意志悉心栽培保罗，因此担心他被地位低下的弗雷曼女人诱惑。

而保罗却逐渐对她产生戒备之心。

原著在这一章节的末尾以保罗的一段内心独白作结：“我母亲是我的敌人。

她现在还不知道，但她的确是我的敌人。

她正在一手促成这场圣战[7]。

她生下我，训练我，但她却是我的敌人。

”为了便于理解，这里补充几个原著设定和人物介绍：1.杜菲·哈瓦特还有男爵手下的彼得是门泰特[8]，保罗也有门泰特的能力。

芭特勒圣战[9]后《奥天圣经》规定：“汝等不得造出机器，假冒人的思维。

”贝尼·杰瑟里特学校也是从那时起建立的。

2.厄拉科斯[10]的战略地位仰仗于其蕴藏的重要资源——香料（美琅脂[11]），不但各大家族觊觎这份财富，宇航公会[12]也赖以运转，几乎可以说是“得香料者得天下”。

片中保罗凭借它的气息看见未来，男爵用它沐浴抗衰（原著中彼得也香料成瘾）。

而大量食用香料则会变成蓝眼睛（伊巴德之眼[13]）。

3.哥尼·哈莱克不仅是战士兼剑客，还是一位吟游诗人，善弹巴厘琴[14]。

这里引用一首他的诗歌：我记得海滩篝火的咸涩轻烟，还有松林的树影——密实，整齐……不动不变——海鸥栖息于大地之尖，绿野上的白点……微风拂过松林，摇曳着树阴；海鸥展开双翅，起飞翱翔，满天尖叫。

听啊，风吹向海岸，惊涛拍岸，看啊，我们的篝火。

烤焦了海藻。

“这是关于一个人深深爱上另一种文化并在异国找到归宿的故事，而试图帮助一种文化的实际结果却是背叛了它。

这就是T·E·劳伦斯和保罗·厄崔迪的悲剧，他们都是被殖民主义利用的无知工具。

这就是为什么这些小说在今天仍不过时。

”——丹尼斯·维伦纽瓦著名科幻小说《2001：太空漫游》的作者阿瑟·克拉克曾说：“除了《魔戒》，没有其他作品可以与《沙丘》比肩。

”一方面，这肯定了《沙丘》在科幻文学中的地位就如同《魔戒》在奇幻文学中的地位；另一方面，这也说明了两者之间的相似性，它们在反映现实的同时都带有神话色彩：前者从希腊神话中获取灵感，而后者从北欧神话中汲取营养。

如同波澜壮阔的中土大陆那样，沙丘星球也是一个游离于现实以外的完整世界，令无数读者为之倾倒。

而最为重要的是，《沙丘》是人类的故事。

没有外星人，没有人工智能，更没有超级英雄。

小说中即便最古怪的生物——变异的公会领航员——也是人类，邪恶的基因巫师——特莱拉人，以及在特莱拉人的培养桶中培养出来的古拉人——也是人类。

因而从某种意义上来说，这是关于我们自身文明及其如何延续的预言故事。

2. 影像的优越性从《降临》开始，维伦纽瓦便着力于对视觉奇观的构建，并毫不掩饰他的巨物情结。

他的野心在《沙丘》里得到了进一步的升级。

纪念碑状的黑色飞船飘浮在不同星球的辽阔背景之上，令人联想到约翰·约翰逊《最后与最初的人类》同样对巨大建筑的痴迷。

“人类试图在严峻的生态系统和环境条件下生存，”维伦纽瓦说，“为了在太空和沙漠中生存，他们需要以任何可能的方式创造巨大的交通工具和建筑。

那是一种孤立和脆弱的感觉。

他们别无选择，只有建造能够承受自然冲击的建筑。

”

然而影片更加超现实主义的无疑是保罗的梦境和预言，在不断的虚焦和闪前中我们看到契尼的形象、弗雷曼人部落、杀戮和战争。

预见的未来不总是正确的，但会逐渐接近。

这一能力增强了叙事的自由，另外可惜的是影片还尚未来得及展示贝尼·杰瑟里特的“共同记忆”，一个基于荣格的“集体潜意识”理论的设定。

维伦纽瓦在处理这些超现实段落时张弛有度，很好地发挥了他自身的风格（类似《降临》）。

影片在严重依赖剪辑的情况下仍然有极为真实的段落，或者如苏珊·桑塔格所说的“时间本身”：营救香料工人的几分钟可能是全片最“慢”的几分钟，甚至在最危急时刻的保罗的幻觉也如同现实一般明晰。

说起维伦纽瓦的前几部作品，《边境杀手》《降临》《银翼杀手2049》都是一年一部，而如今时隔四年才放出的《沙丘》无疑是经历了漫长的准备（尽管有新冠的影响）。

而且值得一提的是，维伦纽瓦在少年时代便阅读了赫伯特的《沙丘》，并从那时起就幻想将它改编成电影。

“我想确保十三四岁的观众在看这部电影时会很开心，”他说，“在我读这本书的时候，我的脑海中浮现出了一些画面，我想要取悦自己内心那个少年。

从一开始，我就同意拍一部PG-13级的电影，包括故事的讲述方式和节奏。

我想让这部电影成为我最好的流行电影。

我很高兴这么说。

对我来说，这没有任何妥协。

制作一个只能取悦硬核粉丝的晦涩版本会更容易。

而让这部电影深深扎根于小说中的同时又更贴近观众则是一大挑战。

”维伦纽瓦对生物学的兴趣也在影片制作中发挥了作用，譬如扑翼飞机[15]和猎杀镖[16]的设计均模拟昆虫的形态。

这与作品的部分主题不谋而合。

《沙丘》本就是一个生态寓言，香料就是西方人争夺的原油。

赫伯特还让西方文明与原始文化进行碰撞，并肯定后者：“优雅来自城市，智慧来自沙漠。

”电影中特地安插了一个给棕榈树浇水的情节；而为了表现对自然的敬畏，沙虫（夏胡鲁[17]）则理所应当地成为了自然的化身或代言人。

影片中的三次沙虫遭遇层层递进，突出了作品的这一主题。

第一次，巨大的香料机车瞬间陷入流沙，是人造物在自然面前的不堪一击；第二次，凯恩斯召来沙虫与敌人同归于尽，是人在自然面前的渺小；第三次，沙虫与保罗的“对视”，则再度强化了前一点并映照一种自然与人类的联结，充满了反思意味。

此外，电影不仅令我们在沙虫面前感到震颤，还让我们凝视沙漠中看似微不足道的生命——一只老鼠，充分体现了自然万物各行其道的原理。

在沙丘绵延、黄沙满天和天地玄黄的壮丽景象之中，我们感受到维伦纽瓦对《阿拉伯的劳伦斯》最热忱的爱，同时也深切体会到了影像的优越性——在最不现实的现实场景里，我们仿佛也呼吸着干燥的风，同满目的金黄色融为一体。

3. 导演访谈W：WIRED，D：Denis VilleneuveW：让我们从头说起。

看起来《沙丘》是你长期以来的心血之作。

这个项目是如何启动的?D：是的，我在十三四岁的时候读过原著。

《沙丘》第一部是一个宏大且充满力量的冒险故事，讲述了一个小男孩发现一个新世界的故事。

与此同时，它的智慧给我留下了深刻的印象。

从环境和宗教的角度来看，它与地球上正在发生的事情密切相关。

这些年来，它一直陪伴着我，萦绕着我。

所以，当人们问：“你最大的梦想是什么？

”我会说：“《沙丘》。

”事情发生在传奇影业获得版权的时候。

我们见了面，45秒内就达成了协议。

我想这么做。

他们想和我一起做。

我们对这部电影有着同样的激情和愿景。

实现这一点需要很长时间，但一旦我准备好了，项目的进展就非常快。

一切都有条不紊。

W：《银翼杀手2049》和《沙丘》都是雄心勃勃的作品。

尤其是《沙丘》，它的体量一度让人觉得无法拍摄。

你做这件事有受到过反对吗？

D：人生短暂！

我们一定要去做不可能的事。

这就是艺术的美。

我试着把自己推向极限。

我知道我已经准备好解决这个问题了，但没错，这是一个巨大的挑战。

你知道最大的挑战是什么吗？

就是能够达到我十几岁时的激情和想象力。

取悦那个少年是非常困难的（笑）。

我周围的人从一开始就非常热情，但我记得当我和汉斯·季默谈道：“《沙丘》是我最大的梦想之一。

这是我很久以来一直想拍的电影。

”汉斯一脸严肃地看着我说，离太阳这么近是很危险的。

W：这本书是宗教主题和政治主题的寓言。

你在改编的时候是否尝试更新它，以便它能像对赫伯特的世界一样适用于我们的世界？

D：好问题。

所有的东西——政治主题、宗教主题和环境主题——都必须存在。

但对我来说，最重要的是保持冒险的感觉和史诗般的感觉。

我不想让故事的复杂性影响到电影的娱乐价值，电影的力量，电影的情感价值。

我想让这部电影很精彩。

W：能否举一个平衡故事主题和讲述方式的例子？

D：我刚开始和埃里克·罗斯合作时，他说：“在改编过程中，我们应该提前准备的最重要的东西是什么？

”我说：“女人。

”在书中，杰西卡夫人，保罗的母亲，是一个非常非常重要的角色，一个触发故事的角色。

保罗·厄崔迪是主角，而与之非常接近的便是杰西卡。

引导他，帮助他。

我想说的是，这部电影是在这两个主要角色的基础上设计的。

这将是我把《沙丘》带入21世纪的最佳视角。

你需要确保性别之间的声音是平等的。

W：此外，书中的男性行星学家列特·凯恩斯现在由黑人女演员莎伦·邓肯-布鲁斯特饰演。

D：我已经有了三个强大的女性角色：杰西卡夫人、圣母（夏洛特·兰普林）和契尼（赞达亚）。

但我觉得我需要更多。

所以和乔·斯派茨一起，我们决定对某个角色做些改变。

而这成功了。

我的意思是，我认为如果这本书是在今天写的，弗兰克·赫伯特自己也会想到这一点。

这非常接近这本书的精神。

当然，当你要改编成电影时，你需要做决定，但这些决定必须扎根于原著。

把凯恩斯塑造成女人的想法非常合理而且并没有改变这本书的本质。

W：那对于哈克南男爵的描述呢？

我觉得那个角色有点像漫画中的恶棍。

他其实没有胡子，但在书中他被描绘成一个甩胡子的刻板形象。

D：是这样。

这本书可能是杰作，但这并不意味着它是完美的（笑）。

它有一些弱点，这是我可以探索的空间。

巴伦就是其中之一。

我想确保它不是像你说的，一个漫画形象或一个愚蠢的坏家伙。

我希望男爵以他自己的方式具有威胁性，聪明，老练。

他对世界的看法很激进，但我们对他印象越深刻、越着迷，他就会越强大。

这就是为什么我们非常小心地保留了男爵的本质，但把他带到了21世纪。

这就是为什么我选择了斯特兰·斯卡斯加德。

斯特兰·斯卡斯加德是一个杰出的人。

他眼睛里有智慧，有深度。

关于这个角色我们谈了很多。

和他一起工作是一件很愉快的事。

W：你对保罗·厄崔迪的形象有什么改变吗？

在书中，他几乎太完美了。

D：保罗·厄崔迪是一个与众不同的人。

他在一个特殊的家庭中长大。

他是一个真正的英雄。

但重要的是，人们认同他，把他当成一个真正的人。

我不想让保罗·厄崔迪被人看成王子，小屁孩。

我想让他感觉真实。

在电影中，摄像机就在保罗的肩膀上方。

我们跟在他后面，跟他在一起；我们跟随他踏上这段旅程。

第一部电影实际上是关于一个男孩失去了对世界的幻想。

一开始，他只是一个受创伤的男孩，被送到一个残酷的新星球，他试图理解发生在他家人身上的事，发生在他人民身上的事，发生在世界上的事，并发现政治是如何腐败的。

重要的是要确保我们讲述的是人类的旅程，而不是超级英雄的旅程；这是一个非常重要的区别。

W：你喜欢保罗的哪一点？

D：我喜欢保罗·厄崔迪的一点，我深深喜爱他的一点是，他是一个对其他文化有好奇心的人，他是一个有责任的人，并且想要了解别人是如何生活的。

这些品质是非常重要的，因为这将帮助他以后适应新的现实。

保罗·厄崔迪身上有一种美好的人性，我试图在电影里展现这一点，我认为这是未来的关键。

W：对这本书的批评之一是，他有点像是一个救世主，从另一个世界来到这里，像说“我现在来拯救你们了！

”D：他并不愿意这样。

他不想，他是被迫的。

他陷入了自己无法选择的命运，这引发了某种身份认同危机。

他没有选择成为他将要成为的样子。

他必须抗争，他必须帮助。

这非常具有人性。

W：《沙丘》里有太多标志性的设定——蒸馏服，沙虫。

谈谈你对这方面的看法。

D：首先，我需要时间。

我和自己一开始就选定的合作伙伴一起去想象和设计这部电影的每一个元素。

我建立了一个非常小的团队，我非常喜欢和他们一起工作。

其中一位是我的老朋友帕特里斯·维梅特，我多年的艺术指导。

在某些方面，我希望电影的设计尽可能接近现实。

我们在遥远的未来，但我想要一些非常真实的东西，一些感觉真实的东西，一些人们会从潜意识的角度联系起来的东西，一些感觉熟悉的东西。

W：而且你在真正的沙漠里拍摄。

D：有一件事对我来说非常非常重要，那就是直接拍摄地球上的环境。

这颗（现实中的）行星是一颗行星，而那颗（故事里的）行星是一个角色。

星球和沙漠是电影的主角。

对我而言至关重要的是真正去那里，去拥抱自然，拥抱自然的力量。

这是一件非常令人难忘的事，同时也充满力量。

我想用摄像机现场拍摄。

这就是为什么我坚持——工作室也同意——我们要进入真实的环境。

你在电影中看到的大部分都是真实的，因为这是我想要感受到的，这个星球不是地球，而是厄拉科斯。

观众会感受到光、风和声音。

W：你花了多长时间拍摄？

D：这是我迄今为止拍摄时间最长的一次。

我忘记时间了，大概是五到六个月吧。

一次长途旅行。

大部分内景和外景都是在约旦拍摄的。

约旦是我一生中去过好几次的国家，那里有我的朋友。

我曾在那里拍摄了《焦土之城》。

我四处游览，欣赏到许多对我当时的电影并没有帮助的风景，但我记得我曾对自己说：“如果有一天我要拍《沙丘》，我一定会回到这里，因为那些地方非常棒。

”W：你决定把《沙丘》分成两部电影。

你有没有想过同时拍摄它们？

D：我一开始做的决定是正确的，每个人都同意。

这本书有很多东西要讲，而这对一部电影来说太多了。

或者你可以拍一部五小时的电影，但大家都会讨厌你，因为太长了。

所以我们决定把它分成两部分。

第一部分的故事能够自圆其说，我觉得是令人满意的。

但是为了完成这个故事，还需要拍第二部电影。

W：你写第二部分的剧本了吗？

D：我们是这样做的，我们写了第一个剧本，同时写了第二个剧本的计划。

我专注于第一部电影，因为这些电影，当然，是昂贵的。

我们觉得最好是先集中精力做好一部电影，把所有的东西都给它，把全部的激情投入进去，然后看看人们的反应。

如果成功了，当然还会有第二部。

但愿如此。

这就是这些大制作的逻辑。

W：让我们回到你十三四岁的时候。

当你第一次读《沙丘》的时候，是什么东西触动了你的心呢？

D：当时真正吸引我的是人类与沙漠和环境的关系。

弗雷曼人设计了一种生活方式，一种能够在沙漠条件下生存的技术。

弗兰克·赫伯特对大自然和植物非常着迷。

当时我正在学习科学，对我来说，这种对生活的热爱意味着一切。

他对生态系统及其逻辑，以及它的复杂性和美感的描述，都有其精确性和诗意。

对我来说，《沙丘》是一种对生态系统和生命的致敬，是献给生态学的书。

这是一首关于生命形式的优美的诗，而在当时，它深深地打动了我。

4. 附录[1] 贝尼·杰瑟里特：芭特勒圣战摧毁所谓的“思考机器”和机器人之后创建的一所古老学府，主要对女性学生进行心智和身体的训练。

[2] 音言：贝尼·杰瑟里特的组合训练手法，可以通过语气语调给对手施加压力，达到完全控制对方的目的。

[3] 弗雷曼人：厄拉科斯当地的自由民族，生活在沙漠中，是禅逊尼流浪者的幸存者。

（帝国大词典中称呼他们为“沙漠海盗”。

）[4] 戈姆刺：最霸道的武器，是一根蘸有高浓缩氰化物的毒针。

贝尼·杰瑟里特学监用其作为代替死亡的测试，考验人类的意识。

[5] 魁萨茨·哈德拉克：“捷径之法”。

贝尼·杰瑟里特在寻求一个基因解决方案：一个男性贝尼·杰瑟里特，他的精神和肉体之能可以穿越时空。

对于这个未知的人物，她们称其为“魁萨茨·哈德拉克”。

[6] 李桑·阿尔-盖布：“天外之音”。

在弗雷曼人的救世主传说中，这是一个来自外世界的先知。

有时候被称为“给水者”。

[7] 圣战：宗教圣战；狂热宗教徒发起的圣战。

[8] 门泰特：帝国等级制度的一个等级。

他们受到专门的训练，在逻辑推理运算上拥有极高的能力。

也被称为“人机”。

[9] 芭特勒圣战：人类向计算机、思维机器、有自主意识的机器人发起的圣战，战争爆发于公会前纪元201年，结束于公会纪元108年。

圣战的一条主要戒律如今仍记载于《奥天圣经》中：“汝等不得创造像人一样思维的机器。

”[10] 厄拉科斯：沙丘星。

老人星系的第三行星。

[11] 美琅脂：“香料精华”，是厄拉科斯独有的作物。

香料主要以其抗衰作用闻名于世。

当小量食用时，会轻度成瘾，如果一个标准体重七十公斤的人每天摄入两克以上，就会重度成瘾。

穆阿迪布称香料是自己预见能力的关键所在。

公会宇航员也有类似的陈述。

香料在帝国市场的价格非常昂贵，10克能卖到62万宇宙索。

[12] 宇航公会：大联合协定这个政治三足鼎的一足。

在芭特勒圣战后，公会创建了第二所身体-意志训练学校（贝尼·杰瑟里特）。

宇航公会垄断了太空旅行、货运交通，以及星际银行业务，所以帝国公历又被称为宇航公历。

[13] 伊巴德之眼：因大量食用美琅脂而产生的特征效应，人的眼白和眼球都会变成深蓝色（表示对香料高度成瘾）。

[14] 巴厘琴：一种九弦乐器，由奇特拉琴演变而来。

以秋夕星的音阶调制，通过拨动琴弦弹奏。

是宫廷乐手最喜欢的乐器。

[15] 扑翼飞机：也作“扑翼机”，一种模仿鸟类飞行，靠拍击双翼控制飞行的飞行器。

[16] 猎杀镖：一种浮空金属制飞镖武器，由人近程控制，是一种常见的暗杀工具。

[17] 夏胡鲁：厄拉科斯的沙虫。

又称“沙漠老人”“永恒老父”“沙漠老爷爷”。

如果用特别的语调读出“夏胡鲁”这个词，或用黑体字书写时，它指的是弗雷曼人信奉的土地神。

沙虫可以长到非常大（有人在沙漠深处见过长达四百多米的沙虫），而且寿命极长，除非被同类吞噬，或被水淹死（对沙虫来说，水是剧毒之物）。

厄拉科斯的香料多数是沙虫活动的产物。

沙丘地图

昨晚看的杜比影院提前场。

整体来说，这版《沙丘》与1984版、2000版一样，依然高度忠于原著，但这版的画面和声音更震撼而独特。

作为原著粉，我很满意。

这版与原著明显不同的地方在于：1、凯恩斯博士整条线几乎都是原创，包括她的性别、她在帝国的职能、她的爱人、她的死亡……都与小说不同。

2、皇家萨德卡变得嗜血而高调。

原著里萨德卡是换装哈科南家族制服后再屠杀阿特雷迪斯家族的，生怕别人知道皇室也参与了这次行动。

在这版电影里，萨德卡完全不伪装，明着告诉对手“我就是萨德卡，来砍我啊！

”3、保罗的预知幻象能看到的东西也太多了点，甚至能看到别人的思想，还提前说要娶帝国公主了……小青年，你这么早就有“公主梦”真的好吗？

4、阿特雷迪斯家族内部的“猜间谍”剧情完全没提。

导致门塔特图弗·哈瓦特彻底沦为R2-D2那样的工具人——身材也挺像的。

5、门塔特的作用完全没说。

我相信有很多没读过原著的观众会好奇为社么电影里会有一胖一瘦两个人在说话前总是翻白眼。

6、格尼·哈勒克的弹唱技能没有表现。

要知道，在1984版电影里，格尼出场是这样的：

7、巴特勒圣战完全没提，导致电影散场时，坐我后面的观众在讨论为什么未来世界科技这么落后。

8、皇帝、费德-劳撒、芬林、玛戈、伊勒朗公主都没出现。

说起来，目前任何一版《沙丘》影视剧都没出现过玛戈。

堂堂伯爵夫人这么没排面吗？

9、哈科南家族那个人形蜘蛛是什么鬼？

电影散场时，我基友说那不会就是“张震岳”的老婆吧？

我倒吸一口冷气！

觉得他说得很有道理！

10、张震岳和保罗互飙中文虽然小说里没有，但也不违和。

本来《沙丘》小说里就充斥着各种东方语言的词汇，其中阿拉伯语词汇最多，波斯语、土耳其语、希伯来语、印地语、日语、汉语都有。

11、哈科南、萨德卡、弗雷曼等都有自己的语言了。

其实在小说里，虽然帝国确实有多种语言和方言，但大家平时主要还是说通用语——加拉赫语（Galach）。

公司原本有个超级成功项目给公司带来大量现金流，该团队以集体996压榨员工著称底下的人都哭爹喊娘。

突然有一天大老板宣布reorg把项目交给另外一个团队开发。

原团队的管理层都恨得牙痒痒。

接手的团队发现该项目虽然表面靓丽但其实极其不稳定，bug满天飞，根本不可能按时完成公司交给的KPI。

结果接手项目的主任工程师因为完不成KPI给PIP然后被逼迫上交已经VEST的RSU，羞愤交加去caltrain卧轨自杀了。

其实这一切都是大老板为了回收股权的阴谋。

然后突然来了一位天赋异禀的程序员chuachuachua把bug都控制住了项目又能按时上线了。

大老板正高兴着，结果该员工带着开发团队集体辞职成立了个新公司，不多久就把原公司挤兑黄了。

年轻人踌躇满志衣锦还乡，结果被朝阳群众举报在家xidu。

原来他debug的超能力都是靠颗药取得的。

《沙丘》最早出版于1965年，作者是法兰克·赫伯特，沙丘其实是一个叫做厄拉科斯的行星。

这里环境恶劣，被沙漠覆盖，然而却是帝国最重要的资源——香料的唯一产地。

香料也叫美琅脂，主要以其抗衰作用闻名于世，食用者会成瘾，眼睛变成深蓝色的伊巴德之眼。

特殊的人可以借助香料获得预知能力。

故事设定在遥远的未来，由人类建立的封建帝国统治着众多行星。

然而在这样一个庞大的星际帝国里，像人工智能这样的高科技却成为禁忌。

原来很久以前，人类和有自主意识的机器人之间爆发了一场战争，史称芭特勒圣战，也叫做大骚乱。

之后人工智能以及计算机这一类高科技就被全面禁止了。

于是诞生了一些拥有特殊技能的人取代了这些科技功能。

比如宇航公会的领航员，他们是肉身星际导航仪，拥有一定的预知能力，总是能选择畅通无阻而且安全的航道。

因为长期泡在香料里，这些人已经发生变异，有着鱼一样的外型。

宇航公会垄断了整个帝国的航运，并且保持中立地位，行事非常隐秘低调。

而“门泰特”是一众人形自走计算机，他们通过训练达到惊人的计算和谋划能力，帝国各大家族几乎都有自己的门泰特军师和顾问。

这些人嘴边通常有深红色的色斑，因为他们经常喝一种叫做纱芙的高热量饮料来提高脑力。

再有就是帝国里最重要同时也最神秘的组织“姐妹会”，她们的成员叫做贝尼·杰瑟里特，简称BG，她们有着极其敏锐的洞察力，是人形测谎仪。

还拥有“音言”这种神技，可以通过语气语调给对手施加压力，达到完全控制对方的目的。

此外，BG还有对自我身体生化反应的超强控制力，可以把吃进肚子里的毒药转化成无害物质，甚至还能决定自己生男生女。

可怕的是这些都还是BG的雕虫小技，她们中的一些人通过考验就可以获得所有女性祖先留下的记忆，并且借助香料获得预知未来的能力。

她们唯一的缺陷就是不能获得男性祖先的记忆，因此姐妹会有计划的和各个家族联姻，寻求一个基因解决方案，创造一个男性BG，他的精神和肉体之能可以穿越时空，即为“魁萨茨·哈德拉克”，意思是“捷径”。

生活在沙丘厄拉科斯的土著人叫弗雷曼人，因为长期接触香料，都有一双蓝眼睛。

然而他们非但一点都不香，还个个臭气熏天，因为他们必须穿一种能够回收身体水分的“蒸馏服”，以适应沙丘缺水的环境。

弗雷曼人非常的坚韧、凶悍，又特别迷信，长期反抗着帝国的压迫。

《沙丘》这部小说有一点像中国的《三国演义》，我指的不是对于战争或者权谋的描写，而是说这是一本不怕剧透的小说。

《三国演义》的故事在中国可以说家喻户晓，谁都知道华容道的故事，谁都知道失、空、斩，但是这并不会降低读者阅读时的乐趣和美学感受。

《沙丘》也是这样一部小说，作者赫伯特甚至在每一个章节的开头用一段类似史诗的伊勒琅公主的《穆阿迪布之歌》亲自剧透一下。

他这样写就是把这部小说里的故事当做历史来书写，于是他能够把阴谋诡计的细节和谜底提前透漏给读者，然后仍然写出一种宏大且苍凉的感觉，这就是具有史诗感的写法。

使得其他同类型的作品在《沙丘》的对比之下如同儿戏。

既然如此，那么剧透要开始了！

↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓第一部《沙丘》小说一开始厄拉科斯还是哈克南家族的封地，哈克南男爵的侄子野兽拉班是这里的总督，他用非常残暴的手段压迫弗雷曼人。

这时候帕迪沙皇帝沙达姆四世把厄拉科斯重新分封给了在兰兹拉德联合会的各大家族中颇孚众望的厄崔迪·雷托公爵。

这件事看似是厄崔迪家族的大好事，实际上却是一个圈套。

大家心里明白，皇帝对雷托公爵心生猜忌，打算联合哈克南家族铲除厄崔迪。

哈克南和厄崔迪本来就是世仇，现在有了皇帝的支持就更加肆无忌惮了。

弗拉基米尔·哈克南男爵一早就在厄崔迪家里安排了卧底，还制定了周密的计划，要把仇家一举歼灭。

除了卧底具体是谁，雷托公爵一方对这个圈套知道的一清二楚。

但是，按照赫伯特的套路，就是无论对方使用什么阴谋诡计，我只有一条妙计，就是将计就计。

当然，雷托还是做了准备的，为了对抗可能的敌人皇家精兵萨多卡，专门派人拉拢弗雷曼人作为盟友。

但是，前面说了姐妹会有预知未来的能力，所以按照姐妹会的说法，这都是瞎忙活，你们厄崔迪肯定是要完蛋的。

厄崔迪一家刚搬到厄拉科斯就遭遇了一次针对雷托独子，也就是男主保罗的暗杀。

有人在保罗房间里放了一支猎杀镖——一种浮空金属制飞镖武器，由人近程控制，是一种常见的暗杀工具。

幸好保罗机智冷静，抓住并破坏了这个暗器。

这件事证实了有卧底潜伏在他们身边。

接下来又有一队哈克南雇佣兵冒充弗雷曼人袭击了他们，也被歼灭了。

歼灭哈克南雇佣兵的就是雷托公爵的手下大将邓肯·艾达荷，他也是此前派去拉拢弗雷曼人的使者。

邓肯成功获得了弗雷曼人的信赖。

雷托公爵的门泰特杜菲·哈瓦特认为卧底就是公爵的姬妾，保罗的生母杰西卡。

这个杰西卡之所以不是雷托正式的妻子是因为作为家族领袖的雷托必须保持“单身”，好在必要的时候用联姻的方式摆脱困境或取得有利条件。

其实按照姐妹会的计划，杰西卡本应该给公爵生一个女孩，这样就可以在必要的时候联姻，而且很有可能这个女孩联姻的对象就是厄崔迪的死敌哈克南家族的继承人菲德-罗萨。

这样一来说不定就可以化解这场危机。

但是杰西卡使用了BG强大的技能，控制自己的身体主动生出一个男孩。

她说是因为她爱雷托公爵，而雷托公爵需要一个男孩来做继承人。

同时杰西卡也想试一试自己是不是能生出姐妹会的终极目标魁萨茨·哈德拉克。

雷托对杰西卡是百分百信任的，但为了安抚人心，同时让敌人放松警惕，将计就计，他还是同意了杜菲的建议让邓肯去监视杰西卡。

同时他私下里又跟保罗说，如果自己出了事，希望保罗告诉母亲，自己从来没有怀疑过她。

接下来保罗陪着雷托见到了弗雷曼人的领袖列特，此人原来是帝国派过来的环境专家，已经彻底融入了弗雷曼人，并成为他们的领袖。

列特·凯恩斯的梦想是改造厄拉科斯的环境，让这里变成适宜人类生存的绿洲。

在接触中，弗雷曼人开始觉得保罗就是传说中的指路之人，就是会带领弗雷曼人走向自由复兴的领导者。

这都是姐妹会很久以前就设计好的，她们通过护使团在弗雷曼人的信仰里暗示了指路之人的特征，而这一切都和保罗吻合。

雷托公爵一方面针对哈克南的攻击做出一些部署，同时着手恢复香料生产。

雷托改革了一些不太合理的传统，得罪了一些既得利益者。

比如铲除哈克南的巢穴，将他们的财产充公，让皇帝获得10％的好处。

雷托的行动每一步都合情合法。

然而，厄崔迪这一边很快就内讧了，杰西卡得知杜菲派邓肯监视自己，非常生气的找来杜菲对质，双方都没办法被彻底说服。

然而，哈克南在当晚就动手了。

卧底就是医生威灵顿·岳，他偷袭了雷托公爵。

事先没人怀疑他是因为都知道岳是一位苏克学校的毕业生，经受了帝国预处理——这是一项苏克医学院开发的技术，制约人的杀人举动。

受过处理的人员会在前额刺上钻石形刺青。

而且岳的老婆被男爵害死了，男爵也正是利用这一点才找岳作为他们的卧底。

实际上岳有自己的计划，就是给雷托装一颗充满毒气的假牙，等他被带到男爵面前时，咬破假牙放出毒气跟男爵同归于尽。

在岳看来，雷托公爵难逃厄运，能够作为刺杀仇人的武器也无不可。

更何况岳还答应雷托公爵帮助杰西卡和保罗活下来。

可惜男爵太机警了，提前开着屏蔽场，并且快速的躲到了一扇暗门后面。

男爵的门泰特彼得还有其他手下就都被毒死了。

这里说一下屏蔽场，这是一种防御装备，在小说里通常安装在腰带上，打开开关就会在身体周围形成类似电磁场的保护层，可以阻挡快速的物体靠近，但是不能阻挡缓慢的物体。

所以在《沙丘》的世界里通常不会使用快速的偷袭，相反刺客都喜欢使用缓慢移动的暗器。

屏蔽场还能使空气流动变慢，所以可以防御毒气的袭击，给人逃脱的机会。

如果使用激光枪攻击打开屏蔽场的人，很有可能受伤的会是自己。

而且，在厄拉科斯上一般不会开启屏蔽场，因为它的噪音会引来超级大怪兽沙虫。

另一边，哈克南的飞行员按照指令把捆住的杰西卡和保罗带进沙漠，想借助杀虫毁尸灭迹。

为了防备杰西卡的言音术专门派了一个聋子执行这个任务，还派了另一架扑翼机跟在后面监视，以确保万无一失。

结果当然是没有用，还是被这对母子逃出生天。

之前被派去监视杰西卡的邓肯也按照岳的提示截了一架扑翼机找到了母子二人，并带他们去找列特。

三人来到一座生态研究基地，可是没多久这里就被攻破了。

邓肯战死，列特让保罗和杰西卡从一个密道逃走。

保罗驾驶扑翼机开进了风暴中。

列特留下来用蝙蝠给弗雷曼人送信，要他们去找保罗母子二人。

之后列特就被抓了，他们脱掉了列特的蒸馏服，把列特丢进了沙漠让他脱水而死。

雷托公爵的门泰特杜菲也被俘了，男爵的门泰特刚被毒死，于是他就想要杜菲为他服务。

男爵给杜菲下了毒，每天都要服用特制的解药才能活命。

当然，杜菲并不是想要苟且偷生，他仍然认为是杰西卡出卖了雷托公爵，所以他想要报仇，只好暂时忍辱负重。

雷托公爵还有一位武器大师哥尼·哈莱克，他以为厄崔迪已经全军覆灭了，就跑去加入了弗雷曼走私犯。

保罗和杰西卡从风暴中成功的脱身，又在沙漠里走了很久，他们在一个洞穴里遇到了之前和邓肯“吐口水”结盟的斯第尔格。

因为有列特提前送来的信，再加上杰西卡答应教他们武术，弗雷曼人收留了保罗和杰西卡。

当然，更重要的是弗雷曼人觉得保罗就是传说中的那个会带领他们走向伟大复兴的“指路之人”。

有一天，一个弗雷曼人对保罗发出了决斗挑战，保罗在决斗中杀死了他。

按照弗雷曼传统，保罗从此就不再是个孩子了，要有一个属于战士的名字，保罗根据自己梦中的预言选择了穆阿迪布这个将要成为新的弗雷曼宗教领袖的名字。

按照弗雷曼传统，平时有人死亡，他身上的水分要蒸馏出来成为部落的公共财产，而在决斗中死掉一方的水是要属于胜利者的。

所以保罗就得到了死者的33升水。

弗雷曼人有一种记水器，凭这个计水器可以从部落的蓄水池里取一定量的水。

而负责计水的正是列特的女儿契尼，也就是出现在保罗梦里他的未来的爱人。

契尼把计有33升水的金属环交给保罗，结果保罗这时候还傻傻的让契尼代为保管，他不知道这在弗雷曼文化中就是一种求爱的方式。

沙丘因为出产香料成为帝国最重要的行星。

然而，对于生活在这里的人来说，水才是重中之重。

这里简单说一下厄拉科斯的生态系统。

厄拉科斯上最重要的生物就是沙虫，体长可达400米，在沙漠里自由穿行，来去无踪，一口可以吞下一个香料工厂。

沙虫的幼体叫做沙鲑，根据描述应该是可以变形的软体生物，亲水，会吸收大量的水分并且囤积在体内。

所以沙鲑大量繁殖就会使环境中的水越来越少，当地表完全沙漠化的时候，沙鲑就开始转变成沙虫形态。

厄拉科斯的沙漠气候就是这样形成的。

成为沙虫后，就从亲水变成恐水。

沙虫只能在干燥的环境里生存，因为水对沙虫来说相当于毒药。

沙虫生长到一定阶段会以半植物半生物的形态生存在沙地深处，称为小小造物主，有点像冬虫夏草。

小小造物主的排泄物形成香料菌丛。

香料菌丛遇水菌体会疯狂地生长。

在这个阶段，香料会发生一次“爆炸”，将地下深层的物质掀出地表。

当香料菌丛暴露在阳光和空气中后，就会变成美琅脂。

总之香料的形成离不开沙虫，而沙虫离不开干燥的环境。

所以，对于厄拉科斯来说，要水就不能要香料。

水和香料不可兼得，这就是弗雷曼人面临的两难境地。

斯第尔格想让杰西卡接替部落里老圣母的位置，这里的圣母和BG的圣母不是一回事儿。

于是老圣母让杰西卡喝下了生命之水作为考验。

生命之水是沙虫在被淹死时释放出的液体，非常的凶险。

杰西卡再次运用姐妹会的技能，在体内对有毒物质进行的转换。

结果生命之水帮助她进入心灵合一的状态，让她进入一种催眠状态，并且获得了BG所有女性祖先的记忆。

这样，杰西卡同时也升级到BG圣母的级别。

而且，此时杰西卡已经怀孕，怀的就是将来保罗的妹妹厄莉娅。

在杰西卡腹中的厄莉娅也进入了心灵合一的状态，在出生之前就不仅获得了女性祖先的记忆，还获得了男性祖先的记忆，被称为尖刀圣厄莉娅。

哈克南男爵重新夺回了对沙丘的管辖权，又派他的侄子野兽拉班去管理沙丘，更变本加厉的压榨弗雷曼人，从而在香料贸易中获得更多的利润。

男爵的继承人，他的另一个侄子菲德-罗萨经常听变节门泰特杜菲的建议，名声要比拉班好很多，男爵打算让拉班控制住局面以后再让菲德接手。

菲德还是姐妹会配种计划里重要的基因携带者，有一个伯爵夫人是BG，打算去勾引他并获得他的基因。

菲徳企图刺杀男爵未遂，男爵苦于没有更好的继承人，只是惩戒了一下菲徳，并向菲徳透露他觊觎皇帝宝座的野心。

在茫茫沙海之中保罗也开始用宗教信仰领导弗雷曼人。

因为长期摄入香料，保罗的预知能力大幅提升，他根据自己的预言做出行动，力量不断壮大。

期间保罗和契尼第一个儿子雷托二世也出生了，为了彻底融入弗雷曼人，保罗还学会了驾驭沙虫的技术。

加入走私犯的哥尼·哈莱克也回到了保罗身边。

于是保罗率领弗雷曼人开始了反抗野兽拉班的战争。

实际上从一开始发生在沙丘上一切都在宇航公会眼皮子底下，因为他们有许多飞船和卫星在天上。

无论谁胜谁败，宇航公会都不在乎，他们在乎的只有香料，直到保罗发现破坏香料产生的方法。

宇航公会到处散播谣言，诋毁保罗在沙丘所做的一切，又大幅调低军队运输费用，使得最穷的家族也能跑沙丘，等着参加瓜分厄拉科斯的战争。

公会最好的领航员全都寻在找保罗，想要除掉他。

最后帕迪沙皇帝沙达姆四世带着他的萨多卡军队来到沙丘。

保罗带人在风暴的掩护下袭击了皇帝驻扎的宫殿，同时自己后方的营地也遭到了萨多卡的袭击，保罗的儿子雷托二世被杀，保罗的妹妹厄莉娅被俘虏。

原来厄莉娅是故意被俘虏的，她被抓过去之后直接就刺杀了哈克南男爵，千万不要以为她还是一个小女孩，这可是一个在娘胎里就已经无所不知的人物。

终于皇帝也迫不得已要跟保罗做出最后的了断了。

皇帝先是命令杜菲去刺杀保罗，杜菲当然不会下手，于是死在保罗的怀里。

然后哈克南的继承人菲德要跟保罗决斗，他居然在自己的屁股里装了一根毒针。

保罗并没有中招，一刀刺穿下巴结果了他。

保罗这么厉害，又控制了香料，所以宇航公会和姐妹会的人都不敢出来说话了。

皇帝只好让出皇位，并且把女儿伊勒琅公主嫁给他，还把皇家在宇航公会的全部股份作陪嫁。

这个伊勒琅公主就是每一章开头那一段史诗的作者。

之后，保罗把退位的皇帝被就放到训练萨多卡的监狱星球，把卡拉丹分封给了哥尼·哈莱克。

《沙丘》第一部的故事到这里就结束了。

表面上这是一个类似王子复仇记的故事，赫伯特在里面加入预言的元素之后就把它变成一个充满宿命感的悲剧。

保罗一步一步通过预言的实现完成复仇大业，同时他又深深地畏惧这个结果。

第一次经历到的那可怕目的的种族意识又不断撩拨着他。

他发觉自己已经不再恨贝尼·杰瑟里特，不恨皇帝，也不恨哈克南人。

他们都纷纷陷落在各自种族的需求中，为了更新散落的遗传因子，为了在一个更大更新的基因池中配对，融合和改进血缘体系。

而种族只知道一种可靠的办法——那种经过千锤百炼，所经之路无一漏过的古法：圣战。

保罗意识到自己的确就像是一粒种子。

第二部《沙丘救世主》在《沙丘》第一部的结尾保罗做了皇帝，被弗雷曼人奉若神明。

但他的内心却非常不安。

因为他之前的预言都实现了，他在预言里还看到了一场恐怖的圣战。

尽管保罗非常不愿意看到圣战的爆发，在他成为皇帝之后，这场残酷的战争还是发生了。

弗雷曼人在对穆阿迪布的狂热信仰中开始了远征，战火蔓延至帝国的每一颗行星。

他不情愿被人当做神一样崇拜，但为了维持稳定，又不得不接受这样的角色。

帝国里还有一些人对保罗的统治感到不满，于是召开一场密谋刺杀保罗的秘密会议。

参加这场会议的有杰西卡的老师BG的老圣母盖乌斯·海伦·莫希阿姆，伊勒琅公主也就是保罗的皇后，她也是一位BG。

姐妹会一直想得到保罗的基因，但是保罗拒绝和伊勒琅公主生孩子。

参加会议的还有一个宇航公会的领航员，他的作用是屏蔽保罗的预知能力，因为领航员和保罗都无法出现在对方的预知之中。

此外，还有一个变脸者，他们来自特莱拉，有点像《权利的游戏》里的无面者，能够变成任何人的模样。

实际上马丁老爷有很多情节都致敬了《沙丘》，而且国外很多大佬都以致敬《沙丘》为荣，恨不得直接告诉大家:你看，我这段是抄的《沙丘》。

特莱拉是一个神奇的星球，那里不仅以以培养变态的门泰特而闻名，他们还掌握了克隆和基因改造技术。

特莱拉人从宇航公会那里买到战死的邓肯·艾达荷的尸体，然后克隆出了一个新的邓肯，起名叫海特，再把海特当做礼物送给保罗，等待时机操控海特来刺杀保罗。

经过特莱拉人改造过之后，海特拥有了门泰特的计算能力，却没有之前的记忆，于是很希望能找回之前的记忆然后变回邓肯。

海特仍然保持着对厄崔迪家族的忠诚，所以被送过去之后就劝保罗把自己扔掉，但保罗还是坚持把他留在了身边。

保罗的妹妹厄莉娅爱上了忠诚的海特。

与此同时，帝国暗潮汹涌，危机四伏。

宇航公会得知沙虫和香料之间的联系，企图抓走一条沙虫走私到别的星球，然后培植香料。

还有人在暗中推广塔罗牌。

预知就像一潭水，有人进行预知就会造成轻微的扰动。

所以用塔罗牌占卜的人太多，就会把水搅混，从而影响保罗的预知能力，然而保罗还是预见了契尼的死亡。

伊勒琅公主暗中给契尼下药，阻止她怀孕。

保罗知道了却也不生气，只是将计就计，因为这就是厄崔迪的光荣传统……nonono！

保罗预见到契尼是在生产的时候死的，所以伊勒琅公主下药实际上是推迟了契尼的死亡。

这一天有一个弗雷曼女孩儿跑来求见保罗，要保罗和契尼一起见她的父亲，因为他手里有弗雷曼人反叛的情报。

保罗一眼就看出她是一个变脸者，因为这个女孩和先前死在沙漠里女孩长得一模一样。

保罗又一次将计就计，还是跟着变脸者去了。

不过幸好他没带契尼一起。

女孩的父亲把一个由特莱拉制造的侏儒交给保罗，说这个侏儒知道所有反叛者的名字。

保罗离开的时候遭到了熔岩弹袭击，丧失了视力。

按照弗雷曼的传统，瞎子是要被扔到沙漠里去自生自灭的，因为资源有限，部落没有办法养着这种失去生存能力的人。

所以斯第尔格劝保罗隐瞒，保罗却说自己没有瞎，还像以前一样行动自如。

因为保罗能够借助预知能力看到眼前的一切。

侏儒其实是特莱拉人送过来控制海特的，他们也预先得知了契尼的死，于是想控制海特给保罗提出可以让特莱拉人克隆契尼的建议。

并且趁保罗思维混乱的时候杀死保罗，连保罗一块克隆，然后在背后进行操纵。

结果契尼死讯传来，在保罗身边的海特接收到杀死保罗的命令开始和他的忠诚发生冲突。

短暂的混乱之后，忠诚战胜了命令，并且海特居然找回了曾经属于邓肯的记忆，变成了真正的邓肯。

邓肯陪同保罗一起去看契尼，发现契尼生出的是一对龙凤双胞胎，然而保罗在他的预言里只看到一个孩子。

在听到孩子的哭声的时候，保罗突然丧失了他的预知能力。

此时，厄莉娅也来了，带来了之前假扮弗雷曼女孩的变脸者。

她借口可以帮保罗克隆契尼，却突然劫持了双胞胎。

关键时刻保罗又能看见了，原来他和儿子的视力联通了，趁机用飞刀杀死了变脸者。

保罗给自己的儿子起名叫雷托，女儿起名叫甘尼玛。

这两个孩子都跟他们的姑姑尖刀圣厄莉娅一样生下来就有祖先的记忆。

这件事之后，保罗是瞎子的事就曝光了，他决定遵照弗雷曼的传统，自我流放，独自走进了茫茫沙海。

《沙丘救世主》到这里就结束了，在第一部里保罗害怕和担心的事都发生了，没有人能理解这个强大的皇帝有多无奈，直到他走进沙漠的那一刻，终于可以解脱了。

一个圆满的结局可以是悲伤的，一个悲伤的结局却可以是超脱的。

第三部《沙丘之子》因为保罗出走，留下两个小孩，所以只好由厄莉娅出任摄政女王，她和邓肯结了婚。

因为推行环境改造政策，弗雷曼人在沙丘上建了许多蓄水池，并且在里面养食肉鱼。

这样沙虫的幼体沙鲑就没办法进来吸水，沙虫活动的范围也越来越少，渐渐出现了一些绿洲，生存环境也不再像以前那样恶劣了。

第三部《沙丘之子》一开始，厄拉科斯上突然出现了一个瞎子传教士。

人们传说自我流放到沙漠的保罗回来了，这个传教士就是保罗。

传教士的活动威胁了厄莉娅的统治，厄莉娅下令要逮捕传教士，却因为传教士的追随者太多而成为一纸空文。

这时候杰西卡也从老家卡拉丹来到厄拉科斯，因为她听说厄莉娅的意识已经被她的外祖父哈克南男爵占据。

这里解释一下，哈克南男爵也在姐妹会的配种计划里，曾经有BG取得他的基因生下一个女儿，然后交给姐妹会培养长大，就是杰西卡。

男爵是杰西卡的父亲，也就是厄莉娅的外祖父。

厄莉娅生下来就有所有祖先的记忆，其中就包括男爵的记忆。

这些记忆互相打架，最后男爵占了上风，控制了厄莉娅。

杰西卡一到沙丘就处理了一批忠于厄莉娅的手下，还派了哥尼·哈莱克去找弗雷曼走私贩调查传教士的事情。

当年厄崔迪家族一败涂地之后，哥尼曾经做过一段时间走私贩。

雷托和甘尼玛一起来到他们两个人的秘密基地，分别让意识里保罗的记忆和契尼的记忆控制他们的身体，这样不必借助香料就可以预见未来。

于是雷托得知保罗会去迦科鲁图，而自己必须走上“金色通道”，才能使人类得救。

然后他们还想问怎样才能避免重蹈厄莉娅的覆辙，保罗回答说，没办法。

之后雷托请求保罗代替他控制自己的肉体，也就是说让自己变成保罗。

这里作者大力渲染了保罗的意志力有多强大，才能抵抗住这种诱惑。

可能他忘了保罗还没死这件事，如果雷托变成保罗，那么将会同时存在两个保罗，不知道这算不算bug。

不过，没在雷托身上发生的事，在甘尼玛身上发生了。

死去的契尼不想离开甘尼玛的身体，雷托软硬兼施，好一通嘴遁才说服老妈放弃霸占自己女儿的身体的想法。

话说，姐妹会一直也想得到两兄妹的基因，他们希望两个人能够配种，然后生出一个孩子，姐妹会就可以偷偷带走然后加以利用。

雷托和甘尼玛为了避免这种事情发生的可能，两个人决定分开行动。

当年帕迪沙皇帝沙达姆四世的大女儿伊勒琅公主嫁给保罗做了帝国的皇后，他还有个二女儿文希亚跟着他一起被流放到监狱星球萨鲁撒·塞康达斯。

文希亚公主生下一个儿子法拉肯，就想将来让法拉肯做上皇帝宝座，于是训练了两只老虎，用来刺杀雷托和甘尼玛。

具体方法就是给老虎喂穿着特制衣服的小孩，然后把这种衣服进贡给雷托和甘尼玛。

但是，这些都是瞒着法拉肯做的。

自从杰西卡来到厄拉科斯之后，受到各大部落的拥戴，还总是跟厄莉娅作对。

厄莉娅终于下决心要除掉自己的亲妈，当然，也可以说是亲爹想弄死自己的亲女儿，因为此时的厄莉娅实际上是哈克南男爵。

厄莉娅请杰西卡代替自己主持朝会，她事先安排了杀手，正好前来请愿的是忠于杰西卡的弗雷曼敢死队，于是护送杰西卡安全逃走。

随后遇到厄莉娅的丈夫邓肯，他在这里是多重间谍。

首先，厄莉娅派邓肯把杰西卡绑架到萨鲁撒·塞康达斯，好嫁祸给她妹妹文希亚。

然而，邓肯也早觉察到厄莉娅有问题，于是听从了传教士的安排，将计就计，要把杰西卡带到萨鲁撒·塞康达斯去用贝尼·杰瑟里特的方式训练法拉肯。

杰西卡是听了雷托的预测，将计就计，就跟邓肯走了。

另一边，雷托和甘尼玛躲在一个狭小的山洞里等待老虎的出现，甘尼玛被抓伤，但他们还是成功杀死了老虎。

然后按照计划，两个人从此分道扬镳。

雷托去找传说中的迦科鲁图，甘尼玛自我催眠让自己相信雷托已经被老虎吃了，并且带着噩耗独自回去，以防面对厄莉娅时露出破绽。

雷托遇刺，传闻说是文希亚绑架了杰西卡，这让法拉肯很生气。

他决定放逐母亲文希亚，来平息舆论。

同时杰西卡也答应澄清自己并没有被绑架，还同意让法拉肯娶甘尼玛，然后做帝国的皇帝。

在厄拉科斯的牺牲日这一天清晨，传教士再次出现在厄莉娅神庙的广场上。

他发表了与穆阿迪布教义完全相反的演说。

穆阿迪布靠预言统治帝国，相信一切都是确定的，但是传教士却说:“人必须永远选择不确定性，远离确定性。

”厄莉娅认出了传教士就是保罗。

雷托在沙漠里一连走了好几天，终于来到迦科鲁图。

哥尼·哈莱克也在这里，他和这里的部落首领一起控制了雷托，并且强行给雷托注射了香料。

部落首领是厄莉娅的人，厄莉娅早就想给雷托和甘尼玛使用香料了。

因为这两兄妹是目前为止唯二不靠香料就能预测未来的人类，厄莉娅想看看香料会在他们身上发挥什么样的效果。

哥尼本来是杰西卡派来调查传教士的，部落首领骗他给雷托使用香料是杰西卡的命令。

果然，在香料的作用下雷托开始进化，当然也多亏有保罗强大的记忆全程护持，雷托终于打通任督二脉，让自身的过去记忆和未来预知形成了统一的整体，开了天眼。

部落首领派自己的女儿负责看守，雷托看到未来的自己会跟她相爱，果断避开了这条时间线，趁机逃走，于是这个女人在小说里再没出现过。。

沙达姆家族提出联姻请求，甘尼玛因为自我催眠对雷托之死深信不疑，坚决不同意嫁给法拉肯，并说会亲手杀掉法拉肯。

厄莉娅觉得杀了也没什么不好，就先替甘尼玛答应下来。

邓肯也被送了回来，厄莉娅居然要除掉自己的丈夫。

于是派他去找斯第尔格，安排人在路上制造事故。

邓肯发现不对劲，劫持了一架扑翼机逃脱，自行去找斯第尔格。

厄莉娅众叛亲离，只有斯第尔格还保持中立。

邓肯故意激怒斯第尔格，被他杀死。

斯第尔格杀了厄莉娅的丈夫，没办法继续保持中立，于是带着甘尼玛一起逃走。

雷托来到一个走私沙虫的部落，他在这里让沙鲑覆盖身体，和自己的皮肤融为一体，形成活的蒸馏服。

这让他的身体机能大幅提高，同时获得超长的寿命。

雷托继续他的“金色通道”之路，四处破坏蓄水池，阻止沙丘生态的转变。

但是为时已晚，沙漠就要完全消失，沙虫也失去了栖息地，没有了沙虫，也就不会再有香料产出。

雷托的破坏只能推迟这一天的到来。

雷托在沙漠里遇到父亲保罗，带着他回到迦科鲁图，在这里和哥尼会合，重建蓄水池，并且开始囤积香料。

等生态环境彻底发生变化以后，香料产量将会大幅下降，直至停止。

到时候雷托就可以依靠囤积下来的香料统治帝国了。

厄莉娅派人去跟斯第尔格谈判，趁机绑走了甘尼玛。

杰西卡也带着他的好学生法拉肯，一名男性BG来到厄拉科斯要和甘尼玛举行订婚仪式。

这时候传教士又出现在外面的广场上，揭露厄莉娅的罪行。

结果引起骚乱，几名厄莉娅的追随者趁机杀死了传教士，保罗的一生终于结束。

和保罗一起来的雷托解除了甘尼玛的自我催眠，凭借超能力制服了姑姑厄莉娅。

大家想帮助厄莉娅恢复自己的意识，可惜没能成功，厄莉娅自己从窗户跳下去死掉了。

杰西卡在同一天目睹自己的儿子和女儿双双死去。

雷托正式称帝，从此统治了帝国长达四千年，被称为神帝雷托。

法拉肯交出自己的军队，和甘尼玛结了婚。

《沙丘之子》到这里就结束了。

第四部《沙丘神帝》接下来是第四部《沙丘神帝》，主要讲雷托对帝国的统治，也是六部曲中内容最隐晦最艰深难懂的一部。

帝国在雷托的治下，出现了长久的和平，虽然这种和平是靠威权统治来维持的。

随着时间的推移，雷托身上的沙鲑开始发育成沙虫，最后就只剩下一张人脸和两只退化的手臂。

厄拉科斯的生态改变也已经完成，沙漠完全消失，沙虫也灭绝了。

整个帝国的香料就只剩下雷托手上的库存。

各大势力陷入恐慌，姐妹会的育种计划也被雷托掌控。

雷托毫不顾忌随意使用来自伊克斯星球的高科技，用思维读取技术写日记，出入乘坐自动悬浮御辇。

而且他还让特莱拉人不断地克隆邓肯，死一个就让再送一个过来。

这些邓肯都继承前一代的记忆，所以知道自己一次又一次都是怎么死的。

另外比如焚书坑儒的事就更不在话下。

雷托为防止叛乱，还专门建立了一支女性军队，鱼言士。

就在培养鱼言士的学校里出现了一个反叛军的首领赛欧娜。

赛欧娜的父亲莫尼奥原来也是叛军，因为很聪明，又同情雷托且缺乏斗争的勇气，就被雷托劝降做了雷托的总管。

实际上他们父女是甘尼玛和法拉肯的后代，都是雷托育种计划里的厄崔迪后人，在某一代中还混入了邓肯的基因。

雷托总是在反叛者中挑选人才，让他们臣服，并且加入配种计划全家桶。

话说塞欧娜和几位反叛军潜入了雷托的地堡，偷走了雷托的日记和地堡的平面图。

撤退时被发现，雷托放狼追击，同伴都被咬死，赛欧娜跳进河里才逃掉。

雷托的日记是用密码写的，塞欧娜就把日记复制了很多份交给了帝国中的各路人马，比如姐妹会、宇航公会、伊斯克星等，希望有人能破译。

邓肯在汇报盗窃事件的时候，企图用激光枪刺杀雷托，然而激光枪根本伤不了雷托神帝，邓肯被雷托一个翻身就压扁了。

很快伊克斯就送来新的邓肯，雷托打算让邓肯和赛欧娜配种。

因为全知全能的雷托在他的预言里唯独看不到赛欧娜。

莫尼奥也担心女儿的安全，请求雷托用展示黄金通道的方式劝降赛欧娜，就像当年考验自己那样。

在前往庆典的路上，雷托遭遇变脸者的袭击。

因为变脸者来自特莱拉，作为惩罚，雷托当众鞭打特莱拉派来参加庆典的大使，并且取消了他们下一个十年全部香料的配额。

邓肯质疑雷托的做法，说鞭刑绝非厄崔迪人所为。

雷托说，他这是在给大家上课，内容叫做《论军事蠢行的自杀性实质》。

之前，因为上一个邓肯刺杀雷托使用的是来自伊克斯的激光枪，当时雷托也驱逐了伊克斯的大使，他们重新派来的是一位女大使，叫赫娃·诺里。

伊克斯特意把赫娃培养成一个完美的女人，用来打动雷托。

雷托对这些阴谋了然于心，但是仍然爱上了赫娃。

众所周知，将计就计是厄崔迪家的光荣传统。

与此同时，姐妹会派来的两位圣母，她们之前提醒鱼言士说特莱拉人可能要刺杀雷托。

其实姐妹会也有自己的计划，她们带了一瓶香料萃取物美琅脂，因为有传言说沙虫遇到美琅脂就会分裂成沙鲑。

这点小伎俩雷拖一下就看穿了，收缴了美琅脂，鉴于她们有检举特莱拉阴谋的功劳暂且不予惩罚。

金色通道和帝王的孤独让雷托的内心痛苦不堪，赫娃的出现，使雷托的人性再次被唤醒。

庆典当天，气氛非常热烈，雷托对所有鱼言士发表要说:“我爱你们胜过任何人。

”邓肯陪同雷托从人群中走过，人们就挤过来伸手触摸他们。

庆典之后，雷托再次召见了赫娃，两人互诉衷肠。

雷托说他将会面临的死亡，自己虽然被称为神帝，统治帝国四千多年，但是他知道自己不可能永生，最后的结局就是分裂成许许多多的沙鲑，而他的意识将会分散并封闭在沙鲑之中，在沙虫的转变和繁衍中分裂下去。

这就是金色通道的含义。

赫娃对雷托报以深深的同情，并答应和他结婚。

城里又有变脸者发动暴乱，赫娃因此受伤。

雷托暴怒，四处翻滚，压死了大片叛军。

因为赫娃被伊克斯人改造的过于完美，邓肯也为之倾心。

而且他出于正直的本性，竭力劝阻雷托和赫娃结婚。

这让雷托很伤心。

赫娃曾经也对邓肯一见倾心，于是偷偷和邓肯滚了床单。

但赫娃还是决定要嫁给可怜的雷托，对邓肯说这只是爱的告别。

在婚礼前，雷托决定让赛欧娜通过金色通道的考验。

他让塞欧娜骑在自己身上，带她进入了地堡附近保留的沙漠，然后让赛欧娜靠自己走出沙漠。

整个过程雷托就陪在赛欧娜身边，他要赛欧娜学会在沙漠中生存的技能，因为沙漠和沙虫将会回到厄拉科斯，到时候这里的人都必须学会如何在沙漠里生存。

塞欧娜在极度干渴的情况下接受了雷托身上分泌的香料，于是通过了厄崔迪人的香料考验。

就在这时天上开始下雨，雷托被雨水伤的很重，不过他仍然跟赛欧娜讲解了沙虫和沙鲑，香料和水之间的关系。

沙虫的幼体叫做沙鲑，根据描述应该是可以变形的软体生物，它们非常的亲水，会吸收大量的水分并且囤积在体内。

所以沙鲑大量繁殖就会使环境中的水越来越少，当地表完全沙漠化的时候，沙鲑就开始转变成沙虫形态。

最初厄拉科斯的沙漠气候就是这样形成的。

成为沙虫后，就从亲水变为恐水。

沙虫只能在干燥的环境里生存，因为水对沙虫来说相当于毒药。

而香料的形成离不开沙虫，沙虫离不开干燥的环境。

所以，对于厄拉科斯来说，要水就不能要香料。

水和香料不可兼得，这就是沙丘上的两难境地。

赛欧娜也从中得出杀死雷托唯一可行的方法。

从沙漠里走出来之后，赛欧娜就算是通过了金色通道的考验，被任命为鱼言士的指挥官。

莫尼奥了解女儿叛逆的性格，他求赛欧娜和邓肯不要参加雷托的婚礼，让他们躲去一个弗雷曼保留地小村庄。

结果雷托偏要把婚礼改到在那个村庄举办。

婚礼当天，雷托乘坐御辇前往婚礼现场。

赛欧娜和邓肯提前对御辇动了手脚，然后埋伏在中途的一座桥的附近。

当雷托一行人走到桥上，命人用激光枪炸断桥梁，赫娃首先从桥上掉下，接下来是莫尼奥，他摔在岩石上死了，最后雷托也掉进了河里。

一瞬间，他的身体上裹满了泡沫，冒着蓝色的烟，分裂成许多沙鲑四散游走了。

雷托原本的肉体露了出来，被冲上岸。

千疮百孔的雷托并没有死，他对塞欧娜和邓肯说:这一回朕可不是将计就计，朕是真的预见不到赛欧娜的行动。

也就是说赛欧娜的基因不在任何预知能力的探测范围之内，她和身边这个邓肯的后人将开启一个新的时代。

雷托还交代了自己香料仓库的位置，最后化作几根骨头和一滩蓝色的液体。

赛欧娜杀死了雷托，却也成为了金色通道的继承人。

雷托分裂出许多沙鲑，这些沙鲑慢慢又把厄拉科斯变回了沙丘原来的样子，沙虫又回来了，香料也重新在这里出产。

沙丘上出现信仰雷托神帝的宗教，把雷托称为分裂之神。

《沙丘神帝》的故事就此结束。

雷托比保罗走得更远，承受的更多，更孤独。

他的结局也是包括保罗在内所有伟大君主结局的一种艺术的演绎。

第五部《沙丘异端》第五部《沙丘异端》一开始讲，雷托死后，帝国陷入混乱，发生了大饥荒。

因为技术发展，伊克斯已经有了可以不被预知能力探测的飞船，称为无舰，特莱拉人也开发出能够量产的香料。

于是有一部分人开始向宇宙更遥远的地方移民了。

有了这些躲避预知能力的技术之后，那些去往宇宙深处的人类，渐渐就和留在核心区域的人类脱离了联系，史称大离散。

小说里写雷托分裂之后1500年，随着一些大离散出去的人类的后代再次回到核心区域，各大势力又展开了斗争。

因为丰富的香料，姐妹会重新壮大，但是她们再也不敢培养魁萨茨·哈德拉克了，害怕再搞出下一个什么神帝出来。

而离散回来的人类中有一群叫做尊母的女性领导者，她们是姐妹会成员的后人，有BG一样的技能和战斗力，还多了一项色诱术，就是通过性来控制男人。

特来拉变脸者也进化了，他们的伪装术变得更难识破，还可以在杀死对方后，读取他的记忆。

姐妹会当然也开发了对应的药剂，能够产生谢尔效应，阻止死后的记忆被人读取。

特莱拉的尊主巧妙的在谈判过程中杀死过一个尊母，并且研究了尊母的性控制能力，还让尊母误以为特莱拉人已经臣服于她们了。

另外，特莱拉人开始信奉雷托神帝，称他为神的使者，并且继续供应克隆的邓肯给姐妹会。

这些是专门定制的，都不带过去的记忆，身体机能也做了改造提升，叫做死灵邓肯。

训练邓肯的基地在迦穆星，这里以前是哈克南的封地，大圣母施万虞派前任霸撒，米勒斯·特格训练死灵邓肯。

此时的沙丘的名字已经从厄拉科斯变成拉克斯，在拉科斯上出现了一个女孩，名叫什阿娜·布拉赫，拥有控制沙虫的能力。

姐妹会训练死灵邓肯就是为了跟什阿娜配种来获取控制沙虫的基因。

在一次针对拉克斯的教会袭击中，姐妹会出手保护了什阿娜，从而接替了教会对什阿娜的监护权。

姐妹会派特格的女儿达尔维·欧德雷翟训练什阿娜成为BG。

大圣母与特莱拉尊主之主马哈依特路易斯·瓦夫会面。

因为猜测到特莱拉人杀过遵母，圣母以此要挟瓦夫分享特莱拉获得的关于尊母的情报。

后来，瓦夫又和姐妹会的欧德雷翟在拉科斯谈判，在场的还有拉科斯教会的主教。

瓦夫用暗器杀死了主教，并把他替换成了一个变脸者。

欧德雷翟反应迅速，躲开了暗器。

因为姐妹会需要和特莱拉人结盟来对抗尊母，所以欧德雷翟就设计让瓦夫认为姐妹会也跟他们一样信奉雷托神帝。

欧德雷翟带着瓦夫和什阿娜走进了沙漠，一起骑上了沙虫，然后在沙虫体内残存的雷托的意识碎片的指引下，找到了雷托藏匿香料的仓库。

作为交换，特莱拉人把尊母的性控制术演示给姐妹会看，还把量产香料的技术也教给姐妹会。

尊母派人袭击了迦穆，特格和死灵邓肯还有BG卢西拉，躲进了哈克南人很久以前建造的一个无厅。

无厅和无舰一样，不会被预见能力看到。

特格用门泰特的方式推算出应该先帮死灵邓肯恢复原始的记忆。

大圣母派特格的学生，现任霸撒伯兹马利前来支援，在无厅外面两军相遇，展开激战。

特格掩护邓肯和卢西拉逃走，自己却被尊母的人俘虏。

邓肯和卢西拉与伯兹马利会合后，打算分头乔装离开已经被离散之人占领的迦穆。

卢西拉和伯兹马利一个扮妓女一个扮嫖客，居然跑去跟一个叫默贝拉的尊母套话，还被她误认为是高级尊母。

默贝拉告诉他们，邓肯已经被抓住了，正准备对他使用性控制术，就安排卢西拉在窗户外面观摩。

尊母的性控制术激发了特莱拉人预先给邓肯植入的反制武器，本来是准备对付姐妹会的，结果用到了尊母身上，默贝拉被邓肯反向控制了。

尊母的人对特格使用刑讯仪，想刺探他的记忆。

因为特格注射过谢尔，阻止了刑讯仪对大脑信号的搜索和解读。

他们把刑讯仪开到最大功率，特格在极度痛苦中被激发出超能力，感官和动作变得极度迅捷，周围的世界在他的感觉里变得非常缓慢。

特格解开绳子，轻松干掉一众喽啰。

特格发现自己同时还获得了预知能力，而且无厅、无舰也阻挡不了他的探测。

这得益于他强大的厄崔迪基因。

超人特格所向披靡，带着一些新招募的追随者劫持了尊母的无舰，并且找到邓肯和卢西拉一同前往拉科斯。

尊母在拉科斯袭击了大圣母，大圣母被击中，临死前将自己的意识和记忆传输给欧德雷翟。

欧德雷翟带着什阿娜骑上沙虫逃进沙漠。

特格赶到拉科斯和她们回合，利用什阿娜的能力把一条沙虫带上了无舰，欧德雷翟带领众人驾驶无舰飞向姐妹会的大本营圣殿星球。

特格留下来断后，被愤怒的尊母连同拉科斯星上的所有生物一同摧毁。

原来拉科斯的毁灭是大圣母早就计划好的，大圣母认为拉科斯上的沙虫都保留着神帝雷托的记忆碎片。

雷托虽然死了，但是通过这些记忆碎片仍然左右着人类的未来。

只有摧毁拉科斯才能将人类从雷托的手中彻底解放，让人类自由的发展。

等到幸存的沙虫再度生息繁衍的时候，人类就有能力突破雷托的控制了。

只不过大圣母原先计划的是用死灵邓肯作为诱饵，最后特格改变了计划代替邓肯死掉了。

第五部《沙丘异端》到此结束撒花。

第六部《圣殿沙丘》尊母带着离散归来的军队扫荡了整个旧帝国的核心区域，几百万颗星球都被他们攻占，屠杀这些星球上的姐妹会，战火马上就要烧到圣殿星球了。

第六部《圣殿沙丘》开始，欧德雷翟当上了大圣母，她和什阿娜按照计划正在将圣殿星球改造成新的沙丘。

预感到熊熊战火正在逼近，为了避免遭遇灭顶之灾，她们也开始了自己的离散计划。

圣殿星球上的姐妹会选出一波又一波圣母，按照欧德雷翟的指示去往未知的宇宙深处。

邓肯和默贝拉因为不是赛欧娜的后代，会被尊母的预知能力发现，所以一直被关在带他们来到圣殿星球的那艘无舰里，关在一起的还有最后一个特莱拉尊主斯凯特尔。

特莱拉星也被尊母扫荡，斯凯特尔是唯一幸存者，他身上有一个小小的储存设备，藏着大量的特莱拉人的细胞，等待时机光复特莱拉。

邓肯和默贝拉虽然是靠各种阴谋诡计才走到一起的，但是两人非常恩爱，一共生了四个孩子，后来都被姐妹会给带走了。

邓肯慢慢也恢复了从最原始到后来每一代死灵邓肯所有的记忆。

圣母卢西拉所在的星球也被攻占，只有卢西拉自己逃了出来，她通过姐妹会记忆分享的方法带着所有圣母的记忆逃到了迦穆星。

在这里遇到了一个犹太人女孩吕蓓卡，她也是一位野生BG。

卢西拉又把7622014位圣母的记忆传给吕蓓卡，然后吕蓓卡带着她们去到圣殿星球把记忆交还给了姐妹会。

卢西拉被尊母抓走之后，并没有马上被杀死。

大尊母想从她身上获得姐妹会对自身生化反应的控制能力。

有推测认为他们之所以从离散的宇宙深处回到旧帝国，可能就是由于受到了使用生化武器的敌人的驱赶。

卢西拉当然不肯透露任何线索，被大尊母一脚踢死，尸体喂给混合人吃掉了。

混合人是一种半人半兽的种族，非常凶残，但是没什么智力，只能用少量的简单词汇交流。

尊母把抓到的混合人关进笼子当宠物。

根据欧德雷翟的推断，混合人应该也是在离散区域用来驱赶尊母的武器之一。

有一些离散区的混合人曾经和姐妹会进行了接触，试图和姐妹会结盟共同对付尊母。

欧德雷翟派接触过混合人的圣母去跟尊母谈判，谎称姐妹会更愿意和遵母结盟，请求安排大尊母跟大圣母的会面。

欧德雷翟打算用自己作为诱饵，趁机让死灵特格展开偷袭。

姐妹会不知道从什么地方搞到特格的基因，克隆出来死灵特格。

为了恢复特格的记忆，让他能够担任霸撒的角色，欧德雷翟让邓肯负责训练特格。

当年的学生反过来成为老师，老师则成了学生。

邓肯通过自己的经验推测，啪啪啪就可以唤醒过去的记忆，完全不必像以前那样大动干戈。

于是邓肯说服什阿娜和死灵特格啪啪啪，果然成功的恢复了特格的记忆。

特格再次成为姐妹会的霸撒。

与此同时，欧德雷翟亲自训练前尊母默贝拉成为一名圣母，获得了姐妹会的共同记忆。

由于身份的转变，邓肯感受到他和默贝拉之间的爱的消失。

这时邓肯也出现了类似预见未来时出现的幻觉。

他看到了一对年老的变脸者夫妻，并且推测是他们制造了混合人。

后来，欧德雷翟启程去跟大尊母谈判。

尊母对她不是特别重视。

欧德雷翟终于见到了大尊母，蜘蛛女王达玛。

谈判过程中，一个尊母劳格诺送来两杯酒。

看到大尊母喝了，欧德雷翟也尝了一口，发现只是是解除谢尔作用的药。

欧德雷翟借机嘲讽了大尊母的手段卑劣。

大尊母很生气，把劳格诺痛骂一顿，结果自己中毒死了，原来她的那一杯是毒酒。

劳格诺成了新任大尊母。

这个时候特格按照计划也已经带着军队杀了过来，结果劳格诺轻易的就投降了，很明显这又是一个圈套。

但是，你只能将计就计。

得到消息的默贝拉匆忙赶到，以尊母的身份混了进来，声称自己成功从姐妹会那里骗到了各种密术。

经过验证，默贝拉被带去见劳格诺。

凭借同时掌握对尊母和圣母两边的战斗技巧，默贝拉轻松战胜劳格诺，当上了大尊母。

欧德雷翟在混战中受伤，在死前把记忆传给默贝拉。

默贝拉带着特格和一部分尊母回到了圣殿星球。

此时，默贝拉既是大圣母又是大尊母，在她的领导下两股势力开始融合。

什阿娜对融合持怀疑态度，决定离开圣殿去开拓新的星球。

她带着特格、邓肯、犹太女孩吕蓓卡、特莱拉尊主斯凯特尔还有一条小沙虫，乘坐无舰飞向茫茫宇宙。

《圣殿沙丘》在此结束，沙丘六部曲也在看似没有完结之处完结了。

小说最后是作者弗兰克·赫伯特给亡妻写的讣告，赫伯特也在《圣殿沙丘》出版一年之后去世。

他的儿子布莱恩·赫伯特整理了弗兰克·赫伯特的遗稿并与凯文·J·安德森合著了包括大结局在内的多部拓展小说，不提。

相关书籍：《沙丘》作者: [美] 弗兰克·赫伯特 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 原作名: Dune 译者: 潘振华 出版年: 2017-2-1《沙丘救世主》作者: [美] 弗兰克·赫伯特 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 副标题: 沙丘救世主 原作名: Dune Messiah 译者: 苏益群 出版年: 2017-8《沙丘之子》作者: [美] 弗兰克·赫伯特 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 副标题: 沙丘之子 原作名: Children of Dune 译者: 张建光 出版年: 2017-10《沙丘神帝》作者: [美]弗兰克·赫伯特 (Frank Herbert) 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 副标题: 沙丘神帝 原作名: God Emperor of Dune 译者: 刘未央 出版年: 2018-3《沙丘异端》作者: [美] 弗兰克·赫伯特 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 副标题: 沙丘异端 原作名: Heretics of Dune 译者: 魏晋 出版年: 2018-8《圣殿沙丘》作者: [美] 弗兰克·赫伯特 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 出品方: 读客文化 副标题: 圣殿沙丘 原作名: Chapterhouse: Dune 译者: 老光 / 甄春雨 出版年: 2019-10转自知乎，原作者 福康安

本来打算一周写完的，没想到嗯是拖了两周多才写完这篇乱七八糟的长评....我讶异，我惊愕，我失语。

一时半会极难评价维伦纽瓦的新片《沙丘》，「好」与「坏」的标准暂时失去意义。

并不是说《沙丘》有多伟大，也不是骂《沙丘》有多无趣。

只是和去年诺兰那部《信条》类似，个人迷影早期影响塑造我电影审美的导演，当然也是小众豆瓣里被大众影迷追捧的大众导演，都不约而同的在新作里被赋以期望，却又同时背叛了这份期望。

无法否定他们所呈现出的影像奇观，但也更加无法否定诡异的观看体验。

所以干脆写篇长评来好好聊聊我的个人观感，以一名既不了解《沙丘》原著，也不了解维伦纽瓦的观众，写出我的真实所感。

1.巨物美学？

巨幕美学！

无论《沙丘》口碑如何，票房如何，续集的命运如何。

必须承认的一点，这可能是2021年好莱坞电影序列中视听水准最高的作品，没有之一。

在10年以后的影迷造神运动中，丹尼斯·维伦纽瓦和克里斯托弗·诺兰一样，成为了迷影姿势浪潮中最值得被吹捧的名字。

大概也是因为他们的作品总能带给观众惊喜，总能在好莱坞愈发同质化，反类型泛滥化的当下带给观众真正难以忘怀的大片体验。

当然，这种吹捧最开始来自15年的《边境杀手》，在16年的《降临》得到进一步升级，最终在17年的《银翼杀手2049》中，欢呼达到最高潮（当然同样不可忽视他在《理工学院》《焦土之城》和《囚徒》中所做出的努力）。

凭借这三部作品，维伦纽瓦成功在影迷心中奠定了神级导演的地位，并在闯荡好莱坞的过程中，终于替他的视听技法找寻到了最具辨识性的作者特征——巨物美学。

虽说“巨物”这种概念不是维伦纽瓦所独有的，但在他的影像美学下，却变成了一种最难以忽视的视觉奇观。

无论是《降临》中的外星飞船，还是《银翼杀手2049》里的赛博景观，再到《沙丘》里的沙漠星球，作为观众总能第一时间看出它们与其他好莱坞流水线大场面的区别所在。

未知的文明与巨兽，罕见的气象与辽阔空间，荒废没落的工业废墟，以及超凡脱俗的未来建筑，在维伦纽瓦的科幻作品中他们总是存在，而这一类频繁出现于科幻类型中的对象，被统称为巨大沉默物体（BDO：Big Dumb Object）。

观众在凝视这一对象时所产生的畏惧与沉浸的反应也被统称为BDO症候群。

恐惧/迷恋一体两面，通过面对这种超日常的奇观，唤醒人们对未知的敬畏与好奇。

它们往往是「规则」与「权力」的化身，只需静默地存在，便能向观众宣告自身的权威所在。

维伦纽瓦如何通过影像传递这种异化体验？

在塑造庞大视觉奇观的同时，又尽可能让画面内部的信息精简。

观众凝视巨物的过程中，首先被感知到的往往是由几何线条堆叠出的轮廓，以及尽可能朴素淡雅的统一色调。

无需过多的信息轰炸，只依靠简洁清晰的场景就能完成高效的叙事指引。

那么这种未知巨物所带来的「神秘感」又该如何维系？

也是依赖于简洁的美学理念。

在大全景下通过微观和宏观的对比来让观众发觉巨物之「异」。

而黑夜、沙尘或是迷雾的存在将其隐藏，通过轮廓来强调它的不确定性（也可能是出于成本控制的考量）。

而当巨物在光亮处显形时，却又显现出与其设定不太相符的古朴质感。

各个星球之间的飞船外观并未作过多点缀，遍布其身的金属斑驳纹理和做旧质感也与传统科幻的审美相悖，这种极致的简洁复古设计与内在科技对比生成的反差形成了别样的观感，在已有的视觉惯性中唤起我们对未知的敬畏。

通过视听景观的构建，来达成一种非好莱坞传统语境下的叙事推进，并在这个过程中全面调动观众的感官体验，让空间与环境成为角色/观众的灵魂的外化寄托。

当然，除去以上总结的种种因素，《沙丘》中的那些BDO美学对观众来讲能否成立，还有一个更加直截了当的要素：IMAX巨幕。

甚至可以毫无顾虑的给出结论——当《沙丘》失去IMAX巨幕的加持后，维伦纽瓦所构建的“巨物美学”就将失去其存在意义。

如何让观众直观体会到银幕内巨物的空间尺度？

构图，对比，以及全景镜头，视听技法的运用能为“巨物美学”增光，但在那之前还有一个更为重要的前提：必须通过影院银幕亲眼所见。

为何？

因为它们必须透过同等巨大的银幕呈现才真正可信。

换言之，竖立在观众面前的IMAX巨幕本身便是一种包含了无限可能的BDO，幻想造物的尺寸经由银幕等比例放大，它们可信是因为它们确实巨大。

而画面内部的细微之处也同样清晰可见，能被观众迅速捕捉，所以巨大才有了实际意义。

毫无疑问，IMAX巨幕给《沙丘》带来的观感加持是无可替代的。

但在这层加持下的视听盛宴中，是否可以窥见维伦纽瓦对影院设备的一种过分依赖？

2.这封写给银幕的情书，是否过分病态？

从来没有任何一部电影会如此需要影院的存在，或者再具体一点，会如此需要IMAX巨幕厅作为影像的宿主。

有趣的是，《沙丘》对银幕的必要依赖（尤其是对IMAX影院的依赖），从最开始并非由「视觉」生成，而是借由「听觉」告知观众。

在母亲要求保罗使用“音控力”时，维伦纽瓦插入了多个对准家具装饰的空镜头，有意强调空间场景的存在，让观众带入其中。

而当保罗正式使用“音控力”时，声音却是滞后的，最先传递给观众的是低音轰鸣下的座椅震动，然后才让我们听见多种音调混杂的台词。

“音控力”作为《沙丘》中的一项超能力设定，该以何种形式呈现给观众，是维伦纽瓦首要解决的问题。

于是视听技法开始发挥作用，音调的共振混合输出非人听感，跳切和画面速率的不同为我们呈现「幻觉」与「行动」的区别（而在 姐妹会主教的“音控力”中，两者近乎一致）。

幻觉→惊醒→现实但除此之外凌驾于视听技法之上的，是「震慑感」。

不仅仅只有角色因震慑而产生行动，观众也因感受到同等的震慑才能与角色共感。

所以IMAX影厅扮演的角色至关重要，那些昂贵的放映设备所产生出的音浪能够将观众牢牢锁定在座位上，在听觉与视觉之外，以一种粗暴而有效的做法来直接调动观众的触觉，从而形成与角色的共鸣。

以上描述唯有通过高配置的影院才得以存在，你在家中用笔记本电脑连蓝牙耳机观看《沙丘》泄露的流媒体资源时，或许会讥笑于电影里有关“音控力”的设定。

但当你在电影院观看这一幕时，维伦纽瓦设计的视听迷局才有意义，观众能够与角色一起被“音控力”所震慑。

在《沙丘》国内正式上映前几天，本该同步于HBOMAX流媒体的资源就已经泄露网络，短短几天豆瓣评分就已从8.0降至7.6。

而22号大银幕上映后，豆瓣评分又再次回升至7.9。

评分变化所透露出的事实非常简单：影院所带来的观感加持仍旧是无可替代的。

或许单从这一点来说，电影院或许确实需要《沙丘》来证明其价值所在。

但显然，《沙丘》更加依赖银幕，尤其是IMAX银幕来呼唤其存在意义。

为何这么说？

去年我在《信条》长评中提出过这样一个疑问：诺兰对「IMAX胶片」与「实景拍摄」的执着是否从根本上锁死了他的调度水平？

70mm胶片摄影的12k超清分辨率，以及1.9:1（甚至是1.43:1）的画幅宽高比，都可以看作是诺兰的一种“作者特权”，共同组成了最为直接有效的视觉辨识符号。

而当这一特权被维伦纽瓦所拥有时，他的影像诉求变得更加直接：用巨幕来放大巨物，通过同等级的巨大来唤醒影像对观众的权威。

银幕尺寸、画面细节与颗粒质感，IMAX得天独厚的视觉优势可以有效掩盖影片在调度与文本上的缺陷，一种极度奢侈的补足手段。

无论是诺兰的实拍癖，还是维伦纽瓦的巨物美学，在IMAX巨幕上的目的都趋向于一致：为了让观众自愿屈服于影像的掌控。

实拍倒放的奇观，或是巨物轰鸣的奇观，在此基础上都无过多异同。

毕竟《沙丘》的故事里充满了权力斗争，所以这种设计可以看作是对电影主题的一种形式呼应。

不仅局限于角色之间，还包括导演通过视觉与听觉对观众产生威压，从而将他们迅速拉入这个权力服从体系之中。

而IMAX作为商业噱头，在立项之初就直接介入影片的创作之中，比《银翼杀手2049》还要更进一步（毕竟当时罗杰·迪金斯还说影片本身是为2.35:1的画幅构图，IMAX没有太多必要）。

从一开始便是为顶配IMAX 1.43:1的画幅设计构图，信息与细节无处不在，而对叙事产生影响的部分也被分配在了上下两边。

当画面在常规影厅里被裁剪至2.35:1，观感则大打折扣。

视野的逼仄局促让巨物美学的对比失去其应有的效果，唯有在IMAX影院内，上下视野被打通之后，全景镜头才具有意义。

看看这个信息量对比当然，《沙丘》的156分钟里并非全程都是IMAX特殊画幅，在一些室内场景的常规对话戏中，仍然采用2.35:1的宽高比（熟悉诺兰的影迷会感到非常亲切）。

这就导致视野内总会存在不可忽视的黑边，只有在大场面时他们才会被填满，给观众应有的画面信息。

所以在某种程度上，上下黑边就是片方施加给观众的潜意识信号，告诉我们那些画面是残缺的，只有大场面大视效带给你的体验才是完整的。

等同于这种画幅频繁改变的行为已经替观众做出了价值选择。

观众走入IMAX影院，就为了那“比普通银幕多出26%的专属画面”。

在仪式感的呼唤和影院音响的震慑下得到体感满足，却忽略了其实质为一种利用画面信息量来强调高姿态的电影商业骗局。

所以维伦纽瓦在采访中所说的那句“《沙丘》是我给影院写的一封情书”才至关重要，因为这句话也共同参与了「仪式感」的搭建。

在视听震撼中麻痹观众的思维，从而忽视《沙丘》本身的局限所在——有关“人”在史诗中的缺位。

3.对「速率」与「质感」的迷恋《沙丘》区别于其他好莱坞史诗大片的一个重要原因，就是影片内构建的「运动体系」。

或许这也是为何大部分好莱坞电影难以贴近“史诗感”的原因：它们都过分滥用运动。

角色的运动，摄影机的运动，CG视效的运动，都过分炫目。

无论活物还是死物，他/它们运动的方式，以及摄影机对准他/它们运动的方式，都毫无节制，仅仅追求一种铺展过剩的场面刺激。

而维伦纽瓦最擅长的恰恰就是克制。

物体沉默且静默，镜头固定或缓慢移动，视线不再被迅猛且无法预测的运动所扰乱，重新凝视回景观本身。

更重要的，是「速率」。

从《囚徒》开始便是如此，无论是角色步态的探索，还是交通工具的行进，抑或是未知物体的显形，都维持着稳定且恒定的速度。

就连摄影机的跟随与变焦也同样如此，而剪辑也同样参与其中，共同决定着观众对信息的获取/停留速度。

像是飞船从水底浮现

或是萨多卡军团缓缓从空中降落，缓慢且匀速的运动强化其权威性和科技感克制的运动将观众的视线重新拉回注视对象本身，以一种从容而庄重的态度去浏览这个星球，审视世界构成下的肌理所在。

或者更准确的说，是创作者对「质感」的迷恋共同决定了我们的观看仪式。

「质感」同样是《沙丘》得以贴近“真实”的原因所在。

无论是实拍还是CG特效，在各种大全景下都未曾胆怯。

更重要的是，在超高分辨率的IMAX银幕面前（当然必须是2D），甚至能够产生沙丘行星要比现实世界更加真实的错觉。

质感不仅仅只体现在巨型飞船的表面纹理上，还体现在那些细微过场：沙砾被震动的流体效果，扑翼飞机的视觉残影，以及小老鼠从耳朵收集露水的细节。

维伦纽瓦并不满足于，在有限的镜头选取中，他竭尽全力地去创造银幕内部的现实逻辑，从重力，到天气，甚至是一个完整的生态系统。

都在镜头序列之中呈现给观众。

沙虫吞噬香料车一段是全片的高光段落，也是以上要素完美结合的体现。

这个段落并非从主角团与凯恩斯博士的会面开始，而是从日出前香料采集车的整备镜头开始，火花的点缀，气流与热浪对光线的折射，以及巨型运输机伸出机械钩爪固定香料车，随后展开气囊充气升空。

最妙之处就在于展开气囊的这个动作，无法想象创作者究竟是如何在「虚假」与「真实」中找到这个平衡点的，快一瞬或慢一瞬都达不到现在的效果。

随后更是维伦纽瓦所擅长的拍法。

大量对话段落集中发生在飞行舱内，舱外视角的局限反而加重了代入感。

对讲机的沟通和视线的捕捉是切换至舱外全景的最佳时机。

大场面的刺激被有意去掩盖弱化，在一段段对话和玻璃反射的推进中积蓄力量，并在最后让奇观完全爆发其应有的冲击力。

这一段的视听逻辑完全可以看作是《边境杀手》的延续再升级。

当然，与后者美墨边境中庞杂而残暴的街道景象不同，《沙丘》中的沙漠中心宛如海洋一般，满目皆是空旷单调，表层之下的奇观却又无法看见。

《边境杀手》中大段墨西哥境内行车段落所积压的情绪到了最后，仅由一场干净快速的枪战收尾。

而在《沙丘》中，那些过场画面所渲染的气氛都是为最后沙虫吞噬香料车而做的铺垫，「奇观」要比「过程」更加重要（这也是后者主要区别于前者的部分，或许可以看作是两种预算下的不同决策）。

而从沙虫显形的拍法中，维伦纽瓦似乎更愿意把它设作一种宏大的“桌下炸弹”。

最终成片效果便是身临其境的视听盛宴，也再次点明了维伦纽瓦在BDO迷恋、恒速运动和美学设计方面综合体现出的创作理念：「人」存在于这个「世界」，而非「世界」被「人」所牵动。

但在《沙丘》中，这种优越的创作理念也可以看作是一种说辞，用于开脱其空洞而虚假的角色。

4.「梦」的谎言，「人」的失格电影最开始就用外星语言向观众说出“梦是来自深处的信息”。

其含义也非常暧昧，是来自角色内心深处，还是观众预期深处，抑或是故事未来深处？

在这种暧昧之下，梦境与幻境的不确定性也在与现实的对比中得以保留。

破碎断裂的剪辑，升格镜头下的速率，抑或是更加浓烈鲜艳的调色，都在强调自身的“超现实”性，也方便观众将其与电影内的现实时空区别开来。

更明显的是，是保罗在幻象中看见自己带领部队与敌军作战的段落。

由注视赞达亚的主观镜头切入，却在越肩之后看见下方的战场（点明其幻象的性质）。

随后的动作设计和运镜都完全不像维伦纽瓦的沉稳风格，也是有意利用镜头去区分幻境与现实。

到了影片最后的反高潮对决中，我们看见上一刻在保罗幻觉中成为朋友的詹米在此刻却是想要将他杀死的敌人。

而同样与幻觉不同的是，保罗并未被杀死，而是以绝对优势将对方击杀。

维伦纽瓦似乎在用结尾告诉观众幻觉所导向的未来并非绝对，或许也是一种围绕角色自身宿命的明喻，曾经的保罗·厄崔迪在幻境中死去，真正的魁萨茨·哈德拉克涅槃重生。

好莱坞体制下的反类型、反高潮带来的“反好莱坞”设计似乎是维伦纽瓦作品高级感的一种说辞。

而这种手法的妙处就在于其对观众预期的玩弄，可以先通过反套路的手法让观众的预期落空（比如母子二人乘机逃亡时对幽暗洞口的反复凝视，最终追兵也未能及时出现），之后又可以重回套路让观众再一次错判（凯恩斯博士被萨多卡士兵突然背刺，然后牺牲自己带走三个真是有够俗套的）。

或许可以让观众收获意料之外的惊喜，但这何尝不是另一种故弄玄虚，用于掩盖深处的空洞。

空洞从何而来？

来自与时代脱节的科幻设定，来自过分强调的预言梦境，来自影像仪式对观众的吞噬。

在这一切之下，角色与故事被扁平简化，当然也完全无法达成“史诗感”的构建。

于是人理所当然的成为了场景的附庸，为了配合这个世界的规则而做出滑稽表演。

比如慢刀通过屏蔽场的设定，又或者是沙漠中的滑步前行。

无论用何种设定为其开脱，都无法掩饰其笨拙可笑的事实。

唯有慢速物体才能突破屏蔽场，在这种设定下维伦纽瓦当然做出了有趣的视觉设计，比如缓慢穿过屏蔽场的特殊炸弹/毒针，以及屏蔽场在遭受攻击时红蓝视觉对比，一方面对设定的视觉呈现直接高效，另一方面又能通过这种危险信号在PG-13的分级里取代血液的存在，也是蛮取巧的。

但优秀的视觉效果仍然无法遮掩逻辑的缺失与崩坏：为什么能够星际航行却仍需要冷兵器械斗？

为什么明明有导弹这种热兵器却还要整冷兵器械斗？

以及最愚蠢的，天空中飞船燃烧崩裂，地面上的士兵却在狂奔赴死，一阵爆炸之后随机倒下一片人，这样的世界怎么会有说服力？

最能补全设定的巴特勒圣战，在电影里完全没有任何交代。

作为擅长使用画面传递情绪推进叙事的导演，维伦纽瓦却不舍得用哪怕一句台词来让设定更加合理些，显然是失职的。

那冷兵器械斗就不该存在吗？

当然不是。

但有必要以这种机械僵硬的形式存在吗？

当哥尼·哈莱克以缓慢剑法砍倒两人，向身后士兵喊出“With Me”时，激昂的苏格兰风笛响起，本该是两军冲锋的高燃时刻，却很难让人不发笑。

真正交锋时刻却又是各种遮挡借位假打，红光闪缩，他们就这样倒下了。

就像在《信条》中那些反向奔跑的士兵一样，都属于好莱坞工业体系所支撑下的奢侈行为艺术。

不知为何，我突然很怀念张艺谋在《满城尽带黄金甲》里的大场面发挥....那么回到故事之中，真的如同大众评价的那般“沉闷乏味”呢？

事实上，《沙丘》算是维伦纽瓦在叙事节奏上最亲近观众的一次了。

155分钟的时长里，情节几乎从未停歇回味，而是持续推进，用大量的视觉信息和潜台词进行填充。

其叙事效率几乎是上一部《银翼杀手2049》的两倍，而观看体验更是要比《扎剪正联》和《长津湖》抓人多了（别问我为什么突然提到这两部）。

然而这155分钟的容量也只够part one到达《沙丘》原著第一本的一半内容。

情境的高效不能掩盖内容的失效。

维伦纽瓦对于宏大叙事和复杂文本的畏惧在《沙丘》中愈发清晰，甚至可以这么说：因为《降临》和《银翼杀手2049》爱上维伦纽瓦的观众，也有同样充足的理由去厌恶《沙丘》。

那些从简的运动模式和细腻的情境交融在后者里成为了一种逃避宏大叙事的招数，于是视点理所当然的从人偏离向景观。

似乎可以把《降临》结尾的蒙太奇看作对《沙丘》预知梦的逻辑预演，但前者细腻的哲思笔触到了后者就化作一种不容置疑的权威真理。

我们能从保罗身上感知到悲剧性的存在吗？

奔赴注定的宿命，接受必然的身份，本该完成的角色弧光却在喧嚣的人声吼唱中荡然无存。

同时也走向了《银翼杀手2049》的反面，让“天选之子”成为了硬性设定般的存在，这已足够让观众为之反感了。

所以在电影中，维伦纽瓦极力追求“真实”，沙砾的流动似乎能让观众相信这是一个“真实”的世界，需要巨幕与巨物打造的震慑感，更需要汉斯·季默持续不断的音效轰鸣来输出威压。

其个人风格不再是过去那般为观众带来惊喜的瞬间，而是成为了另一种可被运作的商业噱头。

对银幕的渴望是因为一旦离开载体就会彻底暴露自身的胆怯，所以只能通过视与听来不断强化创作者对观众的统治地位，或许可以看作对哈克南人殖民行为的内外呼应。

其他闲话同样是三部曲的规划，同样是史诗大片的序章，让我们将《沙丘》与《指环王1：护戒使者》进行对比。

在2021年里两者都通过影院发行（首映/重映）证明了大银幕的不可替代，也同时借由影院的设备给观众提供了挖掘自身影像魅力的机遇。

而二者对全景镜头和大特写的迷恋似乎也异曲同工，在剪辑的联结中让角色与世界产生关联。

但彼得·杰克逊显然更加自如，并不像维伦纽瓦那般局限于作者风格与仪式感的构建中，而是全身心投入类型语境与B级片趣味的怀抱，给予影像更多的可能性。

除此之外，反复的正反打特写为魔戒赋予了同等的地位与生命力，各种闪回与幻象的插入不仅贡献了层叠通灵的情境，还是叙事节奏的最佳调剂。

维伦纽瓦则在各种预言式的闪前中迷失，参照系的混乱将观众排挤出情境之外。

更何况《指环王》的配乐还有霍华德·肖，通过人声吟唱所营造的“史诗感”、“震慑性”以及“异化体验”都远非汉斯·季默能媲美。

或许和原著本身的水准有关，PJ可以全然相信托尔金笔下的那个世界，而维伦纽瓦只能用当代电影工业去粉饰沙丘星球的存在，“真实感”成了他最后的武器，用于掩盖《沙丘》与时代脱节的事实。

最关键的，也是最尴尬的部分：两者共同作为系列史诗的序章，《护戒使者》就算抛弃后两部的故事单独看待也能够维持惊人的完整度，而《沙丘》却在众人的期望中成为了维伦纽瓦曾经批判过的那类漫威式预告电影。

说了再多，这也只是part one。

而不久之前的官宣来看，传奇与华纳仍然愿意给《沙丘》续集开绿灯。

似乎观众还能相信新时代科幻史诗三部曲从维伦纽瓦手中诞生的可能性。

就像电影最后一句台词所说：“一切才刚开始”。

而观众也无法知晓他们究竟是走向这场预告的正片，还是下一部预告电影。

本篇无任何术语，因为作者真的没有文化。

原作男主是鹅蛋脸，甜茶这个脸型，连鹅都不认吧（。

我承认我这种弱队球迷永远无法知道豪门球迷在想什么，所以也只能妄自揣测。

但我真的认为看《沙丘》的感觉和曼城球迷看比赛的心态十有八九是一样的：1. 你知道他们非常有钱，挥金如土，极尽奢华，每一个镜头都是 money shot；2. 你闭上眼睛都能预知到会发生什么（决赛阵容之外），毫无悬念，因此你可以放松欣赏别人烧钱，主要是看人家怎么烧；3. 石油！

石油！

石油！！！

呵。

就是这样。

观看沙丘是一种相当放松舒缓的体验。

虽然维伦纽瓦利用冷硬巨物、沉默特写、极简美学和汉斯·季莫的异世界配乐，在姐妹会的低语和迷幻预言中，尽力打造政治惊悚和神秘主义氛围，但是观看体验却与紧张背道而驰。

首先因为他完全摈弃了被迪士尼漫威系像瘟疫一样扩散的动作片配方，完全不具备流水线片的成（无）熟（趣）节奏、专为调动情绪而生的模板化剧本、浮夸却廉价的动作场面，以及莫名其妙像狗屎一样会被不时踩到的无聊笑话。

这让人的思想完全不会被审美差劲的垃圾信息所干扰，干干净净。

同时，它又不像某些人热衷用画面暗示。

有人的电影同样每一帧都是美学极致，但一些静止画面信息量极大，让懂自懂的观众立刻集中精神去分析构图、宗教隐喻和彩蛋。

《沙丘》不是这种，它的美自不必说——此般规模的独特视效和实景拍摄带来的震撼，的确是久违了的、对双眼的馈赠，但它仅靠画面和音乐传递的感觉作为信息输出。

它美，它不需要你的任何脑力。

它很空。

这种空不单单是场景的空旷，它无处不在。

情节方面的空最为明显。

我花了一晚上读完了原著第一本，但在此我假装自己还没看书，所以我并不在意原著的情节有多复杂，它和电影无关。

单说电影，它就是一个极其单纯的王子复仇记故事，再加上阿拉伯的劳伦斯，关于觉醒的白人救世主尊重原住民价值观并率领他们反抗。

在它结束的当口，"一切才刚刚开始"。

父亲被害、家族遭背叛、少主被流放，可以是个电视剧导航集的剧情或电影前半小时。

沙丘用了两个半小时描述这一传统事件，并不存在目不暇接的紧凑戏份和"烧脑"——这不是什么坏事，然而当这样一个故事被拉长又没有额外内容，它显得很疏松。

况且这一模式（trope）和它包含的其他模式如今已广为人知，观众甚至看到某个角色就能预见他将英勇战死。

因而无需思考分析，看着画面随波逐流就行，大脑一直处于闲置状态。

不同于原作花了很多笔墨讲各个角色的心理斗争、怀疑戏码和权力平衡分析，电影靠放大每一个微小的姿态和意味深长的眼神来体现这幕大戏的复杂度，用种种奢侈的特写和大全景来弥补对话和支线情节的欠缺。

这种省略让观众得以悠闲地深呼吸，但它在剩余的有限时间内仅能奠定比较传统又毫无惊喜的角色脸谱，过于克制的角色塑造带来了情绪上的空。

我其实不在乎保罗会怎样，他大概率会成功呗，正如我也没那么在乎厄崔迪家族的灭顶之灾和宇宙政治斗争一样。

阴谋家宫斗戏吸引人之处在于参与者的个性鲜明，或让人动容，或让人动怒，总有你支持或鄙视的角色，找到了他们你就会全情关注角色的命运。

然而电影的角色塑造没有给我在乎的理由。

保罗，一个从小受到多样严苛训练的天生政治家，出自高尚的贵族家庭，一个预言钦定的杰克苏（蒂莫西和饰演其母的丽贝卡·弗格森比起来，差距过于显著，大概也因为杰西卡是个更有趣、身上具备更多冲突性的角色）；厄崔迪和哈克南，简直是脸谱化好人坏人。

这种过于漫画的表现在半个世纪前行得通，当下会很吃力。

我对沙漠风土人情更感兴趣，那正是作品体现人性、种族习俗、宗教起源和文化冲突所在，是一个模糊了所有人道德评判界限的地方，总会比脸谱战争有意思。

这些有趣之处在第二部里一定会扩展，它在第一部里只是庞大世界观的一部分。

维伦纽瓦的确是完成了建造世界的任务，他给了观众非常奢侈的时间充分摄取必要的信息，但同时无法免于"假大空"的指控——假，因为玄学话语和预言还没有体现其价值；大，引发各色巨物恐惧症的美学；空，上述种种，包括简单情节和脸谱人物。

它给部分人带来了如同曼城球迷观赛一样的休闲体验，但也完全能让人理解，为什么部分观众无法抑制地产生了嫌弃之情。

在读完原著后，我还意识到有些地方导演不该放弃解释，他不能指望省略这些细节、普通观众就可以琢磨出这意味着什么。

比如，我们都不懂为什么打斗场景如此笨拙甚至缓慢，为什么哈克南进攻时不直接轰炸厄崔迪的士兵，看了书才知道，原来热武器会和防护罩产生两败俱伤的反应，而身穿个人防护罩的搏斗，要点在于防守反击，只有缓慢精确地将刀刃刺进去才能产生有效伤害；在保罗第一次杀人后，杰西卡用一句话警醒了他，这是讽刺性的一句"好呀，啊——杀人的滋味如何？

"因为她认为儿子绝不应该在杀人后沾沾自喜，如果保留这处细节，会让流亡母子具有更多的人性，在这出权谋戏中，他们显然将是人性的保留者，所以读者/观众才会为他们摇旗。

而同样没有表现的，还有原作保罗多次的自我警示：我不能成为宗教领袖，我不能发动圣战，我不能走上那条路，不然它会烧尽整个宇宙。

这是保罗区别于传统救世主的地方，他抵触那个血腥的未来，他深知宗教狂热和圣战的暴虐后果。

可是这些重要的警醒多次让位给了其他幻象，首当其冲是想表现保罗和契尼的亲密关系，大概仅仅因为赞达亚咖位之巨吧，也可能是有人监督着要添加爱情戏。

凯恩斯的生态之梦也仅保留了只言片语。

这位被弗雷曼人接受的帝国官员，这名第一个播种改造星球之梦想的"列特"，本该承担多一点生态解说戏份。

她的突然死亡，让电影失去了一个生态维度。

而她的父亲在原作中也说出了至关重要的一句话：“不要让你的人民落进英雄的手里，再没有比这更可怕的灾难了”——这正是沙丘的核心概念，关于弥赛亚式的人物如何把自己投射进人类社会，成为重大灾难。

如导演所说，这并非颂扬白人救世主的电影，它在批判这一主题（可惜首部并没有展现，如果后期不强调也会让人误解）。

当然，不是说加了上述细节观众就会提高对本片的容忍度。

它仍然是那个会被一半人认为假大空、一半人觉得看着挺舒服的异类。

这个异类在续集里也许会让前者有所改观，因为我们将迎来稍微复杂的斗争和更多对弗雷曼人的描写。

你将看到（或者说已经看到）诸多熟悉的元素，最显著的就是星战——在星战上映后，弗兰克·赫伯特列了一张包含 16 条借鉴痕迹的清单。

30 年后，和沙子联系在一起的头号选手变成了阿纳金。

"I don’t like sand. It’s coarse, rough, irritating, and it gets everywhere".

海登也许可以演救世主，但他的演技我不敢看了p.s.你会看到越来越多的人夸它超越时代。

原作对殖民主义、文化冲突、宗教圣战、救世主情结、生态系统等的思考早已成为科幻万物之源，它着重生态的部分在今天又是巨热话题。

但是你不喜欢它也完全值得理解，最起码托尔金会理解你，这位《指环王》作者在私人书信里写道：实际上我极其不喜欢沙丘（I dislike Dune with some intensity），不过对于另一名作家（我）而言，最好也是最公平的做法就是保持沉默，拒绝对此评论。

（看了原作大概能理解到，这种人类甚至是亲属之间充满猜忌、不尔虞我诈就活不下来、预言中的全能救世主等等梗，和托尔金小人物改变世界的田园诗歌，只能说路走岔了）你以为我想加公众号？

我当然不想，但是豆瓣老禁言老删帖逼我出走😭 墨带（ink_ribbon）

年轻时常听年长的孩子提到几款游戏，包括《魔法门》《红警》《沙丘》。

后来自己有了电脑，《红警》已经出到了二代，其前作《红警1》以及同一家工作室出品且同为即时战略类的《沙丘魔堡2》我却始终没有机会亲自上手玩一下，只知道《沙丘魔堡》改编自同名电影，再后来还听说那部电影是烂片。

诡异的是，那部电影的导演是我最喜欢的大卫·林奇，而作为电影改编基础的原著小说《沙丘》，也是备受推崇的科幻经典。

强强联合却是一加一小于一，可见《沙丘》这个故事的改编难度之大。

后来我自己也简单地翻阅了一下《沙丘》原著小说，感觉之前的改编翻车，也许是因为原著体量太大。

不过就像是故事中的沙虫一样，庞然大物也未必不能被驯服，关键是要遇到合适的人。

大卫林奇当然也很强，但是他的个人风格与《沙丘》的故事很难兼容。

2016年，维伦纽瓦接过新版《沙丘》的导筒，大家都觉得这个项目稳了。

简单介绍一下故事背景。

主角是厄崔迪一家，可以近似看作《冰与火之歌》中的史塔克家，父亲雷托厄崔迪公爵浑身散发着奈德史塔克的便当味儿，儿子保罗厄崔迪浑身散发着布兰史塔克的开挂味儿。

和奈德史塔克一样，雷托公爵也是接受了君主的委任，背井离乡，看似升官，其实危机四伏。

儿子保罗之所以能开挂，是因为他有个开挂的妈妈杰西卡。

杰西卡出身于贝尼·杰瑟里特姐妹会——一个类似于巫女协会的组织。

姐妹会成员会使用诸如密语等超能力。

皇帝的委任状要求厄崔迪一家搬去厄拉科斯星球，也就是本片的主要舞台。

因为遍地黄沙，所以这里也被称为沙丘星球。

厄拉科斯星球之所以重要，是因为这里盛产香料。

香料的重要性用原著的话来说就是，“谁掌握了香料，谁就掌握了宇宙”，香料不仅能延缓衰老，更重要的是有预知未来的能力，可见其重要性。

《沙丘》世界的科技树跟我们的现实世界发育得不太一样，在经历过故事前史的AI战争之后，人类花了200年才终于夺回主控权，在这个设定下，人们不再依赖智能设备，不管是动脑还是动手，都喜欢亲力亲为。

香料是人体的燃料，类似于现实世界化石燃料的重要战略物资。

影片中的另一个势力是哈克南家族。

他们一直把控着厄拉科斯的香料采集业务，现在厄崔迪家族过来横插一杠，直接动了他们的经济命脉。

皇帝把厄崔迪家族弄来，就是要让两家互斗，一边是打压哈克南家族，一边借刀杀人除掉威望过高的雷托厄崔迪公爵，打得一手好算盘。

除了虎视眈眈的哈克南家族，厄拉科斯星球上更大的危险还来源于巨大的沙虫，它们体长超过400米，能瞬间吞下比现实世界中的坦克还要大数倍的香料采集车。

不过也并非所有人都对沙虫避之唯恐不及，厄拉科斯星球的原住民弗雷曼人就十分崇拜沙虫。

主角未来也将在与弗雷曼人的相处中，学会如何与沙虫共处。

面对世界观庞大复杂的《沙丘》，虽然有沙虫这样的怪兽，但并不是一部典型意义的怪兽片，沙虫在电影里更像是一种恐惧的具象化。

影片对沙虫的铺垫与最终呈现，节奏把控方面很像2014年的《哥斯拉》。

让人闻风丧胆的怪兽在影片大部分时间里都犹抱琵琶半遮面，影片后半段才以全景的形式惊艳亮相，压抑许久之后突然释放，在最合适的时机满足观众的期待与好奇。

同时，沙虫也确实像哥斯拉一样，因为人类缺少对它们的了解，故事前半段一直把它们当做最大的威胁来提防。

等到怪兽真正与主角见面时，会发现它们对主角似乎也没有那么大的敌意，甚至还能感觉出一点早已注定的缘分和隐秘的亲切感。

沙虫是《沙丘》故事中最让人敬畏的存在，不过像厄崔迪家族这些外来者对沙虫可能是畏多于敬，而本地土著弗雷曼人则是敬多于畏。

无论是主角一家刚到厄拉科斯星球时献上晶牙匕首的女管家，还是在生死关头慷慨从容的生态学家凯恩斯博士，都表现出对沙虫狂热的崇拜与忠诚。

但是当故事推进到临近结尾处沙虫与保罗的对峙时，前面铺垫的弗雷曼人对沙虫的态度开始发挥作用了。

我们看到的不只是一个没有感情的狩猎者与猎物的博弈，似乎更像是两个生灵在进行无声的交流。

当然，如果只把《沙丘》看成是怪兽片，就未免太亏了。

熟悉维伦纽瓦导演的观众都清楚，他向来都是避开花哨、刺激的叙事节奏，用沉稳、朴实的视听语言润物细无声地把观众浸入他的影像世界。

在此过程中，《沙丘》这个故事原本包含的科幻、哲学、宗教、生态等多种元素也已自然地流淌在观众面前。

《沙丘》不走简单粗暴的无脑爽片路线，但影片也不乏干脆利落且不失冷酷凌厉的动作戏，比如哈克南军队与皇帝萨多卡军夜袭夹击厄崔迪守军、海王替主角母子“hold the door”，以及保罗梦中的未来之战。

通常动作片即便再追求写实，也难免带有一丝杂耍或舞蹈的感觉，这样会显得节奏更轻快灵活。

而维伦纽瓦导演总是以他冷静的视角将这种其实是在向观众示好的卖弄完全剔除，用极致到未免过于质朴的写实动作场面，带给观众压迫感，引导观众发现动作戏的另一种魅力。

另一个方面，在对男主角保罗的梦境的刻画中，维伦纽瓦导演惯用的缓慢平移或后拉镜头就常常给人一种身处梦中不能完全掌握主动权的失重感——做梦或观影时，我们都或多或少地觉察到自己正经历的世界的某种异样感，却又沉溺其中无法轻易抽身离开，尤其当这个世界的推进速度与我们大脑的运转速度存在一定偏差时，那种不由自主的感觉就会更强烈。

当然了，如果梦境太糟心而把人吓醒，或者电影太烂把观众劝退，那也就无所谓什么沉溺其中、难以抽身了。

保罗的梦境带有预知功能，相关情节的呈现让人联想到维伦纽瓦导演的前作《降临》，女主角因为接触了外星人的非线性文字而具有了预知未来的能力。

两部电影的主角都是预知到前路坎坷，但仍然克服恐惧，义无反顾。

另外，这两个科幻故事当中也都展现出语言学的强大力量，不过一个是书面语、一个是口语。

除了《降临》，这次《沙丘》中的一个细节还让我联想到导演的另一部作品《边境杀手》——哈克南人把暗算保罗的特工砌到水泥墙里的手法，不知道是不是跟几千年前的墨西哥毒枭学的呢？

《沙丘》的原著小说诞生于半个多世纪以前，这次的影视化改编我觉得是相当成功的，也算是打破了“《沙丘》不适合影像化”的魔咒。

在这其中，维伦纽瓦导演当然做出了卓越的贡献。

这个导演人选一定下来，关注《沙丘》这个电影项目的人就放心了一半。

维伦纽瓦从青年时代起就是《沙丘》原著小说的书迷，再加上他一向以独具个人特色的影像风格见长，所以由他担任导演，大家首先就不需要担心经典小说遭到魔改的问题。

成功奉上《降临》和《银翼杀手2049》两张高分答卷之后，广大影迷对《沙丘》的顾虑越来越少，期待越来越高。

事实证明，维伦纽瓦导演也确实没有辜负大家的期待。

最难改编成电影的故事成终于改编成功，其外因则在于影片上映的这个时代。

视效技术的进步为小说中的超现实物质世界被还原到大银幕的可行性提供了基本的保障。

另一方面，21世纪的观众也做好了准备接受具有复杂世界观设定以及人物关系设定的史诗巨制。

类似《权力的游戏》这样的美剧在过去十年间的成功，已经证明了诡谲的权谋斗争和丰富的角色阵营不但不是观众接受故事的阻碍，反而是吸引观众持续关注故事的爽点。

这一次的舞台虽然从古代奇幻世界搬到了未来科幻世界，但是大量富有古典韵味的建筑、服饰与仪式，再加上刀光剑影的冷兵器作战，对于非科幻爱好者，也仍能唤起熟悉且有趣的追剧或观影经验。

最后，我这个一贯写东西写到哪算哪的人难得回扣一下主题。

上文结合本片雷托公爵与《权力的游戏》奈德史塔克的下场，我们可以得出结论：不要轻易离开舒适区。

而回看维伦纽瓦导演的职业生涯，尤其是最近的三部科幻片，其风格一脉相承，似乎已经把科幻这个类型耕耘成自己的舒适区了。

其过程乍看一帆风顺，但是假如换一个风格更张扬的导演，其间的挑战性大概早就暴露得淋漓尽致了，毕竟这三部影片的格局一部比一部宏大，拍摄成本一部比一部高昂，容错率一部比一部低。

即便如此，维伦纽瓦导演还是一路平稳地走过来了。

究其原因，我认为维伦纽瓦早已把视听语言的内功练得炉火纯青。

根基扎好以后，再稳扎稳打地逐步扩大自己能够驾驭的影像世界，舒适区的边界也就随之逐渐被拓展了出去。

这就是对待舒适区的最理想态度。

本文是比较泛泛的综合评论，感兴趣的可以看我的另一篇：《沙丘》全面拉片赏析（https://movie.douban.com/review/13958096/?tab=comments#comments）

看完《沙丘》第一部，我感觉，这会是像奇幻电影领域的《指环王》一样伟大的科幻电影系列！

完全不同于当下的好莱坞商业大片，特别是漫威、DC系列的超级英雄电影，维伦纽瓦在《沙丘》中做的是减法：摒弃了商业大片最常用的三段式结构；不靠故事情节的起伏来吸引观众；不以最后推出一个场面上的高潮来让观众得到刺激性的愉悦……这一版的《沙丘》，是以沉浸式的体验，让观众进入厄拉科斯星球的沙漠世界。

维伦纽瓦以古典主义绘画和雕塑般的构图，低饱和度的色调（与一般商业大片中明亮的高饱和度的色彩艳丽的画面截然不同），充满仪式感的场面，还有大量细节，来展现沙丘的世界：巨大的登陆飞船和更加巨大的停留在太空轨道上的母舰；穿着不同颜色盔甲的整齐的军团在飞船的映衬下犹如一群蝼蚁；沙虫在地下行走时带起滔天的沙浪；小小的沙鼠用耳朵上的纤毛收集自己的汗水，在沙漠中顽强地生存着（书中的保罗就用沙鼠作为自己的绰号，寓意着顽强和坚忍）……特别是在IMAX银幕上，真是一种极致震撼的沉浸式视听享受！

《沙丘》原著就不是一部以情节刺激取胜的通俗读物。

作者弗兰克·赫伯特在小说中运用了大量心理独白、想象、幻觉来表现角色的内心世界，同时还会引用各种诗篇、名言和文件，给读者亦真亦幻的感觉。

在六十年代，这是科幻小说界对早期科幻小说过于强调科幻概念以及惊险刺激的故事，不注重文学性的革新，也就是所谓的科幻新浪潮运动。

《沙丘》正是在这样的背景下被创作出来的。

导演维伦纽瓦非常准确地还原了小说莎士比亚悲剧式的调子，也把小说中反英雄、反主流的一面展现在电影之中。

整个电影的框架就像是《哈姆雷特》，保罗并不想成为救世主和家族的领袖，为家族复仇，但他别无选择。

当哈克南军团进攻厄拉科斯，屠戮厄崔迪家族时，有一个全景镜头：双方的战士在殊死冲锋，前景是投下的炸弹带来的漫天火焰。

这种感觉，与莎翁的《麦克白》、《李尔王》、《奥赛罗》等等都有极为相似之处：角色在为了一顶王冠、一种荣誉、一个理念与敌人拼死战斗，不意却仍然成为命运的棋子，被冥冥中的宿命所捉弄所驱使。

尽管由于世界观的宏大，影片中的角色刻画空间略为有限，但主角保罗仍然表现出了他的困惑和迷茫——在被放逐的沙漠中，他似乎从梦境和幻觉中惊醒，说他看到无数人高喊着他的名字，以他的名义去杀戮，去征服，并斥责母亲所在的姐妹会把他变成了拥有超能力的怪物！

就像罗曼·罗兰所说：“世界上只有一种真正的英雄主义,就是认清了生活的真相后还依然热爱它。

”保罗对自己身份的困惑，对强加给他的命运的抵抗，也是我非常想在第二部乃至后面的故事中看到的内容。

汉斯·季默给影片的配乐堪称他近年来最杰出的创作！

它已经不仅仅是新世纪音乐风格能概括了，有时，仅仅是鼓点都做出了旋律感。

整个影片的配乐和音效并不喧闹嘈杂，它同样以极简的形式呈现，绝不喧宾夺主，却依旧憾人心弦！

我丝毫不能认同影片故事陈旧、内容空洞的评价（很奇怪，几乎没有在几部《西游记》电影下面看到故事老套陈旧的评价）。

在维伦纽瓦的《沙丘》中，形式即内容，气氛即主题，风格即表达，环境即故事……这种史诗性的建构，不仅仅在画面的宏伟壮阔上，更在对沙丘世界的全景式展现上，在对人物命运的悲悯上。

就像《指环王》三部曲的前两部在奥斯卡评奖上几乎无所斩获，第三部才得到了11项大奖，我觉得，《沙丘》系列会慢慢展开其史诗性的旅程，而第一部，已经揭开了这个宏伟世界的面纱一角。

它可能要求观众给予耐心和投入，回馈给我们的，必将是一个无比壮丽，上演着一出出活剧的世界！

香港已经上映一个多月了，才找到时间去看。

我对这部电影感情复杂，推荐去看，但也有不喜欢的层面。

先分析几点推荐的。

首先，顾名思义，《沙丘》要看沙丘。

宏大的沙丘场景就值回票价了，非常非常养眼。

其次，在这个漫威时代，导演能拉来这些投资，让电影院从主题公园时代，变回古典大片时代——是特别大的本领，维伦纽瓦好莱坞第一融资大师诚不我欺。

能够在电影院里看到任何情感细腻，主题恢弘，美学统一的大制作，都值得我们去贡献票房，因为在互联网与饭圈文化盛行的今天，这种属于电影、尊重电影的大制作电影，越来越难以得见了。

（和它形成鲜明对比的电影：https://movie.douban.com/review/13888189/）

第三，《沙丘》有足够严肃的内核。

《沙丘》原著的小说，有很强的二十世纪几次世界大战与冷战背景，其内核是英美法苏帝国对中东地区的虎视眈眈，与当地原住民深不可测的神秘力量——丰富的资源，恶劣的环境。

理解《沙丘》，就要理解《阿拉伯的劳伦斯》。

二十世纪初，英国人劳伦斯进入沙漠，以高超的政治眼光和如簧巧舌，团结起了当时一盘散沙的阿拉伯部落，推翻了奥斯曼帝国。

他的历程被记者写成传记后，成了传奇的“阿拉伯的劳伦斯”。

1962年，大卫·里恩拍摄了四个多小时的史诗巨作《阿拉伯的劳伦斯》，再现了劳伦斯的阿拉伯旅程。

《阿拉伯的劳伦斯》的主体，是英国-奥斯曼围绕苏伊士运河展开的利益冲突。

其中很多对话，是英国人和阿拉伯部落之间发生的。

英国人说：“我们大英帝国面积小却强盛，是因为有discipline。

”但是阿拉伯人说：“不，是因为你们有枪炮和海军。

”简单两句对白，充分道明了二者的世界观差异。

《阿拉伯的劳伦斯》中蔓延着对阿拉伯部落能否现代化的担忧，与现代中东比对十分唏嘘。

影片最后，劳伦斯终于抵达了大马士革，但他闷闷不乐；电影上映时，英国终究丢掉了苏伊士运河。

再也没有那个大英帝国。

《阿拉伯的劳伦斯》《第一滴血》是后越战电影，《阿拉伯的劳伦斯》则是后苏伊士运河危机电影。

以苏伊士运河危机为转折点，大英帝国落幕，美苏争霸开启。

大卫里恩历时五年的打造，贯穿全片的落寞气质，其实是站在那个特殊时刻，在世界大战元气大伤后，对大英帝国怅惘的追忆。

劳伦斯在当时已经知道，穆斯林部落是很难现代化的。

看过了《阿拉伯的劳伦斯》，再回看《沙丘》，电影中看似纷乱反复的派别也就十分好理解了；甚至连它的机械设定，都充满苏联式重工的气息。

2021年的《沙丘》，似乎可以被理解为是一部后阿富汗战争电影或者后伊拉克战争电影。

《沙丘》最后，若说电影有什么让我受不了的，就是它作为视觉大制作，卡头怼脸景别、仪式感走位、POV镜头多到有点离奇了。

维伦纽瓦通过辽阔的景色与人的大头混合剪辑，在大头和POV之间不断切换，辅以迷离的独白，营造一种内心呓语的感觉。

但是这么多大头在大银幕上，尤其是讲求视觉效果的大制作大银幕上，看着有点难受。

而且《沙丘》的剧情架构是“王子复仇记”，说直白点就是“狮子王”，和维伦纽瓦此前的《银翼杀手2049》还不太一样，主角呓语的目的是劝自己直面恐惧，文学性还是不够深入。

《沙丘》但是，这是一部在电影院变成主题公园的时代，仍然是真正的电影的大制作电影；是一部剧情巨婴化的时代，仍然很有武德的电影。

那么就值得去电影院贡献票房。

维伦纽瓦真是令人羡慕，试问口味classical的影迷谁没梦想过拍一部史诗气氛浓郁，背景宏大，每个出场人物都能因耳熟能详的故事等等让人尖叫的作品呢？

《银河英雄传说》也是这方面气氛太正了。

宏大的沙丘，浩瀚的太空，苏联式的重工，配上电影庄严的节奏，仪式感之强，令人叹为观止。

我觉得就算啥也不演我也能盯着看好几个小时，imax上动起来的效果绝对是妙不可言——

毫无逻辑的对话这个问题一定程度上要怪原著，但更多要怪编剧。

1. 保罗说服列特·凯恩斯博士保罗说服换时裁决官时的对话可以用妄想症来形容了。

保罗：你知道大家族最害怕什么吗，凯恩斯博士？

就是这所发生的一切。

萨督卡来了，把他们一个接一个地干掉。

只有齐心协力，才有机会对抗帝国。

你愿意作证吗？

证明皇帝在这里对我们采取了行动？

博士：只要他们相信我的话，各个家族就会和皇帝开启一场全面战争。

杰西卡：整个帝国都会混乱。

保罗：但如果我给皇帝一个混乱之外的选择呢？

皇帝没有儿子，他的女儿们还没出嫁。

（意思是他要登上皇帝的宝座）…………就很无语，仿佛王健林破产后，王思聪对马云说，他要娶普金的女儿，当美国总统。

你现在孤家寡人，还在逃亡，能不能活下去还两说，就拿“我以后当公爵、当皇帝”来许诺？

起点网文男主都没你能。

此处对话与原著基本一致。

2. 杰西卡弱智插嘴电影末尾，保罗刚刚在决斗中战胜贾米斯，史蒂加决定让保罗加入弗雷曼部落时，杰西卡赶忙说：“不，保罗需要离开这个星球，你一定有办法的，你有走私的人，你有飞船，你有……”你拒绝了人家的好意，又要让人家花大力气帮你，你这让人很难办啊！

你作为公爵的秘书，姐妹会的成员，说话就不过脑子吗？

3. 造物主。

啊啊啊啊啊啊啊……弗雷曼女管家拿出晶牙匕问，“你知道这是什么吗？

”你知道杰西卡为什么要称它为“造物主”吗？

翻开原著，因为在古语中，匕首这个词的含义就是“死亡的创造者/造物主”，杰西卡想装个×，说：“造物主，死亡的造物主”。

这样显得很有范。

但是由于弗雷曼人受姐妹会留下的宗教传说的影响，听到“造物主”就忍不住叫出声来。

所以杰西卡判断“造物主”是关键，所以就没接着说。

电影把杰西卡的心理活动抹去了，所以才显得对话如此莫名其妙（事实上电影把人物、情节所有的心理活动都抹去了。

）4. 咚，咚咚咚，不好是鼓沙虽然不是对话，但是一种降智行为。

在沙漠逃亡的过程中，保罗意外踩到了一片鼓沙，发出了咚的一声，然后保罗吃惊的又踩了两脚，成功把夏胡鲁（沙虫）召唤过来。

很无语，发现那块沙子不对劲，你探下身摸一摸，按一按啊，当当两脚，你这是生怕沙虫不过来，不能推动剧情发展啊！

（鼓沙，像鼓一样发出声响的一片沙子，凯恩斯博士死的时候拍的就是一片鼓沙）香料的巨大魅力没有体现出来电影中香料几乎无处不在，也花了大量镜头去描写，但都没说清楚香料的价值所在。

你说它是能帮领航员找到安全的航线，哈肯宁在这里攫取了天文数字的财富。

但香料怎么就帮领航员找到航线了？

能不能说明白一些？

而且在这颗星球上，风里刮的，土里混的，哪没有香料？

每时每刻的呼吸都可以说在吸食香料，哪里珍贵了？

原著中香料的功能用一句话来概括：它是用来培育超能力的关键所在，而且只有沙丘这颗星球上才有。

（香料设定上像毒品一样具有成瘾性，这才是保罗和杰西卡一时间不能离开沙丘的原因）哥尼·哈莱特翻看《奥天圣经》这个镜头完全莫名其妙，我没有一点理解的头绪。

无论是电影还是原著中，哥尼·哈莱特都和宗教，和圣经扯不上一点关系。

哥尼是爱哼小曲，但人家哼的内容与圣经里的东西完全没关系啊。

能跟圣经扯上关系的是保罗啊。

医生在家族出发去往沙丘星前出于内疚的心理，赠予了保罗一本《奥天圣经》，是他妻子的遗物，让保罗可以在航行的途中阅读。

而且保罗登基还会宗教发生关系。

搞不懂，搞不懂。

防护罩的设定快守慢攻但这个设定无论是在电影还是原著中都没啥用，去掉后完全不影响任何情节，保留还容易出BUG，海王邓肯跟敌人搏斗时，抹脖，捅刺，那动作一个利索，也没讲究个慢动作穿透防护罩。

而且这种设定与传统的武术套路截然相反，动作设计上反直觉，观众观看时弄不懂，这种设定真就不如该成普普通通的防护罩设定，编剧轻松，观众轻松，大家都轻松。

另外，刀剑互搏这个问题，原著中只出现在1V1生死决斗中，军团作战也拿着刀剑往前冲是剧组原创镜头，典型的扬短避长了。

另外有人说，防护罩的设定是为什么大家在星际时代还在用原始的刀剑的原因。

竟然有人反驳说，为什么不用喷火枪，不用榴弹，不用电棍？

这群人脑子简直是坏掉了，坦克他香吗，装甲车不香吗？

直接轧，直接撞，让他们用身体感受科技的力量。

精锐部队，就这？

给我八个压路机，我能平推他们啊！！！！！！

（防护罩最重要的设定是会与激光枪发生互爆，这个电影里没说，估计会在以后的剧情里加上去吧）动作戏差的离谱这一点在男主身上表现的淋漓尽致，他的武打动作简直就是广播体操，难怪邓肯刚下飞机时还会调侃说“最近长肌肉了。

” “真的？

” “才怪。

”官方吐槽了属于是。

保罗和贾米斯决斗时，贾米斯动不动就吼一吼，像个狒狒一样。

人家弗雷曼人是生活在沙漠里的人，又不是原始人，哪来这么多莫名其妙的行为？

制作组纯粹就是瞎搞。

另外可能是为了照顾男主吧，这段打斗简直就是慢动作回放了。

此外，破城的时候，守卫们从城堡里跑出来，边跑边看，跑跑停停，像不像中学生出早操？

口水咖啡，咦！

——列特博士吩咐手下给保罗和杰西卡泡咖啡后，三个弗雷曼人围着咖啡壶，一人一口唾液。

这个片段纯粹就是剧组在猎奇心理下安排的垃圾镜头，希望导演能认真看一看原著，弗雷曼人只是生存环境不好，并不意味着他们是野蛮人、原始人。

弗雷曼人有自己的科技中心，这个中心能够支持弗雷曼人进行整个星球的环境改造工程，能够生产绿化工程中所必须的材料和设备，弗雷曼人的蒸馏服是最好。

弗雷曼人不仅不是原始人，而且科技水平不低。

但是很遗憾，整个剧组为了产生一种猎奇的效果，抱着同逛动物园一样的心理，他们去了爪哇，去了非洲采风，而不是去世界上可能唯一的，必须要靠循环水生存的地方——太空站，哪怕打一个电话去问一下也好，那里才是最接近弗雷曼人生存的环境之一。

不过现在我想，也许美国人在太空站里喝咖啡前会找一个男同志拧开水龙头吧？

一颗棕榈树相当于五个人的水量？

作者当初这么写的时候互联网不发达，现在剧组到现在竟然还不会上网？

沙漠地区种植使用漫灌的形式？

这得有多少会在吸收前就直接蒸发了？

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