狗眼看人心

狗狗动物演员非常厉害，很可爱。

安吉和小朋友也很可爱。

剧情，我不喜欢这样把对社会，自身探索的东西和很多喜剧元素合并在一起，有种不伦不类的感觉。

一个是养狗的问题，强行洗白了养狗老太太。

住宅区养烈性犬本来就不好，电影里狗没死，要是咬死了狗，或者咬到小朋友，咬到人呢？

本片没有反应好这个问题，反而大打亲情牌，把养狗人设置成一个病入膏肓养流浪犬，并且数次被人讹诈的老太太，孤独，没有子女陪伴。

结局是主角原谅了她，她去世了。

但就因为一个人去世了就不能批判她的行为了么？

对和错，应该就事论事。

第二个是理想主义和现实的妥协。

不可否认，应该宣扬理想与现实的适应，但不知道为什么看到这里反而觉得讽刺。

以前的电影人会用描写现实的电影来歌颂理想主义，现在的电影人却用理想主义备受挫折来劝导大家现实一点，大约是人在改变吧。

《狗眼看人心》黄磊 闫妮狗咬狗 人与人这部电影看片名以为就是一个宠物题材的剧 但是看了之后才知道不是狗咬狗的事 这是“人咬人”的事情 妮蔻为了留主人被藏獒咬伤，主人为了给妮蔻争个公道而去维权，其实还是宠物的世界里单纯，有的时候人还不如狗有良心有的时候，人也是逼不得已…

整部电影很好看 这个题材也很好 表面上人与狗的矛盾 实际上是人与人 人与社会矛盾的挣扎 剧中的每个演员都演得很好 总体来说还是值得去看的 可以让我们有更多对人与人 人与社会问题的思考🤔 中国导演这样认真拍电影 中国的电影才有更好的未来 整体片子一点不拖沓 看起来很带感，中国电影加油💪 希望中国能更多出这样的好片子 让世界看下中国电影是可以的 超棒的 .每个角色都是很有挑战的！！！

我们前去采访编剧吴楠的那一天，她刚刚结束北京电影节关于编剧到导演身份转变的一个论坛活动。

而她一直拥有着多重身份，她是中央戏剧学院的副教授，是一名20几岁时就敢去给张艺谋的剧本挑刺的编剧，也是一位为了让儿子“牛一下”接下动画编剧工作的母亲。

她的编剧作品中，电视剧《摩登家庭》《十月围城》口碑好、评分高，电影《满城尽带黄金甲》《疯狂的外星人》大制作、高票房。

吴楠参与编剧作品《疯狂的外星人》如今，她又多了一重身份——导演。

4月20日，由吴楠执导，黄磊、闫妮主演的《狗眼看人心》上映，影片根据真实事件改编，是吴楠的导演处女作。

借此，我们跟她聊了聊这部新片，同时也探寻了关于编剧成为导演的一些线索和答案。

01生活给我故事影片的片名《狗眼看人心》直白有力，同时表达出了两个关键元素——狗和人。

强调狗，更强调人，这正是影片想表达的主题。

影片讲述了编剧余峰（黄磊饰）与妻子亮亮（闫妮饰）居住在一个别墅区，家中小狗妮蔻为保护主人，被邻居的藏獒咬成重伤，藏獒主人却百般刁难，由此余峰和亮亮之间也因不同价值观产生了裂痕。

“狗咬狗”牵扯出了众生相，影片杂糅了很多现实层面值得探讨的话题，包括两代人的代际关系、中年危机、夫妻情感、权贵与普通人的阶级问题，以及最近正闹得沸沸扬扬的维权问题。

但影片并没有就某一个矛盾点给出明确的答案，而是用一场温情的和解作为结局。

这是因为影片的故事并非杜撰，而是来自于导演吴楠一个朋友的真实经历。

整个剧本跟真实事件贴合度很高，包括结局。

“生活给了我一个极其完整的故事，一个编剧或导演能碰到这样的事情不多。

当我们碰到这样的情况的时候就是一脸懵的，我们不知道下一步生活会给我们带来什么，真事就是鸡零狗碎的，但也如实的记录了家庭。

”

生活本身往往没有答案，很多过不去到最后不知怎么就过去了，没有任何的时间节点，所以还原生活本身，尊重这个完整的故事，成了导演吴楠在这次剧作方面的一个出发点。

但一个真实事件摆在面前，它变成素材的同时也给了你局限，“整个故事的优点在这，缺点也在这”。

吴楠在《狗眼看人心》片场而在另一个层面上，她也表示尽管片中许多议题有值得探讨的空间，但她并没有想要控诉什么，因为她并不打算马上要改变什么。

“只是从一个小知识分子（余峰）的角度，去发现生活的脆弱和对这个社会运行的一些苦恼。

”同时，余峰编剧的职业身份设定，借由他的行为和对白表达关于这个行业的一些态度，这是导演吴楠熟悉且能把握的。

但虽然职业身份明确，余峰这个一味坚持“正确”、相信善意、有些软弱的中产阶级，依然具有能够引起很多人共鸣的普遍意义。

没发生过总见过，没见过总听过，影片中的故事、人物，总跟你脱不了关系。

02如何拍好动物戏动物难拍，行业皆知，而在《狗眼看人心》中，从藏獒到雪纳瑞，大大小小二十三只不同种类的狗，还有一场群戏，更是难拍。

从这个角度来说，将影片称为“特效大片”不足为过，狗的镜头一条条拍，然后再进行后期合成，目的就是让观众看不出来。

除此以外，狗每20分钟需要休息一次，拍摄周期也被拉长，好在剧组重金请到了世界顶级的专业驯兽师团队——安德鲁·辛普森（Andrew Simpson）及其团队。

该团队曾参与过《狼图腾》、《荒野猎人》、《权力的游戏》等驯兽工作。

所以一部剧情片也因此变成了一个中高成本的大制作。

《狼图腾》剧照驯兽团队不仅要训，还要找。

安德鲁有一双挖掘有表演天赋的动物的慧眼，片中的狗全是“国产演员”，加上剧组准备了所有狗的动作戏详细的分镜头，在长达3个月的训练后，才有了最终的呈现。

驯兽团队和藏獒面对如何拍好动物这个问题时，吴楠表示唯一的方法就是与专业团队合作，然后两个团队必须互相信任和配合，才能最终达到要求。

03趁闲着，写剧本吧北京电影学院导演系毕业，但却做了多年编剧，直到今天才成为一名导演，这其中有时运，也有机遇。

吴楠本科学的是广告导演，他们班是电影学院第一个招的专门拍广告的导演班，她的同学有乌尔善、李蔚然。

本科毕业后的那几年，正是电视广告大火的时候，乌尔善、李蔚然瞬间蹿红成为国内一线的广告导演。

吴楠也拍，但她坦诚没他们拍得好，刚糊口，她自嘲当年的口号：“人家告诉我说‘心中装满客户，画面充满产品’。

”后来她开始读研究生，一边拍广告，一边写剧本。

吴楠在《狗眼看人心》片场研究生毕业后不久，那时候的张艺谋常找业内人去为自己的剧本挑刺，《十面埋伏》的时候，初生牛犊不怕虎的吴楠就去了。

本以为会因为某句自大的话跟大导演结下梁子，没想到却因此正式踏进了电影编剧的行当。

虽然在此之前她已经写过电视剧，也一直心怀拍电影的理想，但为张艺谋写剧本，又有谁会拒绝呢？

于是有了《满城尽带黄金甲》的合作，剧本写了小两年，中间历经无数稿，在心理上是极其重要的一次训练。

那时候年纪小，常觉得自己是对的，经常跟张艺谋吵，红着脸拍桌子也是常有的事。

《满城尽带黄金甲》后来她遇到写《千里走单骑》的编剧邹静之才知道，自己并不是最受折磨的。

《千里走单骑》在邹静之的电脑里一共有26个文件夹，这就意味着有26个不同的故事。

但她清楚编剧这个工作不是你付出了就一定有收获，“你得反复地不停地没完没了地付出，到最后也不一定特别好。

但是你不能因为说不一定特别好就不做，你就得反复反复地做。

到最后就是一个信念，反正我就要把这个事磕到底，我不退。

”“如果你想拍电影，那就去写剧本。

”吴楠十分认同黑泽明的这句话，她认为导演工作在很大程度上是考验对剧作的把控和对叙事的理解，“大家统一最大的一个坎就是剧作，你现在反正也当不导演，闲着也是闲着，你就写呗。

”“写剧本会离电影更近一点。

编剧变成导演是一个很顺理成章的事情，大量的导演在出发的时候都是编剧，包括斯皮尔伯格、比利·怀尔德、王家卫等等。

像我干了这么长时间编剧才做导演的偏少，我已经很老了。

”

她如今作为中央戏剧学院的老师，也一直在向学生们强调剧本的重要性。

她教的专业叫电影电视系，既不是导演系，也不是戏文系，它属于电影系，同时教编剧和导演，理念是当导演一定要有自己的剧本，而剧本电影思维的编剧其实并没有那么多。

她说：“当编剧的如果不懂导演的逻辑思维是没有办法写出能拍的剧本，充其量算个故事。

”《喜丧》的导演张涛是吴楠的学生，她也曾就此打击过他，因为《喜丧》中这样让人震撼的老太太是可遇不可求的，那以后怎么办？

还是需要不断的专业训练和学习。

04创作是在追求奢侈品吴楠不希望自己的学生有为了某个梦想背水一战的心态，因为她认为这种情况最终会将人的创作初衷扭曲。

“我经常挤兑我的学生说，你们可千万别有梦想，如果确实有一些我们称之为梦想或者你想做的事，你要做很多工作去把这个事养住了，你不能龇牙咧嘴地拍电影。

创作一个很奢侈的东西，尤其是你能够保持一些诚恳和独立的自我创作。

那种眼冒绿光盯着制片人的欲望可能反而会背离你最看中的方向。

与其把最看中的那个部分出卖掉，我宁可去写电视剧。

”

吴楠参与编剧作品《摩登家庭》而对她自己来说，对很多事她都有些望而生畏，因为她有家庭，有孩子，有需要承担的更多的责任。

所以某些类型的电影创作，她现阶段是拒绝的，比如需要展现奇观的，它的难度就在于很多环境一般人去不了，“我确实去不了，所以我自动放弃。

”但动物拍摄这块难啃的骨头最终也被啃下来了，所以她也并不为自己设限，如果真的遇到了，那就只有两条路，一条是项目黄了，一条是咬牙做下去，她当然选择了后者。

但对一个渴望成为导演的创作者来说，这一切都是后话了，我们企图从吴楠口中得到一条适用于所有青年创作者的可复制的方法，得到的答案似乎在意料之中，但却又最为实际：“我没有秘籍，也没有攻略，最难的是拿到一个机会。

”-END-公众号：导演帮（daoyanbangwx）

因为快乐大本营，知道了这部电影。

闫妮在我心里一直是演技派，现在又那么漂亮。

冲这一点，也要去看看。

影片挺好的，黄老师好棒呀！

本片讲述了一桩因“狗咬狗”引发的连锁故事。

余峰、亮亮、余一诺家的小狗妮蔻，为了救主人被隔壁藏獒咬成重伤，有权有势的藏獒主人却对余峰一家百般刁难。

面对种种不公，余峰不再忍气吞声，发誓要为小狗讨回公道，但柴女士等人的出现，却让矛盾进一步激化......狗生不易，小狗愿意用生命守护我们，我们又能为它做什么呢？

在这个尴尬的档期里，《狗眼看人心》即将上映了，我很喜欢这个电影，推荐你抓紧时间买张票去看。

虽然它是个处女作，但其中强大的冲击力已经让我透不过气来，尤其是其中点到即止却拳拳到麻筋儿的台词，映照出太多人对婚姻关系的真实感受。

它一点都不咪蒙，也不励志，当年伯格曼《婚姻场景》指出了微妙的痛苦，李安家庭三部曲诉说中华传统家庭里的冲突，而《狗眼》，真实还原了现在中国许多不上不下的家庭里种种令人百感交集的真相和脆弱。

闫妮的盐感慢慢体现，她意识到对无赖也要无赖，像黄磊那么文明压根就不可能赢。

这句话也戳中了太多人——爱和诚意无法用钱衡量，太对了，但老子现在就要你用钱证明，话就撂在这儿了，行不行吧？

我不配合你了，现在换你来配合一下老子，别怂。

电影特别真实，有笑点有泪点，最主要是金句确实很多，值得一看，应该是口碑持续上扬的电影。

偶然间看起了这部剧，开始无感，后面才觉得看似成功人士、小康之家、幸福家庭，却因为一次狗伤人未遂、忠犬义救主人，反被咬成重伤，后因伤势过重最终死去，而让人无法释怀的故事。

虽看似幸福的一家，但更感觉像中国的大多数家庭一样，面对所谓权贵所谓流氓，是坚持理想坚守底线，还是妥协忍让；是为心中那份执着去斗争，还是在茫茫社会中泯然众人。

余峰虽坚持却懦弱，即使奋起一搏但终究理想抵不过现实。

亮亮虽依附但有着自己的判断，即使有时也心中无措。

活的明白，看的透彻，做的果敢，行的无愧。

特别是在跟“汤唯”谈判的时候，在洞悉了对方意图的那刻，那句“去NMD欣赏”。

为何要委屈自己，为何要求其以全。

自己的利益不争取，谁又为你争取。

幸福是奋斗出来的，奋斗也是斗争，是争，是斗，是一往无前，是挺起脊梁。

刚刚在电影频道看的，感觉就是很现实很憋屈。

徐峰的家庭已经算是不错了，却还是因为这件事，被整的人心惶惶不得安宁，何况更多没有人脉没有财富没有知识不懂得维权的人呢？

最开始大家都要为Niko讨个公道，但是面对小混混的无赖，老人家妥协“算个人生的总账”，面对家人人身安全的威胁，女主认输了，只有男主坚持要去做“刺客”…最后的结局也是有点戏剧化吧，当小田拿一诺威胁一家人时，终于触碰到了底线，徐家人群起而攻之，对方怂了赔偿道歉，Niko死的那天，养肇事狗的老太太也去了。

现实往往没有那么美好。

大部分人败在了小混混或者钱权那一关，咬咬牙认了，不认的打官司费钱费力，可能也只是对方口中的“不就狗咬狗那点事嘛”，小混混面对所谓的围攻也不一定会屈服，现实只会更复杂…但是总是想起男主那句“怕才是最可怕的”。

其实看的时候总是想起来我弟，那时候他四岁我九岁吧，在一个学校里，当时被同学叫出去说有人欺负我弟，我去的时候对方小男孩的哥哥也来了，他当着所有人的面让他弟弟打了我弟弟一巴掌…我不记得当时我怎么想怎么做了，只记得后来同学跟我说那是村干部的儿子，七嘴八舌说我们要不要转学以后怎么办云云。

一直到现在，我总是会想起这件事，重复多了甚至不知道这件事是不是真的发生过，因为好像只有我一个人记得…可能还是痛恨自己懦弱吧现在我即使长大了，却还是无权无势，能依靠的只有自己的知识与维权意识，一旦遇到问题仍是有无尽的无力感。

但是，我大概有了还生活一巴掌的“莽”了吧

本以为是大烂片 没想到看完之后很惊喜 看完之后有思索 有回味 就是好片 这部不是人狗情的煽情动物电影 不是荒诞喜剧 也不是我以为的小狗通灵的神怪片 而是一部活生生的小中产的中年男人的生活现状 中产最纠结 向上够不着 向下一瞬间 在家没地位 住着岳父岳母买的房子 和老人各种观点不一致 住在自己家里确像一个外人 感觉狗都比他地位高 结婚十年的老婆各种看不起 认为他就是个怂货 虽然挣着钱 却要面对工作中的各种无奈 挺着爱爱时场被嘲笑的啤酒肚 要二胎都要计时 遇到事怕权贵 怕流氓 怕大妈 翻遍电话本没一个帮上忙的朋友 一个小风浪 就把自己的生活搞的一团糟这是活的多惨呀 去他妈的别墅洋房有车有房吧 表面风光 内心窝囊 当然他有自己的坚持和老板掰扯剧本 最后的一定是妥协 现实吗？

但这次狗咬狗事件 他坚持了 但他改变不了家人的看法 其实最大的压力不是外部 而是自己的家人 和老婆的多次争吵到差点跳楼 和岳父岳母的不愉快 反而才恰恰逼着他去坚持去抗争 道歉也好 赔钱也吧 是正义也是一口气 是尊严 是中年男人的最后的遮羞布 从泥潭回来抱着狗痛哭的心情 你能了解几分片子口碑两级分化 抓到你痛点的就是高分 理解不了就是烂片 各有所爱 就像股市的段子一样 离场的和进场的互骂傻逼 电影毛病不少 我就不一一指出 中年危机在国外是个大题材 好多电影都有 国内相对少 希望以后多看到国产电影多角度 多方面的探讨社会和人生 另外黄老师演的我觉得不错 知识分子的怯懦 和逼急了会咬人劲头演出来 特像我身边一个朋友阅遍天下烂片无数我心不悔2020 10 24

对《狗眼看人心》的一点看法刚开始看预告还以为这又是一部讲述狗与主人的羁绊片（笑），因此根本觉得没有必要去看，结果等到看了电影才发现这根本不是我想的那样嘛！

宣发怎么回事！

影片讲了由狗咬人的事件引发出的一系列平民百姓维权的事件，重头是主角维权部分，狗被咬只是个切入点，但是宣发的问题太大了。

首先，如果是批判、揭露社会现实，那么电影的色调不要那么“文艺”范儿行不行？

如果单纯从海报设计看，色调文字没有什么特别大的问题，但当结合电影真正想要表达的东西看时，难以让观众产生“抛弃强行煽情的观点看电影”的想法。

其次是讽刺效果太弱。

从一张狗骨头上站着双方拉锯战的海报可见，电影的重心仍然是直接塑造“正反”两方进行矛盾制造、解决的，但是影片结尾却加了老太太病逝的情节，这是什么意思？

明明海报上老太太一方的势力很强大，但最后来了个这么颇近“洗白”的情节，又让我回忆起大蛇丸后期完全洗白成“科学实验理想者”的吔屎感。

要么你就将“特权”与“有钱但没权”双方塑造成极端的对立，要么就将“同为平头百姓”的大家都是为生活所迫，不得不“人咬人”的无奈感写出来，虽然受时代所迫不能批判更多，但可以转移到人性方面，大肆剖析一番也现在这样虎头蛇尾的剧情效果好啊。

最后关于电影的切入点以及与时事的密切结合这方面。

电影的切入点不太好。

虽然大部分观众觉得按照时间线来没有问题，但介于这不是一部宠物片，而是一部现实主义批评片，所以个人认为按照时间线来有些拖沓。

前几日奔驰女车主的事件貌似尘埃落定，但大众心里都清楚这只是不了了之的解决办法，维权过程暴露的各种问题仍然存在，愿意相信官方解决办法的吃瓜群众可以散了，但实际上很多身处同样水深火热处境的人还在挣扎。

想想看，我们当时关注女车主这件事的原因是什么？

说实话，对车、对维权毫无敏感的我来说，第一眼关注的点是“坐在车盖上”这几个字。

那电影为何不借鉴一下呢？

这话不是打马后炮，而是要想做出轰动效果的影片都应该考虑到如何将矛盾点一下子激发出来。

按照本人的思路，影片可以一开始就从黄磊找藏獒原主人讨说法开始，接着随着维权的深入插入对原本事件的回忆、对小狗的怜惜等等，在遇到事情的时候想到小狗的英勇救主等等事情，将现实与理想反复穿插对比，然后再把宣发按照这个思路改改，不比现在清一水的大字报更有感染力吗？

更何况观众都看出来，在这部电影中狗只是个道具，是引起事件的导火索，换成别的事件一样可以拍出来，那么你爱狗的感情岂不是被弱化了？

这让一些冲着小狗可爱的观众情何以堪，不给电影打差评可能算是幸运的了。