范保德
范保德,Father to Son
导演:萧雅全
主演:黄仲昆,庄凯勋,傅孟柏,王秀峰,吕雪凤,温贞菱,陈向熙
类型:电影地区:中国台湾语言:汉语普通话,闽南语年份:2018
简介:一阵剧痛,让一向硬朗的范保德惊觉身体不敌岁月。一阵炮竹,旅社老板娘毓琴宣告投入里长选战,和范保德一家打对台。选情升温,病情烦心,许多往事随之自范保德的记忆深处唤醒。也或许因死亡逼近,他决定和儿子前往日本打听离家五十载的父亲音讯。另一方面,毓琴找来香港的侄子帮忙竞选,仅管人生地不熟,但这里和他似乎也有微妙的关系。穿..详细 >
拍出了台湾电影最迷人的那种质感,如同闯入了悲情城市。叙事结构上调整仁者见仁,但是由此而来的电影美学层面的试探十分成功。再加上雷光夏炸裂的配乐和主题曲,可以说如同艺术品了。黄仲昆也是魅力无限再加成。
寻父;追随父亲;死亡;剪辑乱七八糟;如果没有父子相处的几段,只能给2星
地域特色很浓郁没有过分的滤镜,镜头很自然主角的死亡安排非常狗血,非常不喜欢…叙述有点乱,三星半,没到四星,立场也有问题
野心很大,没把握好,造作了。本是个好故事,前三分之一都浪费了,人物没立起来。
蛮无聊的。最后傅孟柏有凸点我真的疯狂用眼睛舔吻…啥叫天菜,给我个机会我真的可以舔遍他全身,太会演戏了傅孟柏
作为一个显而易见的政治符号,雨泣云愁的《范保德》身上自带着《悲情城市》的味道。然而太多意识流的段落也让这部真正意义上的台湾电影拖着《春光乍泄》的影子。大概因为人不能向前再进一步的时候便只能回头去找自己的往事,为此这个同构了今日台湾身份、处境和局势的人物犹如孤魂野鬼那样在黑与白铸就的历史里飘来飘去。他像王家卫所有电影里的人物:向你讲述当下(快过期)的状态,同时渴望未来(新鲜的)快些到来。可惜整部作品缺乏对既有现状的批判立场和态度,使得它对未来图景的冥想过于保守。最终只能让儿子死心塌地般经营和实现着父亲的遗产和遗言,继续生活在那栋世袭下来的老屋之中。
雷光夏和侯志坚的配乐是本片的神来之笔!!!
配乐炸裂!运镜炸裂!剪辑炸裂!没了,模仿的不错的台语王家卫。
前半部分拍得极好,又克制又轻巧还很有悬念,很可惜从后三分之一开始,导演的表达欲直接爆炸,结尾也收得一天世界,一万次黑屏已经无力吐槽,想了想估计是拍了太多东西却又不舍得剪的缘故,这一点和这片子的制片人HHH简直两个极端……况且还用那么满的配乐(不过音乐确实很好听),很容易崩的;隐喻没问题,但客观叙事带到就足够了,让角色再说一遍就不高级了,从电影诞生到电影终结,我相信没有比“用台词直接说出来而且不断重复”更加偷懒的处理方法了!;看完回家的地铁上就重温了《未来的主人翁》,“飘来飘去”感觉不止12次~;p.s.本以为是个普通的放映,结果全场好多台湾观众,最惊艳的部分,是主持人开场之后,工作人员开始在大银幕前摆起了炸鸡和奶茶!可惜晚饭吃多了额额额,直接被香死。。。那一顿煎熬
喜欢台湾电影。
有妙笔而非佳章。事物的原理是什么?范保德的身世,范保德的爱情,范保德的不离开,指向过去,又延宕至未来。
相比英文译名 范保德更贴合主题 这不是一个讲述父子关系的电影 父亲只是回溯个人史中一个模糊的符号 做选择的那个夜晚 弄潮儿还是小镇青年 一切的选择都藏在过去某个角落里无声地重复 电影里几处时间节点 97回归 微妙的暗示了当下的社会心境 雷光夏和侯志坚的配乐太加分了 摄影非常王家卫 几个镜头唰的就被打动了
多一星给雷光夏的原声、太好听了啊
隐约知道香港人和突然来到南部的少女和主线人物之间的时空交错,但是剪辑很有问题,乱到一个不行。尤其喜欢父子温泉搓背的片段,酒吧械斗来收尾莫名其妙。傅孟柏很好看。
一開始我是有點拒絕的,剛看了德布西森林,對文藝片的接受能力一下降低,但看完范保德又再度拉回故事說了什麼其實不太重要,作為台灣人,更深刻的是看見一個很自然的場景,導演拍的很自然,小鎮裡有的五金行,看著火車進站似乎還能聞到火車上難以形容的味道。整部片子的淚點都在溫泉那裡。對親人的心疼,濃縮成一句「我不怕你死,我是怕你痛。」
2.5
浪漫深情,感人至深。所有你想听的过去的故事,都隐藏在未来之中,或者说,所有未来的故事,都隐藏在故事里。一切都似曾相识,但又绝非雷同。每个人来一趟世上,讨生活,闹恋爱,顾家或者出走,矜持或者放纵……最后离去,都是一场无法回头的化学反应,是蛋变成荷包蛋,不是冰变成水,还有机会变成冰。一只辣椒丢进油里,煮过又捞起,辣椒变了,油也变了。
有很多地方做的不够力度。
侯孝贤监制了一部王家卫式的电影,萧雅全拍出了一部别样的《阿飞正传》~
2018/8/20(一)16:40in89駁二,溫貞菱的戲份很少而且只有一句台詞十二次