学爸

文/梦里诗书对当下上学难这一教育问题的聚焦，以及为人父母被迫“内卷”的现实，是《学爸》预想表达的内核，但从里到外，其喜剧化的手法既没有对教育问题深入的思考，也没有形成对现实有力的批判，相反矫揉造作的煽情，以及隔靴搔痒的笑点，都使电影对教育问题的思考显得言之无物，滑之大稽。

在中国，教育问题几乎是所有普通家庭都会遇到的一道难题，电影的展开也正是以黄勃所饰演的父亲为了能让儿子幼升小进名校作出了种种努力。

从不惜和别人假结婚，试图换到好学区的上学机会，到托关系求人，再到特长生等等，一路的艰辛只为了孩子能获得一个好的学习机会，这个过程的“难”，虽然有着过多戏剧性的巧合，但确实被电影演绎了出来，然而可惜的是在搬出了这个难点之后，电影如泄了气的皮球，一下子就瘪了下去。

作为一部反映孩子求学难的电影，那么电影必然有着两个角度，一个是雷大力作为家长的视角，一个是雷小米的孩子视角，那么这部电影都在干什么呢？

在面对孩子求学名校无解的境况下，作为家长的雷大米是不得已才选择了放弃，这种放弃不是人物自身的成长转变，而是受限于环境的无奈，这种做法给家长带来的启示，本质上并不是一种自我和解，而只是在阶级固化的当下，一种被迫的无奈之举，这样的角色设定对现实的折射没有任何意义。

如果说雷大力的家长视角，只是一种平庸，那么电影里的孩子视角，则说明了电影自己都没有明白究竟想讲什么，我不知道为什么原本连乘法口诀都背不下的孩子突然就能变成班上的尖子生，至于所谓的普通学校来了重点学校的老师也不过是杯水车薪，电影矛盾的解决就是将原本普通的小孩在普通的环境里突然变成了“别人家的孩子”，不去鸡娃也会拥有自己的“好娃”。

这种荒诞的结局，使电影虽然搬出了教育问题的现实，却将一切都停留在了肤浅的表象。

教育最为核心的问题，从来都不是某些家长之间所进行的一场攀比竞赛，为什么要去“鸡娃”？

这件事情背后的底层逻辑，是大多数的家庭不甘于自己的孩子像自己一样平庸，他们将求学视为了人生获得更好选择的唯一出路，正是这种内卷才导致了当下很多家长和孩子都活在了巨大的学业重压下，而这部电影本质上并不是告诉孩子和家长，接纳自我的平凡，人生有多种可能，要去做自己热爱想做的事情，而是用一个突然变异的“好娃”和“奇遇”，给了观众一个在现实里概率约等于零的奇迹童话。

教育问题的解决不可能依赖于一部电影，但一部关于教育的现实题材电影，却并不应该把自己装扮成一场供人消遣的喜剧，这样缺失批判讽刺的喜剧，本质上不过就是让人沉浸在快乐中，不知不觉丧失对现实问题思考能力的“奶头乐”垃圾。

中国的父母最大的心愿就是子成龙，女成凤，把毕生所有好的都给了自己的子女。

不希望自己家的孩子输在起跑线上，别人家孩子有的，希望自己家孩子也要有。

从孩子刚出生就开始规划，研究幼儿园，上了幼儿园又开始研究学区，研究孩子特长…以此一直规划到孩子大学毕业，又要操心孩子的就业。

就像剧中黄渤扮演的父亲，先是排号整宿，排号未果，又倾尽所有，卖了唯一可以谋生的澡堂，想尽一切办法，买学区房，但事与愿违，倾尽所有买下的小区被排除在学区范围之外。

又希望孩子可以通过学习特长的方式进入理想学校，孩子们不仅要文化课成绩优秀，还要有琴棋书画的技能。

实在没办法，连打击乐编钟都用上了。

真的是无所不用其极，就希望孩子能上好学校，再各种方法都用尽，也无能无力之下，有了去上海的契机，以为孩子可以留在上海上学，但没想到的是，大城市的学校不仅看孩子，还要拼父母，小城市的他们自然不占优势。

本片体现了中国式家庭对孩子的教育，让人很心酸，不免想到自己的父母，又何不是如此，倾尽所有，从小培养，盼望着我们能有出人头地之时。

但其实，物质方面只是一方面，更重要的是后天的努力，发挥孩子的特长，朝着喜欢的方向努力，也终究会有一翻属于自己的天地。

如果家里没有孩子上学，完全站在客观、公正的立场，取消一切校外辅导，绝对是一个有利于国家人才选拔，有利于底层普通老百姓的大好政策。

可惜的是这么好的政策，在人自私的本性面前却无法得到有效的执行，总有人想作弊破坏规则投机取巧，想让自己的孩子走在别人家的孩子前面。

如果大家都这么做了，最后倒霉的还是大家自己，就一起卷吧。

孩子苦，家长累，不要抱怨任何人，都是我们自己要卷的。

同时还能为自己的作弊行为找个理由，如果我不给孩子报补习班而别人家的孩子报了，那我们家的孩子不是吃亏了吗？

大家都这么想的，大家也都是这么做的，叫苦叫累抱怨是也是大家自己。

从国家的人才选拔角度看，如果把一万个孩子关在学校统一起跑线竞争，能更好地选拔出优秀的人才。

而目前的现状可能会因为没钱上好的辅导班而埋没了人才。

另外，取消校外辅导是有利于普通老百姓的。

越是有钱的人家越可以请高水平的辅导老帅，甚至可以请多个辅导老师来家里的一对一辅导。

没钱的家长只能让孩子上大班辅导，或请水平一般的辅导老帅，以求得一个心里安慰，我为了孩子也尽力了。

如果没当过父母的话看了可能会当真,剧情强制扇情,内容比CCTV联播里的幸福生活还要假.按剧中所描述的年代,猪角可以年收入10几万,居然还要把店转让了去读所谓的双语贵族学校?而按剧中设定的条件居然通过了.你不如把它拍成神话电影算了.即想拍成悲剧,又想用拍喜剧的拍,最后一句政策原因拍成了不伦不类.

我一直认为，院线电影的影片宣发也是影片构成的一部分，想做小群体电影，就专心做，做好做精。

为了票房骗观众就很难搞。

全片看起来顶多算个轻喜剧，但全篇看完，可以说那些主流视频平台的宣传已经把里面所有的喜剧片段全剪出来，甚至流量最大的那段视频，在电影里根本没有出现。

整个电影看完反而更焦虑了。

如果没有最后的我国教育改制成果的字幕以及那一段相对有些割裂的找补结局内容，恐怕心理分数还得低一些。

因为前面的结局简单来说就是主角费尽心思想让自己的孩子和上位者们的孩子，走在同一起跑线，就会产生无数苦难，当主角说好听点叫自我和解，难听点叫认命后，上位者们欣慰的笑了，甚至连天空都变得晴朗美丽，仿佛这是上天注定的一样——阶层不可跨越。。。

诚然，过度内卷不可取，但如漂亮国一样的底层人孩子只配快乐教育高度固化阶层亦是不可取。

换句话说，中国自古讲究平衡与中庸之道，可情绪化主导的信息时代总喜欢极端。

拒绝内卷，也该拒绝躺平。

拒绝阶级大波动（阶级的大变动往往伴随着动乱与战争），也要拒绝阶级完全固化。

当然了，这一点只是我当时的直接感受，可能并非创作团队本意，但其对于全片产生的焦虑的解决方案确实太过草率。

总的来说，全片前大半部分都在贩卖焦虑，当你无比焦虑后，主创团队的建议是——自我和解吧，躺平就完了。

我不知道有多少“有孩观众”会真的因此“躺平养娃”。

但我这个未婚人士看完是恐婚恐孩了。

本片为我国的结婚率、生育率问题可以说是进一步填薪助力了😂

很久以前，电影扬着高傲的头颅，人们仰望银幕，看英雄救美，看小人物逆袭，看勇者屠龙。

从梅里埃开始，才有了电影梦很久很久，银幕上尽是浪漫英雄主义。

后来，电影的目光开始向下看去，人们能够在银幕上看到更真实的东西，能够看到污水横流的后街，能够看到横躺的醉汉和游荡的流莺，能够看到躲在背后的丑恶和不公平，同时，阴阳相成，我们也看到了对不公的反抗和胜利，能看到人们一步一步从下水道中爬上来。

人无完人嘛，卡赞要是私德再没点瑕疵，老天爷就太不公平了

码头风云和摩登时代，一个用拳头，一个用笑声，展现了底层的挣扎

《老井》展现了一个真实的农村，而中国农民那种不屈不挠的劲头，我相信更能表现千百年来老祖宗给我们留下的真正的底蕴此刻的银幕上，主人公虽身陷囹圄，但依旧充满勇气，更关键的是，创作者们，相信，用这种勇气是可以战胜固有的命运和阶层的。

这是现实主义，但是体现在大银幕上，它依旧浪漫。

再后来，一部分的创作者，对于现实题材，不再加入个人的观点，只是展现现实的艰辛，而这种艰辛以电影的形式出现，具备了更大的冲击性，可能更震撼，可惜在最后，创作者对于现实的困局是无解的，整个影片只做到了去夸大这种现实的沉重。

我对《隐入尘烟》是持批评态度的，起码对于李睿珺对于中国农村的看法是不认同的，这一点上，老一代的吴天明在他作品了展现的中国农村，在苦难中依旧不断的挣扎，总是不服输，这种气质才是能够延绵千年，让中华文明不曾熄灭的守护神，当你无法提出解决的方法时，你能做到的，就只有对现实低头。

这同样是现实主义，但不是我认为应该体现在大银幕上的现实主义。

而今天我要说的《学爸》，正是这一类型的影片。

黄渤在影片中为了儿子的入学，最后如此的卑躬屈膝我已经分不清是夸张还是真有其事今天我同样要提到的《银河补习班》，与《学爸》机缘最深，同样也是视野距离和想法差异最远的两部电影，它更贴近我提到的早期的现实主义题材，当然也可以叫它浪漫主义。

我们后面会提到这部电影。

《学爸》作为导演苏亮的首部作品，从影片的完整度和流畅度上是合格的。

以现实主义为故事背景，内核是家庭亲情，讲述一个单亲爸爸为了自己的儿子能进入一个好的小学所经历的艰辛，以他为核心，也讲述了他周围几个不同阶层家庭所经历的考验，通过展现了多个家庭的境遇，经历一系列波折，展现当今社会对于孩子教育问题的焦虑以及那些看似匪夷所思不可思议的举动，以及这些作为背后，家长们难以吐露的苦衷。

火哥火嫂一家展现的是跟底层一些的家庭，他们更希望努力翻身，而他们可以使用的手段是最少的而最后的结局，依旧是以躺平为结尾……黄渤和单禹豪演绎的雷家父子，展现给我们的是不同于本片中其他亲子家庭的气氛，他们演绎了时而纯真、时而深刻、时而激荡的父子亲情，不同于其它作品中的父子，他们的关系使用没有过裂痕，二者无论是愤怒还是哭泣，都没有影响过两个人对对方的牵挂。

我们曾经目睹过众多大银幕上的父子。

《银河补习班》中，马家父子更像是相互扶持的兄弟，邓超扮演的父亲，比起守护神，更像是导师。

《父子》中，周氏父子的相爱相杀，郭富城扮演的周长胜，成功塑造了一个失败的父亲，虽然失败，但是他还是父亲，虽然自私，但是他也有爱。

背影，在文学史上，几乎成了父亲的代名词还有《纸月亮》、《完美的世界》、《我是你爸爸》、《包氏父子》…..我认为本片中的雷家父子呈现的父子关系更单纯，即使他们都被困在了鸡娃这个漩涡中。

当我们呈现出全员焦虑的涨态时，导演会适时的让我们看到这对父子的嬉闹，在澡堂里的游泳，在爸爸脖子上的骑高高和飞翔，让此刻沉重的气氛有了一丝轻飘飘的感觉。

而本片作为暑期档的商业电影，是很难用父子的感情来作为卖点的，如果只讲感情，这部电影也就只能做类似《关于我妈的一切》《我是监护人》《妈妈》这种催泪路线了。

所以它的商业核心是教育，是考学，是鸡娃！

归根到底，该片最大的卖点，就是贩卖焦虑！

片中教培机构这一段危言耸听，基本上就是整个影片的剧情动力虽然最后它强行实现了矛盾的和解，也就是接受躺平，但是它想要渲染的就是焦虑。

做法挺卑鄙，但是真是能给予不少观众共情。

从台词上，影片就出现了好多可以放到培训班广告上的经典台词：“大家都在跑，我不敢停，我慌啊！

”“为了看清楚，前排要站起来，那后排就要站得更高！

”很难不让人把这部片和银河补习班来比较——如果说银河补习班是一出浪漫英雄主义的赞歌，最后它败在了现实过于残酷，观众家长群体的反弹以及抵触——永远不会有大银幕上邓超这样的爸爸！

有人跟我说，俞白眉像个诗人，非常好的形容——他可能做出打油诗，也可能做出七言绝句，但是一颗诗人的心永远向往的都是理想主义那么，《学爸》这部影片并不浪漫，因为它展现的是一个阶层固化的社会，一个底层再也无法出头的社会，一个父亲即使耗尽心血，最后也只能回到最初没有任何改变。

这部电影并不残酷，因为它毕竟是电影，现实中的艰辛不足一二。

我们在银幕上看到的，只是九牛一毛。

我们能看到了报名时人潮涌动，像难民逃荒；我们能看到为了抢学区房的倾家荡产和那些昂贵的老破小，还有学区改变后，购房者的绝望；我们还能看到为了一个特长生学位，家长之间的尔虞我诈。

我们最后也看到了，那些不用鸡娃的家庭都是什么样的——双语学校的孩子们非富即贵，他们的家长聚会，喝着红酒，在露营地听童声合唱，到达一定程度后，已经不是家庭教育能够带来改变了，而是看阶层！

而最可气的就是雷大力小姨子那家人，说着你这样鸡娃太过了，我虽然也努力但是没你这么过分，然后自己的孩子去上双语学校……抛开双语贵族学校家庭，影片中绝大部分鸡娃的家庭都是什么样的家庭呢？

洗浴中心的小老板，基层的员工，单亲家庭， 为了一个学区房，倾家荡产，为了一个特长生名额尔虞我诈。

影片最后，雷大力拉着雷小米的手离开双语学校考场时，他们二人和两旁的家庭形成了边界分明的构图，代表了普通阶层接受自身的固化，退出竞争回到原点。

影片中这被解释为释然，想开了，而从客观角度看，本身他们的挣扎也是无效的，只能别动接受释然颇具讽刺意味。

苏亮没有给出一个解决阶层固化或者鸡娃的办法，他反而在刻意渲染这种情况，而忽视如今的改变，最后轻描淡写的收拢到国家政策好，大家安心躺平的结局上。

这一块，俞白眉在《银河补习班》中，那充满诗意，浪漫和不现实的理念，要比学爸好上一万倍。

《学爸》这部电影想告诉观众一个什么道理，其实很简单，就是爱与陪伴才是孩子最迫切需要的。

然而，家长们总是忘记这个浅显易懂的道理。

从一开始，雷大力为了雷小米能上一个好的小学，他不惜花钱买关系，为了买学区房，甚至不顾及那是凶宅，甚至将自己的按摩店抵押，结果政策一改，上最好公立小学的事也泡了汤。

电影前半段的故事就这么简单，后半段也是围绕雷大力怎样艰辛的为雷小米找到一个好的小学，以及怎么站在一个比较高的人生起点而展开，中间穿插着两对夫妇的故事。

其中，火哥火嫂夫妇的故事确是万千家庭的缩影，火哥是传统意义上的“猫爸”，尊重孩子的喜好，但性格懦弱，不敢反抗；火嫂则是传统意义上的“虎妈”，对孩子喜欢采取高压教育，采用威胁、利诱的方式引导孩子走自己定下的道路。

电影前半段牵出火哥火嫂这个家庭，引出火嫂高压教育理念，这的确令人反思。

让人不禁反思常年身处这样一个“高压”教育理念家庭的孩子将来会长成什么样子？

我想，妈妈强势，爸爸弱势，身处这个家庭的孩子很容易抑郁、害怕，而且成绩并不一定就会提高，为什么呢？

在电影采访樊登对话里，我找到了答案，樊登说：“身处这样家庭的孩子通常会花百分之八十的精力在害怕上，只剩下百分之二十的精力来学习像物理、数学这类需要百分之百精力来学习的学科，成绩自然提不上去。

”是啊，如果一昧对孩子采取高压教育理念，未来孩子学习时可能会用心一点，但这对孩子未成熟的心灵将造成不可逆的伤害，这才是最得不偿失的。

毕竟人生是一场漫长的马拉松，不能一下子就跑到终点。

接着导演又引出了单亲妈妈刘真真这一条故事线，在她的带领下，我们领略到了还未“双减”时，教育培训（教培）事业的“壮丽景象”。

从琳琅满目的教育广告，到各式各样的教培标语，到排山倒的教培机构，再到那台上的讲师喊出：“越努力，越幸运”的口号，一幕幕画面以迅雷不及掩耳的速度“袭击“我们观众的眼球，一句句的口号也随风而入的“钻”进我们的耳朵，令我们感到窒息，感到绝望，更令孩子们感到窒息、绝望。

如果说，鸡娃的背后其实是在鸡自己，那么你会愿意吗？

是啊，当那个花了自己大半个时光，为她能上一个好的小学疲于奔命，在各个家长群里获取一手消息的女儿，亲口对自己说：“我想一直住在爸爸那”时，那将是一种怎样的无力感，得了满墙的奖状又能有什么用呢？

如今，我国虽然出台了“双减”政策，但从目前形势来看，仍不会大有改变，我想，改卷还得卷。

所以，电影结局虽好，但现实仍很残酷，雷小米和箭箭上了就近的小学，箭箭拿了A+和雷小米要上台演讲才能得到父母的称赞犹如教育还是治标不治本。

如何与孩子相处，教孩子感受快乐，感受幸福，培养他们的兴趣爱好，增强他们的安全感，这才是每个家长真正应该研究和探讨的问题。

最后，仍希望这个简单的故事传达简单的道理能打动一些家长…因为，爱与陪伴，才是对孩子最好的教育。

本来是冲着喜剧部分去的，没想到却哭得稀里哗啦。

可惜就像《孤注一掷》一样，只有半部好戏。

前一个半小时是现实主义，后半个小时是幻想主义，最后的字幕是讽刺主义。

电影在毛不易的歌声那里就已经结束了。

呼兰在《脱口秀大会》上说，中年人的恐怖是灯火通明的格子间里噼里啪啦的键盘声，是孩子抱着你的大腿说我要上好学校。

在这个意义上，《学爸》就是中年家长的恐怖片。

顶级恐怖。

家长们强硬地把自己的想法塞给孩子。

围棋、画画、跆拳道，音乐、书法、编钟敲。

可他们忘了，当自己也是个孩子的时候，并不想要这样的家长。

年轻的时候，很喜欢《死亡诗社》，看学生们站在课桌上，不停地吟诵“O Captain, My Captain!”。

讨厌尼尔专制的父亲。

也喜欢刘继荣的《坐在路边鼓掌的人》，希望自己成为那个快乐的23号。

也喜欢拉库马·希拉尼的《三傻大闹宝莱坞》，共情那个被逼着学了工业设计的法罕。

2023年，曾遇上过一个人，洒脱、快乐、自由自在。

很羡慕。

像是一只关在笼子里的鸟羡慕天空中的鸟一样。

我身上并没有笼子。

但就像那只被拴在小树桩上的小象。

后来长大了也挣不断那条细细的锁链。

现在我也正在往孩子身上焊笼子、拴锁链。

以爱之名。

我正在变成自己小时候最讨厌的那种家长。

都说人生不是百米冲刺、不是马拉松、不是比赛，人生是在旷野上游荡。

无论哪个方向都是往前。

但既然不是比赛，为什么大家都在比较。

坐轮椅的羡慕走路的，走路的羡慕骑车的，骑着车的又想搭上汽车、火车、飞机……但交通工具就那么多，凭什么他儿子有我儿子没有？

于是，旷野变成了一维的。

家长也变成了单向度的人。

但在一维里奔跑的是孩子。

他们本来可以拥有更高多维的人生的。

影片以梦幻的方式给了我们一个童话般的结局。

可现实里没有童话。

只能在看电影的时候，奉上两行击中心坎的泪水。

但当灯光亮起，银幕暗去，还是得擦干泪水，督促孩子在那个单维度的旷野上快跑。

有些人已经在第一排了，还要站起来看，然后回过头来说，还是坐着舒服。

可是，我亲爱的孩子，你想看这场名为“成功”的戏剧吗？

我自己就是放养式教育下成长的孩子，我非常赞同四个家庭最后的选择：尊重孩子个性和意愿，快乐成长！

渤哥这次依旧稳定输出，慈爱又有生活智慧的爸爸形象跃然纸上。

这是一个经历过太多生活磨难的爸爸，但他依旧选择爱和相信。

他能吸引到高材生的妻子，也是因为其特有的人格魅力和面对生活的勇气，他幽默风趣，知足上进，这样的人谁不爱呢？

这是一个不可多得的有人物弧光的喜剧角色。

张子贤这次也是表现不俗，有反差感，不光是造型，还有后期的人物转变，非常有信服力。

家长和孩子是会共同成长和蜕变的。

教育题材的片子也可以做出彩，只要花心思，认真思考教育的润物细无声的对于我们人生的滋养。

我们不是要放弃学习，而是要思考我们真正心底热爱的是什么。

片中的小米为什么对针灸如数家珍？

因为热爱，所以坚持，所以能收获持续快乐。

他一直很努力，在向着自己的热爱奔跑。

家长要做的是托举他的梦想，一直支持他，快乐成长啊！

学爸影评，还不错，笑点挺多，很多场景和音乐的设计也是下了心的，小男主也很可爱，但是因为题材比较沉重，结尾黄渤想开的也有点生硬，乃至最后的结局说服力较弱，反而成为了一种无奈的结局，包括最后的正能量政策，可以说是完美的提出了问题，并假装解决了问题。

其实核心矛盾还是阶级固化，对大部分无小中产阶级来说，孩子阶级上升的唯一渠道就是高考，所以受尽了本阶级苦又无力上升的家长把全部的希望注入了孩子身上，变成“为他好”的枷锁扣在了孩子身上，“别的孩子能行为什么我的孩子不行？

只是不够努力罢了。

”这种无视智力差异、教育条件的精神暴力直接变成了孩子无限的压力。

“鲤鱼跃龙门”是一群自己跃不动的老鲤鱼对龙这一阶级的狂热，“范进中举”仿佛是这份狂热的正面典型。

但是，也许很多家庭根本都没想过生孩子的目的是什么。

而竭尽全力的卷又是为了什么，教育质量的尽头是太傅吗，外语的尽头是5651个语种全会吗，其实道理大家都懂，只是谁也没法改变罢了，当学校将目标从教学变成了应试，就不是教育部下几个文能解决的了。

扯远了，本片总体观感还可以，虽然结尾落入俗套，但至少这种现实题材的前部分反映的确实可以，虽然有些剧情设计过于刻意，但确实将那种狂热表现出来了，看的我一个未婚未育的人都焦虑了，也许，结局这种对所在阶级的认同可能真的是解决家长焦虑的关键吧。