马尔姆克罗格庄园

6/10。开篇一个长镜头展现了苍茫雪地上的庄园外景，贵族们的狭隘与偏见都蕴含在这幅冷色调中，围绕饮食活动的人物聚散，军事、宗教、善恶各自主张的不断碰撞，旧世界的残党们远离了真实世界：将军夫人英格丽达大谈战争的崇高性，满脸不耐烦地说服其他人；爱德华鼓吹欧洲一体化和种族主义，认为俄国人应该界定为欧洲人；善良的奥尔加被反基督的几人大加挞伐。庄园内发生的谈话似乎是对旧世界格局崩溃的隐喻：大范围的对称构图，将人们围困在自己固化的阶层和思想中，卧病在床的老伯爵想参与讨论，只得到敷衍的作答，而仆人们永远是陪体，在画面中沉默穿行、收拾餐桌，一边是衣着富丽、强调和平与团结的名流，一边是因工作失误受罚的仆人，阶层差异的表现，以至于在餐厅遭枪击，贵族们慌忙逃窜、呼叫仆人时，仆人们都没有出现，看着贵族面对新时代的无措。

画面太精致了，可是只坚持到了两小时

我！太厉害了！竟然完整看下去了！200分钟，冗长的对话，大多是哲学类的清谈，宗教，战争，道德，死亡，等等。起初还觉得挺托尔斯泰的，渐渐去注意背景里忙碌的仆人，这帮四体不勤的贵族，纯属闲极无聊啊。然后果然有一个章节在拍仆人们，唯一有生机的段落。还以为会唐家屯一样看看楼上看看楼下，但仍然是贵族们端庄地继续聊天永远聊天。那个章节莫名其妙地失控，摇铃没有仆人响应，兴奋等着结局，诡异的枪击事件之后却又回到聊天场景，只是换了衣服。期间，瘫痪的老人问，你们知道不知道，英特纳雄耐尔一定要实现。你们知道不知道！

200分钟关于善恶、死亡、宗教和政治的讨论，对我来说就像上了一堂昏昏欲睡的哲学课，中段几乎是在半梦半醒中度过的。文本确实是好的，其中一些观点也很有趣，但是所有这些东西都堆在一部电影里就很容易让人感到乏力。镜头的设计是有种身临其境旁观这几场对话的感觉，但后面尼古拉对奥尔加步步紧逼的提问也像是在质问银幕前的观众，让人压力倍增。如果这次展映也和平时德国院线一样，中间给观众一些休息时间也许会更友好。不懂法语，盯着看这种电影的字幕真的是太累人了。02.21@70.柏林奇遇

理应是去年最被低估的电影。不是对其地位的低估，而是将它简化成封闭的哲理推演，后现代主义恋尸癖，对话空间或是旧欧洲崩塌前夕的展示。正如黑格尔所说，“密涅瓦的猫头鹰在黄昏起飞”，哲学所看见的一切澄明又朦胧。本片正是普优以自反重拾这种不确定性（久违了！）的例证，贵族们的言语是必要的，因为他们发现自己受困在一个“唯一可做的只剩言说”的历史/身份空间中，而言说又像一柄自戗的利剑，在它之中，贵族们除了收割自己的死亡之外一无所获。换句话说，是他们自发地用言语召来了死神，因为他们在争辩之中已经无处可逃。对话死于自身，而不是死于时间和空间的迁移，肯定的正是一种上帝的无神论时刻，在此时，自我器皿化（self-instrumentation）不再成为绝对正当的借口，而我们已然太久未曾承认自己面向万物的无知和软弱。

66/100。在如此狭隘密闭的室内环境和局限于几位人物的漫长对话中品尝出一种极度丝滑的感觉，导演克利斯提·普优的影像掌控力是容不得观众的半点置疑的，其中诡异的楼上琴声一段更是展现出了恐怖的炸裂之感。当然美丽的表现并不能掩盖故事本身的令人烦躁，虽然能在谈天论地的各色探讨中隐隐读出一丝对于旧欧洲秩序坍塌的看法集锦，但给人的感觉还是一堆嚼一口就想吐掉的恶心食物，看完200分钟之后除了一些优美的画面之外基本是什么都不记得了。 @2021-11-17 23:14:04 @2021-12-23 01:15:44

Not just a reenactment of historical lifestyle but historical thinking as well.

俄国人后天习得的欧洲性抵抗血缘中的亚洲性，有时候端着的言行未能完全压制住本能，摄影机便从中失神，悄悄游移开。一年前在看这部，一年后还在看这部，究竟是谁困在庄园中了……

+.5，后奥利维拉电影，但语音语调是平铺的，对应的人物姿态也是直白的。局部运镜还能联系到索科洛夫。佩措尔德、普优的电影在进化，因为他们学会“简单”。

待重看。无论语言还是空间的纹理，都有种横纵延伸的广度和危于累卵的秩序，所以轻微的扰动即可变奏

7.5分左右合适，片名不如叫"巴尔干最后的贵族们"，主要是不同场景里的大段人物对话以及人物的凋零，如果有耐心听的话对话还是有趣的，甚至是能够引发观众辩论欲望的(我觉得有些回答没有抓住要点)

圣诞前后的某段时间，他们从基督的头衔聊到敌基督的降临，从死亡说到复活。1900年的门槛前，前现代的“绅士”战争走向终结，战争的正义与不义、个人暴力与集体暴力、善与恶的边界沿着无尽的宴席游移在长桌和客厅。双头鹰俄罗斯的精神子民看向欧洲和亚洲，评判着文明和野蛮，身份焦虑牵引着扩张的“合理性”。关于救小女孩的道德困境、关于和平的代价，就像把陀思妥耶夫斯基的大法官和“白痴”关进大厅辩论。垂死的老者好像一个满目疮痍的老欧洲，国际歌送走圣诞颂歌。幻影般的暴力枪击，打断一出群鬼的戏剧。雪花穿过宇宙轻轻地落下，就像他们的结局似的，落到所有的生者和死者身上。

三個半小時的青春exm 不是說內容不好 花一個小時速讀劇本算了

独特的语言类实时电影，导演通过漫无止尽的神学与哲学辩论和事无巨细的细节描写（侍者端茶递水，收拾餐桌，盖蜡烛等等），大量舍弃了电影的”省略“和”抽象“功能，使得我们在辩论中逐渐失去时间久暂的概念，只能通过侍者的上菜等行为来作为时间流动的作证，进而达到把观众困住——挑战观众作为信息收集和处理终端的极限的目的。影片中穿插的几处小插曲（Olga的晕倒，离奇的枪击，无法走动的老人），使庄园蒙上了一层神秘面纱的同时，映衬着影片中对于”死亡王国“的探讨；似乎一切都是虚妄，而只有死亡是注定的。

看了又睡睡了又看，上来大段的法语我还以为是法语电影，原来真的就是。。。就好像楼上小孩练钢琴的声音注入到影像里，镜头也听不下去如此晦涩冗长的讨论，于是便自觉不自觉地跟着游离的听者或穿梭的仆人游走。第一幕下来感受就和Olga一样直接昏厥，然后第二幕隐身，好在大段对话不都是重点，第二幕就暗示了观看方式。这是在拍新秩序，上面的人们谈天说地在自己的世界里画地为牢，下面的人们处处cover暗潮汹涌，秩序已经积重难返，欧罗巴精神将再次衰落，或许我们又有幸见证这个时刻。需要读路加福音。。。

1900年的沙俄宗教哲学谈话录，移植到罗马尼亚的庄园，篡改了角色和结构，让法语演员照本宣科，再佐以精准的场景排设和镜头调度，把观者逼到看并思考着的抓狂边缘：Puiu已经走出新浪潮的现实很远了，不变的是对观影心智的高标准严要求。军国统治还是绝对非暴力，人性善恶和基督教义的关系，拥抱欧洲文明还是坚守民族根基？百年前的探讨有新格局的线索，法语的设定似乎透露了导演的态度。相比泯灭天使，它还是更与雷诺阿的游戏规则相映成趣：都是即将消逝的贵族群戏，后者的权力身份是平等而流动的，角色互动充满人性温度；这里关系是割裂而抽象的，角色困在形而上的语言游戏里，灾祸临头却丝毫改变不了谁的命运，从此变成孤魂野鬼，走入被遗忘的历史。秀才小兵各取所需没有压力，感觉导演这次表达的已经触及电影媒介的承载极限。

以电影这一具体的、表象的媒介展现如此高密度、晦涩、非叙事的封闭文本，普优还有沟通欲望吗？还只是沉溺在精英知识分子高谈阔论的晚宴中。与其说普优的尝试是在逼近电影思想容载量极限，不如说他在用非常狭隘、单一、没有想象力方式证明电影的某种不擅长，戈达尔或许是狡猾的，但他至少在探索如何以电影来思，而不是反过来愚蠢地让思想驱逐电影。

年度十佳/不能说完全同意任何一位的看法，但还是想听他们继续说

我还是很喜欢对话电影的

当然可以这么拍。让角色一直对话没有任何问题，问题是我不想听这些陈词老调了，真的很无聊，给初中生上课去吧。