僵尸肖恩

好吧，也该说说Simon Pegg了。

这些天窝在家把他的电影看了又看。

然后就真真正正成了自认为的big fan。

他是个老小孩，生日在每年情人节。

真的很不可思议，但身为他的粉丝，也许还是会认为他其实骨子里还是有那一份浪漫潜质的。

关于才华对于Simon Pegg来说是他制胜的根本了。

如果一个人没有布拉德皮特的帅，约翰尼德普的醋，也是能混出名堂，老少皆爱的。

只要他有Simon Pegg的才气。

【僵尸肖恩】一飞冲天，【HOT FUZZ】再接再厉，编剧兼主演，让人不爱都难。

不过，毕竟是来自绅士的国度英国，含蓄的黑色幽默玩到极致，本就高级得多，再加上科班出身，传说中名为“a Marxist overview of popular Seventies cinema and hegemonic discourses”的论文。

注定了是金子早晚要发光的定律。

【僵尸肖恩】里玩CULT，用黑胶唱片丢僵尸恐怕是史上头一遭。

标着‘NO PARKING'和‘LOOK OUT'的话就偏要反其道而行。

也会在周围全是僵尸的情况下到厕所摘掉小人物的标签，担起英雄救美的角色。

僵尸肖恩是一部成功的僵尸片。

因为Simon告诉我们僵尸片没有定律，为什么不可以这么拍。

就这么拍，我还管它叫僵尸片！

在Simon的片中，大多数是对小人物的关注，幽默来自生活，贴近生活，更能引起观者共鸣。

整部片里就肖恩还完好无损地活着，可片名偏就叫做僵尸肖恩。

其实变不变僵尸不要紧，有没有僵尸也没关系，之前与之后，肖恩都过着僵尸一样的生活，他本就是个僵尸。

可是Simon不在乎别人说他是怪胎，因为他也承认，他本就是。

到了【HOT FUZZ】，Simon剥了僵尸的外衣，穿上正规行头，装帅扮酷演起了警察。

不过对于Simon的警察形象，不得不承认，扮酷十分成功。

就算他那圆圆地脑袋和并不帅气的外表也掩盖不住“天使”警察的酷劲。

Simon就是这样可酷可衰。

在HOT FUZZ中也一雪僵尸肖恩的前耻。

在走捷径翻栅栏的时候来了个绝地大反攻。

本来肖恩也想扮酷地对David说：”what's the matter,David?Never taken a short cut before?"如果剧情卡到这为止肖恩已经成功变为草根英雄了。

可惜他在翻栅栏时摔了个人仰马翻，有损英明。

不过HOT FUZZ总算扳回一局，一样的台词，一样的紧急情况，ANGEL酷酷地飞过所有栅栏，给之前肖恩里的小小遗憾满分答卷。

HOT FUZZ的吴宇森式白鸽起飞，小马哥的牙签战，还有许许多多蛛丝马迹算是对大片的KUSO，也算致敬。

如果深究Simon片中的cult情节恐怕还要再看上个几十遍再加一定的阅片量。

如果不知Simon的底细，还真以为他是插科打诨的。

不过了解Simon的无敌班底那肯定是要崇敬度提升百分百的。

偶尔和NICK玩点暧昧兄弟亲，无敌铁三角Simon&Nick&Edgar.还有什么好说的呢。

就是以细节取胜，连一块告示板也不放过的CULT王，三句话不离电影的电影痴。

Simon的身份越变越多，从小职员肖恩，到热血警探，到逃婚老爸，然后“众叛亲离”的好运编辑。

09年也终于圆了太空梦，虽然是星际迷航里的没谱工程师，但好歹也亲历星战了一次。

从来都是玩转电影，不会被电影玩。

主控权在手，电影之路越来越顺畅。

希望Simon能一直保持本色，就做那个情人节出生的老小孩，把CULT进行到底。

　　生化危机4 打到凌晨，总在一个地方非法操作，只好关了看电影：《僵尸肖恩》。

众僵尸拍打玻璃的场景让我误以为还在游戏中。

不能操刀上阵，只有暗自着急。

　　肖恩是个小职员，已近而立却浑浑噩噩--让人想起了《半个尼尔森》。

有天他一觉醒来发现街坊都变成了僵尸，惊魂未定的肖恩打开房门，踏上了拯救老妈，干掉继父和骗回女友的疯狂之旅。

电影玩黑色幽默就不会走正章，最爆笑一幕是讨厌摇滚的继父变成了僵尸被关在车内，双手平伸呲牙咧嘴之余竟仍不忘关掉音响--谓之江山易改，本性难移。

　　除了剧情讨巧，化妆也够味儿。

贞子的欲露还羞令人胆寒，夸张的面目却让人喷饭，本片就是如此化妆。

详述僵尸特征那幕嘲讽了所有僵尸片--接下去僵尸们果然一律目光呆滞眼如灯泡，两臂前举艰难移动。

自嘲之后娱人娱己，算不得新意，但总能惹你发笑。

　　本片唯一的血腥镜头给了暗恋（仅仅是暗恋）别人女友的“David”，突然出现令人作呕，对内脏进行写实的风格也与影片氛围脱节。

导演八成有被情敌挖角的经历，八卦同仁可以调查一下，没准名字也一样。

　　看了一些影评，多言及影片的现实意义--你我都如肖恩般是个小人物，身怀屠龙之技怎奈无龙可杀，身边有令人不爽的同事、邻居和猜不透的女友，周而复始的生活乏善可陈。。。

　　也许吧，不过黑色幽默也能看出现实主义，也许大家活的都很轻松。

本来是想看部恐怖片的，就选了这部，哪知我从头笑到尾，有点看周星驰巅峰期电影的感觉，让我回味了好久，到现在都还对此片记忆犹新（起码看了三年了）从来没想到英国的喜剧片能让我有看港产喜剧的感受，总之看这片的那个过程简直是太开心了，强烈推荐此片。

只是后来原班人马演的热血警探，不知道是我没看进去的原因，还是怎样，感觉不怎么出彩啊，我看到这么多人说那片好看，真怀疑是不是当时我没用心看，总之不觉得怎么搞笑啊，可能是看了僵尸肖恩对他们后来的作品期望太高了吧，正所谓希望越大失望也就越大了。

决定把我在豆瓣的处女评贡献给这部片子之后,还是被它的几个译名好好恶心了一下。

杠上活死人、笑死人凶、活死人情缘、活人生吃……还好有一个稍稍正常一些的名字，僵尸肖恩。

整部电影就像一款survival主题的游戏,某天早上，主角醒来，发现伦敦城陷入了黑暗与混乱，僵尸横行，朋友、恋人、父母都面临着危险，于是一场生存的考验开始了……Run.Defence.Fight back.这些元素俱全，当然还要加些亲情友情爱情的调味素。

鉴于我们的主角是这样弱的一个小人物，僵尸的设定也相应调整，速度调慢，血量调低，攻击方式单一化……简言之，就是肉鸡化，这样出来的感觉才爽快。

蝙蝠侠的原声碟，灭火器，凳子，高尔夫球杆都可以捡起来做攻击的道具。

尤其是肖恩手中挥舞的板球棒，闪烁着金色的光泽，甩起来韵律感十足，痛快！

毕竟是survival而非action，除了男女主角外其他人等基本要死光光。

男主角肖恩可爱、善良、勇敢，一开场却是个不折不扣失败的小人物，爱情事业无一顺遂，或许老的时候真的只能坐在昏暗小酒馆里反思人生。

经过了僵尸一劫之后，挽救了爱情，赢得美人归；挽救了亲情，继父亲母都敞开心扉，虽然是在死前最后一刻；维持了友情，绑着铁链的胖僵尸艾德终于可以无忧无虑整日电动无休。

肖恩的生活态度还真是无敌，浑浑噩噩，得过且过，吃喝睡，睡喝吃，而有着“积极”或“正常”人生态度的皮特变成了僵尸，大卫被僵尸生吞，丽兹则皈依了肖恩的混吃等死教。

应该要有怎样的人生态度，还是要在看电视和玩游戏的间隙考虑个一袋烟时间的。

关于胖子艾德这种角色，每每让人无奈或抓狂。

哪怕笨死都是你自己的事情，拜托站远一些好不好。

导演们会说，不好。

柳暗花明又一村之时，就需要胖子艾德们挺身而出，发挥他们的智慧做出最没脑子的事情，让剧情重新回到山重水复疑无路之中。

而这样的大条神经者，明目张胆大摇大摆的愚蠢反而让人恨不起来，在他们稀里糊涂的人生中，那么一两次闪光一两个优点，都会让人忍不住爱上他们，为他们哭来为他们笑。

这世界真是不公平阿。

原来伦敦闹场僵尸，就像害场感冒一样，分分钟就抹平痕迹了，从此僵尸和人类幸福快乐的生活在一起……电视上充斥有关僵尸的节目。

演艺界人士踊跃为灾后重建捐款、力斗僵尸的标兵小英雄得到表彰、人人在讲“我和僵尸不得不说的故事”、僵尸利用开发了待客泊车等新用途……而肖恩，也有自己的朋友僵尸或僵尸朋友躲在仓库里一起玩游戏机。

生活，就是要往前走嘛。

张着嘴，迷糊着眼，颤颤巍巍，姿势，并不那么重要吧。

伦敦青年肖恩是个一事无成的普通人，他和朋友皮特、艾德住在一幢破旧肮脏的房子里。

一天，城市被一群僵尸占领了，病毒和恐慌在整个城市里迅速蔓延。

肖恩拖着正在玩电子游戏的艾德前去营救自己的女友和母亲，当他们会合在一起之后，他们已经被成群的僵尸所包围。

最后只剩下肖恩和丽兹，在他们打算一起与僵尸拼杀赴死时，朋友带领军警前来扫荡僵尸，整个城市恢复了正常，肖恩也重新过上了平静而惬意的生活。

故事的灵感来自于英剧《空间》中的一组场景，《空间》的导演埃德加•怀特、编剧兼主演西蒙•佩吉产生了将它制作成独立的僵尸影片的想法，并开始共同编写剧本。

影片里充斥着的英式幽默、恶搞，作为外国人可能无法完全理解，但那种顽皮的滑稽、四散的恐怖是观众所能体会的。

影片从小镇居民超市、车站等日常入手，展现了现代社会中人们单调乏味的生活，虽然外表并不是僵尸却也如同行尸走肉一般。

而在一系列的离奇遭遇过后，一切归于平静，肖恩和居民们还是和以前一样地生活着，不同只是和他在地下室的仓库里继续玩着大战僵尸游戏的好友艾德成为了一个拴着铁链的僵尸而已。

这是多么大的讽刺啊！

按时上班下班，超市里的不同的收银员重复着相同的动作，车站的人一起把手机拿出来看一看时间，虽然大家都知道这是毫无意义的，但是还是会去看。

也许你也想肖恩一样一事无成而且不想在一个破地方工作一辈子，眼看那些弟弟妹妹赶了上来，你确实最老员工。

每次经过家门口那条路，肖恩还是会习惯性被绊到，这也许就是生活，你以为你会在摔倒的地方爬起来，实际确实你在同一地方不停的被绊倒。

想要拯救世界？

这也许是每个默默无闻小男人的梦想，我也是。

现实生活中永远也不会有僵尸出现，如果真出现了，那一定是比僵尸还恐怖的房贷和车贷，你能应付的过来吗？

在影片的结尾，肖恩终于和利兹和好了，还能和自己的好兄弟玩上了游戏，管你是不是僵尸呢，反正你能打游戏就行了，这句话好像：管你是不是僵尸呢，反正能挣钱就行了。

片子中还有很多有趣的情节，慢慢欣赏，我手机当中唯一的电影，就是这部。

《僵尸肖恩》诞生在距今十七年前。

没想到随着疫情下英伦三岛的风云激荡，这部老片又再次吸引了人们的注意。

它的有趣之处不仅在于僵尸类型和幽默喜剧结合的创举，更在于通过好莱坞模板与黑色幽默的杂糅，塑造了一个激变而又静滞的荒谬世界，在正能量故事包装下保留了颇有余韵的荒诞之核。

人生危机撇开僵尸类型，从人物角度纵览全片，《僵尸肖恩》讲述一个颇为大众的剧情类型：人生危机。

主角肖恩面临的人生危机其实非常有典型性：底层工薪阶层年轻人在接近而立之年时的迷惘与压力。

刚毕业不久，事业平平，靠合租房度日，婚恋与家庭关系的危机若隐若现，人生开始由无忧无虑、可以尽情试错的青年时代向肩负各种责任的中年期转变。

这是一种不可避免的人生阶段，是一种早上醒来摸着稀疏的头发，忽然意识到不再有大把时间可以挥霍的惊惶，一种是时候要“安定”下来了却没做好准备时的恐慌与无助。

而肖恩和他的室友恰恰就象征面对这种危机的三种态度。

室友彼得属于那种早就完成了转变的“现充”人物，即完全活在现实里的人。

他的台词“我们不再是学生了”托起了笼罩全片的压抑氛围。

彼得早就接受了现实的规则，靠清教式的奋斗精神与自律去应对，平日西装笔挺，受了伤还在周末加班，怒斥肥宅室友浪费人生。

可以说彼得象征了我们内心冲突中的那个勤奋小人，人的理性与执行功能，关注长远目标和任务进度，但由于没办法享受当下的快乐，也会带来焦虑与愤怒，常常咆哮发飙，是人的压力之源。

而第二个室友艾德，则属于拒绝成长与转变的巨婴，一个享乐主义者与嬉皮士，宅与丧文化的代言人。

艾德是真正意义上的死肥宅，有吃有喝有的玩就能非常满足，能做到和现实完全脱节，不仅不做任何长远规划，更拒绝承担任何责任。

艾德代表了人们心中的那个懒惰小人，只关注眼前的即时享乐，如食物、游戏与性，能带来快感与欢乐，但却是长远目标的破坏者与腐蚀意志的罪魁祸首，让肖恩对他又爱又恨。

而和两个极端室友不同，主角肖恩事实上是个普通人，被夹在两种人生之间，思想分裂，左右为难。

他一方面面临着婚姻与人生的重大责任，却没有现充的工作狂热去直面；另一方面，他童心十足喜欢玩乐，却也不能像死宅一样抛开现实不管不顾。

换言之，肖恩属于那种现代社会常见的彼得潘：表面男人，内心男孩。

女友为未来忧虑，朋友买房等等蛛丝马迹无不在营造一个催人成长氛围，肖恩心智却始终停滞，每天的快乐依旧是和宅友打游戏，去同一家酒吧喝酒吃零食。

在在这种变相的逃避人生中，他精神日渐麻木，活在一种僵尸状态中：每天机械地出门、买饮料、上公交，机械地娱乐、约会、见父母，机械地做着高中生也能干的销售工作，头发日渐稀少，面相渐渐显老，和继父、母亲、女友与朋友间的矛盾也渐渐升级。

这也是女友与他分手的原因——在麻木中逃避转变和责任，失去了动力的人生和僵尸没有两样。

如果说在第一幕，主角的身上出现了一种缺陷，那他就得在之后的影片中不断为克服这一缺陷战斗。

这其实就是一个典型的好莱坞套路：一个有缺陷、不成熟的主人公（通常是个年轻白人小伙）在面临挑战后终于成长成熟，独当一面，也是这部影片之后的剧情。

那《僵尸肖恩》与一般的剧本相比，有什么独特之处呢？

这可能是这部作品真正的核心——黑色幽默与讽刺元素。

成人童话第一重讽刺就是对宅文化的自我解构与嘲讽。

肖恩与一般正统英雄之旅的主角区别在哪里？

可能就在于他是个宅男。

喜欢玩游戏，收集唱片，不爱出门旅行。

他代表了当时的非主流小众文化，也是他与宅友同现充彼得与女友格格不入的原因。

从这个角度讲，僵尸肖恩是专属于宅男的成人童话。

成人童话通俗点就是爽文。

它的特点在于不执著于以现实合理的方法解决危机，而是利用巧合与奇遇。

所以本片看上去是僵尸片，实际上更接近梦想成真的浪漫喜剧：主人公是默默无闻的边缘人士，直到得到了一个天赐机会发挥潜能，大杀四方，走上人生巅峰。

同样，一直倒霉而消沉肖恩得到了一个发挥潜能的完美机会，就是僵尸危机。

僵尸危机让消沉失意的死宅肖恩忽然成为了领袖与英雄。

这很大程度上归功于他的小队里不是老弱妇孺，就是傻子呆子。

尽管在工作生活中都不如意，肖恩在面临僵尸时却变得顽强果断、战力惊人、无往不利、领导力强大，得到了女友的认可，收获了情敌和继父的肯定，解开了同母亲的芥蒂，也和好朋友在争吵后和好如初。

而这个过程就是主角的觉醒与社会化，走出了自己的小房间去迎接新的挑战，也可以说是一个终极的宅男幻想——在自己擅长的超自然奇幻领域中打败现充，登上人生巅峰。

这种猥琐死宅与英雄形象的反差也成了本片的喜剧之源。

黑色英雄而另一个被解构的常见元素则是个人英雄主义。

肖恩的确是本片中的英雄，但他的形象与作为并不够伟光正，甚至还有些滑稽可笑，其英勇、自私与愚蠢等元素交织呈现出的极强荒诞感。

勇气是知其不可能而为之，但愚蠢也是如此。

这就是为什么片中主角的英勇行为也能给人带来欢乐。

例如两人不听专家在家隔离的建议，硬要跑出家门带上亲友千里奔袭酒店，只因为那里安全又熟悉，还可以抽烟喝啤酒。

一行人一路承受了无数暴露风险，接触了无数感染源，虽然最后取得了辉煌的“胜利”，但却只剩两人幸存。

而两名主角之所以生还，最后还是靠政府军队摆平。

所以回头看看，这个计划真的合理么？

最后两人面对孤身一人的朋友，对方得知“只剩两个人”时心照不宣的神情，也是对这种套路的讽刺。

那为什么要有这样的情节？

因为和大众对立就是个人英雄主义的特点：英雄就是要与众不同，英雄行为的要义就是绝不配合政府和专家，如果和别人一样听话，你就不英雄了，即使专家的建议是正确的（电影中当然不会），即使你个人的想法并没什么价值。

结果虽然间接害死了很多人，但肖恩最终激发了潜能，过上了更好的生活，也算是个幸福结局。

这个结局不仅黑色幽默，也颇能反映现实，即英美新自由主义价值观所倡导的无为而治，适者生存。

到最后，结局肯定是快乐的，因为不快乐的人都已经死了，又有谁能否认这种动人的逻辑呢？

但这个结局真的是happy ending么？

或者说，回到开头的人生危机，主角真的在结局完成了危机的解决，实现了自己和世界的改变么？

僵尸人生针对这个问题，我的答案是“是，也不是”。

结局无疑有成长进步的一面，从表面上看来工整而闭环：主角的每个问题都得到了解决，包括与继父的矛盾、与母亲的矛盾、与情敌的矛盾、与女友的矛盾、以及与死肥宅好友的矛盾，是一种完满的英雄之旅，满足了一个剧本法则——你的主人公在故事开始前和开始后必然要有所不同。

但结局也有静滞而不变的一面。

不仅是因为主人公的生活又逐渐回归了平淡无奇的日常，也是因为这个结局的古怪暗示：僵尸和人好像没有本质区别。

在片头我们看到一群行尸走肉般的打工仔，如机器般排队、工作、赶路，而在结局中，变成僵尸后的他们依旧在做同样的事。

死肥宅艾德死后依旧玩着生前的游戏，让人怀疑另一个僵尸室友彼得倘若没有被爆头，可能也会如生前那样奋战在加班一线。

这可能就是主角无法改善，也是全片隐喻的另一重真相：工业社会中人性的异化。

资本主义产生以来促进了生产的极大发展，推动了社会分工的丰富与细化，但代价就是逐渐剥夺了人类的尊严与自主性，将人类异化为机器上的螺丝钉。

例如在农业时代，做鞋是一门手艺，劳动者可以享受构思、实践、成品、精进技艺的快乐与成就感，但现在随着生产发展留给手艺人的只有在制鞋流水线上的一个个机械动作，日常工作由做出一只鞋变成了拧一天的螺丝。

这种分工与标准化作业极大提升了生产效率，却也剥夺了劳动的快乐与成就感。

这也是即使待遇优厚，许多年轻人也不愿进厂打工：如机械一般磨损生命换来金钱，是对人性的巨大摧残。

但机械、重复、乏味的繁复工作不只存在于流水线上，更是现代生活的常态。

如僵尸一样靠惯性行动，每天朝九晚五被一套工作锁定而身心俱疲，已经逐渐变成了现代人的现实。

让人感慨自由意志究竟是否存在？

如果我变成了一个能重复我生前工作与休闲周期的僵尸，是不是社会价值还会更高一点呢？

而即使不工作，以固定规律肝着游戏的我就真的能从社会中解脱么？

还只是变成了另一种僵尸与奴隶？

这也是为什么这个结局算是静滞与变化的统一：不变的是“僵尸”横行的世界，变化的却是主角策略的成熟。

一个人成熟的标志就是能同时容忍两套冲突价值观的存在，这就是肖恩的变化：他既能在女友面前表现得像个坚实可靠的现充男人，又能偷偷和肥宅室友享受宅男游戏的乐趣，现实生活与个人兴趣得到了平衡与统一。

这个结局我很喜欢，因为它既现实又不乏禅意：多数时候，你无法改变生活，只能去适应它；同样你也无法为他人，比如女人和老板，真正改变自己，所以只有在他们面前呈现自我改变的假象。

你或许说这种伪装下的生活有如僵尸，但有谁不是僵尸呢？

幽默感与自嘲或许没办法改变世界，但还是能让人在精神上对抗它，感到更加轻松幸福，光这个理由就已经足够让它们在人类社会生生不息了。

作者：丘贝贝Kyubeihttps://www.bilibili.com/read/cv9132216出处： bilibili

写于2008年12月13日 13:52刚刚看了一部电影，《僵尸肖恩》，发现自己还真是火星了，比较久远的电影了。

04年的刚开始时当做一部鬼片看的，看惯了香港的僵尸想看看外国的僵尸是啥样？

还喊了一大帮子人来壮胆，开头有点闷，男女主角在pub里聊天，好像有点不知所云。。

但影片进行到30分钟后就开始好看了。。

故事发生在伦敦。

年近三十的肖恩(西蒙·佩吉饰)是一个一事无成的普通人，他的工作从未得到过别人的认可，他的猪朋狗友游手好闲，他和女朋友的爱情也亮起了红灯，一切看来都是如此不如意。

　　肖恩和自己的朋友皮特以及整日用打电子游戏和令人讨厌的行为打发日子的艾德(尼克·弗瑞斯特饰)同住在一幢破旧肮脏的房子里。

虽然肖恩打算为了女朋友不再沈迷，改正自己浑浑噩噩，缺乏上进心的懒散习惯，但他还是会遭到同事的耻笑，还是无法得到女友的原谅。

同时，他也不愿意承认自己和继父的关系，虽然他和母亲的婚姻已经持续了15年。

　　似乎生活就会这样平平淡淡地过去，但一件意向不到的事情发生了，整个城市被一群僵尸占领了，正常人被它们咬伤之后也会变成僵尸，病毒和恐慌在整个城市里迅速蔓延。

肖恩从宿醉中清醒过来，拖着正在玩电子游戏的艾德前去营救自己的女友和母亲。

当他们会合在一起之后，他们已经被成群的僵尸所包围，现在他们必须依靠自己逃离险境。

　　在和僵尸的战斗中，肖恩挽救了自己和女朋友垂死的爱情，危险也让他认识到继父和母亲对自己的感情，同时他也在这次战斗中发挥了他从来没有闪现的领导才能。

也许他要感谢这场灾难，因为它，他已经不再是那个没有目标的任性妄为无所事事不想责任不念亲情的小青年了。

里面有很多精彩的小细节小设计很精妙。

比如男主角两次去商店买东西，但是场景却渐渐发生了变化，但男主角仿佛还是不谙世事，睡眼惺忪。

男主角看电视频道换来换去但总是漏掉最关键的字眼（关于僵尸报道）。

在花园用唱片灭两个僵尸时却还在精挑细选唱片。

还有拯救妈妈的三个计划。

最最搞笑的就是那段僵尸模仿秀，真是笑到肚子痛而且结局也很出人意料。

僵尸都被保留下来。

男主角和已经变成僵尸的朋友一起打游戏，都是呼应前面的剧情。。

看惯了美式的喜剧，偶尔换换口味也是很不错的。

英式的幽默淋漓尽致的被表现了出来。

这就是一部打着恐怖僵尸片幌子的喜剧片！！

西蒙·佩吉的表演很出彩，该搞笑时搞笑，该煽情时煽情。

没想到他也是编剧之一。

是个人才。

还有比尔奈伊。

这个混蛋老头总是演一些抢风头的角色，在《真爱至上》演过了气的摇滚歌星，《加勒比海盗》里戴着那么丑不拉叽的章鱼面皮还是印象深刻的深海阎王大卫琼斯。

真混蛋！

坏心情了一天，没想到被这个电影拯救了。

这个片子很早就听说了，当时还在大学里，《看电影》是必备读物，所以即使有很多片子并没有看过，但是大概讲的什么还是了然于心的，僵尸肖恩就是这么一部片子。

因为获悉是僵尸片，所以我本能地有些不以为然，僵尸无非就那个套路吧，血肉横飞、残肢遍地、众叛亲离……因此这个片子知道很久了，也知道评价好像还不错，但是一直都没有看过，直到今天实在无聊了才拾起来。

没想到却完全不是我印象中的僵尸片，非常有趣、聪明，看完后我一下子喜欢上这片子了，所以想到上来谈几句感想。

主角肖恩是个一事无成的家伙，整天混迹于酒吧，和比他更一事无成的爱德臭味相投，每天睡到自然醒，醒了跑去超市买牛奶和甜筒，回家路上给乞丐一点钱，完了和爱德打游戏……好几次他赤脚踩在地毯上打哈欠的时候都让人觉得他其实就是个僵尸。

因为一个不明原因整个地区的人都被感染，逐渐变成了食人僵尸，肖恩和爱德以及其他几个朋友死里逃生，为了生存铤而走险，奋起反抗。

但是这片子根本没有想要营造出什么末世英雄舍己为人之类的雄伟概念，本来么，肖恩这个人在正常情况下就是过着僵尸一样的生活，能指望他有多大本事呢？

那个很帅地飞跃篱笆结果摔了个嘴啃泥的镜头已经非常明显地体现出本片“反英雄”的主旨了，反而是周围人都变成僵尸的时候，这个被生活折磨得行尸走肉的肖恩倒是精神焕发起来，也许可以这么解释，每个人小人物，即使有再多的平庸与粗俗，在某种特定场合下没准也能体现一点超凡脱俗的品性。

不过这样子的解释我又觉得较之编剧那么聪明的脑袋太过简单化概念化。

或许这就是一部好玩的电影，并不想阐发多么深刻的寓意，只想打破以往僵尸片的俗套，给这个类型的电影注入一点新鲜劲。

全片尤其黑色的幽默之处我想莫过于结尾了。

当肖恩与女友打算与僵尸同归于尽杀出一条血路的时候，人间蒸发多日的军队突然从天而降，拯救了他们。

而六个月之后，人类又占据了地球的主导权，搞笑的是人们并没有研发什么药物来逆转已经变成僵尸的人，而是自然而然地接纳了这个“非人”族群的存在，电视节目里是各种说法，因为科学家发现僵尸们仍然保持着个人原本的兴趣爱好，所以让喜欢当超市营业员的僵尸继续在超市门外整理推车；一个女人每天与自己的僵尸丈夫同床共枕；电视主持人甚至为自己曾经在节目中教导居民猎杀僵尸要爆头一事感到羞亏，忏悔这践踏人权的言论……当然这些僵尸都是被锁住的。

而肖恩最后也颇为享受这样的生活，终于抱得美人归，而他的好友爱德，虽然成了僵尸，但是肖恩还是给了他一个容身之处，两人每天还是一起打游戏——所有的行为都跟过去一样，唯一不同的是爱德被锁着。

也就是说，到了影片的最后，无聊的人继续无聊，平庸的人还是平庸，一切重归平静，大概这生活实在是太枯燥了，连世界末日和僵尸也不得不被这种强大的枯燥溶解、消化，直至成为它的一部分。

我现在想明白了，为啥这片名要叫Shaun of the dead，主角肖恩，他只是千千万万个僵尸中的一个，他与那些生理上不幸变为僵尸的人相比，其实并没有多大的不同，他的身体是活的，行为是死的，他的思维其实也就停留在僵尸的层面（只能对自己的兴趣爱好保持一种原始的反射）。

这种荒谬的人生状态与僵尸比起来不知道到底是幸运还是不幸。

我想大概这就是导演和编剧们想要调侃的东西了，哈哈所以我要说，这部影片很聪明，很可爱，我很喜欢。

我们玩过生化危机，我们看过活死人黎明，我们在毁灭战士里面用火箭筒轰烂僵尸们。

我们在一切有关僵尸的东西里面绞尽脑汁的目标就是怎么活下去。

但是看来最好的办法，就是两个字-装傻。

咱们的主人公肖恩住在北伦敦一个跟人合租的小房子里， 平时缺心眼，工作没长进，有个恼人的后爹，顺便还刚失了恋。

好在还有一个更弱智的老友Ed打诨解闷，不然这日子不然怎么过下去才好。

走路摔倒，被足球砸脑袋，半夜挨骂，被同事嘲笑自然不会有好气，见谁诅咒谁“Next time i see you, you are dead!”可谁知道伦敦这地方老天爷不厚道，说啥啥灵验，第二天就在自家院子里碰到俩僵尸。

俩兄弟同仇敌忾，餐刀叉子碟子碗子钩子架子篮子框子唱片球棒铁锹无所不用，最后终于搞定。

举杯相庆survive的瞬间猛下肖恩想起来同样缺心眼的老妈和刚刚分手的女朋友。

于是大义凛然地抱着球棒踏上了勇者之路。

于是接着我们就看到：我们的主角们用小球弹僵尸，在僵尸堆里面扭着脖子走，或者冲着一群酷似在pogo的僵尸们来个大跳水，甚至最后跟僵尸一起玩ps2。

更让人觉得牛逼得是，这么多刺激一一玩过后竟然主角安然无恙过着悠然自得的日子。

而世界也悟到一个真理：这个世界，有没有僵尸都一个样。

就像先生那句话：有的人死了，他还活着；有的人活着，他已经死了。

咱们回头看看《阿甘正传》、《阿呆阿瓜》、《憨豆先生》，哪个不是一脸天真不谙世事地飞黄腾达突发横财幸福生活的？

所以有时候还千万别小瞧个傻子，说不定哪天它就能毫不犹豫地把过亿家产分享给你，要不，重要点的，能让你用一种逛嘉年华的心态从满城僵尸里面逃出来呢。

不过既然这世界有没有僵尸都是一个样，那做不做僵尸也就无所谓了。