赤壁(下)

吴宇森今年63岁，25岁开始拍电影，一直到40岁才拍出了成名作《英雄本色》。

四十不惑，这位现在被普遍称为“暴力美学大师”的导演在电影圈里面摸爬滚打了15个年头，终于把商业电影这道菜给吃透了，不但驾驭多方元素开始得心应手，自身个性、理念也能借着银幕上的刀光血影得到弘扬散发，深入人心。

当好莱坞的导演都开始在银幕上放鸽子，枪声响起让主人公慢动作在空中飞行的时候，吴导演内心一定有阳光普照，“既立功，又立言”，吴宇森是个土生土长的中国人，年轻时候爱好读史书，想必在每一部电影功成名就之时，或多或少会想起这个古代贤人立下的人生最高理想。

说起来吴宇森不能算是一个“悟道”早的人，比起李安，凭处女作（《推手》）就能以自身感悟，成功切入市场兴奋点，为《英雄本色》做铺垫的电影多得有点数不过来，可能唯一值得讲讲的是一部叫《过客》的片子，因为该片武术指导是成龙，那时候同样没混出来，是一个失意的人。

“一个失败的人和一个失意的人在一起，能干什么？

”所以这部片子从拍出来到现在，一直没人待见。

不过厚积薄发，一旦让吴导演摸到了开启市场的钥匙，多年的积累和郁闷混合在一起就酿成了一股爆发的态势，帮助他一路从香港冲到了好莱坞，其中不是没有波折，他在好莱坞出手第一部作品是尚格云顿主演的《终极标靶》，放映的时候观众笑声不断，媒体上恶评如潮，票房惨败，堪称吴宇森版的《无极》。

不过第二部片子他就吃准了美国人的脾气，这才有了80后中学记忆中的不朽经典《断箭》、《变脸》和《碟中谍2》，随后又是一次新探索中的挫折《风语者》，然后再是轰动一时的《记忆裂痕》，吴导演的路子越走越宽，造诣越发炉火纯青，隐隐然已到了了飞花摘叶皆能伤人的高深境界——至少他自己这样认为，所以才敢于做这样一个跃进式的尝试：拍《赤壁》。

很多导演成功就在那一路子上，离开了那一路就吃不开。

比如陈凯歌，徐克也有点，张艺谋因为在奥运开幕式上露了一手，所以是不是有新路子还很难说。

只有冯小刚用《集结号》彻底证明：“我什么都能拍”，该片又红又专又好看，以至于冯导不久前提干成了影协副主席。

吴宇森从《英雄本色》一路杀过来，从来都没离开过现代化的兵器，而且都是小口径，不超过100人的对打，唯一一次尝试用大规模杀伤性武器、集团军野战是《风语者》，后来证明很不好看，所以这次《赤壁》的尝试的确让人心跳，不但回到了冷兵器时代，而且有“百万大军”、多兵种协同作战的史诗般的战争画面。

同时也应看到，“赤壁大战”在中国观众心中早有定论，那就是罗贯中的《三国演义》，从“当阳之战”开始算起，到“败走华容”结束，正好用了十个章回的篇幅。

罗贯中以后所有有关“赤壁”的故事，评书、戏曲、小说、电视、电影，全都在此基础上展开，稍加变动，从来没有偏移太多。

不过，近年来格局有所变化，有媒体评论：“易中天是《三国演义》之后，新说三国第一人。

”他并没有单辟篇章讲赤壁，但对于涉及赤壁之战的人物，都有不同于罗贯中的别样解读，他的大获成功某种程度上表明：在眼下这个不论国家还是个人，唯有开拓进取才能安身立命的时代，对于有关历史的部分，同样需要、至少是绝不排斥推陈出新的解读。

现在看来，作为新说三国第二人，吴宇森在电影这个阵地上站出来对一统天下数百年的罗贯中喝一声：“你过时了！

”，确实是一件绝不讨厌，甚或是令人开心、振奋的事情。

当然，这一声要喝得理直气壮绝不容易。

除了如上所述，要创造出超乎观众预期的宏伟战争场面，还须遵循以下原则：一，看起来要像是“三国”。

二，光像是不行的，还得让人感觉是从没见过，好看又过瘾的三国。

上述两点存在于万千观众的内心深处，意会不可言传，稍有增减就面目全非，不是失于守旧，就是毁在轻薄。

有才如吴宇森，也难两全其美，幸好他有多年打拼做积累，综合多方营造而出的“新三国”世界，尽管非议不断，还是在票房上大获成功——上集推出至今已收获7亿，其中中国大陆为3亿，远超了5000万美元的投资，而下集才刚刚推出钱景无可限量，吴导这次的跃进已基本可以判定是成功的。

“什么都懂一点，生活更精彩一些。

”赚得盆满钵满的吴导上电视的时候说，这句诸葛亮的台词是他设计来对自己所说，倒也并非全是开玩笑。

事实上，他的“新赤壁”，某种程度上就是“什么都有一点”的大锅菜，初步统计，有以下几种元素：“全明星阵容+超炫特技制作+三国演义故事主线及人物基本个性+港式幽默+流行三国新解读+集中化、戏剧化的组织办法”。

如果说这么多东西中存在优先级的话，那毫无疑问前两点，这是票房根本之所在，即便后面全都没有，这两点上下足功夫，钱也不会少赚，顶多让人家多骂几声，之前《英雄》、《夜宴》之先例不胜枚举。

而吴导一身笑傲好莱坞的本领绝非浪得虚名，首先是选角与调教的本事臻于化境，再次证明能让尼古拉斯凯奇五体投地的导演绝非凡人。

例如，很多人在第一次听说由金城武来扮演诸葛亮时，或多或少都会有匪夷所思的想法：这是一个从来没有摆脱过小白脸形象的家伙，怎么能来演一个老奸巨猾的角色呢？

可事实上当这个“热情幽默的乡村青年”（吴宇森语）出现在我们面前时，并没有让人大跌眼镜，尽管满口雷人台词，但是牢牢扣住了“智”这个本质特征：开场时附耳倾听就能判断敌军数量、兵种与距离，布下“金光阵”以少胜多大破曹军，孤身过江、与周瑜联手摆下气势恢宏的八卦大阵……，一直到下集中，在天边翻滚白云的衬托下悠悠然说道：“有云如蛇，必有大雾”，已让人完全忘却了“金城武”这个既定形象，活脱脱就是那个千年前“多智如妖”的卧龙先生，直到最后，羽扇一挥，召来滚滚东风呼啸而至，席卷起漫天黄叶飘舞猎猎，一身英挺的风姿独立在天际那边惊雷破天之前的赤壁大战场对面，谁还能怀疑这个不是诸葛亮呢？

这个英俊、幽默、年轻的诸葛亮横空出世，不是对埋藏在所有人记忆与判断中的那个神机妙算、高深难测的蜀国军师，给出了一个鲜活生动、生机勃勃的全新阐释吗？

再说到特技制作，连吴宇森自己都没法掩饰得意之情，声称好莱坞的顶级特技师也会为火烧连环船的宏大、逼真场面惊叹。

即便这样的言辞有所夸张，但在影院中的实际效果不逊色于绝大多数好莱坞大片，则是个不争的事实。

从八卦阵到绵延千里的曹军水寨，从草船借箭时的如蝗箭雨到大战之前铺天盖地的孔明灯压住明晃晃盖满长江的战舰兵船，再到最后惊天动地的火攻、步军盾牌阵与骑兵的决战。

吴宇森奉上的视觉盛宴令人目不暇接叹为观止，其中许多场面都能成为开拓性的经典，把吴宇森称为有史以来刻画中国古代战争场面最成功的导演，相信没有人会有异议。

仅凭以上两点，这部跨年度的巨片实际已完全对得起观众付出的票价，而吴宇森的可贵与高明之处还在于，他是认认真真在拍“三国戏”，而不是其他戏。

《赤壁》的编剧陈汗称，他与吴宇森的意图在于“贴住历史的空白处”来写，恰好符合上述“像三国又超三国”的基本原则。

陈汗回忆，吴宇森翻阅了几乎所有能找到的有关赤壁的资料，包括《三国志》与《三国演义》，还包括央视版电视剧《三国演义》和《易中天品三国》，所以尽管全片充满了港式幽默，对主要情节也作了大胆的增删，但是人物个性基本没有变化——只要观众认可人还是那个人，三国的味道就不会变——而且，吴宇森与陈汗，还在吃透人物个性的基础上，又作出精彩的发挥。

例如：曹操的“送鬼兵”，把因伤寒死去的兵士送过江去，传播疾疫，又能在心理上震慑对手。

这是个本剧新创的情节，贴住了《三国演义》赋予曹操的奸诈毒辣的性格特征，丝毫没有生造的痕迹。

再例如，将草船借箭与蒋干盗书这两个情节拼接而成一个“连环计”，为蔡瑁张允新添了一条莫须有的罪状，甚至一定程度上弥补了《三国演义》中“反间计”的硬伤——曹操仅凭一封书信、几句谗言就痛杀大将，未免将这个多疑多智的奸雄写得太冲动了。

诸如此类，《赤壁》中有许多源于《三国演义》，又新于三国演义的好看情节，当然，也有败笔。

比如，小乔过江，甚至还能以美色诱惑得曹操错失了战机……前面好容易塑造的一世奸雄曹丞相的光辉形象轰然垮塌，变成了一个感情饥渴的老情种，要真是这样，曹操也不用等到赤壁再来被人收拾。

当然这个情节在历史上或许有原型，就是战宛城时候曹操收服张绣，起了色心霸占了张绣的嫂子，结果把好端端一个张绣给逼反了，出其不意杀回城来，差点把曹操给收拾了，心腹大将典韦舍命相救，才得以脱险，因此曹操讲了一句03年非典时候风靡全中国的一句话：非典，吾命休矣。

但那是在大局已定的时候，曹操虽然好色，从来没有因为女色耽误过行军打仗，更何况既然年轻时候吃过这样的大亏，不至于又在紧要关头犯同样的错误——我怀疑吴宇森也很无奈，但是为了照顾林志林不得不舍弃“苦肉计”，用这样一个情节，起因很可能就是演黄盖的张山不如林志林大牌，我前面已经说过，全明星和特技永远是第一位的。

如果换了姜文来演黄盖，应该小乔的就起不了这么大作用了。

但是不管如何，瑕不掩瑜，《赤壁》基本可以算作是一部叫好又叫座的好片子，如潮而来的滚滚票房也是全球观众投给吴宇森最好的赞成票，因此吴宇森在电视上说，《赤壁》上中还有一句台词是他为自己而设计：我需要冷静一下。

这个大器晚成的导演到现在已能给人这样的印象：总有办法创造惊喜，这倒真应了易中天借蜀国灭亡发挥出的一句话：不管人还是国家，火得太快都不是好事。

难道老子真是个精英？

才会看完《赤壁》（下）气成这样儿？

……叔叔，没说的，你们超越了《夜宴》。

我本来这辈子都不指望了——不指望能看一个片子比《夜宴》还荒谬。

但，你们成功了。

你们是真正的第一名！

……吴宇森以香港人作假想观众的时候可以拍出《英雄本色》。。

以内地人作假想观众就拍出了《赤壁》（下）。。

我只能说，吴导演，您实在狗眼看人低——但我理解您。

……看完这个片子会对“不要脸”这个词有全新的理解。。

我真没想到。。

一个这样的东西，他们真的、真的、也好意思拿出来放。。

……周瑜打黄盖。。

没了。

自然，连环计。。

没了。

华容道。。

没了。

（牛逼！

）史上最著名的铁哥们儿仨——刘关张——掰了。

（真TM绝了！

）我终于理解为什么“甘兴霸”要叫“甘兴”了。。

因为，这是《赤壁》。

……你想不到“赤壁之战”是怎么结束的。。

我哈哈哈哈哈哈！！！

真是。

FUCK谁有用啊到底。。

我对这个世界有了全新的认识。。

拓展了，真的。

…… 本来选了5星“力荐”。。

意思就是你们一定要去看看。。

我唯一可以保证的就是：您看到的电影，将比我描述的，荒唐十倍。

……这么个东西会出现在我们眼前。。

我唯一能满怀善意地替他们想到一个理由。。

就是有人要洗钱。。

给了他们几亿。。

让他们胡乱花一下。。

洗洗白。。

贪官们。。

求求你们。。

学学阿扁。。

洗钱就好好洗。。

表来糟蹋我们的三国红楼西游记了。。

求你们了，高抬贵手，行吗？

古人可以接受《三国演义》，现代人可以接受百家讲坛版的品三国，可以接受蔡康永的《欢乐三国志》，可以接受Showgood的“大话三国”，甚至可以接受日本人横山光辉的漫画版三国和光荣的游戏版三国，为什么我们不能接受吴宇森的《赤壁》呢？

上影永华影院，《赤壁（下）》正厅正面六排七座，吴宇森花了大精力和大价钱的战争场面被我在视觉和听觉上照单全收，可以说光是看看最后的火烧连索船的宏大场景，这部片子就已经值回票价了，而且你如果抛开以往三国的干扰和对《赤壁（上）》放松松地来观看这部片子的话，那么《赤壁（下）》算是一部非常不错的娱乐好片。

还是很佩服吴宇森，仅仅从《赤壁》两集的情节结构就发现，这是个胆大心细的男人。

不管是剧情上的表演部分，还是最关键的动作戏，下集都比第一集强出太多，把这部片子分成两部分头上映，弄得好当然可以大赚一笔，但万一第一集上映成绩不理想的话，第二集的票房绝对要受影响，甚至连上映都会有问题。

电影《赤壁》里孙刘联军是孤注一掷打赢了这场不可能胜的战争，而拍电影的吴宇森也算是孤注一掷，打赢了这场艰巨的票房战争。

好莱坞后几年没混好的吴师傅，借着《赤壁》两部加起来近十亿的票房，还可以在一线华语电影导演的圈子里再混几年。

很多人看《赤壁（上）》雷到了，但当下集出来后，还是飞蛾扑火般地涌进影院，为什么？

娱乐呗！

《赤壁》有着很好很强大的娱乐性，如果真放下想要寻找当年牛逼小马哥的梦想，放下三国演义和三国志的史实，放下易中天的百家讲坛版三国，把三国的身段降到Showgood大话三国和蔡康永版三国的层面的话，赤壁无疑是很出色地完成了任务。

一部娱乐大片，有华语影星中最帅的帅哥金城武和最靓的美女林志玲(有个很有趣的现象，女人基本上是金城武一出场就尖叫，林志玲一亮相就不以为然，但男人基本相反)，有着公认最有票房号召力的梁朝伟，有中国人最熟悉的故事情节，有目前一流的特效制作，有超火爆的爆炸和战争场景，有国际一流的摄影和服装道具，还有其他众多演技派演员撑场，老一辈观众可以看张丰毅，小孩可以看赵薇，连刚看完《奋斗》的小白领，吴师傅也准备了个佟大为候着呢，多贴心呐！

还不提关二哥全片只有两句，却绝对能带来欢笑一片的经典台词，作为观众，面对这样的娱乐大片，你还想怎么着？

看过上集后，心里对吴师傅怎么把握下集的节奏还是有些担心，毕竟上集最大的场面仅仅是一场两千多人的八卦阵，大家光顾着看三国群英PK小兵了，所有传统赤壁故事的重点桥段，蒋干盗书，草船借剑，七星台祭风，火烧连锁船，黄盖的苦肉计……上集里一个都没有涉及，这样的剧情安排会不会让下集结构过重，压力过大？

看过下集后发现自己的担心是多余的，吴师傅在我及绝大多数看这篇文字的人还没有出生时就开始混电影圈了，会不懂得电影节奏的控制？

他就是让上集吸引住喜欢各明星的观众，好保住票房底线，这样在下集就可以尽情地爆炸和单挑，这恰恰是国内还没有导演和投资商敢试的事情，光从这个角度看，就值得为《赤壁》击掌叫好。

剧情肯定是褒贬不一，但关键看是怎么个比法，如果说《赤壁》不尊重史实，那《三国演义》尊重？

如果说《赤壁》不尊重《三国演义》，问题吴和其他编剧们也没说要照搬《三国演义》呀？

大家都知道三国故事，目前公认最符合史实的，是陈寿的《三国志》，《三国演义》里的“空城计”，“三顾毛庐”都有可能是罗贯中“演义”的，为什么我们的老祖先允许罗贯中演义三国，我们就不允许吴宇森演义赤壁？

影评牛人罗杰·艾伯特先生说过，没有哪个导演一来就想要拍部烂片的，只要有诚意，就是好电影。

赤壁有诚意吗？

导演花了十多年来积累准备，制片公司做出了颇具高风险的投资决定，编剧和导演为了剧本闹翻......你觉得这样搞出来的片子算有诚意吗？

很多对赤壁的负面影响，都是受了我们的思维惯性的影响。

假设一下，如果赤壁不是讲三国，而是某个架空历史故事，导演不是吴宇森，而是某个不知名的新人，我们还会对这部电影疯狂地打击吗？

很多时候我们是为了体现自己的高明而去故意贬低某些人和事，电影当然是最容易去贬低的一种东西，因为它往往和身边实际的人和事无关，但我们也很容易忽视，一部电影往往承载了很多人的梦想，不应该轻易去贬低和否定。

古人可以接受《三国演义》，现代人可以接受百家讲坛版的品三国，可以接受蔡康永的《欢乐三国志》，可以接受Showgood的“大话三国”，甚至可以接受日本人横山光辉的漫画版三国和光荣的游戏版三国，为什么我们不能接受吴宇森的《赤壁》呢？

赤壁，是吴宇森的赤壁。

吴宇森，是那个和老婆甜蜜多年，现在仍会人前牵手恩爱，腼腆害羞的男人。

兄弟情说了多年，浪漫诠释的也都是铁汉的柔情，而且更蜜意。

赤壁，算不上好看。

这更像是吴宇森拙手的新玩具，还不太会摆弄，但是玩的很开心，自得且其乐。

我们陪着看，退去挑剔的审读，多层欣然的褒赏，虽然知道不成功，但还是由衷地想给予鼓励和同乐之心。

因为他给我们的，远多于我们给他的。

他曾给过我们“春梦了无痕，啊”的遐想，也时常期许自己“不做某某很多年”，阿浪的生死多年还是个各执一词的迷。

在那片叫做江湖的地方，从恶之花中诞出的白鸽，是Mark告诉你“做兄弟的...”一枪穿脑时的双眼。

那是香港电影最好的时代，而我们，就是这样长大的。

你喜欢浪漫，他就陪你去浪漫；你喜欢看戏，他就带你去看戏，那些童话般的坚韧感情，总染上了一层夕照橙金的光芒，那是张彻式悲怆的升华，因为减了一度的血红，多了一刻的黄澄，那喷薄流淌的血液，不再变冷。

英雄老矣？

我更愿意说他是童心反企。

乏力和稚嫩虽然同出的结果是掌控不住，但赤壁只是生涩，不见疲软。

揭竿而起是需要勇气的，为了完成一个内心宿愿，仿似革命。

我以为，《欢乐英雄》是古龙最好的作品，那个温情而性情的江湖，那个不刻意妄作的江湖，充满着侠义与赤诚。

而吴宇森，一如《欢乐英雄》。

或许他玩不了金庸“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”的政治江湖，大场面的调度顾此失彼，情节的转场也未免拖沓。

他的江湖，只在几人间。

他的江湖，要的是人性。

不管是枭雄还是英雄，成王还是败寇，他都希望你能记住这个人。

给了特写，给了独斗，还有那近的踏破亲密距离，几乎呼吸同一口空气的瑜亮对视，恰似《Face off》中的双生关系。

所有的这些，都聚焦在曹操最后的落单，主要人物系数到场的围堵，他要你看清楚每一个人，更不用说，孙尚香在战火延绵的厮杀地，可以独自落泪默哀一段感情多时，而无人近身的反常理。

一切皆虚幻，唯有每个人发自内心的至诚至性，独树一帜，才是织起江湖的联结点。

这部赤壁，是一本名叫《三国演义》的杜撰小说+《七侠荡寇志》或《七武士》+ 蔡康永《欢乐三国志》的混合体。

当然，它更是可以让诸葛亮说出：“什么都略懂一点，生活会多彩一些”之话的男人的作品。

这是一个识情识趣，烦时抚琴烹茶，忙时猜猜字谜（乃子平安），更不忘随时白鸽傍身，搞搞气氛滴有情趣的老小孩，吴宇森。

谁说略懂一点，生活不会更精彩。

大将风范!临危不惧!坐怀不乱!的爱朗诵诗歌且朗诵的很好听的文艺老中年!大敌当前也宁愿跟小乔喝杯茶被打败了也不过是头发乱了而已相比之下那些靠狡猾计谋和小聪明和骗人取胜的还要摸爬滚打蓬头垢面蝇营狗苟的XX和XX们真的是乌合之众啊!

原因就是：他挂了。

　　　　 《赤壁》全片，明明有历史根据而愣给人家改了名的，计有三位：夏侯渊改为夏侯隽，甘宁改为甘兴，文聘改为魏贲。

　　　　 看上集还纳闷这哥仨不比其他人有特殊背景，干嘛给人家改名呢？

看完《赤壁》上下两集才发现，哥三个一个没落，全壮烈了—— 　　　　 依次：魏贲同志在八卦阵中给周瑜同志一箭插死；甘兴同志舍身炸碉堡光荣牺牲；夏侯隽同志使流氓招以小乔阿姨要挟不成，反被赵云同志一拳击脑，掉下来摔死。

　　　　 可为啥壮烈了就非得改名呢？

我觉得这就比较有咱中国特色了：之前霍元甲同志的后人、齐如山同志的后人先后状告电影《霍元甲》《梅兰芳》毁谤其先祖形象，要求赔这赔那。

想是殷鉴不远，不得不防，万一哪个犄角旮旯再冒出这哥仨的N代“后人”出来递状子要银子，老吴同志估计就很棘手啦。

　　　　 题外：听说孔老夫子的某些“后人”也开始出来对电影《孔子》说这说那啦（之前就有某80后孔子“后人”指责李零的《丧家狗》是污蔑其“先祖”）。

　　 我就纳闷：这些“后人”们干嘛不好生在后面老实待着，老跑前台来干啥玩意呢？！

正是应了俗话：一代不如一代。

多少古代牛人，N代下来，其基因的退化，无不呈现出一派惊人的加速度。

本着LV同学有始有终、赤上赤下的原则，我、宜家、夏夏原班人马又在原地——工人影院夜看《赤壁下》。

请允许我首先鄙视广电总局，回来上网才发现原来许多经典台词都被删了。

比如“周郎还爱他的小马。

”这样有爱，又很萌的台词。

你以为大家去影院看《赤壁下》为的是什么？

还不是这些雷点么！

难怪看完电影，有人当即说：“没有上好看，下不好玩。

”看，你以为大家真的来看大火怎样烧了赤壁？

左手经丝，右手纬丝我坐在宜家和夏夏的中间，坐下后才发现自己错了。

因为一个是“经丝”（金城武的粉丝），一个是纬丝（梁朝伟的粉丝），最终就是我的双手吃螺丝。

只要银幕上，小金同学戴着美瞳闪啊闪的出场，宜家就激动的掐我的左手；转脸换梁周瑜一脸严肃地回答如何制胜，说：“专注”，夏同学就抓我的右手。

饭桶和胖猪谈情说爱赵薇的孙尚香这次当了卧底，和佟大为演一对恋人。

两人经常玩“骑高高”的游戏，纯情得很。

这种纯情从他们第一次对话就表现出来了：佟大为说：“你是南方人？

南方人热情！

”赵薇说：“北方人潇洒！

”佟：“我是挺傻的，我妈喊我饭桶！

”“我妈喊我胖猪！

”真是天生一对啊！

心系奥运，情忧萌萌“同一个世界，同一个梦想”是奥运主题，也是周瑜的，本集中周瑜继续延续“梦想”，第一次说的时候没人打断他，第二次黄盖就不客气了“打仗光靠梦想是不行的！

”但是电影还是跟奥运息息相关，赵薇在马厩中跑，边跑边学刘翔跨栏。

胡军的赵子龙进城墙，别人用爬，他直接把长枪竖地上，撑杆跳过去的，还是背越式。

至于射击、掷标枪这样的运动项目，因为跟战争有关，我们就不追究了。

当然还有马术，不过呢，因为萌萌在上一集就被赋予了“不让它作战马”的特权，因此本集中它只能被诸葛亮给牵着走了。

其实诸葛亮是小三周瑜果然是不折不扣的男主角，这表现在他被所有人爱。

女的里面小乔自不必说，男的里面，当然是……赵云。

那诸葛亮呢，只好委屈他做小三了。

因为只要这两个正宫不在，他就迅速上位。

小乔去曹营，诸葛亮就陪着周瑜谈情，不对，是弹琴。

赵云呢，因为他一度跟着刘备走了，走前还对周瑜恋恋不舍“后会有期！

”回头见到他：“我说过我们后会有期的！

”两人又相亲相爱并肩上战场了，谁让诸葛亮“什么都略懂一点”，就是不会武功呢！

曹操万钧雷霆化作一句娇嗔《赤壁下》中的雷人台词多来自曹操。

草船借箭后，周瑜说：“曹操一定疯了。

”下一个镜头就是曹操的“周瑜一定以为我疯了。

”转脸问属下“你们看我疯了吗？

”杀了蒋干，他恶狠狠的说：“你蠢也就罢了，害得我跟你一样蠢！

”小乔去曹营拖延开战时间，跟他一语不和拔出剑来，剑拔弩张之下，曹操宠溺而娇嗔的说：“别闹！

”千斤坠也要化成绕指柔，根本就拿她拼命当儿戏嘛。

我要是小乔，当场杀死他的心都有了。

不过这话到了“一个小蓝孩爱上一个小吕孩”的夏同学嘴里就成了“别涝”……好旱（汗）！

最终战败的曹操还对战胜的刘备他们大喝：“跪下！

”结果没人理他，这时关羽一本正经说：“你已经过时了！

”这一句的风头被关二爷抢去了！

另外，你知道诸葛亮天文地理知识都是哪里来的么？

金城武说：“根据我多年种田的经验……”并且骄傲地说：“什么都略懂一点，生活更精彩一些！

”周瑜没被气死，也要被汤圆噎死电影中有一个场景是过冬节了，大家都都在搓汤圆吃。

张飞搓得很大颗，关羽语重心长地说：“搓这么大，你想噎死人哪！

”不过这还不是最雷的，最雷的是接下来，大家为了表示对周瑜孤身一人的慰问（因为小乔去了曹营），从孙权开始，每个人都从碗里捞了一个汤圆给他，我无聊的数了一下，加上他原来碗里的三只，一共得有十几颗，满满一碗。

可是那场面被这样整得实在悲壮，于是周瑜只好将汤圆……一饮而尽！

居然没有被噎着！

真是福大命大！

当他们距离最近的时候，只有0.01公分《赤壁下》中金城武的诸葛亮继续延续上一集的“美瞳闪闪”的眼神，对着梁朝伟演的周瑜搞暧昧。

两人说话总是距离非常近，影院中不时听到有人哀叹：“亲上去算了！

”两个人还打赌，这个说如果对方三天内弄不来十万支箭，就要军法处置。

那个说，如果对方不能想到击退曹操的办法，也要军法处置。

结果诸葛亮草船借的箭差了几百支，周瑜要杀他，诸葛亮看着他说，好啊！

简直就是挑衅……不，是挑逗！

后来他的箭全了，又对周瑜说：“这下看你怎么办。

”别人劝，他说：“他刚才要杀我可不是开玩笑的！

”非常哀怨！

而借完东风的诸葛亮更是默默对着远方说：“周公瑾，我能做的都做了……”就只差说“为你”了！

当然最有爱的台词还是出现在电影结尾，周瑜跟诸葛亮告别，两个人简直是在利用最后的机会互相告白，这个说我会记得你，那个说：“亮永生难忘！

”好一个永生难忘啊！

(谨以此文献给赤壁中那远比猛将多的士兵们，以及生活中，那为数众多的如你我一般的龙套们）这个世界上，在你知道的和不知道的角落，在你经历过的和未曾经历过的时间之中，是确实有一种人存在的，他们的名字，叫做猛将，他们有着无数的无穷的无意义的传说，而你，只是为了衬托他们的强而存在着，你，只是一个小兵罢了，而且，很可能连甲都不是。

你在长坂坡上被猛将哥七次杀进杀出，你在挖好的大坑中和无数的兄弟们被猛将哥挥土掩埋，你在晴朗的美丽天气中被猛将哥挥手处斩，你没有台词没有正脸没有意气风发没有慷慨激昂，虽然没有你，就没有猛将们，但有了猛将们，就必然没有你。

你也是一个二十几岁的年轻人，你也有你的希望有你的幸福有你想要的不想要的，最重要的，你也不想死，你想能回家吃一碗吃的习惯的面，你想能回家见一个很想见的姑娘，你想能回家让老爹老妈看到你笑一下，但当你看到那个被人视为偶像的猛将哥时，你所有所想的在一瞬间定格了，你想说我不是一个小兵，你想说我也有我的坚持有我的自尊，你想说我也能挥动我的刀我的枪，然后你挥挥手中的武器，躺下，死掉。。。。。

猛将咆哮着，却不是对你，他看也不看你就扬长而去。。。。。

我不想在字幕出现时我只是一个群众演员，我不想在放片尾曲时我的代号是士兵甲，我不想努力用定格慢放将一部一小时的电影用一天看完却只找到我的一个背影一闪而过，我想和导演说，我真的不想只是一个士兵甲，我就不能是猛将吗？

但他们说，这种事是定好了的，你注定是一个龙套。

但有人说，龙套也是演员，不是吗？

于是那一天，你很早就起来，那天的阳光很美，天空连一片云也没有。

无论干什么，都是一个很适合的天气，你仔细整理了一下行囊，你把最好的行头找出来，你对着河水整理衣装，你拿起前天送来的据说是青龙偃月刀的那把大刀细细摆着姿势，你对着前方空旷的大地咆哮，然后你想，起码今天，我真的不像是一个小兵，起码今天，我真的也是一个猛将了，因为只有猛将能穿的和他人不同，只有猛将能提着青龙偃月刀摆POSE，只有猛将有资格大声咆哮，你想，我不是一个龙套，你想，我不会死我能回去能吃那碗面能见那个姑娘能看到那些笑容。

你就只是这么想着，就已经那么幸福。

忽然，远处，尘烟滚滚，然后很多很多人向你跑来，他们穿着你从前穿着的衣服提着廉价的刀枪，他们对你大喊着，快跑啊，猛将来了！

你刚要扭头，却觉得好笑，我为何要跑，你们是小兵自然要跑，但今天，我是猛将，或者说，从今以后，我都要是猛将。

你没有跑，你提着你的青龙偃月，等着你的颜良文丑。

再之后，猛将出来了，你忽然喊不出来了，你耳中只剩下他的咆哮，你挥不动你的青龙，因为你又一次，躺下了。

躺在地上，你忽然明白了为何你不是猛将，为何你穿上了新衣提起了名刀也还只是一个龙套。

你只有躺下才会明白为什么你是一个他妈的小兵甲，因为导演是你无法违拗的那一个，导演就在你头上，一切都是天定的。

这时，你觉得你很幸福，因为天不只让你做了个龙套，他还给你安排了剧情，安排了回忆中的面安排了家乡的姑娘安排了等你回来的亲人，虽然一切都没出现在电影中，但你想，这也足够了，起码在短暂的几可忽略不计的那一刻，你曾真心相信，你也是一个猛将。

这个赤壁是专门拍给老外看的。

这个早就知道了。

虽然早就知道，在听台词的时候还是有看译制片的感觉。

故事是中国故事，做派全TM是老外做派。

都督已经不是我的那个都督，只能迎风流泪极力忽略他。

碧眼好歹还是那个碧眼。

在公子昂升级成曹仁还是夏侯惇并且君上憨傻成鲁肃后，就只有碧眼能让我坚持下去了。

人说，吴飞鸽赤壁就是三国版的特洛伊。

不仅如此，果然在赤壁里看到了希腊神话，真的，再次迎风流泪。

尚香虽然相貌差劲些，可那海军陆战队的身手，跟阿耳忒弥斯有一拼。

并且肆无忌惮当着众人宽衣解带（这是汉末中国么？

真的不是希腊的提洛岛？

），大奶二嫂给她披衣她说不冷时，终于碧眼看不下去了，一双温柔手给她裹上深衣……这气场啊，多么的正德李凤姐啊！

当胖猪在战火纷飞的沙场上看到树财怀想着骑高高，两人小别重逢喜出望外时，树财中箭了！

一支，两支，哇，这么解气还有第三支！

镜头没有切到射手，但是，之前之后，都结结实实地给了碧眼弯弓搭箭的特写。

当然可以理解为，哥哥为了宝贝妹妹，亲自结果掉敌方看起来很危险的小兵喽。

再看碧眼哥哥，黄金铠甲全副武装熠熠生辉，整个一国产阿波罗嘛。

看吧，人家希腊神话是这样地，阿耳忒弥斯爱上猎人奥里翁，却遭到孪生哥哥阿波罗的嫉妒，施计让阿耳忒弥斯亲手射杀了奥里翁。

这借鉴真是一丝不错的。

我圆满了。

我们太牛了，快一千七百年前吧，早就谙熟两栖登陆作战。

D日算什么，霸王行动算什么，诺曼底算什么！

阿瞒不愧为一代枭雄，最后一头乱发随风飘舞的霸气，是曹操那雄主给遗留下来的DNA弥漫到银幕上，跟张丰毅木有关系。

不过，火烧战船这一段拍得还比较给劲，比前面白痴的文戏好太多。

据说剧本有249掺乎。

起先还存疑。

但观影完毕，也不得不信了。

就因为，伪都督和什么都略懂的孔明总是挤在一个画面里鼻尖对鼻尖吹气如兰地说话，赵子龙莫名奇妙和伪都督背靠背战斗了，一个两个都拿腔拿调喊“我带你们回家”，重要的，最重要的，碧眼用台湾国语喊出“不撤退、不投降”时，我华丽丽地第三次迎风流泪了……如此鲜明别无分号的标签，上哪找去。

这不是一篇火星评论。

要足够雷人才能称为火星评论，无奈本人显然欠缺这方面的天赋，哪怕绞尽脑汁想出来的句子都远远赶不上《赤壁（下）》任一句台词所能带来的娱乐效果。

这样看来，咱还是规规矩矩别洒狗血的好。

《赤壁（下）》这样的片子是可以去轻松欣赏的，如果怀着“几亿元的文化快餐是否奢侈”这样的心态去审视它的话你也许真的会义愤填膺的叫骂起来，但是你真的需要想想这样的“义愤填膺”是否犯得上？

冷静下来想一想：生产影评的人往往是在隔靴搔痒，虽然如有姜文以外的人敢拿“太监谈论做爱”这句话扔将过来，我肯定会以“谈性色变的太监”来回应，但并不代表我对影评者所能产生的实质作用没有丝毫怀疑。

尤其是在豆瓣网这个地方，如果你用严谨的专业态度论述着你对运动镜头影调光比场面调度甚至滤光镜炸点情绪节奏的所谓独到见解的话那就显得很可笑了，不需要有人来提醒你“来错了地方”，无人问津的状况很快就会浇熄你的热情，当然如果你只是把这当成推销自己博客的平台或者自产自销的话那就另当别论了。

那么，这篇“影评”到底该写些什么呢？

为了能有更多的人能够看到我的文字并且点击“推荐”，我必须对关注《赤壁》的豆瓣用户兴趣点进行尽量充分的把握：“标新立异”是必不可少的，这样可以展示你独特的品味，八卦周刊也是你需要借鉴的对象，因为它最能够吸引网民的目光，如果你能模仿花痴腐女的语气并独立成章那自然是一件事半功倍的事情，当然如果你只是一个愚笨的大叔的话那就请尽量提供独家的幕后揭秘吧，这样也能争取到挤进排行榜前八的机会······好吧，我承认我的目的很不单纯，我只是想要更多人看到，尤其喜好在第二天清晨点开首页的时候看到十几条提醒时的那种兴奋····而这，就是豆瓣吸引众多人成为写手的动力之一。

直到现在，这样的动力依然没有消失。

不过现在，我更愿意尝试做一些改变，尽量避免“为写而写”的尴尬，不再为吸引受众而布局谋篇推敲字句，而是用更为轻松的笔调，写出自己真正想要表达的东西，哪怕这种东西将会沦为平庸甚至无人问津，毕竟，如此所获的乐趣往往更为纯粹也更为持久。

好吧，是时候结束我的跑题了，我不知道自己到底跑了多远···在影院看完《赤壁》之后我最大的感触就是：准确的天气预报对把握战争主动权是多么重要啊！

孔明对孙刘联盟的最大贡献就是提供了准确的天气预报，没有他对“今夜午时会起东南风”的准确预测，赤壁之战的胜利肯定是无法想象的。

而张丰毅所饰演的曹公之所以被指责为“你过时了”就是因为他一直不重视天气预报，从而酿成了一场完败。

金城武在东南风中迎风屹立的形象是他在该部电影中最帅气的，他的嘴角流露出一丝倾国倾城的微笑，潜台词仿佛是说：“你看，我多年种田的经验是多么宝贵的一笔财富啊！

”没错，这家伙不单是个无比出色的天气预报员（同他相比，耗资数亿的气象卫星都会黯然失色）还是个狂热的科技发明爱好者：十发连射的弩箭、土制“燃烧空气炸弹”、牛逼哄哄的孔明灯，各种各样稀奇古怪又实用的小玩意为推动战争进程做出了不可磨灭的贡献。

除此之外，我们在《赤壁（下）》中看到了更多现代战争的手段，其使用年代之早效果之好令人咋舌：信息战：用白鸽替代无人驾驶的高空侦察机。

间谍战：孙尚香的万丈胸围功不可没。

生化战：用死尸传播伤寒。

先把考证历史真实性放置一边，吴宇森苦心营造的战争场面的精彩程度肯定是不容置疑的，对于喜爱战争场面的男性观众来说，仅这一点就能值回票价。

至于剧作上的硬伤和雷人的台词我始终不能排除是否出于宣传策略的可能，毕竟从如今观众议论的热点来看，这些因素对票房的影响肯定是正面远远大于负面。

还有吴宇森之前所宣称的反战主题，这一点可以说是被从头至尾地贯彻下来，（结尾时梁朝伟说“我们都输了”是点睛一笔）而且这也是我非常欣赏的一点。

佟大为饰演的“饭桶”一角其实并不多余，他成为表达反战主题的重要元素，如果没有这个角色影片的反战色彩肯定会削弱许多。

“饭桶”和“笨猪”的暧昧之情也为血腥惨烈的战争场面涂抹了一些亮色。

（佟大为中箭倒地的一幕本人还倾洒了几滴眼泪··）演员方面，个人认为，该片最精彩的表演来自于张丰毅，赵薇和林志玲也可圈可点，梁朝伟和金城武的表现只能给个及格，评分最低的则是张震同学（非常可惜）佟大为嘛···暂且不论了。

总之做为贺岁档的压轴之作，这是一部能够体现国家整体电影工业实力的商业大片，视觉效果自然是它主要的观赏元素，这样的片子要想欣赏它的全貌就必须去电影院，买盗版碟的和网上下载的评论者显然会欠缺一点说服力。

这篇评论，暂且就先这样吧。