这部电影看到最后,我想到的是那幅上下不断循环的楼梯画。
你以为走到了最后,却发现那只是开始。
我无法在看完电影后说清楚谁是电影的主角,是想当导演的杰森,还是和影片同名的小女孩Realite?
当我想要搞清楚谁是主角的时候,却发现没人是主角。
即便是看起来最能够脱离虚幻,和现实连接的小女孩Realite,也没办法成为电影真正的主角。
因为在最后,那位拍摄出电影的鬼才导演,也在杰森的比划中框进了电视屏幕里。
一开始我以为这是一部烧脑电影,但看到最后,我觉得,也许真正的主角并不在电影里,那些虚幻与现实的交织只是一种意向,只是在告诉人们一些什么。
而真正的主角就是在看电影的人们。
但这样一来,看电影的观众们,就如果电影中那部叫《WAVES》的电影里的人,在看了电影后就傻了……好吧,原谅我这么说,不过的确如此。
所以,电影真正的推手实则是一位导演,这个导演可以说是虚幻的,因为他不曾出现,但这个导演却也是真实的,因为他拍摄了一部电影。
抱歉,我所说的导演不是电影中角色的任何一个,也不是这部电影的导演,而是原本就处于电影中而不曾出现的一个人。
而这个导演实则又是一位观众,他展现着属于他的真实生活。
可能连我自己都会糊涂了。
那换种方式讲。
电影并不是在客观的展现一个故事,而是告诉了我们即便在现实生活中,也不知道自己会在怎样的处境之下。
也许你热切盼望的一个真实, 其实只是虚幻的一部分,你的热切只是别人眼中镜头。
一如同那首诗,我站在桥上看风景,看风景的人在楼上看我。
意淫什么是意淫?
意淫就是在心里想着期待发生的事,就像我现在迟到了,却会在想如果没迟到的话我会怎么样,至少不会被这么骂吧。
“刚来上班第一天你就迟到,以后你还想怎么样?
”看着眼前的主管,我只好低下了头。
“我闹钟没响……”“你以为你还在上学吗?
现在你是在上班!”是啊,没错啊,我已经在上班了,还为自己找什么借口呢。
“对、对不起……”“好了,这次记下了,去你的岗位上班吧。
”没想到第一天就被主管盯上了,真是倒大霉了。
来到座位看着眼前的电脑,以后这就是我生活的地方了……“叮!
叮!
叮!
”糟糕,睡过头了,赶紧拿下闹钟看了看,看来时间还有余。
我不慌不忙的刷了牙,做了早饭,慢悠悠的下了楼。
看到大清早的公车站没多少人,暗呼声幸运,坐在了板凳上,不过一大早的,一个人等车还真是有够寂寞的。
等了好久车终于来了,上了公车发现空无一人,随便找了个位置坐了下来,晃晃悠悠的车让我不禁产生了困意,糟糕,要睡着了……“哎哟。
”不小心撞到了前面的座位,糟糕,睡过站了?
赶紧看了看站牌提示。
呼好险,正好是下个站,我连忙走去后门等着车。
下了车看了看手机,没有迟到,如果第一天上班就迟到,那我可就说不过去了,走进了公司,看到主管在门口等着抓迟到的人,以后绝对不能迟到。
我连忙进去刷了卡,坐到自己的位置,看着眼前的电脑,一想到还有一大堆文件要处理就头疼,按下了开机键,开始了一天的工作。
看着电脑上飘过的一行行字,我的困意不断的涌了上来,看来昨晚不应该熬夜……我的头开始不受控制,时不时点一下,慢慢地、慢慢地、我的头慢慢地低了下去。
“快起来!
”听到有人大喊,我连忙抬起了头,糟糕,是主管。
“工作第一天就睡觉,你要知道你还只是个实习生!
”不久睡个觉嘛用得着发那么大脾气?
“对不起……”大不了你就扣我工钱就行了。
“不用对不起,你到我办公室来办理离职手续吧。
”哈?
这你就要炒我?!
虽然很气愤,但是上班睡觉的确是我的不对,可是就这么被炒了我该怎么向老妈交代……不情不愿地跟着主管走进了她的办公室,她从抽屉里拿出了文件,找到了我的合同。
“过来签下字。
”如果我不签字的话是不是就不用被炒了?
算了,不就一份工作,没必要把人格也搭上,爱炒不炒,老子还不稀罕呆呢!
我潇洒的在文件上签了字,用力甩上办公室的门,走出了公司。
不过这工作是老妈帮我找的,还是和她说一声比较好吧。
我拿出了手机拨通她的电话。
“喂?
妈啊。
”“怎么拉?
”“我被炒了,先和你说一声。
”“……怎么突然就被炒了。
”“因为上班睡觉。
”“就因为这个?
”“是啊,不小心睡了一下就炒我鱿鱼,我才不想在那里呆。
”“你有没有好好和人家道歉?
”“道歉了,她还是炒我了。
”“那……再去道次歉?
”“都说道歉过了还非要我去!
不就一份工作用得着这么低声下气吗!
”真是火大,难道就要我一直对别人卑躬屈膝吗?!
“你要知道,妈妈为了你这份工作……”“哎呀,知道知道,就这样了。
”“你知道妈妈过得有多辛苦吗……”“知道了,拜。
”赶紧挂断电话,不然又要啰嗦了。
来到公车站,我的那路公车正好到达,上了车,闭眼小憩会儿。
晃晃悠悠中感觉似乎到站了,便睁开了眼睛,果然。
下了车,直接回到家中,打开了家门。
刚进门便看到了一股红色的水,我循着水源往家中走去,在拐角处发现了红水的源头,那是我妈的手腕……“妈!
”看到她的左手手腕处已经不再流血,我抱起了她,把头靠到了她的胸口,果然没有心跳了……“妈,我回来啦!
”听到楼梯口外传来了陌生的声音,接着一个人走了进来。
我?
眼前站的人竟然是我?
就像镜子里的一样,就是我!
“你……”“你……”啊!
头好疼!
…………“呃。
”揉了揉撞到桌子的额头,我醒了过来,看着眼前电脑里的字,我打开word文档的查字数看了下1498个字,没想到码了半天字,就只写了这么点,果然靠写网文吃饭还是很难。
“儿子,出来吃饭拉!
”听到老妈的叫喊,我合起了电脑,走出了房间。
我每天的生活基本就是这样,吃饭、码字、睡觉。
“儿子啊,妈妈托了个熟人,帮你找了份工作。
”刚想夹菜,我把手放了下来。
“我不是说过我想写小说吗?
”“可是,你看你毕业出来都那么多年了……”“我知道,但是我还只是新人,所以没稿费拿,但只要我写完这部慢慢攒起了人气就可以了。
”“你之前也是这么对我说的,这份工作我已经帮你找好了,过两天就去上班,如果你不答应你就自己搬出去住吧。
”老妈丢下这句话后便回了房间。
是啊……我已经毕业出来多少年了,写了这么多年小说,还是一分钱都没赚到,这次就依老妈一次出去工作一回吧。
吃完饭,回到房间,整理了下自己这几年写的小说,不知不觉几年就这么过来了,还一点成绩都没有,真是个噩梦。
摇摇头不再多想,躺在床上,准备入梦。
“大大快点更新!
”“我已经打赏了快点更新啊!
”“求作者更新!
”看着这么多读者催更,我真的好高兴,没想到我居然成功了。
“儿子,起床了,今天要上班!
”揉了揉头,做到一半的美梦被老妈吵醒了,对了,今天要去上班……我起了床,来到洗手间开始刷牙,边刷牙边看着镜子里的自己……奇怪,我是不是忘掉了些什么。
刷完牙,吃完早餐,下了楼,一大早就有一堆人在等着公车。
虽然以前在电视上看到上班族们似乎挺呛的,但没想到居然会这么累人,我只好站着等公交车。
公车一来,人们就像沙漏里的沙子一样,使劲地往车厢里挤,如果错过这班车我就要迟到了,第一天迟到可是要出大问题的。
我拼了老命终于挤上了车,虽然是被挤在前门处。
我就这么被挤了一路,还是从前门下的车,刚下车便发现了一个熟悉的背影,我叫了他一声。
“喂!
”突然听到有人从背后喊我,我回了头,奇怪……怎么有个我在后面?
这太奇怪了!
我连忙加快脚步走向公司,可能是我平时写太多小说导致精神有些紊乱了吧,是时候找个心理医生看看了。
奇怪?
怎么公司一个人都没有,老妈不会骗我吧?
我忐忑不安的走了进去,依旧一个人都没有。
我来到办公室敲了敲门,发现没人应答,我把门口一推,便走了进去。
整个办公室空旷无比,只有一张桌子和一台电脑,我犹豫的走了上去,瞄了眼电脑,发现电脑上显示着密密麻麻的文字。
“太棒了!
你真是天才!
”主编不断的在夸我,我有点不好意思的挠了挠头。
“我是看了一部电影叫《真实》才想到写这篇小说的。
”“但是不管怎么说,你真的是太棒了!
这部小说肯定能得奖!
”听到主编这么说,我心里一阵高兴,写了这么多年小说总算是有回报了。
主编拿出了张合同,让我签字,如果我签了字我就算是个可以靠小说养活自己的人了!
我拿着笔的手颤颤巍巍地在上面写上我的笔名:简单的青春。
时间错乱,电影与现实错乱,梦境与现实错乱,心理与现实错乱。
杰森找制片人是在制片人看完电影之后,而实际上制片人看的电影里已经有了杰森寻找呻吟的情节,这是时间错乱。
杰森在现实中找呻吟,却成了左格电影里的情节,这是电影与现实错乱。
校长的梦与小女孩的现实错乱。
心里的湿疹与身上的湿疹。
全片凌乱一番,看着确实挺另类,能引起人动起脑子,看看原来电影还能这样拍,电影也不是一定非要逻辑清晰引人入胜,玩得开心就好了,电影目的就达到了,也不用在意情节逻辑了。
我没看懂这电影。
这大概不用在前面加个“实话说,”因为我不知道有谁能够看一遍就能看懂。
影评各有解释,大家都是评论家,这句话出自真心。
有多少个人就有多少个哈姆雷特,每个人的经验不尽相同每个人的理解也就不尽相同,这又是这样一个雾里看花的片子。
花都一样,你从雾里看到的花和别人一样吗?
何况欧洲人的电影……有谁能不看影评就能直接看出那个《白色上帝》讲的是什么?
至少我长在亚洲。
那么,还是不要再谈每个人的哈姆雷特了。
想象源于作者,于载体传递,终结于读者。
我得到了什么想象了吗?
我没看懂,试着去理解这电影想要传达什么有些困难。
让我看看这电影有什么特质吧——每一个镜头都是“梦”,看似真实发展但总有那个让你发现不合常识的地方,久而久之你就知道这不是一个“真实的电影”。
要说故事概要——这货要拍个电影,投资人说要找尖叫;小女孩想要看那猪肚子里完好无损的磁带;得了“脑内麻疹”的主持人;不知道是在梦里还是真的穿女装做荒诞事的教头;还有那个拍小女孩电影的导演……电影里最为主要的线就是“尖叫”,其余的人物穿插其中,我不想也不会更没有能力去理清什么脉络,但我想大家若是看看电影中的那些重复但不一样的镜头以及那些只有一次的荒诞镜头多少会有些明悟或暗唔。
另外,当你看完后,试着回想剧情,再回去看看,你会发现你想起的某些情节根本不是在一起被讲出来的。
混乱,真实却又不真实,你分不清楚。
哦说真的我不知道我在写什么。
总之,我想,我得到的就是这种不知所谓,这就是它带给我的感觉,还有背后的微微发毛。
哦,我也许看懂了。
看了两遍,觉得自己看懂了所以本片也不是言之无物的烧脑噱头片,试着梳理下片中的逻辑,不确定说的一定对,可以一起讨论下:【小女孩的爸爸杀死一只野猪,野猪肚子里有一盘蓝色录像带,这让她很不解,并好奇录像带中存了什么?
】这也是观众的疑惑,导演以此调动观众的揭秘欲望。
【小女孩的世界出现在电影屏幕上】,导演Zog和电影投资人在观看。
此处可知:小女孩是电影中的存在。
本片出现了第一个“维度”差别:小女孩的线索是本片《真实》中的“影中影”--此处我暂将其命名为《小女孩与蓝色录像带》。
(导演Zog的电影是片中最重要的参照标准,可以说是一条金标准,但即使这样也不是最终唯一的真实,这是看完全片后得出的结论,我以这条结论做参照来反证之前所有发生的事情,这样几乎可以解释绝大多数事件的合理性。
){一个男人(暂称为胡子男)异装成女人(被小女孩看到),他拿着一束花,骂了一个老人。
}胡子男找到了女心理咨询师,原来变女人只是他的一个梦,他对梦里的行为表示不解。
此时本片出现了第二个“维度”:胡子男的梦。
此处可知:小女孩看到了异装的胡子男这件事也是梦中的存在。
可推知:以胡子男为参照系,女孩随父亲打猎是胡子男的一个梦。
又已知:女孩又是电影中的存在。
可推知:以女孩为参照系,胡子男也是电影中的存在。
此时第二“维度:梦事实上已经被打破了。
主线人物关系Bob:电影投资人。
Zog:电影导演,一直在拍小女孩发呆疑惑的镜头,这让Bob很反感。
Jason:电影导演,想拍一部叫做《Wave》的科幻片,讲电视用电波杀死人类,他一直在现实生活中用录音机寻收集痛苦“呻吟”的音效作为电影素材。
下面来说POV人物Jason(POV即Point-of-View,Jason是故事的主要POV角色,即以他的角度来叙述故事走向)Jason为了拍《Wave》一直在用录音机录制各种人呻吟的声音,期间他遇到了胡子男,胡子男的女心理咨询师是Jason的妻子。
至此又出现了第三个“维度”:可知:以胡子男为参照系,Jason和其妻子也都是电影中的角色,他们的行为是被以类似作者上帝的人--导演Zog操控的。
又可知:Jason又和Zog两个导演同时见过电影投资人Bob,这是以“主线人物关系”为参照系的既定前提。
★可推知:两种情况:1、Jason和Zog都是另一个人创造的“维度”(或是电影或是梦)中的人物。
2、Jason既是Zog电影中的人物,又是真实世界中的人物。
此时观众出现了疑惑,到底有几个Jason?
此结果目前不可证,故此推论加了★,我将会在之后影片发展中证明结果,并同时用★作为呼应。
【小女孩对蓝色录像带感兴趣的秘密被胡子男发现,观众此时知道胡子男是女孩学校的督导老师(胡子男身份确认),被打破的第二“维度”与第一“维度”正式对接。
】当女孩说他看到了异装的自己时,督导老师很困惑“自己的梦为什么会被别人知道?
”但观众已经知道了他自己只是Zog电影《小女孩与蓝色录像带》的一个角色,观众看到的只是角色的表演,而演员(督导老师角色的扮演者)其实是自知的,演员与角色是一体的但给现实中的我们造成了一种双重间离,这是本片《真实》玩的一个戏法。
{Jason为了寻求最佳“呻吟”而入魔,梦见自己得了影史最佳呻吟奖},这也是整部片中的一个“小维度”:Jason的获奖梦。
但随即他发现自己的电影《Wave》竟然被别人拍出来了!
(观众也非常疑惑,此时会想:的确可能有两个Jason存在)【Jason发现自己的创意被人提前泄底后焦急的打电话给电影投资人Bob,同时他又看到了吃蓝色录影带的猪!
】但却有另外一个Jason与Bob面谈,此时真的出现了两个Jason!
下面我要解释下为什么前文用了【】、{ }。
【】中的话是Zog的电影《小女孩与蓝色录像带》中发生的事,{ }是梦和幻想中发生的事。
梦是从属与【】的(包括后来小女孩后来被闹铃叫醒的梦),即{ }∈【】,这样两个符号中的事情就都可以解释了,毕竟本片不是像《彗星来了那一夜》那样科幻片中的平行世界,所有发生的事正如本片的片名《真实》一样,都是真的,因为一切都是影中影的情节。
那么此时观众可能会疑惑为什么会有不同的Jason。
已知:符号【】中的看到猪吃蓝色录像带的Jason是电影中的角色(因为片中也给了暗示,如他的腿被女孩的爸爸打伤但并没那么疼,又如:妻子躺在户外的床上这个情节,明显是个拍摄场景)。
可证得★:与投资人Bob面谈和疲于寻找最佳呻吟的Jason是真实的人,而看到Wave光波杀死人类和猪吃蓝色录像带的Jason又是Zog电影中的一个角色!
这个是本片中最大的“维度”,《真实》的导演模糊了POV主角,并以真假无缝对接的方式把他分化为两个“维度”中的角色,再一次欺骗了我们观众。
【最后两个Jason碰面,拿枪的那个是假的角色中的Jason,他在一个外表超现实的医院中,护士为其用了促进睡眠的栓剂,栓剂是要塞到肛门中的,被塞菊的Jason发出了完美的呻吟。
】此时片子最终揭秘!
【小女孩终于播放了蓝色录像带,内容是医院中的Jason发出完美呻吟,小女孩被逗笑了】。
以上同时出现在电影荧幕中,并被在同时场的导演Zog和投资人Bob一同看到。
至此我们也明白了小女孩和拍摄《Wave》的Jason两条线汇合,所有的“维度”都归于Zog的电影。
投资人Bob大赞Zog是天才,他此时明白了Zog一直拍摄小女孩乏味的生活都是在吊胃口为最终的结果做铺垫,Bob之前要求《Wave》中完美呻吟的音效也借由演员Jason以栓塞菊花的表演展现了出来。
在此插一嘴胡子男督导老师的身份:他找到了自己车中的女人衣服这件事也并不是真实的。
已知:【在地下停车场中他看到Jason夫妇相约去看电影,而下一个镜头Jason看电影的情节上面被证实是Zog电影中的戏份】。
那么回推督导老师发现女人衣服这件事同样也是Zog电影中的情节。
又已知:小女孩被督导老师训话并索要蓝色录像带是真实的事。
因为在小女孩的现实世界中(即他被Zog拍摄的戏外世界)督导老师也是确实存在的。
可推知:督导老师既是真实世界中Zog安插在小女孩生活中的一个剧情需要的真实人物,又同时作为演员参演了《小女孩与蓝色录像带》,所以他既是真实的人物又是假的角色人物。
小女孩的真实世界是被Zog拍摄的,小女孩自知的只是着蓝色录像带。
同时Zog又拍摄了小女孩听到了闹铃声,对于观众我们而言这是小女孩的梦,Zog很可能用后期剪辑的方式将这段拍摄下来,小女孩并不知道期间的必然联系。
正如小女孩的名字叫Reality,只有她是片中最真实的人物,她一直被《小女孩与蓝色录影带》吊着胃口,就像我们观众一直被这部《真实》吊胃口一样。
Zog和Jason合谋把各自的两部电影融合在一起。
同时投资人也成了导演的现实中棋子,他对现实中Jason所策划的电影的期待在自己本不看好的Zog的电影中得到满足。
但是!
Zog的电影也不是唯一的,在蓝色录像带的结尾小女孩看到Zog也被拍进去了!
随即Jason在制片人Bob告别,同样的告别发生了两次,其中的细节是第一次Jason被门槛绊到,这也是影中影的内容。
而第二次Jason跨过门槛并欢呼自己成功的情节是他真实的行为。
所以,最终的秘密是:Zog把Jason拍进了电影,但同时Zog也把Jason拍进了电影!
Zog的电影不只是记录女孩的生活,Jason也不是只为了拍Wave(事实上没拿到投资的Jason的电影《Wave》中的情节已经被Zog拍出来了,因为Zog掌握了投资人的钱),Jason目的是记录真实,记录自己践行电影构想的整个过程,Zog则把两人的概念混合拍出了一个包含电影、梦、小女孩生活的悬疑片,两人最终的共同目的是以自己的电影概念打动投资人。
当然片子中也有一些无法被完全解释的有点超现实的情节,这应该是《真实》的导演昆汀·杜飞在对电影的把握和节制上做的不够。
那么有人会问片中那个套着老鼠头套的主持人又是什么作用?
他其实是一个次要POV角色,这个角色总觉得身上奇痒难耐,其实只是一种癔症,他认为的真实在别人眼里只是虚无的存在。
这也是《真实》的导演昆汀·杜飞的意图,即:真实和虚无是难以分辨的,但人生大抵是真实的,所有的虚无只不过是真实玩儿的一个把戏。
昆汀·杜飞成功以真实把观众欺骗了,虚无化了观者的观影体验。
这部电影题材也不新鲜,但他以模糊角色、影中影的套娃式叙事别出心裁的拍摄给大家看。
所以这并不是一部空洞的玩票电影,在烧脑程度上还是有些水准的。
看到这里,你是否会认同我的分析梳理观点?
会不会给此片的评分加一星呢?
类似真实与虚幻不清的电影多为科幻题材,最著名的就属《穆赫兰道》了,还有《盗梦空间》、《异次元骇客》、大卫柯南伯格的《感官游戏》。
博尔赫斯的短篇小说《环形废墟》也是同题材的经典。
另外还有希拉里·普特南提出的假说“缸中之脑”:假如你的大脑脱离了身体,被放在一个容器缸里,由营养液供养并被计算机输入各种感觉,对你来说整个世界还是存在的,但事实上你的身体已经不复存在了,那么你怎么来区分真实与虚幻呢?
最后来说一下本片和中国古文化相关的典故。
看了这部片子的人很容易想到这和庄子的《庄周梦蝶》很像,梦蝶有很多典故名称,如:蝶化庄生、蝴蝶梦、蝶化、蝶为周、周为蝶、漆园蝶、南华蝶、枕蝶、蝶入枕、蘧蘧梦、梦蘧蘧、梦栩栩、栩栩蘧蘧、蘧蘧栩栩等。
同时《列子》中也曾记载了一个叫《蕉鹿梦》的故事,是庄周梦蝶的加强版,也很烧脑混乱:郑国的樵夫A打死了一只鹿并用芭蕉叶覆盖,他又怕人分鹿又因得鹿而狂喜反而忘记了藏鹿的地方,并进而以为这是一场梦,于是一边把这件事编成山歌唱出来一边走路回家。
此事被樵夫B听见并按照歌中的线索得到了鹿,樵夫B的妻子也疑惑认为樵夫A梦中的事竟然真的让樵夫B找了鹿,这太不可思议了,进而认为这也是樵夫B做的梦。
樵夫B说不管怎样,我得到了鹿是真实的啊。
樵夫A回到家里不甘心失鹿,也许是因为日有所思,竟然梦到了拿走鹿的樵夫B,二人理论到官府。
法官对樵夫A说:“你真的得到鹿,却以为是做梦,真的做梦却找到了鹿。
樵夫B以为你是真的做梦却得到了鹿,而他妻子说是他梦中得了别人的鹿,不算拿别人的鹿(此处逻辑很拗口)。
到底是怎么回事我也搞不清,现在只有一只鹿,你们俩就平分吧。
”后来世人用《蕉鹿梦》比喻虚幻迷离、得失无常。
Réalité is a film exploring the ambiguous boundaries between reality and imagination including illusion, dream, and film. There are several parallel story lines going on and gradually these stories link up with each other. A host of a cooking TV program keeps scratching rashes that don’t exist; A cameraman of this program seeks the perfect “groan with pain” in order to get investment for his first movie; A girl sees a video tape coming out of a wild boar but no one believes her. These story lines intertwine as the characters also take a part in each other’s story. The plot flows in such an absurd way that it is very amusing to see the characters being serious. The director sets several riddles in this film to arouse the audience’s curiosity. The audience become more and more absorbed in this fabricated world as approaching the truth. The ending is astonishing and sends chills down the audience’s spine. This film reminds me of the Penrose stairs. Just like the Penrose stairs, the story lines in this film are in a continuous loop. Each part of the plot is acceptable but as a whole, is illogical. This inconsistency makes the film obscure like a maze, and the audience often get lost in it. That is exactly what the director is aiming at. He wants people to be unable to identify which part is illusory and which part is real. The disconcerting background music also distributes to this purpose. I noticed that one scene was played again after the truth is revealed. In that scene, the investor introduces a director to the cameraman and aspirant director while watching him receding from a distance. That director used to direct documentaries and now is making his first movie. This scene is of such high importance to be repeated because it leaves a key clue to the truth. Documentaries are the true picture of real life and people act in their own will in documentaries. Conversely, films are made up and characters in films are arranged by the director. At the end of Réalité, it turns out that the life of the cameraman is recorded on the video type that little girl itches to watch and the life of the girl is the content of the director’s film. These characters behave voluntarily in their life yet at the same time their destiny is controlled by the director. This director breaks the obstacles between documentaries and films, reflecting the theme of blurry demarcation between reality and illusion.
自从苏格拉底-柏拉图的理论文化确立以来,我们就陷入了一种谬误:认为真实是至高的品格。
真实之下是更低的真实,真实的末端是假象-恶魔。
柏拉图的“山洞”外面是什么?
这个问题假定了等级序列。
实际上山洞外面还是山洞!
但是我们不应该是绝望地发现这个事实,苏格拉底在这个山洞走来走去里追求他的真实,但是真实之外是没有真实的。
这种绝望是没有理由的,除非你能上了天或超脱这个世界。
苏格拉底失败了,他走不出山洞。
但是苏格拉底之死,应该让我们欣喜:每来到一个新的山洞,这里的土壤就更加新鲜,每个新世界都更加让人兴奋和激动。
既然在这个世界里,苏格拉底也是走不出来的。
倒不如,让假象发生作用。
尼采的酒神精神,让真实与假象平等。
并且一种摆脱了绝望的乐观的精神,才是主人的创造精神。
在这个电影里表达的正是这种尼采的平等观——它让创造成为可能,并且使艺术比庸常的目标“更高一些”。
那些想要在电影里找到真实的观众,其实就是那个走不出山洞因而绝望的苏格拉底。
现在苏格拉底死了,你们应该好好感受一下。
然而我们不应该是绝望的,苏格拉底之死,我们应该高兴。
在当下,资本主义公理已经完成了自身的虚拟化,并且善与恶已经成为了一种流变的概念。
你要在这里找到真相、真实和善,必然是一个绝望的过程——这就是为什么小资自由派总是抑郁的。
但是,找不到真实我们就不活了吗?
或者这个企图本身就是错误的?
资本主义生产已经产生了一种巨大的危险,是我们不会欲望。
一种抑郁的危险,它会毁灭世界,比如原教旨主义运动。
但显然,我们应该继续在这个山洞(世界、生活)中骗着自己走下去,在每一个新到之地发现新的欢乐。
并且努力从这个等级社会中实现平等。
努力从这个等级社会中实现平等:让混沌发生作用,去实现主人的意志,一个无政府状态的世界。
主人的意志,是创造的意志,破坏就是创造的意志。
相反的,那像掌控权力的人,往往是奴隶。
还记得在早些时候,电影对我来说就是讲故事。
要么是通过故事来突出人物主角配角的性格特点,要么是展示编剧牛逼的思维能力故事剧情特别牛逼。
慢慢地看的电影多了,发现有些导演和编剧开始采用倒叙或者是插叙的方式来讲故事以给观众一种特别的故事理解感。
这部电影打个比方就像是病毒代码,在看的时候人脑就在一部部分析剧情和人物关系,似乎找出其中的一些逻辑关系结构。
正如在夏歌影评理所用的词“奇异点”,在影片中不断地出现。
这使得我们一直觉得挺不自在不舒服却又一直跟随着导演的诱导来找寻各种蛛丝马迹之间的逻辑关系。
结果到了最后,影片忽然结束的时候会觉得我操这尼玛是啥啊。
然后才明白过来,正如影片的名称“真实”,本片就是让你明白这个真实就是不真实。
正如病毒程序命名为“点开我有奖”,点开啥奖都没有反而中毒了。
导演拍摄本片的目的当然不是为了让观众中毒,虽然大家确实“中毒了”(感觉到如影片中节目主持人得的脑子内部的疹子一样)。
导演的目的正如影片中的导演一样,就是为了让大家觉得自己有牛逼,并享受这种感觉。
我觉得,导演达到了这个目的。
推荐夏歌的影评:如何评价真实这部电影——导演x炸天!
http://movie.douban.com/review/7549151/
整个电影便是摧毁思维的媒介,就是电影中所说的那个会杀死人的电视。
电视通过电波杀人隐喻的正是思维的摧毁:人的死亡。
如果你从这个角度看的话,你就能明白为什么电影中的一些情节会是这样设置。
比如通过梦境(我们知道那个场景是梦境也是导演通过暗示告诉我们的)与现实(同上)的刻意相连来摧毁我们对于空间与时间的直观,从而进一步的影响我们的质与关系的范畴(实在性与原因性和从属性)。
再比如通过两个“我”的相遇来摧毁统觉得主观统一性(“我”)。
再比如通过我与他人身份的重叠与交换(私有主观梦境被别人所看到)来摧毁自我的指向性。
再比如通过长时间的看似无意义的情节来剥夺思维的载体,引起焦虑,从而停止思维。
这个电影最有意思的一点便是,我们想要去梳理里面情节的渴望恰恰好是他用来引导我们暗示我们自己去摧毁自己思维的主要推动力,正是因为我们理解了电影里面的情节,我们的理解变摧毁了理解的基础,我们的知性与理性。
这部电影根本不在意是意识决定了存在还是存在决定了意识,他是成功地通过让你思考这个问题让你失去问问题的思维基础。
贯穿全电影的一直在追求的“呻吟”是什么?
是思维被摧毁后的大脑里的寂静。
而且,最有意思的是,这个电影代表的是一种渴望。
你想想看,我们看电影这个动作本身不就是代表着我们对于一个看似真实而实际上是幻觉的世界的渴望吗?
换一句话说,不就是摧毁我们自己对于实在性的判断能力的渴望吗?
这部电影还表现了导演想要摧毁别人思维的渴望,同时也是我的渴望。
从某种意义上来讲,我们的思维便是大脑上的湿疹带来的瘙痒。
就像瘙痒与疼痛这种内在感觉,思维的产生是为了让外在世界中的出现的disturbance重新回到原有的oscillation。
所以思维产生的第一个目的便是消灭外在的disturbance,从而消灭思维产生的必要。
这从根本意义上来讲,我个人觉得这就是潜意识中的死之意志的来源。
所以回到最重要的一点上,这部电影不仅仅是在诱导我们去摧毁思维,他也让我们看到了他想让我们去摧毁思维的intention。
这个我们看到的用整部电影具现化的intention就是我前文所说的潜意识的instinct。
而只有这个instinct的intention才是我们的reality,which is我们的思维(自我)一直想要通过外在世界(赋予范畴来确认存在,也就是我们认为存在的)来驾驭遮盖的,而这电影解放了这个恶魔。
所以这部电影是导演的intention of instinct的自我表达,同时因为是以电影的形式,也表现出了这种instinct想要去摧毁他人思维的intention。
所以这部电影已经超过了讨论什么是存在什么是现实的哲学问题,而是展示在哲学(思维)被摧毁后显现出来的,导致哲学出现和统治的东西,旧神。
也许只是一声呻吟。
看完电影又仔细看了豆瓣和IMDb评论,豆瓣的评论貌似都有点过高,但是又没有人能把故事情节说透,有点意思,我们国人盲目推崇的思维模式已经很无底线了。
本片没有那么神乎其神,只是昆汀延续他以往风格,拿观众当实验,用意识和潜意识的方式挑战我们大脑精神状态正常范围的极限程度而已。
没看懂的朋友不用担心,这只能说明你是正常人。
本片用多处重复却在不同的场景来解释一个默默无名的小导演的艰辛之路,例如(1)主持人先拒绝了他拍片的邀请;(2)然后制片人想拒绝投资他拍片就用借口让他去找能获奥斯卡的呻吟,这对于一个重未拍过片的导演是天方夜谭;(3)再例如他拍的片子被另一个自己提前拍了并在电影院上映了,这其实是现实中很多不知名小导演的共同经历,他们想拍个片子,但是很快发现市场上已经有了和他们想法一样的片子,该想法有可能是其他导演冥冥之中产生同样的想法,也有可能是制片人偷袭后给别人投资拍了,因此该片用意识和潜意识嵌套的方式展示了导演看到电影院已经上映的自己想拍的片子后给制片人打电话,但是制片人却在深林里和另一个自己在重复之前谈话的场景。
该片还讽刺制片人是个反复无常没有人性的商人,例如他让导演抽烟又制止的行为;他无故用枪射杀海岸冲浪人的行为;重复导演三次从制片人家里高兴的出来的场景,其实是制片人用同样的手法对待每一个无名小导演的讽刺。
片中小女孩的名字叫现实,其实她代表观众,她一直想搞清楚录像带里的内容其实侧面反映观众总是像孩子一样对即将上映的电影有各种好奇和期待,但看完之后毫无感激并予以弃之,就有了小女孩最后把录像带丢弃到垃圾桶一幕。
片中主持人神经兮兮,总觉得自己皮肤有湿疹,于是看病反而碰到一个满脸湿疹的大夫。
其实主持人和大夫分别代表导演(因为主持人跑到导演车旁告诉他梦里是一个人)和观众,他们之间的角色是可以互换的(因为片尾满脸湿疹的大夫又变成主持人解释说其实湿疹是在内心),意在讽刺观众对电影和电视的要求和期待像湿疹一样已经达到了病态,导演为了满足观众的需求也是内心像起了湿疹一样不断的在追求极致。
片中另一个角色就是有异装癖的校长,他也同样代表了观众,讽刺有些观众其实是表里不一,我个人觉得导演可能意在用校长代表一些权威影评人来加以讽刺。
本片从头至尾乃至各个细节还都用尽手法去讽刺电视和电影等现代影视产业,譬如导演要拍的片子是电视发出电波使人脑爆炸。
片中用各种梦境、意识和潜意识嵌套方式其实是用一人来分担多种角色,代表不同的维度和角度,只不过是用了梦里有梦中梦的手法。
杜飞的电影无法定义。需要这样的电影存在。
8.4 世界的本质是对解读的持续吸引和无法解读的死结。 p.s. Quentin Dupieux可能是哈内克之后最坏的导演了
导演明显在故意耍观众玩,就别硬要理清它了,看个乐也挺不错。最有意思一段是小女孩对待那盘录影带,虽然制片方都觉得牛逼得不行,但其实观众看完转头就扔了。
噩梦就是一种心理疹,是大脑无法处理死循环的状态
新手导演想拍片拿奥斯卡最佳呻吟奖,殊不知自己其实生活在小女孩看的录像带里,而女孩与录像带又不过是一个鬼才导演拍摄的场景,而以上这一切也有可能是一个电视节目主持人的怪异臆想。导演最后还不忘调侃观众,如果你看的时候觉得不正常,说不定也来自于大脑里的意外,充满达达式的荒诞不经与超现实的幽默。
全小心思
要怎么分辨真实和虚幻?也算是比较永恒的主题 那么究竟应该在真实中表现虚幻还是在虚幻的荒谬里寻找真实?昆汀杜皮约的答案是都不 真实和虚幻 有时候没那么容易分得清
剧中剧,套中套,谜中谜
装B烂片,鉴定完毕。
画面
正如电影的无法解释,看者也无法评价。银幕内外的现实与虚幻,梦境里外的真相与假象,大脑内外的真实与幻觉,一部被太多层次包裹的,难以触及真实内核的极致烧脑的电影。一层一层拼接传递,见不到底,也分不清真。打破时空的界限,创造时间的轮回,调转真实与虚幻,以及,在静止的镜头之下触发了戏谑荒诞的魔力。
嗯,也不是特别精彩吧。
故弄玄虚
不明觉厉,什么样的脑子可以想出这样复杂的文本。我没有试图理清所谓的时间线,空间线,或者是梦是醒是真是幻,而是只跟随导演的步伐,在每一个场景里得到海量信息,然后让大脑爆炸。
这是什么
犯晕
也许人的内心都曾有过这样那样的小剧场,觉得事情的发展可以是不同的结果,甚至是愿意生活在那样的平行世界中。真实和虚幻从来都只是一墙之隔,有时候你所看到的并非是绝对的真实,甚至有些时候真实也是不必刻意去追求的。有时候挺想让脑子里真正放空,只去想那些只关乎自己的事情,可以把一切别的事情都抛诸脑后。虽然知道胡思乱想并没有用,但也一直愿意如此,灵感的火花也都是从这里开始的,人类的智慧也是。
处于“电影”这个概念的limbo,不是我的菜。厌恶没有逻辑且没有意义的东西,正如脑中皮疹。反复出现的管风琴BGM毫无递进之感——虽然这片子整个儿就是个环,但这BGM实在太烦人了。
没看懂
真实就是别人的梦和一堆内脏!