少年汉尼拔

想看这部电影好久了，俗气一点地说，就是始于男女主颜值与人物间明显的性张力。

一位网友说： “巩俐身上有一种厚重感甚至神性，就导致她和别人是很难有cp感的，但少年汉尼拔的人设够疯够压抑， 加上加斯帕德这张带着伤疤溅血的脸更加阴郁，电影本身色调也暗配乐也沉闷，他们俩在一起就有一种浓稠的欲感 。

”没错，让我一眼钟情的，就是他们之间黏腻的，美丽的，欲感（终于描述对了）

很庆幸我是从这一版汉尼拔开始接触这个人物，《少年汉尼拔》又名《沉默的羔羊前传》，无异于在我心里先埋下了疯批美少年的形象，能吸引我对这种题材看下去，不会觉得惊悚恐怖。

看的途中，因为没有事先去搜影评，没有被剧透，所以一边同情于男主悲惨的遭遇，一边忧虑其逐渐迷失的人性，渐渐陷于电影灰暗压抑的故事氛围。

故事最后，坚韧善良的紫夫人，用爱也没能拉住坠落的男孩。

两个相爱的人，一个清醒地转身离开，一个决绝地走向更糟糕的地狱。

“ 在萌发却青涩的时期，很多少年都曾迷恋过一个比他们成熟，具有丰富魅力，然而带有破坏倾向的女性角色。

她们有意无意地，用情爱和身体来进行喂养。

最终以任性的离去协助少年完成莫种意义上的——爱的成长。

”

小男孩汉尼拔1944年就死在了那片雪地里，后来的汉尼拔，无法面对自己也是吃了妹妹的罪人之一，一直在寻求赎罪、解脱的途径，紫夫人给了他温暖，教会了他绅士有礼，但帮助他练习东方武术、修习医学与心理学，反倒促使他走向了恶魔之路。

汉尼拔第一次杀人， 场景很美“I love you”“what is left in you to love”观后感，更多的是悲伤。

一是，习惯性地对be美学的遗憾，对相爱的人不能在一起的惆怅，尤其是知道电影之外，原著之中，男主会成为更加变态的恶魔。

二是，在我迫切地想要记住饰演汉尼拔的加斯帕德·尤利尔 这个演员的时候，却得知他已经英年早逝……他深邃美丽的眼睛、焕然天成的月牙伤疤，邪恶又迷人的微笑，好像都在劝我，对于汉尼拔的情感最好到此为止，只留存在这部电影中就好，不要一直念念不忘。

汉尼拔是影视剧中一个非常经典的形象，他是变态的吃人狂魔，也是优雅的天才医生，他智商奇高，杀人无数，可又知识渊博，绅士迷人。

经典电影《沉默的羔羊》中汉尼拔已是人到中年，他神秘而强大，早已经磨练成为了一个深藏不露的连环杀人魔，人们已经无法触及到他的精神世界，只能既畏惧又惊叹。

而这部称作是《沉默的羔羊》前传的电影《少年汉尼拔》则讲述了汉尼拔悲惨的童年经历，剖陈了他是一步步如何成为“食人魔”，除去了他的神秘面纱，让观众能对这一人物有着更深刻的认知，也让“汉尼拔”这一经典角色更具有立体感和真实感。

汉尼拔出身贵族，与父母、妹妹生活在城堡之中，如果按照正常的成长轨迹来说妥妥的优质高富帅。

然而，这一切都被战争给毁了。

1944年冬，德国的轰炸机炸毁了汉尼拔一家躲避战乱的房子，他的父母被直接炸死，只剩下妹妹米莎与年仅12岁的汉尼拔相依为命。

他们仍没能逃脱厄运，纳粹余党将汉尼拔一家的财宝和兄妹俩一起掳走。

寒冷的冬天大雪降临，他们一起躲藏在小屋之中，没有食物供给，在极度饥饿的情况之下，纳粹余党一行人将目光落在了米莎的身上。

这是汉尼拔黑化的根源所在，他的妹妹在他的面前被分食，无法承受的汉尼拔选择封锁了部分最痛苦的记忆。

仇恨的种子在他心里蔓延，整日整夜的折磨扭曲了他的心智，让汉尼拔从天真的男孩成长为阴鸷的青年。

而这个时候他遇到了紫夫人（巩俐饰），他的婶婶，一位来自日本的女性，她充满着东方女人含蓄的韵味，风情而不低俗，曼妙自生，如同暗夜盛开的玫瑰给他打开了新世界的大门。

日本的武士道精神和死亡的仪式感深刻影响了汉尼拔，他第一次杀人使用的便是紫夫人的武士刀。

一个肥胖笨拙侮辱过紫夫人的屠夫，汉尼拔享受着折磨人的乐趣，杀人的过程漫长而从容，面带笑容让人不寒而栗。

童年的巨大挫伤无法自愈，汉尼拔选择将伤疤挑起，开启他的复仇计划。

既然是汉尼拔题材，影片必不可少的情节一定有“优雅杀人秀”。

青年的汉尼拔虽然也聪明沉着，但缺少了生活的阅历和经验积累，还没有洞察人心的近神的完美才能，因此他这时的杀戮还不能称之为“死亡艺术”，还带有缺陷和残暴。

但不得不说，饰演汉尼拔的法国演员尤利尔非常出彩，他犹如雕刻般完美线条的英俊面庞和邪气横生的气质为汉尼拔的魅力增色不少，精湛的演技，很成功的塑造了充满矛盾对立的汉尼拔。

歇斯底里的疯狂、冷静沉着的克制、智慧大胆的从容、冷酷绝对的强大，这就是为什么会有那么多狂热粉丝拥戴汉尼拔的原因，深处地狱而身上闪耀着胜过阳光的光芒。

巩俐在影片中饰演一位日本夫人，这是自《艺伎回忆录》后她第二次饰演日本人，同样的东方魅力女人，同样的风情万种。

她是汉尼拔的婶婶，是他精神世界的一段引路人，同样是经受过战争伤害的可怜之人相互吸引似乎是意料之中的事。

柔韧美丽的少妇和早熟阴翳的少年，昏暗的光线，暧昧的气息都让人陡然生出他们就是彼此的救赎的念头。

可是，还是观众太理想化了。

紫夫人没能将汉尼拔从深渊之中拉出来，就像是久居在黑暗中的人，看到阳光会被刺伤眼睛，长久沉浸在杀戮的快感之中，汉尼拔已经身处地狱。

所以当她想要阻止他的时候，实际上他们就已经走上了不同的道路。

恶魔独行在人间。

汉尼拔开始连续杀人的原因是要替自己妹妹复仇，然而当所有复仇对象都已经被他结束生命之后，他仍是没能停止沾染着血腥的步伐。

原来当年被汉尼拔掩藏最深的痛苦便是他也分食了妹妹的肉汤，他得以存活，而随之恶魔也与他伴生。

他在为妹妹报仇，也是在保护自己，他杀掉了所有的“知情者”，这个秘密便永远也不会让别人知道了。

作为独立的电影来说《少年汉尼拔》很出色，但是若将此作为《沉默的羔羊》前作来看，则有一丝缺憾。

汉尼拔的杀人动机在此部影片之中描述的太过于平面，单纯归类于复仇，没能体现他对于死亡和尸体的艺术性狂热崇拜，也就很难让人与中年时期那个仪式感特别强的行为主义连环杀人犯联系在一起。

不过若是出个续作继续讲述，那就是再好不过了。

个人表示，非常想看汉尼拔的美食节目了。

关于怨恨，没有比日本这个民族更加熟读了，甚至热爱到了迷恋的地步。

因为爱着男人而怨恨着这个男人所爱的女子，因为憎恨和恐惧，又怨恨着懦弱的自己。

反复地品尝内心的怨恨，咀嚼，吞咽，在内心最黑暗的角落终于酿成了一杯酒。

始终相信汉尼拔的血液里也流淌着这样的怨恨，通过一个曾经深爱的女子，经由她的灵魂，萃取出比黑夜还要黑暗，比琼浆玉液还要可口的怨恨，终究让他抛弃了过往的自己，甚至自己所爱的人。

虽然少年汉尼拔少了我们熟悉的汉尼拔的绅士风度和深不可测的城府，所看到的是一个为了复仇不惜一切的年轻的杀手。

然而，我也可以想象，成功复仇后的汉尼拔，经过了长时间的历练，他在黑暗中等待机会，最终成就了这样一个疯狂而又智慧的杀人狂。

汉尼拔不是神，他也有弱点。

在《红龙》中，他问WILL:你抓住了我，是不是以为你比我聪明？

WILL回答：不是，只是你有缺点，你太疯狂。

另外，在《汉尼拔》的原著中，他也曾数次企图通过他天才的头脑和反复的数学演算，逆转时间，试图回到过去，能够救回他的妹妹米莎。

他是有弱点的，而且明显，致命。

当怨恨让他拿起屠刀，恣意地品尝猎物内脏的美味，他也忘了，怨恨的双刃剑也正割裂着他自己，直到死亡也无法让他摆脱。

　　这片子是很久以前看的了。

很奇怪豆瓣上的影评怎么会清一色认定这是个关于复仇的故事。

　　倘若如真的那样，这部片子便十分浅显且落入俗套了。

　　至少，在格调上降了N个层次。

　　它讲的不是汉尼拔后来才知道自己吃了妹妹，所以人格分裂。

而是，他其实早就知道。

在他喝汤之前就知道。

　　他恨那帮人，恨他们吃了他妹妹，却更恨自己，更厌恶自己。

可是，人总是这么喜欢自欺欺人的动物。

他无法杀了自己来赎罪。

在他很小的时候就可以吃掉妹妹来求得生存，又怎么会因为罪恶感而自杀？

　　于是他迁怒于那些人，想杀掉他们替妹妹报仇来平息自己挥散不去的梦魇。

另一个原因则是，那些人也是这世界上唯一知道他吃掉亲生妹妹的人。

他要灭口。

　　他不容许自己再想起那次不堪回首的经历，他不愿承认那样不堪的自己。

　　他很爱妹妹。

很爱很爱。

　　因为深爱。

所以他恨自己居然在饥饿的时候也喝了汤。

　　他无法原谅自己。

确切的说，他根本不愿面对更别谈接受那段经历。

所以，他要毁掉证据，毁掉心病，毁掉知情的所有人。

　　这并不难理解。

像一个一生以忠诚为最高勋章的将军却在战场上丢盔弃甲，卖国求荣。

事后，他定然要杀掉故将随从。

不是因为恨他们，而是因为恨自己，因为信仰的破灭。

于是乎，掩耳盗铃的戏码重复上演，　　忠诚依旧是他的勋章，熠熠闪光。

　　汉尼拔也是。

他杀掉那些人以获取安慰：我很爱妹妹，我并没有做任何对不起她的事，我为她报了仇。

　　只是，最后死的那一个人说出了真相。

于是，所有的殉葬者都成了空白，再也无法填满汉尼拔心里的缺口。

　　他彻底堕入深渊，无法自拔。

　　他所有的努力都已成空，一切如同剥落的旧石灰，显露出本来的肮脏污秽。

　　有点自暴自弃的味道在里面。

　　尤利尔演的很灵。

　　他干净简洁的面容很适合演这种有精神洁癖的人。

　　轻微的偏执，把复仇演绎得像一场华丽的舞台剧，抑或一次完美无缺的外科手术。

将罪恶阴暗隐藏在最清爽纯澈的外表之下，不动声色，却令人胆战心惊。

　　值得一提的是，我个人觉得这片子里没有所谓的绝对反角。

　　任何人都只是因为偶然，成为那个年代。

战争的牺牲品。

　　那些人其实也是如你我一样的正常人，只是求生的本能让他们重返兽类。

他们选择了汉尼拔的妹妹也是因为她有肺炎，原本就活不长了。

　　汉尼拔在那些人离去后喝掉了锅里剩下的肉汤也完全是求生本能致使。

　　只是。

偏偏这个少年那么偏执，向往绝对的纯净，不容许自己人生有这样的一个污点。

　　（这个有点像中国封建时候男人的处女情结。

变态的偏执。

）　　于是，一切悲剧顺理成章。

　　应验了那句老话：堕落的天使比魔鬼更可怕。

如果你想见识杀人是如何变得艺术，那么你最好去看汉尼拔。

一口气看完“汉尼拔三步曲”，在台风降至的夜晚。

绷紧的神经在某个瞬间松弛开来后，就只剩下平静的观察。

仔细地看那些血流出来的形状。

看完已是凌晨一点，感到困倦。

Anthony Hopkins无疑是饰演Dr. Lecter的最佳人选。

声线抑扬顿挫、富于磁性。

显得镇定。

机智。

拥有高智商人群特有的神经质和适宜的自制力。

重要的是具备瞬间的爆发力，以及凶残极度的杀人技巧。

在第一部《沉默的羔羊》里，焦点似乎更多聚集在Clarice Starling身上，而Hannibal则被蒙上一层神秘的色彩。

影片对他的介绍过于简洁，以致人们只知道他是一位著名的精神科医生。

聪明机智，洞悉一切，总能不紧不慢地直逼别人最脆弱的地方。

并且他很危险。

到了第二部《汉尼拔》的时候，Hannibal 也顺理成章地成为影片的绝对主角。

一个略显老套的情节，他被多年前伤害过的病人实施疯狂的报复。

逃亡在佛罗伦萨的他成功伪装成为一位杰出的艺术教授，编剧和导演刻意突出这个浪漫诗人的雄辩口才和渊博才识。

因此整个电影呈现出浓厚的艺术和宗教气息。

与第一部相比，第二部的Hannibal无疑显得更加柔情，即便他的双手依旧沾满着温热的鲜血。

他对Starling独特的情感亦让观众了解其冷血之外温柔感性的一面。

影片的最后，他被Starling扣上手铐但却必须逃走，当他高举菜刀往下用力一砍的那个瞬间，我就知道，他绝对不会伤害这个女人。

第三部《少年汉尼拔》，算是一部可怜的电影，当年上映时便遭受许多唾骂和非议，有人甚至说它彻底毁了他们心中挚爱的 Dr. Lecter。

就个人而言，我并不觉得这部电影有多么糟糕，相反，它使这个喜欢吃掉人类身上最美味部位的变态人魔更加有血有肉，也让我联想起《偷书贼》。

人并不会无缘无故地变坏，Hannibal亦并非生来惨酷无情，影片交代了他成长的背景，出生在立陶宛的无辜男孩，血淋淋的二战让他眼睁睁地看着家人一个又一个得死于非命。

他说，粗鄙是会传染的。

于是便开始以残暴的手段杀死更加残暴的人，用曾经看护过他的尼克的话说，He only eats the rude. 他亦有致命的弱点。

对妹妹的深情，对紫夫人的忠诚。

Hannibal：我爱你。

紫夫人：你还拿什么去爱。

Hannibal 是让人畏惧的撒旦，冷血变态的杀手。

Papil 探长这么评价他，“Hannibal 在那个雪地上已经死掉，和他妹妹一起，现在的他已经找不到形容词来形容，除了‘怪物’。

”他就是这么的矛盾和极端。

仿佛是善与恶的化身。

人和魔的结合。

但无论他是多么罪恶，至少他的内心固守着一条底线。

《偷书贼》里亦有个句子这样写道：这再次证明了人性中的自相矛盾，有一点善，有一点恶，只需加点水和和。

其实，我们每一个人何尝不是如此。

自始至终忘不了Hannibal 杀人的姿态。

那么的优雅，带着哥特式的华丽般迷人。

悠缓的钢琴曲响起，他像个绅士一样，微笑地把利器插入对方柔软的身体然后拔出，又或是果断准确地给予他的敌人绞刑。

鲜血流淌的声音在空旷的空间无限放大，开始的时候总是很慢，但却在某个时刻变得急促，一发不可收拾地迅速没过冰凉的地板。

血就是这样染红空气的。

在阳光最充沛的地上。

PS：感到懊恼和可惜，这三部电影有很多细节值得一说，但自己终究是不善于写影评，于是只好作罢。

novich（http://www.douban.com/review/1032808/）在豆瓣的一条评论里提及到，《汉尼拔》中从Hannibal口中念出那首但丁的十四行诗，是选自诗集《新生》（la vita nuova），里面有一个中世纪典故，诗人Cabestain与领主之妻恋爱，领主杀了诗人，把诗人的心烹给妻子吃，那个女人坦然食之，她说：“我吃过世上最金贵的东西了。

”然后绝食而死。

这个典故和诗歌我非常喜欢。

novich亦把但丁诗的中译抄录了下来，是飞白的译文：每个钟情的灵魂，每颗温柔的心，/ 我把这些诗句呈现在他们面前，/ 我期望他们答和我心灵的呼唤，/ 敬意奉献给他们的主人——爱神。

/ 星辉映的夜之良辰 / 将近三分之一已过去，/ 爱神出其不意向我显现，/ 他的神态，回忆起来都动魂惊心。

/ 爱神拿着我的心，似乎满怀欣慰，/ 他的臂弯里抱着我的恋人，/ 全身裹着锦缎，犹在熟睡。

/ 爱神把她唤醒，她驯服而谦卑，/ 战战兢兢吞下这颗燃烧的心；/ 然后他去了，去时满含着热泪。

一部《沉默的羔羊》引出了包括本片在内的多部猫头狗尾。

作为前传，本片应该重点刻画汉尼拔如何从一个正常人蜕化为一个食人恶魔的心理历程，很遗憾，片子将重点放在了一些血腥暴力的杀戮镜头上，使本片沦落为和《电锯惊魂》系列一样的徒以血腥镜头刺激观众的恐怖暴力片，可以说是舍本逐末。

尽管如此，本片仍然是一部合格的制作精良的惊悚娱乐片。

片中已经四十出头的巩俐让人惊艳不已，我觉得本片的巩俐比其他片子中的都漂亮。

近年来，巩俐接连接拍好莱坞主流商业大片，并且在本片中担任绝对女一号，的确是可喜可贺（对于商业片，我们就不要去苛求什么演技了，只要好看就可以了），只要你不戴有色眼镜，这应该是华人演员的荣耀。

片中的男主角也帅得清纯得让人 （尤其是女生）想饱餐一顿，简直成了青春偶像片了。

总之，本片值得一看（即使没看过前三部《沉默的羔羊》《汉尼拔》《红龙》也不受任何影响），尤其是喜欢巩俐和喜欢惊悚暴力片的朋友。

无论如何，我们应该支持我们的华人演员（只要他们没有大的原则性错误），包括陈冲、邬君梅、巩俐、杨紫琼、张曼玉、章子怡、张静初等等，他们毕竟代表了我们全体华人演员在好莱坞或欧洲打拼，如果我们自己的同胞都不支持（有的甚至泼冷水造谣中伤），那还希望谁去支持他们呢？

突然从《汉尼拔》系列电影领悟出几个观点：（1）人吃人，人制造了战争和历史，历史和战争的洪流也把渺小的人类摧残得体无完肤，人在本能本性面前无能为力，强者摧残弱者，当权者就有权发动战争消灭弱者？

自然选择优胜劣汰物竞天择适者生存，自私、残忍、冷漠、暴力、战争、物权利性等欲望……人类的本性欲望伤害同类跟动物有什么区别？

人权之一的生存权该如何保障？

人的本性的能动性呢？

（2）人类社会阶层分明，社会创造一系列规则制度一方面是发展一方面是为了维护既定群体的利益，出身教育地域环境造就了阶层固化，片中的女警察由于农村出身和女性角色在工作晋升中屡遭歧视，人的本性在社会阶层中展露无遗，人权之一的发展权该如何保障？

人类社会的能动性呢？

（3）女警察在缉查变态杀人犯汉尼拔的过程中最后与杀人犯产生了爱情的好感，因为杀人犯心理学博士汉尼拔理解女警察的童年经历和工作受歧视的经历，而汉尼拔与女警察有着相似的童年阴影经历，这样的经历的感同性使这两个本是警察与杀人犯的敌我角色产生爱情的欣赏和共鸣，那么只有两个有相同经历和感受的个体才会产生真正的爱情？

也就是说你是一个怎样的人你的爱情就被宣判了，你的出身经历教育阶层决定了你的爱情，人类爱情的能动性呢？

感觉我跟这部电影的作者对人类持相同悲观的态度，电影修改了小说原著最后的剧情，小说最后结尾是汉尼拔和女警察远走高飞了，这和另一部电影《超脱》差不多，虽然对人性和社会持悲观，但是主角都在最后完成了自我救赎。

那，我的自我救赎呢？

不明白为什么这部电影评分这么低！

豆瓣上还好，imdb才6点几分！

第一次写影评奉献给这部电影！

对我来说这就是汉尼拔成长记，是《沉默的羔羊》之后最好的一部汉尼拔电影。

《红龙》或者《汉尼拔》我就当没看见>_<。

《沉默的羔羊》的导演乔纳森戴米拒绝拍摄《汉尼拔》，因为情节与他的想象不符。

我也有同样的感受呀！

之前看《沉默的羔羊》的时候，我隐约觉得汉尼拔对Clarice的感情介于兄长和爱之间，还有某种对待可爱小动物的感觉>_<，是好几种感觉混合其中的复杂的感情。

所以他根本不会对Clarice做出像在《汉尼拔》里kiss的动作，只有emotion，因为他对Clarice任何physical的想法或者动作，都是一种亵渎。

《少年汉尼拔》完美的解答了，我对《沉默的羔羊》里汉尼拔对Clarice的态度，为什么这样的暧昧和与众不同的疑惑，那是来源于他对妹妹Mischa爱和永远的遗憾，还有对紫夫人的forbbidon的爱与敬意。

而且，还完美的展现了年少的汉尼拔就开始拥有了坚定的意志，想法和高智商。

所以《少年汉尼拔》做到了前传应该做的，对最好的一部“汉尼拔后传”做了序章。

导演Peter Webber选择丝丝入扣的描写汉尼拔的形象与情感。

不然，用力过猛就是《红龙》，感情处理的稍有偏差就是《汉尼拔》（我明白原作者写的《汉尼拔》的剧情是这样的，但是和《沉默的羔羊》差别太大了，可能《沉默的羔羊》改编的太好了）。

选择的主演Gaspard Ulliel也超级完美。

我有限的想象力，想象不到少年汉尼拔会有除他之外的样子了。

PS 翻了一下Peter Webber的履历，他还导演了《戴珍珠耳环的少女》。

他像雕塑师，适合在东方拍电影>_<。

Gaspard Ulliel是84年的法国小SG哦。

讲讲他的故事（小肆翻译自imdb）：曾经的梦想是要当导演，在lycée高中完成学业后Ulliel去了圣·丹尼斯（Saint-Denis）大学主修了戏剧专业。

然而，命运却让他成为了一名演员。

Ulliel12岁的时候在TV film "Une femme en blanc" (1997) (mini)中有个小角色。

之后的几年里Ulliel一直从事电视工作，在1999的电影短片 Alias (13分钟)中出演Nicolas Trajet。

在《狼族盟约-Brotherhood of the Wolf》(2001)中扮演一个被野兽咬伤了的年轻牧羊人后,被导演Michel Blanc挖掘, 后出演了由Charlotte Rampling主演的《吻你想吻的人》（Embrassez qui vous voudrez） (2002)。

03年， Ulliel 被导演 André Téchiné 看中，出演《迷路的人-Strayed》(2003)中 Emmanuelle Béart的爱人Jean Delgas。

在04年和 Audrey Tautou 的《漫长的婚约》（Un long dimanche de fiancailles）中饰演的Manech，把Ulliel推向了主角的位置。

03至05年，曾三次在素有“法国奥斯卡”之称的法国电影最高荣誉“恺撒奖”中被提名为最佳男新人。

2005年，Ulliel最终以《漫长的婚约》赢得了最佳新人奖。

--八卦分割线主演电影：The Last Day（Dernier jour, Le） (2004) 乡下人雅克（Jacquou le croquant ）(2007)Hannibal Rising (2007) 《少年汉尼拔》是他第一部英文对白电影。

喜欢的女演员：Jeanne Moreau喜欢的运动：滑雪、游泳、滑水、滑板、旱冰、网球Milan Kundera的粉丝父母都是设计师左脸上的伤疤是6岁时被一只德国种短毛猎犬攻击所致——————小肆看过的Gaspard Ulliel电影————————Un long dimanche de fiancailles(2004) .... ManechParis, je t'aime (2006) .... Gaspard (segment 'Le Marais')Hannibal Rising (2007) .... Hannibal Lecter

"你还剩下什么留给爱呢？

”紫夫人失望离开，她的爱终究也挽救不了汉尼拔早已被仇恨裹挟的心。

她曾是他在黑暗中仅存的光。

她美丽，神秘，让每一个看见她的人都不禁沉沦于她。

紫夫人，那个迷人而安静的猎手，她背靠在壁炉架上，双手放在袖子里，让她的猎物向她靠近。

那带有禁忌色彩的爱也许夹杂了太多的东西。

家族中仅存的两个人，同样的有着失去亲人的难愈合的伤痛，她教予他武士道精神，他给与她因激情而产生的杀戮，两个心中有伤的人互相抱团取暖，却也越陷越深。

她依然善良，她想要拯救，可她不了解他夜夜噩梦折磨的灵魂早已支离破碎，无法愈合。

索性她不是小女生，她已经历了太多太多，她不会想着怀着满腔热血冲到他身边，去分享他的孤独。

她早已 学会离开，早已不会飞蛾扑火。

就像YoYoMa手下Libertango中那个冷艳无情的探戈女郎，一曲结束后，头也不回的走掉，眼神都不用给。