汉尼拔第一季

原贴地址英国诗人威廉·布莱克写过一首题目为《虎》的诗歌。

郭沫若的译文第一段如下：“老虎！

老虎！

黑夜的森林中燃烧着的煌煌的火光，是怎样的神手或天眼造出了你这样的威武堂堂？

”郭先生的译文流畅藻丽，英文原文却更像朴拙的儿歌，以孩提的口吻念出押韵的短句，在循环与问答中逐渐逼近神秘主义的哲思。

布莱克是一个奇异的诗人。

博尔赫斯在布宜诺斯艾利斯任教时曾说过：“我没有通读过布莱克。

大概没有人通读过布莱克。

他的作品令人费解。

”布莱克在世时并不以诗歌闻名。

他精于木刻和铜版画，曾经为《神曲》和《失乐园》绘制插图，因而深受但丁与弥尔顿的影响。

很难说布莱克有系统的哲学或神学体系。

除诗歌外，他的文字多以警句的形式出现，前后矛盾处颇多，几可说是疯狂的呓语。

像后来的托尔金一样，布莱克在基督教框架上创造了一个盘根错节的神话系统。

托尔金的粉丝们多少还能基于对作品的喜爱去读神明与精灵的族谱，却很少有学术圈子之外的爱好者试图掌握布莱克哑谜似的创世神，天使与魔鬼间的纷争。

解读布莱克的秘钥之一是二元的对立。

他将自己的诗集命名为《天真与经验之歌》和《天堂与地狱的结合》，其中《虎》对应一篇《羔羊》。

天堂与地狱，纯真与经验，捕猎者与猎物，无序的能量与严谨的法度，二元的对立已昭然若揭。

这篇文章的主旨并非解析布莱克的诗歌或神话体系。

以布莱克为引子，是因为我喜爱的美剧《汉尼拔》借用了他的意象与寓言。

三季《汉尼拔》的主线是汉尼拔与威尔逐渐深刻的友情，或说是爱情，或说是杂糅了自恋与无我，背叛与宽恕，杀念与温情，从而凌驾于友谊与爱欲之上的莫可名状的感情。

亚里士多德在《尼各马可伦理学》中写道，任何人都无法脱离友谊而孤独地生活下去。

他列举了两种基于功利和声色娱乐的不完美的友谊，和一种平等的完美的友谊。

在第十一节中，亚里士多德论述道，朋友是自我的投影。

对他人的友谊无法避免地含有自恋的成分。

汉尼拔和威尔互为对方的镜面，他们为对方眼中自己的映像与袒露出的本我所震慑。

理解是理性层面的成功解谜，包容是立场不同的屈尊纡贵的示好。

汉尼拔从威尔身上得到的友谊既非理解，也非包容。

威尔能用汉尼拔的头脑进行思考，对其进行几乎直觉性的共情，后者的罪孽如切肤之痛，虽是汉尼拔执行，却是二人所共有。

在波提切利的《春》之前重逢时，威尔对汉尼拔说：“你与我之间的界限开始模糊。

在时间线上向前和向后延展，我感到你犯下的罪行其实是我所为。

我们是一体的。

”汉尼拔问道：“你就是这样找到我的吗？

”威尔从未试图理解汉尼拔。

他成为了汉尼拔，遵循着内心的渴望，来到了乌菲兹博物馆，在这里邂逅了另一个自己。

威尔和汉尼拔对彼此的杀意带着强烈的自毁倾向。

他们给对方的伤害都会等同地加诸于自己身上，因为离开对方即意味着放弃自我。

《汉尼拔》是威尔的蜕变，并在蜕变中遇见魔鬼的故事。

变形的主题贯穿始终。

像奥维德的《变形记》一样，变形是惩戒，是欲望，是升华，是永远的死亡和永恒的生命。

在《汉尼拔》所呈现出的罪案中，人体被转化为调色盘，蘑菇，蜂巢，图腾，野兽，喉管变成琴弦，手指变成盛开的花树。

第二季中，马腹内出现了一具年轻女尸，女尸的胸口微微跳动，将皮肤切开，心脏处飞出一只鸟。

米兰多拉在《论人的尊严》中说，人类是唯一一种能自由升华或堕落的物种。

他可以藉由美德与自制成为天使，也可能因为放荡与无节制而坠落到动物或植物的境地。

在《汉尼拔》的变形中，当人体被异化为纯粹的物件时，反而勃发出异样的生命力与美感。

食人是变形的一种。

阿卡迪亚的国王吕卡翁试探众神之王宙斯，以人肉招待他，被化作一只豺狼。

莎士比亚的早期戏剧《泰特斯安德洛尼克斯》中，泰特斯为了复仇，将仇人的儿子做成肉羹，呈上餐桌。

食人是对世俗禁忌的最大轻蔑，当食用不带任何象征意义，而仅为口腹的享受时，这种轻蔑被推向极致。

除了极少几次具有深意的屠戮外（如切开威尔的头颅取食大脑），汉尼拔的食人大多是纯粹的捕食。

他的行为模式近似于前文所述的布莱克的虎。

虎究竟是什么？

是魔鬼的化身吗？

以世俗的非黑即白的标准看来，虎是邪恶的，羔羊是柔弱的。

虎是撒旦，羔羊是耶稣。

虎是捕食者，羊是祭物。

汉尼拔是虎，威尔是羔羊——所以汉尼拔是邪恶的，威尔是柔弱的。

在这种视角下，汉尼拔和威尔的一体两面性变得十分费解。

解读布莱克时，读者容易犯同样的过度简化的错误。

天真是好的，经验是恶的。

灵魂是轻捷的，肉体是浊重的。

天使是智慧的，恶魔是愚昧的，上帝是无所不能的。

真正的谜底是，一切二元对立的界限都是流动的。

二元对立的可置换性构成了基督教的基础。

天真在历尽艰辛后即变成经验。

耶稣既是被献祭的羔羊又是牧羊人，是罪犯也是神子，受万人敬仰，同时遭到羞辱与唾弃。

他一面宣扬慈悲与宽和，一面又如马太福音中所说，手执燃着烈焰的宝剑。

布莱克的神话体系中有两个上帝。

一个是人所熟知的创造世界的《旧约》里的神，一个比前者伟大得多的真正的神。

人所熟知的《旧约》上帝其实是这个世界的撒旦。

他怀着好意从混沌中创造了一个有序的世界，却因此剥夺了无限与永生的可能。

从有序中生出逻辑，理性与道德，从道德中生出律法，律法使世界变得枯燥，并断绝一切诗与美的可能。

对于布莱克来说，无序的熵增的上帝是真正的神，创造律法与道德的上帝是魔鬼。

诗意是无序的流动的能量，能量即是虎，虎是美的。

束缚住诗意与自由意志的秩序是愚昧的，屈从与这种秩序的羔羊也是愚昧的。

威尔囿于世俗道德，心中终究还存着传统的善恶观，无法真正与汉尼拔并肩作战，成为阿克琉斯与帕特罗克洛斯式的战友与恋人。

汉尼拔劝说威尔：“丑恶不存在与酷刑或杀戮中。

真正的丑恶存在于众生之中。

”威尔的煎熬并非来自于汉尼拔的诱导，他的挣扎在于一面为杀戮与暴行所吸引，一面又用世俗道德审判自己，认为仅仅是生出这种想法即是邪恶的。

汉尼拔说过：“我认同墨菲斯托。

”摇摆不定的威尔就像浮士德博士，逐渐坠入墨菲斯托的毂中，终于说出：“你真美啊，请留下来吧。

”汉尼拔是纯粹的能量的聚落。

他的心理医生责备他道：“你已经失去道德观，而只遵循美学。

”汉尼拔回答道：“因为美学即是我的道德观。

“他的世界观带有布莱克式的哲思：“如果上帝存在的话，他一定经常发笑。

当教堂倒塌，烛台崩解，火苗蹿升时，他一定会饶有兴趣地袖手旁观。

如果上帝存在的话，他一定乐于看到教堂的倒塌。

”汉尼拔所笃信是无序的神，而不是《旧约》中通过摩西颁布十诫的上帝。

杰克和阿兰娜是遵循既有秩序的正常人，他们将汉尼拔视作罪犯与恶魔，要追捕他，用人间的律法束缚他。

威尔协助汉尼拔的抓捕，内心却渴望与他联手征战。

他为压抑住心中的恶魔而结婚生子，当红龙闯入他家时，他却隐隐渴望看到妻子的尸体。

挥刀刺向汉尼拔即是挥刀刺向自己。

顺服于汉尼拔即是顺服于本能。

汉尼拔为威尔的矛盾而着迷。

《沉默的羔羊》中的汉尼拔为克拉丽丝所着迷，同样是为了在她身上共存的恶的潜力与救赎的愿望。

克拉丽丝在睡梦中听到羔羊的嚎叫，于是抱起一只小羊逃出了屠宰场。

羔羊在手臂里越来越沉重，她无计可施，只好将它放下。

威尔救赎世人的愿望也逐渐被日常所见的浅薄与丑恶腐蚀殆尽。

在与汉尼拔联手杀死红龙后，威尔终于第一次心无挂碍地拥抱了混乱之美，屈从于本能，承认恶的破坏力。

汉尼拔就像被超我压抑已久而终究难以斩断的原始欲望。

“老虎！

老虎！

黑夜的森林中燃烧着的煌煌的火光，是怎样的永恒的手和眼锻造了你摄人的对称性？

”创造了羔羊与创造了食人的虎的是同一双手。

在领略到这一点后，威尔拥住汉尼拔，与他一同坠下被海浪腐蚀的悬崖。

之前一口气看了9集，觉得拔叔那么关心茶杯一定是“真爱”（前提是我没看过任何汉尼拔相关的书籍电影）隔一段时间，再看完10到13集那叫一个虐啊！！

瞬间醍醐灌顶，瞬间清醒！

拔叔人生一直在下各种各样的很大的棋，通过他的心理医生说他有培养暴力倾向顾客的模式，那么，拔叔培养茶杯也就是一个习惯了，虽然茶杯原本就活在自己的世界，因为拔叔才会在这精神病世界越走越远，越走越迷失茶杯的脑炎显然是拔叔给的药弄成的，好像8还是9集里有提过那个药是给真有病的人吃的，但茶杯是没病的，会有病征，显然是拔叔自己掰的后来茶杯发高烧打了退烧针，显然是暂时抑制了体内过多的白细胞（脑炎也是炎症一种吧？

）而且可能那几天在医院也断了拔叔给的药，然后就暂时清醒了拔叔在培养各种奇怪倾向顾客，其一，是真的看别人和他变一样或比他做的更出格很爽，其二，就是保留这些证据，反正拔叔kill了那么多人，有人怀疑自己的时候，再利用那些证据拖个垫背的（茶杯也是被拖去垫背了QAQ）反正后面拔叔一直在执行第二点较多，要是一直没人怀疑自己，他就一直给茶杯洗脑，已有人怀疑自己，马上优雅地kill了再推给别人，反正他早就想好拖茶杯顶罪了。

最后拔叔神演技啊，对每个人都有一套说辞，还偷偷地对茶杯生理，家里弄了那么对伪证！！！

啊啊啊啊啊前面那么多记优雅亲切的铺垫一下子忘光了，尼玛好虐好虐茶杯啊，虐的我QAQ了同人你妹，虐得我又不相信爱情了，我要看第二季茶杯越狱翻身做主人（感觉很渺茫- -）

记忆之宫底层的石牢房的石盖飞了起来，地牢张大嘴喷出一股熏人的奇臭。

莱克特博士的父母叫大炮和机关抢打死了。

他们的庄园里那广衰的森林满目疮痍。

只有少量的动物勉强存活了下来。

那群成分复杂的送兵使用着远处的猎人住屋，弄得到什么就吨什么。

有一回他们找到了一只可怜巴巴的鹿，疫骨磷均，身上还带着一枝箭。

那鹿是设法在雪下找到了食物才活下来的。

他们不愿扛着走，于是牵了回来。

他们牵回来时，6岁的汉尼拔·莱克特从仓房的缝隙里看见了。

那鹿拽着拴在脖子上的犁绳，使劲摆着头。

那些人不愿开枪，只敲得它那纤细的脚站不住，再用斧头向喉咙砍去。

生怕鹿血浪费，需要准备一只碗，因此他们用几种语言互相咒骂着。

那瘦小的鹿没有多少肉。

于是两天后，也许是三天后，穿着长大衣、臂里冒着热气和臭气的逃兵们便踩着雪从猎人住屋走了过来，打开仓房，从挤在干草上的孩子们里挑选。

孩子们一个都没有冻死，他们只好选个活的。

他们摸了摸汉尼拔·莱克特的大腿、上臂和胸口，没有选他，却选中了他的妹妹米沙，把她带走了。

他们说是去玩，但是带去玩的人谁也没有回来。

汉尼拔用他那结实的手臂紧紧抱住米沙，他们把仓房沉重的门狠狠关到他身上，砸断了他的上臂，痛碍他昏死过去。

他们把米沙从鹿血斑斑的雪地上带走了。

他使劲祈祷着能再见到米沙。

那祈祷费尽了他6岁的心力，却淹没不了斧头的声音。

他再看到米沙的祈祷并非完全没有应验。

他确实看见了米沙的几颗乳齿，放在抓人者腥臭的板凳上的凹处。

那板凳是那些人在他们的住处和仓房之间的雪地上使用的。

仓房是他们用来关抓来的儿童的，1944年东线溃败之后他们就靠这些儿童维持了生命。

自从他的祈祷只部分应验之后，汉尼拔·莱克特使再也不把神明放在心上。

他只觉得自己那区区的捕食行为在上帝的伟业面前苍白无力。

从反讽的意义看来，上帝的伟业确是旷世无匹，上帝的暴行也是罄竹难书的。

在这架飞掠云霄的飞行器里，靠在椅背上的头轻微地起伏着，莱克特博士在对血淋淋的雪地上走着的米沙的最后一瞥和斧头的声音之间停住了。

他就耽搁在那儿，他吃不消了。

他那汗湿的脸在飞机的世界里爆出了一声短促的叫喊，尖细高亢，而且凄厉。

从米莎被从他身边强行带走的那一刻开始，汉尼拔就注定了要成为汉尼拔。

物理伤害会让人肉体残疾，精神伤害则让人情感残缺。

在海啸般排山倒海呼啸而来的痛苦面前，除了残存的对米莎的爱和无力保护她的负疚感，他的内心世界里已经容不下正面的情感了。

汉尼拔从此开始封闭自己的情感世界。

但一个人是无法背负着如此巨大的痛苦生存下去的，即使是汉尼拔，特别是汉尼拔－－无比敏锐的感受力反过来成了刺向自己内心的一把把利刀。

之后他的一切所做所为，都可以解释成为了从这样的痛苦中逃开，为了将自己救出苦海。

救赎的方式有五花八门花样繁多：用爱心爱复仇用宗教用酒精用毒品用逃避。

汉尼拔选择了复仇，虽然这是作者一厢情愿替他安排的一个出口，现实中，被熊熊燃烧的之火灸烤的，只能是怀恨的人自身。

但是即使成功复仇又如何？

再多敌人的血也无法把米莎带回来。

血痕褪色之后，留下的是一片废墟。

连仇恨都没有留下。

坦白说，我不是没看过斥责的评论，可依然对何以Hannibal收视率如此惨烈感到不解。

虽然此剧远称不上神作，剧情不够跌宕起伏，悬疑紧张感也略显欠缺，但相较隔壁FOX电视台早早续订的年度崩坏神棍剧The Following，Hannibal的制作明显有诚意得多，其收视率却叫喜爱它的观众抹了一把泪。

一边是负面消息频现、续订与否晦暗不明，另一边是制作人大谈季终要放大招、第二季要邀请哪些演员如何如何都让人感到彷徨。

作为悬疑类的单元剧，Hannibal有些脱离了该类型固有的特点，它对‘解谜’本身并不太执着。

无论案情多么复杂，结案的步调都快的惊人，这大概是引人诟病的最大问题。

没能满足观众这方面的诉求的确是缺陷的一种。

但换个角度审度这一点，现在又有哪部悬疑剧是真正以‘解谜’为看点的。

同类题材的泛滥已经让悬疑剧结局的推导过程缺乏原有的新意了，也鲜少编剧能有神来一笔让这个枯朽的材料焕发出新的活力。

作为半个推理迷，我并不排斥Hannibal另辟蹊径专注于气氛渲染以及人物塑造的做法。

此剧对光影和背景音乐的掌控都值得称赞，细节处处彰显着角色关系之间的张力，偶尔浮出的玩味的台词也耐人咀嚼。

引用一段个人偏爱的台词：Hannibal: Did you really feel so bad because killing him felt so good?Will: I like killing Hobbs.Hannibal: Killing must feel so good to God too, he does it all the time. And we are not create in his image?Will: That depends who you ask..Hannibal: God’s terrific. He dropped a church roof on 34 of his worshippers, last Wednesday night in Texas, while them sang a hymm..Will: And did God feel good about that?Hannibal: He felt powerful.莱克特博士很巧妙地运用了一个类比就转移了威尔的提问，也为威尔枪杀霍布斯后的感受找到了一个合情的理由。

至于演员的表演，我觉得这是一个私人趣味的问题。

霍普金斯爵士版的莱克特博士着实是影迷心中难以逾越的经典之作，但拿过戛纳影帝的MM叔的演技本身也没什么可质疑的。

两版威尔的差别也十分明显，与诺顿的电影版相比，丹西电视剧版的威尔放大了他身上神经质的特质，说不出哪一种更胜一筹。

【以及最后，黑黑们你们真的不觉得博士的时装秀很赞咩！！！

他就是天生的衣架子呀！！！！

就是每集光拍他进食我也能看一季！！！！！

强烈求续订呀T。

T】

《汉尼拔》改编自《红龙》相关畅销小说，由休·丹西 （Hugh Dancy ）饰演的Will Graham，是FBI的特别调查顾问，协助者是麦德斯·米科尔森 （Mads Mikkelsen）饰演的是心理医生Hannibal Lecter，在案件调查中离凶手的真正身份更近一步，不过故事也只是开端；

Will Graham 剧中的核心人物是由麦斯·米科尔森（Mads Mikkelsen）饰演的变态杀人魔汉尼拔，杀了人之后处理器官并做成美味菜肴【非同一般】，还有就是米叔所饰演的汉尼拔也很符合角色本身；

汉尼拔处理人肉 还有就是由劳伦斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne）饰演的Jack Crawford，在剧中也有关键戏份，另外，还参演过《黑客帝国》的电影，也是一位熟悉的演员；

Jack Crawford 不过以拔叔展开的故事，一面是杀人魔，另一面则是所谓的“艺术家”，在血腥的画面处理上用上了美感，即使是一部犯罪题材的剧集也是同样精彩，而且汉尼拔也是一位疯狂的“美食艺术家”。

http://blog.roodo.com/jarvisbotti/archives/25439370.html姑且不論美劇《漢尼拔》是多麼的超越其他懸疑、驚悚、推理類型的電視劇，在犯罪現場構圖和運鏡的細緻程度上達到前所未有的藝術成就；也不論主角群的演技是多麼的細緻，將許多複雜的情緒與情境演繹地絲絲入扣，繼承《人魔》系列電影中的設定，影集《漢尼拔》最令人激賞的還是不落俗套，甚至可以說是蕩氣迴腸地劇本與編導，尤其是利用電視劇集的篇幅，具體而微地透過一群精神病患的互動，鋪展出一則貫述人類文明史的寓言史詩。

了解漢尼拔醫生之所以成為漢尼拔醫生的觀眾都知道，由於童年的劇烈創傷，漢尼拔的「人性」基本上已完全被抹殺，取而代之的是以歐陸為中心，所有奠基於理性思維之上，現代主義式的人類「文明」。

在劇本中，漢尼拔象徵的是絕對去人性的現代文明，搭配象徵秩序規訓的警官，兩人一搭一唱的一面勾引一面壓迫男主角威爾的精神主體，而威爾就是當代人的象徵，在文明與秩序的導引與規訓之下，不斷地自我折磨，被迫調適。

整齣劇的隱喻非常傅柯，暗示著人類的文明歷史就是一部精神病史，終將壓著人類走向瘋狂。

每次漢尼拔狀似優雅地以各種器具對人體予取予求，展現廚藝的過程，對漢尼拔本身也對那些來自人類主體的肉塊而言，都象徵著一種文明對人類的切割與扭曲。

換句話說，整部劇精密地以案件的形式置入了人類文明的歷史，從象徵原始人類特性的鹿角事件、墾殖時代的蘑菇事件、奠基於西方宗教傳統的天使事件、異教信仰興起的人肉圖騰事件，一直到暗喻文藝復興，回歸以人為主體做極致藝術之追求的人體提琴事件，威爾一路被象徵社會秩序的警官半推半就地迫著，經歷這些漢尼拔多半參與其中的變態事件，跌跌撞撞地被推往人類的未來，走得越遠，陷得越深，越來越無法分辨過去與未來，甚至無法分辨現實與虛幻，正義與邪惡，鹿角事件的野性陰影不停縈繞，新的事件又層出不窮，無止盡的道德困境與文明迷障，逼著主角不由自主地迎向徹底瘋狂的未來。

貫穿整部劇集的中心概念，大概就是漢尼拔在某集中所提出的論點：「變態(psychopath)知道自己在做什麼，但瘋子(crazy)並不。

」就精神分析的觀點，每個現代人都是精神病患，本不稀奇，但《漢尼拔》則以陰冷的鏡頭語調，更犀利地提出了一種悲劇式的文明史觀：當代人類所罹患最嚴重卻不自知的精神癌症，就是自以為是的理性思維與現代文明，而人類終將在這種自以為是中喪失自我，迎向永劫的瘋狂與自我毀滅。

剧情非常紧凑 台词功力强 没有一句台词是白费的主人公在第一集全部上场，按上场先后顺序介绍1.威尔 2.杰克队长3.布鲁姆博士4.汉尼拔博士5.小道记者劳兹汉尼拔的人设完全是时尚和美食鉴赏各式各样的西装搭配：

看着低调奢华的配色

看着硬朗奢华的搭配

看着时尚奢华的搭配领带永远印花奢华象征配色不庸俗彰显品味绸面衬衫一个字：贵！

成堆套装两个字：有钱！

为数不多的休闲时刻

与杰克对比图汉尼拔的衣服一定有一处浅色，酷爱红色印花领带，很多优雅的颜色比如蓝，红他会去穿

蓝色系穿搭――穿着蓝色绸缎衬衫 深蓝西装外套 和绿棕格纹毛呢外套

红色系穿搭――白色格纹衬衫 深红运动外套 黄棕色格纹毛呢外套汉尼拔在什么场合穿什么衣服非常讲究，做饭时脱下外套，吃饭时穿上西装外套。

进门时脱下风衣，出门时穿上风衣。

室内脱下风衣外套

室外穿上风衣外套如果你看过布努艾尔的电影你就会发现，里面优雅的资产阶级男性在不停穿外套 脱外套 扣扣子 解扣子。

汉尼拔衣着的讲究非常的贵族气质。

汉尼拔的第一次出场就是在他的家/诊疗室身份一下明晰：一个心理医生注意此时接待的这位病人后来又出现，没有一个场景是白费的然后杰克出现，一段对话，把汉尼拔的幽默与高情商表现的淋漓尽致杰克走进来，环视房间，其实也是再给观众介绍汉尼拔的“taste”: 很多书 装饰古典而简约 墙上的装饰画是古希腊时期的 表现其审美杰克看了一眼他桌上的铅笔画，几句对话，人设又立：一丝不苟，细致，古典艺术品味，用手术刀削铅笔交代其隐含身份――曾是一名外科医生，汉尼拔回答画的是小时巴黎的寄宿学校――隐含其欧洲的生活背景，表现其超凡的记忆力威尔的开场颇为有趣第一集在前三分钟交代了他的身份：有特殊感知能力的成年男性然后讲课场景，杰克出场，对话，一个形象立马立起来了：有社交障碍，非常内向且拒绝帮助的形象出勤完领养流浪狗，形象再次丰满：一个具有同情心，温和，善良的形象不到20分钟，人设就丰满立体了，牛逼不牛逼！

紧凑不紧凑！

威尔则比较随性 服饰休闲

上课时就穿格衫 西装和卡其裤 随便打条领带

不上课时就穿格衫军绿工装外套和卡其裤威尔的衣服总是那几身 百年格纹衫 百年外套 百年卡其裤铁打的工装外套 流水的褪色衬衫

在家就穿灰色T恤和白色T恤而汉尼拔好似在走时装秀，再拍时装大片和高端厨艺的间隙偶尔杀杀人，玩玩艺术阿比盖尔第一季戏份不多而在第二季第三季出场增多的阿比盖尔的头一次出场是这样的：

如威尔所说：朴素而漂亮的少女这个场景只有三秒钟，重复利用过一次，但剪辑太花哨，观众通常不会注意在第一集末，一根头发，引出小道记者，第一次出场非常有趣：从脚开始，慢慢上移，看到她的红色卷发和赤裸的身体，看电脑，发表照片在网站一句话没说，形象一下子就竖起来了：放荡不羁，不择手段，美丽，轻浮，没道德感的小道记者形象

看她的一身红衣 打量的眼神

无所畏惧这让我想到一部好莱坞电影《夜行者》讲的就是一个有精神病态特质（无同情心，会说谎，利用让他人达到自己的目的）的小道记者，魅力非凡，非法拍摄犯罪现场，坑骗利用伙伴，勾搭女上司达到自己的目的

很多人不太了解“psychopath”（精神病态）有时也翻译成心理变态

典型的精神病态有精神病态特质的人说谎自然，社交有魅力，不负责任无内疚感，喜欢操纵全局的感觉，会利用他人达到自己的目的。

当然劳兹跟汉尼拔比是小巫见大巫了《夜行者》用一部电影的长度塑造了这么一个角色，《汉尼拔》只用了几分钟就塑造出来在第一季第一集，用四十几分钟树立起5个完整的形象，牛逼不牛逼！

紧凑不紧凑！

《汉尼拔》这么变态的犯罪心理设定，血腥残忍的场景布置，直接而毫不避讳的镜头表现……这应该是18岁以下禁止观看才对！

如果小孩子看了这些，都会想些什么啊！

影视作品里，极力的把犯罪、谋杀描绘成一种艺术形式，对法律和人性的践踏美化成一种“高智商”的炫耀，让观众在猎奇和惊叹中萌生崇拜。

这也是一种教唆犯罪。

那些年幼的孩子，如果乐于接受这些价值观的熏陶。

哦，是的，他们也许小小年纪就可以像拥有哲学修养的大人一样，有模有样的说出一套一套的“人性感悟”、“本原批判”，也许在一些方面可以表现出惊人的天才和成熟。

这是假象，也是危险。

当孩子们有一天长大，混在人流中，穿戴整齐，内心却在向往追逐那个年少时崇拜的犯罪美学艺术家——还是以爱的名义。

接下来说点别的到最后Will Graham终于发现一直自己倾诉的对象，他心理医生Hannibal Lecter就是那个极具品味、思维缜密、技术精湛的凶手时，心里会是什么想法？

在这个世界上，此时此刻，只有他们是互相了解的，Will拥有可以让自己代入罪犯人格进行推断的能力。

也就是说，当Will认为自己是罪犯时，他的所有思维就已经和Hannibal达到默契的同步。

他能体会到，他为什么要杀人，为什么要用这样的手法，是迷惑还是信仰，是模仿还是艺术，是烹饪还是演奏，是剥夺还是赏赐，是嘲讽还是赞美。

Hannibal所思所想的一切，他都可以体会，他都能够了解，他可以欣赏，甚至，他会享受其中。

Hannibal很孤独，他在所有人面前展现的，都是“部分自己”，他也了解他的“完整自己”，不可以暴露。

他害怕被发现，却渴望被欣赏。

透过精巧的设置，他用一种残忍的方式去表达自己的思想，但是在日常里，他用尽所有的高雅去掩盖自己的思想。

他很难被理解，他想要被理解。

终于，他发现Will能够欣赏他的欣赏，体会他的体会，赞美他的赞美，理解他的理解。

也许世上他只能找到这么一个知己了，也许他最终会被逮捕，会被法律制裁。

他还是愿意让Will继续的深入自己，那种被理解的感觉让他疯狂。

他给Will新的线索，新的案件，让他步步深入。

他在用灵魂和生命在再现曾经的浪漫。

但是Hannibal害怕，他害怕的不是死亡，而是选择，他也不过是个懦夫而已。

1.莱特博士跟小丑很像，都是精准的挑逗起更混乱的局面，但是汉尼拔的做法更隐晦，优雅。

最根本的区别在于，小丑和汉尼拔都懂得世界本质性的混沌，（甚至可以说荒诞，无意义性）但汉尼拔在创造他自己的秩序，通过滴水不漏的人性计算，成为了他所在世界的“神”，而他的这种尝试似乎有种反其道而行之的“负存在主义”。

也正是因为在剧中更多的展现了他神乎其神的计算，而非凶残，甚至放大了电影所没有呈现的汉尼拔作为人更多的情感位面。

这或许也是导致麦斯的新版汉尼拔在危险程度，压迫力不如霍普金斯的一个原因——但谁又能说这是缺点呢？

（关于小丑和汉尼拔的相似，这只是一家之言）2.本剧卡斯对飙演技大呼过瘾，但编剧更令我拜服，第一集便高度具备象征意义的构建了人物关系，最后一个镜头通过阿比盖特的病床，一左一右将汉尼拔置于暗处，will置于明处，贯穿全季的核心冲突一下子就出来了，在最后一集又复合性的将冲突拉回来，变成了汉尼拔与杰克一左一右坐在业已崩溃的will床前......整个结构如同纺锤形，巧思如此，不由惊叹。

当然本剧在每一集的明线——单集杀人狂的动机设定上还是流于惊悚类型的夸张和表面化，但我实在也想不到该如何做到更好了。

3.整个创作团队对剧集做的各方面筹备极其敬业，值得学习，而在对原著以及经典电影版的各方面致敬则更不必说，第一季结尾两人会面，瞬间回想起《沉默的羔羊》中，朱迪福斯特与安东尼霍普金斯那难以忘怀的会面。

4.我倒是不后悔在这么多年后才看这部神剧，以前的我所看到的，肯定没有现在所看到的多。

啊 刚刚看了第一集觉得这个片子绝对值得追的呀！

光从海报这么别有新意，连字体都设计过了呢……这绝对是一部用了心的片子。

首页剧情预告有大约的剧透，估计按照下面的剧情发展，也会是食人医生汉尼拔帮助FBI办案的同时，却也误导卷毛犯罪分析师（以下简称卷毛）。

然后中间再夹杂卷毛的童年阴影啊，对于汉尼拔的怀疑啊，再来点变态杀人案啊，两人携手破案、亦师亦友、敌我难分什么的。

事实证明，一个演员可以在有限的外貌条件下用演技诠释任何角色，演技就是他最好的利器。

本片主演麦德斯·米科尔森，可以说他不是传统意义的俊美，（二八开头发有点油，有点像什么学校理科实验室研究员……眼神有点虚幻，颧骨好高有点克夫脸呢】咦。

）但是在本片中透露出的修养、礼仪、知识，使得这名食人医生，有了一丝上流社会的高贵感觉。

让人不由得期待接下来这名食人医生的表现……可以说安东尼霍普金斯是一个汉尼拔，麦德斯是一个汉尼拔。

再来说卷毛。

卷毛犯罪分析师，眼神相当坚毅，充满对于学问的自负和自信。

当然这个卷毛好像受到过很大心理伤害……情绪也很不稳定，接下来肯定给汉尼拔可乘之机啦！

然而说实话，这类破案片看多了，对于精神分析、行为侧写、感到有点伪科学…………无论是看犯罪心理、CSI、还有Lie to me等，电视剧为了节约时间，省去了侧写师根据现场推断的过程，而直接下结论。

当然，这种伪科学肯定是建立在科学的基础上的。

可是任由侧写师在案发现场进行胡天海地的联想，真的不会有发挥失常的情况吗？

本片场景考究，镜头很有电影感，光源真是考究，下功夫了。

配乐有那种金属噪音渲染主人公的心境起伏，在反应心理问题上拍摄手段出彩很有一套。

比如卷毛做梦、卷毛看到的幻觉等。

刻画人物比较立体，多是刻画人物的行为，让观众去感受角色是一个什么样的人。

（如汉尼拔精细的做菜、上门找卷毛居然给卷毛带早饭，早饭有蛋有菜十分细致，卷毛噩梦后浑身汗铺床单等）而不是愚蠢的用旁白、其余跑龙套的嘴里直接说出来。。。

总之……………………如果不烂尾如果编剧不抽风。

这部剧值得一追！

新款汉尼拔你值得拥有========================================MD！！！！

will的神经病式幻想代入凶手破案是闹哪样啊！！！！！！！！！

will发现线索的过程一点都没有！

应当是根据线索脑中还原场景。。。。

直接跳到还原场景。。。

就和幻想臆想一样！！！