枪声俱乐部

看完电影太抑郁了，没想到凯文会选择自杀。

忽然想到前阵子看苏珊•桑塔格《论摄影》中开篇就提到的问题，她在书里说：“摄影基本上是一种不干预的行为。

当代新闻摄影的一些令人难忘的惊人画面例如一名越南和尚伸手去拿汽油罐、一名孟加拉游击队员用刺刀刺一名被五花大绑的通敌者的照片之所以如此恐怖，一部分原因在于我们认识到这样一个事实，就是在摄影师有机会在一张照片与一个生命之间做出选择的情况下，选择照片竟已变得貌似有理。

干预就无法记录，记录就无法干预。

”我拍照时间不长，也没有体会过战地摄影的惊心动魄，但是作为人文纪实摄影爱好者，凭我的经验来讲，我是认同这种不干预的做法的：以第三者的姿态旁观别人。

有次去柬埔寨，一个人走到了当地贫民区，街道上动不动就有一丝不挂脏兮兮地的小男孩在我身旁走过，还有黑黝黝的小乞丐赤裸裸躺在烈日下，吃着面包屑，身旁是臭烘烘的蚊子到处乱飞，来往的人竟对此都视而不见。

我当时哪儿见过这场面啊！

本能反应就是快速拿起相机记录这个时刻，因为机会可遇不可求，而摄影师就是应该有把握瞬间的能力。

我到现在还能复盘当时的心理状态：心碎又兴奋，兴奋更多一些，满脑子里想的就只有一件事，我要这张照片！

照片，照片，照片。

怎么讲，就是不自觉达到了苏珊描述的那种状态。

而给每个流离失所的穷孩子发面包，我虽有心，但无能为力。

这的确有点儿自私，但摄影师不是联合国人道主义事务志愿者，他们的使命就是通过记录瞬间，把照片背后的精神传达给世界，让真正有能力的人去保护世界。

如果因此去站在道德制高点质问他们是不是没有考虑保护照片里弱小的主人公，说风凉话，未免太残忍。

没有他们在炮火和鲜血中冒着生命危险记录战争，我们不会看到这个世界的残酷。

致敬每一位战地摄影师。

想起之前听的一期podcast的嘉宾是一位之前做过战地记者后来总是在采访一些极端现实事件的记者，当时刚好对新闻采访有兴趣并且在考虑学新闻传播然后考研，听完以后认识到自己大概没有办法去做记者，因为没有足够强大的心理去面对现实中那些残酷又真实的事情。

电影里的葛瑞格和凯特虽然都获得了普利兹但是都受困于自我的矛盾和心理斗争，作为一名战地摄影师在面对战争和死亡时人性和专业素养的斗争。

全世界都在问凯特为什么没有帮那个女孩，都在问凯特女孩的结局是什么；有人说葛瑞格是走狗屎运而Ken反驳说这是葛瑞格在冒着生命危险去记录的一瞬间；再到Robin作为一名编辑每天都在与写实的残酷照片打交道但是真正看到死去的孩子的时候仍然难以坚持下去而崩溃。

突然就让我意识到他们可以做这份工作所需要的不仅仅是专业素养，更多的是一种克制，知道自己能力有限所以只是尽自己所能的克制，绝非见惯了死亡而产生的冷漠，而是知道自己能做什么就尽力去做到最好的克制。

抽象 设计的艺术里一位艺术家说，没有人喜欢真实。

是的，但我们总需要面对真实，而他们是真实事件最忠实的记录者。

突然就想买个相机了，记录一切。

虽然影视与相片记录下来了真实世界的残酷，但我想总需要真正去现实世界里看一看，才能去体悟到更多关于人生关于生命关于一切的一切的更多的体验。

我想是因为我对这出戏有了太高的期望，因为各种原因，因此不可避免的，看了戏，觉得有些失望。

一出2个小时的电影又怎么可能把这一段繁复，血腥的历史说明白。

首先，我觉得Kevin Carter和Ken O的两个演员应该调换。

一直以来我以为Ken会是主角，在原作中，Ken确实是这个团队的领袖。

Ken是四个人当中成名最早，也是最成熟的一个。

而在Ken去世后，团员们或多或少将他和他的死浪漫化了，可是，这更延续了Ken精神领袖的位置。

第二，现实中的Kevin比电影里塑造的要糟糕地多。

他脾气不好，酗酒，嗜毒。

他的一团糟的生活有很多方面造成，比如他的童年，他一心想要取悦却总是弄巧成拙的父亲，他的感情生活，等等。

当他那张著名的照片得到了普利策奖的同时，也给他带来的更多的争议和烦恼，甚至最终导致了他的自杀。

Bang Bang Club里的每个成员，其实有很多时候并不止他们四个，都被常年的战乱，杀戮的阴影所围绕。

我经常想，如果我在那时那地，我会用我的爱去安抚Ken的心，可是，我不会想要靠近Kevin。

关于那张被诅咒了的照片，和照片中小女孩的命运，没有人知道真正发生了什么事。

但是，我的好朋友，也是Bang Bang Club的朋友，对我说，他相信，以他认识的Kevin，他不会在不确保这个女孩生命安全之前离开那里的。

我朋友的估计是，应该在那附近就有救助站，而Kevin一定是已经意识到有救援组织的人来赶走那只鹰而救下那个小女孩，他才会离开。

Ken中枪的时候，我的好友正在他们的身边拍摄；之后，他在医院的走廊尽头安抚Ken当时濒临分手边缘的女友。

我其实很想很想问他很多的问题，关于那一天，关于Ken，可是我知道，这些记忆对于他来说一定非常辛苦。

我并不是不好奇，而是我太在乎他而不愿意让他有一点点的伤心。

曾经，我会走进我当时老板的办公室，看着忙碌的他问他：你去过那么多的战场，经历了那么多的历史时刻，30年前，你会不会想到30年后你会在北京，然后有我当你的下属？

他通常会看看我，然后装出无奈状说：是啊，我也不明白，我怎么就落在你的手里。

我经常想，人生真的很奇妙，不到最后一刻永远不知道会发生什么事。

如果Ken还活着，他也会有一天来到中国，常驻北京。

他会遇到我，我们会相爱，然后幸福地在一起，好像童话故事一样。

虽然他离开的时候我还只是一个小孩子，根本不知道这个世界上还有南非这样一个地方。

可是，这么多年后，我却爱上了他，这个已经在另外一个世界的男人，他是我心中的完美男友。

有一天，不会很远，我会去到约翰内斯堡，我会约上Greg，带上Joao，去看Ken，让他知道，即便是那么多年后，他魅力依旧。

PS：Joao在戏里几乎是个大配角，也许是在拍摄期间他就不希望太高调吧。

Joao一直活跃在战地摄影的舞台上，直到去年，他在阿富汗工作的时候踩到地雷，炸掉了一双脚。

可是，他真是个奇迹般的坚强男人，经过短短8个来月的复建，他已经用安装上的一对义肢开始工作，拍的照片还上了《纽约时报》的PAGE 1。

昨天是Joao的生日，他之后在facebook上说很快要接受另一个手术，之后如果康复顺利就会回到南非的家里继续努力。

Greg有为Joao设立一个网站，我们一起来为他加油，帮助他度过难关！

1990-1994年实行种族隔离的南非政府蓄意在曼德拉领导的非国大与以祖鲁族为主的黑人民族政党因卡塔自由党之间挑起腥风血雨，The Bang Bang Club(枪声俱乐部)的四位摄影记者深入火线，将战争的真相揭示给世界。

他们中的两位死于南非战场或职业带来的次生灾害，电影根据另外两位幸存者的回忆录改编，他们分别在战地中失去双脚，以及中弹4次。

又回到了战地摄影记者的伦理老问题——他们为什么要去拍摄别人的苦难和受难，他们是不是在剥削受害者，他们是不是在以别人的苦难谋生并获得荣誉，他们除了拍照什么也没有改变。

电影还原了传主之一的葛雷格拍摄他那张获得普利策奖的照片《沙巴拉拉之死》的“名场面”，看着葛雷格追拍受害人被点燃并补刀的瞬间，愤怒得全身紧绷，心中对葛雷格充满怨怼——毕竟是他“拉”我目击了暴力。

事后明白，如果不是摄影师，我一定不会有这种刻骨铭心的折磨，受害者变得历历在目，而不只是新闻中的一个数字。

当灾难降临时，人会下意识地闭上眼睛，在我看来，战地摄影记者就是在这一时刻替人类睁大眼睛的那个人（017）。

南非的战争，种族矛盾突出，从菜鸟变成获得普利策奖的大神，他冒着危险拍摄了内部的照片，冲突，群殴，杀人，还有照片镜头的角度，抓拍的瞬间都需要掌握，从旁边切入，看清事件本质，展现原始真实。

四个摄影师形影不离，枪声俱乐部莫名其妙的出现了。

新带的菜鸟被枪打死，凯文的状态也不对劲，他吸毒，冲动，失神，被影响。

火燃烧了身体，被人砍头，襁褓里死去的小孩，惦记着孩子的妈妈，没有这些摄影师，我们如何知道，如何会关注。

凯文的秃鹫和孩子，对比冲突强烈，外形又极其相似，秃鹫盛气凌人，看着将要享用的美食盘算，孩子饿的不成样子，骨瘦如柴，无力站起，不如秃鹫般大，被捆缚着，像是被人拿来献祭的。

饥荒可怕，舆论也可怕，很多人指责凯文没有救小孩，只顾拍照获利，那个小孩后来怎么样了，一直问一直问，像是暗示什么，提醒着他的罪恶。

摄影师是该看着记录，还是出面影响，如果力所能及，当然可以，如果自己的安全都无法保障，又怎么去阻止别的团体的伤害行为。

群体性的犯罪，比如一人一刀，比如一人一口唾沫把人逼死。

摄影师并不是神通广大，他们看着真实发生在眼前危险的事，也有感情，同情，想帮助，想改变，想争取。

但是他们的职责是摄影，他们的能力太有限，这样的帮助又能坚持多久不引火烧身。

道德的谴责，法律的规定，摄影师拍摄着战争的残酷和人民的悲苦，正是因为他们的拍摄，让我们关注并改变现状，帮助战争国家和难民。

凯文自杀，肯被误杀，他们拍过的照片，在影响着后人。

传记 南非 摄影 种族 历史 人性 心理 兄弟情 社會運動這是我給這部片的標籤，這部電影的故事並不複雜，故事透過幾個戰地記者的眼睛，來看1994年南非總統大選前的種種亂象，印卡塔與柯薩之間，白人與黑人之間，警察與平民之間，在那個時空背景，非洲的反種族隔離社會運動，正達到最激烈的一個高潮，政黨之間亂鬥，警察的腐敗，讓整個南非社會充滿了不穩定性，三天兩頭就發生衝突，而電影就是在記錄這麼樣的一段時間，這是我近期以來看過的第二部有關於南非反種族隔離運動的電影了，前一部是《逃离比勒陀利亚》，也是一部高分佳作，回過頭來槍聲俱樂部，英文名字又叫做 Bang Bang Club ，我想用兩聲槍響來寫我這篇影評。

第一聲槍響格雷格原是一名紀實攝影師，因為一次意外的經歷，開始踏入了戰地記者的行列，也是電影最後的那張隧道的圖，就是它戰地記者的開始。

原本另外三人，對於它的加入有些遲疑，但那一天所拍的照片，受到了凱文的賞識，就此加入了槍聲俱樂部，隨後在一次衝突中，格雷格拍下了讓他獲得普立茲獎的那張燃燒後又被砍殺之人的照片，但卻因為這張照片，使自己遭受了南非當局的恐嚇，有一幕全體成員聚集在報社時，點出了一個很重要的點，記者是不能選邊站的，只能保持中立，這也是每個戰地記者內心掙扎的地方，到底是該拍下偉大的照片呢，還是去協助當下看到的那個受害者。

在獲獎以後，格雷格並沒有留在花花世界的紐約而是再度回到南非回到俱樂部，過後有名新人，自願加入俱樂部，卻在當天因遭到狙擊槍的射殺，這對格雷格來說，受到了極大的內心衝擊，這是我想說的第一聲槍響。

戰地記者都是冒著身命危險到最危險的地方去拍下最危險的照片，或許在許多人眼裡就是張照片，孰不知這可能是戰地記者蹚著血，用生命記錄下來的寫真，沒有他們，你不會知道在我們覺得太平盛世的現在，世界的某個角落正在讓子彈飛，或許格雷格幫凱文拍下的那張經典照片，就是戰地記者最佳的典範吧。

延伸閱讀：南非风云之曼德拉与德克勒克、 祖魯、 颅骨国家、 哭喊自由第二聲槍響在菜鳥事件過後，凱文受到毒品的影響，被報社辭退，不得不與喬，一同前往當時飽受內戰之亂所影響的蘇丹進行採訪，雖然並未拍到內戰的實際畫面但凱文卻拍到了讓他名滿天下卻也爭議不斷的那張《飢餓的蘇丹》，凱文也藉由這一張照片， 拿到了攝影師的最高榮譽普立茲獎，本身就飽受心理問題影響的他，卻在這張照片所引發的爭議之後，選擇用自殺的方式，結束了自己的生命，許多人質疑凱文為何寧願拍照也不去幫忙，或是在拍完照片之後，小女孩怎麼了，但在我看來這都是殘酷的鄉民們在看熱鬧的口吻罷了，在離世前的最後一個採防，主播問到了這張照片，凱文回答當你出門看到一件並不好的事情，我們能做的就是拍下一張照片，向大家展現，但不是每個人都喜歡他們所看到的。

畢竟身為攝影師，要做的就是攝影，或許他救不下這個女孩，但凱文不知道的是，因為他這張照片，讓國際社會關注到了蘇丹的問題，凱文救下了千千萬萬個蘇丹的孩子，我覺得這才是真正的戰地記者精神，在凱文的離開後，俱樂部的領袖肯，在一次衝突中被子彈擊中，當場倒臥在血泊之中，手裡還拿著那瓶格雷格冒死到對街去買的那瓶可樂。

這是我想說的第二聲槍響，自此，槍聲俱樂部可以說是瓦解了，幾個出生入死的兄弟，自殺的自殺，槍擊的槍擊，連格雷格都中彈，但並沒有阻止格雷格與喬繼續在槍聲下用鏡頭記錄殘酷的事實，至今他們依然奮鬥在最前線，為世界大眾帶來第一手的照片。

延伸閱讀：美麗謊言、emma's war、阿卡莎、 導火新聞線兩聲槍響，改變了四個兄弟的命運，或許也改變了南非的命運，在那個動盪的時代，沒人想當那個用肉身阻擋子彈的人，更多時候這些戰地記者也跟我們一樣，他們也得付帳單，也得過生活，這只是一份工作，只是這份工作比我們的工作還要危險而已，而他們的這份工作就是用照片來說故事，就像在採訪中凱文說一張偉大的照片，是要使人能夠捫心自問，而不單純只是畫面壯觀。

就像被稱之為最偉大的戰地記者 Robert capa 所說照相機本身並不能阻止戰爭，但照相機拍出的照片可以揭露戰爭，阻止戰爭的發展。

延伸閱讀：一千次晚安、瑞士人克里斯、私人戰爭電影其中有幾幕還挺有意思的，在這分享。

1. 剛剛提到的Robert capa 還曾說過一句話 如果你的照片拍得不夠好，那說明你離得還不夠近。

剛好呼應了在一開始的隧道中，凱文要格雷格別用長鏡頭了，還是用短鏡頭吧。

挺有意思的一段話。

2. 在床上得知自己獲得普立茲獎時，凱文的右肩上看到了一個南非大陸的地圖，凱文是真的熱愛這片大地的人，只是被現實折磨的痛不欲生罷了。

3. 在一場動亂中，格雷格和凱文在一台警方的裝甲車下抽起了大麻，格雷格問，我們身後就是警察耶，凱文用淡定的口吻說著，警察，你以為哩，這些孬種才不敢出來，鏡頭馬上帶到用力拍打車窗的警察，的確不敢下車，只在車內叫囂，讓我會心一笑。

不得不說戰地記者這個工作還真不好做，照片拍得好，被質疑沒有同情心，照片拍得不好，自己又沒飯吃，在拍照的同時，也是在槍口上過日子，一不小心就丟了小命，願世界和平，不要在有災難與戰爭。

《黑镜头-世界的血》里说，战争产生了一种对图片的可怖需求。

《血钻石》里麦迪正在写难民营的稿件，面对阿彻那一句有意的讽刺，说：”你是不是觉得我在剥削他的悲痛？

你是对的，它就是，就像那些婴儿的大头照一样，那些大肚子的黑人婴儿，眼睛里飞着苍蝇。

那么我这里有死去的母亲，断掉的四肢，但是毫无新意，而这（麦迪写的很煽情的稿件）足够让某些人读过以后流泪，甚至开张支票，但不足以停止这一切。

我早厌倦了写这些受害者，但我他妈的只能做这个。

“战地记者就是处于这样一个畸形的位置，他们也是战争的受害者，这些人们冒着子弹拍到震撼人心的照片，然后观众们却说，你为什么要在那里，你为什么要去拍摄别人的痛苦，就像影片中记者们不停地质问凯文一样。

在大众眼中，战地摄影师们看起来好像要通过自己大无畏的冒险改变周遭的世界，而事实上他们除了拍摄照片以外什么都没改变，他们只是“take" 一些影像而已。

很早以前，不知道在哪个地方看到过关于战地影像的讨论，有一个说法我非常认同:战地摄影师通过努力向大众展示了更为直观的战地景象，从而让战争不在是新闻中伤亡人数的统计数字，而是一种刻骨铭心的感受。

这些照片让人们反思，审视内心，产生难以具体观察的效果。

可是我不喜欢bang bang club的那种嬉皮风格，这一点凯文表现的最为明显。

虽然我知道在死亡面前谁都可能很现实，但我认为严肃的工作态度和审慎的思考是必要的。

这些摄影师的作品现场感很强，而且这些场合不会给你时间思考，我欣赏他们的作品，但并不喜欢这种工作方式。

我以前看过战地摄影师这部纪录片，在Ken和Greg中枪的时候，詹姆斯纳切威也在现场，并且录下了当时的真实情况。

我当时并不知道这两个摄影师是谁，只是提到有一个人死亡，由此感叹这项工作离死亡到底是有多么近。

电影里面还原了这一段情节，非常写实，基本上与纪录片吻合。

这部电影最让我激动的一点，是它还原了一些经典照片的拍摄环境和场面，我印象中的那些黑白图像由此更加清晰了。

刚才又略看了一遍战地摄影师，我发现the bang bang club的成员更偏爱现场的照片，也就是事件发生时的影像，而詹姆斯更偏向于事件发生后的影像。

这两种偏好，其实我更喜欢后者，因为他们在思考。

一“我可以管，也可以不管，这是我的事。

”如果是我，我就这么回答那些提问的人。

电影是为了告诉大家，战地记者也是人。

当人做一件很不寻常的事，处于一个很不寻常的处境，我们就不好用自己常规的生活经验去评价了。

他已经去了那个常人不愿去的地方，他要做很多事才能保证自己还活着，他看到一个场景，正好能够完成自己的工作，工作完成了，他还要想是否提供额外的帮助？

这也太难为了他了，须知彼处不是他属所的国度，他孤身一人不可能有任何作为。

他今天帮了这个，明天呢？

后天呢？

今天的帮助解决问题吗？

明天的帮助解决问题？

后天呢？

假如一经看到人类的疾病、痛苦就停下来帮助，我们就都成了耶稣基督。

要时刻提醒自己，即便是耶稣基督也对非犹太人疏远的。

耶稣竟然说“你不是犹太人”，耶稣啊，这可是耶稣！

他竟然对可怜的母子拒--绝--提--供--帮--助！！

所以电影的核心信息就是他说的那句感悟“我们的工作就是来到一个地方，在一旁看着，除了看什么都不做。

”这个角色才是电影的主角。

至于名义上的男主角其实是个反面角色，他是个野蛮人，他不愿意思考，他经常用暴躁的举动释放焦虑以求平衡，所以女朋友一开始离开了他。

他不承认嗑药的家伙的这句至理名言，他坚持自己的“赤子之心”。

他很乐于参与。

不过也只是从他自己单方面看来。

因为他根本什么都改变不了。

他好像故意忽视这一点。

反倒是这个嗑药的家伙，看起来更像个思考的人，他的观察是客观的，是对大量事实的客观总结。

无论大家愿意面对还是不愿意面对，战地记者的工作就是这么一种状况，除了拍照，最后什么都别做。

所以他一定是电影的主角。

所以那些质问他是否救助被秃鹫盯上的小孩的人们很蠢。

生活中总是充满了这样的蠢人。

我以为确定愚蠢的比例应该在80%以上，你也可以想一想，肯定会发现这个二八开是人们使用聪明和愚蠢这两词时的默契。

“你为什么不去帮助？

”这句话让我想起来那些歇斯底里的爱宠人士。

哈哈哈哈！

十足的蠢货。

二其实电影还有另一个很值得探讨的事情，就是什么可以拍照，什么不可以拍照。

名义上的男主角拍刚刚被砍死的人，旁边的人告诉他不要再拍了。

我以为对于世界上任何一个地方的人，无论生产力水平、文化习俗，对于人的死亡，总是赋予一种特殊的敬畏和尊严。

死亡不可亵渎。

想起前些天看到一个爱猫人士把自己猫临终前的样子用手机拍了下来，发到网上，还配了俗不可耐的流行歌曲煽情。

我看着看着忽然极其愤怒。

她亵渎了死亡。

所以事情变得很讽刺，她以爱她宠物猫的名义，将这猫的弥留之际拍了下来让我看到，我以最鄙夷她这类人的初衷，却因发现她亵渎了一只动物的死亡而感到愤怒。

我感受到的是她对死亡件事这的不尊重。

这里面有一种处境的对调。

最后被刺激得最厉害的反倒是我。

我想了很多，而且发现我远远比她有良知。

（首先，有一点技术性的问题。

她说她的猫在注射药物之后躺在自己的怀里不停滴哭泣，眼泪代表它悲伤。

我不相信动物的眼泪和人的一样，和人一样有表达心理的功能。

猫在临死前的眼泪很可能是某种生理反应，就像人在窒息而死时会大小便失禁一样。

鳄鱼的眼泪是该吃饭了。

她只是把事情往自己希望的地方想罢了。

）我想了很多。

我为什么被极大地刺激到了？

因为我看到的不光是一只宠物的死去，而是看到了一个人对待另一个个体死亡的态度。

我不认为将一个个体的死亡拍摄下来让别人看是对的。

我认为这样的行为亵渎了死亡，让死亡成了一次表演。

那俗不可耐的流行歌曲简直让我发疯。

既然她可以让她宣布她爱的个体用最后的死亡作为一次表演，一次表达她宣布的对它的爱，那她的这种爱，谁能忍受？

为什么似乎所有地方的人都本能地反对围观一个人的死亡（拍摄等于围观）？

因为以隐蔽、沉默的方式对待死亡是人类的本能，人类似乎要尽量的让死亡事件在安静中、尽量不打扰周围环境地远去。

因为死亡仅仅意味着危险，各种危险，甚至是传染的，所以我们的祖先不可能不把已经死亡的人隔离，只不过加上了很多文化仪式，但核心总是隔离。

这个爱猫的女人触犯了这一条人类最根本的禁忌。

所以，她要么是一个变态，要么是一个极端冷漠的人，只是想让自己看起来有人情味罢了。

所以电影里名义上的男主角是个有问题的人，他什么都要拍，对死人也要拍。

他就是以上拍摄自己宠物死去的人。

他为了一个狭隘的目的不择手段，他心里只想着要拍出照片。

他践踏了很多很多人的尊严。

电影是用他这个角色在对比中诠释嗑药男的思索的。

他是电影中最疯狂、变态的人。

所以，电影是在以嗑药男的良知针砭他的疯狂忘本。

所以我说嘛，歇斯底里的爱宠人士都有很大的问题。

可他们就是不承认。

是什么让一个人疯了一样放下自己手上的工作奔去高速路拦截狗肉厂的送货卡车？

是什么让一个有家有业的中年人在自己家里养十几只猫，假如亲人反对还痛斥他们无权干涉？

这都是正常人的行为吗？

假如网瘾可以定为某种心理问题，以上爱宠行为更应该去看心理医生。

在导演史蒂文·西尔文的调配下，呈现出一种“仿纪录片”式的真实和冷寂。

在自然行进中，还原了《沙巴拉拉之死》和《饥饿的苏丹》这两幅作品的拍摄过程。

加上运用大量镜头，再现了当时的嘈杂混乱，恐怖与绝望。

影片虽然是一部故事片，但它用一种近乎漂流的记录方式，波澜不惊地再现了摄影师们的人生截片。

说不上煽情，也没有悲歌，一切笔触都是淡淡的味道。

好与坏总是相互对立，又彼此统一的，没有单纯的好，更别说单纯的坏。

然而当代人的价值观当中，好就是好，坏就是坏，可以用坏彻底否定好，反过来当然也可以。

这是对的吗？

只能说不全面。

曾经我们寄予希望的人或者事情，一旦发生了变化，就会彻底否定它吗？

如果只是这样的话，那么现实生活就会很麻烦，肯定与否定，从来都是需要我们去根据事实说话的，当然，今天推荐的电影中的这个话题更需要事实为依据。

《枪声俱乐部》是一部讲述战地记者的电影，本片着眼于四个战地记者，他们文明于世的法宝就是敢于只身前往战争的一线去采访，去拍摄照片，且能帮助参战的双方将他们的所言所行完整的发布出来。

因为这样的属性，他们当中有人获得普利策新闻奖，也有人因为目睹了战争而变得迷离，如何评价这几个人，有人说他们是英雄，他们将一些不为人知的故事讲给了全世界听，也有人质疑他们的动机，因为他们拍摄了照片，却没有去拯救照片中的苦难。

究竟孰是孰非，每一个人有自己的判断，但唯一的一点在于，他们做了一些事情，这些事情是需要时间去沉淀的。

如果你对于本片没有太多的理解，那么不要紧，你肯定知道有一幅世界知名的照片，一个非洲饥饿的小女孩后面站着一只秃鹫，秃鹫在等待小女孩饿死然后食其尸。

这幅著名的照片的拍摄者就是本片中的主人公，这样以来，你对枪声俱乐部的成员就有了一个普遍的认识，他们是一群什么样的人，他们以什么工作为荣。

这当然是一个粗浅的认识，在这样的认识之后，我们可以看到，这群记者的作用在于将那些日常中被忽视的面孔展现给全世界其他地方的人去看，去听，这毫无疑问是一种荣耀，更是一种让人尊敬的行为，但是在往前看看，这种荣耀之下的尊敬，真的是值得尊敬的吗？

本片着眼的是南非动乱局势，这种动乱来源于曼德拉政府的主张与本地居民之间的矛盾。

在反对派看来，自己要拖家带口的养家，就必须好好工作来获得收入，而曼德拉政府开展的“和理非”跟现实生活中的自己是矛盾的，反对者当然知道如果将殖民者赶走，南非作为一个国家就能独立，但是曼德拉政府却没有给予反对者一种许诺，没有帮助反对者解决生计问题，而只是让反对者担当反对的主体而反对，因此，反对者与曼德拉政府之间产生了矛盾。

这是问题得核心，这个核心的问题是南非冲突的关键，谁也没有能力解决这个问题的时候，冲突就在所难免了。

于是，当政者曼德拉政府就开始对于反对者进行镇压了，这就是本片的核心故事，而在这个核心故事之内，片中的四个战地记者就发挥了作用。

他们用镜头真实的记录了在南非发生的暴行，不论是曼德拉政府还是反对者，都在镜头下被记录，正因为这些记录，战地记者们获了奖，让全世界更多的人都知道了发生在南非的种种事情。

但除此之外呢？

南非之所以发生骚乱，原因在于南非二战之前是英国的殖民地，这是一个不争的事实，在这个事实之下，英国人带来了殖民统治，更带来了一种现代社会的制度，然而这种现代社会的制度对于非洲诸国来说并不是一个自然演化的过程，因此，当英国人离开后，南非就容易陷入到一种动乱中去，这就跟其他的非洲国家是一样的。

他们之所以动乱的源泉在于一个不合理的政治制度，即便是九十年代的南非实现了第一次选举，并且选举产生了自己的执政党，但对于这个非洲国家来说，这只能是代表着自己的国家走上了政治独立的道路，对于经济以及文化军事历史来说，他们并没有摆脱殖民主义对于自己的影响。

而本片中的记者的行为看似光伟正，实际上，他们能获得普利策新闻奖的素材来源于他们的上一辈的人在南非以及全世界各地被殖民国家所带来的伤痛，他们只是将这种伤痛的最直接的展现给了别国人民，或者只是展现给了自己国家的人民，然后就可以带着这种伤痛来获奖，这是何等的讽刺。

我当然对于战地记者是尊重的，但这种尊重来源于他们敢于只身前往最危险的地方进行客观的报道，然而这种危险是谁带来的，本片并没有进行更好的说明，我们只是在电影中看到了一群暴力者在做着各种各样的暴力的事情，但为什么这些事情属于暴力的事情，暴力的源泉是什么？

并没有人讲述。

大家苛责拍摄女孩和秃鹫的照片的记者，也只是谴责他见死不救，但是真正造成这种见死不救的场景的原因却没有人愿意提及。

时至今日，那些在全世界范围内煽风点火的国家依旧被塑造成应许之地，然而却没有人怀疑，人类进入到近现代以来，他们的双手沾满的血腥已经凝固成一种不被提及的回忆。

……你好，再见