战马

《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起...马的名字叫Joey，在集市上，它被频繁叫价，最终被Albert的父亲Ted Narracott用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。

Albert与Joey尽情嬉戏，与朋友分享。

然而，好景不长，地主登门拜访，称如果Joey不能犁地将立刻将其带走，Ted只好赌上了全部家当。

于是，Albert在逼迫之下，为Joey套上了鞍蹬，强迫它犁地，甚至还使用了皮鞭，最终灵性的Joey真的领会了Albert的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。

为了还债，Ted辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。

德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。

Albert虽然难以割舍也只能含泪送别Joey踏上了前途未卜的战场。

参军了的Joey因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。

然而战争惨烈，Joey开始不得不的更换主人。

从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。

而对Joey难以忘怀的Albert，参军后也来寻找它。

尽管身处在这凄凉的战壕，Joey的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望，但是它的内心却惦记着它的小主人Albert，最终他们相逢..影片一个亮点是为了救助战马，两个相对阵营里的士兵合作，交谈并握手了，这是人性的侧面反映，战争是强加过来的，但人性不会泯灭。

另外，很喜欢影片结尾的色调，黄昏，好温暖的感觉！

一匹受伤的马犹如戴着荆棘冠的耶稣，站在笼罩着烟尘的战场中，而在这一刻，英德各有一名士兵冒着生命危险走出战壕，帮它脱困，一边聊着对方战壕里的情况，一边帮助那匹战马剪断缠绕在身上的铁丝,多么不可思议又戏谑的一幕，这是斯皮尔伯格在国内新上映的电影《战马》中的一幕，尖刻地说表达手段并无太多新意，但是很奏效，真的很美，一部电影从画面.镜头的角度上来说可以做到几乎每一秒都很漂亮，就已经很足够了。

尤其最后一幕，像《马背上的Godiva夫人》一样安静唯美，青年士兵在马上缓缓回家，旁边是夕阳，这是我最喜欢的一幕，既不刺眼又不造作，镜头的精致光影的配合，不得不让人感叹斯导的严谨。

正如影片结构，非常的工整，开头的拍卖会，结尾的拍卖会，哪怕是中间段落也让人从技术层面上无可挑剔以战争为题材，而且最后结局大圆满，算得上一出喜剧，当然这里的喜剧不是扎克和小罗伯特唐尼的《预产期》或者憨豆先生什么的，关于喜剧的定义，忘记是谁说的了“喜剧就是悲剧加上时间”。

时间段和角度不同都会使看法转变。

但事实并没有变，毕竟时间会冲淡一切，就像很多电视剧一样，你也许刚开始并能很投入这部电视剧，但是，伴随着人物在几十集里经历空间转换，时代变革，我们的观看时间可能只能用分钟计算，但是我们的心似乎已经伴随人物沧海桑田，而在这过程中产生的感情和被动的情绪，将决定着对我们对影片的观感。

作为一部引进片，难免要与国产片做对比，例如影片后面，老人让马的一段，突然让人想到了张艺谋。

那种刻意营造的场景和戏剧化的氛围，同样对光线和色彩的迷恋，但是两者之间似乎还差着些什么……想起某个朋友抱怨过的，说现在的某些年轻观众群对于某些影片的评价，只要片中有两个或两个以上男人的友情戏，稍为默契点儿的，稍为形影不离点儿的，就是“搅基”，要么“群P”，若是描写人与动物的情感与依恋，就是“人兽”，于是乎这部《战马》理所当然就成了“人兽纯爱基情大片”。

好吧，我out了，时代是你们的，最终、且永远是你们的。

也许正是在如此腐女腐男基友横行的世界里越是有斯皮尔伯格，马丁西格赛斯，克林特伊斯特伍德 等等这帮老头子们在这里维护着传统学院派的大旗，有他们在，学院派风格似乎就不会被时代所遗忘。

相对于《奔腾年代》《恋马狂》等同以马为题材的电影，《战马》似乎更注重于这匹马本身，而不是以人为主角，马为道具，影片中多处对马的特写镜头，也可以看出斯皮尔伯格对马的喜爱，而作为犹太裔的美国人，斯导的电影里似乎永远离不开“战争”这个字眼，于是这两个最爱，再次融为一体，气贯长虹。

忽略你所知道的资料和信息，单纯的看这个电影，你会怀疑这是否是一部2011年的电影，厚重深沉，扎实的镜头，让人怀疑自己的眼睛，怀疑这是否是一部80年代的片子，然而在这个年代这种厚重而扎实的影片太难能可贵了，正如今年奥斯卡大打怀旧牌一样，马丁西克塞斯的《雨果》，还有来自与法国的《艺术家》，浓浓的思旧情怀。

是的，如此传统的一部电影，可能并不会满足所有人兴趣和需求，而且可能并不会有多少人相信真的有一匹马经历了如此的辗转，最终回到了主人的怀抱，这正如童话故事一般，重点只在于你是否相信，而相信会让你的心里永远保存着那么一块美好纯净的世界。

在圣埃克苏佩里所著的《小王子》里，狐狸对小王子说过这样一段话：“对我来说，你还只是一个小男孩，就像其他千万个小男孩一样。

我不需要你。

你也同样用不着我。

对你来说，我也不过是一只狐狸，和其他千万只狐狸一样。

但是，如果你驯养了我，我们就互相不可缺少了。

对我来说，你就是世界上唯一的了；我对你来说，也是世界上唯一的了。

”这段话的中心词是“驯养“，关于这个词，小狐狸后来还给出了最贴切的解释：“你看，看到那边的麦田了吗？

我不吃面包，麦子对我来说一点意义也没有，麦田无法让我产生联想，这实在可悲。

但是，你有一头金发，如果你驯养了我，那该有多美好啊！

金黄色的麦子会让我想起你，我也会喜欢听风在麦穗见间吹拂的声音。

”在1914年英国德文郡的一个农场里，一个名叫艾尔伯特的少年和一匹刚出生，未来将会被唤作乔伊的小马驹也演绎了这样一场类似的，关于“驯养”的故事。

他们第一次见面时，艾尔伯特一直站在农场围栏的外面欣赏乔伊，事实上在此之前，艾尔伯特已经目睹了乔伊的出生经过，我猜他从那个时候起就已经打定主意想要“驯养”乔伊。

乔伊当然不知道这些，但他同样对这个围栏外的少年产生了兴趣，他慢慢靠近围栏，站在艾尔伯特面前，他们大概对视了三秒钟，可还没来得及做出进一步的举动，乔伊的妈妈就已经催他回家了。

第二次见面时，艾尔伯特带了礼物，他从兜里掏出一颗红苹果，想要喂给乔伊吃，可又怕自己的莽撞冒犯了这只有着一半高贵血统的小家伙。

他轻轻唤他，他半推半就，终于乔伊发出一声欢快的嘶鸣声，艾尔伯特手中的苹果少了一半，就这样他“驯养”了他！

之后的事情，更是传奇。

第一次世界大战爆发，艾尔伯特和乔伊上演乱世佳人马情未了，辗转走马颠沛流离，乔伊从小马驹长成真正的“战马”，而值得一提的是，每次乔伊面临生死关头，真正拯救他的不是那些战马的技能，反而是当初艾尔伯特“驯养”他时教会他的犁地本领。

在这场与平民无关的战争灾难中，所有心中有爱的参与者都对乔伊产生了莫名的好感，风华正茂的英国军官，未成年的德国小兵，父母死于战争的少女，以及千千万万困在泥泞中的参战士兵。

也许说他们的好感是莫名的只是因为坐在影院里的我们无法体会那种绝望里对生机的渴望，乔伊是富有生机的，他简直是生命力的化身，即使是在生命可能走到尽头的那个夜晚，他也爆发出了惊人的力量，他在炮火和布满铁蒺藜的战壕间狂奔，闪电一样！

飓风一样！

他的生命力让战争机器黯然失色！

如同欢乐总是伴随苦难，所有分离终将迎来聚首。

于是，在黎明前最后的黑夜里，在战争后方短暂安宁的小镇上，被毒气害瞎眼睛的艾尔伯特和伤痕累累的乔伊终于重逢。

如果不是因为他们曾彼此“驯养”过，如果不是因为他们当年约定的“暗号”（这暗号如此独特，全战壕的士兵无一猜对），他们可能咫尺千里，但就是因了当初的一个苹果，我们有了一个如此圆满的故事。

在1918年11月的一个黄昏里，在艾尔伯特家贫瘠的农场上，乔伊安静的站着，艾尔伯特则和他的酒鬼父亲以及漂亮又坚强的母亲紧紧拥抱在一起，四年，一场战争，跨越英吉利海峡，以及生死之隔。

很多时候，在什么时间看到什么电影是很玄妙的机缘。

比如《战马》，毫无预兆，从决定到结束，也才不到一天而已。

然而此时此刻，以及慢慢走回来的路上，眼前都是Joey在战壕之间腾跃、在漫天炮火中奔跑的画面。

正如之前一直质疑的，拉伤员和枪炮怎么就能叫做战马。

其实Joey的生命，从同伴离开，面对坦克无路可走的时候，才真正展开。

此前它都是被照顾、被呵护、被鼓励、被保护的对象，但是中尉死去的那一刻起，它孤身一人，别无选择。

而Joey，和它的主人一样，在生命最紧要的时刻，选择成为一名真正的战马。

无所畏惧地向前冲，直到被带钩的围栏彻底困住，摔倒在地。

虽然不乏煽情的镜头和音乐，还是觉得很真实，很多细节非常圆满，好莱坞的强项。

比如最后的狂奔，并非真正的一往无前，总是发现此路不通，总是跌下来，爬起来继续向前，也会撞到栏杆上，会被铁丝缠绕等等，就是这样隔三差五的挫折和打断，让我觉得这段奔跑无比真实。

Joey不是一匹马，一个象征，一个时代，而是一种品德，一种精神，人人生而有之，却在不懂得的情况下在市集上出卖，然后丢失，只有在一些特定的时刻，经历了特殊的经历，才能找回来，才能重新出现。

无论世界怎样变幻，我永远坚定地等待这一天。

不是每个Joey都能这么幸运，可以在走投无路的时候从坦克身上踏过去。

在一个特定的时代里，很多人就那样被一步步围困在角落，不能说，不能动，眼看着同伴离去，眼看着最珍惜的城堡坍塌，却无能为力，然后他们选择了毁灭自己。

不能说这是一种懦弱，就像爷爷说的，勇敢有很多种方式表达。

明明知道多么可怕和危险，但还是要穿越整个战场，因为这是通往家乡唯一的路。

战马运送弹药攻打自己的家乡，甚至累死在路上，而你只能一直飞一直飞，不能往下看，不能听那些哀鸣，冷酷和伤心，无论发生了什么，只能一直昂着头往前飞。

因为一旦看了，听了，就很可能再也回不到亲爱的家乡。

我想在我身上，到底还是东方的精神多些，更像从内心生长出来的，占据一生中的绝大多数时刻。

平和，宽容，中庸，不过分也不过度，总是在平衡，权重。

也正因如此，一旦稳定下来，才需要不断打破，去寻求更高层次的平衡。

这个时候，每每需要希腊精神的鼓励和指引，那种一直奔跑，一直追寻，一直向上的精神，独立，自由，昂扬，连同盗火者的勇敢，坚毅和无私，那么单纯，那么崇高，仿佛厚障壁上的一扇窗，茫茫大漠中的一眼泉，连着星空，连着大地，连着生命最高远之处的意义，仿佛障壁和沙漠的存在，也只是为了开出这一扇窗，涌出这眼泉。

最终，分别时的承诺兑现了，美德和失散的主人重逢，死亡和黑暗悄然退场，死神收刀入鞘，而额头白色的小星星好像神迹，成为生与死的转折点。

失去了Joey的小艾看不见了，他不想再看见，见不到小艾的Joey也不能再奔跑，它哪里也去不了。

战争无法止息，他们的生命即将走到尽头，然而当口哨响起的那一瞬间，他们发现，命运让他们经历了那么多，彼此一直在互相等待。

如果没有重逢，如果这一切都不会发生，如果生命就这样默默驰去，静静腐朽，这样的等候，是不是会混在凌乱嘈杂的生活中，用谁也看不见的方式，平静地持续一生？

这样的承诺，是不是就只在记得的人心中，生根发芽，开出朴素的花？

如果，如果他们再也见不到彼此，如果战争就是偏偏要从善良的人们手中夺走一切温暖和美好，他们依然是他们自己，独特而自由，只是彼此的出现，温暖和点亮了此后的生命，并肩面对，相互扶持。

当温暖的夕阳下，小艾骑着Joey走在回家的路上，天地广袤，时空悠久，爸爸妈妈还在那里等候，新的生命接替了旧的，生生不息。

多么希望，这是人类为自己选择的最终的归宿。

最后，影片的镜头，剪辑和配乐都是近乎完美的水准，开篇的驯马、犁地，最后的奔跑、救马以及回家都是亮点。

也许从立意从深度从表现手法来看，都不算是五星的电影，既不新颖也不深刻，然而对我来说，好电影的标准只有两个，真诚的讲故事，以及故事的内涵无法用语言文字来表达。

如果用几行描述、一个剧本就可以说清楚的故事，用文字可以阐述它的内涵，那么就不是一部真正的电影。

艺术的意义在于表达一切不可言说，在于触碰和扩大世界的边界，你没办法去描述你第一次看到巴黎圣母院的震撼，没办法解释蒙蒙细雨中独自走进安静的紫禁城直到太和殿为何会有跪倒在地的冲动，没办法说清为什么听到某段旋律会抑制不住地颤抖，没办法解释字都认不全的落花诗帖为什么让你潸然泪下，痛彻肺肠，同样，你也没办法解释一个故事为什么像一扇门，窄窄的，不起眼的门。

当你在冥冥之中，不早不晚地走进去，世界的边际随之拓展。

或许是从未体会的情感，或许是几近遗忘的悲怆，或许宏大崇高，或许细腻持久，或许失而复得，或许豁然领悟，无论如何，那是文字够不到的地方，社会乃至家庭生活都无法触及之处，隐秘，遥远，柔软，让最外向的人都沉默寡言。

因为我们有情，即使看起来是两个世界的人，却可以通过艺术，在那里相遇。

无论外界如何褒贬，影院里如何嬉笑不断，我还是喜欢这部电影，比大兵和珍珠港都好看。

我能感觉导演是真的想要表达，定格于Joey的长长的镜头，平缓的推移，光线和田野的交织，那故事如同老舍的小说，字里行间都是自然流露的情感。

唯一的遗憾在于前半段故事有点散，配角的身份及黑马的意义不明，以及安德鲁生死未卜没有交代。

想想Joey的主人：小艾，中尉，逃兵兄弟，爷爷和孙女，德军驯马员，科比，爷爷，小艾。

每个人都以不同的方式诠释者勇敢，每个人都信守着自己的一个承诺。

战马，真的是个奇怪的身份，以自由的天性从事被迫的工作，不知道为什么突然就被另一个人牵走，从此失去了温暖，理解和自由，不知道为什么i为了活命就会毁掉自己的家乡，马为人类的杀戮提供了巨大的贡献，而等待它们的最终依然是被杀。

战争中的人们有胜负之分，但战马，从头到尾， 没有丝毫的不尽力，不尽忠，却要承受人类的选择带来的结果。

青丝络头为君老，何由却出横门道。

无论旁人如何评价，此时此刻，在渐渐习惯平和中庸的时候，看到在炮火和夜幕中Joey奔驰的身影，怀着自由，怀着承诺，直到最后一刻，多么鼓舞。

而最后两军因为Joey而握手言和，非因战马，而是在它身上，那种品德。

只有它，才能在无人区中存活，才能让杀红双眼的士兵停下，才能让浴血陷阵勇往直前的士兵举着小白旗，轻轻地靠近，才能化解已经根植心中成为习惯的的征服和对立。

其实人与人之间有什么分别呢？

为了这品德能早些觉醒，我祈祷让那坦克早些到来。

这部电影不用看就知道会赚我很多眼泪。

凡是关于小猫小狗这类，讲述关于人与动物感情的电影，想想就哭。

人和人相处老是说，我和这人没话，意思是我和这人没什么交往的可能。

可是动物一句人话不会，人却可以和它们相处的很好。

家里有个小动物，虽然它不说话，但是就是觉得不寂寞。

它们打滚，要吃要拉粑粑，都让人觉得好可爱。

小动物要病了，主人也急得哭。

和动物互动的全部内容都是爱，爱与被爱。

没有话语，没有阶级，没有文化圈，就是简单的，我胡噜胡噜你，你送我一个死老鼠。

电影是说战争的无用么？

没错，就是说这个！

用一批马告诉人们，战争真可怕！！！

用人没用，比如珍珠港，男的战死，这边立马变心。

可是小马不一样。

人和马，就是那点事，最基本的。

男孩养育马，马带男孩飞奔，还让男孩当了几秒钟超人。

这马无可替代，它身上有男孩全部的爱，男孩的骄傲，快乐，坚强的记忆都在它身上。

他记得它有四只雪白的小腿和星状的胎记。

他虽然还没有女朋友，就已经会发誓了。

他对马说，我们一定会再见面。

然后就是各种蹉跎。

可喜的是，最后他们真的再见面了，55555555555555，好多人眼泪哗哗的。

这就是你的爱！！

你的眼泪就是你的爱的那个能力产生的。

如今的人已经不会爱了。

人和人之间难有这样的感情。

见面相亲，学历，房产证，一摆，年龄对，父母一见就算行了。

就能结婚了！！

就能发誓了。

赶紧看电影补补脑吧。

我喜欢这部电影。

因为我看到不一样的视角和表达方式。

有人觉得故事也许太过松散，然而以马为线索，电影完美地串联了在战争中各个不同的人命运和战争带给他们的伤害。

没有民族主义，没有敌我之分，没有政治说教，也没有英雄鼓吹。

甚至没有仇恨。

但与此同时，它又完美地表现了什么是勇敢、什么是珍贵，什么是生命。

为什么这匹马是神奇之马，因为它就像一个聪明的小朋友，懂得绕过那些不愿意做的事情，懂得体谅他人，懂得保护同伴，它的勇敢并不是建立在那些在战争中很容易被鼓动起来的盲目的奉献精神，恰恰相反，它的勇敢是因为它的畏惧，对战争和死亡的畏惧。

在颠肺流离之中，无论如何回到故乡。

求生的信念让它勇敢。

所以当它从军队里逃出来，穿越两军之间的无人区时，所用的音乐如此激昂——这匹马一直都那么温驯，努力做到其他人想要它做的事，这是它唯一一次失控，剧烈地失控——它想要回到它的那一边去，它的家所在的那一边。

然后出现了影片中最精彩的一段，这匹马在两军之间的无人区被倒刺勾住，两边的士兵都对它心生恻隐，这时候，对于马的同情战胜了战胜了战争、战胜了隔阂、甚至战胜了这也许只是一个陷阱的恐惧，一位英国士兵从战壕里走出来，不害怕也许自己会被射杀，为了把这匹马从这种被倒刺缠身的痛苦中就出来。

然后，他得到了另一位德国士兵的帮助。

没错，他们在打战，但是他们一边小心地解救这匹马，害怕自己的判断错误弄疼了它，一边愉快地聊天，聊聊彼此阵营的情况，聊聊姑娘，交换了彼此的名字，最后互相祝福。

这才是人。

温柔、善良，对苦难同情、对同伴关怀。

而不是被贴上标签的战争机器。

每一个生命得以来到这个世界，都是一种福泽。

没有一种生命应该为另一种生命而牺牲。

只因为它不如另一种生命强大。

进化论的观念是物竟天择、适者生存，这也许是现在的一种事实，但我认为之所以现在的人类这么认为，只是因为人还没有完全进化好。

真正完整的进化论应该是这样的：当你变得足够强大的时候，你懂得去尊重每一个比你弱小的人，你的强大并不是用来欺凌和掠夺，而是用来保护。

这才是进化。

这匹额头带白色星芒斑、四蹄雪白的骏马名字叫Joey，我却想叫它Joy，它能活下来和它的主人团聚，实在是太好了。

战火浮生，它所经历过的形形色色的人，英国人，德国人，法国人，养大它的农场小伙子Albert，骑着它冲锋陷阵的北萨默塞特义勇骑兵队上尉Nicholls，照顾它的Gunther和Michael兄弟，捡到它、想教它跨栏的法国小姑娘Emilie，剪断铁刺网联手救下它的英德士兵……这些人中有的死了，有的幸存，战火带给各国人民的苦难，谁也不比谁受得少，历尽艰辛伤痛后的重聚，毕竟是令人欣慰的。

只要亲爱的还在一起，生活就还能继续，正如璀璨的晚霞与黑暗的长夜过后，总会有拂晓到来。

吸引我看这部影片的，不是斯皮尔伯格的名头，也不是参演的演员们，而是难得的一战题材，和昙花一现的关于北萨默塞特义勇骑兵队（North Somerset Yeomanry）的片断。

北萨默塞特义勇骑兵队是随英国地方自卫队（Territorial Force ）的建制而组建的，最初隶属于第1西南骑兵旅，总部在巴斯，下辖A、B、C、D四支骑兵中队，其中A中队驻巴斯，训练营在巴斯安普敦、法姆博罗、弗洛姆、梅尔斯和罗德。

梅尔斯的霍纳家族继承人Edward William Horner在大战爆发之初应募的便是这支骑兵中队，后来他转调第18玛丽女王所属轻骑兵队，1917年在康布雷战役中阵亡。

一战爆发后NSY扩编为三个团，其中1/1st是真正意义上的一线作战部队。

1914年8月份它随西南骑兵旅转移到苏塞克斯，随后被命令单独前往法国，11月3日登陆，13日被编入第3骑兵师第6骑兵旅，1915年5月这个团在伊普尔Bellewaarde附近抵抗德军的进攻中损失惨重，1918年3月离开师部，最初计划改组为步兵，两日后改为与莱斯特郡义勇骑兵队合并组建一个机枪营，最终因为德军的春季攻势而搁置，该团仍保留为骑兵团，4月份解编，以中队为单位并入第6骑兵旅各个营（第1龙骑兵，第3近卫龙骑兵，第10轻骑兵）。

影片中出现的这支NSY部队毫无疑问属于1/1st NSY。

想必许多女性观众是冲着Tom Hiddleston、Benedict Cumberbatch去的，他们两位在影片中都扮演了NSY的军官，BC是少校Jamie Stewart，TH是上尉Nicholls，《剑桥风云》里Julian Bell的扮演者Patrick Kennedy是他们的同僚，中尉Charlie Waverly，这不是Patrick第一次演一战军官了。

这三位难兄难弟在一次对敌营发动的突袭中一死二俘，马尸与人尸混杂，僵卧战场的情状，虽不血腥，却足以令人思之悯然。

尤其是当我联想到Edward在1915年的那次重伤，1917年在康布雷的阵亡，也可能是这样悲壮的冲锋陷阵时。

以前关注的多为一战中英军死难者，看《战马》这个片段时，第一次认真考虑了俘虏的问题，令人腆颜的是，尽管这是个很明显的问题，以前忽略它却是因为觉得战俘不够光荣尊严之缘故。

Waverly被从马上掀翻下来，Stewart在包围中将佩刀重重刺入土中，又有何不尊严之处？

一战本来就是消耗人生命的无价值之战，不值得那么多青年为它殉葬。

然而Stewart在战前动员演讲时的那句for fallen comrades还是感动了我。

for fallen comrades，对于身在泥泞和炮火中的士兵们，要比for the King来得实在得多吧。

反战主题无处不在。

Albert瘸腿又酗酒的父亲Ted原是帝国义勇骑兵队老兵，参加了第二次布尔战争，在南非服役，负过重伤，拿过DCM（优异作战勋章，和DSO对应，DSO授予委任军官，DCM授予非委任军官），但Ted对自己在战争中的作为一无骄傲，他扔掉了自己的团三角旗和勋章，妻子Rose却暗地里保存并藏了起来。

后来Rose把这些给Albert看。

那面猩红的三角旗就此成了影片的一个符号，随着Albert的手系到了变为战马的Joy的辔上，然后穿越战火，落到那对法国爷孙手里，又在最后回归了Albert之手。

当Nicholls阵亡后，坐骑Joy被德军俘获，它被交给两个年轻的后勤士兵Gunther和Michael，然而随着战局的演变，Michael被调入现役，Gunther害怕年纪太小的Michael会在战场上死去，他会背弃自己许诺要照顾好弟弟的誓言，他在半路上骑着Joy截走了Michael，当了逃兵。

影片没有给人安慰的结局，这对兄弟一如我担忧的那样，被抓到枪毙了。

然后来到了法国爷孙家里，孙女的父母死于战争，孙女指责爷爷懦弱，而爷爷说，there are different ways to be brave。

孙女捡到了Gunther和Michael留下的Joy和它的黑马朋友。

她训练Joy，想让它学会跨栏，可这样田园式的宁静生活只是瞬息，Joy很快被来到的德军部队带走，为了顶替衰颓的小黑，它自愿被发配去拉超重型榴弹炮（那是Dicke Bertha？

对一战重炮没有研究，求指教），从战马降格成了苦力。

高爆弹的火光照亮了英军堑壕，堑壕里出现了Albert的脸，原来他也已经从戎，到了法国。

时间流逝，1918年索姆河，一场小型堑壕攻防战正激烈展开。

在机枪的扫射前，英军不断仆倒，Albert冲锋到德军堑壕前沿，用一枚手雷干掉了德军机枪手，夺取堑壕的短暂兴奋很快被突如其来的毒气冲散。

另一边，小黑终于因力竭而倒毙行军途中，失伴的Joy在逼近的坦克前左冲右突，最后几尽疯狂，在两军对峙的疆场上狂奔，不幸陷入铁刺网的牢笼。

为了救出Joy，英德士兵各举白旗暂时休战，两个本源是兄弟，却成为仇敌的年轻人一边用铁钳剪断Joy身上的铁刺，一边用英语流利地交谈。

大战中许多英德士兵兼有两国血统，他们面临阵营选择的煎熬，他们面临许多困难，他们面临拿起枪屠杀自己手足的悲剧。

然而这就是战争。

被毒气薰伤眼睛的Albert在急救站里与面目全非的Joy重逢，当年的誓言，“无论你走到哪里，我都要找到你”，犹在耳畔。

虽然不尽完美，有所失望，但这仍是我今年看到的好影片。

史蒂文·斯皮尔伯格曾有一片，叫“AI”，中文名是“人工智能”，这片当年据说票房惨淡，也不算成功之作。

也是一个儿童题材，但是从没有想到看了“AI”竟无法自拔，看完后三天还觉得一想起来眼泪就止不住地流，每看必哭，这样的片子，演到心坎里的，触动心底最柔弱的地方的，只有三部，一个是“AI”，一个是“雪孩子”，一个是“西岳神童”，那年我15岁。

WAR HORSE也是一部儿童题材片（虽然主人公看上去已经青年了），但其实以该马为主线，一路上遇到的都是孩子呢，从小主人，到被射杀的2年轻德兵，到那个小女孩。

所以我一直相信史蒂文·斯皮尔伯格的儿童片，看得懂的人会一直看到心坎里去，深深地剧情不多说了，其实是一匹马的成长史，那马很漂亮，这些都是废话。

我想说的，其实我一直坚信，一部好片，一部经典，一定不是大悲剧，也不是大喜剧，而是让人笑中带泪，破涕为笑，笑了又哭，哭了又笑，短短两小时，让观众的情感得以最大程度地宣泄，最后还能在心底留一抹感触，一抹温馨的电影（好长的描述），比如“美丽人生”。

这片也确实做到了，虽然是一匹马，你大可以从开头就猜到结局，你以为片子情节平淡无奇，也只是主流的商业片。

但我真的笑了，畅怀大笑，也哭了，眼泪止不住得流片子的氛围真的不算压抑，场面够宏大，而印象最深刻的其实是宏伟的配乐，我个人觉得配乐是最大的亮点，其次是画面，漂亮的地方非常漂亮精致。

但是战争题材的，只用一匹马，就可以赤果果地体现战争的残酷。

那些枪林弹雨，那些不长眼的子弹，那中士中弹前的眼神，最后只留下一马狂奔，它有很多主人，但它始终是孤独的，因为战争夺走的不只是生命，还有它那期望的眼神。。。

一匹马眼中的眼神，孤寂。

但大导演就是大导演，当你以为整个世界都是黑夜时，他会给你带来一抹星光，哪怕星星点点，让你知道，其实大部分的人还是热爱生命，热爱和平的。

我最喜欢的三段情节1。

那匹马终于学会了跨越，跨越坦克，跨越战壕，不顾一切在战火中狂奔，那种冲劲，那种豪无畏惧地撒野，仿佛在对世界嘶叫它的不满！

2。

那马身上缠满荆刺，2军中各有一人出来相助，这段实在是黑色幽默得很，相信看过的人都满腹大笑，笑到眼泪都可以出来！

3。

小主人在那匹马处刑前终于再次重缝，眼泪唰地就下来了，虽然情节早知道，但是感觉2条生命早已跨越了物种，经历千难万险，得以破镜重圆，那样的感动不是情节可以铺垫出来的！

我想象着自己也有这样一匹马，我黑黑的长发在风中有节奏地飘曳，于是，回家的路上，我把小破车骑得飞快，像战马般，英姿飒爽

童话风格其实贯穿于《战马》全片。

在影片开头，乔伊刚刚出生，小男孩从远处渐渐靠近马厩，影片用了一组平行蒙太奇，一边表现小马的状态，一边表现小男孩的靠近。

吊诡的是，当小男孩走近小马时，在剪辑的作用下，小马已经变成一匹高头大马。

这种刻意制造的不协调给观众造成一种“小马突然长大”的错觉。

而我们清楚能够“突然长大”的生物只能是神奇生物，譬如电影《独角兽尼克》中的那只独角兽。

而在乔伊被德军抓去用来拉军用装备时，乔伊甚至自告奋勇，代替一匹老弱的战马拉重型武器。

此时的乔伊俨然成为一名类型片中的典型的英雄，与它之前在两位主人面前的“露怯”判若两人（应该说“判若两马”才对）。

导演显然是用塑造英雄人物的手法来塑造乔伊的形象。

毕竟，乔伊是与众不同的，它生非庸类，被老农慧眼识中，以高价买回。

历尽炮火却终究死里逃生。

还有额上天生的一块特殊“标记”，这成为它在混乱年代的一道身份证明。

正如希区柯克喜欢在自己的作品中留下“签名”——他在自己的每一部作品中都露一下自己的脸，斯皮尔伯格的电影也有鲜明的“标记”，不过这标记用得不是非常频繁，而且非常隐晦，确切地说这是一种制造效果的方法。

这种“标记”我称之为“突然涌现的危险”。

在《拯救大兵瑞恩》当中，寻找瑞恩的美军小分队停靠在一堵墙面前休息，大家说着话，开着玩笑，没有什么异常。

然而，当这堵墙突然轰然倒塌，他们却惊讶地发现在墙的隔壁有另一支德军的小分队也在休息聊天。

同样的场景发生在《太阳帝国》当中，小男孩吉姆寻找飞出安全区的玩具飞机，他跃上一道看似平常的土丘，却发现在土丘的另一侧有一群日本士兵在休息。

在《辛德勒名单》中，这种“标签”是以相反的形式呈现的，我们没有看到犹太人突然遇见一群德军的场景，而是在德国士兵夜晚的搜查中，无意中用手电捕捉到了一群躲在一起的犹太人。

斯洛文尼亚学者齐泽克解读拉康理论的专著《斜目而视——透过通俗文化看拉康》中详细介绍过拉康主体结构理论在电影和生活中的体现。

他以抽水马桶为例，我们方便结束后，用抽水马桶将肮脏之物冲到下水道中，没有什么不协调。

而当某一天马桶坏掉，赃物非但没有冲走反而大量溢出的时候，就会在我们心理上产生不真实感，我们会感到一丝恐慌，污物正是这是来自拉康意义上“实在界”的警告信号。

在斯皮尔伯格的电影中，这种“突然涌现的危险”有异曲同工之妙。

明白了这点，我们在《战马》中看到类似的手法也就不足为奇了：小女孩收养了乔伊和另外一匹黑马，然后骑马在草地上奔驰，爷爷在山坡的一端微笑着看着他们，一切是那么和煦悠然。

然而过了一会儿，小女孩翻过山坡后迟迟不见踪影，爷爷急忙策马赶将过去，结果发现在山坡的另一端有一大群德国人在捉拿女孩和她的马。

山坡这端的安静和煦与另一端大群由德国兵所造成的危险景象构成了强烈的对比。

这种潜伏在身边的危险一刹那间大量涌出所产生的震撼效果，正如坏掉的马桶翻涌出的污物带给我们的恐慌感一样，让我们不知所措。

预告片看下来就惊呆了，没有特别华丽的特效，没有嘶声力竭的口号，没有俗烂的激情。

但是那音乐，那背景，那角度，那光影，那感觉，让我这电影门外汉感到震惊：擦，怎么这么牛逼。

一看导演，服了，老斯。

但转念一想，TMD！

都是拍电影，差距咋就这么大呢！

没有178位国际巨星倾力演出呀！！

没有学生万岁，劳工万岁，ＸＸＸ万岁呀！！

没有这鸡也没有那基呀！！

我感觉就这一段预告片就完胜中国任何一部电影人家的历史可不是什么大业，伟业吹出来的中国电影再这么下去，就是操你大爷！

对不起，不想爆粗口。

但你懂的