水性杨花

Larita真的代表能够冲毁旧家庭的那一个斗士，但她身上是不是真的有需要拿旧式思想去替换的清新，我不觉得有。

John在稻草房里开着割草机（是割草机吧）出去，周围的人欢呼的时候，Larita在后面因为过敏打喷嚏，那一刻我觉得这两个人真不应该结婚啊。

外面是充裕的阳光和草地，Ms.whit也可以雀跃，此时的L用花花经常说的一个词就是，不合群啊不合群。

晚起、吸烟、喜欢耀眼装扮、充满活力，好吧，权当最后一个是优点，如果其他三样可以当做larita有力的对抗资深御姐Veronica的武器，也只能说Veronica身边的那个年代的男人们太没有爱兼一定遭到了长时间的压抑如此的吃活色生香那一套。

好吧我承认Ms.whit不是个让人愉快的家长，我有这样的婆婆我也肯定是要吵架的。

要不是Kristin Scott Thomas出演，Ms whit也不会有御姐气质，且是不可战胜的女神级御姐。

Move on是一句对的忠告，但，Veronica舞会上的“No，I don’t”让我明白，是的，她骄傲得宁愿要吃亏也不要低头。

看完电影我依然觉得Let’s misbehave从来都没有立场，而Veronica被生活深深困扰才让她如此紧张。

我甚至觉得电影其实很悲哀，从那场Veronica跟儿子谈话，说我们没有钱了开始。

而男人们和Larita们，他们从来都远离柴米油盐，因此如此潇洒地背叛秩序。

片子拍得不错，不知是演员的原因或者画面的原因，我不觉得闷，但情节是没什么惊喜的。

电影加入歌舞真是容易消化得多呀，尤其是我又很喜欢这样的old times的歌。

总之我是太爱英国电影的调调了。

比起英国喜剧来，我简直完全无法理解法国幽默。

此外，Furber太可爱了，这个演员经常演些很有爱的角色。

Jessica Biel的长相仍然不是我喜欢的，她穿衣品味不错，但身材也不是我的茶。

话说她有时说话嘴型也非常像Emma。

我真喜欢Kristin这种略带神经质气质的御姐，比如Huppert，比如她。

Colin演此种角色不如《Love Actually》里来的动人，他就是应该被虐么。

不过他依然是最佳情人之一，虽然我从不认为Colin会成长为Alan Rickman和Jeremy Irons一样的神人。

以及，KST的演技确实已经到了升仙的地步！

这是第一次，一场明目张胆但又波折重重的暧昧没有将我打动，让我几乎忘了暧昧戏从来都是我的死穴。

影片通过一桩失败的婚恋，描述了新旧思维的差异及其引发的对抗。

对于影片选择拉丽达这样一个女性角色，作为新旧思维对抗的主角，我感到完全不意外。

新旧思维几乎在每个领域都形成了对抗，但恐怕任何一处的对抗都没有女德定义的差异来的如此激烈和典型，这种差异甚至可以说几乎是完全对立的。

所以，在拉丽达与约翰家人的对抗事件中，很多时候都透露出明显的性别意识，如拉丽达的裸画，引发的有关女人是否该在陌生人面前裸露的争议，再如拉丽达与约翰亲热被众人撞破，引发的女人是否应该为性而感到耻辱，而事实上，对抗几乎从拉丽达踏入约翰家庄园就开始形成，拉丽达性感的装扮、奔放的性格以及二婚的身份，全都不符合旧时代对淑女的定义，所以整个故事更精确的应该是一场新旧女德之间的对抗。

拉丽达代表的是新兴的美国思想，其赋予了女性自由、平等的人格，而约翰家人以约翰母亲为首代表的是旧式的英国礼俗，代表着对女性情感及性的全面压制。

旧式的思维，与其说是保守，不如说是泯灭人性的。

约翰的母亲，惠特克夫人无疑是片中最为典型的代表，她终其一生守护着惠特克家族的荣誉，尽管家族已经濒临破产，尽管她和惠特克先生的夫妻关系早就名存实亡，她所做的一切都没有自我幸福的考量，逐步在这个实际死亡的旧贵族家庭中耗尽生命，这种无私的牺牲是伟大的，也是可悲的，咄咄逼人的表象下，恐怕早就是一片凄凉，即便如此，她还是执意要将本可以脱离枷锁的儿子拽回这个深坑，真是让人想同情她都觉得勉强。

约翰的两个妹妹，同样也是这种旧式思维的牺牲品，想要获得爱，却从不敢大胆追逐，硬生生将自己憋成了两个老姑娘，所谓的淑女做派，实际上扭捏、做作，毫无女性之美，也难怪她们会对拉丽达看不惯，自己本本分分的守着妇德却嫁不出去，拉丽达屡破妇德竟然嫁了两次，从这里也看出男权的虚伪，男人们心里喜欢拉丽达的风情万种，思想上却又不认同她的行为，思想上认同约翰姐妹古板的左派，心里却又不喜欢，这也让我不由得想到天朝的男同胞，一边对着苍老师的视频打飞机，一边又万般的嫌弃苍老师，这是一种虚伪，也是一种对人性的抹煞，一种对身体本能的自我否定。

影片在人设上实现了一种递进式的有趣排列，惠特克夫人及其两个女儿，是旧思维的坚定拥护者，约翰喜欢新思维，但又认同旧思维，一番挣扎后，选择了旧思维，惠特克先生喜欢新思维，但又因缺乏勇气选择在旧思维中逃避，在拉丽达的激励下，逃离了旧思维，而拉丽达则是完全的新思维代表。

这样的人设，让故事不会因对抗而变成单调的两极化，形成一定灰度的连接，变的有层次感。

相较于懦弱的约翰，他的父亲惠特克先生是个更值得探讨的角色。

这个男人的心理有着严重的战争创伤，已经不可避免逝去的旧时代，让他的痛心，同时也腻味，他不想在这种注定走向灭亡的文化里生活，因为他已经在残酷的战场上品尝了足够的死亡和毁灭，但他又没有勇气振作起来开始新的生活，于是选择在放纵中沉落，被迫回到家乡后，则转为麻木不仁来回避眼前的一切。

拉丽达的出现，是一个转机！

她的活力是黑暗中的一道光，她所代表的新思维更是迷茫中的灯塔，这些都勾起了惠特克先生对新生活的向往，并最终追随拉丽达一同离开。

同时，惠特克先生还是一个相当有魅力的男人，他在妻子面前的优雅颓废、对旧礼的含蓄嘲讽，以及对拉丽达的勇敢维护，都表现出一个男人的素养和担当，而在接近结尾处，当拉丽达被当众排挤，陷入孤立无援的窘境时，惠特克先生挺身而出与其共舞的场面，则堪当高潮，美妙而富有节奏感的音乐之下，帅气的男人搂着美艳的女人，跳起了感染力十足的探戈，每一个踩步、每一个旋转，都干净、利落，将他们对旧世界的不屑与挑衅，肆意洒向围观的众人，他们的孤立与勇敢，让整个场面都燃了！

个人认为这段舞戏甚至超越了《闻香识女人》中的经典片段。

不得不提到惠特克先生的扮演者科林·费斯，他是位以风度见长的男星，尽管片中造型邋遢，但仍不能掩盖其举止的高贵，尤其在跳舞这场戏中，他挺拔的身姿、娴熟的舞步、坚定的眼神，从转身到抬头，魅力分分破表，浑身上下散发的成熟荷尔蒙气息，轻松地超越了儿子约翰的稚嫩美颜，科林·费斯的精湛演绎，让惠特克这个角色无疑成为片中的一个闪光点。

惠特克先生对拉丽达的感情一直是很多影迷争论的焦点，个人认为，惠特克先生对拉丽达的喜欢，是一种没有邪念的欣赏，他屡次为拉丽达解围，则是一种对新思维的认同与维护，而出于自己相同的境遇，惠特克对拉丽达自然还会有理解和同情，在他与拉丽达的几次单独谈话中，我们都能明显感受到惠特克先生释放的善意，当然，在这样一个活色生香的女人面前，惠特克先生这样一个善解风情的男人，你说他看拉丽达的眼光完全超脱性别意识，我看也不大可能，但我相信他们之间直到故事结尾还是纯洁的，后面会如何就不知道了。

最后聊聊关于拉丽达的秘密，也就是她为身患癌症的丈夫实施安乐死的事件。

影片事实上，并无意去讨论安乐死的合理与否，而是关于爱的理念，你能为爱人做出什么样的付出？

拉丽达愿意为此去触犯法律，受尽道德的指责，这是相当伟大的牺牲，因为她完全可以置丈夫的痛苦于不顾，坚持让他煎熬至死，来维持一个尽责妻子的形象，而这恰恰是旧式思维的规范动作，我们不难发现其中的刻板、虚伪和反人性。

“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉，甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手。

”这番话里透露出拉丽达对前夫浓厚的情义和对约翰的深深失望，自此俩人关系彻底破裂。

这个剧情让我想起前不久观看的印度电影《雨中的请求》，深爱着主人的护士，为了让四肢瘫痪14年的他解脱痛苦，答应为其实施安乐死，即便她并不认可主人的安乐死决定，影片深深的打动了我，让我体会到那种对爱人离去的不舍，但又尊重爱人意愿的痛苦，这痛苦背后是一片深情厚谊，也是拉丽达向约翰说出这番话时，内心翻腾的情感。

人类的文明是不断向前的，而前进的方向，就是脱离所有形制的僵化与刻板，作出不断贴近人性的改变，尊重作为人的本质。

总有那么一部好电影，它是专门拍给女人看的；片中的女主角，毫无例外的美丽坚强，让所有女人心动又羡慕，恨不得立刻摇身变成那样的女子。

我最爱这样的电影。

好像有经历的女人往往都会和小男生走到一起，女人的成熟会成为小男生成长的养料，而小男生纯洁的爱可以用来疗伤，就像la所说的，boy, this pure boy, arrived fresh and unblemished. i married him bcoz any other rltshp seemed cheap and squalid. 他出现了，她眼前一亮。

看过无数的欺骗和谎言，经历过一段段短暂的相处，遇上一个全身心投入来爱你的人，很难不沦陷进去，溶化在他的融融爱意之中。

很可惜，成人的世界只有游戏。

愿意全身心投入感情的，似乎只有心智尚未成熟的男孩，或是拒绝长大的彼得潘们了。

可是，能否于这样的孩子相伴一生，却是一个很大的问题。

让我们别那么chinese，只考虑所谓的现实问题，比如说，男方没房没钱，之类。

导演应该也担心这点，所以给了男孩未来农场主的身份，豪宅和大院子，完全在物质上满足女人的虚荣。

但伴随着这一切而来的，必定有挑剔的家人，比如说，一位专制的母亲。

在这样的设定下，我们的女主角必定不是凡人。

这要是在中国，女人肯定含泪默默忍受恶毒婆婆的欺负，安心过着阔太太+家庭主妇的生活。

而我们美丽坚强的女主角，在男孩展现出懦弱一面的时侯，抱着双臂用洞察世事的口吻说，你还不够爱我，你并不知道什么是爱。

但她是爱他的。

她在离开她的小男人时，是那么的不舍。

她也为他的冷漠伤心流泪。

但她不能容忍自己的丈夫是一个凡事听妈妈话的小宝贝，她想要的是一个懂自己的，同样成熟的男人。

小男人的爱让她着迷，让她不舍，但她永远有勇气转身离开。

她不再年轻，所以她无法等待他长大——那一天可能遥遥无期，永远不会到来。

所以，小男人永远不会是成熟女人的终点。

二人回来，二人离开。

这是最好的结局。

在碟店里看到这张碟封面女人自信动人的微笑，我就知道这部电影一定不会让自己失望。

果然。

最后，我想说，这部戏的女主角很美，真的很美，她从内心散发出的那种强大气质令我心神荡漾。

我为她的伤悲而伤悲，也欣赏她的每一个动作，每一个眼神。

我能看到她眼中的悲哀，也能看到她心底的希望

Easy virtue我看不出里面的贬义“水性杨花”，相反，女主的形象正是讽刺了古板的英国形象，体现出了摩登女性的魅力。

喜剧确实是喜剧，好多个镜头我都觉得好调皮（桌球🎱反射的诡异笑脸）和搞笑，本来就是形象化的东西，我不知道为什么别人其他人非要抓住一个屁股不能做死吉娃娃这个看点，然后死命杠，说太假了。

欣赏电影没有必要做到这样吧！

角色分配都很合理啊，每个角色都完成了故事阐述和连接，我觉得没有太大的漏洞。

我是真的爱脸叔的🥰其实从电影的开头就能都看得出来，脸叔这个影片当中的一个重要连接，种种暗示着他是一个不被理解的mysterious男人，直到女主的“谋杀”被捅出来。

最后脸叔上去女主的房间的对话是我理解的电影的主旨和中心。

--Why are you sitting in the dark?--Watching. People are so universally similar when their guard is down.--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.--你为什么一个人坐在暗处？

--我在看。

卸下伪装之后，全世界的人都一样。

--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。

月光下的画面感太强了，意境也特别的到位，意味深长啊而最后的探戈最为动人。

我的花开不是只为了等你嗅香而来, 我的花开不是只为了与你同化于泥, 我的花开是为我有生之年, 努力的绽放一次,以我认为最美丽的颜色, 最芬芳的味道盛开即使别人都不欣赏,可是我为了自己, 在这个繁华世界花开过了,即使最后孤独的凋零, 我不后悔, 我以自己的姿态爱了, 恨了, 哭了, 笑了, 我没有枉费我在人间界的路过.今天总算把这部片子看完了昨天纯粹是无聊, 看大家说这部片子的男女主角不错所以才看的, 看了后觉得触动很大很喜欢片中的女主角, 也很心疼她因为我也爱上了一个只会说不会爱的大男孩男主角即使知道自己的母亲不喜欢他那豪放, 充满野性, 不会被束缚的美国妻子, 可是他还是不愿意就此跟她远走高飞.反而要给这只美丽的豹子装上铁甲让她不能自由奔跑和呼吸"不要在我母亲面前抽烟, 要同我们一起骑马打猎,要努力融进我们这个社交圈子."其实男主角也向往像她一样的想说就说, 想做就做所以他们一见钟情, 并很快成婚如果他们没有回到英国, 也许结果会大大不同吧可是结局早就注定好了, 男主角其实早就习惯了他母亲的控制也习惯了他们虚伪的社交圈, 他就是一个帅气的大孩子回了家, 母亲会打点好一切, 饭菜, 娱乐, 仆人他只要尽情的骑马, 打猎, 和老婆服从母亲的安排就好了所以当他知道他们接近破产的时候, 他那么惶恐无助所以当他的母亲和妻子产生冲突的时候, 他想回到另一个不爱的女人的怀抱, 让他暂时躲避一下风雨.我其实也很欣赏那个女配角, 从小和男主角一起长大,她应该是很喜欢他的, 他们应该是夫妻的,可是当他知道他另有所爱时, 她没有像其他人一样冷嘲热讽, 当她看到男主角美丽的妻子时, 她说:" John, 我原谅你, 十次"对她的欣赏和感叹, 让她放弃了John, 而选择祝福.而后来当John因为需要安慰而告诉她他爱她的时候,她阻止了他继续说下去, 因为她知道这个大男孩只是在寻找寄托.再来说说那个偏执的虚伪的老女人, 我不想称她为一个母亲,因为我觉得她把她的丈夫和儿女当成了提线木偶,她提提手, 他们就得动动手; 她收收脚, 他们就得动动脚;她想拥有绝对的控制权, 不想任何人或事超出她的意料;所以当女主角出现时, 她觉得自己的儿子被霸占了;即使他们都穷得要卖地了, 可是她还是要尽其奢华的布置舞会,至少要把那张虚假的面具戴好了再说.这一段让我想起了"泰坦尼克号"里面, ROSE的妈妈对JACK的态度, 她也是想要控制她的女儿,即使知道ROSE不喜欢她的未婚夫, 她还是逼着自己的女儿嫁人;当她看到JACK教ROSE怎么吐口水时, 那鄙夷的眼神,就像ROSE说的 "别人都把他看成救我的英雄, 而我母亲却他看做一只臭虫," 而在这部片子里,女主角就是被看作一个妓女, 一个从地狱出来的勾引她儿子,破坏她们家庭的魔女, 讽刺的是, 她还觉得上帝是站在她这一边,觉得神也是同意她拆散他们的. 唉........ 可悲啊 不知道是不是所以那些英国贵妇人都是这样子,要这样的话, 以后就得远离英国男人了回到最爱的女主角, 她的大胆妄为, 豪放大方使她得到了男主角的心, 可是他太年轻了, 不懂怎么去爱一个女人;他说我爱你, 可他在女主角最初想离开时迟迟不走;他说我爱你, 却自己开着车, 留着女主角一个人在车库里面过敏难受;他说我爱你, 却要他父亲提醒他后才为自己的女人辩解她的第一次婚姻;他说我爱你, 却在母亲和妻子针锋相对时, 试图逃避;他说我完全信任你, 可他却在她最需要支持的时候让她一个人坐在黑暗里默默伤心, 而他却和别人在楼下跳舞;他说我爱你, 却在所有人面前对于爱人的请求转身离去;他说我爱你, 不要走, 却还是放开了她的手, 而不是选择一起离开;他爱她, 去不知道怎么去爱她, 只是不断的让她难过, 痛苦;她爱他, 为了他, 放弃了她的车, 跟他来到乡下;她爱他, 试图改变自己, 做些她不喜欢的事, 只为了迎合他和他的家人, 当然她没能成功, 我也庆幸她没有成功;她爱他, 为了他, 可以做任何事, 只是那已经不是她了;她太爱他了, 当她被所有人当成恶毒的女人, 她愿意离开他, 只要他幸福, 为了他和他那个虚伪的家;当女人付出了所有的心血去爱一个男人, 愿意为了那个男人放下所有, 而却一次次的被伤害, 永远得不到回报时, 她只能离开; 不是你不爱我, 是你爱得不够, 不能为了我遮风挡雨, 不能在我最无助委屈的时候给我一个肩膀, 到最后, 你还只是个自以为会爱却不懂爱的孩子.

不知道有没有人问你，找伴侣要什么条件？

高大英俊，风流倜傥？

才华横溢，日进斗金？

无微不至，温柔体贴？

大智若愚，超脱世俗？

no。

根本的根本只有一点：价值观相同。

如果矫情加上一点，那就是性格相投。

什么是价值观？

玄乎其玄，让人哑然。

两个人能不能在一起的价值观，说白了，就是对同一件事请，是欢喜还是厌恶。

同一个雕像，我看见维纳斯，是不是你看到夜叉。

其实，这涉及到很多因素，成长的环境，接受的教育，过往的经历，对未来的期许。

如果两个人看到弱小的动物都会怜悯，遇到不平，均会拔刀，那么两个人在一起便是快乐，无尽的快乐。

而如果，当我觉得自己牺牲了自己的底线，而你却觉得我得便宜卖乖的时候，两个人不如一拍两散。

因为我们对同一事物有不同的理解。

我们的价值在天平两端，此起彼伏，无法融合。

为片子中的女主角惋惜，她爱上了一个人。

但这个人却不爱她。

或者不如她所希望的那样爱。

如果真的真的爱一个人，甚至可以牺牲自己的价值观。

她的爱，深沉厚重；他的爱纯洁清凉。

你觉得爱的死去活来，我却丝毫无感，价值观之力量，显而易见。

我只希望，每一个女人，都能遇到一个懂她的男人，哪怕价值观不同，也懂得欣赏。

女人被舆论束缚，男人被责任绑架，都需要一个“水性杨花”的差评，才能，像风般自由。

“水性杨花”这个差评，无论男女，在朋友圈里，都是人生谷底了，不可能再糟糕了。

所以，接下来，哪怕是，男人爱上了儿子的媳妇，女人拐走了婆婆的老公，都是Happy ending。

脸叔，科林·费尔斯，在2008年的电影《Easy Virtue》豆瓣的片名选了，《水性杨花》爱奇艺的选择，是，《像风般自由》我给它起了个外号，《见，好，就收》对黑寡妇“拉丽达”来说，小鲜肉“约翰”，就是，好。

能跟他结婚，等于，收。

好的证据：约翰，在家里的爱称，是大熊猫）对富二代“约翰”来说，叛逆，就是，好。

能跟自己英国贵族老妈对着干，不娶邻居的女儿，干吗，不，收。

好的证据：他的新太太，被全村的女性，羡慕嫉妒恨。

对名誉丈夫“惠特克”来说，离家出走，就是，好。

能搭一个“水性杨花”女人的车，跑路，必须，收。

好的证据：上一次回家，他是被太太从法国妓院里抓回来的。

So，这个电影的主题是：再明智、再美好、再正确的一种选择，见好就收。

在别人眼里，也是，水性杨花。

2020年，最真心的情人节表白，是：把口罩留给最需要的人，咱俩跑吧。

一个传统守旧，一个自由奔放，看也知道那个更讨喜。

更何况Mrs. Whittaker的出场，一看就是带着一脑门子官司的主，相比于惊艳亮相的Larita，的确容易让观者产生反感。

其实二者性格同样坚硬，只是英美的文化差异使她们的各自保持不同的理念而已。

而我一直认为性格本无好坏之分，因此褒贬也不应于此。

一、欺骗影片中唯一的欺骗似乎就是Larita对于前夫死因的隐瞒。

我们可以把她误杀狗后的作为，当做是初到夫家后的紧张，害怕不被认同，而出的下下之策。

但对于丈夫隐瞒如此重要的事情，至少说明他对John并不信任。

而Mrs. Whittaker对此事的介意，等你当了妈妈自然会明白。

二、责任一个故事，丈夫原本工作积极认真，本有希望当上经理，但在和另一个人的竞争中败下阵来，只能无奈的去当仓库管理员。

愤而辞职，然后不回家天天留恋花街柳巷。

妻子看到孩子尚小，不能没有父亲，亲自去她反感至极的风化场所将丈夫找回。

然而回来后的丈夫，依然全然不管家中事务，妻子上班赚钱，回家做饭，大小事务事必躬亲。

而丈夫只是成天上网聊天，还每每摆出一副苦大仇深的表情，一直对于当初的事情耿耿于怀。

如果你是这个妻子你会如何。

丈夫形同虚设，儿子远走他乡，没有任何人可以指望的Mrs. Whittaker一个人在支撑这个家，所以她的性格不可能不坚硬，否则这个家早就支离破碎了。

所以你反感她对于你的风雅不懂附和，就像你嫌弃为你洗了一辈子衣服的女人双手粗糙一样是混蛋逻辑。

Jim在Larita独自跳探戈的时候伸出援手？

如果这值得赞扬的话，那他在这个家里这么多年，都没有在妻子心力交瘁的时候挺身而出，又当如何评价呢。

Larita在杀狗事件被发现后表现的不够懊悔，以及最后“不够爱我”的理论，并非不对，只是过于自我；Mrs. Whittaker对于儿子婚姻的反感和对Larita的厌恶，也并非专制，只是过于传统，这是英美价值观的差异，所以两人都不值得诟病。

如果两人一定要分隔高下，恕我更倾向于Mrs. Whittaker。

倒是片中的男人，John对于感情摇摆不定，回来后和Sarah的暧昧不明。

Jim更是毫无责任，不值一提。

英美文化差异很大，表达情感的方式很不同，一个保守一个开放，其实我觉得电影名没有充分传达出主题，这是一个愿意付出爱的女人，只不过她遇到了一个很懦弱的男人，以及一个很刻板严谨的家庭，从中也发现英国的婆媳问题也是很严重的，幸运的是她居然能够遇到一个和她一样的开放以及对爱十分勇敢的公公。

整部电影都很精彩，开头很美，探戈很醉人，尤其是这部电影里的所有歌曲都十分畅快。

杰西卡贝尔和科林费斯演的都很棒！

看这部片子，多少想到《痴男怨女》，两者风格上非常相近。

只是拉莉塔比起温夫人要更年轻更美貌更浪漫不羁更野性难驯，相对与温夫人的历尽沧桑看尽世风，她还有爱想给予。

只是她看重的大男孩，还不明白到底要过怎样的生活，一直在妻子的想法和母亲的渴望之间徘徊。

美丽有故事的女子所到之处所引起的男人的爱慕和女人的嫉妒也是可以想象的，同时在这种情景之下也存在各色的歧见和揣度。

导火点是她隐瞒的过去。

这过去在不了解又有偏见、保守而没落的英国田园氛围中，显得如此的不堪险恶。

她好像一直没有真正为自己辩驳，直到最终她说：“爱一个人爱到愿意为他做任何事，甚至是帮他注射毒药，因为他虚弱得无法自己动手。

”在这一刻，爱上女主角，不止是美貌不止是野性不止是这一些，而是她懂得什么是爱，爱得无畏偏见，甘冒风险。

潇洒地走，没想到却在这样的家庭里找到了知音，实是意外之喜。

Jim说得对：“艰难之路，惟勇者行。

”