开头,当摩托车在淡蓝色的大海背景前,从镜头的右边缓缓的驶过画面然后在左边驶出画面,留下辽阔的安静的海面时,(这让我想起了,那个拿着冲浪板在海边一直走的哑巴男孩,) 我就决定留下来看看一部电影,安安静静的听听这个导演要讲一个什么故事,他没有用太多的台词去推进剧情,更多的是镜头语言,还有配乐,把人物的内心情绪表达的很到位。
有人说第二幕开始踏了,听起来好专业,俨然一副专业电影评委的语气,还好我听不懂,不然就信了。
我觉得故事讲的挺溜的,
真正的富足文 | Raindrops无论从哪一个角度来看,朱太朗都是一个不折不扣的Loser。
他长得一点不帅,刻薄一点儿说,就是猪头猪脑;他没有让人羡慕的学历,从事着一份普普通通的小学老师的工作,有时连他自己都忍不住鄙视自己;校长老师不待见他,调皮捣蛋的学生们又可以随时无视他;他没车没房,没钱也没啥人缘。
于是学生们给就他起了个又形象又谐音的外号,叫做——猪太郎。
但是朱太朗也并不是一无所有,他有真心爱他、不离不弃七八年的漂亮可爱的女友言言,言言很看好他;他还有真心诚意鼓励他、帮助他,激励他做最好的自己、释放出心中的小宇宙的朋友程哥,程哥也看好他。
朱老师显然是个给点阳光就灿烂的人,朋友的一番鼓励一下就激励起他的自信,一边寻找新的工作机会,同时以极大的热情投入了日常的教学。
他用自己的全部耐心来对付那群“讨厌”的学生,想尽办法让每个孩子在课堂上充分展现自己与众不同的个性,去操场上尽情挥洒无处释放的热情,鼓励他们在作文里表达真情实感、释放无限的想象力和创造力。
无疑,朱老师用自创的一套全新的教学方法让孩子们绽放了内心的热情、得到了学习的乐趣、增进了彼此间的默契和班级的凝聚力,显示出意想不到的效果。
朱老师用自己的真诚,博得了孩子们的信任、依赖和他们真心真意的对老师的爱。
朱老师的努力让孩子们爱上了他,却让学校领导和其他老师都感到莫名的恼火,于是学校专门为他的教学创新开了个批判会,“不能自作主张拿孩子当教学实验品”之类的大帽子向他劈头盖脸扣了下来;正好在这时,两个爱调皮闯祸的“惯犯”蚱蜢和金刚在玩耍时,又一次闯祸给朱老师带来了麻烦,他刚刚被点燃的热情几乎被现实无情浇灭。
正在朱老师踌躇和迷茫之际,两个捣蛋鬼在街上“扶老人”做好事的照片被人贴上互联网上引起各方的关注,无疑这件“好人好事”为学校争得了荣誉。
正在好朋友程哥要把这事儿搬上电视的直播之前,两个小捣蛋鬼忽然垂头丧气地来向朱老师“坦白”,事实原来是他们放学后在街上打闹,不小心碰倒老人在先,他俩扶老人去医院的举动在后,没想到路人恰好抓拍到了他们扶老人的镜头,所幸老人送医院后并无大碍,也并没责怪他俩。
他俩一直没敢说出真相,但几天来心里实在不是滋味,在上电视前的最后一刻,他们做出了“投案自首”的决定。
这下又让朱老师陷入了困境,一边是终于选择了说出实话的两个孩子,一边是出于好意极力挺他的程哥、满怀期待的校长和全校老师、爱他的女朋友和父母家人……他们都正守在电视机前眼巴巴地等着马上要开始的直播,艰难的选择迫在眉睫。
是在所有人面前亲自撒谎,还是让整个世界失望?
总是特别“倒霉”的朱老师好不容易撞了一次大运,本来能博得所有人的欢心,可结果这却是一次更大的麻烦,现实几乎要把他碾压得粉碎。
面对电视台直播的镜头,朱太朗和两个孩子选择了沉默,他们仨辜负了所有的人,直播被尴尬中断……不说谎,不当着孩子、不当着全世界的面,明知故犯地扯下一个弥天大谎,这不是“装大尾巴狼”,这正是朱太朗的底线。
可“福无双至,祸不单行”这话却一点不错,落寞无比的朱老师在骑车回家的路上,又被几个小流氓无故暴揍了一顿。
可怜的朱老师正好可以请假疗伤,却让孩子们感到失望透顶。
快乐对于小人物来说,可能很不容易得到,乐观向上如朱老师,无论在工作、生活、人际关系方面,每天都会遇上一大堆麻烦,让他难以招架、疲于应付;成功对于小人物来说,更是小概率事件,一如既往的勤奋而努力的他,还是只有本科文凭和小学老师的工作经历,想要换份工作出去求职,好容易找到可靠的朋友帮忙,还是没能成功。
但是再想想,快乐其实也不那么难,像金刚的爸爸一样,做个没有逻辑、没有理想、没啥建设性的小市民,也能整天乐呵呵的;而即便得到成功又能怎样,像蚱蜢的爸爸一样,即便成为一个成功的商人,可是他除了有钱,其他一无所有——没有快乐、没有爱、没有正常的家庭。
儿子蚱蜢从小就缺失了母爱,围绕在身边的,只是随时会被调换的保姆和司机,蚱蜢爸爸花再多钱,也不能让儿子幼小的心灵拥有一份正常起码的安全感。
显然朱老师并不很快乐,也更谈不上成功,但是,比起前面提及的两位父亲,比起学校里平庸而功利的老师们,朱老师得到了爱,得到了学生们对他毫不掩饰的依赖和喜欢,还有活泼开朗的女友言言对他的不离不弃。
很多人能得到快乐和成功,但又有多少人能真正获得周围人的爱?
要大家都爱你,可能难上加难,毕竟,如果我们要想得到对方的心,首先必须交出的是自己的心。
电影的最后,那个站在马路上,向每一个过路人送上一根香蕉的乞丐令我印象深刻,多少人从那个貌似乞丐的人身边匆匆逃离,他们甚至连一个回应的眼神都没有,就断定这个送他们香蕉的人为怪物、骗子或不怀好意的人。
在我看来,这些人非常可怜,他们对一个向他们示好的陌生人表现出来的,是鄙视、防范、冷漠、居高临下,这恰恰是因为他们的内心是多么狭隘、自恋、偏见、自以为是。
如果一个人缺乏对他人起码的真诚和信任,那么他是不可能得到真爱的。
这也许是一个相当灵验的心理实验:在所有的路人当中,只有朱太朗一个人接受了乞丐送上的香蕉。
而这个乞丐,尽管遭受了不计其数的冷眼和回避,他的脸上依然保持着微笑,他始终没有放弃对于这个世界的真诚和信任。
接受一份来自他人的善意,有时也是一种美德;而面对这么一个乱七八糟的世界,还始终能够保持微笑,因为他拥有内心的至善、平和、宁静。
操场上,最不擅长跑长跑的小胖子金刚,始终在坚持跑着,直到比赛结束还是不肯停下来,因为他除了跑步,不知道还能为他的朱老师做些什么,才能弥补他俩曾经犯下的错误。
一个没心没肺的孩子居然有了自己的心事,但他身上穿的橘红色T恤上,前面是:Do not need to worry,背面是:Everything will be all right. 无论学校最后会如何处理这个朱老师,无论这个世俗功利的世界会如何对待他,但至少朱老师在孩子们中间,与孩子们一起亲密无间地躺在草地上时;当他在小小破破的家,身边有美丽开朗的女友言言陪伴在他左右时,朱老师找到了自己的意义和价值,他感到无比的快乐和满足,就像他对言言弹着吉他唱着的歌里说的:我不能为你摘星星和月亮,我只能为你摘一朵野花,给你讲故事,为你歌唱…… 比起那些在热闹中孤独无比的人,比起那些穷得只剩下钱的人,朱太朗才是那个活得真正富足的人,他拥有自己精神的乐土、心灵的自由,更重要的是,他愿意去付出爱,因此他也会得到世间最纯、最真、最丰富的爱。
一个人活在这个世界上,所要寻找的,不就是这样一种意义和价值吗?
所以,我们Do not need to worry,因为Everything will be all right.
玻璃心的男主在优秀教师的投票中自尊心受到了伤害,不甘心的他想在辞职前,让身边所有人看好自己~“猪太郎”开始了自己的教学计划……男主的女友在电影里虽然不常出镜,但对“暖瓶男”说得最多的一句话就是 “你会越来越好的”,这句鸡汤在我看来也给了男主很大的精神力量。
电影最后男主没有了跳槽的机会,但他和同学在操场上露出的微笑给电影画上了圆满的句号。
看到《猪太狼的夏天》的片名后,相信会让很多人联想起日本影片《菊次郎的夏天》,其实两部影片的剧情大相径庭,《猪太狼的夏天》是讲述了一段师生关系,与《菊次郎的夏天》中北野武护送邻家小男孩去看望母亲的故事并没有任何联系。
为何影片会有“猪太狼”,也是因为本片的男主角朱老师被起了这么一个外号而已。
如果说看《猪太狼的夏天》会让人泛起一些回忆,战台烽其实想起的,是在二十多年前的一部电视剧《亲亲我!
老师》,剧中的苗苗老师和两名孩子在幼儿园共同度过的难忘假期,和本片有异曲同工之妙。
师生间的情谊,没有血缘关系,却在很多时候填补了父爱母爱的缺失,担当起严父慈母的双重责任。
因此,影片中的两个少年蚱蜢和金刚,与朱老师之间,就是有着这么一种相当微妙的,由敌到友,若即若离,却终于难以割舍的情份。
《猪太狼的夏天》看似一个师生情,其实也在更深的层次,来探讨有关教育方式的问题,片中的朱老师,平凡而普通,朴实又真诚,虽然对任教的生活感到疲倦,在媳妇的怂恿下,即将奔赴更轻松的职场,但他却在社会交际中感觉到,不善迎逢溜须,不会见风使舵的自己,只应属于校园这一片更纯粹的天地,虽然影片给到我们的校园,也是充满了许多的心机与不平,但孩子们灿烂的笑靥,总能融化和消解内心所有的不快。
因此,朱老师在探索的新式教学法,其实也有很多的现实意义:放任孩子们的天性,和他们一起欢乐,一起玩闹,看似师生之间没大没小,其实也在一定程度上,培养了孩子们自由奔放的快乐性格。
尽管他的方法,不能被因循守旧的校领导和同事们接受,并且一次又一次的被“扼杀”于萌芽状态。
但我们分明会感觉到,作为人类灵魂的工程师,教师很多时候不仅仅是一个布道者,更是一个抚慰者,甚至是施救者,护佑着孩子们的最后一片乐土。
孩子们成长的压力已经够大,何苦再去苦苦相逼?
当然,所谓师生,有为师者,也有为生者,老师和学生之间,绝非是单向交流,他们之间的交互,才是最动人的存在。
《猪太狼的夏天》也是如此,朱老师为孩子们付诸了太多的努力,孩子们也会予以回应和回报。
特别是在得知朱老师要离开学校的时候,孩子们自发的去练习跑步,要以优异的成绩,来留住朱老师。
此情此景,又很容易让人联想起伊朗的电影《小鞋子》,少年的拼力奔跑,不惧跌倒,向来都是最励志的正能量。
归根结底,《猪太狼的夏天》,通过了朱老师在这个夏天一系列的境遇,为观众呈现出平凡世界的伟大生存。
对朱老师而言,从计划转行,到坚持留下,这期间的内心经历可谓曲折,对孩子们而言,能用心感受到朱老师的教导之恩,并反哺以最真诚的挽留,也让这段师生情得以升华。
身为导演与主演的宋灏霖,通过《猪太狼的夏天》,抓住了平凡人的平凡生活,也发现了平凡之中的闪光点,那正是我们在迷惘的世界中,遍寻不到的未来之光,闪烁着赤诚的奉献,与骄傲的理想。
一个夏天过去,无论是朱老师,还是蚱蜢和金刚,以及其他的孩子们,都在经历了一场看似无关紧要的风波之后,得到了成长,每个人的内心,有对校园有了全新的感受,每个人的内心,也都有了属于这个夏天的,属于成长的小秘密。
但不管怎样,谁也无法阻止春夏秋冬又一春的轮回,我们可爱可敬的“猪太狼”老师,也要经历更多的夏天,相逢与挥别更多的孩子,但这个夏天的经历,一定能让他永远记忆,也让我们久久难忘。
看到这部电影纯属意外,周六早晨的影院人还不多,热门大片都排在黄金场,能看的时间正好有这一部,就捡到了这个惊喜。
这个世界天天上演着弱肉强食的故事,而《猪太郎的夏天》,则是一部专注于讲述笨拙的电影。
一个失败的教师在生活中重拾自我,叙事透着童真和质朴。
影片没有宏大的主题,只有小人物的苦与乐。
善良正直、甚至有点“一根筋”语文教师朱泰朗在饱受工作折磨后,决定摆脱现状,在离职前释放“小宇宙”。
两位性格迥异学生的出现,使这个校园故事充满了一幕幕戏剧性。
因为调皮捣蛋,两个孩子给老师和班级惹来麻烦不断。
这两个叫蚱蜢和金刚的孩子,由于玩耍嬉闹撞倒了路边的老人。
一个偶然,被媒体作为孩子扶老人过马路的正能量传播,老师朱泰朗和两个孩子受邀录节目。
大家都沉浸在这突然兴奋之中,只有蚱蜢和金刚显得十分紧张。
得知了真相的朱泰朗勇于自揭伤疤,两个调皮捣蛋、老师眼中的“问题学生”在大是大非面前也选择了诚实,朱老师性格中的真在成人世界里得不到真正的理解,却最终赢得了孩子们的信任与尊重。
原本蚱蜢和金刚犯了错从不说“对不起”,但影片最后,他们在无力挽回比赛,没拿到冠军的时候哭着说“对不起”。
对于故事里的孩子们来说,五年八班的一点点风吹草动,都是他们人生中的大事。
你会随着这一点点的感动,慢慢觉察到朱老师的温暖可爱,治愈了生活里的焦躁。
教师这个职业,既要讲究职业操守,又要独自存活。
而教师内心的生存尴尬和真实境遇,却无法向外人道破。
影片中的猪太狼是一个普通得不能再普通的平凡小人物,他并没有太崇高的理想,只想用自己的方式给学生一个愉快的学习环境,却因为和传统的教育方式相违背被孤立。
庆幸的是,他身边有一个不离不弃爱他的女友,有一个无条件支持他的好兄弟,还有几个喜欢他的淘气学生。
这大约就他奋斗的全部动力吧。
影片直击当下教育环境下的痛点,教师群体的生存状态,以及关注了少年的内心成长,超现实也超残酷,人性被探讨得很深刻。
片中所传递的治愈性正能量,带给我许多的触动与共鸣。
电影把视线局限在学校这个小的格局里,用小人物的生活,用以小见大的方式告诉我们这个世界的冷漠,告诉人们怎么去面对生活,面对失败。
导演在细节和故事的流畅性上很用心。
对于主人公“猪太狼”的刻画和描写,不仅是全方位的,更鲜活似邻家“暖气男”般亲切。
会做家务爱做饭,漂亮女友不离不弃,无辜被家长扇耳光,两个淘气的学生随时惹事,在主持人好友的帮助下,险些咸鱼翻身成为万人瞩目的人物,失落时与多事的路人茬架。
在最后的阶段,小胖子不为名字,只为完成该完成的事,一种不明原因的执拗是那么的可爱。
一部没有大腕,没有动作、科幻等元素,没有燃爆的大场面的电影也能让人看得很开心,整部电影沉浸在日常的琐碎故事里娓娓道来,这的的确确是一部有质感的电影。
《猪太狼的夏天》处处穿插着日常生活中容易被人忽视又必不可少的温馨场景,一群熊孩子让这部本来会沉闷的电影增添了不少乐趣。
“朱老师和他的小伙伴们”笑料频出,令人在忍俊不禁的同时又含着同样走心的泪水。
在猪太狼的感情线上,不离不弃懂事美丽的女朋友一直在支持着他,在他最无助之时,身边总会有一个最温暖的声音,可以是“我相信你”的信任与支持,亦或是“以后还会有更好机会”的安慰与鼓励。
而猪太狼也希望得到爱人的崇拜,拿起吉他,弹唱着一首《丢手绢》,感动了剧中的女朋友,也感动了我身边一整排的小姑娘,有人拿起手机开始听歌查曲。
在《猪太狼的夏天》中,我看到了小制作中的大宇宙。
一向眼光独到的徐铮在众多小成本电影中“打捞”出这一部担纲监制,好哥们黄渤也看中“猪太狼”为电影献唱主题曲,相信一切都不是偶然。
记得梭罗在《瓦尔登湖》里写道:冷漠,是感觉自己失去了价值。
我们的世界越来越冷漠,每个人似乎都在抱怨着环境的不公。
城市人,每天睁开眼,被投递到残生中,小确幸约不到,小确丧甩不掉。
我们似乎越来越感受不到善意,也很难传递善意。
关于城市人《猪太狼的夏天》中描述的朱泰朗,岁数不老不小,烦恼只多不少。
他是一名小学教师,蹉跎了7-8年,简历平庸,业绩平庸,谈不上一事无成,实际上一无所有。
这样的城市人,我们坐一趟地铁就能遇上一车厢;于是,朱泰朗决定寻求人生的突破,可屡屡失败。
电影中,他惯常的表情就是瞠目,呆呆地瞪着前方,表情里没有声音。
在影片结束时,他勇敢面对挫折,大声呐喊,点亮自己,终于不再迷失。
用爱化解了苦闷。
当他遇上一个沉默的人送给他一只香蕉的时候,他接受了这份善意。
就像他自弹自唱的《丢手绢》一样,“丢啊,丢啊,丢手绢”手绢只有传递出去,幸运才会降临,欢乐才会延续。
怀揣着爱,loser和lover之间只有一个字母的距离。
关于童年记得林海音在《城南旧事》中写道“我们越回不去就越想念,越想念就越遥远——那就是童年”。
我们时不时陷入对童年的集体回忆中,无忧无虑、单纯勇敢、天真无邪。
很多人说《猪太狼的夏天》是一部儿童剧,我不同意。
童年是我们成长记忆的起点。
片中有这样的情节,朱泰朗被两个流氓打得鼻青脸肿,他的女朋友一把掀下了他刚结痂的伤口。
疼得他捂住了脸。
挫折教会了我们自我保护,每过一个坎儿,我们就往身上穿一层盔甲;当甲足够坚固,人也足够圆滑,这就是我们给自己的保护色,成长给我们的礼物就是一张假面。
而朱泰朗却勇于自揭伤疤。
就像《远山淡影》里写的我们不敢面对的自我,就像人身上的伤口,久而久之,你就会熟悉最痛的部分我们最痛的,就是不敢面对自我;影片里的两个孩子,蚱蜢和金刚,犯了错从不说“对不起”。
但影片最后,他们无力挽回比赛,没拿到冠军的时候,他们哭着说“对不起”。
这大概就是成长的代价,最终,我们要和自己和解。
关于输赢我们太想赢,不断争论;与其说想赢,不如说不敢输。
只有胜者才会说“输赢无所谓”;钱穆曾说,我们的社会崇拜的输家、是弱者。
尽管如此,还是有太多人想赢。
影片贯穿始终的一条线是对输赢价值观的讨论;朱泰朗想赢,他想做优秀教师;可投票结果他票数最低,他没有资格;他去路边摊点餐,想吃麻辣豆腐饭,豆腐卖完了;想吃青椒肉丝饭;青椒卖完了;他没有选择。
这正是我们想赢,没资格、没背景、没选择。
但影片结尾,他指着背包大声反驳两个流氓“这是狮子,不是老虎!
”最后挨了一顿胖揍,在警察局里,他肿着眼,对两个流氓再次重复“这是狮子,不是老虎!
”对输赢,我们多数时候选择沉默;而朱泰朗选择呐喊。
王小波在《沉默的大多数里》这样说:对于棋手来说,他的成败只由他的最佳或最坏的状态决定。
输赢只是你的两种状态,坚持你该坚持的一切。
有些人无能,却善良。
像《猪太狼的夏天》里的朱老师,像《士兵突击》里的许三多,像很多很多平凡的普通人。
他们努力,却被认为是懦弱;他们想说些话,却被当成空气;他们有很多有能的人缺失的善良,却不被多少人在意。
但多少才算够呢,朱老师有一个一直支持他的爱人,一个真正崇拜他善良的爱人,许三多有一个会好好照顾他的班长,一个真正在意他善良的班长。
其实,很多时候,一个人就是整个世界,凉凉的那颗心被捂热了,还有什么好贪求的呢?
电影聚焦的是小学生和他们老师之间发生的点点滴滴。
片中的“猪太狼”,正直而善良,纯实而素朴,是一名普通得不能再普通,平凡得不能再平凡的小学老师。
正是他的普通性、平凡化,让人很容易就回想起自己小时候的那些可亲可爱的老师们,以及自己在担任老师时的枝枝叶叶。
从这个角度看,代入感和存在感都是非常浓郁、强烈的,情感的共鸣和心里的共振,也是自然而由衷的。
我是冲着这个片名来的,《猪太狼的夏天》,或许有人不喜欢甚至吐槽片名,但我个人觉得很有意思,猪太狼,到底是个什么样的角色,我是很好奇的,为什么有人会叫这样的名字,不知道得还以为是麦兜或者喜羊羊之类的动画片呢。
猪太狼是外号,拥有这个外号是一位小学语文老师,他的原名叫朱泰朗,外号是谐音。
这个外号也不知道谁给他起的,但却是非常符合这位的人设,各位可以想象一下,拥有这样外号的人,会是什么样的存在?
没错,这就是我们常说的那种“老实人”,不爱说话,为人过于死板,老实巴交,逆来顺受。
在如今“老实人”几乎已经变成贬义词的时代下,我们的语文老师,在别人眼中,说白了,就是“笨蛋”。
开场一幕,他的两位学生打架,被欺负的一方妈妈找来了,劈头盖脸的就是对着老师一同臭骂,最后还扇了这位一个耳光,可是猪太狼呢?
忍气吞声!
只是教育坏孩子,以后不要打架了。
开篇就奠定角色特征,就是这样一个人,毫不夸张的说,人见人欺。
不仅学生们嘲笑他,就连其他老师们也看不上他,教学评估回回倒数第一,可想而知,这样一个老实巴交的人,也不会搞人际关系,当然没人吊他,谁都骑在他身上。
总之,这位猪太狼除了老实之外,还有窝囊。
电影的主线故事,就是发生在他与班上两位坏学生之间,学生们都欺负他,坏学生更是为所欲为,而猪太狼就是无数次的背锅。
甚至他异想天开的用教学改革的方式,用活力和激情解放这个年龄段孩子的天性的时候,我们也会觉得,这位实在很傻很天真。
故事矛盾激化的中心,在于那场电视采访直播。
那两位坏学生因为扶起了一位摔倒的老人被路人拍下放到网上,从而让猪太狼一下子成了名人,甚至上了电视。
表面上看,这是一次老实人的逆袭,因为这样意味着猪太狼的教学改革成功了,让坏学生变成了榜样。
但实际上呢,两位见事情闹大之前向猪太狼吐露是实情,原来是就他们把老人撞倒的。
结果,我们的老实人猪太狼,在电视直播中,当着所有观众,甚至全校师生,自己的亲朋好友和未婚妻,说出了实情,一片哗然。
很想说一句“你似不似撒”。
作为小人物电影,《猪太狼的夏天》让我想起了冯巩的《心急吃不了热豆腐》和范伟的《耳朵大有福》,后两者都是老实巴交的人,而本片的猪太狼更像是二者的结合体,都是倒在了残酷的现实面前。
这就是我们普通小市民、我们底层人民应该过的生活?
去你妈的!
我们什么也改变不了,但我们至少还有愤怒的权力吧?
这是电影后半段的故事,老实人的逆袭,细腻到连一个呐喊都让人觉得激情无限。
最后在两位学生并不成功的长跑道歉中,这位并老实人与孩子们达成了自然的和解。
海明威一直在说:人可以被毁灭,但不能被打败。
所以桑迪亚哥老头虽然只带回来一具鱼骨头,但他仍然是英雄。
所以这部电影特殊的地方在于,他既没有给我们灌输“窝囊地活下去就会有好报”这种垃圾思想,同时也没有粉饰太平,没有塑造一个《老人与海》里桑迪亚哥那样一个英雄气质浓烈的硬汉形象。
而是用这个普通到不能再普通的老实人,他并没有逆来顺受,而是在以行动证明自己对反套路的基本尝试与对生活积极的探讨态度。
这就是在物欲横流的现实社会中,老实人的生活方式,也是我们最缺少的态度,在与生活斗争了多时之后,与生活完成了和解,是本片最核心的主题。
老实人就该被欺负吗?
善良单纯不谐世事就是傻么?
《阿甘正传》里说过,只有干傻事的人才是傻子。
不要忘了我们猪太狼美丽的未婚妻,大学时期的班上最漂亮的女生,是他当年任劳任怨,给她全宿舍女生打水四年换来的。
PS,这部电影是徐峥监制的,据说还是他亲自把控了剪辑部分,还请来了黄渤唱了主题曲《丢手绢》。
文/杀手里昂电影《猪太狼的夏天》是宋灏霖自编自导的长片处女作,导演是位新人,片中的演员也都名不见经传,然而,就是这样一部小成本电影,监制的来头却响当当,请来了台湾电影教母焦雄屏与演员徐峥。
没有明星,成本也不大,我想打动焦雄屏与徐峥来做监制的唯一理由只剩下故事了。
徐峥是在上海电影节上“打捞”起这部电影的,当时徐峥看完这部片子之后表示很喜欢,可能是故事中的生活细节温暖了他,也可能是片中男主角的光头形象让他更有认同感。
有意思的是,导演在电影拍摄之前,找男演员的时候刻意参照了徐峥的形象,所以看起来真的是很像。
《猪太狼的夏天》故事很简单,主要就是讲述一个一根筋的语文老师与两个“熊孩子”之间的温暖故事。
片中的朱老师在工作生活里是一个失败的小人物,简直就是被“丧神”附体,影片一开头就被学生家长“啪啪啪”地狂扇耳光,教学方式也得不到学校认可,两个“熊孩子”还时不时地捣蛋,甚至都想放弃自己的教学生涯。
然而,朱老师的内心却始终有一股冲动,想要在工作和生活中获得一种认同感或者成就感。
于是,他在工作中改变教学方式,与学生们融为一体。
在生活中问女朋友:“你崇拜我吗?
”寻求一种认同感。
其实,《猪太狼的夏天》是一部聚焦小人物精神成长的励志、治愈系电影,虽然片中有很多生活中的“小确丧”,但影片的整体风格却呈现出一种“摆脱小确丧,重拾正能量”的积极价值观。
朱老师从最初的事业不顺,“丧神”附体,到之后孤注一掷,释放出自己体内的小宇宙,再到最后内心归于平静,都是主人公内心自我觉醒的一个过程,真实再现了当下身处社会压力之下小人物的心路成长历程,传递着一种积极向上的正能量。
影片表现的都是平凡小人物的生活细节,朱老师或许就是现实生活中每一个小人物的投影,他们可能是刚刚大学毕业进入社会的青年人,在工作中遇到各种不顺心的事;也可能是工作多年的中年人,为了家庭孩子每天奔波忙碌。
每个平凡人物都能从朱老师身上找到某些情感上的共鸣点。
特别是在影片最后,无论是那两个调皮捣蛋的学生,还是朱老师,都在互相治愈的过程中重新认识了自己。
当孤僻沉默的“蚱蜢”露出笑脸,没心没肺的“金刚”执着的奔向比赛终点,之前所有的细碎和尴尬在此刻反而更加具有感染力,大人和孩子一起成长,不经意间就给你温柔一击。
《猪太狼的夏天》没有让生活一路“丧”下去,而是用诙谐、幽默还原生活的细碎和尴尬。
影片直击当下教育环境的痛点,用一个小学老师的执着,温暖了成长路上经历过磕绊的人们,是一部暖心佳作。
作为“被演戏耽误的歌手”,黄渤也为这部治愈系电影打call,献唱主题曲《带你一起丢手绢》,以清淡平实的演唱,直击观众心底最柔软的角落,与电影本身的故事质感一脉相承。
14thBJIFF丨十分克制的叙事,十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海,风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光,萧瑟与肃杀的环境中默然的人物,孤独的个体离群索居,缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影,转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
痛苦的观影过程,确是我一直迷恋的母题。
片中对女孩困境的描写非常隐忍克制 以此呼应着她无处抒发的隐秘的内心状态 只在不经意间的几处笔墨交代了情况 发现来月经的不知所措 独自去商场选择内衣犹豫不决最终放弃 面对身体发育和母亲角色的缺失 无法同麻木独断的父亲敞开心扉 也无法摆脱终日在逼仄车内的二人生活 在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点
广袤的大地上,一对父女开着一辆破旧的电影放映车似乎没有方向的前进着。单身父亲和女儿的对话不多,可是女儿在成长的过程中开始叛逆,她看到自己的生长 也发现了身体的成熟,也发觉父亲对野女人的性事。似乎没有什么特别的声音(电影、电影院),大家静静的看着电影里的故事,好像有一世我们也是这样生活着。
【C+】一脉相承的俄罗斯电影,这里有空落的地貌观察与萧瑟的寒意,有沉稳的全景镜头与推进节奏,也有在特写中近乎一言不发而渗透出的情感,像是新导演对大师衣钵的承继,虽不能称得上十分的“言之有物”,但依然饱含引而不发的“冲动”。
有点安哲,走出影院有一种死了很久然后复活的感觉
我的冲动被扔到无人之地了
7.3 还真是大师式电影,摄影美轮美奂,文本语焉不详,缺乏讲故事的激情让观众难以进一步接近人物。
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
叙事一般,但画面质感很喜欢。
7.0/北影节第五部 清冷 肃杀 叛逆 逃离 移动长镜头组成了全部内容 配乐很紧迫惊悚 无睡点但无共情处
#14thBJIFF No.6 @英嘉 无数的跟踪镜头和广角镜头轻轻地推进和拉远,提醒观众这对无名而孤独的父女所居住的土地是多么广阔,但同时两人又不得不被对方所牵绊拘泥于窄小的车厢内部,这或许映照着某种政治现实。
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
北影节第三场,感觉这也是新冠期间的隔离电影,茨冈父女的移动半岛铁盒。【为了看这片儿放弃了《找乐》4K修复版,又不甘心,反手买了两张票让爸妈去资料馆看姥姥家的“大楼”(西养马营工人俱乐部,开场20分钟有1分钟镜头),回来跟我说,你小时候“认”的第一个字就是“工人”的“人”,那会儿老抱着你在大楼前面给你指,然后你就跟晚报上找出一堆“人”……】
摄影很美...但是...
#24北影节 缓缓的,一切都恰到好处。父女关系对我来说好像就是这样的。大家一起坐下来看电影那一刻,竟然有点感动