Thomas Shelby这个角色的设定真有意思。
编剧一直试图告诉我们这个人物在法国的战场上经历了很多,但从未完整展现过他的那段经历。
挖隧道、与敌人肉搏、迟迟未至的骑兵队、在战壕里等死的他和他的战友们——这些都是Tommy的闪回和他与别人谈论的只言片语,但不是全部。
他在凡尔登和索姆河的全部经历让他发生了翻天覆地的变化,让他和他的兄弟、幸存的战友一直活在这种阴影中,让他想死却又不肯死。
所以他对Grace的爱里或许还带着对奔赴法国前的Thomas Shelby的怀念——平淡,但知道活着的感觉的Thomas Shelby。
不过Grace若活到最后未必不会成为另一个Linda;如果说命运对Tommy还有些许怜悯,那就是让Grace带着对他的爱死去——在他还足够坚强的时候,在他还能把诅咒推给一块蓝宝石的时候。
他需要一个“凶手”,才能不让自己被奔涌而来的愧疚压垮。
后来,和他同历生死的亲弟弟John死了,与他亲如母子的姑妈Polly死了,他最爱的小女儿Ruby死了……他把这些怪罪给意大利人,怪罪给爱尔兰人,怪罪给吉普赛人。
“可是Thomas Shelby,为什么偏偏是你身边的人一个又一个地离世呢?
他们难道不是因为你的缘故,才染上此般厄运的吗?
”他把自己视为那个需要付出代价的恶魔。
受诅咒的是他自己,而不是那块从俄罗斯人手里得到的宝石。
就像Tatiana分别是对他说的那番话。
哦,认真说起来,Tatiana才是最适合这个家族的人。
但这位女大公是一位足够聪明的过来人,她是不会放任自己从一个火坑跳进另一个火坑的。
所以她潇洒地与这位“伯明翰之王”作别,并不留恋。
这总好过纠结的Shelby Family,他们厌倦了一家之主无止境的野心,却舍不得因他带来的名利与地位。
可是,Thomas Shelby拥有的未必只是对权力与地位无尽的欲望。
如前所述,从凡尔登和索姆河的尸骨堆里面爬出来之后,Tommy看明白了很多事情。
他想在那个“吃人”的世界好好活,就不得不打败一个又一个对手;他想要改变世界,就必须竭尽所能站在高处。
而需要做到这一切,就不得不深入他原本厌恶、带给他无穷阴影的那些规则。
但他的家人没有去理解他,或者说没有尝试去全面地理解他。
Grace能看到他的爱和温柔,Tatiana能看见他努力压制的疯狂,Lizzie有资格分享他所有的秘密,包括他无法对其他人说出口的愧疚。
他的姑妈了解他生意手段上的果决与心机,他的妹妹或许能知道他的理想,而在兄长和弟弟眼里,他虽难以理解却可靠。
他们聚在一起却没能拼凑出一个完整的他;不过,即便是拥有上帝视角的观众,也无法看清这个复杂的角色。
硬要说的话,他就是一匹战马,无法在牧场中悠闲踱步,只有死亡才能让他从不安与焦躁中解脱。
但他又犟着不肯死,因为他不会向敌人低头,不会向失败低头,不会向命运低头。
Thomas Shelby倒真的拥有过很多匹马。
他还曾骑着一匹黑马,穿越浓雾、在小镇泥泞的道路上行走;彼时的他还在为了“有尊严地活着”而奔波。
他越走越远,却发现自己只是成了一具有尊严的行尸走肉。
如果真有一场足以让他生命终结的疾病,我想他的确会抢在命运敲响钟声前先一步动手——能杀死Thomas Shelby的只有Thomas Shelby自己,死神也没有资格在未经他许可的情况下带走他。
他可以接受这个惩罚,就像接受一个赠礼;但必须是他自己动手。
不过,这既然只是一场由对手精心策划的闹剧,那他就干脆任由自己的过去和那颗求死之心在青翠的山坡上与预备埋葬自己的大篷车一同化为灰烬。
而他本人则身骑白马,带着一个重新燃烧起来的、鲜活的灵魂,归返生者的世界。
另一种意义上的浴火重生。
这部剧集虽有诸多瑕疵,但Thomas Shelby绝对是一个塑造得非常成功的角色。
我很期待他真正的结局。
失去,失去,Tommy的野心和没有limitation害死了身边太多人,仍不会停止,大到要改变世界。
自以为做了些好事,为了牟取暴利贩卖鸦片又害了全世界多少人多少家庭,最初是为了突破阶层,从黑生意做起慢慢洗白,后来就只剩为了巨额财富和永无止境的野心,对金钱的贪得无厌黑生意的毫无底线,所以是有诅咒,他的小女儿都替他去死了。
以为Lizzie会在女儿死后悲痛绝望离开,毕竟两人结婚只是因为这个孩子,牵绊没了,不知还有什么理由要继续在一起。
没想到Lizzie居然因为得知Tommy出轨才毅然决然离开,可笑,Tommy在外没少找whore啊,只是她不知道。
Lizzie不爱Tommy,曾几次想跟别人结婚,都因各种原因被Tommy阻止了,这个身份,Tommy只是她当下最好的选择,她以为有孩子就能顺理成章结婚,顺理成章Tommy就该爱她,这样想很傻。
Tommy不爱Lizzie,当面说仍把她看成买来的whore,当面说在这个房间当下这个时刻是爱她的,在她要离开时没有一句挽留,跟别的女人说no,妻子的离开并不觉得伤心,甚至最后告诉Arthur,来烧马车参加他的葬礼,都没有提到Lizzie。
Tommy对Lizzie是纯粹的征服和占有,她跟他弟弟快结婚前,仍然接受他上c的邀约,他心底里看不起她,因为征服欲,他要转变一个跟谁都能睡的女人,最后只属于自己,证明他的本事。
况且,娶了Lizzie这样一个女人,仍然可以在外面找女人,有时美名其曰为了生意和工作,想想如果Grace还活着,不知道他会不会这样做。
Lizzie在女儿死后没有果断离开,在我看来就是为了钱,她不爱Tommy,她跟Tommy谈婚姻财产,她还想要Tommy爱她,甚至还威胁离婚,她要的太多了,她配不上,根本来说她是因为配不上而伤心,她不懂得满足和安于现状。
甚至她后来走前,居然说Tommy会给她找住的旅馆,那她走没走又有什么区别?
已经把自己当成了Tommy的所属物,但物品就是物品,不是人。
还是喜欢她最初独立工作一起开创Shelby公司的样子,后来和May争风吃醋就开始讨厌,到现在完全没了人格和自我,她居然不懂,自己从未在Tommy心里占有一席之地,Tommy也自始至终从来没有爱过她每一季出现的女人都很棒,黑帮家族内的,外的,每个女人都很有个性。
Tommy身边全是危险又美丽的女人,可能就喜欢跟这样的女人博弈,这一季的Diana也很亮眼,危险的迷人气质,虽然很多时候看上去Tommy都是被动,但他内心喜欢征服,喜欢征服看起来不好搞的美人但是这么多迷人的女人,又有哪个爱他?
又有哪个他们真心相爱?
也只有Grace了,剩下的美人玩家,或把他当排谴无聊寂寞的工具,或被他利用,不知到底是谁睡了谁,不知玩弄感情的人是否也在被玩弄他沉默,他觉得太不容易,他觉得承受了太多,但这是他就会承受的,他后来选择了不爱的人,他放纵自己随心所欲的fxxk,他把众人推的很远,他无限扩大的野心,他不断失去,失去家人,失去爱人,失去一辈子的幸福,他孤身一人,他即将死去无人陪伴,他为了多到用不完的钱杀害了多少人,也可以说,孤身一人是他自找的,是他自己要作到底,最后来一句,所有人只爱我能提供钱的价值,潜台词是没有人爱我,是的,没有人爱他,他可能也没有那么值得被爱虽然,最终章他躺在草坪上,还是很不舍,不希望他死去,因为Tommy的蓝眼睛,和他长长的浓密的睫毛,Murphy炸裂的演技,每个细节都表演的很到位期待大电影
1.Thomas对于家人和非家人有很明确的界限,他不会给非家人示以mercy。
比如John过世后显然shelby家族对吉普赛那族无过多“亲戚”联系,也不再给Esmie钱(所以她一直用巫术问Thomas拿金砂)(当然也可能因为此时Lee家族对Thomas不再有助力)。
2.Thomas每一次看似云淡风轻就搞定的谈判,其实提前做了大量背调,他对每一个人的弱点都了如指掌,故而在谈判中能开出打动对方的价格或扔出一个筹码,就算是对家人也这样。
对John劝说其联姻。
对Arthur他时常画饼。
对Polly他时常以Michael为筹码。
利用Ada的男人。
对外人比如劝Linda回来救赎,他以donation to charity of Linda为等价交换。
比如Diana、俄国女公爵、女GD,T也拿到相应的交换。
他时常以“我与某人有交情”为幌子,用关系网换利益,做双向情报贩子,比如对churchill,比如对Alfie等。
3。
Thomas与Lizzie的婚姻生活烦闷而窒息。
T不愿对L敞开心怀,本质是他们无法互相理解无法真正沟通。
L对T的要求是love,但T连演都不想演,只是给一个表面上的妻子身份罢了,比如宴席上他需要一个shelby家族女主人的角色来陪同他出席,但Mosley和Diana屡次在众人面前揭L短,T都不曾维护她。
但是话说回来,L的要求太高了,对于背负了这么多的T,很难再从他那里拿到毫无保留的爱,除了Grace(编剧有点把G神话了,不明白G为什么就成为了T的白月光啊,为什么就到了那么高的位置)。
4。
Thomas时常一箭N雕。
每一次gathering、party、meeting、appointment他都能和business挂钩,并解决掉一些事情。
5。
Polly对Thomas的重要性在于P是维系家族的重要力量,是母系、血缘、吉普赛基因的象征。
先感慨:这部剧的配乐是我看过的电影包括电视剧里最出色的。
🐮🍺!
这部剧的镜头是我看过的电影和剧里排前三的这部剧的台词的精彩是我看过的电影和剧里排前五的下面是正文:我曾经以为在《黑道家族》过去后,我不会对任何黑帮剧感兴趣了。
但是事实是,《浴血黑帮》再次征服了我。
首先看,这很像一部“爽剧”,但绝不仅仅是一部爽剧。
整部剧尤其是最后两季,镜头、配乐、台词,是我看过的所有剧包括电影的前三。
令人叫绝且有寓意的镜头,比比皆是。
配乐更是一绝,目前我看到的剧和电影里,顶级的水平。
顺便,s6的结局我真的觉得ok的,尤其是最后的反转。
可能唯一会有doubt的就是迈克为什么会从前几季沉着冷静有野心的人变成愚蠢软弱有野心的人?
但是其实看完六季回头想想,也并不是没有道理。
比如,第几季我忘记了,polly为他出头,他说了一句:I am fxxking no child. 其实当时觉得很解气因为那个时候的polly的确讨厌,但是回头想想,亚瑟软弱暴力疯狂,tommy深沉寡语善于操弄局势,但他们都不会这样和家族里面的人说这样的话。
这句话决定了迈克的深度和为人准则就是:不分内外、不分好坏、可以任意伤害最爱的人。
所以当他的才华和秉性不足以支撑他的野心时,那就会变成我们看到的愚蠢自大盲从的迈克。
从“你是我的神,我要成为你”变成“我成不了你,我特么真没用”“我为什么要听你的,为什么所有人都要听你的”内心os“为什么我做不到?
”嫉妒是很可怕的东西,当你明白有些东西永远无法拥有时,嫉妒会产生摧毁的动力。
这就是迈克。
(生活里也有很多迈克,当你看他口不择言吐露一些狠戾的话时,你当知道这个人最好的末路大概就是小人得志。
成大事的人,不会陷入无意义的口舌之争。
)而亚瑟,这个人也很有意思。
在第一季第二季你很难对他有何好感,因为他就是愚蠢软弱的象征啊。
但是后来呢,他还是那么愚蠢那么软弱,但软弱下面我们看到他的soft、愚蠢下面我们看到他对tommy和家族义无反顾的爱。
在这样一个家族,tommy不好当,亚瑟也不好当。
毕竟所有的脏活累活都是他来干,可是他有抱怨分配不均么?
没有。
有这样一位无怨无悔付出的大哥,你讨厌的起来吗?
最后的最后,亚瑟留给tommy的口信,短短几句,我都哭了。
亚瑟的爱,是藏不住的。
polly,前几季她真的很讨厌,但是后面有改观。
尤其是给她儿子的一记耳光,打得真好。
可惜无缘在第六季见到,我个人觉得吉娜如果和她交锋的话在她面前应该占不到什么便宜。
缅怀polly…
第一季第一集,Tommy骑着一匹马慢悠悠地出场;最终季最后一集,他又骑上了他的马,回到人世里。
如果用什么意象来形容他的话,马是最好不过的了。
从出生开始就不停地奔走,running running and running。
歌词唱道,“阳光下马匹疲倦 教我如何上路。
”从一无所有到金钱、权力登顶;从尊严到“no limitations”。
身边的人都在寻求休息和归宿,但只有他Thomas Shelby不知疲倦,依着惯性不肯休息,自己选择待在孤独和阴影里,也如同他在办公室对Arthur所说的,“I don’t need anything”,此时画面的背景出现他挂在墙上的白马画。
或许曾经有过那么一些袒露脆弱和自我的时期,就是Grace还在的时候,所有那些迷惘的时候,他都能看见Grace的幻影,第五季的最后差点自己给自己一枪毙命,但之后再没出现,取代的是那个梦魇一般的地道。
他从未走出法国,从未走出过那个隧道。
他一直嚷嚷着,他们不给我出去,不给我出去。
他一直想要离开,这种“离开”在他看来或许以为是突破一个又一个的障碍,为家族带来各种名和利,“this is my agency”,但越到最后,幻觉越多,癫痫越频繁,困的越深。
Charlie说,my dad are not here;丽兹说,你让别人知道保险柜密码,却从不让他人进入;Michel说,we can not escape from you;最后那个医生说,或许你没有得病,but you are sick,sick of who you are,you are different from the past,a different man now。
本以为那些幻觉都是因为得了肺结核癌才导致的,但最后仍旧反转,说明那些幻觉都是切切实实由自己的心理所致。
死亡能解脱吗?
意大利人说,看见Michel化作烟去往天国,但到了最终审判的时候,Thomas Shelby你就有麻烦了。
Thomas Shelby 如一团迷雾,能隐约感受他的气息、温度、轮廓,在满是雾气和露水的沼泽地、深林里,但是却看不透。
汤米·谢尔比一路走来,从后街乱巷走到议院权力中心,他始终一个人。
甚至于他都没有遇到一个像样的对手。
孤独,野心贯穿了他的一生。
亚瑟·谢尔比一个人天真,躁狂的人。
存在的唯一意义在于,杀人。
以及呈现无止境的嗑药酗酒的剧照。
所罗门汤米的避风港。
汤米的灵魂导师。
波利阿姨全剧唯二的智商担当。
敢爱敢恨,毫不做作。
除了爱子心切。
格雷丝汤米·谢尔比的精神鸦片。
这季整体感觉维持住了水平,但结束得感觉有些仓促,又埋了伏笔,但感觉下一部有没有都不一定了。
一些我觉得一般的:莫名让Tommy多了个儿子,选角看起来就感觉是个莽夫,一怼脸就能看出来两眼不对称,跟Shelby家族四个西装暴徒完全不是一个感觉,更像个马夫;finn和Billy处理得太突然了,想要把finn踢出家庭但完全没有人物弧度,莫名其妙就能为了叛徒Billy向其他peaky blinders开枪,而且finn作为Arthur和Tommy仅剩的弟弟,逐出家庭竟然是个刚加入的人干的,感觉完全是为了把这个Tommy的私生子捧起来,硬让他说出那个bootpb;把上一步的叛徒没有交代清楚,如果就是Billy他为什么会从一句话中知道事无巨细的布置细节;最后可能因为留有未来的悬念和英剧尊重历史的原因,没有真的去战胜莫斯利;还有,我真挺不喜欢Micheal老婆的表演,太演了太作了,感觉和Ada、polly那样的演技完全不能比。
喜欢的点:在Micheal和Tommy的斗争这段,我觉得处理得非常好,Tommy先设计让Micheal去坐牢,不让他来打扰自己作为丘吉尔手下打探美国和法西斯情报的大业,然后用鸦片的交易引出美国人,可惜美国人想用Micheal去杀Tommy,然后两个人的对质也说出了Tommy内心的挣扎--他作为家族领袖他想带领家族走向自由,走向独立于战争的光明,可惜他越是这么想,越是想保护家人,越是约束了他们,越是难以让家人逃脱危险;还有Tommy最后看到十一点的钟声,特地与Arthur和黑人牧师在帮Polly报仇杀了爱尔兰帮老大之后说的那句我们一直在法国呼应,象征着一战结束的十一点钟声,让Tommy放过了骗他的莫斯利手下的医生,他终于真正离开了法国。
这一季看起来不像是最后一季,私生子duke接班会怎么样,finn会不会来向peaky blinders复仇,Tommy和法西斯还有共党的恩怨情仇,历史的boss莫斯利……希望能看到下一部,也希望能更加精彩。
最后,Rest in Peace aunt pol
如果上来期待的是The Wire或者大西洋帝国那种,肯定会失望。
剧情漏洞太多了,第一季就可以弃剧了。
但如果看到了现在,一定是有一些东西勾着你让你觉得不得不看。
本文记录一些让我难以忘怀的东西,也算几天爆肝没有白费。
整体是一部使用了黑帮片题材的,浪漫西部文艺片。
它最重要的目标不是严谨,严谨是逻辑的范畴,是现代性秩序的标准。
而此片的核心魅力在于浪漫,是无用的、柔软的、非理性的,酒神性的范畴,从根本上就是反逻辑的。
当然这还是一个故事片,基本情节不通是没法看下去的,所以此片一直试图在叙事逻辑和浪漫主义之间寻找平衡。
使用的方法就是高度风格化的视听语言,以及不断出现的细节隐喻。
我慢慢分析。
先说大框架。
线索一,时代与命运。
历史并非线性,命运不讲道德。
首先片头曲就不是属于那个年代的音乐,暗示观众这是当代视角,戴着怀旧,带着滤镜。
那首曲本身就带着苦命之人面对生死的戏谑。
整体影像风格不断向西部片和film noir致敬,各种低视角慢镜头,完全杜撰的过于精致的衣着风格等等,都在告诉观众一件事情:这戏并不现实,不要当真,这是一部带着明确风格的文艺片。
风格本身就是立意对构成部分。
打架不可怕,死亡也不可怕,可怕的失去血性、失去摇滚、失去生命力。
(不要在这里讲三观哈。
纠结三观的看黑帮片和文艺片都只能给自己添堵。
)看歌单,半个英国摇滚史都在里面了,光音乐都花多少钱。
摇滚乐怎么来的,工人阶级(以及中产)向高雅音乐消费群的反抗,对阶级固化社会的一种创造性挑战。
片子的立足点,昭然若揭。
天生命苦的吉普赛人(工人、犹太人、等等在白人社会地位很低的人)在风起云涌的历史夹缝中,寻求安身之所。
再抽象一点,是人面对巨大不确定性,和冲突的利益点的时候,如何寻找一种确定性和连续性。
第一季第一个场景已经,已经把整部戏最重要的意象和主题都点名了。
Tommy找中国女孩算命,当着大家的面对一匹马所谓“施法”,就是在向躲在街边偷看的群众展示一些确定性,或者说编造一个可以寄托希望的故事,跟传销差不多一个意思。
这里根本不需要讨论那个魔法是否真实有效,因为有人信,有人需要那匹马赢,所以马一定会赢。
魔法和宗教是一个东西,信者永生。
Ada和Polly期待宝宝她爹能够与Ada结婚,希望得到Tommy的祝福。
Tommy揶揄Polly说一辈子被男人坑得不轻竟然还是浪漫主义者。
他第一反应当然是不信的,因为他已经在战场上骗过了死神。
可他最终动摇了,给了这对鸳鸯一个机会。
这件事在Ada的主观世界里,非常简单,就是她怀了一个男人的孩子,她愿意相信爱,然后最后真结婚了。
所以她一直是家里最理想主义的那个。
后来的成长时候来的事情了。
这些看似与主线剧情无关的点其实都很重要。
整个剧情都在经验主义、实证主义,也就是现代科学逻辑,和人的主观期待以及信仰之间来回震荡,也构成了整部剧的张力所在。
马与吉普赛魔法很重要。
后面会反复出现。
他们家是干赌博起家的,但是人家自己是不赌的,为什么?
因为但凡有点资源有点能力的人,都会试图直接掌控结果。
人的成功,如果用最现实的标准去衡量,就是对不确定性的掌控程度。
以Tommy一家为典型,包括the lee brothers, the Solomans, the Italians, 为什选择“浴血”,为什不去干合法行当呢?
一方面因为合法行当他们这个阶级根本进不去,另一方面因为系统本身是靠不住的,所以剧情里出现了共产主义者、北爱共和军、以及英国纳粹,全是他掌控不了的力量。
但Tommy的确又想彻底上岸,也是因为干黑道不确定性太多,风险太高。
越往上爬越险恶。
上流阶级的贵族和政客,比底层混混更不要脸,更恶毒。
用他自己的话说,如果说以前遇到的是坏人,那么现在要对付的根本就是魔鬼。
可贼船哪有那么容易下的。
Tommy一厢情愿地认为可以最终“干一票大的”,然后安然隐退。
不大可能。
除非他向所罗门一样直接隐居。
不然总有人要找上他,不管是纳粹还是丘吉尔,都能要他的命。
然而我们都看到了,隐居到Margate海滩的Alfie,想找也还是能找到的。
所以说,无间道。
如我们所见,所罗门最后又回来了。
Mosley当然不会被刺杀。
剩下的,都是历史了。
线索二:迂回的人性。
爱与恨永远纠缠,亲人既是锚点也是负累。
我们中国人管这个叫“羁绊”。
挺美的一个词。
我们互相依赖又相互背叛。
而人最大的敌人与救赎,永远都是自己。
Tommy停不下来的第二个原因,是他的人性,他的爱,在向上爬的过程中被系统异化掉了。
第一季的时候观众就明白,他有一个很大的特点就是打心眼儿里觉得别人都是傻逼,他最聪明。
女人们安生算账,兄弟们好好打仗,谁也别问东问西,你们丫知道了只会给老子添麻烦。
这和他想要保护家人,让他们过上好日子,是不冲突的。
他习惯了靠自己,并且认为只能靠自己。
以至于越往后他越一意孤行刚愎自用,虽然每次都力挽狂澜,但情感上已经孤家寡人。
除了早死的Grace和孩子,是他真正的情感寄托。
但注意,死人和孩子,都不会犟嘴,不会挑战他已经固化的人格。
对于其他人而言很简单,Shelby家价值观非常朴素,家人是一切的根基。
如果没有女人的包容与智慧,兄弟的绝对忠诚浴血奋战,Tommy根本不可能走这么远。
但是King只有一个。
于是你不尊重我,不和我沟通,那我也放弃和你沟通吧。
人心都是肉长的,每个人都有自己的自尊和自私。
人之常情。
再次引用他自己的话:对所有与我亲近的人而言,我不过是一颗摇钱树。
话不假。
可人家并不爱听。
他也做不到改变。
在挣钱的路上他本人已经变成了钱。
再想变回人,要付出巨大的情感代价。
但是男人嘛(呵呵),怎么能琢磨情感和内心呢是吧。
还是继续赚钱吧。
所以说,最后的最后,每个人要面对的都只有自己,而已。
实体化的事件,是外部环境与人物个性的交汇点。
而每一次抉择,任何一次还有选择的选择,都是从命运轨道逃逸的机会,是渺小生命的尊严所在。
线索三:死本能与生命力全剧最后,当Tommy准备自杀,在吉普赛式的幻觉中看到女儿,女儿让他活下去。
他才偶然发现原来自己被骗了。
根本没得病。
可是这么聪明的人怎么会被骗呢?
还不是别人说了他本来就认为对的话:你该死。
你早就该死了。
你应该为你所做的一切付出代价。
正如第一季为什么他明知道Grace是个骗子,却感觉不到她的时候威胁。
因为他觉得自己能掌控剧情的走向,拿捏个女人不在话下,何况这个女人是来拯救他的。
人都会相信自己已经相信的事情。
比如一个诊断,一个承诺,或者一个茶叶渣子的纹样。
在他已经彻底准备好去死的时候,在观众也认为当然了这种人结局必然是死的时候,Tommy又一次逃避了死亡,而这个死亡的源头竟然是他自己。
这是全剧最大的一个讽刺,也是这部作品最大的慈悲。
所以这里说这个故事浪漫,故事里的问题,在故事里能得到解决。
在故事里人有重生的机会,在他象征意义上死亡以后。
第一次死亡,是在法国的隧道里。
此后余生都是赌赢的,要尽情挥霍。
所以他不怕死,他们家男人都不怕死,无非是在一次面对凛冽寒冬而已。
不怕死的人,理论上没有弱点。
可孩子、女人、温暖和笑声,都会不断给他们活下去的意义,是支柱也是弱点。
也许安宁和稳定是大多数人的夙愿,可他们张扬的吉普赛血脉不允许,他们身体和灵魂已经与战火螯合,他们停不下来。
第二次死亡,是天将降大任于斯人也,首相不让他死,女人和孩子也都不让他死,”get out of the grave tinker!” 他站起来以后还挺失望的。
他妈的这么多破事儿还得老子负责!
第三次接近死亡,是亦敌亦友的Alfie。
我认为也许他下意识不希望Alfie就这么死了。
因为他是一个不标榜正义、彻底愤世嫉俗的人。
他让他感觉安全。
Alfie在塑造Tommy这个角色的作用上类似俄罗斯女爵,他们是他无法整合的两个面,一个年轻饱满、混乱无序,一个人生过半、混蛋而坦然。
Alfie在海边的住所堆满十九世纪的物件,门口的地喜欢上写着lethe,是希腊文的Oblivion, 也就是海蒂斯冥府门口的那条河,是一切失去意义和重量的地方。
这块砖就是生与死的界限,愤世嫉俗的他悬停在生死之间,与老友相见。
他当然不能免费反纳粹了,这样混世魔王的人设岂不崩塌?
然而最后一集我们也都看到了,他在另一个海边,法国小岛的海边,在多个帝国主义国家的管辖权之间的法外之地,彻底活了过来,还娶了一个老婆。
老婆和Tommy是唯二可以当着他面抽烟的人。
第四次是死亡,是人性借助某种神性开始复苏。
你还有事要做。
一声枪响赎不了你的罪,不许跑路。
从法国回来以后他就一直想死又不甘心,用着借来的时间不断探索扩张,带着与生命力一样强悍的死本能。
靠自己的手腕儿和智力打败了很多人,一度让他觉得自己不可战胜。
这是人之常情。
不断的成功本身就是继续奋斗的动力,和即将失败的催化剂。
没有人可以一直赢,死只是早晚的事情。
可是他停不下来。
停不下来的人就是瘾君子,无论做什么都是,不喝酒不抽大烟也没有用。
故事中的其他角色,一直在提醒他要知道自己的局限性。
他有局限性吗?
当然有,可如果不是刺杀纳粹失败、死了那么多亲人,并自认为命不久矣,他不可能触摸到自己的边界。
这个过程是不可能跳过的。
而有趣的是,当生命力完全信马由缰,生会无限接近死。
比如他的精神和身体都日渐崩坏。
比如Arthur长期处于命悬一线的状态。
一个习惯性让别人去死的人,最后没有杀掉骗他说得绝症的那个纳粹医生。
通过克制给予死亡的“权力”,他重新把马的缰绳抓在了自己的手里。
转了一大圈,又回到了马身上。
吉普赛人,生来策马,且不戴马鞍。
马在这个故事中象征着纯真的、不羁的生命力。
这种生命力是一种力,超越阶级、超越法律、超越资本之外的力。
它本身是中性的,可以带来生,也可以带来死。
Tommy为数不多的几次掉眼泪,有一次就是因为不得不打死一匹生病的马。
他的接班人Duke也说过,马比人要好得多。
所以很明显,马是可以唤起他们本身人性的生物,是游牧精神的象征。
养马人Curly,有点像权游里的Holdor,纯真地像一个孩子。
Tommy说他是半匹马。
同样带着一股天真的还有John的妻子Esme,一个没文化的吉普赛女孩,但对自己的男人、家庭、和古老民族的智慧(迷信)非常忠诚。
剧中很多地方都在点这个主题,比如Esme的性欲一直很旺盛,也生下了开剧以来家族第一个小孩。
比如Polly阿姨最终拥抱了自己的“疯狂”,成为了一个先知。
这些“迷信”在这部剧里都是成立的,因为这是主角们的主观真实,既是吉普赛人被主流宗教社会隔绝的原因,也是他们刺向阶级秩序与现代性的一把剑。
记得他如何击败Luca Changretta的吗?
Luca第一次出现的时候对他耀武扬威,觉得他们家庭小作坊太老土跟不上时代,而已经公司化的意大利黑手党才是未来。
这点和后面出现的,以纳粹为集大成的极致现代性也是呼应的。
现代性推到极致就是主观人性被抹杀,一切服务于一个概念性的国家意志,只有一种人优秀,只有一个目的值得追求,加速加速再加速。
(是不是感觉有点眼熟🤫)Tommy及同伙不是真的物理上打不过那11个意大利人,只是他的原则中包含了,家人不能再死了。
而意大利人不惜牺牲其他手足也要报之前的仇。
所以以血性硬刚肯定不行,Tommy选择利用现代公司的系统性和非人性,用比Changretta家族更大的资本,将他们吞噬。
意大利人求仁得仁。
精彩。
而Shelby Company Limited的崛起之路,从赌马开始,到黑色星期二轰然倒塌。
家庭小作坊如何,上市公司有如何,不都是赌吗?
他不得不继续跟政府赌、跟政治赌、跟亲情赌、跟时间赌。
前前后后都是赌。
这一次,他选择了放下屠刀,也就是倾注了更多的信仰,试图建立内心世界新的平衡。
骑着白马走向了新的不确定。
人的一生,无非就是不断摧毁重建,死去活来。
社会就这么回事儿,仁义道德宏大叙事都是狗屁。
物理上的生死沉浮其实根本由不得选。
自由逼仄而柔韧,每一个节点的决定,构成了生命的质感。
如果无法选择身下的马,至少可以选择唱自己爱唱的给歌。
从立意上讲,这个结局我认为就是句号,是一个完整的圈。
没发再写下去了。
再往后不过就是循环。
所以主创们们选择了拍电影。
接下去就是二战了。
还是有点期待的。
从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑,到现在已经九年过去了,那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。
1919—1934,小希斯到波士顿,街头混混到跨国反法西斯帮会,摇滚乐到古典乐,从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。
这一家吉普赛人被诅咒的血脉,宿命论,宗教,神秘学,考究的服装,威士忌(or water),香烟,这是剃刀党的顺序(order of focking peaky blinders)。
这部剧从叙事到镜头到口音到人物塑造都透漏着浓厚的英式风格,和《大西洋海岸》,《教父》,《美国往事》等美式黑帮片不同,对于剧情的安排十分精致,编排感很重,少了一点开放性。
主角谢尔比太“主角”了,低沉的嗓音,感觉永远有什么东西扛在肩上,有不为人知的过去和一定要有的心理创伤,不太开玩笑,也不多说话(哪怕是在床上),没有美式黑帮主角那么“free”,那么badass,但一定优雅,古典,而且瞧不起美国人。
最后一集末尾汤米在阳光灿烂的山上拿着枪,这是全剧最突兀的场景,也是汤米最接近太阳的一次,他的一生都在雾气里,伯明翰的雾气穿过他轻飘飘的灵魂,终于他在一个晴天的早上醒来,抛硬币决定就是今天,喝了一口酒,把那些先他而去的人的照片摆放整齐,最后,把一颗刻着自己名字的子弹装到枪里,那一瞬间我也有种解脱的感觉,从一开始,他就不是活着,是苟延残喘,被命运推着,被一个又一个“i can't die”的理由推着,被爱自己和不爱自己的人推着。
我觉得如果这样结束是汤米罪恶,传奇,骄傲的一生最好的结束,他不是好人,他不配死在床上,但他也不是坏人,不该死在小希斯肮脏的街头。
但他一定要死,因为真的已经很好了,下一步他只能去战胜历史,但是这是昆汀的《无耻混蛋》,《浴血黑帮》不该这样,也没必要。
但是这么好的剧,BBC不舍得就这样绝唱,说实话,我也还没看够,所以才有了这个略显牵强的结局。
第六季一定是最好的一季,不再是之前那种有个大反派,然后汤米排兵布阵干掉他的套路,这一季汤米战胜了自己,塑造了一个“No limitations”的神话。
之前出场的人物在这一季是最丰满的,艾达从一个恋爱脑傻白甜变成了独当一面的大女主,莉兹从一个小希斯街头的妓女变成了一个有血有肉的母亲,妻子;芬恩最终被逐出剃刀党;看起来一直迷迷糊糊的大哥亚瑟,原来一直都让他弟弟赢,汤米步入中年危机,戒酒,戒酒失败,扭曲出了新的形状。
镜头也变得稳重,大量的长镜头,大远景到近景的摇拍,希区柯克变焦,这一季的镜头非常有存在感,不像之前,只是为了不犯错的为叙事服务。
我发现很多非常火的剧越拍越喜欢探索视听语言,可能是有钱了之后有底气挑战观众的审美习惯了?
我不太期待电影,说实话我不觉得汤米的故事还有什么能讲的,但是第六季埋了大量的伏笔,他私生子,或者小查理?
电影可能就不太牵扯汤米了?
无所谓,在我心里这部剧已经结束了,汤米扣下了扳机。
Farewell, Thomas.Shelby
刷完全剧就一个感觉:太特么虐了,编剧这是因爱生恨么,感觉男主就没过过一天好日子。
从第一季到第六季,Tommy就是个彻头彻尾的扶弟(家)魔。
主打一个要什么给什么,只有你想不到没有我给不到,什么你不知道你想要啥,没事我替你想到了,比如以下种种但不限于:给妹妹买房子帮姨妈找儿子给弟弟找媳妇帮哥哥找信心…….什么?
我的需要?
不存在的。
我要的就是“你们需要我”,只要你们还需要我,那对我来说就是力量,就是爱和归属。
豆瓣里大量的评语都不喜欢Grace,我感觉编剧也不喜欢她(否则不会这么快领盒饭),给她安排的情节还这么的无语:做警察时“背叛“组织、做情人时“背叛”爱人 (Tommy)、做老婆时“背叛”丈夫(她的银行家前夫)。
正是这种“背叛”,也给她和Tommy的关系定上了基调 - 索取和奉献:我要你离开你的家人和我去纽约 – 当你无法满足时,我离开我要你给我借个种(呃……)- 我知道你会答应的我要你放弃你的事业(为了爱)- 但你无法满足,所以盛大的婚礼也无欢颜……然而Tommy就是迷恋她,一生的白月光。
因为这种“索取与奉献”才是Tommy熟悉且安全的模式。
强迫重复,无怨无悔。
所以当May主动接近Tommy时,他的第一个问题是:你想要什么?
May是怎么回答的?
-- 我没有需要,我是来帮你的。
什么?
你不需要?
你肯定不爱我!
(那我也不爱你)。
但编剧还是爱Tommy的,不仅让他用主角光环活到了最后,还给他安排了一位心直口快的女公爵告诉(教育)他:你不卑微你应当被尊重,尊重你这个人,尊重你的需要然而这个强迫的模式太强大了,太难挣脱:当Grace意外死亡,Tommy心碎离开,他的队友(家人)们只想着:Tommy会回来的,他说回来他肯定会回来(因为我们需要他,我们怎么能没有他呢?
)。
环境和他人都在暗示:我们是你的责任,你的责任,你的责任…… 你要负责,你要负责,你要负责……毫无悬念的,Tommy也“回应”了这个责任当Tommy主动去找May时,他明显暴露出来的忐忑。
当他和Tatiana在一起时故作镇静的慌张。
我怎么能有自己的需要呢?
这简直太羞耻了,太恐惧了!
体验到自己的需要,让别人知道我的需要,意味着被伤害的可能和被吞噬的恐惧。
但永远注意和满足他人的需要也会让他陷入另一种恐惧中:如果有一天他不再有能力满足他的家人,不再被家人需要,那是否对他就意味着失去了活的价值,生命的意义,所以当他感觉到自己无力保护家人和给他们提供价值的时候,两次想用自杀的方式解脱。
永远被需要,永远满足他人,也让Tommy筋疲力尽,让他愤怒和怨恨:这里我想到了奥本海默里那著名的核爆,如果说那个爆炸被诺兰隐喻为人类原始性张力的爆发。
那Tommy最后一季那一炸,大概就是在表达他内心的愤怒和怨恨。
甚至我觉得,Grace死后Tommy去找吉普赛女巫,表面上是在处理自己的内疚感(因为自己的过失导致Grace的死),他需要一个权威告诉他,这不是他的错,只是被神明诅咒了,但内疚的下面,也许是他无处安放的恨,这种恨意折磨着他。
是对那些对他索求无度的家人们包括 Grace的恨 - 以爱之名。
(第三季里,哪怕Grace回到了Tommy身边,哪怕他们已经结婚,但镜头特写下的Tommy总是忧心忡忡,很少快乐 -- 编剧在暗示什么?
)+++所以,警惕那些出现在你生命中对你总是索取的人,学会说不。
也警惕自己不要成为总是索取的人,因为在索取的背后,也许是对爱的渴望。
是的,满足他人和被他人满足,也许都是象征,藏着对关系的渴望(恐惧)和爱的期待(缺失)。
爱无法量化,不可触摸,所以我们常常不得不通过各种象征去感知它的存在,但也要小心不要让它变成枷锁,成为我们不得挣脱的牢笼。
觉察一下,在这个紧绷的模式里加一点弹性和变化,人生也许能收获些许自由。
最后一集真的太厉害了。所有的坑都填了,氛围拉满,节奏沉稳。医生线绝了,想不到。这个悲剧人物在最后一季的救赎之路真是又痛又苦又爽文,观看体验过于满足了。
戒酒的Tomas;再见了polly姨妈(戏里戏外都👋);爱尔兰反叛军和美国杰克叔叔的选角太烂了;发誓要与Tommy开战的Michael坐牢坐了5集,还要被戴绿帽;期待大电影。“任何利益都会被时间和实际的利益冲淡”“以前我们做完都不讲话,因为我们什么都不用说,可是现在我们没什么好说的了。”“现在就像是计时器已经停了,而我一直在等着炸弹爆炸,我们都停留在爆炸前寂静的一瞬间。”
第一季埋下的一战PTSD在后面的4季里只字不提,最后一季突然又找回来了?再加上很多吉普赛神神叨叨,找了很久诅咒许诺了无数金钱,女儿还是死了,那加入这些神棍桥段为了什么?本来这剧就是看装逼看穿着看升格镜头的,这一季少了很多,还把标志性的red right hand开场给改了,失色很多
看到一个段子:有史以来最费烟的剧,英国上空一半的雾霾是谢尔比家族抽的烟。
无力吐槽了,本人觉得最被高估的一部剧
一般般
第一次看爽剧,非常不适
从第4季开始就疯了
这几天脑子🧠里一直在循环BGM
Peace at last. 天命之子和吉普赛梦境玄学, Tommy一枪崩了Michael还是很震撼。这剧科普的点竟然是,不要太相信医生 哈哈哈哈哈。看过很多黑帮题材的剧集,peaky blinders的气质真的很不同,对比大西洋帝国。
7.0 每一句话都是一个谜,太多事情没有交代清楚,爱尔兰共和军的关系、法西斯的结局、比利小子的仇还未报、芬恩为什么叛变?美国佬到最后怎么样了?是怎么发现操控赌盘的比利叛变了的?那五百万美金到手了吗?等等等等,这最后一季让我看的太不爽了,突然换了画风,完全没有之前的快感。
关于我以为迈克尔要复仇 被汤米一个电话送进局子的这件事
屎拉一半给夹了是吧
用了六季成功把所有角色都整裂开了,一个个的,凹造型之余口嗨起来那叫一个野心勃勃深谋远虑格局拉满,真刀真枪干起来却只有幼儿园水平。全片除了萌萌的科利没有几个像样人,没有任何一个角色兑现了自己在剧中的铺垫。
贪图美貌容易让人脑残,一群熟人里唯一算得上体面的就是Stephen Graham,对得起观众,更对得起自己
这个剧除了第一季开了个好头,其他一路全靠卡司和良心幕后团队撑,编剧是真的不行,过程全是糊弄和凹造型,越看越乏味,然后每季最后一集来个漂亮的收尾。总算完了,谢天谢地谢尔比!
还是西部好看
接班人就出场了两集,主要矛盾也还没解决,最后时刻的反转几乎是不可避免的。剩下的故事不拍剧真的能讲完吗?
靠鸦片发财的英国人,把卖鸦片的丑陋形象加在英国鸦片罪恶最大的受害者——中国人头上。
为什么神剧都烂尾