驯鹿宝贝

本来非常困惑😧男主已经意识觉醒，为啥还要跑去知名编剧家寒暄。

他明明清清楚楚地跟观众和家人告白了编剧性侵他的事实。

他为何还去加害者家里，要面对现实要勇敢站起来吗？

之后的发展令人胆寒，真正毁灭别人身体和灵魂的编剧居高临下地评价着被害者的视频：你很勇敢。

来我家吧，我不会再做那样的事情。

剧作影视化加入吧！

你会有收入。

如出一辙，胡萝卜🥕还是老三件，金钱权力和名声，这三件套之前就害得男主一次次不顾被伤害被剥削的危险，跳入火坑。

现在经历了一切，重新走进火坑，还是被诱惑。

迅速卑微答应邀约。

对于上位者的陷害（嗑药和性伤害），因为上位者的光环，被害者陷入自我怀疑和自我否定与憎恨。

一边恨自己一边乞求着被肯定。

所以在回归平静时，看到编剧给自己的剧本评价：很不错，你远不止如此，你一定能出名。

即便清醒过，知道这是编剧给自己的诱饵，还是义无反顾地再次找上门去。

那个恶心编剧作为狩猎者，反复施虐反复得手全身而退，无疑是男主的悲剧根源。

这个设定最好的就是男性对男性，不敢想女性被性侵又进去男性圈套的惨像。

反而是下位者玛莎，付出了扭曲的真切的变态的情感，难逃法网，她是需要治疗和帮助的人。

但她作为和编剧的对比项，她一无所有却总是愿意提供帮助。

编剧拥有一切世间成功的标志，金钱名声权力，却是个赤裸裸的压榨者，压榨男主的身体和灵魂，让他堕落而无法自拔。

这一切的反差太深刻了，包括结尾男主又一次颤栗地走出编剧家，听到驯鹿宝宝称呼的缘由。

闻者流泪。

可怜🥺🥺🥺的玛莎，把自己曾经受伤的心灵寄托在毛茸茸的驯鹿宝宝玩偶身上，又一次次爱而不得。

何尝不像男主，一次次寄托自己的成功在编剧身上，求而不得。

同是天涯沦落人罢了。

据说，爱丁堡戏剧节每年都会吸引上万名演员或团体参加。

男主就是其中一个抱着喜剧梦想的年轻人。

劝君莫笑非龙池，可能是由于天赋不足（我认为确实尬），男主的喜剧生涯非常不顺利，但一次偶然的机会，却让他结识了业内有名的老编剧。

这个老编剧提出了诸多表演意见，这让男主的喜剧表演一下子受到了极度欢迎。

不仅如此，老编剧每天晚上都会带男主去参加非常高端的私人俱乐部，在那里他们谈天说地。

可是有一天老编剧却突然消失，消失速度之快，让男主自己都怀疑——这个人真的存在吗？

这一切真的发生过吗？

后来的一天，老编剧又突然联系到了男主，邀请他去自己家里。

在老编剧的家里，二人除了谈天说地、讨论创作之外，就是嗑药。

老编剧在男主身上尝试了各种精神药品，在男主神志不清时对其进行猥亵。

每次男主醒来，都能感受到自己的阴茎上有老编剧的分泌物，虽然他能够意识到发生了什么，但他第二天还是去老编剧家里。

终于，他被老编剧强奸了。

为了合理化自己被强奸的事实，男主开始放荡不羁——如果我的身体本身就是很随便的，那被强奸又算得了什么呢？

但合理化只是在逃避，被老编剧强奸成为了男主的心魔。

离开了老编剧之后，男主在一家酒吧打工，同时坚持喜剧梦想。

有一天，酒吧来了一位垂头丧气的肥胖女人。

这个胖女人“无法承担任何酒水的费用”，男主便请了一杯。

可能是出于喜剧演员的本性，男主尽力去逗笑眼前的这个可怜人，可是没想到其实这个胖女人是著名的连环追踪狂与精神虐待狂。

被物理虐待，报警可以解决；但被精神骚扰与虐待，报警也很难搜集证据——每天出现在你的面前，每天出现在你的工作场合，每天都跟别人说是你的女朋友，每天都强行和你聊天，这好像是个神经病，但好像并不触犯法律。

男主知道这个胖女人很危险，但就像老编剧每次嗑药后都猥亵男主但男主第二天还去一样，男主始终没有及时与胖女人切割。

这背后的原因，无法与老编剧切割是因为男主想要成名，男主想要被老编剧提携；无法与胖女人切割是因为男主生活很失败，胖女人虽然神经病，但好像还是爱男主的，不管男主做什么，胖女人都会使劲夸。

男主的处境可谓极其复杂与极其矛盾，剧集对于情感细微之处的刻画如同方方的中篇小说一样，一笔入魂。

本剧根据同名话剧改编，情节紧凑，台词精妙，冲突此起彼伏。

我没看过话剧版，我想话剧版可能会更精彩，但观看体验一定会更累。

剧集的形式与体量，在不失深度的同时，放缓了节奏，看起来更舒服些。

这是一个扭曲的故事。

立志当脱口秀演员然而失败的唐尼在酒吧兼职，某日来了个哭泣的胖女人玛莎，勾起他的好奇和怜悯，他给了玛莎免费饮料并想发挥下自己不成功的喜剧天赋逗她开心，赞美她，这一下可好，引来一位有前科的跟踪狂。

这是网飞大热剧《驯鹿宝贝》的故事。

唐尼的故事 唐尼在爱丁堡时的得到著名编剧提点，老男人对唐尼不断赞美肯定，空口承诺未来的成功。

对一无所有的唐尼来说。

成功人士的赞美让他无比受用，他以为老男人为他打开了通往未来的大门。

结果爱丁堡戏剧节结束之后，老男人消失了。

唐尼搬到伦敦当伦敦漂儿，老男人又来电话了，邀请他一起写作剧本。

唐明欣然赴约，结果老男人还是给他画饼，并一次又一次给他毒品并猥亵他，愈演愈烈，直到成功强奸了他。

被强奸的唐尼明明不喜欢，却也没法儿撕破脸皮或是报警，还居然又在老男人家呆了几天。

离开之后他越想越不开心，演化出心理问题。

在这之后玛莎出现了。

可怜的俩人成了跟踪者和欲拒还迎的被跟踪者关系。

他不停地奉承与赞美这个明显看起来一团糟的玛莎，玛莎受宠若惊，开始疯狂关注他，并开始以女友自居。

一天发几百封邮件，对他的生活产生困扰。

这时他才想起拒绝，引得玛莎彻底发作，袭击他的约会对象，咒骂他们，甚至骚扰唐尼的父母。

等到唐尼终于去警局报案，骚扰已经历时半年之多。

虽然不堪其控制欲与骚扰。

唐尼扭曲的内心还是享受这种关注的，因此即使到了警局他也没有把玛莎打人的这种定罪处说出来。

玛莎的故事 如此扭曲的俩人天生一对，倘若这个玛莎不老不胖，或许他俩就成了伴侣了。

互相掌控，互相达不到目的就发疯，这跟大部分有毒的两性关系没什么两样。

人经常就是病态的，故事把病态男的故事呈现得很完整，可是玛莎的故事呢？

玛莎本来是律师，她第一次被警局定罪是因为跟踪骚扰自己的上司。

有没有人想到过这个故事点的可疑之处？

无论你听到什么样的故事，切不可尽信。

玛莎上司必然是有权有势的大律师。

也许他就像那位编剧老男人一样，口头给予赞美和对未来的期许，在实际中毫无帮助，以此引诱玛莎，跟编剧不同的是上司是有家有室的，也许他又甩掉了玛莎才让这个女人变成了疯子。

也许从玛莎的视角，《驯鹿宝宝》的故事会很不一样。

故事的作者就是唐尼原型本人，此剧大言不惭为真实经历并没有说是改编。

等电视剧大热之后，玛莎原型也被请上了电视节目，说了一大堆否认的话。

结果是好多观众先入为主，更觉得她疯狂，跟剧里一模一样。

玛莎因为跟踪骚扰唐尼再次被定罪入狱。

倒是迷奸唐尼的老男人毫发无损。

只要用虚无缥缈的未来和肯定的话语就能骗年轻人的崇拜，进而为所欲为，人类社会又猥琐又残酷。

为什么不拒绝有毒关系？

唐尼为什么没有拒绝老男人？

因为他想成功，结果被骗了。

他为什么不拒绝玛莎？

因为他享受这种被关注的感觉。

按照这样说来好像是受害者有罪论，没有太大深度和讨论意义。

可他为什么两次都犹犹豫豫，拖延不报警？

这个就有意思了。

老舍在《骆驼祥子》里描写过祥子是怎样落入虎妞魔掌的。

本来祥子想要娶一个清白健康的乡下姑娘。

结果被 “丑、老、厉害、不要脸” 的虎妞诱惑失了清白。

他应该恨虎妞。

离她远远的，结果还是被虎妞骗进了婚姻和过度性索取，越陷越深，因为虎妞“像一堆破烂那样，碎铜烂铁之中也有一二发光的有色小物件，使人不忍得拒绝。

” 老舍在一句话就点明了人性。

人就是在一堆垃圾中看到了希望，就居然去忍受一些本来不应该能够忍下去人或者事。

尽管玛莎又老又胖还是个疯婆子，唐尼还是上瘾这种关注。

尽管编剧不断的给他毒品诱奸他直到强奸他，他还一次又一次到他家里去遭罪，就为了心里那一点儿希望，希望老编剧能真的在事业上对他有所帮助。

人无奈，不自重，就只能在破烂里挣扎。

该剧是心理健康者和病态者自我检测试纸如果你觉得可怕，恐怖，男主遭遇可怜，恭喜你，你是心理健康者。

病态人是能磕到男主和玛萨的。

结尾男主在酒吧听玛萨讲为什么叫你baby reindeer，和男主一起眼泪止不住，她把他当作一个彻底的安全毯，一种海上的稻草，一种安放所有的不安眷恋迷恋的所在。

玛萨如果有一个正常的童年，就没有偏执狂玛萨，跟踪像一个彻底的镜像，无论是开始男主先隐身在黑夜中好奇的看着玛萨，思索是什么样的女人会那么快的迷恋上自己，又是什么样的女人如此病态如此可悲的假装自己是名利双收的律师，炫耀时那种自信的语气，却买不起一杯可乐，好笑的是一开始就是男主先对真实的对方产生了好奇。

结尾处，男主看着满墙粘贴的玛萨写给自己的邮件内容和电脑上根据玛萨心情分类的语音。

都云玛萨痴，其实更有痴似玛萨者。

病态的人确实能够吸引来病态的人，为什么明明是互相折磨的戏码，可是结束的那一天，空空的邮箱，平静的语音信箱，空荡荡的站台，我的心却如此的空虚，我听着我恨的人说的赞美我的话，喜爱我的话，一遍又一遍，我甚至忽略她说被性侵不过是小男孩的事情，从那些语音里，我发现我们是如此的相似，灵魂的苦涩味道，“他们从我这里拿走了太多”我们都是如此的不堪，如此的不安迷惘。

原来我们想要的都那么少，不过是被人爱着，甚至不在乎对方什么样的身材，是不是病态。

可我们又要的那么多，被人彻彻底底的关注，被人永远热情的回应，所有委屈都被接住，那样的爱，似乎只有病态玛萨，无业玛萨，自我折磨玛萨能做到。

是的，你会拥有名利金钱和人们的关注，可你知道那只是一时，人们不过拿你消遣，而我是真的爱你，my baby reindeer. 玛莎的爱让我想起陈婧霏消亡史歌词：美梦太仓皇，等不到天亮。

爱是嫉妒加上欲妄，肉体叹息着时光预见了疯狂，却欣然前往石火又电光，深渊里震荡大海到日落的中央，纵情燃烧这一场。

大概也是很疯的人，所以能够懂恨疯的爱。

讲述了一个失意的喜剧演员遇到大编剧渴望被提拔结果被强迫服用毒品以及性骚扰，被痴女跟踪骚扰，跟跨性别者恋爱的过程中的各种挣扎。

太好看了，男主的软弱摇摆，自我欺骗，自我剖析，自我怀疑，自我鄙夷，自恋，对跟踪狂的又爱又恨，觉得应该放弃可又无法自拔的挣扎，从疯狂摆脱到靠对方恢复性能力，最后依靠跟踪狂每天的语音轰炸活着，逃避现实，与其阴暗共鸣，自我凌虐太好看了，心理变态太好看了，太别开生面，竟然一口气看完了音乐，灯光，表演都很到位。

“我认为你乐在其中，我认为你在生活中恰恰需要像她那样的人，她眼中的你，正是你一心渴望成为的模样，她是你内心阴暗面的化身，是你一直压抑的邪恶自我的映照。

”男女主塑造的都很绝，女主讲故事能力真的绝了，简单几句话就非常具有文学性，男主爱上的是她描述的自己。

原来男主根据自己的故事自编自演！

talented！

网飞出品的这部七集的英剧很火爆，故事是根据真人真事改编，而且男主就是集导演编剧主演一身，一时间把英剧的播放量拉到爆表。

故事简单的开始了，男主因为给一杯免费茶水，而惹祸上身，故也简单的结束了，男主也获得了一杯免费的酒水。

这部剧的看点倒不是受害者是个男性，或者说被跟踪被侵害被弱势的是男人，而是一份以“‘我”为深刻检讨的平庸自述，看点真真的在于摄影机背后的人，这部剧的摄影把凝视的方方面面给拍的淋漓尽致。

开片男主的脸部特写到片尾脸部的特写，完全重叠后，眼睛里爆出两个字“普通”。

原本是一件人之常情的免费茶水，需要男主那么在意对方，需要男主那么深刻的陷入其中，需要男主那么PUA自己和他人嘛，这一点可怜的男主都需要，因为全片“我‘”的贯穿，都无可非议的强调了男主自认为的多重要，男主在混戏剧节的时候被一个大佬看上，那重要性拉满，后来深陷其中也是本着被PUA而自愿受害。

就算是跟踪他长达两年的女律师，也被他一而再再而三的拖住，如果别人跟踪他，是他的困扰，不如说他全部的生活需要这种沉迷。

因为全片以“‘我”陈述中，他的重要性都是他自我营造，他的事业需要观众，他的生活也需要，他根本上需要被关注。

受害仅仅是因为他撒娇般的一种表达，因为别人给他的关注不是他想要的，这一点本剧的摄影真的是太给力，把这种他不想要的关注拍摄出来，还把他内心深处想要的关注也给用摄像机拍的映照出来了。

好了，到这里剧情就一句话，因为男主没有得到他想要的关注，而讲了一个他需要大家应该怎么关注点他的说明书。

这部剧一播出，那好评如潮的不按男主的意思开挖了，网络是个好东西，即便是你出了说明书，但是不代表使用者要看，所以经过一顿深挖后，看剧和吃瓜都不耽误的同步进行。

摄像机后面的男主这会也坐做不住了，人家就想普普通通的成名，可是这么火辣辣的成名了，怎么就不爽了呢。

所以，普通－－只是两个字，就像成功也是两个字，能否承受这两个字，那就得看个人体质了。

《驯鹿宝贝》源于男主角唐尼的扮演者理查德·加德的真实经历，他也是本片的编剧。

特别之处在于，该剧并没有走向我们通常认知中的犯罪悬疑类型，而是充斥着受害者大量详尽的独白和心理剖析，仿佛读了一本陀思妥耶夫斯基的小说。

且在该剧中，男主始终处在被骚扰、被跟踪、被性侵的位置，而在一般语境中处于这个位置的都是女性，再次验证了“女性是一种处境”这一观点。

没有类似生命体验的人可能很难理解，为什么男主不懂得拒绝，为什么他会放任一个罪犯入侵自己的生活，还一次次对其施以同情和怜悯，甚至在情感上产生依恋。

在查阅大量心理方面的论文资料后，我将试着对男主更深层次的心理活动做一个可能性分析。

1.精神症趋势卡伦·霍妮在《我们内心的冲突中》中认为“精神症趋势”分为三个类型：亲近人、对抗人和回避人。

在这三种表现中，首先是无助状态，然后是敌对情绪，再次是孤立脱群。

剧中，一切事件的缘起只是唐尼请玛莎喝了一杯茶，他仅仅觉得她可怜。

在亲近人类型里，患者能敏锐地感受到他人所需，且将自己的情感需要投射到他人身上，时刻准备着给予他人同情。

在不断地牺牲自己成全他人中，他变得没有自我，自认为爱所有人，但内心深处其实是对他人的不信任——他不会真正地关心帮助别人，倾向于认为别人都是虚伪的、自私的。

且当他盲目给予，却没有得到期望中的同等回报时，他会加深此认知，但又无法从同情他人的道德满足感中抽身出来，从而陷入恶性循环。

不管哪种类型的精神症患者，内心都十分脆弱，总有一种被轻视践踏的感觉，为了让这种感觉消失，患者会希望获得别人的认可，包括赞成，吹捧，认同等。

而这正是玛莎一直在做的，她在每个小细节上夸奖唐尼，对唐尼尴尬的喜剧表演展现出强烈且公开的支持，甚至能轻易察觉到唐尼的痛苦。

患者还会不由自主地讨厌每个优秀的人，但如果某人压下了他的傲气，他会转而对那些盛气凌人、声称自己无可取代的人产生盲目的崇拜感，因为他们身上呈现出的正是他理想中的形象。

这也许能对唐尼和达里安的关系做出一定解释。

达里安一直吹嘘自己在影视界的名声和地位，也一直强调自己对唐尼才华的欣赏，还不停给唐尼画饼。

唐尼难免会对如此成功的达里安产生崇拜之情，也迷失在大编剧对自己才华的肯定中，他希望验证自己的价值，所以会一而再再而三地让性侵发生。

2.成瘾倾向成瘾是健康心理学的一个重要研究主题，狭义的成瘾通常是指个体强迫性地寻求药物和使用药物的行为，其生理和心理已产生对药物的强烈依赖。

广义的成瘾则延伸到对一些行为的强迫性依赖，如病态赌博、疯狂购物、网络成瘾等。

达瑞安带给唐尼的不仅是药物成瘾，还有某种在性和自我底线探索上的成瘾趋势。

有研究表明，PTSD是导致成瘾的一个重要原因。

被性侵的经历显然让唐尼患上PTSD，他很长一段时间无法正常进行性生活，且每一次的吸食药物都可能再次唤起他的PTSD，但他又无法摆脱药物依赖，从而陷入更深的药物和行为成瘾中。

为何和玛莎上床后他神奇地重拾性能力？

我认为这是因为他再次突破了自己的底线。

成瘾者有一套歪曲现实的逻辑原则和认知过程。

在他的认知中，也许对自我底线的突破和吸食药物一样让他兴奋。

紧紧绷着的那根弦终于断了，巨大的痛苦伴随着快感一同袭来，从而唤醒了与之关联的性能力，这也是他无法摆脱玛莎的原因之一。

3.自我厌恶唐尼在喜剧大赛的决赛舞台上对自己进行了一次严肃剖析，他说他遇到了这辈子见过最美的人（指泰瑞），但他没法好好爱她，因为他对自己的痛恨，远胜于对她的爱。

他为何会陷入如此之深的自我厌恶中？

一方面是与理想自我差距过大。

唐尼是如此渴望成为一名成功的喜剧演员，他说他做梦都想成为一个有趣的人。

“有趣”这个在普通人看来只是锦上添花的特质成为了他自我价值认定的唯一标准。

可惜的是，他在喜剧方面并没有什么天赋，精心准备的表演也差强人意，导致他的焦虑、痛苦最终演化为自我厌恶。

另一方面是重大心理创伤导致的低价值感、低配得感。

唐尼在遭受性侵后，父权社会下对男性的期望让他对这段经历羞于启齿，为了保护自己，他选择不面对、不承认，但其造成的巨大伤害确实无法忽视。

这时他的自我价值感已经出现问题，他对自己产生强烈的厌恶感，而这种厌恶感又反过来损害个体的自尊心，影响到自我认同和自我价值的稳定，从而形成恶性循环。

如果你曾经经历或正在经历类似的有毒关系，请积极寻求专业帮助。

这一步可能很难，但希望你知道一切都还有救，一切都还来得及。

平凡的一个周末在看完让人失望的瑞普利之后尝试了这部剧在我看来简单的黑色喜剧，却在故事抽丝剥茧呈现出本来的面貌后感觉胸口越来越沉重，因为主创的诚实让我感到强烈的不适。

在这里我不想陈词滥调的赞扬这部剧里没有对正反派的二元对立因为这是一部合格的剧集最基本的门槛。

一开始我以为就是一个普普通通的pushover 因为懦弱忍让一步步地把自己陷入困境以及途中发生的一系列啼笑皆非的喜剧和悲剧。

但是事实证明我错了，男主角作为编剧和故事的亲历者如此血淋淋的把他所经历的事情和过程中的心态变化摆上荧幕还是十分极致的罕见的。

特别是在描述他和业内人士的那段关系中，主角一次次的在独白中写到：我其实应该走了，但是我没有，我到了第三天才走。

至于他为什么留下来，原因主角说了但也没说，有相似经历的自然能体会那些不容易宣之于口的复杂原因，也更能体会没说的部分也许自己也没搞清楚。

主角说是因为为对方承诺的名利的迷恋，主角没说但我认为可能有的是他可能也迷恋那份被需要的感觉。

主角隐隐约约说了的是他的自我毁灭倾向，他太过于讨厌自己所以才会一次次做这种↓➖的事或许是在为自我厌弃找个合理的事实依托，这段故事让我十分共情。

其实我也怀疑男主是否也想过，他何尝又没有利用对方的心态呢？

对方对他才华的认可，哪怕是虚假的。

对方对他身体的认可，哪怕他不一定喜欢对方。

他在需要别人给他的关注给他的validation的同时，也需要那些自我毁灭的行为来给自己摆烂的理由。

在他暂时结束这段关系后的放纵，又何尝不是很多和他在相似处境中的人的都经历过的放纵呢？

再说回到他和他的跟踪狂的故事，内核又何尝不是一样的呢？

至少他最后选择了勇敢面对把故事说出来，或许那次也不是出于勇敢，而是万念俱灰以后的又一次自我毁灭摆烂行为，但是起码把内心的纠结都摆在台面上说出来了，至少对待自己坦诚了一次。

很多人都没意识到其实我们大多数人对自己有多么的不诚实。

认识到问题的存在是第一步，因为我们大多数人一辈子都没有如此真实面对自我的机会，我们大多数人都是把这些肮脏龌龊的、自卑脆弱的、纠结缺爱的自己打发去了一个日常所不及的角落在自我欺骗中草草度过余生。

剩下的，就交给时间吧。

预定年度最佳剧集。

除了将#me too运动中的性别进行了戏剧化倒置，这部剧对性侵、性别认同、娱乐圈潜规则、性骚扰定性定罪等社会议题也进行了深入探讨。

而最大的惊喜莫过于该剧对受害者内心的精准剖析。

看完才知道故事蓝本源于编剧兼主演理查德·加德的真实遭遇。

加德把自己削皮挫骨后重获新生，通过直面痛苦深渊以及对创伤本身手术刀式的书写去抵御自我厌弃与放逐。

不加掩饰的私人经验，让这部剧有了现实的深度。

如果没有亲历，许多人根本难以想象面对性侵/性骚扰时产生的种种复杂心态和行为动机。

如剧中男主角唐尼，侵害突如其来，带着伪善的面具，包裹着形同爱与恩赐的糖衣。

他之所以无从辨识自身境遇，且一而再地重蹈覆辙将自己置于危险之地，就像故事中他近乎偏执地尝试对骚扰者的行动数据进行分析一样，即便如此“条理清晰”，他也根本无法认清侵犯/求爱的边界，更无法与自己的“吸渣”体质达成和解。

在这种关系中，那些因为客气或礼貌而做出的妥协成为对方眼里的欲拒还迎，因为自我保护心理而把侵害合理化的自欺欺人成为放任事情走向失控的主观诱因。

那些迫于权力关系不对等和悬置的虚幻的蝇头微利而不得不屈从的凌辱，因为斯德哥尔摩情结而引发的对施害者的同情、依恋和恻隐之心，因为渴望被关注、被赞许而欲罢不能的变相满足，因为自我厌恶而对他者惩罚的自投罗网、自我毁灭倾向，因为被性侵后无法消解的羞耻心、负罪感而产生的强迫症式性向转变，因为想摆脱性别认同困扰而对异性骚扰者做出的主动试探和无底线让步……在这些难以厘清的复杂心理下，永远没有完美受害者。

默许侵害的发生，甚至主动投身有毒关系饮鸩止渴，背后永远有着一套无法被全然解构和言说的心理-行动机制。

唐尼最终在取得自己渴望的成功后放弃了事业追求，又一次返回被侵犯的现场。

没有报复，没有责骂，甚至没有质问——像是受虐成瘾。

他默默接受了性侵者提供的新工作，然后失魂落魄地走进了一间酒吧，接过了一杯善意的免费啤酒。

这也是该剧最反高潮的地方：它宿命般地将唐尼送往骚扰发生的最初一刻，舍弃了虚假的顿悟、抽离或大团圆式结局，反而直接指向了生活的荒诞、惯性和无解。

那一刻，你无法苛责唐尼没有在任何一次侵犯中全身而退。

他需要诚实面对自己的恐惧、迷茫、懦弱与潜意识中暗潮汹涌的欲望，需要在一地碎片中重建自我——也正如真实世界中的你我，在混沌的生活中周而复始地举棋不定、不知所措，又只能对命运的操弄丢盔弃甲、一错再错。

如此扎实、细微地实现对动态复杂情感的捕捉，“这世界上我爱着一件事胜过爱她，就是我的自我厌恶。

”已不再局限于“施暴者面目可憎/权力可怖”（丝毫无损观众感受到。

而是聚焦更加微妙的“受害者”心态，渴望认同和自我厌恶像双生子如影随形，破罐破摔向谷底俯冲时脑内依然有自我怀疑回响，渴望找到一个得体、科学、supportive的理由为自己的懦弱、可憎、自己的自尊傲慢和全部教养不允许发生自己却的的确确做了的事辩驳，却又恨（同时依然为此骄傲）自己聪明地看穿了一切的无能为力。

跨性别者在亲密关系中玻璃杯般看似闪光但一碰就碎退回到可以肆意被physically and mentally abuse的处境，masculinity纵容沉默的性暴力导致伤害在代际间近乎无法阻挡地复制，甚至stalker在健全语境和片面法理下的茫然disability都不是锦上添花的裱饰，而是有机系统地编织进以小见大，以个体譬喻集体的representation中。

全剧最喜欢的一段是重新回到施暴者家中说出“我愿意”的时刻，结尾从来无关松一口气，漫长马拉松中痛苦和夸奖的来处都可以是毫不体面自作自受，但别管我活得多糟糕，it’s on me.女导演的掌镜稳重、克制，没有丝毫炫技手法却让镜头语言如手术刀一样剖开剧本层层沟壑，配乐也使用得恰如其分。

片头的高级设计感让人眼前一亮（我就是喜欢一些好像很没用的小巧思。

唯一的遗憾是不知道以女性为主角的此类题材剧又要等上多少年。

我承认苏格兰男人很迷人但口音实在是太难懂了，靠近苏格兰那段时间我从来没有一次听成功过一句话。