追影

《追影》作为一部喜剧，简直是好好地给王晶上了一堂课，尽管其本质或许也依旧跳不出俗套二字，但是至少它让观众们都笑了，还笑得那么自然。

《追影》的喜剧效应可以说是完全依靠影片中的几位山寨明星，如果没有这些长着明星脸的另类演员，那么可以断定这部电影在笑点上至少肯定不会有现在这样的佳绩。

影片中山寨版的成龙、李连杰、刘德华，这三股势力构建起了一个强大的喜剧核心，可以毫不夸张地说，由这三个角色支撑起的笑料几乎占了整部影片的百分之九十。

而这个山寨的巧妙就在于，它创造了一个现实中几乎难以完成的演员阵容，让三位华语影坛的顶级巨星在一部电影中同台飚戏，同时还放入了大量著名的香港“明星”进行陪衬，尽管观众在看的时候都知道他们并不是原装正版，但是这种高度仿真的全明星阵容让《追影》呈现了一种另类的明星味。

太牛逼了。

我只能用这样的词来形容。

吴镇宇……你是如何作践自己的影帝称号的？

吴佩慈……真的那叫一个丑这种丑，由内而外，简直是成人维生素催发出来的矫揉造作到让人puke谢娜……那口鬼头鬼脑的成都话…………或者是，中江话，还有川普她头上的饰品是在宜家买的9元9的地垫剪成的吧房祖名……不晓得如何形容你好了 就是无语到了极点还有那一群山寨出来的明星s果然很山寨 且很 “群”星云集刘德华、王力宏、任贤齐、成龙、周杰伦……5个周杰伦……唷，不错哦，很屌哦……天啊，劈死我吧……太牛逼了。

我依然只能用这样的词来形容。

我输了。

不过我也赢了因为，我没有去电影院看………………

我也不知道自己是哪根筋搭错了才想写这个的影评。

我没做任何的观影笔记只是想谈一谈感想。

这是一部恶搞的“穿越”电影。

为何这么说呢？

故事虽然发生在一个混乱的古代时期，却出现了许多现代才会有的一些东西，比如周杰伦。

这与其说是电影，倒不如说是恶搞中的选秀节目。

不过本片的主题还是不错的，活着最好，有爱最好，宝藏等等一切虚幻之物都是浮云。

这天底下哪里有什么不要钱的午餐呢？

又不是美国大馅饼！

吴镇宇与吴佩慈饰演的夫妻，经历患难却又劫后余生，他们没有收获什么财富，他们收获的只是爱情，一种你牵挂着我，我牵挂着你的爱情。

而谢娜与房祖名，也是在经历了这段寻宝奇遇之后而摩擦出了爱情的火花。

追影？

追逐的究竟是何物呢？

其实是自己的心。

所谓追影，无非就是追逐一些虚无缥缈的东西，而回归本心才能救自己，获得最后的救赎。

人的一生也是如此，何必盲目地去追逐名和利呢？

像陶渊明隐居深山，每天种些瓜果，晨兴理荒秽，戴月荷锄归。

这不是很好吗？

孔子曾说过：“于我如浮云”啊！

一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影一个很搓的电影

当我看到海报的时候，我一度认为是日本或者韩国的，还有一段时间我以为是邵氏的。

知道今天看了，我才知道……刚开始，画面卡得好像碟片划了一样，然后是哈面中的人没有张嘴，只有一个声音宣布了一场决斗的胜负，要不是用了“你”字，我以为那是旁白。

故事过于恶心了，当画面忽然一转，五年后，谢娜大叫她爹的时候，我瞬间明白了，之所以每次看到谢娜都那么让人不舒服是因为谢娜虽然有40岁的外形但是智商只有5岁。

当然，不能说整部电影没有亮点，烧饼歌机关是我砍过的电影里最棒的机关，很有想象力。

我真希望拍一部电影的时候，首先能有一个不错的故事。

《追影》——你妈叫你回家吃饭！

文\小小yumiko首先，我要在一开始说明一下。

忍者是我比较喜欢的形象，先不说这部电影里那个美女忍者是怎么塑造的，忍者的工作主要是君主进行秘策、破坏、暗杀、收集敌方前线情报、搅乱敌方后援基地等种种谍报活动。

忍者在世时必须隐姓埋名，与黑暗为伍，也不能留下只言片语，以免日后东窗事发。

还有，最主要的忍者要跟忍者通婚，这样是为了忍术的世代相传。

所以，这个剧本虽然是虚构的，请不要把忍者的意义给搞混淆。

有损忍者的形象，忍者也恋爱.....也未免山寨了点？

当今社会充满着山寨、雷人各种事物。

本片也赶了次fashion，各种山寨版演员闪亮登场，让我们的眼睛去尽量看清楚谁被山了个寨，那三个倒霉鬼确实有些像，哦不是山寨，这样确实让这部片子产生了“明星”效应。

我感觉本部片子比较经典的就是那个首领小头头说的一句话“武功再高有个屁用，现在是火器时代。

”不管你内力外力、大刀长戟、掌风剑气，总之上个时代的肉搏完全抵挡不住火炮的杀伤力；不管你的宝藏藏得再深，机关如何有杀伤力，一台挖掘机就什么事情全都搞定；不管场景做得再逼真，演员多卖力，也比不过现在的电脑特技。

不管你是不是明星，只要你有一张明星脸，你就是山寨版“xx”。

这部片子确实没什么好写的，剧本本身就有问题，故事都不完整，还交给导演来拍，拍成电影你就成功了。

不得不承认，这部电影符合的当今社会整体的意识形态，所有人都认为山寨的东西有吸引力，就像你的“NIEK”运动鞋以及你的“NOKAI”手机一样，你有什么技术我就可以给你cope什么技术，你有什么文化我马上就给你复制个一模一样的，并且还比你的好。

这部电影在追的是什么，是追的当今社会的发展趋势？

是在追的经典电影的影子》追的是前辈的影子？

经典电影会留给人们很多回忆，以及心灵的共鸣。

这部影片作为一部喜剧片，就要以笑激发观众的爱憎，以及人物性格的完整性。

到最后上面所有的人都山寨了一把，性格呢！

导演你在干嘛。

不可否认，当今这个多元化的社会，市场和受众都在寻求一种兴奋点。

这部影片根本没有任何让我兴奋地地方，苍白的就像羊羊羊广告......也就那个镇长的表演还算合格。

山寨不是不可以，但是你总要有所创新吧。

你到最后搞个锄头出来，你也未免太对不起观众了，又一次草了观众的心灵。

既然寻宝，你总归有个宝藏吧，虽然你来个锄头为了说明，宝物无时无刻就在我们身边，但是你懂要诚实一些吧。

吴镇宇还是依然重复类似的主题。

我在豆瓣上看到一篇关于《追影》的评论，追的不是影，是寂寞。

确实当今我们的文化多元，各种词汇充斥着我们的生活的方方面面。

山寨作为一种文化有自己的发展空间，你要把握一个度，不一定长江后浪推前浪之后，就能把你拍在沙滩上。

今天的香港电影工业，已经完全和国际接轨，不光拥有众多国际影星，电影制作水平也是亚洲一流。

　　不多说什么了，看了一部很有线条，然后没有一个经典结局的片子。

　　我就纳闷人都受伤得爬不起来了，然后还没十分钟，就跟没事人一样了。

　　BTW：谢娜还是那么闹腾，房祖名还是那么花瓶。

不过那场模仿秀真有点意思，不过不像老吴的风格了呵呵。

昨夜终于把《追影》看了。

出于对吴镇宇的大爱。

虽然我从来都是一个半瓶水的花痴，但是吴sir长久以来位居双冠之一，从未改变。

于是，我很不厚道地抱着一种不太想看但不看对自己说不过去的心态下载了国语版，期望很小，于是就有了惊喜。

这是一部很有心意的电影，很努力地去说一个训诫——“人为财亡”，同时不小心表达了一个规则——“英雄美人”，最终不小心说了另一个无奈的道理，在保障经济基础的前提之下我们应该也才可以有更高的精神归宿。

寻宝式的的剧情线索是不必较真的，诸多山寨面孔有点画蛇添足，对白虽二却不乏会心之处，除了女猪之外的人物都好好可爱老吴虽然演得有点随意，但是根基在那，随随便便一个眼神必然倒下一大片，何况角色本身兼具沉默包容粗犷温柔。

吴镇宇自言演戏很难再有挑战，的确，很难有供他挑战自我的好剧本，不过这次的造型还真是……粗犷中带着惊艳。

谢娜的风格我之前就见诸访谈和主持，颇为倾叹，此剧中有所收敛饰演“我就是没有大脑嘛”的大眼睛小妮子绰绰有余。

房祖名小朋友在我印象里从千机变（花都）开始就一路小白过来的，不过哪次都没有这个纯白的的爆发小白可爱，尤其是他那条晃荡的小辫子和一张委屈的小脸，深得我心的台词——“我已经找到我的宝藏了，虽然有点重”。

尤其意料之外的是哆哆嗦嗦的“镇妈”，一ws大叔硬生生让人讨厌不起来，我为你种的那一地幼儿园小盆友风格的假花真的会笑喷，不过女猪成功地以此刺激老吴递过来一把小雏菊，功不可没啊。

除了结尾吴Sir的“诈尸”让人摇头，整部电影看完觉得很舒服（山寨部分小快进了一点点点），像冬天的一个小暖炉。

对它的恶评如潮不禁有点无奈，话又说回来，若是掏了钱去电影院看恐怕又是一种心态，不过，毕竟级闷死人不偿命的大师级电影不是适合所有人的，声名过高的电影有时候被赋予了太所期望，反倒感觉平平，抱着无限憧憬看完《闪灵》的经验让我很不爽。

由于我看电影的习惯是挑演员，再加上初高中时代一般守着电视看电影，随机性大，偏重港台，细细数来，真是看过不少烂片啊。

此处“烂片”定义主要是根据各种电影网站的评分和主流影评，那些炯炯的烂片，各有小小闪光点，于是想花点心思写一写。

《超时空要爱》1998 刘镇伟质量极高，很香港。

查资料发现这部电影竟然还是九八年电影评论学会最佳编剧奖和推荐电影，梁朝伟+刘以达组合，虽然诡异，却很耐看，被归入烂片有点对不起它……谁叫电影太跳跃了，无论看片名还是看导演你都预感，这是一部很混乱的片子。

的确。

黑社会穿插三国群雄，龙阳之癖。

再多笑料掩不住宿命的悲花开在尘土里。

《绝色神偷》2001 张智霖 舒淇 吴君如 麦家琪 林熙蕾 尹子维 Amanda此片最大特点是养眼。

小酒窝帅哥+老老少少风格各异的美女+深情风骚邪恶男。

剧情和手法都经不起推敲，不过超级变态色魔尹子维的形象估计怎么着都深入人心，女性观众对这个男人的第一感绝对是恶心，最后却落泪。

香港电影向来是反派魅力无限大，尹子维的妖艳邪气在香港反派里也颇显异类，（张耀扬堪与其媲美，比他狠但少其妖媚）这部电影极显其光彩。

（张耀扬堪与其媲美，比他狠但少其妖媚）《我左眼见到鬼》2002 杜琪峰 韦家辉 如果导演组合还不够强大，那么刘青云+郑秀文如何。

一部深情的伪鬼片，虽然在豆瓣的总分极低，不过有不少长长的五颗星影评。

所有人都说你是因为钱才嫁给他的，现在他死了，再没有人可以告诉你，其实，不是。

什么是爱一个人，让她好好生活，丑丑的沙皮狗一样的刘青云，最后的口型她听到了——再见了，老婆。

《六度心寒》2003 朱茵 吴镇宇 张家辉为什么所有人都说是烂片，难道真的是我一看见这三个主演智商就没有了……个人真的だいすき的一个片子。

剧情是我可以接受的，恐怖等级难以满足大部分要求，难得看吴镇宇演警察，张家辉表现日渐成熟。

有时间，记得多回家陪陪老婆。

《精装追靓仔》 2004 不好意思 又是王晶很久以前看的，喷饭版《无间道》，把无奈和讽刺放在搞笑的后面，基本上，杜汶泽保证了此片的搞笑质量，在王晶的娱乐片中，质量很高。

唉，怎么都是港片，简直有港片多烂片的嫌疑……其实是欧洲和美国电影我比较挑剔，一般都严格把关才看。

写写累了，懒得再数，这些没花多少钱的电影，虽然被叫做烂片，但是仍然炯炯地亲切好玩，也是电影这个产业里重要的一部分吧。

羊蝎子讲究的是肉烂而不脱骨，如果火候不到啃起来会费劲得很，而且相当塞牙，几乎没有痛快淋漓之感。

影片《追影》的火候大抵就是炖了六成熟的羊蝎子，吃得有些不爽。

这样评价《追影》是相当实际的，完全没有恶毒之意。

据说编剧魏君子是国内对香港电影研究最为深邃的影评人，由于笔者并没有读过多少他的评论，这里也不好多说，但从《追影》的故事框架以及那些所谓的致敬喙头来看，传说是可以站住脚的，最起码的是影片的整体框架并无大的问题，比较符合老式香港电影的剧情发展。

影片的开篇很长，第一个段落是比武，关外第一高手之争。

这是一个伏笔，由于有着剧烈的打斗情节，所以这个伏笔一定会在影片结尾处用到，那是高潮所在，果不其然，影片结尾之时，面对宝藏，最大的冲突便是关外两大高手的对决。

长弓来到了中原，与明月心偶遇，于是便有了情感戏，而明月心更将长弓引入到了一场宝藏之争，于是，影片的主线便是关于宝藏的争夺，而长弓与明月心的恋情作为副线将贯穿全篇，这也是相当模式化的剧情安排。

在字幕出现之前，故事共设置了三个悬念，一是宝藏之争，二是长弓与明月心的爱情，三是关外第一高手之争，而在影片结尾这三个悬念全部解决，这种前后呼应的手法是港产影片常规架构的体显。

在影片的解决之道上，三个悬念与常规编排略有些不同。

第一是宝藏的问题，华语文化中的宝藏向来是道义，而非实物，所以金庸有“仁者无敌”这样的宝藏，而本片中的锄头其实也是道义的体现，虽然是实体，但却同样是道义。

这一点是符合传统主题的，但显然是少了一些娱乐效果，西方影片中的寻宝结果要比之更快乐一些。

从这点来说，关于宝藏的结果安排并没有超出传统剧情设置。

第二是长弓与明月心的爱情，明月心面临两种选择，一是宝藏，二是长弓，按照非喜剧的效果而言，长弓最后应该身死，然后明月心知道了真正的宝藏是一个爱自己的男人。

但此片是喜剧，还是团圆一些为妙，于是地洞虽塌，长弓却不死，而且终于合奏一曲，有情人终成眷属了。

第三是关外高手之争。

魏君子在这个线索的处理上非常有意思，按照港片的老套路而言，长弓应该在影片开头处输了，然后心灰意冷逃入关中，再然后在结尾处由于某种力量（假设是爱情吧）而取得最终胜利。

但此片中的高手之争的胜负关系则恰恰相反，长弓先胜后败，对手意外地死于明太祖所遗留下的宝物之手。

这就需要玩味一番了，显然，这不是长弓的成长问题，而是要强调明月心的心理变化，结尾处长弓处于劣势，此时才给了明月心发现自己爱着长弓的动力。

有了开头与结尾，再有了主线与副线，影片的中间部分便不难想象了。

需要说明的是，影片的副线显然增加了许三官与小薇的爱情线，由于许三官身怀藏宝图，所以他的这条线将主线与副线之间完全联系了起来。

从全剧来看，影片是一幅好的骨架，完全符合香港商业片的整体剧情编排。

笔者说过，这是一部只有六成熟的羊蝎子，那么血肉就涉及到了影片的细节以及各种桥段的处理。

据说吴镇宇拿到魏君子的剧本是文学本子，没有太多的视听语言，再结合影片中所涉及到的一些现在流行元素，例如小沈阳的说话腔调等，这就说明了影片在拍摄的过程中对细节的处理是非常多的，也是非常临时，这种方式显然更符合许多香港电影的制作模式。

提纲在手，现场对剧本改动。

在细节与桥段的处理上，影片主要涉及到了几个方面，一是武打设计。

本片的武打设计在几个地方还是有些新意的，但最主要的还是向一些老的武侠片的致敬，例如轻功一节，在动作上明显是对《卧虎藏龙》的敬意，但值得注意的一点，影片中许多画面的造型会让人联想到早期的小人书构图，尤其是以圆月为背景的情况下，在许多公案的小说插图中都能找到此类的构图方式，非常具有怀旧感。

当然还有一些忍者的诡异手法等，总体来说，影片在武打设计上还是值得一看的，不是由于更多的新意，而是由于能让读者想起一些老的东西。

二便是致敬的问题。

据说此片有多处向老的香港电影致敬之处，笔者虽然看出一两处，但不能完全理解，毕竟没有魏君子的水平，所以也强求不得。

作为观众来说，只要没有学究的精神也大可不必理会。

致敬本身绝不是坏事，但有些地方为了致敬而令情节游离影片之外则多少有些得不偿失了，或者有些地方的致敬并没有做足也不太合适。

例如影片结尾处边城小镇群雄一战，长弓要与明月心合奏一曲的细节以及饭店里点餐情节等，我们都能在一些香港老电影或金大侠的书中找到出处，但放在此片中，多少有些戏谑，而这种戏谑是跳出故事本身的，于是便有为了致敬而致敬之嫌，反倒是古庙一战时那“兰若寺”三个字令人会心一笑，简单有力，致敬得不留任何痕迹。

三是时尚元素。

这里笔者并没有提到喜剧元素，因为此片中的所谓喜剧桥段都是以一种时尚符号来体现的，用这种现在与过去的落差感来试图产生喜剧效果。

例如许三官的小沈阳腔调，明星脸之争，或者是机关中的奥运文字方块等等。

按照主副线来看，宝藏机关中的文字方块是与剧情最为贴切的，它直接影响到了剧情的发展，而其它的许多时尚元素大多便是游离于剧情之外的了。

吴镇宇不可否认是一名好演员，但作为一名导演，他的水平还有待提高，我们可以看出此片的诚意，也可以看到此片中的某些动脑之处以及创新的想法与尝试，但吴导却没有将这些细节与影片主线整合起来，也没有用细节来真正地点评一些社会流行元素，所以这些细节便生硬而令人嚼起来不太舒服，甚至很是塞牙。

这当然就是火候的问题了。

韩兮2009-9-8于通州

一言以蔽之，《追影》就是一个一流演技、二线身价的香港演员和一个一流的电影剪辑师充当导演，三个网络影评人充当编剧，一群胡闹的小明星和一群大明星的模仿秀充当演员的草台班子。

《追影》的编剧魏海军、邢鹤涛、邵庆明是当年网易香港制造论坛的三大版主，影评集《香港制造》（这本书我在高中的时候每一篇都细读过）的主要撰稿人，在影评界也算是响当当的人物。

可惜，三个人评论别人的电影指点江山挥斥方遒，自己终于也做起了电影，才发现真不简单，一不小心就弄出了一个烂片。

不过说实话，《追影》的许多小细节还是挺不错的，挠得着观众的痒痒肉，但是拍得实在够不上档次。

其实，如果能把画面拍得糙点，滤镜用得猛点，中文字幕下边添点英文，效果可能比现在会强一点。

现在充其量只能算是一个二流的电视电影。

尽管这样，《追影》还是比《灵灵狗》好一点。

《灵灵狗》是完全不能看，《追影》总算还有几个让人笑的情节，而且那个镇长（党淏瀚）和那个算命先生，都是颇有意思的角色。

最后一句话献给吴镇宇：宇哥，别糟蹋自己了。

不要忘了，你演坏蛋的时候眼神很勾魂。