火星救援

有上当的感觉。

上映前听说这是一个关于一个人被困火星然后坚持等待救援的故事，我立刻就被强烈的吸引了，于是非常期待，上周果断的去看了imax的版本，结果......感觉被骗了。

吸引人的点，基本上电影里面没有什么新意，除了马特的乐观逗比，但这就够了？

可以支撑整个电影？？

火星的氛围，我也真是无语了，听说火星引力是地球的五分之二，总之肯定比地球要小，但是马特在火星上走来走去，和在地球上一样，立马出戏。

再就是中国航天局的桥段，这里忍住骂人，但还是要吐槽一下，一个满口港腔的领导，和一个不知道干嘛的女秘书，就决定了把中国的国家机密设备借给美国用，真是让人脑洞大开，不得不佩服我帝国的票房市场的重要性逼迫美国电影做出这么不靠谱的设计，按照这个思路下去，以后美国只要遇到灾难都要靠中国来解救了（地心引力也是这个逻辑），我中华帝国真是牛逼死了。

还有很多槽点，就不一一吐了，我只想说一点，一个人孤独的在火星上，这是一个多么有意思的点，为什么电影却花了一半多的时间将地面的事情，而忽略了故事的主角是马特如何存活这么久，这才是感人的地方。

还有就是他的队员得知他还幸存，冒着自己的生命危险也要回去救他，这也是看点之一，不过他的这群好友的决定也做的有些草率，以至于让我感到这都是导演设计好的，难道这些好朋友不知道如果回去就马特是要冒生命的危险的，但是他们是那么的淡定，秒秒钟就决定了，真是整齐划一英雄主义。

回头看看《荒岛余生》《荒野生存》《life of pie》同类型的片子，真是再一次感觉被骗了，不怪别人，怪自己把这片子想的太好了。

我真的不能理解这个片子要讲啥？

人要靠逗比才能活下来？

就像结尾马特在大学里演讲那样，对不起我理解不了这种精神。

哦，再次补充一下，据说小说原著很好看，但是我没看过，所以只针对我看到的这部电影发表意见，和小说原著无关。

没看电影之前我想像中的应该是前面做些铺垫后面有很激烈很刺激的那种救援场面，那种山崩地裂排山倒海的气势。

可是我没想到影片开始没两分钟这种大场面就来了，火星上的沙尘暴也真的很恐怖啊，正为他们紧张的捏把汗呢，风暴很快过去马上风平浪静了，咦，有点出乎意料。

然后马克开始自救，看他自己给自己做手术哇好牛逼硬汉呀。

然后马克开始清点他的生存储备，当他拿着一个土豆说要种庄稼要靠自己养活自己数年的时候，我忍不住笑了，哦，原来这就是一部太空版的鲁滨孙漂流记呀。

只不过马克的困难比鲁滨孙要多环境也要严峻的多，种庄稼也只能在室内种，出门还得带着氧气（那个空间站里哪里那么多氧气的？

），水也得自己制造（真的有那么多原料吗？

）。

好在马克很博学似乎什么都懂而空间站里也有清点起来好像很少而用起来似乎永远也用不完的各种工具和材料，于是乎马克和鲁滨孙一样成功自救，全世界人民为你欢呼！

文/故城《火星救援》没有接过《银翼杀手》的衣钵，也不是《异形》或《普罗米修斯》的延续，这恐怕让众多崇拜雷德利·斯科特的科幻迷大失所望。

毕竟《银翼杀手》和《异形》系列的名头太盛，前者奠定了变种人（机器化的有机体）在科幻电影史的地位，追随者是日后名声大噪的《终结者2》、《攻壳特攻队》和《黑客帝国》；后者则通过《异形》、《普罗米修斯》（《异形》系列前传）开创并完善了异种人（与人共存的有机体）的物种进化史，堪称现代版的《进化论》。

而《火星救援》倒像是导演拍摄《普罗米修斯》续集前的闲来之笔，充其量是部火星版的《阿波罗13号》，或嫁接了《地心引力》和《拯救大兵雷恩》的《鲁宾逊漂流记》，最大的卖点莫过于如何利用有限的资源去完成几项看上去不可完成的任务：赫尔墨斯号船员火星执行探测任务，遭遇沙暴后紧急撤退，误将受伤的船员沃特尼（马特·达蒙饰）独自一人留在了火星上，后者在基本生活物资短缺的情况下展开了一场外星生存大挑战；同时NASA的众天才们也需在有限时间内完成跨越亿万公里的地球补给和火星救援；终于捱到队友到达火星轨道附近，沃特尼还要乘坐“敞篷”飞行器与船长刘易斯（杰西卡·查斯坦饰）完成太空接力。

上述动作让《火星救援》初看上去并不雷德利·斯科特，至少与其深受黑色电影影响的软科幻风格相差巨大，同时过于规整的剧作又似乎让影片走上匠气重的老路（《哥伦布传》、《罗宾汉》），影片涉及的议题又过于老生常谈，如弘扬个人英雄主义情怀（《角斗士》）、执行不可完成任务的牺牲（《黑鹰降落》）或女性主义的叛逆与救赎（《末路狂花》）。

然而，熟悉斯科特的观众会很快反应过来，能将这些元素驾轻就熟地塞入一个比一般硬科幻小说还要“硬”的外壳里，已然难能可贵，这可能是斯科特开辟硬科幻电影疆域的又一次尝试。

就像他为电影亲自绘制的剧本封面草图中所言，“我要用科学在火星上干出翔”（science the shit out of this planet）。

这句话不仅是影片主角沃特尼的生存宣言，也表达了斯科特廉颇未老的科幻野心。

有趣的是，这张草图和这句话曾随美国猎户座载人飞船于2014年12月环绕地球飞行两周。

总体来看，《火星救援》的趣味主要在两个方面：一是对地球人如何在火星上生存的细节展现。

如植物学家兼机械师的沃特尼，如何运用“科学知识”在火星上种土豆。

沃特尼首先用有机肥料与类似火山灰的火星土搅拌，制造出活力达标的土壤，再运用分解出来的氢氧元素生成源源不断的水，并运用塑料大棚在太空舱里制造恒温并可持续内循环的“生态环境”。

再如沃特尼找到1997年的火星探测仪，他结合摄像头摆动的角度和16进制编码技术，与NASA工程师传递信息的过程，充满智趣。

当然，这些工作并不总是顺利的，不断试错和排除故障的种种尝试，再加上主角自娱自乐的调侃逗乐，构成了一篇意趣盎然的火星生存指南。

另一方面，是突出个人存在对宇宙空间的消解。

传统的关于星际旅行的科幻片，主人公的行动目标是解决人类的死结，可能是种族的（《普罗米修斯》）、政治的（《星际迷航》）或意识形态的（《飞向太空》），这就是《星际穿越》里为什么科学家一再告诫宇航员，要站在人类这个种群的高度来考虑问题，个人已经不再重要。

实际上，在科学家的计算里，没有人有权利决定人类的下一代应该是500万个人还是500万个试管受精卵。

而《火星救援》的视点则凝聚到一个人身上，他在太空的生存状态才是全人类的焦点（被媒体全球播放）。

当然，NASA高层曾在是否救主人公的问题上犹豫，逻辑是赫尔墨斯号其余船员沿既定计划顺利返回地球（救5个人）概率较大，而赫尔墨斯号返回火星带上沃特尼再返回地球（救6个人）概率较小，“理智”地看应该选择救5个人。

若不是赫尔墨斯号船员的“一意孤行”（女性负罪感主导的一场非理性“民主”，赫尔墨斯号的圆桌投票），沃特尼作为个体的生存权利已经被NASA这个更大的集体剥夺了，也根本不可能有什么火星救援。

因此，《火星救援》站得住脚的逻辑不是西方普世宣传的“民主”，或少数（赫尔墨斯号船员）服从多数（NASA）法则，或犬儒者所宣扬的工具理性，而是举“倾国倾城”之力，去援救一个远在亿万公里之外的微不足道的个人。

《火星救援》和原著小说都采取了三线叙述的结构安排：火星上的沃特尼，赫尔墨斯上的船员，地球上的NASA。

影片从单一视点的火星开始，而后随着沃特尼被“遗弃”分化出沃特尼和赫尔墨斯船员两个视点，再引出观测到火星行动失败的NASA视点，三线叙事交织并行，成为推动影片情节发展的主要戏剧张力，随着沃特尼与赫尔墨斯船员在火星外轨道回合，三点汇成两点，随着赫尔墨斯号返回地球，两点汇成一点。

影片始末，单一视点均是沃特尼的视野，不同之处在于起点是辽阔的火星表面、终点是同样辽阔的地球表面，在火星上他一直对渺小的自己念叨，“我是火星殖民者”、“我是太空海盗”，而回到地球的他，是劫后余生的悻悻，还在窃喜那个“火星殖民者”的伟大他者，我们眼里只是主人公的个体命运，宇宙空间已不知去向了。

有趣的是，电视屏幕里援救沃特尼的整个过程被全球24小时不间断直播，他在火星上的种种举动被全球观众观看，遗落火星倒像是一场精心策划的真人秀，甚至偶尔爆的粗口也被“明察秋毫”的编导消音了。

如果宇宙是间摄影棚，卫星是摄影机，雷德利·斯科特不正在导演一场救援任务，马特·达蒙不正在为商业效果卖命？

《火星救援》在北美上映前4天，NASA别有用心的向世界宣告“火星有水”的发现；而《火星救援》北美上映一个月后，NASA公布了一份人类登陆火星的详细计划，显示15年之后实施火星登陆计划，这与沃特尼的火星漂流记时间都是2030年。

NASA为《火星救援》戏里戏外做足了功夫，而雷德利·斯科特拍出《火星救援》戏里戏外配合NASA宣传。

这不是另一部《楚门的世界》吗？

《海南日报》

9月30号上午在本地一家电影院看的，因为不是周末，又是白天，人不多，但笑声很多。

因为对原著太过熟悉，而所有预告片又刷了好多遍，所以看起来就不会有太多“惊喜”，因为真的是非常忠实原著，连坐在我旁边的老婆，还是大半年前看过我初译稿，也不时跟我会心一笑，因为台词都是从书中照搬的。

预告片里面有一个剪辑是沃特尼触摸屏幕，上面是一对母子……当时我就跟编辑在讨论，是不是改了原著，让他有了老婆小孩，我当时估计的是采取了剪辑手法，把另一个宇航员和他家人通话的片段剪到沃特尼这边来……结果我的估计是对的（这不算剧透吧）。

另外，有一段预告片里面里奇给几位NASA大佬讲述他的赫耳墨斯机动方案，也是从正片里直接剪出来的，大家可以去看看，特别好玩。

里奇这个演员在整个电影里是仅次于沃特尼我最喜欢的，比沃特尼还要逗比，原著里那个狂热但有点显木讷的工程师形象被诠释的极为活跃，也是电影中少有的对原著人物进行性格扩展设计的角色。

另一个让我惊喜的角色是JPL的一位吴姓华裔负责人，这个人在原著里是个比较苦逼，被各路老大逼着加速造航天器的角儿，而且有些严肃，但在电影里却是个一脸无辜，加班加到穿着睡衣开远程会议的灵活的胖子。

他抖的包袱也都不错。

电影和原著一样，都是三条线：孤身一人的沃特尼，群策群力的NASA（外加后来的中国宇航局），团结一致的赫耳墨斯船员。

书因为篇幅足够，所以作者可以用各种POV来铺陈不同人之间的交流和碰撞，电影也尽量还原了这一点，但毕竟时间太短（新西兰公映的版本是141分钟，但是还是觉得短啊有没有），所以会感觉人物的塑造偏薄弱了，特别是赫耳墨斯的宇航员那里，除了指挥官，其他几位如果再能多一点背景和个性的塑造，就更好了（编剧太偷懒了……么）。

最后不得不说，马特·达蒙的演技撑起了这个电影的骨架，因为原著里的沃特尼是个十分逗比，十分乐观，又十分自信，但更主要的不是超人，而是十分凡人的工程师，这一点上，如果表演的太过火，或是太收敛，都不好，但马达同学的表演，我觉得恰恰好，把原著里的精神表现出了八九分。

最重要的是，没往煽情的方向走，从头到尾作为观众，没感到他可怜（但是作为译者，书看了四五遍，我又对每个细节很熟悉，我也不知道我不感到他可怜是不是因为我对他太熟了）。

上面说编剧偷懒其实是开玩笑的，跟原著相比，火星上的事件和NASA那里奋力帮助的工程师们之间的联系，这些笔墨在书中基本都被一笔带过，或是被沃特尼一阵痛骂给带过了，在电影中却有许多镜头穿插对比，这些看着很爽，也很振奋人心，大有《阿波罗十三号》的风范（还记得里面在地面的候补宇航员在模拟机里面那些镜头吗？

）。

其实在写这些的时候，我又想去再看一遍了。

原本以为是个有点严肃的科幻片，结果原来是火星版鲁滨逊漂流记，而且这个鲁滨逊还是个段子手·····男主是个狂热呆萌的工程师，还有点絮叨一边努力对抗各种问题，一边还能喋喋不休的吐槽····可谓是火星段子手，一边逃生一边自嘲，着实让人忍俊不禁·······男主也不是什么超人，也没啥超能力，只是一个懂得稍微多点、行动力稍微强点、意志力稍微牛点的逗比理科男····（手动认真脸）达蒙一脸帅气里透着呆萌，一把年纪身材简直不要更棒啊⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄······演技也是没得说，把一个逗比的理科男演得那么讨喜，火星种土豆和fly like ironman那段简直要笑死了，男神你这么逗逼真的好吗？

不得不说乐观主义者真的可以把地狱活成天堂啊哈哈·····我们必须用逗比的精神直面惨淡的人生啊····明明被扔在火星了，还能振臂一挥“老子是植物学家啊想饿死哥你别特么太天真了”哈哈·····不煽情、不烂俗、不炫技、不做作······这部电影里没有坏人，也就不用激发啥正义感，骗取撒同情心，就是一个只有聪明人才能活下来的好故事。

求生欲望是人的本能，宣扬的是人的毅力、知识技能的重要性。

不停地计算、思考、失败、重来，踏踏实实的做好每一步，你就是在前进。

斯科特老爷子对整体的把握和执行力还是一如既往的牛啊交叉场景剪切的运用、远景镜头与互映简直不要太赞！！！

节奏张弛有度，叙事详略得当！！！

没有任何一点点多余的枝节，也没用拖泥带水的情绪，全心全意的表现人的智慧、勇气和决断、乐观向上的积极精神。

不得不说人丑就得多读书，懂得数理化，走遍天下都不怕，连火星都不用怕了哈哈······还有就是土豆全身都是宝，火星生存少不了啊········最后不得不说上一句，文科生全程感受到了满满的恶意啊啊啊啊······PS:咳咳·····突然觉得技术宅理科男也很可爱呢如果真有此类逗比，菇凉我娶你可好\(≧▽≦)/

继《大兵瑞恩》、《星际穿越》以后，马特同志又走丢了。

我心中暗暗以为这是连戏的，未来人去二战抓来久经考验的瑞恩大兵，完成火星任务后又派他探索宜居行星，因为在火星任务中受到万众瞩目，曼恩博士终于受不了被人类抛弃的心理落差，精神崩溃做出假数据骗人。

这样可以解答三部电影里很多问题……认真地说，《火星救援》这部电影，最大的优点在于，它终于不煽那些蹩脚的情了，终于能专注于探索、征服、解决问题，这些科幻本来应该关注的事情。

整部电影对感情的处理非常收敛，从头到尾就事论事，就像一个有智商的人应该有的样子。

有太多地方可以煽情了，按好莱坞的一贯德行，本来应该恣意挥洒泪水，把家庭价值、美国精神、男欢女爱、求生本能一再放大，放大到你不哭都不好意思走出影院。

最后当然也有家庭集体社会那些东西，但是处理地非常简洁，非常非常简洁，一带而过，连主人公刻骨的孤独都很少描写，看的我，好爽啊。

你终于觉得，NASA这次可选对人了。

英雄电影，终于从“我好同情你”这个蜥蜴级别的思考，变成“如果我是你我会怎么做”这个人类级别的思考。

静默的行动有静默的力量，不停地计算、思考、失败、重来，本身就是巨大的力量。

而且这部电影里没有坏人，没有好人坏人的斗争，不试图激发你的正义感或其他任何廉价的情怀（除了对探路者号的情怀）。

真是正直、实在、憨厚的电影，如果你不爽《星际穿越》里爱呀爱的那个部分，这部绝对推荐。

把你一个人放在火星你能活多少天？

理科生马特达蒙活了将近500天，文科生…你们还是早点写好遗书吧。

说说理科生马特达蒙求生用到了哪些知识：制造水用到了化学知识，种土豆用到了生物学知识，计算轨道用到了天体物理学知识，自驾游用到了火星气象和地理知识，修太空站搭建信号塔用到了工程学知识，与地球联系用到了编程知识……莽荒的火星是让文科生们绝望的地方。

如果说《普罗米修斯》里还能看到雷老爷子的“烈士暮年，壮心不已”，那么《火星救援》对于雷老爷子而言就是没什么挑战的常规商业任务了，以他这样老道的掌控力，只要稍加腕力就能炮制一出优质的商业流水作品。

事实上《火星救援》就是那么一部行云流水、严谨克制的硬科幻作品，虽然在斯科特的作品序列里面并不算杰作，但是如此纯正、劲道的硬科幻在当今院线却是几年难得一见。

《火星救援》的原著小说简直就是写给科学的情书，一看就是工科宅男写的东西，小说花了大量的篇幅去描述理工男马丁是怎么样利用科学知识在火星求生，并以此为乐的。

在险恶的环境里仰仗科学自力更生，并一直保持乐观进取的态度，《火星救援》倒是深得几分19世纪科学浪漫主义文学（典型代表是凡尔纳）的风骨，个人对这种作品并无太大抵抗力。

电影对原著小说的改编可谓非常成功，还原度很高，保留了足够的科学硬度之外，原著的一些喜剧的气质最终也被保留了下来。

乐观进取的严谨科幻故事，行云流水的紧凑叙事，再加上几分轻松的喜剧点缀，《火星救援》作为一部商业流水作品，并没有太多可以挑剔的地方，圆滑纯熟的可以让科幻迷们满地打滚。

除了摄影、转场、叙事等硬指标，个人认为斯科特老道的掌控力在此片中表现在于电影情感的克制上，一些桥段三流的导演大概率选择肆意煽情，歌颂人性歌颂英雄主义的时候，老道的雷老爷子一般会保持情绪的克制，所以《火星救援》中并没有什么特别模式化的高潮，即使是片尾《地心引力》式的最终解救，也只是以纪事的风格轻描淡写一下，只有险中得生的松口气，并没有高大上的英雄主义烘托，也没有更进一步的情感纠缠，一切都适可而止。

它克制，但也不代表它打动不了你。

没有炫技、没有煽情、没有怯懦，只有勇气、乐观、理性和对科学的信仰，饱含西方地理大发现时代后的科学乐观主义精神，这样的电影对于人类的地外探索具有很好的宣传意义，作为旗帜鲜明的反地球本位主义者，我给这部硬邦邦的NASA宣传片好评。

一个念头：如果Will Hunting （《心灵捕手》）摆脱了心理阴影，真正发挥潜力，变成一个宇航员，被独自困在火星上，他会说什么？

—— “Fuck you, Mars.”这个电影的主线很简单——一次火星探险行动中，Damon饰演的Mark Watney 被困失联，醒来后发现劳模饰演的队长已经带人驾船离开。

电影讲的就是Watney只身一人克服补给严重缺乏、环境极度恶劣的条件，在火星生存的故事。

导演Ridley Scott过去几年内已经快被批评成Shyamalan的级别了。

Prometheus 带着删减片段看我还是挺喜欢的，其他的几个片子水平真的不如以前了，替77岁的老爷子难过。

这部这么好，真是让人舒心。

鉴于Damon和Chastain两个人都在Interstellar《星际穿越》里面演（模糊的讲）差不多的角色（这里的差不多说的是人物的处境），不得不提一下《星际穿越》。

我对Nolan的片子最主要的批评，就是利用大段大段的阐述来叙事，人物之间的对话不自然，只是为了让观众明白才会有的台词，最后也没有让大部分人充分的明白。

一部电影可以启发你、激励你去自我科普，或者真的投身宇航事业，但电影的首要任务是讲故事，而不是做科普。

《火星救援》它在风格上更像《阿波罗13号》和《荒岛余生》，虽然也存在阐述，但是它主要是在讲故事，除了让观众明白大体的计划，并没有妄图让观众习得各种技术环节和科学理论，而且规模也不像《星际穿越》那么大，概念也没有《星际穿越》那么高深，没让我感觉别扭。

电影的喜剧元素十分充沛，简直比今年看过的大部分的喜剧片要好笑很多，这归功于原著和剧本写得非常聪明，而从Damon，到Peña，到Jeff Daniels，到Ejiofor，这些主要人物都非常诙谐。

但是这种诙谐是很自然的，并不是矫揉造作的。

电影虽然好笑，但是还是不能被概括为“这分明就一喜剧嘛”——一个人被困在了火星上，这个风险度和存活率是前所未有的，当Watney匆匆的把插在肚子里的钢筋抽出来时，没人笑，当点点点点点点点时，没人笑，当……you get the idea. 这部电影中不乏让全影院屏住呼吸的时刻，而在气氛的平衡上，电影也做得很好。

这种平衡来自于自然、真实。

人物的乐观是可信的、幽默是可信的、愤怒是可信的、沮丧是可信的，由于特效做得好，要是跟你说这是“按照真实历史故事改编”，这都是可信的。

Subtlety——微妙，电影没有分心血制造戏剧性的东西，剧情本身就够戏吸引人了；反而，每次打动我的都是很细节的东西：一个人物特别自然的反应、一个演员对表演的选择、一句很平常的台词，等等。

Damon就是……Damon. 真没什么好说的，他是个好演员，他在这里展示给了我们。

如果没有他的魅力，火星上的戏会很无聊的。

当然，这也有剧本和导演的功劳。

Jessica Chastain虽然在片中戏份不多，但是给出的仍然是我最留恋的表演。

她不用大跳大笑大哭，大部分时候，她基本都在克制自己的面部表情，但是就在那克制中，我看到了非常了不起的技巧。

她的一句台词是我最喜欢的，也可以算是影片精神的核心——“Let's work the problem.”地球上突出的三个人是Jeff Daniels, Chiwetel Ejiofor, Sean Bean. Sean Bean的角色性格呢，就一Ned Stark，而且——剧透——他没死，因为他在地球上。

(噢噢噢噢！

这点需要补充——Project Elrond？

电影里开会竟然用《指环王》里的名字，而Sean Bean竟然在场！！！！

惊喜的脑子都爆了！

) Jeff Daniels的角色性格呢，就一Will McAvoy，很多人都说他演得好，不过我觉得习惯了。

最好的还是Ejiofor，（如果你还没看过Serenity和Firefly，请快点撕了这篇影评去看）他这个人比较深沉，但既有严肃也有幽默，把握得很好。

唯一让我觉得有点怪的是Gambino演的那个小天才，感觉这个人物有点略过浮夸，跟其他人脚踏实地的色彩相冲突。

电影时常2小时20分钟，虽然有时会慢下来，但是从头到尾都很吸引人，不会让你嫌长、嫌拖。

它的音乐甚至会让你想起《银河护卫队》，虽然电影主角对待这些音乐的态度截然相反。

而在电影的结尾，我对于航天事业、以及从业人员的钦佩和好奇心也被强烈的激发了，狂骂自己干嘛学法律啊 you piece of shit! 电影的收尾字幕 以Gloria Gaynor唱的 I Will Survive 这首歌为伴，熟悉的钢琴前奏让人会心一笑，但不久便意识到这个词跟电影是多么的相配，而以前对这首歌的感动也慢慢从记忆深处回到了意识之中，大家边离席边跳舞也是很温心的场景，出来后都带着微笑，但脸上也不干净。

这真是今年最好的经历之一了。

电影很好看。

大帅哥演技在线，电影特效很震撼，外太空的生活很传奇，同伴间的情谊也很温暖。

这就是个孤岛求生的故事。

只是求生的地点在外星球。

然后叹为观止的是，理工科男的生存技能，可以自己修东西，自己种植物，自己制造水，自己奔行千里。

科学是第一生产力，诚不欺我。

我如果在那里被留下，东西没等吃完估计就死了。

外出旅行一定要与理工男结伴，可以救命啊。

1. 影片获得了美国宇航局NASA的全力支持。

剧本有50页的内容都是有关NASA的细节，力求呈现出的宇航员形象和行动符合实情。

影片总共拍摄周期大约是70天，其中拍摄NASA细节的内容花了剧组21天时间。

2. 影片中最开始的火星任务正是NASA未来打算实施的。

3. 2015年9月28号，也就是影片在美国上映的四天前，NASA宣布在火星表面发现了有液态水活动的证据。

4. 原著小说作者Andy Weir是一名专业码农，他甚至编写了软件来精确计算从地球到火星的航行时间。

5. 小说作者Andy Weir最开始为了好玩，在自己的博客上免费发表"The Martian"这部作品，后来读者建议他将Kindle电子版发布在Amazon上，当时这部书的价格为0.99美元。

6. 编剧德鲁·高达原计划执导本片，但后来由于忙于拍摄《险恶六人组》而退出了导演一职。

后来雷德利·斯科特看过剧本后非常喜欢，甚至推迟《普罗米修斯》续集的拍摄，火速接过导筒。

7. 导演雷德利·斯科特亲自绘制了一张剧本封面草图，内容是马特·达蒙的角色在火星上说"I am gonna science the shit out of this planet"（我一定要用科学在这个星球干出生天），这张草图在2014年12月5日随美国“猎户座”载人飞船的首次未载人试飞上太空，并围绕地球飞行两圈。

8. 影片搭建了大约20个场景，这相对于其他影片来说并不算多，不过这些场景在工艺上非常精湛。

就雷德利·斯科特的作品来说，他在《法老与众神》中用了70个场景，在《美国黑帮》中更是用了多达100个。

9. 影片一开始本来打算在澳大利亚拍摄，但是当地政府不同意，所以没有实现这个计划。

后来选择在布达佩斯（匈牙利首都）拍摄，因为当地拥有世界上最大最高的摄影棚之一。

10. 剧组真的在摄影棚内种了土豆，并且完全靠其自然生长，用于拍摄马特·达蒙在火星上种植食物求生的场景。

11. 影片壮丽的火星景象，取景于约旦著名的“玫瑰沙漠”瓦地仑，最终效果由实景拍摄加CG共同完成。

此地曾是另一部火星题材电影《红色星球》的拍摄地。

12. 影片里的一个火星全景镜头中出现了奥林帕斯山(Olympus Mons)，这是太阳系中目前为止被发现的最高的火山。

奥林帕斯山火山口深约3公里，顶峰高26公里，平均高度22公里，是地球上珠穆朗玛峰的三倍。

13. 火星表面的气压平均为600帕(0.087psi)，约地球海平面气压100千帕(14.69psi)的0.6%。

因为气压太低，火星上的一个“猛烈风暴”实际上相当于清风拂面。

作者Andy Weir承认这是他的小说里最大的漏洞。

14. 剧组发现现实中的火星宇航服巨大而笨重，就像巴斯·光年的飞行服似的。

雷德利·斯科特很不喜欢这样的衣服，因此最终的设计在参考原版的基础上增加了更多实用性和美观性。

15. 《普多米修斯》中的很多科研成果在本片里得以应用，尤其是宇航服。

16. 剧组一共制作了15件宇航服，供影片中的6位宇航员穿着。

17. 影片没有反派人物，并没有谁会阻止马特·达蒙生存和返回地球，除了火星的自然环境。

18. 这是马特·达蒙和杰西卡·查斯坦共同出演第二部太空题材电影，尽管在《星际穿越》中他们没有在同一个场景里出现。

19. 马特·达蒙原本担心他的角色与他在《星际穿越》中饰演的曼恩博士有太多重复，但导演向他表示这两部电影完全不同。

20. 马特·达蒙的角色在影片后期因节食而身形暴瘦，虽然达蒙愿意为此减去大量体重，但是导演没有同意，所以最后采用了替身。

21. 马特·达蒙的个人场景拍了连续五个星期，以致于他直到电影宣传期才有机会跟其他大部分演员碰面。

22. 杰西卡·查斯坦出演过《星际穿越》，但没有穿过宇航服，而安妮·海瑟薇却几乎是全程穿着宇航服表演的。

因此，查斯坦也在海瑟薇那里得到些建议，在宇航服里面穿一件凉爽的打底衣服，不然要热疯。

23. “劳模姐”杰西卡·查斯坦在电影拍摄前访问了JPL（喷气推进实验室）和NASA，跟真的宇航员见面，还读完了原著小说。

24. 唐纳德·格洛弗在拍摄自己第一个场景时跌倒了，这个镜头被放进了电影里。

25. 火星营救行动被命名为爱隆计划，这个名字取自《魔戒》中的爱隆会议。

巧合的是，演员肖恩·宾在两部影片里既参与了爱隆计划也出席了爱隆会议。

以上内容来自IMDB，部分引用自时光网，由本人整理翻译。

【图文版戳这里】---分割线-难道只有我一个人觉得系列：（图文版戳这里）看完星际穿越感觉马特呆萌回不去地球了，坐等黑化……还有劳模姐代父从军了……看完蚁人感觉迈克尔·佩纳（斯科特的逗逼队友）好蠢啊，怎么可能是航天精英……看完美队2里苦大仇深的巴基，感觉384在这里太阳光了啊……看完新神奇四侠感觉凯特·玛拉演的还是同一个人……还有那个光头是谁啊……电影里几乎每个人都提到了黑人小哥Rich，可我还是觉得他的名字叫Troy啊……记得他在废柴里恶搞过心灵捕手么？

从小看TVB的缘故一眼就认出了演中国航天局高管的男演员，一口港普以为中国观众听不出来啊。

演工程师头头的Benedict Wong在以往的作品里怎么看都是韩裔，但他在本片里严重发福的扮相居然像中国人了。

豆叔近年看来是要摆脱便当帝的称号了，而且他在本片的角色根本不可能会死……拯救行动命名为Project Elrond（爱隆计划），魔戒梗（决定摧毁魔戒的爱隆会议），关键是说这台词时豆叔也在场。

电影里Vincent Kapoor感叹Mark一个人会在火星上想些什么，下一秒接Mark抱怨要被队长留下的迪斯科音乐折磨死。

个人认为小说里的桥段效果更佳：How come Aquaman can control whales? They're mammals! Makes no sense. （为什么海王能控制鲸鱼？

他们可是哺乳类啊！

）简直无厘头……小说经典原句“In your face, Neil Armstrong.”（尼尔·阿姆斯特朗，我看你还怎么得意！

）完美呈现。

呆萌蓄须后一秒变小李……Mark与地球的通讯对话删减了好多，个人认为全书最大的笑点都出自那里。

节选一段（不翻译了，自行领会）：JPL: What we can see of your planned cut looks good. We're assuming the other side is identical. You're cleared to start drilling.WATNEY: That's what she said.JPL: Seriously. Mark? Seriously?由于电影篇幅的限制，Hermes号一众宇航员的个性和生活细节没有太多地展现，而小说则通过每个人与家人的通讯对话，让这些角色更具人情味。

其中Lewis的老公给她买了ABBA的原版卡带。

Vogel上有老下有小，与妻子的对话里提到的都是家人。

Beck被姐姐质问为何非要负责舱外任务，Beck耐心给她解释了每个人的分工，而且当听到她用过去式提及Watney时，马上纠正了她。

可见Beck是个有情有义三观端正的男子。

Martinez与妻子大概是一对年轻夫妇，妻子对他自愿延长任务的决定既责怪又无奈，但同时愿意和他一起熬过去。

Johanssen与父亲的对话内容是最令人震惊的，电影中没有提及这一段（所以我没有剧透哦）。

Johanssen提到了队友们密谋的一个计划：如果他们失去食物补给，除她以外的成员便会吞药自杀，将剩余的粮食全部留给她一人（因为她最小只），但就算这样也最多只够维持9个月，如果要在接下来的17个月里生存下去，她只能够吃掉自己的队友……网上有一篇对译者的采访，里面译者提到吃人计划只是Johanssen对父亲“为了安慰她老爸的一个玩笑，当不得真的”。

这个我并不认同，因为在原著小说中这一段是非常严肃的，而且Johanssen在揭露这个计划前还沉默了几秒，如果不是真的根本不会有这样的描写。

为此我在网上找到一篇文章，是娱乐新闻网站HitFix和小说作者Andy Weir做的Q&A（链接），作者承认Johanssen和父亲的对话比较黑暗("It is kind of dark")，还提到这个问题很快就被解决了，所以不会显得很沉重（也就说明吃人计划是真的）。

可能看过电影的观众会疑问为什么结尾的火星任务中会有一个中国人，这是因为中国航天局把太阳神号借给了NASA营救Mark Watney，而条件则是在NASA下一次任务加入一个中国宇航员。

本片可以说是happier ending版的《地球引力》，连高潮部分都有类似元素，这里就不剧透了，只能说：漫威大法好。

（可是384很快就要跟队友的偶像作对了耶）Mark Watney与NASA的对话是全球直播的，主管Vincent提醒Mark要注意语言，这时Mark恶作剧地回复了一句话，基本上可以猜到这句话是相当邪恶的，电影在这里故意掐掉了，笑点留给观众自己get。

小说中这一段是完整的，而且非常爆笑，准备好了，他的回复是：Look! A pair of boobs! -> (.Y.)