火鸡总动员

文/满囤儿塞缪尔-杰克逊在新版《机械警察》的结尾处一翻混淆视听，靠气势来慑人的演说是否让你感到极为不适？

其实并不仅仅咱们这些非美人员，即便是在美国，也照样存在很多看自己的老大不顺眼的人。

不提大大小小的阴谋论总能吸引北美大众眼球，就说这动画片中的黑色幽默和叛逆主人公，就数不胜数。

《火鸡总动员》从表面看是一部能让儿童观众笑不拢嘴的喜剧，然而成年观众从中却能看到慢慢的反抗。

是的，一个犹如神经病般的愣头青，狠狠地往美国政府的“假慈悲”嘴脸上抽了一个大耳光。

火鸡是美国感恩节家家户户的必备美食。

就和我们冬至吃饺子、中秋吃月饼、端午吃粽子一样显得天经地义。

很少有人去质疑为什么，更少有人去考虑火鸡们的感受。

正如皮克斯的人会去想怪兽、小丑鱼、汽车的感受一样，ReelFX动画的创作者们，也心血来潮地把自己想象成了火鸡。

他们突然发现，如果自己是一只火鸡的话，可不愿落个上餐桌的下场。

在完全放开了想象力之后，这群披着人皮的火鸡们想到，应该有这么一位英雄穿越到史上第一个感恩节前，去把火鸡从感恩节的菜单上抹掉。

一旦大计得偿，可谓不世之功。

好在吉米-海沃德带领的这群人并非孩童发梦，只顾着新奇好玩。

原本一个英雄就能完成的冒险和任务，他们分配给了两个火鸡去做。

这就为电影的故事层面增加了很多的冲突、张力和空间。

尽管何炅配音的瑞基戏份更多，可是在推动剧情发展中起关键作用的却是杜海涛配音的杰克。

两个火鸡的遭遇迥异、生活状态也是天上地下，于是性格宛如针尖对麦芒。

拯救苍生的完美英雄所应该具备的那些优点，被平均分配给了瑞基和杰克。

同时瑞基和杰克身上还带着毛病，让他们各有致命的缺点。

瑞基聪明、有志向，却在得到了人类的“假慈悲”后迷失在了安逸之中，丧失了原有的抗争决心；杰克意志坚定、勇敢顽强，却有点儿一根筋&十分粗心。

两只火鸡更接近于徐峥&王宝强的闹剧组合。

他们真的能成为英雄，并完成使命吗？

《火鸡总动员》最黑色的一点，就是让原本鹤立鸡群，因为总思考着要反抗命运而被驯化火鸡群排斥的瑞基，成为了每年一只的“放生的火鸡”。

借助美国总统的慈悲，瑞基瞬间就扭转了自己的鸡生，不仅免于被烤至焦黄，更可享用披萨、电视、软床等等高等待遇。

这使他瞬间就忘却了那些即将命归九天的同伴们。

直到愣到不可理喻杰克强行将他掠走，他才阳奉阴违地踏上了穿越之旅。

很显然，所谓的“放生”是不会彻底改变火鸡的命运的。

杰克天方夜谭般的“不自量力”反到促成了最后的功成。

当然了，就算本片票房卖过《阿凡达》，想来美国的家庭依旧会在感恩节吃火鸡。

就像即便是PM2.5天天爆表，中国人照样会放烟花一样。

假慈悲的话语谁都会讲，愣头青的行动却需要更大的勇气。

早已想写一点文字，来纪念为火鸡捐躯的先烈们。

这并非为了别的，只因为五百年以来，悲愤总时时袭击它们的心，至今没有停止。

当我们在享受《火鸡总动员》所带来的欢乐的时候，有几人能看透那绵延五百年的杀戮和烧烤之痛？

还有几人会记得，曾经有一对来自现代社会的火鸡搭档，穿越到感恩节诞生的那一年，希冀篡改感恩节菜单，将火鸡永远的抹去？

鸡们注定了动画题材最爱关注到的动物主角之一，无论是声名显赫的《小鸡快跑》，还是萌呆的《四眼天鸡》，以及韩国的《鸡妈鸭仔》，以及《机器鸡》、《查克鸡大战芥末料理》等系列动画片，鸡们看似愚笨，却绝顶调皮的个性，成为了观众的爱宠。

但今次《火鸡总动员》中的火鸡，却是十足的悲剧角色，而这个悲剧，就源于西方美加盛行的“感恩节”。

如果追溯感恩节的历史，其实并不长，记载源于1620年的一船被迫流亡的新教教徒，在大海中漂泊了65天之后，到达背过东海岸罗得岛州的普罗维斯敦港，时值寒冬，缺衣少食的他们在生死攸关之际被印第安人救助，建立了新的家园，而为了感谢印第安人以及上帝对他们的“恩赐”，他们将当地野生的火鸡捕获制成美味，款待印第安人，“感恩节”的习俗就此渐渐流传下来。

初时感恩节没有固定日期，由各州临时决定。

直到美国独立后的1863年，林肯总统宣布感恩节为全国性节日。

影片的设想很穿越，当然，故事同样穿越，那就是，如果能回到从前，感恩节起源的时候，直接把感恩印第安人的菜单中的火鸡抹去，是不是从此就不会再有感恩节吃火鸡的习俗？

是不是就此火鸡们就能相安无事，不再一出生就面临着被宰杀的命运？

当然，这只是个假设，时光的河流行至当今，不仅火鸡逃脱不了被宰杀的命运，其他任何的鸡们，大多也都除了下蛋，就是肉食了，鸡已经成为最逆来顺受且最没有话语权的规模饲养家禽。

当然，不管这个假设是否成立，《火鸡总动员》中就有两位“火鸡英雄”要展开一段“末日救未来”的行动，一个是在感恩节被总统赦免了的瑞基，一个是肩负着全族希望从鸡场逃脱的杰克，两人的搭档像极了好莱坞的各种高矮配胖瘦配黑白配的刑侦警匪片，一个定力超人，一个神经兮兮，看似格格不入的两个人，却组成了最佳拍档，这就是电影最神奇的催化组合功能，两个好不相同的结合，才是人生火花迸发的高潮。

有关此部分桥段，战台烽不能剧透太多，但足够在影院笑翻。

继续说两位鸡英雄的拯救行动，果然乘坐蛋型的时空穿梭机，来到了感恩节起源的那年，当时的火鸡们为躲避猎人的追捕，大批量的藏身在古树下的山洞里，而历史记载中的新教教徒已经毫无踪影，电影呈献给我们的是一群穷凶极恶、贪得无厌的猎人小队，专为捕捉火鸡而来，所带武器除了刀枪炸弹以外，甚至还有成排的加农炮，甚是厉害。

清剿火鸡的行动异常顺利，沿着被火鸡自己暴露的路线，猎人们带着火把和猎犬，突袭了火鸡大本营，可惜已经被煽动进攻的火鸡们，在猎枪面前手无缚人之力，不是被捉，就是被烧被杀，少部分通过地下暗河逃脱，作为残部将火鸡的种族继续繁衍光大，只可惜了大家抛头颅洒热血，依然没能改变火鸡种群的命运，也依然没有改变感恩节吃火鸡的风俗，尽管瑞基还带来了美味的披萨歧途混淆餐单，当然，贪婪的人们照单全收了……时至今日，感恩节不仅继续保留着吃火鸡的传统，也有着吃披萨的习惯，当年为了抗争，为了争取自由，为了维护和平的火鸡先驱，却永远的沉眠于人类腹中，它们的故事，不知会不会在火鸡中口口相传，被讲述到如今，个人感觉，很难，只希望《火鸡总动员》这部影片，能重新唤醒火鸡们对既往革命的纪念，如果它们有机会看到电影的话。

而看到电影的你，能否在下一个感恩节来临之际，放开对火鸡的眷念呢？

在生死存亡之际才会如此强烈渴望时光机的存在。

我也是刚刚体会到愚蠢的人类愚蠢地想买后悔药的心情。

我是相信世上真的有怪力乱神存在的，就像相信真的有来自星星的外星人、会说话的火鸡、未必是个透明的蛋却一定可以穿越时光的机器。

只是，我更相信，这些奇怪的事情自己很难遇上，就像夏目贵志的爷爷一生热爱妖怪却没有办法遇见妖怪的悲哀。

《火鸡总动员》中的火鸡瑞基何其的幸运，能够遇见我们如此渴望的神秘。

不过对于它个人而言，一切好像就不那么欢乐了。

《火鸡总动员》中瑞基是只幼年命运凄凉的蓝头火鸡，它的寂寞一方面源自色立鸡群，一方面源自太过聪慧。

总之，如果与众不同，就是你不对。

所以在人类来袭，群鸡意识到瑞基一直以来说的都是真的的时候，决定首先将它贡献出来。

人缘不好是硬伤。

鸡算不如天算，怎知突然到访的美国总统是来昭告天下他多仁慈的。

瑞基糊里糊涂成为一只奇葩的放生火鸡，糊里糊涂地在总统府中享受起沉浸于电视点播与奶酪披萨里的迷乱生活。

直到二鸡杰克出现，给他带来意想不到的荒缪使命。

影片故事挑战西方感恩节传统习俗，模拟动物立场来批判人类的口腹之欲，角度相对来讲比较讨巧。

首先即便是中国观众对感恩节的习俗也非常熟悉，虽然影片站在了火鸡的立场上给予人类否定，但熟悉的设定更容易给观众以代入感。

反向思维虽然日常我们不太容易自觉用到，但被引导使用还是非常简便可行的。

更重要的是，火鸡真的很好吃。

对好吃的东西观众还是有感情的。

加之，瑞基和杰克穿越到1620年感恩节前夕，遇到一众“愤怒的小鸟”版火鸡，色彩鲜艳的造型与战斗的萌态对观众特别是少儿观众具有极大吸引力。

影片编剧由曾创作过《我为玛丽狂》剧本的约翰•J•施特劳斯担当，《宿醉》系列编剧克雷格•麦辛也参与了创作。

故事整体天真积极，讲述一个奇葩少年的成长史，别扭的性格在友情和爱情之间磨合，慢慢成长成为一只出色优秀的火鸡。

同动画中文片名“XX总动员”的翻译一样，故事发展与近年来好莱坞动画也没有实质的差异——保守稳健。

影片中最惊艳的是将时光机命名为史蒂夫，还采用了智能、透明、蛋形的设定。

其他地方略中庸但通篇流畅不算遗憾。

配音阵容方面，原版由欧文•威尔逊和伍迪•哈里森为两只主角火鸡献声。

中国方面则由配音过很多迪斯尼、皮克斯动画大片快乐家族成员何炅、杜海峰、谢娜担当。

快乐家族虽然在成年人中口碑不算太亮，但是配音的整体素质还是不错，而且很对中国小孩子胃口。

另外，从《火鸡总动员》中何炅与杜海涛对手戏份超过与谢娜的组合，配合刚刚获得奥斯卡最佳动画长片的《冰雪奇缘》来看，全年龄向的动画片在强化亲情友情，弱化爱情方面，还是很注意的。

文|苏筱兀。

作为科幻类型片里的次类型元素，“穿越”一度是八九十年代时的常见调剂，近几年时再度风靡全球，且不仅是科幻片、动作片喜欢以“穿越”作为主要剧情（如即将上映的《X战警前传：未来昔日》），爱情片、喜剧片等也不时杂糅了穿越，而日前热映的《火鸡总动员》同样是一部以穿越作为基础的动画冒险片。

很多人都知道，吃烤火鸡是西方感恩节的一个悠久的传统，传说在十七世纪初时，一群清教徒远渡重洋来到后来的美国东海岸后，受到了当地印第安人的帮助、支持而建立了新的家园，而清教徒们则将猎获的火鸡制作成美味佳肴盛情款待、感谢印第安人。

而影片《火鸡总动员》便是以当下的感恩节前夕为开始，讲述从小生活在家庭农场的火鸡瑞基对于自己的命运有着较为清醒的认识，他也想鼓动其它火鸡一起逃出农场而避免成为感恩节盘中餐的命运，但却被同伴们排挤，反而因祸得福的讨得总统的女儿的欢心也来开了庄园，而他也无意中认识了新的火鸡朋友杰克，对方拉着瑞基一起乘坐时光机回到了十七世纪初，毕竟要想改变人们在感恩节时将火鸡作为美食的命运，一个彻底的方法便是在史上第一个感恩节诞生时，火鸡不是人们的菜肴……影片《火鸡总动员》虽然只是一部中等制作（5500万美元的成本），但不乏各种类型的杂糅，还有从影像里逐渐传达出来的、让人认同甚至共鸣的元素。

前者如穿越，便是科幻片的一种模式，而后者如主人公瑞基的所作所为、一言一行，慢慢的带出了人物的成长过程，这也恰恰是好莱坞动画片甚至剧情片的刻画人物形象的长处——主要人物是带有着些些许许缺点的小人物，但是他有勇气（尽管可能会在面对困难时产生过犹豫）去不断的追求、完成自己的目标，即使是面对很大的挫折，如瑞基在影片里面对十七世纪的人们，也因为自己的无意而几乎带给火鸡一族毁灭性灾难，但他还是认识到了自我而回来帮助远古的族员，也最终完成了让火鸡逃过成为感恩节盘中餐的噩运。

影片也用了很多的幽默手法、细节来铺垫、推进，比如那个生活在当代为人们送匹萨的店员，如果说在开场不久时他的出现主要是为了带出为火鸡送匹萨的错位幽默，那么后来的再度出现则是完成了火鸡瑞基的梦想；而瑞基与他的好“鸡友”杰克之间的盲打误撞的相遇、共同冒险等，则是带出一连串的笑场。

当年吉米·海沃德的长片处女作是与史蒂夫·马蒂诺联合执导的动画片《霍顿与无名氏》，影片投资只有8500万美元但全球票房高达将近3亿，并获得了动画界大奖安妮奖的最佳编剧、最佳效果等提名，随后他独立执导的第一部作品《西部英雄约拿·哈克斯》表现平平，而吸取教训的他如今则重新回到动画片的创作，但也已经把西部片、科幻片等元素杂糅在一起，将火鸡这个欧美常见的动物作为主角（这也折射出好莱坞电影在创作时的擅长于从日常生活里挖掘出形象、点子等），而融入勇气、善良、幽默等，让这段“回到过去从而改变未来”、“逃出生天”的历险变得更为生动有趣，甚至让人共鸣，成为家庭观众的合家欢类型片的主要选择。

感恩节并非像圣诞节那样，是全球性的大众文化，它只是北美的地域性文化。

从这个意义上说，以这个题材拍摄电影，很难获得票房佳绩。

不过影片还是多多少少能让中国观众了解一点感恩节的文化的，比如它的起源，比如它的吃火鸡的习俗等等。

但是显然影片只是用到了感恩节的一点表面呈象，而对感恩节的精神本质没有任何挖掘。

作为当初新教移民感谢美国本土印第安人的火鸡，在今天完成自我救赎这并不要紧，要紧的是这种自我救赎如何能与感恩节的精神结合起来。

事实上，数百年来一直是火鸡在充当人们餐桌上的大餐，人们本应对火鸡也充满感恩之情。

如果影片能把火鸡与人类的关系，巧妙地与当时印第安人与新教移民的关系做某种嫁接，那么这部影片就不会仅仅停留在几个主人公自我成长这样的太过惯常的主题上了。

换句话说，它用了从火鸡的角度去思考感恩节这个新点子，但是没有挖掘这个新点子所能达到的高度。

如果说影片有什么让我觉得印象深刻的话，那就是两种标志性的火鸡颜色——蓝与红。

我特地查阅了图片，火鸡还真有蓝色头部和红色头部的。

但影片执意要采用两种颜色的火鸡，而非是让所有火鸡都用一种颜色，必然是有其用意的。

这种用意在一个不经意的细节中流露，那就是主人公在基地寻找时光机器时地上路标的颜色竟然也是蓝与红。

蓝色的路标指向出口，而红色的路标则指向时光机器。

蓝色火鸡瑞基不想冒险，它选择沿着蓝色的路去走；而红色火鸡杰克却一心想要通过时光机器回到过去，避免族群被端上感恩节餐桌这一习俗的形成，它要走的则是一条红色的路。

蓝色的路是一条安于现状的路，而红色的路是一条前途未卜、充满危险的路。

蓝色的火鸡强于智慧，而红色的火鸡强于身体。

这些暗合的设定不会只是偶然。

当蓝色和红色没有交织的时候，它们就不会迸发出安逸与激情、智慧与身体这些生命或情感要素碰撞的火花。

而生活就像影片所表现的一样，这两种颜色总是会命运般地交织在一起。

从瑞基遇到杰克的那一刻起，它就命中注定要完成从蓝色向红色的跨越，如果说在寻找时光机器时它走到红色路标上还只不过是被迫而已的话，那么最后它从一个逃避者完成向勇敢者的转变，则是一种自发的跨越。

而当杰克最后在自己的脸庞上画上了几道蓝色线条的时候，它也从心底认可了蓝色的价值。

火鸡的蓝与红蕴藏着它们之间互相学习、认可和尊重的空间，蓝色和红色甚至应该感恩于彼此的存在，它们从争斗变成了和谐；这难道不应暗合于新教移民和北美印第安土著民族的关系吗，不同的民族之间有些争斗是难免的，但更重要地是要懂得互相学习、认可和尊重。

感恩的本质就在于此吧。

“两只火鸡的伟大任务：穿越回过去，将火鸡从人类感恩节的食谱上永远抹除！

”——看到这样的简介，也许你不会打算走进电影院给一部一看就觉得幼稚、俗套的儿童动画贡献票房，更何况虽然作为火鸡的形象来说已经足够美丽，可电影的人物设定依旧不够出彩。

我抱着“不要错过上映的美国动画电影”的心情买票，放映前擦3D眼镜时还在想万一太低幼了如何坚持90分钟，但故事一开篇就狠狠地打了我的脸，小孩子能看懂藏在英雄主义与滑稽表象下的讽刺与幽默么？

可是如果标准拉到成年人这档，最后结局敷衍的解决方案真的只有小孩子才会信吧？

影片的开始，瑞基作为一只唯一认清“人类养肥我们是为了吃掉我们”的火鸡就一直游离在群体之外，而对其他火鸡对任何事物的认识都是“玉米”和即使被人类抓住带走也以为是去往“火鸡天堂”的质疑更是让他被其他火鸡所厌恶。

火鸡们满足于撒食的玉米，懒于思考，变得肥胖而愚蠢。

当感恩节将要来临，火鸡们终于认识到人类的真实目的时，一只火鸡大喊着“瑞基是对的！

人类是为了吃掉我们！

”跑进了鸡舍，瑞基第一次感受到了被承认的快乐，他号召大家在鸡舍门开的时候逃亡到山上。

看到这里，我以为这是另一出《小鸡快跑》，没想到……瑞基被愤怒的火鸡们丢出了鸡舍，他们认为这样的灾难是由于瑞基的实话造成的，把瑞基扔给人类他们就不会被吃了。

幸运的瑞基遇到的正好是美国总统选感恩节“放生火鸡”的媒体发布会，他被总统的小女儿看中，虽然总统希望选一只更大更漂亮的火鸡放生，但是在女儿的眼泪攻势和周围媒体无形的压力下还是将瑞基带回了戴维营。

而发现自己逃脱死亡命运的瑞基在戴维营的别墅里开始了叫外卖披萨追狗血电视剧的日子，完全忘记了之前在农场鸡舍的生活，直到一只无比脑残但四肢发达的火鸡杰克将他掳走，告诉他，他们将在“伟大的火鸡”的指示下完成一个伟大的任务。

像所有美式平民英雄一样，这时候的瑞基平凡且懦弱，拒绝参与杰克的计划并认为他脑子有问题。

瑞基的不合作误打误撞地令他们一步步接近时间机器，曾经的反叛者瑞基在过程中不断试图向人类求助，当他叫着“我是被放生的火鸡”兴奋地冲向研究基地里的美军时，在人类眼里，他不过是一只“咕咕叫”的误入的火鸡，可以就地灭杀，还可以当作一个笑话。

——“你喜欢什么口味的火鸡？

”——“蔓越蓝莓。

”面对喷射火枪无法逃离的瑞基被杰克一把拉过瑞基扛在了肩上，然后全力向着正在启动的时间机器奔去。

同时，指挥室内的总统和将军正将乘坐时间机器的危险性（生存率几乎为零）告知志愿者，在志愿者表示后悔时，将军按下了通话的静音键并声称“只要有图像就可以了”。

追捕火鸡的特种部队人员不愿靠近看起来相当危险的时间机器，由于实验被破坏，想要退出的志愿者也如愿跑出了时间机器，被同伴推上前的“只有两周就退役”的队员和志愿者都没有全力阻止杰克和瑞基登上时间机器，这令他们终于达成了伟大任务的第一步，前往第一个感恩节诞生之前的美洲大陆。

作为电影的第一幕，主创们将各种疯狂的无厘头笑点堆了不少，但仍然掩盖不了那浓浓的讽刺意味，甚至很多笑点就是建立在讽刺之上。

就节奏来看，过于细碎的段子让人有些觉得拖沓，但是如果你偏好类似《猫和老鼠》等老派华纳动画的笑点，并且对各种隐喻都乐于思考的话，那么这也算是个不错的电影开端。

回到过去后的故事其实很俗套：惺惺相惜的战士、美丽勇敢的姑娘、保守固执的酋长、看长相就知道是坏人的一直坏到底的坏人……营救、偷袭、意外、牺牲、自责、逃避然后光芒万丈（事实如此）地卷土重来。

瑞基和珍妮的爱情（&和杰克的基情）、斯坦迪士和杰克的基情（我认为他们的共舞和《冰河世纪3》中争夺松果的两只松鼠有异曲同工之妙= =+）、老酋长对部落的爱护之情、瞎眼祭祀和傻儿子的父子之情……仔细回想一下，这部电影有很多有趣的小段子，笑点很多，泪点也很强大，至少对我来说如此。

如果只介绍一个人物，我会选择杰克——电影开始时我最讨厌的人物到结束时却最喜欢的人物，他也是电影塑造最成功的角色。

痛苦的过去，坚定的信念，他的改变显而易见，而且触动人心。

童年时杰克没能带出家族托付的希望（三个火鸡蛋），当火鸡部落的大树被火点燃时，看到他第一时间小心翼翼抱着一堆未孵出的蛋和小火鸡们逃离火海的样子瞬间湿了我的眼眶。

除此之外，他无与伦比的脑残大概也勉强算萌点之一。

影片最后的结局是无比坑爹——“披萨拯救世界”。

是的，没错，“披萨”！

“拯救”！

“世界”！

那个牛角大小的火药筒跟空间装备似的倒了那么多火药才空我都忍了，但是当类似《勇敢的心》那样的战斗冲锋出现时我还乱紧张了一把（原名《Free Birds》也很有《勇敢的心》的感觉），突然时间机器出现吸走了加农炮和大坏蛋，打酱油的印第安人、殖民者和火鸡们因为瑞基叫的外卖披萨其乐融融地坐在了一起，一场干戈化为玉帛，“感恩节”因此而建立，菜单上的火鸡改成了披萨，大家都过上了幸福的生活……实在不能忍，当时脑海直接浮现了三个字：“烂尾了”。

如果说电影的前段重点在“讽刺的隐喻”，中段不功不过也算得上“段子丰富、有戏剧性”，到了结尾，说的好听是“仓促”，说的难听我就想到了“阉割”这个词。

开始以为是又一部经典的《动物农场》，翻到最后却成了《（儿童简化版）回到未来》，也许这种心理落差才是失望的最大原因。

出于好奇，我搜索了一下制作公司和动画工作室，信息不多也不一定准确，但我觉得有一定的参考价值。

关于讽刺的描述基本能排除过度解读，美国相对论传媒公司制作的电影大多都不是单纯的调调，最著名的《社交网络（The Social Network）》就是很好的例子，而且他们制作的另一部动画电影《机器人9号》也相当另类（这样一比《火鸡》的讽刺和隐喻可真普通）。

而Reel FX动画工作室虽然听起来名字很陌生，但是实际上在2010年之前的近二十年中，它作为一站式的制片公司，一直为梦工厂动画公司（《守护者联盟》）、福克斯、华纳兄弟、环球影城等公司制作电影、景点活动、互动项目的动画内容，也曾多次获奖。

看到这里我就想说说电影的画面制作，《火鸡总动员》不能说不好，但是真的能感觉出和梦工厂、迪士尼的差距，明明人家工作室也为梦工厂干过活，不该有这么明显的差距啊！

再然后我就搜索到了如下的信息：《时光鸡大作战》Reel FX原本计划于2014年末发行，当该片几乎完成一半时，一部大片空出了2013年11月的发行档期。

Reel FX为了赶上感恩节前期这一重要时机，决定将《时光鸡大作战》制作时间表提前一整年!新的时间表意味着工作室需要在更短时间内转换更多帧的画面，将电影中极度复杂的场景通过流水线作业快速可靠地制作出来，这些因素对成功都至关重要。

Reel FX的首席运营官Kyle Clark表示：“对于典型的动画电影，当制作接近尾声时，每周需要制作35-40，或者50个镜头。

但在《时光鸡大作战》中，因为时间被压缩，我们每周需要制作多达200个镜头。

因此我们使用的技术必须出色且稳定，任何停工期对于我们都是危险的。

”以上是天极网在2013-11-15发布的关于“戴尔端到端技术助力Reel FX工作室打造动画”的报道，虽然文中重点在于宣传戴尔的电脑，但看到实际电影的上映时期2013年11月1日，我是既佩服又为主创们感到不甘，他们可以做得更好，如果有时间。

话说瑞基在别墅里看的电视剧大多是静态图片，当时我还以为是主创故意要做的风格，现在看来更可能是被逼无奈。

做一部关于时间机器的片子但是最缺的就是时间，这种事说出来真是有点忧伤。

《火鸡总动员》有许多不足，但不可否认它的亮点也同样突出，如果能静下心来感受这个故事，至少你不会感到浪费了时间。

会心一笑或是伤心落泪，都是主创人员和Reel FX工作室二十多年的积淀和努力。

在电影典型美国英雄主义的热血表象下，有着各种没有明说的话，有些选择是对市场的妥协，有些选择是对时间的妥协，但妥协不是放弃，而是为了最终的前进。

希望Reel FX以后会做出更好的动画电影。

PS：影片名《火鸡总动员》实在超级恶俗，完全没翻译到点上。

　　文/梦里诗书　　看《火鸡总动员》让我总能依稀找到10多年前英国动画《小鸡快跑》的影子，但做其对比，虽然今天的《火鸡总动员》有着更完美的动画特效，但电影在剧情上的平庸，一场美国感恩节的应景之作，时隔五月又想着上中国捞钱，速食文化的好莱坞流水线就是如此。

　　其实单看剧本，一只被特赦的火鸡穿越时空拯救火鸡命运的故事，这本应是一部极具魅力的新意之作，构思的奇妙，总统与将军的开涮，更多的充满着美式天马行空的笑点，但电影剧情上整地的失衡，电影中主角瑞基搭档杰克的出现，这个外表雄壮满是英雄情怀的火鸡，充当着电影诸多笑点的展现，但这些装傻充愣的笑料，让人感觉毫无喜点可言，让人感觉电影的主创们沉醉在一种自我的自嗨当中，却并没有考虑更多的观众面对这部作品低幼笑话的无感，这使得电影在一个不错的开头之后缺乏足够的看点和吸引力，而何老师配音的宣传快乐大本营的广告乱认则同样破坏了这部电影整体的氛围，对于一贯自喻老少通吃号称全年龄段的好莱坞动画来说，这样的作品无疑是难以令人接受的。

　　颇具新意的作品却遭遇了好莱坞动画的流水线之作，其实今天的我们看美国好莱坞动画，不管是如大佬地位的迪士尼、梦工厂，还是今天说到《火鸡总动员》偶有作品的相对论传媒。

作品上都看似新意十足，但真正回归到剧情点却又都大同小异，连火鸡都少不了搭配美女火鸡来配戏，结局无不是拯救世界，抱得美人归，哪个桥段一出现，怎么样，要说什么，我已然都看得门清了，这就是好莱坞动画的流水线作品，虽然偶有创新，但多半却都是对经典剧情桥段不断的复刻，在看这部作品已然剧情就是这样了，又搭配失常各种无脑的笑料和配音，缺乏足够的笑点，剧情又走着一贯的保守路线，唱着美式主旋律，但精致的画面也不能说电影差到令人无法接受，剧情又还是一定强扭着友谊爱情的正能量，还要带着小鸡们讨喜的各种萌，《火鸡总动员》陪小孩尚可一看的电影吧！

　　其实对比好莱坞动画特效上的日新月异，电影剧情实质的进步却乏善可陈，《火鸡总动员》便是最典型的例证，今天的美式动画更多时候就像麦当劳流水线的汉堡，牛肉换鸡肉，鸡肉换香肠，吃的始终还是两面包片夹的汉堡，这玩意再好吃，天天吃，也是要腻味的……

≪火鸡总动员≫，美国人的感恩节以火鸡为主食，但本片讲的是两只火鸡穿越时空将火鸡从感恩节删除以拯救火鸡未来的故事。

首先这个故事有点创意，但实际上笑点却是那么无聊和奇怪，根本起不到一点作用，但3D效果还可以。

配音，快乐家族的配音在总监的调教下不知该怎么说好了，不予置评。

总之，爱看不看。

鸡在中国的节日中是幸运的，春节的饺子、元宵节的汤圆、端午节的粽子、中秋节的月饼，貌似都与鸡无关。

而在大洋彼岸的美国，鸡可就没这么幸运了，圣诞节美国人喜欢吃火鸡、复活节美国人喜欢吃火鸡、感恩节美国人更是喜欢吃火鸡……就连东方国家韩国，在热播剧《来自星星的你》中也会说道“下雪了，怎么能没有炸鸡和啤酒”。

而今，火鸡真的忍无可忍了，它们决定用穿越到过去的方式将自己在过节菜单中抹去……影片开篇便讲述了一只与众不同的火鸡瑞基，在感恩节将至时，发觉农场主故意将它们喂肥，好用来食用。

不想，鸡群对它的话并不相信，且把它贡献给了农场主。

可巧的是，它却成为了美国总统特赦下的“幸运儿”，并自此过上了幸福的安逸生活，直到遇到杰克……片中每个人物都立体鲜明，配角设计得也巧妙得意，其对后面的情节推进，有着极重要的作用，瑞基和杰克两线都很自然的铺开，然后影片高潮处水到渠成般融合。

在娱乐性上，人物一个萌一个傻，影片画面精致，笑点不断，在细节上的处理和动画师丰富的想象力让人叹为观止，是难得一见的精良之作。

同时，火鸡与人类的对立，成为了影片最主要的矛盾点，最终火鸡家族同仇敌忾，誓与人类进行最后的战争。

作为一部动画片，并且以火鸡为主要角色的影片，其实这样的对立设置结局很难写，火鸡赢了，不合常理。

人类赢了，过于悲壮。

好在影片还是找到了一个圆满结局的方式，以比萨代鸡肉的方式让二者实现共赢，可见编剧之功底。

另外，不得不提到本片集结的强大配音阵容：杜海涛为杰克配音，何炅为瑞基配音， 谢娜配的是片中女一号珍妮，就连Cold Turkey的配音也是大名鼎鼎的NBA巨星霍华德的配音。

因为杜海涛、何炅、谢娜这三个快乐家族的声音都很特别，辨识度很高，所以孙鹏也有些自然地把演员的性格融入到动画角色里，感觉还异常合拍，所以听配音也是一种享受。

重要的提，三个人拥有极量多的粉丝基数，加上他们的卖力宣传，想来会为影片贡献相当多市场配额的票房了。

同时，影片的教育意义也不容忽视，倒不是说呼吁人们再此不食鸡肉，而是通过这部影片让影迷和孩子知道了，必须尊重每一个生灵，它们也像人类有着在这个星球上生存的权利和尊严，正像影片中鸡族会群起而抗争一样。

一种动物可能表面上会很柔弱，可能是自然中食物链的最底层，但我们每个人必须尊重它能生存的现实。

美国总统特赦火鸡可能是政治作秀，影片中的故事可能是虚构，但如果我们心中通过这部影片得到启迪，特别是观景过程中的孩子，那真是再好不过了。

政治正确的隐形表达，族裔平等（火鸡指代少数族裔），LGBT者，火鸡神其实是个矮小的女性化男性，颜色身材长老的话还有与众不同这些都很明确表示它不是传统男性主角，身体障碍者，女主先天有残疾缺陷，影片最隐藏的一点就是无宗教论，火鸡神这个先知角色是一个普通胆小并不伟大的火鸡借助科学力量创造出来的，这个讽刺是很aoe的。

这片子根本就是为了醋包的饺子，醉翁之意不在酒，片子的核心远不同于以往的合家欢动画，所以逻辑上矛盾混乱充满了一些不正常的剧情发展，完全就是为了表达这些十分左的观点，各种暗示才是故事的主线。

实在对这种价值观缺乏理解的国人，可以关注下结尾彩蛋看看知道它在说什么吗，这个不仅是影片的句号更是明确表达这种观点，就是以上说的平权思想。

这种左派思想在中国的表述应该是人类命运共同体，世界人民团结万岁。

但在2013年白左价值高峰时，此类观点说起来贴近政治正确一类，你也能看出来这里只有诉求和观点，没有实际的行动和规划，这就是美国左派在政治正确下的典型产物。

影片主要是实力所限，很多表达都很烂，孱弱的情节和人物塑造，动画片中算是不太好看的。

艺术首先在于表达，过分隐藏想表达的价值观而又急切需要表达，外在的形式没做好严重影响了里子的这些隐喻的表达，没有足够吸引大家看下去，你想说什么我更不在乎了。

好的左派电影提一个大众知晓的，就是让子弹飞，也是藏的够深表达欲望又极其强烈。

答主理工科表达有限，豆瓣这大多闭门造车，自以为独立思考结果和世界都脱轨了，鸡汤抒情一堆堆的烂货，结果真到了人文素养意识形态全是空白