机械战警

这不是一部超级英雄的电影，故事主线也很简单，初看也就3星的节奏吧。

讲述的是在距离我们不太遥远的未来，一个“人”与“机器”之间人性的命题论证，主旋律下自然是人性取得胜利，但故事结尾导演却仍然让机械警察全面进入社会。

但这种浅尝即止的做法，恰恰引导出一种让人思考的节奏。

近些年在技术的推动下，发达国家机器取代密集劳动产业已经具备了基本条件，不远的未来机器与智能科技将会取代更多的职业，甚至部分执法权。

当然新的技术也会带来更多新的工作岗位，但不要再幻想什么机器人三大定律了，机器人为劳苦大众服务的美妙未来了，我们不生活在科幻小说里。

技术的发展不可阻挡，我们终于会走到需要与机器面对面生活的的那一天，西方近些年讨论计算机与人类共存的文章很多，其中 迈克尔.伊格纳季耶夫的《用民主制度驯服技术》很值得一看。

未来社会是好是坏，人类将如何调整自身重新定位来适应新的时代，人性则最重要的天秤砝码。

纯粹为佐完成任务形式咁睇完呢部上画唔耐嘅超级英雄电影，感觉最近提起电影好似都喺超级英雄嘅天下，美队岩走，超烦蜘蛛侠就嚟，还有即将打响嘅X-Men大乱斗，下半年唔知还有边个嚟凑热闹。

话说上一部经典诞生嘅时候我仲未出世，所以当然谈唔上对比，记忆中嘅铁甲威龙喺本港台周末晚黑放嘅电视剧，画质差之余睇得又唔完整，加上果阵佢嘅外形还未有夷家黑色cool，一直喺好笨重残旧嘅感觉，所以我对佢嘅最大印象就喺一铁皮傻大个，带住呢种毫无期待我消磨佐一个周日嘅早晨。

作为最废柴嘅一类超级英雄，导演只能够靠剧本赢得观众，但感觉狂打温情牌嘅本片还喺唔够深入，又或者讲佢嘅里线太多，本嚟就唔精彩嘅视觉偏偏要加入类似《机械公敌》一样嘅人还喺电脑，人性定喺无情嘅考问，但又浅尝辄止，至终都冇得出个所以然，叫人难以痛快。

一路反反复复强调米国喺世界上最安全嘅国家，死个人就好似世界末日咁，我想问荷里活到底有几偏执？

要知道米国早已经喺地球上最安全嘅地方，要从外部打败佢哋只可能喺外星人，唔通咁样仲唔够！

我唯一想点赞嘅喺女主比较岩我口味，半透lace很诱惑，成熟嘅味道很正。

最后吐槽一下铁皮人嘅装甲无需坦克大炮，只要.50子弹就可以穿透，除佐小微冲就只有支防狼电枪，同钢铁侠比实在被飞甩几条街，想睇佢哋上银幕大战估计喺唔可能了。

唔好睇，唔推荐，唔收藏。

好莱坞的科幻片坐拥种种新奇的技术，但往往获得最终胜利的不是冰冷的机器，而是人性。

奇观展示与情感共鸣两手都很硬，所以能成功俘获观众。

新版《机械战警》的科学设定比旧版精尖细致，视觉上呈现了机械躯体的分解，描写了装甲的维护和注射营养素等细节，对墨菲的查案能力和神准枪法的解释也“硬”了许多。

奇观算是与时俱进，而突出人性胜利一环，也做得十分微妙，需要观众在脑子多转一个弯。

正直警察墨菲因一场灾难被改造成钢铁身躯，他的人性意识遭逐步剥夺，先是自由意志受欺骗，然后被药物稀释情感，直至变成一具完美的执法机器。

他的战斗力何以突飞猛进，博士的解说和政客的辩词一样，属于偷换概念，不足以说明从单挑劣势到以一敌众的巨大飞跃。

影片的潜台词是，机器与人性存在一个效率最大化的黄金分割比，虽从未言明，但观众潜意识里能察觉并接受，不会觉得生硬。

只是所谓的人性胜利，也就停留在初级观察，具体到“做戏”的层面，这版的机械战警就像某配角说的，仅是个“铁皮人”而已。

汽车爆炸的那一瞬间，该角色的人性已经被烈焰吞噬殆尽。

改造之初的墨菲还是表现出了一些身份认同的困惑和恐惧，但首秀身手之后，满怀情感的表演便逐渐缺席。

原版《机械战警》的主演彼得•威勒透过木讷的表情、呆滞的眼神、僵硬的动作，仍表现出改造人的痛苦、惶惑、坚毅不屈，证明面具和盔甲不是演技的桎梏。

新版虽将冲突全放在机器与人性的拉锯上，但除了让人感到“这受人摆弄的家伙真可怜”，无法从他的表演中获得实质的情感反馈。

相比之下，《终结者2》里的T-800虽然是百分百的机器人，看上去却比这家伙有人性多了。

主演乔尔•金纳曼沦为了机械傀儡，实力派老戏骨加里•奥德曼乘虚而入，抢戏不断。

他饰演一名天才科学家，对于墨菲兼有导师和父亲的角色。

这个角色吸引人之处在于出场时的立场模糊、忠奸暧昧，我们一度搞不明白，他究竟是为了事业不断挑战底线的悲剧人物，是为了个人追求罔顾道德的冷血动物，还是心存善念恪守良知的正面人物。

构成一个不大不小的悬念，引人思索。

他与老板达成妥协，叫人以为是奸角，随后又在道德救赎线上一个鲤鱼打挺。

编导大概没想好，影片重点在于一个悲剧英雄，还是创造了悲剧英雄的科学天才。

摇摆不定的结果，是绿叶靓过了鲜花。

作为翻拍作品，对旧版的致敬不多，包括经典台词“是死是活，你都得跟我走”，以及结尾爆出的OCP等等。

那句“尝出了花生酱的味道”，典故来自80年代科幻片《尖端大风暴》，该片也具讽刺媒体的内涵。

新版《机械战警》针砭电视媒体之犀利不输旧版，观众中的保守派会觉得这厮信口雌黄颠倒黑白令人发指，激进派则会觉得他赤裸裸高呼美国万岁美国人命最值钱，必是高端黑无疑，尤其背景还两次飘起星条旗，简直是亵渎国旗。

总之怎么得罪人就怎么演，把电视媒体打着言论自由的旗号、实质滥用自由强奸民意的嘴脸刻画得入木三分。

塞缪尔•杰克逊结合《姜戈》的黑奴管家和《妇联》的独眼侠演法，口若悬河里不时流露着阿谀奉承的腔调，恶心人指数爆表。

距离旧版过去二十多年，媒体还在机器人话题上做文章，似乎显得过时。

笔者觉得，值得大书特书一番的，应该是墨菲读取摄像头的畅通无阻，以及类似《时空线索》的“情景再现”功能。

好莱坞擅长反思隐私危机，《黑暗骑士》里卢修斯不能忍受“如此庞大权力集于一人”，亲自销毁了一手打造的信息监控台。

《疑犯追踪》的“机器”监控并分析全球摄像头，但主角将之封闭成黑箱，只吐出社保号码，因为他深知如此可怕的技术经不起泄漏。

如此敏感有料的议题，《机械战警》偏偏轻描淡写，莫不是受了斯诺登事件的影响。

其实以墨菲的功能，当警察委实大材小用，其工作效率抵得上十个CTU，反恐领域才是他用武之地，鲍小强24小时解决的案子，他不出2小时就能搞掂。

舞台小了，对抗也只能停留在“警匪”规模，墨菲的战斗力还不如美剧《机器之心》的女终结者。

诸如未来城市的面貌，人机交战的火力，高科技道具的前瞻式构想，全都按部就班。

场面上，中东的恐怖袭击后就泄了气，中间来了两场不见血不见伤的电子游戏，高潮也不过大厅里机甲摔摔跤，还不如重看旧版第二集的惊心动魄，不知一亿美金花到哪里去了。

回头一想，中东那场戏除了开场把人镇一镇，更重要在于揭示，机械战警的威力还不如一个捆了炸药的恐怖分子，老黑主持的节目要是肯对比下这两幕，保证没有民众支持机器人执法了。

（文/方聿南）

已经不记得是多少年之前了，几个小伙伴周末聚到一起，其中有一位说家里租到一部不错的电影，提议大家一起去看。

很快的几个人围坐在电视前，看着一盘名为 《铁甲威龙》电影被推入录像机，没几分钟大家就被紧张刺激的故事深深吸引，完全没有看过类似影片的我们，被那激烈的枪战、炫酷的机器战警的造型、血腥的画 面、还有男主角那神奇的枪法以及标致性的玩枪的手法等精彩元素，所彻底征服。

以至于到最后结局关头，那紧张的情节让一向闹腾的几个小伙子，完全没有了动 静，只剩下目不转睛的盯着电视，再加上各种紧张的表情和动作。

至此“墨菲”和他那一身强悍的铁甲造型，以及那标志性的音乐深植我心，所以其后无论这影片的 载体如何发展，但凡这“墨菲”的故事有新的版本让我瞧见，这不管是录像带或者VCD亦或DVD我总是要第一时间拿下的。

伴随着2014年春季来临的步伐，再次迎来了一部进口特效大片，将经典电影重新翻拍，加入全新的特效包装，换上一波新面孔出演，再将故事作出些许的改编，这已经成为近几年来好莱坞乐此不疲的一项常规运作，这次就摊上了这部给我的童年带来难以磨灭的回忆的影片。

依然是差不多的故事脉络、依然那熟悉的名字“墨菲”、依然是那熟悉的旋律、依然是那身刀枪不入盔甲和一往无前的气概、依然是那沉闷而有节奏的脚步声和关节转动的声音、依然是那座倒霉的城市——底特律。

在如此的多相似之下，不得不说这是一部向经典致敬的影片。

不过呢在致敬的同时也加入了大部分新的亮点，墨菲的盔甲这次无论从造型还是颜色上都更加的炫酷，而武器的火力也更加强大，配备上一辆同样黝黑的战车，那简 直就是一道黑色的幻影。

在演员配置上，为男主角增添了几位重量级的配角：加里•奥德曼和塞缪尔•杰克逊以及老牌蝙蝠侠迈克尔•基顿，再加上依靠着《谋杀》 而名动江湖的男主角乔尔•金纳曼和美女艾比•考尼什担当女主角，投资方在演员阵容上所下的成本可见一斑。

而墨菲身边的搭档也从一位白人美女变成了一位黑人 警察，还有就是前段时间貌似被一再提携的青年才俊——杰伊•巴鲁切尔这次也来跑了个龙套。

在依然保持着激烈动作戏和枪战戏的同时，全新的视觉特效技术，再 加上各种前沿科技的运用和3D特效的武装，影片的视觉效果来的更具有冲击力。

墨菲本人的遭遇也有所改变，同样是身受重伤，被改造成机械战警，但受伤的方式 略有不同，而且在被改造之后，所保留的人类部分也略有不同，新的这部作品中，墨菲被保留下来的原装的人类部分更多一些。

而那属于OCP公司的大脚机器人也 就是机械战警的最大威胁，也比老版本多了不少，以前只有一个大脚怪就把墨菲折腾的死去活来，这次黑脸墨菲将面对一堆大脚怪，他将如何应敌？

整部电影在让我回味无限的同时，不得不说，还是有些许的心里落差的，在多年之前，在那个完全不知道欧美大片为何物的年代，那么一部作品陡然出现在眼前给我 所带来的震撼效果是难以复制的，再看如今这部作品，在满世界都是3D，而且早已看惯了各种科幻作品，各种机器怪兽的今天，眼前的这部电影，所造成的刺激远 没有当年那么剧烈。

而且故事的编导在影片的开头和结尾所安排的两段情节，让我多少有些反感，通过电影炫耀他们美国强大的武力已经不是头一遭了，这次更是彻 头彻尾的大USA主义的体现，阿拉伯国家被强制运用在美国被一再废止的机器人条款，满街冷冰冰的机器巡逻者，这意味着什么？

而结尾阶段塞缪尔•杰克逊那一 通狂妄至极的言辞，我相信足以导致本片在海外市场的境况不佳。

再次怀念一下，那个将罪犯放倒之后，将一枪在手指上转上几圈，然后插入大腿上的枪套中的，铁甲威龙。

首先，这部电影我看的是室友下的盗版。

其次，看得时候又是在大半夜，三个血气方刚的汉子在看这部片子的时候略显蛋疼且沉闷。

再次，我淋了雨脑子进了水。

所以我的评价有失公正。

最早解除机械战警是在小时候，那是fc游戏机的时代。

我有一个卡带就是铁甲威龙，虽然我过不了几关（因为我总把人质打死，囧），基于这个我其实更喜欢别的卡带什么的。

长大之后，这部电影让我再次接触机械战警。

大量的外科手术镜头让我异常的不舒服而且头痛恶心。

简单的叙事，未来人们开始更加关注警察的效率和安全问题。

从而出现了机器人警察，但是机器人警察没有人性会造成一些不和谐的局面发生。

人们又希望有人性的警察出现。

而正在此时，男猪脚准备和他的搭档查到一个大毒枭准备单挑boss怒刷装备。

但是很不幸男猪脚被人告密，boss逃跑，搭档躺枪（没死）。

而且在男猪脚回家之后也遭到了毒枭的打击报复，用一次成功的炸弹袭击把男猪脚轰杀至渣。

这之前有一段小插曲，就是男主在家和老婆亲热，裤子都要脱了，我们三个在黑夜都激动不已，但是他们没做。。。。

在此给制片方和导演差评。

男主被送往治疗，他被前文提到的制造机器警察的公司改造成一个机械战警，一个拥有人类情感的机器人。

但是公司发现有人类情感的机械战警和原来机器人的效率没法比。

于是公司又给他进行了调整，让他再次失去情感。

这样成功出关的机械战警在城市里各种执法。

慢慢机械战警找回了自己消失的人性，并为自己复仇。

但是他的复仇影响到了他的上司以及政治黑暗。

于是他被停机。

政府再次通过法案可以使用机器人了执法。

然后男主再次被开机，杀了公司领导。

以上我认为最大的问题就是：机械战警没有小丁丁。

这是在太让我感到蛋疼了。

一个没有丁丁的男猪脚怎么做一个好丈夫一个好父亲（dawu）？

所以整个电影我都在为这个悲剧英雄感叹唏嘘。

同样都是一身机甲，明显钢铁侠要更好评价更高。

这是为什么?很明显小萝卜头汤尼更帅，机甲也更帅（但是没高达帅）。

人类对机甲的渴望很大程度是耍帅和牛逼。

而且钢铁侠到处搞女人，这又是对没有丁丁的机械战警赤裸裸的嘲讽。

我不讨厌反感悲剧英雄，但是机械战警让我感觉到了深深的恶心和绝望。

这不是这部电影的错，而是我脑子进水有病。

以上。

片子剧情主线不错，节奏还可以，就是虎头蛇尾的厉害，反派存在感太差，不过毕竟是一个讨论自我意识的硬科幻，虽然硬伤很多，不过还算是下了功夫的，只可惜这种黄金时代的剧本。

片子一个核心观点是意识只产生于大脑，这也是一般唯物论的直觉性观点，包括马克思主义和庸俗唯物主义者都认为意识是大脑的分泌物，虽然这种观点产生之初只为了抗衡灵魂的概念，但稍微想想就会发现不全面之处。

人的意识自产生就和人体的形态密不可分，这不只是说作为意识容器的大脑受人体生化和神经生理条件的限制(影片也展示了去掉去甲肾上腺素的主角大脑情感被剥夺了，当然实际情况复杂的多，但毕竟激素环境改变的主角大脑所产生的已经不能算人的意识了。

)更是来自于我们身体与物质环境的互动，比方人的意识就基于人有四肢，坚硬物体会伤人，食欲，性欲，暴力欲，肌肉会疲劳，睡眠会解乏。

这些体验共同构筑了人性，也是社会与文化与一切人的意识形态的根源。

那么即使主角并不是真的机器人，而仅仅是换了人的身体那还能算人么？

他的体验无疑是极端不同于人类的，最简单的，他没有拖延症啊！

他会认你们这群懒逼的想法嘛！

尼玛啊拖延症不就是懒嘛，懒是因为人会累啊！

累是因为乳糖分解会有乳酸啊！

你机器就算模拟了大脑的激素内环境可是不会累啊！

这样的身体无论先前怎样人类的意识也会被异化，所以对装有人脑的机器人的完全信任是不太科学的，不能与你共情的人那尼玛就是饭反社会么。

不过都这么想这片没法拍了

老版我不太记得了，新版看完也不太记得了。

但这部片子不差，起码我还记得看这部片子的时候的感受。

主演是谁？

是诺顿博士。

他是知识分子，一个理想者。

人在于自己的心，也就是大脑。

这是他在对一个吉他手音乐家用他那双机械手弹奏吉他时说的话。

于是，下面的片子内容就是这个理念的实验内容。

所以博士没有对墨菲的大脑做彻底的改造，他希望保留墨菲的自我意识，让他完成博士心中的那个理念。

是一场实验，冒险吗？

不，机器是可控的，这时的墨菲不在是一个完整的人，他是“机器中的人”是可控的。

效果是不错的，墨菲醒来后以为自己只是穿上了机械外甲，i can feel，有这句话就足够了，于是他抓狂了，跑啊跑啊，但被强制关机了。

诺顿是导师，是知识分子，是哲学家，他在说服墨菲，他用极端的行为，在墨菲面前肢解了墨菲的机械身体，一种置之死地而后生的方法，告诉墨菲，他是谁，他不是只有身体而已，他还有他的大脑，而这点也是诺顿博士的最终意图，这点诺顿博士告诉了墨菲，墨菲被说服了。

墨菲被说服了，他不是什么特别的人，他只是普通的人，在知识分子或者智者的语言下，他只有臣服。

另一个实验，是任务执行度，墨菲失败了，但诺顿博士倒没什么太激动，因为这在他的预估范围内。

这点又一次点出了导演的意图，情感，人的特点，区别于动物的特点。

但情感有时候会误事，虽然整个事件并不是单纯的，诺顿修改了墨菲大脑中信息处理的部分，在执行任务的程序时，如果墨菲没有反对，那么这个时候执行的就是电脑计算出的程序，这个时候，墨菲还是一个拥有自由意志的人吗？

理性是什么？

执行任务的时候，计算出最优的计划，最好的执行力，果断直接，不是最好的吗？

而这最优的东西人脑能计算出比电脑计算出更好的计划吗？

但最终的决定权还是墨菲，诺顿博士至始至终没有剥夺墨菲作为人的自由选择的权利和最终的尊严。

另一个问题，也是关乎理性。

墨菲在下载全部犯罪记录的时候出问题了。

醒来之后的墨菲突然冷漠了，各项生理指标恢复稳定状态。

这点一般人以为是墨菲的大脑出了问题。

其实不然，这点正是墨菲的脑子没出问题。

此时墨菲的脑子被理性压制住了，他一直在说来不及了，是的，时间有限，要控制罪犯，不能感情用事，要理性行事，不耽误一分一秒。

于是开工后的墨菲只谈工作，不谈感情，诺顿博士这点倒是没预料到，所以他也在观察。

不过，墨菲的感情被妻子唤醒了，这点到时要值得注意，人的思维是受环境影响的，他在工作的时候被理性控制，而妻子出现的时候，情感又占了上风。

于是他为了儿子为了家庭，他要复仇。

此处，有一个亮点出现了，这点我很欣赏导演。

没什么曲折，顺利便捷，没有大起大落，很快，利用网络，利用自己的机械战甲，墨菲很快找到了凶手，实施了复仇。

诺顿其实很欣赏此时的墨菲，因为墨菲体现了作为自由意志的人的权利和人的尊严。

而事情出现了变化，所以说，一开始就不是单纯的。

墨菲杀了警察，公司老板受经济驱使要杀了墨菲，这个时候笑话出现了，墨菲是机器还是人？

答案是墨菲是人，杀人是犯法的。

墨菲执行了法律。

此处与老版的差别在于强调人的自由意志，老版是用一个机巧化解了矛盾，在程序与人情间作了调和，实际上还是维护了程序，降低了人的尊严和地位，新版是墨菲自己开了枪，是自己自由意志的抉择，张扬人的个性和尊严，虽然程序是必须的，但经过斗争后，占上风的必须是人性。

诺顿博士并没有妥协，他表面上答应老板的要求，然后立刻去解救墨菲。

他还是个知识分子，并不是一个单纯的技术人员。

老版怎么样，我不记得了。

即使处于观察的设定之下，墨菲的身份具有实验性，这点影片类似纪录片的风格，极其真实的叙述就更明显感受出来。

山缪队长的话具有煽动性，但并不是导演的真实观点，他只是认为媒体会这么讲。

所以，我的观点是这部电影就像一部虚构的实验。

实验什么是人？

你以为即使你坚持了自我坚持了在机械战甲的身体之上有一个自我的大脑你就是人了吗？

媒体，经济，政治，你怎么看别人，别人怎么看你，人从来就是复杂的存在，不是仅仅自己的身体，自由不仅仅是主宰自己的身体，在复杂的社会关系里，人与自由怎样才能实现？

ps：墨菲执行任务就像 被观察的试验品，冷静，平常，克制，仔细。

这点我很欣赏导演。

小时候看的老版，只记得人成为机器人之后，战斗力大增，无往不胜，无坚不摧，酷得很。

还记得机械战警最后那句牛逼哄哄的“只有我的朋友才叫我墨菲，你可以叫我机械战警”。

新版似乎更有深度，也可能是成年后的我毕竟比童年的我能看懂更多的东西了。

于是意识到人与机器结合起来，是一种多么不和谐和矛盾的组合。

我们需要的法律和秩序究竟是机器的严格和冰冷，还是人性的犹疑却温暖？

如果真如片中的电视主播所叫嚣的那样，有了机器就万事大吉，我们的社会就一派和谐繁荣了，我们就服从“天网”的统治好了，干嘛还派雷斯回到过去保护康纳的母亲呢？

嗯，串台了。

法律无外乎人情。

它需要被一丝不苟地执行，更需要关照人心，顾及人性的复杂，否则得到的不是和谐和秩序，而是压抑和恐惧。

不过，影片中，最终掌握控制权的既不是法律，也不是人性，而是政治——政客们以及控制政客们的财团。

这种控制是无形的，却强有力，就像阻止墨菲向老板开枪的那道紧箍咒。

片中的墨菲冲破了紧箍咒，现实中的墨菲只怕早被拆成了废铜烂铁。

　　抱着一丝期待，抱着一丝兴奋，还有一点加分是对于片花带来的震撼，跑进了影院，可那种激动感却从“哥伦比亚和米高梅联合出品”的字样开始，随着放映时间的推移，短短几十分钟以后就烟消云散了。

　　情节的确扣动人心，但也就紧凑不拖沓了，每一步的发展对于吃着爆米花，喝着汽水长大的孩子，实在是了如指掌了；帅哥美女的确养眼，可少了谁也不会有，哦，这部戏没有这么一个角色实在是太遗憾了；情节有反转，但情节的反转恰如我们知道的“那个医生一定会告密，一定会告密”，你把这个明显的伏笔摆在观众眼前，还能耍小聪明吗；特技非常棒，子弹出壳的砰砰撞击声，机械战警骑着重金属感十足的摩托车出发并且伴随着惩恶扬善的马达轰鸣，一阵一阵冲击着观众的视觉感官。

我认为在特技方面还是颇有诚意的。

但是整部电影的最大缺陷就是，导演你到底想表达什么？

把主人公放进机械之中，所塑造出的英雄，是人类情感支配下的机甲战士，还是机械轰鸣声中的傀儡，导演抛出了这样一个话题，在情节高潮处有戛然而止，余味还没来得急细细回味之感。

这好比，导演端了一盆蛋糕来到你的面前，朝着你诱惑的转个圈，你还没来得及伸出手，香味随同可口的色彩一同消弥。

　　总想说，导演再下一盘很大的棋，野心很大，什么都想说，却什么都只能点到为止，所以色香味俱全，却少了点睛之笔，终究只是一部中规中矩的美国大片。

2028年，专事军火开发的机器人公司Omni Corp.生产了大量装备精良的机械战警，他们被投入到维和和惩治犯罪等行动中，取得显著的效果。

罪犯横行的底特律市，嫉恶如仇、正义感十足的警察亚历克斯·墨菲（乔尔·金纳曼 Joel Kinnaman 饰）遭到仇家暗算，身体受到毁灭性破坏。

借助于Omni公司天才博士丹尼特·诺顿（加里·奥德曼 Gary Oldman 饰）最前沿的技术，墨菲以机械战警的形态复活。

数轮严格的测试表明，墨菲足以承担起维护社会治安的重任，他的口碑在民众中直线飙升，而墨菲的妻子克拉拉（艾比·考尼什 Abbie Cornish 饰）和儿子大卫却再难从他身上感觉亲人的温暖。

感知到妻儿的痛苦，墨菲决心向策划杀害自己的犯罪头子展开反击……