贝奥武夫

鉴于自己对海怪的某些奇特嗜好 去下了个这个电影 鬼使神差的没买碟子 字幕真是差劲 还不如消掉 但又消不掉 痛苦死了。

前面好像很多是古英语或者是北欧的语言 听不懂 字幕作者很有想象力 能YY出那么多STUFF出来。

到后来说英语了 我就要被笑翻了我看的好像是什么UUBIRD之类的翻译的 建议翻译者拿看电影的功夫多上英语课去 想象力倒真的是令我叹服 让我想到最近在校内上看到的 “ARE YOU KIDDING? " " NO I'M SERIOUS"的暴强翻译电影还不错 虽然气氛效果不能跟300比 但我觉得已经很赏心悦目了 为什么豆瓣上的人都那么挑剔呢 都是三星。。。

故事也还行 这个循环起码比夜宴最后那个囧囧的飞刀有意思多了。

皇后长的真是非常的stereotypical的神话感啊。

我觉得欧洲的皇后就应该长那副样子。

看这种电影 挑剔没意思 虽然我当时看到BEOWULF在水里都不用换气的时候脑子里也忍不住身临其境了一下。

那个杀海怪的片段做的很不错。

安吉丽娜的高跟鞋很囧。

念English Literature的时候老师给了中世纪部分的book list，其中就有这一部长篇诗歌Beowulf. 当时我毫不犹豫地选择了厚度几乎只有其一半的Sir Gawain and the Green Knight. 但我还是看了Beowulf的简介，觉得诗中三个斩怪和四个葬礼的故事纯属机械，毫无生趣，缺少波折。

这部影片的编剧们很好地解决了以上问题， 交代了原诗的一些时代背景的同时，也赋予了这个故事更加深刻的政治色彩以及人文关怀。

这是一个公元一千年左右发生在西北欧的英雄故事。

原著作者不详，已知的是在英吉利由基督徒以古英文写成。

那是亚瑟王的时代，罗马教廷的势力正在英格兰蔓延开来。

这一个时代的故事里面总是既有异教里的妖魔鬼怪，又不乏十字架和罗马武士。

原著中Beowulf的确是杀掉了Grendel's mother, 而后来的那条恶龙也跟前两个怪物毫不相干。

他成为了英雄，在自己的土地上被自己的子民拥立为国王，而不是继承了他去援助的King Hroðgar的皇冠。

他跟皇后Wealhþēow之间也没有眉来眼去的戏文，婚姻更是无从提及。

这样想来，我果真是对本片编剧天马行空的想像力和创造力佩服得五体投地。

如果说原诗中的主人公Beowulf是个100分的大英雄；那么本片中开始时的Beowulf则是99。

他在游泳比赛时杀死了独眼大海妖，放过了艳丽的美人鱼妖，但对别人吹嘘他将其斩杀。

当他从Grendel的老巢中返回，他再次声称他手刃了女妖，而事实正好相反...... 考不及格的人想作弊从而及格；及格的人想作弊从而优良；而已经99分的人也还是想作弊从而得个满分。

Sir Gawain和Beowulf都是骑士中的表率，他们都是敢于承认错误和面对挑战的英雄。

Sir Gawain 为了捍卫亚瑟王的尊严，履行和Green Knight的约定，去森林接受砍头的命运。

Beowulf 年老时为了全王国子民的福祉，以及赢回王后的爱情，不得不去直面他自己一手缔造的龙怪。

Virtuous是这一时期文学作品中诸般英雄高尚品德中的关键词。

这是部标准的热血电影，从头到尾就是打来打去。

剧情也很白烂。

就是杀怪物，当国王，搞妖怪他娘，再杀怪物。

这种电影就是搏个“爽”子，效果震撼就一切OK。

这个电影最大的特点就是采用动作捕捉+眼动电图描迹+CG再现。

安东尼·霍普金斯大叔已经老的不成样子，在这部电影里照样化身肌肉猛男，那个身材，那个相貌。

此片最大的贡献就是于此。

高科技终与解决了演员生理缺陷问题，比如身高，年龄。

按目前的技术，《第一滴血》拍到十都没问题，史泰龙在萤幕上照样英姿飒爽。

大家也可以自由搭戏，朱莉和皮特大可回归青春，演个高中爱情故事。

这项技术也可应用于传记影片。

比如拍个《姚明传》，只要找个和姚明大概相似的人，捕捉处理一番，就能再现大姚的英姿。

若是技术在成熟些，还可复活昔日名演员，让阿汤哥和赫本来段对手戏。

随着科技的发展，这套技术的花费也会越来越低。

说不定以后演员就此淡出社会，大家只看谁动作表情捕捉的自然，人物设计的帅。

我的腐女网友给我贡献了一个邪恶的想法。

她若有这套技术，便找两人演一段亲亲我我的戏，然后建模换人。

今天换王力宏+韩庚，明天换黄晓明+古天乐。

不得不说，这还是很有可能的。

这是一部关于北欧神话的电影故事，好莱坞的编剧们在那几年将希腊神话已经拍到不能再拍了，希腊诸神们都已经有了各自的自传电影，甚至他们的儿子、女儿包括一些半神私生子们的故事都已经搬上了荧幕。

所以呢适时的转移一下观众们的视线，引进一些其他地域的传说还是非常有必要的。

本片的故事发生在北欧的神话时代，虽说没出现奥丁之类的大神级别人物，但故事的主角贝奥武夫却是欧洲最早的史诗中的传说级别的英雄人物，其一身历经无数战火，可以说从来都没有输过，到得晚年还能力斩火龙，那身本事绝对是神仙级别的。

而本片主要介绍了他与其他部落之间的战斗，带领着自己的族人斩妖除魔的故事。

值得一提的是本片是一部动画电影，但电影中的诸位主角的外形却完全按照列为明星们的样貌复制出来，尤其是当安吉丽娜·朱莉那妖娆的形象出现的时候绝对是本片中最为吸引我眼球的片段，那动画制作的绝对是异常的逼真。

那惹火的身材，绝对可以让绝大部分男性产生邪念。

不过可惜的是她在影片中扮演的是反面角色，一阵折腾之后还是没整过贝奥武夫。

非常不错的动画电影。

《贝奥武甫》的手稿全世界只有一份，是中世纪欧洲第一篇民族史诗，英国文学的开山之作，这样的叙事史诗想要改编很有难度，无论怎么改恐怕都不及阅读文字时想象，还有对人类祖先生涯的敬畏恐怕也会让编导和观众都放不开。

电影技术的革新在继续，这部电影是一部让盗版商失望的电影，看盘是难以体会什么妙处的，只有在影院带上眼镜看立体的3D幻觉才真正对味。

虽然故事发生在远古的挪威，一个国家不过一个村镇的人口，冰天雪地阳光短暂，人物塑造得并没沾上北欧人端庄忧郁寡语的气质，镜头也是好莱坞神怪大片的一套，运动镜头奇多，节奏很快，追求视觉冲击，一部3D电影如果不这么做实在可惜，可惜我也看不到立体效果的《贝奥武甫》，一定比玩《古墓丽影》过瘾。

想象一下《贝奥武甫》中安吉丽娜·朱莉立体得似乎触手可及的裸体，在平面效果中看起来只不过是象她，她本人看了立体效果后很惊讶，说她不会让她老公和孩子看这部电影的。

光从脸看，我不觉得她的脸有女妖那能魅惑英雄的妖娆美艳，似乎也不象古画中樱唇长发的北欧女妖，身材很棒，腿很长，一样和古画中娇嫩的女妖不同，和原著中丑恶的女妖更是南辕北辙，编导显然并不想还原古老传说的想象。

男主角也是身材现代的美男子，裸露镜头挺多，肌肉结实没丁点赘肉，关键部位总是躲得恰到好处，肌肤光滑，没有寒带白人过多的体毛，性感。

立体电影确实是该和性感密不可分的，有得天独厚的优势。

单从平面效果看，画面其实很好，尤其是光色，寒天雪地冷感生硬的阳光的效果很真实表现出来。

影片故事人物做得不差，和原著相比怎样我可不知道，原著史诗中译本有两个版本，都没看过，只能从影片来理解。

影片显然试图把古诗的想象力还原，把英雄还原为普通人，甚至把祖先的传说还原成了谎言。

据编导说这也不是没道理的，两位编剧尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞在1997年5月就开始写剧本了，罗杰·阿夫瑞以前为写昆汀写过《低俗小说》，尼尔·盖曼擅写奇幻，《幽灵公主》的编剧就是他。

《贝奥武甫》原著史诗在结构上的不严谨之前就被人注意到，情节并不连贯，贝奥武甫战败女妖后只取回了格林德尔的首级，罗杰·阿夫瑞对此很疑惑，尼尔·盖曼对此提出了假设：那条龙是贝奥武甫的儿子——他的罪孽又重新回来了，折磨着他。

突然，《贝奥武甫》的上下两个半段，以前看着总是让人感到混乱无序，现在却拥有了最为完美的故事感。

在经历了几百年之后，这些故事结构的关键元素很可能在口头传述的过程中丢失了，然后基督教的修道士又通过一些宗教方面的元素对它进行了人为的添补。

影片的剧本就在此假设的基础上完成了，老国王虽然不是主角，性格却很突出，把一个表面欢笑被臣民簇拥但内心孤独落寞的老男人塑造得很形象生动，相比之下英俊健壮的英雄贝奥武甫就显得空有其表，英雄被还原为了虚荣的普通人，追求着美好的道德形象神勇形象，只是期待被爱戴被传颂。

皇后的端庄贤良似乎也并不可爱，片头那一场戏有点象小时候看的古装木偶剧常出现的良家女子，一脸正气地对待猥琐坏公子的调戏，影片中女妖托梦贝奥武甫时借了皇后的形象，大概是因为贝奥武甫心中潜伏的心魔和皇后弹拨的琴弦念唱的颂歌一体，万般神勇只想广为传唱，似乎不枉英雄此生，实现了却是空虚到老，万人敬仰崇拜，友情爱情都虚幻了。

由此看，每个国王在与女妖做交易时就已经实现了女妖的诅咒，女妖的诅咒就是孤独。

和现实中很多国王皇帝的命运一样，权位的最高处是高处不胜寒，儿子会杀死父亲，或者他们自己杀死儿子，电影中的贝奥武甫登基时在画面中立即远了人群，他从前的部下勇士们也基本都死去了，只剩下一位，若干年后重复他的命运。

史诗本身可说是人类童年阶段的文学，流传自远古，充满想象，塑造英雄，但也难说有些是真的只是被夸张了，人类发展到现在不知道淘汰了多少基因，难说以前会有怎样的超能怪人，超能英雄。

从这点来说，美国编剧普遍严谨，总想表达平淡是真的理念，宥于对人物内心的分析，看多了会觉得没味道。

ＴＯＭ专稿　　请勿转载

借用刚才看到的那句话：这美国人拍的片子，跟北欧史诗有一毛钱关系啊？

故事梗概：从前有一对夫妇和一个霹雳大美女毗邻而居，这对夫妇非常喜欢大办宴席，非常吵闹，闹得这个霹雳大美女异常烦恼。

在一个偶然的机会，霹雳大美女在自己的后花园看到男主人独自一人，于是勾引他上床，心想这样能让他听话，不那么闹了。

但是圣人说过，事情的只会向我们不希望的方向发展，结果是霹雳大美女怀了那男人的孩子，结果隔壁家还是那么吵。

每天这样吵着，霹雳大美女最后哀怨地生下一个怪胎。

估计是胎教的原因，这怪胎对声音很敏感，一受噪音刺激就变成马加爵。

终于在一次盛大的宴会过后爆发了，砍伤砍死了邻居家众多客人。

男主人知道是自己造的孽，所以无法亲自下手，指得找个居委会的朋友来帮忙。

插播一个小道消息：因为男主人和美女邻居乱搞，所以女主人心碎了，拒绝和他过性生活，于是两人一直没有孩子。

总之，居委会男来帮忙了，旱了很久的女主人一看心里很欢喜，因为他竟然是个强力肌肉男，手下还有20个城管。

插播现场直播：强力男正在和女主人眉目传情，被男主人看到了。

晚上大家又在吵闹地吃吃喝喝，怪胎再来大开杀戮的时候，结果被强力男杀了。

霹雳大美女几乎崩溃了，于是半夜潜入邻居家，把强力男手下的19个城管全杀了，只剩下一个城管在外面守车所以活下来。

强力男同学则是因为在裸睡，霹雳大美女看了他的胴体，动了春心，留了他的性命。

强力男醒来过后很生气，于是冲到隔壁大美女家去报仇，结果一看霹雳大美女就HIGH了，这女人不但有惊世美貌还很有钱，还答应帮助他超越居委会的职务，以后做上街道办事处主人。

郎有情呀妾有意，两人云雨一番，此处省略500字，后来强力男就回去了，还把怪胎的头带了回去。

男主人不知道是因为受不了妻子眼含秋波看着强力男，还是看到自己垂垂老矣，唯一的血脉怪胎儿子的头还被送到眼前受了刺激，写下份让强力男做继承人的协议就跳楼自杀了。

强力男现在变成了强力男主人。

过了很多年，中间女主人也知晓了强力男主人也和霹雳大美女上床了，心里那个恨啊，此生就俩男人，都被别的女人睡了，还是同一个女人（想想谁都会恨吧），于是女主人又拒绝和强力男主人过性生活，所以后者找了一个小蜜。

圣人还说过，生活天天有精彩，原来霹雳大美女和强力男也生了个儿子，而且还是个倍儿帅，会变身成飞龙的酷男，霹雳大美女诉说了自己的男人在隔壁，对自己母子俩如何如何薄幸不负法律责任以后，飞龙儿子就杀到隔壁来了。

还问自己老爸：是先杀你小蜜呢，还是先杀你老婆？

（潜台词：为了我妈报仇。

这关系够乱的。

）强力男为了保护小蜜和老婆- -///，于是和自己的儿子一起玩了把庐山升龙霸，一起死翘翘了，死之前看看到自己金光闪闪的飞龙儿子估计有点后悔。

最后在影片结束的时候，继承了强力男家产的第20个城管，在强力男的葬礼上，看到霹雳大美女惊魂一现，故事会怎样发展呢？

自己去想象吧

《贝奥武夫》原始故事的重要性主要有三点：1. 第一部古英语史诗。

2. 记述了古代盎格鲁-撒克逊人南下，和较南边的丹麦人友好相处的故事（明线）。

3. 记述了基督教缓慢影响北方民族，和原始北欧价值观的冲突（暗线）。

这个故事和所有口头流传的神话一样，带有平铺直述、奥特曼打怪兽的特点。

这一特点在电影的前半部分体现地淋漓尽致。

贝奥武夫出场是一个莽汉，人挡杀人，佛挡杀佛，吃肉喝酒泡妹子。

他和他周围的所有人都共享一个价值观：忠君爱部落。

电影里，所有我们以为有私心的人，最终都没有私心。

所有人都忠诚于国王，国王也是好人，拿私房钱（和自己老婆）奖赏英雄，还忠实遵守禅让制。

无论原著还是电影里都没有坏人，所有人打打杀杀的原因都只是“冤冤相报”——你杀了我的兄弟/儿子，我要你死！

仅此而已，为兄弟报仇白白送命的路人甲不计其数。

这都体现了北欧民族在开化前的生活状态。

怪物一格伦戴尔完全忠实于史诗。

这个妖怪很难让人恨起来。

部落人半夜搞party还开重低音，完全不顾社会影响。

虽然怪物也是个小题大做的drama queen，念在他神经敏感、多愁善感的份上，还是令人同情。

贝奥武夫利用妖怪的弱点，一味攻击眼睛耳朵，也不是很英雄的行为。

怪物的品种是巨人，英雄战巨人是北欧神话的传统项目。

怪物二是格伦戴尔的母亲。

资料里没有详细描写这个怪物，只是说贝奥武夫跳进湖里，找到母怪物，杀死她，抢到格伦戴尔的头。

母怪物的血融化了贝奥武夫的剑（这里感谢电影，详细演示她是如何“融化”的）。

众人等在岸上，以为贝奥武夫死了。

这时英雄突然从水里跳出来，告诉大家：我胜利了。

这个母怪物的品种历来没有解释，虽然学者从词源学上分析史诗，或者比对同期类似的神话。

但是这种分析和考据红楼梦一样，都自成一家，谁也不服谁。

电影把母怪物演义为安吉丽娜朱莉，还编排出女妖和国王（们）不得不说的故事，实在是很有才华。

这不是阴阳怪气的暗讽，到底如何有才华，后面会说。

虽然她浮出来的时候我笑场，这动画仿真度也太高了，就怕别人不知道意淫的是安吉丽娜朱莉。

无论这个女怪应该是什么，她的范围出不了女战神、北海女妖、美杜莎、美人鱼这一类东西，也是民间神话常见的角色。

第三个怪物是龙，明显和前面两个怪物不太一样。

在原著中，前两个怪物杀人的原因是抗议噪音和冤冤相报，火龙毁灭村庄的原因是“单纯的邪恶”，这和后来所有的火龙传说都差不多。

火龙是带有浓烈基督教色彩的怪物，《贝奥武夫》之前，火龙只见于《圣经》，是撒旦的使者。

所以火龙形象经常是不会思考、没有自我意识、毫无理由地做尽坏事。

撒旦做坏事不需要理由。

《贝奥武夫》是第一个“骑士战恶龙”传说。

在《贝》之前，北欧神话中的龙是一种水怪，不会无缘无故和人类接触。

《贝》以后的火龙是一种陆地动物，吐火、吃人、把财宝和公主藏在山洞里，要求活人祭品，为害一方。

后来这些情节成为欧洲骑士传说重要的元素。

骑士屠龙故事的要点，是一个正义力量代表上帝，和邪恶做斗争，最后赢得财宝和公主的心。

这个追求的出发点比较高尚，不同于民间神话中直率的“抢钱抢粮抢女人”。

所以《贝奥武夫》的前半部分是北欧神话，后半部分是受到基督教影响的传奇故事。

这两个部分不是结合地很紧密。

记录这个故事的中世纪修道士发现了这个问题，在故事中补了一枪，说格伦戴尔和他母亲是该隐的后代。

不但没有其他情节辅助，而且“该隐的后代是巨人”这个说法在天主教世界仅此一例，让人觉得很无厘头。

电影编剧在这一方面的想象力就高明得多，简直闪瞎了。

他从一开始就铺陈贝奥武夫的弱点，好色。

无论是在海底、在比赛中、当着人家老公、杀了人家儿子，他都管不住自己的小头。

所有贝奥武夫好色的部分都是电影加的。

这样的贝奥武夫只是别人眼中的英雄（北欧神话意义上的英雄，和神平起平坐），实际上他是一个全身都是弱点的凡人。

年轻的贝奥武夫认识不到这一点，见怪就杀，见妹就上，然后编个谎话蒙骗世人。

女妖代表诱惑，前后两个国王都输给了诱惑，他们的个性弱点造成了不可挽回的结局（生出妖怪儿子，跑来残害村民）。

当以前编的谎话再也瞒不住的时候，年老的国王（们）认识到自己的罪，感受到耻辱，用自杀来成就自己的命运悲剧。

基督教传入北欧，带给社会的是耻感，进而强化社会道德。

在《贝奥武夫》史诗中表现出的社会变迁，在电影中变成了贝奥武夫的个人问题。

就故事结构来说，这个设计很成功。

女王在电影里代表的是自制力量。

她在老年一心修道，身边总是跟着个教士。

当发现老公卖身给妖怪的时候，她总是拒绝老公。

无论这是不是反应过激，我想这里是要表达，一个道德观强的人对罪的态度。

从基督教观点来说，她是个完美的形象。

最后，诱惑又出现在新国王面前。

诱惑总是存在的。

无论新国王会不会投降，都已经无所谓了。

重要的是，英雄时代已经过去。

上帝之下，没有英雄，只有羔羊。

（我不是教徒，只是对神话有兴趣。

）

有人认为这是一部很男人的片子，我不觉得。

英雄最后浩气长存了，女妖却依然鲜活地活着。

最后一吻，只是作别昨天，下一场轮回从这里启航。

因为女人，怪物一代又一代，因为女人，英雄也是一代又一代。

然后，怪物是儿子，英雄是父亲，基本上只是人类之间的自相残杀。

而那个女妖，它酝育了一切。

Beowulf中文音译《贝奥武夫》，译得好。

无形中有一半是意译。

因为从电影的故事看，这位贝奥武夫就是一介武夫。

《贝奥武夫》这首古英语经典史诗对我们魔戒迷，夸张点说是如雷贯耳。

托老受它影响很大，在它上面下了很多功夫，并且是当年少数几位主张研究《贝奥武夫》的文学价值的学者之一。

不过要读它的原文是没可能的，估计读当代英文的翻译也会很吃力。

所以有电影看，当然不能错过。

但没去看IMAX，虽然听说效果很好。

电影《贝奥武夫》讲的故事是这样的：八世纪的丹麦，有个小王国（从画面看，也就是个村庄）。

这一晚国王跟手下欢庆新殿（就是个大木屋）落成，痛饮蜂蜜酒。

这时来了一个造型非常非常恶心的怪兽，把大伙宰了个七七八八。

国王重金悬赏各路英雄去杀怪兽。

贝奥武夫来了。

他是个爱夸耀，虚荣，好色的美男子。

喜欢裸体降妖。

他把怪兽杀了。

但是怪兽的母亲不干了，她杀了贝奥武夫的大批手下给儿子报仇。

贝奥武夫去兽窟找她，发现。。。

海报上不是有Angelina Jolie吗？

对了，母兽就长了Angelina Jolie的模样。

以下省略十五字。

贝奥武夫回去谎称已经杀掉了母兽，继续威风了很多年，但是把灵魂卖给魔鬼还算传统，把精子捐给怪兽会有什么后果呢？

这部戏，跟原文情节不一样是自然的，原文哪有如此香艳？

不过最奇怪的感觉还是画面。

就象一个电脑游戏，是真人演员演出，然后捕捉成三维动画片。

导演Robert Zemeckis曾出品阿甘，那之后他义无反顾地走上数码电影的开拓之路。

前几年的《北极特快》也是他的，用了同样的真人三维捕捉技术。

这个跟前阵子的《黑暗扫描仪》又不同，那个是拍了真人以后，把底片用二维动画一格一格画一遍。

所以片中Angelina Jolie的正面全裸，应该比真人完美得多。

它只是长得象Jolie，借了Jolie的壳子，其实是个不一样的东西。

其他演员也是如此。

Jolie的三维动画版是成功的，的确是尤物，不可方物。

不过其他角色没这么幸运，多数都塑造得比较死板，眼睛无神，表情呆滞。

出色的配音也无法挽救。

Anthony Hopkins演的国王，声音听得出来，表演不太看得出来。

John Malkovich又被浪费了一次，实在可惜。

一位重要角色，王后的扮演者Robin Wright Penn，在阿甘里面演Jenny的。

我一直觉得Jenny是被低估忽略的角色，Robin Wright Penn演得非常出色动人，但是风光都被Tom Hanks得了去。

因此回来查资料发现是她演的王后，心里很高兴。

不过高兴归高兴，王后这个角色的造型处理被电脑弄坏了，微妙复杂的感情完全没有表达出来，你从声音里听到了，可眼前看不到，只看到一个一直皱着眉的怨妇。

还有动作的滞后感，尤其是骑马奔驰，更是明显。

至于贝奥武夫的角色，大概现实中实在找不到这么有趣的强壮美男，所以他的脸是想象出来的。

的确是好看，制作群大概征求过花痴们的意见。

也许因为是想象的容貌，所以小贝同志想脱就脱，肆无忌惮。

真的，这个片其实有点淫荡，很多性方面的暗示明示（美国的分级居然是PG13,英国PG12！

不能理解）。

小贝听说怪兽赤手空拳杀人，他也立马解掉所有的衣服，光溜溜地等怪兽来，害得那一组画面，总得用什么东西来挡住要害部位。

很好笑。

如果习惯了电脑动画的别扭劲（当然总是不能完全习惯），这个故事还是讲得挺不错的，英文有个词bizarre,可以形容我的感觉，就是古怪，不可思议，有点好玩。

但是托老一定会在坟墓里打滚。

那也没办法了，这回他不是作者，打滚也没用。

看完片子想起周星星电影里那句“人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。

”但如果父母是一人一妖，那恭喜你，你是一个人妖。

这表面上看是一个人妖和人恩怨的故事，实则是一个妖和几个人的乱搞情节，关键词为“诱惑”。

世界上有真正的英雄吗？

我估计悬，过得了海妖这一关再说。

建议看完片子后去了解一下这段神话的史实，很多细节会告诉你故事的真相，