《魔术师》(L'illusionniste)是法国动画导演Sylvain Chomet的作品,他只有两部电影和一个短片,这是他第二部电影,很感人的父爱成就了世界上最伟大的魔术。
一个相信魔术的天真少女,一个过气的暮年法国魔术师,配合淡雅忧伤的故事情节还有爱丁堡下着雨的街景上演了一出灰姑娘变公主的戏码。
几乎没有什么台词,虽然字幕组给出的字幕有些地方没有翻译到,可是这部电影几乎是不需要字幕就可以看懂的。
二战末期的法国,有一个为生计所迫、过气的法国魔术师Tatischeff,因为那时候魔术已经不是时髦的玩意儿了,大伙都争相去崇拜摇滚明星。
所以Tati不得不到处去表演,从城市到乡间小镇,他带着一些简单的道具和一只兔子,在英国的一个小镇的酒吧,他遇到了小女孩爱丽丝,这个纯真的女孩相信魔术师变得魔术都是真的,他可以变出任何她想要的。
魔术师离开了这个小镇,女孩偷偷的跟着他去了爱丁堡,在这个很英伦的城市对于女孩来说什么都是新奇的,华美的衣服珠宝、摩登女郎,都让爱丽丝羡慕不已。
在爱丁堡,他们住在最简陋的旅社里,魔术师靠演出的微薄收入维持生计。
爱丽丝想要橱窗内的漂亮外套和鞋子,Tati不得已要在演出之余去做很多卑微的工作——半夜去做洗车场工人、和一样潦倒的艺人们画招贴海报、在商场把商品当道具变魔术促销宣传…就是这么辛苦,他买回了漂亮衣裙并用魔术的方式变出来给爱丽丝,而爱丽丝始终相信这都是魔术师的魔法。
生活虽然艰辛可是因为魔术师并不希望打破小女孩的天真梦想。
女孩渐渐变成了亭亭玉立的女人,穿着优雅的洋装,漂亮的裙子和高跟鞋。
直到有一天,他发现爱丽丝陷入了热恋,于是,他走了,留下一些钱给女孩,还有一张字条:魔术是不存在的。
女孩离开他们住的旅社时,餐桌上那本书在风的吹动下不停的翻动,映在墙上的影子像一只展翅欲飞蝴蝶…可是再怎么努力展翅也没有能够飞起来。
影片结尾,出现了那张让魔术师每每看的时候会黯然神伤的残破照片:一个小女婴。
她和魔术师有相同的姓,原来这就是他的女儿。
魔术师将对自己女儿没能完成的爱全部给了爱丽丝…魔术变出了爱丽丝那件高贵的白色大衣、变出了一条美丽的蓝色裙子、一双白色优雅的高跟鞋…爱丽丝也从女孩变成女人,一个卑微的乡下孩子变成优雅的摩登女郎。
当他挽着蜕变的她走在大街上,他脸上洋溢着幸福。
艰辛的环境下的落魄艺人因为小女孩那一些幻想,并没有沮丧沉沦。
当女孩找到爱情,Tati后来也将小兔放生了,火车上,形单影只。
陪伴他的仅仅只有那张残破的照片。
帮助爱丽丝华丽蜕变也许就是他一生最伟大的魔术吧。
父爱是那么深沉又宽广的,父亲总是用宽大的手掌为孩子撑起一片天空,父爱是沉默的,如果你感觉到了那就不是父爱了,《大鱼》、《美丽人生》、《当幸福来敲门》…每每看到这些影片心里都会有很多涟漪,老爸不在已经快五年了,记得小时候,他会在下班后买好吃的给我,也是突然拿到我面前,好像会变出很多好吃的一样。
每次幼儿园放学,我总是缠着他去附近的商店买巧克力、冰淇淋,他总是会满足我。
实际上老爸并不多话,也没有过多的表达,他只是想看着我满足的笑容。
如果有天国,我想你就在那里…(写不下去了,原谅我又流泪了,昨天看完片子我还给朋友说很感动,但是我没有哭,是不是哭点没有那么低了…其实…)话题继续转移到电影,Sylvain Chomet这部作品画面真的很美,2D手绘动画和CG融合的背景让画面很华丽,尤其喜欢几个空镜头,车站、火车在大桥上行驶、水中的倒影、雨中的爱丁堡等等,他的三部作品我都看过,最喜欢的就是这部。
现实残酷,梦有一天始终会被现实打破,小女孩会慢慢懂得这一切。
梦想是什么?
那是现实的延续。
现实又是什么?
那是梦想的终结…魔法,终有一天会散场的。
他是你生命中的第一个男人。
他替你换尿布,给你冲奶粉,抱着你在镜头前傻笑。
他因为忙昏了头把你一个人关在车库里直到事情都忙完了才想起,匆匆赶去看见哭得稀里哗啦的你而不住的自责。
他答应出差给你带好吃的结果又一次忘记于是在附近的商店买了巧克力告诉你这是特意给你带的。
他去看你的幼儿园六一晚会,看你跳上跳下地表演给小星星打电话笑得合不拢嘴。
他罚你跪了两个小时因为六岁的你开始撒谎。
他给你做风筝带你去参加课外实践,极少抽烟的他一边放着风筝一边叼着烟任你追赶。
他送你到学校门口和你一起吃早饭就是为了不让你拿早饭的钱只是吃一个小小的面包然后买些七七八八的东西。
他每天早晨早起督促你去和他一起跑步爬山打羽毛球尽管他也很讨厌运动。
他带你去溜冰,在你摔得及其狼狈的时候表扬你比他当年第一次要溜得好得多直到你破涕为笑。
他在你每次考完试后和你一起分析试卷,看见你每次都是因为漏题马虎而哭笑不得。
他在你和妈妈争吵的时候站出来支持你虽然会因此而一起挨批。
他在你情绪最低落的那个中考前期,去找那个挑你刺的老师谈话给她送礼说尽好话让她不再为难你。
他每天想尽花样给你做各种好吃的。
他几乎每个晚上都会去接下晚自习的你回家,顺路再去买个板烧鸡腿堡或者是好吃的烧烤。
他看见你挑食不好好吃饭而给了你一巴掌。
他因为你在他把关系都疏通好了后高考志愿仍然没有填他希望的军校而大发雷霆。
他鼓励你去参加各种活动尝试各种不同的生活。
他看你买了漂亮的裙子说挺好的就是有点短。
他无意中看见你的短信知道了你有男朋友后没有刨根究底,只是很小心翼翼地旁敲侧击。
他叫你小傻瓜。
他不允许你跟同学们在宾馆熬夜看世界杯决赛他说一个女孩子有家不回在宾馆过夜像什么。
他跟你吵架吵到他气得浑身发抖,一个人默默地流眼泪。
他在你最困难的时候给你发短信鼓励你,告诉你你是个好孩子要坚强。
他在你出去玩而没有跟他们保持联系的时候不停地打电话发短信直到确认你是安全的。
……他已经有白头发了,他已经有啤酒肚了,他已经开始记忆力下降了,但他在你心中永远是最高大最帅最无所不能的那个人。
因为从你来到这个世界开始他就在尽他所能的给你温暖,而他给你的温暖是任何人都不能复制的。
他是爸爸。
是每个小女孩背后最强大的力量。
女孩披挂着全套百货商厦玻璃柜里的行头,脚踩高跟鞋,兴冲冲地拉住钻进出租车即将去往下一个工作地点的魔术师,要他在鼻尖上给她变个硬币。
魔术师预备变魔术的手,挥起,又颓丧地垂下了。
他的嘴角悲伤地耷拉着,她还闭着眼睛等待魔法。
他掏出一枚硬币,嫌恶又伤心地塞给她,好像她是个小乞丐。
女孩惊讶地望着他,望着车子远去,呆呆地站在路中央,困惑又难过。
当她还是穷乡僻壤一个小酒馆里的小伙计时,她就喜欢上了魔术师。
他会从帽子里拔兔子,从鼻尖变硬币,带给人各种各样的惊喜。
他为她变出红色新鞋,她尾随他来到城市。
他用魔法给她快乐,她的欢笑是他的礼物。
即使他根本没有魔法,一串香肠意味着多一份兼职,一条裙子意味着觍着脸给女性用品做“魔术”广告。
但是他希望她被满足,他喜欢她满怀欣喜的模样——她就是他的孩子。
然而女孩会长大,魔术师只祈求那一天别来得太早。
她心心念念的高跟鞋,他早已买来藏在床底。
暗自期盼她穿上高跟鞋的那天永远不要来到,想她永远是那个期待惊喜的孩子。
当话题触及自己的孩子,父母总会变得愚蠢,想法也会变愚蠢。
有时候他们以为我们还是那个小小的人,即使我们已变得与过去截然不同;有时候他们以为我们“长大”了,而其实我们还是原来的我们。
有一天,我们的执拗会被当做“自私”,我们的孤绝会被说成“忘恩负义”,我们的幼稚成为他们眼里的虚荣,我们的一句玩笑能使他们黯然神伤……他们分辨不清回忆与现实,不知道该催我们快快长大,还是牢牢攫住那个稚嫩的幻影。
因为不论如何,都无法挽留,无法长相依伴。
女孩是变成拜金女和交际花了吗?
没有,其实女孩还是那个女孩。
她拿着魔术师的一枚硬币,迫不及待地走向珠宝柜台,指着里面闪闪发光的项链,把一块钱递给错愕的售货员。
她只是一个贪得无厌的孩子,想要所有目光所及的美好事物,真诚地以为世界上有魔法,而那个一脸倦容但温柔和蔼的长腿男人就是能带来一切快乐的魔术师。
她不懂得金钱、价格,她只知道美与好。
兔兔很凶但她不会拿兔兔下锅,她会把没有肉食的一小锅汤分享给一样艰难善良的邻居们;她会在每一个漂亮的玻璃柜前流连忘返,她会为城里人的装扮倾倒,她会为平凡的外出盛装打扮……直到她明白这一切其实都不重要。
当魔术师又羞又恼地撞见女孩和另一个男孩在一起,他误以为她“长大”了,变成了“那种女人”;而她真正长大的时刻,是与男孩站在剥去外饰的人偶前躲雨,她披散的湿漉漉的头发,一如她遇见魔术师的那一天——现在她的心和另一个人在一起,她不再渴求那种虚华,那种不断攫取的魔法了。
这里有一种令人动容的错失,一如《2001》里鲍曼被不可名状的力量带往宏伟而荒颓的太空停泊场时的心情,其间千万年的光阴流逝,而惊鸿一瞥却只洞见了那个古老智慧生命离去的背影。
魔术师怀抱着兔子和孤独离去,女孩拿着他的信和钱怅然若失。
一个不能释怀于她的“长大”,一个终于理解了“长大”的含义。
这世界没有魔法,却充满了忧伤与隔着薄膜的爱;一个个圆鼓鼓的小气球里是每一颗想要说话又最终沉默的心,悠悠地飘向没有云朵的天空。
这部大热的法国动画片L‘illusionniste非常不是我的茶,电影里时代变迁带来的无以为生的悲哀和凄凉很打动我,但直接导致我对此片评论不佳的原因是天真无邪的女主角Alice。
她对这个世界有着莫名其妙的期待,那种“因为我如此天真,所以这个世界理应善待我”的标签无声地悬挂在她头顶。
她依赖,从一双红皮鞋她感到了魔术师的善意和神奇,于是就抛下过去的生活,毅然躲到他人的羽翼下去见识世界;她虚荣,橱窗里的华贵外套,漂亮的高跟鞋都是她对都市身份的向往;她空虚,她的生活只有逛山逛街扫地做饭。
哦,什么?
我怎么对女主角的善良视而不见?
诚然,善良是天真的好伙伴,她对旅馆里的其他陌生人不可谓不善良,还无意以美食挽救了一个想要自杀的房客。
但她对魔术师何尝不是一种天真的残忍。
如果不是她贪得无厌地想要那件大衣那条裙子那双高跟鞋,魔术师就不必到处奔波上夜班赚钱,不用被人白眼和责备,更不会违心地亲手将给人带来欢乐和惊叹的视觉艺术贬低成俗气的营销手段。
好吧,我不该要求每个女孩子都要独立自主有生活目标,但我无论如何也没办法赞赏和认同一个所谓的天真姑娘从一个男人(父亲的角色)的怀抱转投入另一个男人(情人的角色)的怀抱。
她的自我呢?
她的追求呢?
难道她满足于自己的附属角色,服从那些浅薄的欲望,只要有别人赐与的大衣皮鞋珍珠项链就足够了?
世上有没有魔术师似乎并没有给她带来太大困扰,无非是失去了一个生活保障而已,那么就提着箱子奔赴下一个饭碗好了。
提名本届奥斯卡最佳动画长片的三部影片中,皮克斯的《玩具总动员3》和梦工厂的《驯龙记》已经无需赘言。
凭借老少咸宜的故事和出色的3D包装,它们早已行销全球。
唯一例外的是这部《魔术师》,手绘风格、默片元素、致敬标签、文艺路数,看上去应者寥寥的关键词放一起,反而打造出一部动画精品。
在好莱坞强大的技术面前,这边的动画从业者就好似手工劳动者,变成了电影里的卖艺人,表演一些不入流的节目。
魔术师、小丑还有腹语人,他们属于即将被淘汰的一群人。
但你要知道的,皮克斯可以年年制造神话,然而,《魔术师》的表演是仅此一场。
虽说跟雅克·塔蒂(Jacques Tati)的关系很大,然而《魔术师》一点都算不上曲高和寡。
本来是一份父与女的情感,偏偏用上一场萍水相逢。
本可以做得很煽情的东西,却要寓情于景。
暗了灯、下着雨的爱丁堡,它就像世界上所有的夜晚,注视着有人远去离开。
要体会影片里的脉脉亲情并不难,那只需要你的一点点耐心。
你可以是不懂事的小女孩,也可以是即将登台的魔术师,反正电影大小通吃,每一帧画面里的情感都让人觉得真实。
电影开头是黑白画面,然后变成了彩色。
结尾是一盏盏灯光暗去,褪为黑白,然后突然打出一张黑白照片,猝不及防。
这不仅对应了属于夜晚的魔术师舞台,同时还留下了时间的痕迹。
《魔术师》是一部与时间对抗的电影,你会看到消失的人和事,重新体味那些早已流逝、不曾察觉的情感。
就着塔蒂的形象说,他是片中的魔术师,他擅长自编自导自演,能用电影魔术逗乐许多观众,然而这些都是四五十年前的事情了。
电影经历了默片和彩色片的自身变改,遭遇到电视等媒体的冲击,几度落难。
在《老妇与鸽子》(The Old Lady and the Pigeons)和《美丽城三重唱》(The Triplets of Belleville)中,乔迈对以美国为代表的消费主义和媒体声音进行了嘲讽。
《魔术师》里,乔迈依然对新兴的摇滚乐和奢侈品等表示了质疑,可这个世界并不会因为个人的意志发生改变,所以影片就流露出面对时间的无力感,种种一切就落到了孤单的魔术师身上。
魔术师平时与兔子相伴,没有家。
他的表演无人光顾,偏偏有个小女孩相信魔术,还追随他。
临时组成的家简简单单,魔术师变出小女孩想要的东西。
但有一天,他发现自己该退场了,因为另一个年轻魔术师即将登场。
那个被称为“家”的房间终于空无一人,只有影子在说话。
《魔术师》的基调相当感伤,尤其是一句“魔术师是不存在的”。
试图自杀的小丑、变卖道具在街边行乞的腹语人还有那条断了腿的小狗,由于这些东西的存在,魔术师显然不是一个单独个体。
终有一天,他的命运也会跟他们一样。
而如果没有小女孩,他也弥补不了对女儿的遗憾。
至于他的过去、女儿在哪,《魔术师》统统留白,予人自由想象。
世界上所有的夜晚,它们真的都一样吗。
【南方都市报】《魔术师》散发的温柔和沉思,对应了《美丽城三重唱》的喧闹与不安。
无论从哪个角度看,这些都是乔迈的独特才华,片中的旧时代写实且诗意。
——Cecile Mury(《电视周刊》)影片把塔蒂的奇想加以延长,这场最后的演出充满魔力、不无忧郁。
——Roger Ebert(《芝加哥太阳时报》)
这是一部忧伤的动画片。
老魔术师的手法看上去是那么的老套,从帽子里变出兔子,从袖子里变出手绢,从嘴里变出电灯泡,连戏院里坐着的小孩子都能猜出几分。
和所有老旧的东西一样,他被摇滚乐逼得无处继续营生,就像老旧的电影院、戏院渐渐没法阻挡电视的脚步一样。
被迫只能到处讨生计,有一天来到了苏格兰的一家小酒馆,在这里他碰到了一个小女孩。
女孩和别人不一样,她相信魔术师的魔术是真的。
于是女孩随着老魔术师来到了爱丁堡,老魔术师就算再没钱也会想尽办法满足女孩的要求,即使他只能和那些同样无路可走的表演艺人住在廉价的小旅馆里面,即使他找不到剧场里的工作,只能在百货商场里的橱窗里变出女士内衣。
女孩则以为魔术师所有的一切都是变出来的,对这一切欣然接受。
后来女孩渐渐的由一个乡下女孩变成了摩登女郎,同时也找到了真爱,这时候的魔术师选择默默了默默离开。
导演西维亚·乔迈第一部长篇动画是《疯狂约会美丽都》,这是他的第二部长篇动画,依然保持了《美丽都》的风格,只是剧情没有那么夸张讽刺,全篇没有几句对白。
可能与本片的原剧本有很大关系,而原剧本是雅克·塔蒂1956年创作的。
雅克·塔蒂,法国最伟大的喜剧大师,这里是别人介绍他的一段“杜拉斯曾说,她鄙视所有活着的导演,除了雅克·塔蒂和戈达尔。
与卓别林不同的是,卓别林式的喜剧是小丑性质的,他的流浪汉是邋遢的荒诞的,而塔蒂塑造出来的角色,永远是优雅的,比如他荧幕上的经典形象于洛先生,一位游荡在城市与城市之间,不知以何为生计的社会底曾人物,穿着故作体面的西装,因为塔蒂很高大(近2米的身高)裤子总是有点短,露出一截的袜子,小皮鞋,带着一柄黑色的雨伞,帽子或者旅行箱。
有的时候是一件大风衣,头发永远是梳的很有条理,表情严肃仿佛毫不在意。
”在看的时候我一直很不解,为什么一个落魄的魔术师愿意为一个素昧平生的小女孩付出那么多,难道只是因为女孩相信他的魔术?
这可能是一开始的念头吧?
但是他做了那么多,仅这一点解释实在是说不通。
我甚至很邪恶的想难道这电影讲的是忘年恋?
这个问题在最后终于得到了答案,魔术师放掉了陪伴自己的兔子,放弃了自己的魔术帽,手上却握着一个旧照片,上面是一个小婴儿。
原来是因为父爱,他才会这样倾其所有。
女孩是不是他的女儿呢?
或者说是魔术师潜意识里把她当成了自己的女儿?
故事没有说明,留给你自己去猜吧。
故事里充满了对传统和老旧行业的怀念,小丑拖着干瘪的身体以酒度日,再也不快乐,在街上被孩子当成球踢,最后甚至准备在自己表演的欢快的唱片声中结束生命;腹语表演者不得不卖掉自己心爱的木偶,流浪街头,唯一扔给他钱的还是魔术师,而那木偶甚至免费送都没有人要,孤零零的呆坐在橱窗里。
如果没有女孩,魔术师说不定也和他们一样,正是有一个愿意相信魔术的女孩,才让魔术师一直坚持表演,直到女孩完成了从女孩到女人的蜕变,并且找到了爱情,魔术师才留给女孩一张纸条,上面写着“世界上没有魔术师”。
有些人可能对魔术师最后放弃魔术,离开女孩感到惋惜和不解。
整个故事虽然充满了对传统行业的怀念,好像有点老气横秋的感觉。
但是有些东西是一定会远去的,就像魔术师不可能永远陪在女孩身边一样,他把希望和未来留给了女孩。
他已经不需要再变魔术了,因为女孩就是他一生变的最好的魔术。
片子一开始就是救场的形式出来的魔术师熟练稳妥的表演,得到稀稀落落的掌声。
各种音乐厅夜总会俱乐部门口贴着他随场的海报,没有固定的舞台,固定的观众,固定的收入,表演没有被喝彩回馈。
只有一只脾气暴躁喜欢咬人的道具兔子陪着他。
落寞的街道他四处寻找舞台。
与夸张表演卖力取悦观众的乐队形成鲜明对比。
他的出现总是伴随着寂寥,零散的观众席上座率。
在一次演出中他结实了热情的苏格兰人。
他给魔术师名片并邀请他去当地演出。
那是一个穷乡僻壤,几天几夜的火车渡船辗转终于到达那个岛屿小城镇。
他去到当地的小酒馆进行表演,虽然人们对于他的表演仍没有表现出很大的热情。
但在此他结识了爱丽丝。
在酒馆打杂的小女孩儿。
爱丽丝被他的魔术着迷。
认为他有魔法。
抱着好奇崇敬心态女孩儿帮他洗衣服。
而魔术师发现爱丽丝鞋子裂缝之后也决定送她一双新鞋子作为回报。
整个小镇民风淳朴,大家都生活在自己的世界里安然静心,对魔术师报以友好的接待。
我甚至多想让魔术师永远呆在这个可爱的小镇子里。
而不要去那纷扰的尘世里无所停留依靠。
片中对风景有很多笔墨。
不浓不淡恰恰好的描绘出了当时都市喧闹外表下的孤寂和平静田园中那份惬意舒心。
也为两种不同的场景进行对比。
棉絮飘起,女孩儿在归还洗好的衣服时误以为下雪了,帮把魔术师房间的壁炉点着。
后来魔术师回到家爱丽丝发现并没有下雪,更加认为了魔术师有魔法,在魔术师把送她的小红鞋变出来给她而她惊喜的接到后我想在这个时候爱丽丝有了想追随魔术师的想法了吧。
女孩儿偷偷跟随魔术师离开了小岛,在轮渡上将要查票时不得不出现。
魔术师在爱丁堡租住在简陋的旅馆里,让爱丽丝睡在唯一的一张床上,在这里住着很多像魔术师一样落魄的艺人,他们都同样的穷困潦倒却都善良友好。
女孩儿认识了腹语木偶艺人和小丑。
她在做了饭后想到送给他们一份。
小丑每天的工作是搞笑,而他在寓所里却颓废孤独消沉。
放着音乐一脸的悲伤落寞的酗酒麻醉,在最后想要自杀的那一刻被爱丽丝的汤救住,努力大口的喝完。
老魔术师犀利的经纪人为了利益把他介绍给一家小剧院,他每晚都到演出,却只能获得微薄的收入,每晚爱丽丝都到门口等他结束表演一同回家。
可爱而单纯的爱丽丝却也并不那么惹观众喜爱,她以为一切都是魔术师可以通过魔术变给她,初到大城市的她对于一切都是新奇的。
她的目光落在琳琅满目的橱窗里,有华丽的大衣,漂亮的裙子,优雅的高跟鞋。
都是她没有见过的,她想要,就指给魔术师看,魔术师偷偷的计算着花费,在店前抽烟徘徊,不多时变咬牙狠心去给爱丽丝买下来,然后急切的拿回家变给她。
与女孩儿时尚装备成鲜明对比的老魔术师,自始至终都是一身土红色的旧西服,老魔术师帕斯帕斯的收入不够给爱丽丝买那些昂贵的衣物,在之中告诉过一次给她,但是爱丽丝却不理解。
于是魔术师也没有再多解释。
他只好通过更多的工作来获得薪水以满足爱丽丝的需求。
爱丽丝的虚荣心得到了满足,在被满足的过程中,爱丽丝也在一点点成长,从女孩儿长大成为了女人。
帕斯帕斯悉心的呵护着爱丽丝,在爱丽丝被兔子咬后心疼的为她“呼呼”、在爱丽丝误跑到马路上时跑到她身边护着她、在回家路上买好吃的香肠带给爱丽丝、在爱丽丝给他煮饭后先去给别人送时耐心的等待在饭桌前、在爱丽丝入睡后偷偷跑去汽修厂兼职守夜--以为给她换取更多的服饰(而他什么都不懂,很快就被炒鱿鱼,而且还损失了工资)爱丽丝应腹语木偶的请求帮他做了一锅汤,帕斯帕斯误以为她是拿兔子为材料。
表现出了悲哀紧张的情绪,却竟没有埋怨。
只是发现兔子还在后拿餐巾擦擦汗,但依然在饭桌上为爱丽丝表演小魔术。
爱丽丝也会在送魔术师去表演时在门口向他索吻。
这都是两人爱的深切表现。
时光荏苒,日子一天天下去,旅馆里的艺人与时变迁,小丑离开了,杂技兄弟也有了新工作,爱丽丝长大了,剧院老板给了经纪人最后一笔费用经过经纪人抽成后让帕斯帕斯离开。
老帕斯帕斯不得不寻找新工作来维持生计,此时想到了杂技兄弟给他的公司名片,于是就来到广告公司。
在这里他们用他们的专长为公司效力,而老板看到魔术师用魔术手段来工作时不禁有了好点子让他去百货公司站在橱窗里做活广告。
而爱丽丝的老朋友,腹语木偶艺人的木偶也被拿到了旧货店贩卖。
爱丽丝在房间里觉得很孤单,四下张望就看到了街对面看书的少年。
话说杂技兄弟很可爱啊,“嘎嘎嘎”一直活力四射,蹦蹦跳跳翻滚。
这样的生活总是会有一个收尾,帕斯帕斯在酒店推销完酒后回家睡过头,以至于丢了工作,在这萧条的社会,工作很快被新的应聘者替补,而此时帕斯帕斯又无意碰到了与少年约会的爱丽丝。
他意识到女孩儿已经长大,与自己一起的时光已然需要告终。
便决定离开。
留给爱丽丝字条和钱后,老魔术师又踏上了去往远方的旅程。
最后告诉爱丽丝“世界上没有魔术师magicians do not exist”而爱丽丝与少年约会时躲雨在服装店门口,橱窗里是没有衣服包装的裸体模特,我想也象征着爱丽丝与少年的感情真挚,是没有被物质污染的吧,再者应该也有热恋中人纯洁欲望之意。
爱丽丝长大到了有能力承受离别的年纪,也有了替代帕斯帕斯来照顾自己的人,虽然是两种不同的爱,但是感情是同样的。
终篇电影配乐都是以钢琴主旋律加以管弦乐织体伴奏整体分为四部分,开头和结尾音乐是A与A’再现,相互交应。
显示帕斯帕斯由最开始的一个人状态,回到最后一个人状态。
中间B、C分别是去苏格兰遇到爱丽丝,和回到爱丁堡与爱丽丝同住那段时光。
音乐的表现也从轻快、自由、新鲜、感情的新奇转变成责任、生活所迫的压力与感情的浓厚。
很多人都把这部动画的影评写成深深的父爱。
这种纯粹毫无要求回报的爱是纯粹的爱的表现。
不管自己的际遇如何都是毫无保留的付出。
也是爱的最高境界可是我静静看下来除了爱之外只是觉得孤独。
我是享受不起孤独的,所以对于帕斯帕斯我很崇敬。
他能够直面这一点。
或者是欧美人群的直观意识吗?
就是该放手时大家都很坦然。
“不管以后将如何结束,至少我们曾经拥有过”所以,不管帕斯帕斯为爱丽丝付出多少,或者在一起多久,经历过什么。
爱丽丝终将成长属于别人。
这不是帕斯帕斯对她的爱不够,只是他的表演终是要落幕。
被取代或者能说成是历史的必然性。
如果换成现代网络脑残体我觉得一句话也很合适:“会有天使替我爱你”帕斯帕斯只要恢复到相识之前就好,还是独自一个人(这次更惨,连兔子都没有了)最后在路途中帕斯帕斯手里是他没有消息的女儿的照片。
他的爱也算有始有终的实现了。
这份爱成为记忆点缀他孤独漫长的一生。
那么,就让我静静地来,静静地走。
孤独的来,孤独的去。
人生里最衰的事儿莫过于有失败感,但,随年龄增长,生命的虚无感会增强,无物之阵,鲁迅这个譬喻多么可怕。
诗人和艺术家把这感觉升华为颓废和美。
看这部动画片,我一点点沉默,随着一点点酒精的溶解和沸腾,躯壳里那些毒素一般的自信在消散,随着魔术师和女孩,在雨滴坠落结出的花瓣上,愈到后来竟有流泪的冲动。
故事发生在1950-60年代的法国和英国,曾经名噪一时,过着优雅生活的魔术师,突然被年轻的流行文化,被时代的悲催挤入角落,游走于欧洲讨生活,遭遇一个懵懂少女,并父亲一般竭尽所能、小心翼翼呵护这女孩笨拙的天真和梦想。
后来这孩子跟年龄相当的男孩恋爱了。
魔术师有点失意,黯然离开,给女孩留了句话“生活里并没有魔术师”,也不在帮孩子们编织梦幻。
那时代尚有贵族,尚有士绅,尚有悲悯情怀和精神恋爱。
与魔术师同病相怜的,还有三个能发出公鸡打鸣般声音上蹿下跳的杂技艺人,一个忧伤的孤独的小丑,一个操控木偶的滑稽艺人。
但是他们的时代,手工艺的时代已经悄悄落幕,他们只有默默挣扎,迅速被淘汰。
这片子充盈着偏执的怀旧感,少到可怜的对白丝毫不影响其诗意。
虽然节奏缓慢,洋溢着忧伤,但是,细腻的二维为主,结合三维的画风,散淡的爵士钢琴,还是会摇荡人们心底的柔软的东西。
“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”,一种纯粹的高贵的感伤,是这片子的动人之所在。
当魔术师放走了他的兔子,这意味着一个时代的结束。
当魔术师放走了他的兔子影片整体节奏缓慢,叙事性弱,矛盾分散,笔墨着重于时代的刻画与人物的改变中。
然而透过这些表象的铺陈与渲染,我们仍能看到其中恒久不变的主题——“爱的主题”,恰符合法国电影一贯的思想,即便落日余晖也美好温暖,让人留恋。
阴郁的灰色
灰→暖先从人物的变化中说起,小女孩作为影片的关键人物,几乎集中了所有的“变”的元素,从乡镇到大城市、从破皮鞋到白色高跟鞋、从散落的短发到高梳的长发,从相信魔法到真正意识到“魔术不是魔法”,所有的变化在“女孩在大街上与另一个乡村女孩的擦肩而过”这一场景里达到高潮,在“女孩与魔术师分别,回到伴侣的身边”这一场景中归于寂静。
抛开其中对于女性形象的打量和消费主义的隐喻不谈,女孩代表也远不只是一个只知索求的坏女孩,而是代表着从幼稚走向成熟、从乡村走向城市的这一代人。
小女孩的“变”
乡镇→大城市
相信魔法→“魔法不是魔法”
擦肩,回眸,“变”到高潮
魔术师离开
小女孩与魔术师分别
小女孩回到伴侣身边再谈及影片中魔术师这一具备双重身份的角色。
作为魔术师而言,他从四处漂泊到沦落成洗车工、女性商品销售,虽然时常有些苦中作乐,神奇的法式幽默,但这一过程仍是在不停的放下体面和尊严,直到最后完全彻底的放弃魔术,配上影片气势恢宏的弦乐配乐,多了几分命运的悲壮意味。
然而他的另一重身份——一个父亲,却始终是充满爱与温暖,他对于女孩的父爱,从收留到放手,从纵容到有限度,方式不同,但内核未变,成为影片中恒久的暖色和照亮希望的火光。
纵容的爱
有限度的爱如何从个体的没落映射出时代的终结?
影片采取的方式是刻画一个充满细节的众生相。
从上吊的小丑到到放弃杂技去做油漆工的三胞胎,再到橱窗里的那只木偶从明码标价到免费赠送.......剧场里的人越来越少,是因为物欲横流的社会里人不再相信童话,即便是孩子,也不再对魔法有所憧憬。
更深一层去思考,影片反应的不仅是大马戏时代的消亡,而是任何一个从辉煌到没落的轮回,动画技术上二维到三维的转换突破,一次又一次的模糊着幻想与真实的界限。
想必每一个经历过落寞的观者,都能从主人公身上窥见自己的影子,都能从片中时代窥见自己所处的领域与境况,这何尝不是一种现实主义的话语?
上吊的小丑
转型做油漆工的三胞胎
明码标价的木偶
木偶最后变为免费
人越来越少的魔术剧场
连小孩子也只剩一个
超多女孩追的比利男孩从寂静的魔术剧场,转到喧闹嘈杂、呼喊声超大的比利男孩追星现场影片中许多致敬与细节的元素不再赘述,深究下去还有太多可以探索的余地,但于我而言,看见阴郁的灰色中那一抹暖光就已足够感动,这也是一直以来我对电影的理解,从中窥见能真实也能窥见动人的情感。
结尾处处处由暖变暗的场景,带着作为观影人我的心情也慢慢低沉下来……
小女孩收到的新外套
皇家音乐厅的灯光彻底熄灭
一直看惯了宫崎骏动画的我 在 魔术师 里 找到了久违的感动20世纪50年代末的苏格兰穿着苏格兰大裤衩的男人们吹着风笛跳着舞没有人看见这个寂寞的表演着魔术的男人他永远优雅 与人保持着一份不近不远的距离 冷漠 高贵的似与他窘迫的生活不符大行李箱 一张陪伴多年的海报 一只白色的胖兔子这是他的行囊 也是他的信仰在歌舞厅 在酒吧 在婚礼现场 在很多很多代表着城市繁华的地方他的魔术 不值一提 那些追星的人宁愿去为跪在地上大声嘶吼像狗一样表演的三流摇滚歌星呐喊也不愿驻足观看他的表演所以 在这八十分钟的电影里大部分都是飘零的冷雨所以 上天是怜悯吗让他遇见了与自己女儿相像的女孩一个短发 穿着棕色裂了底的雪地靴的酒吧打杂的女孩她是如此迷恋魔术师的“魔法”她甚至相信世界上真的有会“魔法”的魔术师所以 魔术师为她变出红色的鞋子 她相信魔术师会给她一切她想要的东西因为他有“魔法”所以她跟着魔术师来到城市里这座繁华的小城用各种各样小女孩没有见过的东西诱惑着她橱窗里美丽的蕾丝小礼裙 天蓝色露肩短裙 那双白色的高跟鞋每当小女孩露出那种渴望“魔法”改变自己的眼睛时魔术师没有办法拒绝 他似看到了女儿 是愧疚吗他去招聘汽车维修员 在完全没有接触过的行业里他笨拙的弄坏了客人的高级小轿车他也搞砸了这份工作 老板抽出客人放在他工作服里的小费脸上的表情是令人厌恶的冷笑又一个清晨 他早早的起床去招聘工作这次 他用他的魔术为一家内衣店做代言他变出各种各样的女性用品 香水 内衣 丝袜脸上仍是淡淡的冷漠老板又因为琐事炒了他鱿鱼他看到橱窗里接任他工作的小丑 同样是表演魔法却多了谄媚 少了魔术师应有的高贵他漫步在大街上 看到了穿着天蓝色短裙 乳白色蕾丝外套的小女孩也看到了 她身旁的男人他慌忙的逃窜 躲在路旁衣架上偷偷看小女孩脸上幸福的表情那个小女孩不断索取的贪婪使我对她感到厌恶魔术师放走了他的兔子 提着笼子 站在高高的山坡上 他不舍地看了一样这个相依为命的工作伙伴他的背影在冷雨的笼罩下 多了一丝忧伤小女孩高兴的回到旅馆 打开房门是魔术师留下的钱和一封信雨又下着纸条上写着“世界上没有魔术师”看到这里的时候我心里某一个地方被触动了当小女孩的爱情也找到时魔术师的魔法也消失了窗外风起,打在墙壁上的影子不断幻化那一刻,哪怕是影子,它也会充满了感情,看得人整颗心都要碎了故事的最后 城市里的灯光在一点一点熄灭那个魔术师曾经表演过的橱窗那个他曾经为小女孩变出魔法的礼服店那个他曾经演出 却只有老板大声叫好观众却无人喝彩的音乐厅雨中的爱丁堡 来来往往的路人 躺在路边上的酒鬼最后灯光零星的熄灭 像是为魔术师送别坐在不知开往哪个何目的地的火车上魔术师抽着烟看着对面正在找画笔的小女孩出于职业习惯他又一次为女孩“变出”了画笔没有了诧异 平淡的接过画笔的小女孩是不是也是很多人的内心?
还在不停行进着的火车窗外不停闪现的夜景魔术师从衣兜里掏出一张照片我以为这是无关紧要的细节直到影片最后那是他真正女儿的照片我看到了魔术师冷漠外表下的柔情其实影片也一直给我 这个杀手不太冷 的错觉同是坚强的大男人 不懂事的小女生影片中的现实现实人物是出生于1907年的雅克·塔蒂一个从来都不说自己是大师 而是一个捍卫手艺的手艺人不说魔术师的形象本身影片成了一种无需避讳的致敬《魔术师》里 可以看到《玩乐时光》的饭店之夜瘦高个子 一身西服皮鞋的老头被当做了开门的接待员为了避开小女孩 魔术师闯进了电影院 推着衣架剪完票撞见了银幕上正在演的《我的舅舅》(雅克·塔蒂 执导的经典喜剧片)这个电影给我太大的感触再次向拍摄出如此高品质的动画片的sylvain chomet致敬也向生活中不放弃理想的小人物致敬
手绘场景各种美,但是,我真的是各种讨厌女主好嘛!穿的像灰姑娘真的以为自己是公主嘛!还有那只兔纸,麻烦你在野外记得减肥好嘛!
一股子厌女味,很俗
色彩不错
全世界的雨洒落在爱丁堡灰暗厚沉的街道,细腻写实的画风勾勒出温暖情怀。每个女孩成长的路上都有一个魔术师悉心相陪,直到下一站。
這是個讓人討厭的故事,故意傷悲,毫無意義。
小提示:这部电影片尾曲之后有彩蛋。魔术师在火车上拿出来的照片是谁呢?感觉有点隐晦了。一个平凡得如同你我在茫茫人海中相遇又走散的故事。虽说有几个让我觉得有趣的点:“我是魔术师我不会魔法”、“洗车”、“发现兔子还活着后送了一口气”、“和体操队员合作涂油漆”,“真人电影”,但是整体上看得我“昏昏欲睡”。在看到魔术师橱窗工作时对寻找他的女孩不理不睬时,就预感女孩会离开了:感情是双向的。P.S. 看到后半段莫名想起《蒂芙尼的早餐》,看到结尾又想起《爱乐之城》。
2011.02.19
7/10。“魔术师是不存在的”,悲伤笼罩着全片。爱与善良不是魔术,天真的虚荣太过残忍。并没有描绘小女孩的成长,只停留在一个愿打一个愿挨的框架里。
Jacques Tati编剧不会错的,形象也依他而绘,这大概也是电影人的敏感情怀吧。也许太过煽情但不觉刻意,你会慢慢融进复古轻柔的画面和坎坷迷惘的情感。苏格兰很美,出了字幕再看一遍。
0401# 無法理解甚至討厭。我的人生不需要這種電影。
好爱这种不动声色的温柔。
深深的落寞感,无论是剧情还是画面,一种美的孤寂,美的落寞。
步履维艰の爱
不知道大家为什么那么推崇,真的很讨厌那个小女孩的贪婪和无知
一个可怜、善良、慷慨的老魔术师,遇到一个天真、虚荣、不长脑子的农村小女孩的故事。我要是那个魔术师,我早就跑了。。。
除了画风,都还喜欢。
手绘动画依然出色,但无对白的剧情发展到中段,情绪流于平常,把惊喜似乎孤注一掷在最后一幅照片上。小女孩让我厌恶,魔术师的默默付出是出于有过失去爱女的经历。但是魔术师本身过于老实窝囊,女生已经超出天真到达了低智的边缘,这段父爱比较牵强。结局不错,但年轻人形象有些猥琐,似横刀夺爱一般。雅克塔蒂的立意很好,每个女孩背后都有一个为她付出的魔术师,而魔术师有着不为人知的心酸,世界上如果有魔术,这个魔术就是父爱。
雅克.塔蒂又回来了,可他的帽子没有回来。少了环境堆积的笑料,却多了一份凄凉(在为他人带去欢乐之后却是默默的孤独,塔蒂、小丑、腹语者均是如此)。当动画中的塔蒂在电影院与《我的舅舅》中的塔蒂相遇,让人很是怀念,这是镜面也是致敬。擦车那段要是塔蒂本人演肯定很有笑果~
最受不了这种忧伤了
一冷一热