李茂扮太子

真的是有够烂的！

当观众全是低智商还是垃圾回收站啊…想拍古代搞笑片学学《万万没想到》也是OK，这种硬凹笑点又低俗真是醉了…这太子府就在大街上，不是主角进不去，李茂大内高手耶一下子就见到太子，我寻思这么厉害也不至于混这么惨吧，有的高质量片过审这么难，这种低俗又无趣的剧情就这么容易过审了？？？

大家可能都知道。

某著名脱口秀演员曾多次在公众场合表示——他最讨厌的脱口秀段子，就是谐音梗。

他认为谐音梗属于低级笑料，创作简单直接，没有养分，不具备任何回味价值。

其实对于这个观点，我在今年元旦之前一直是保持中立态度。

谐音梗低级吗？

低级。

但我认为只要能让人笑出声来，谐音梗就有它存在的意义。

但当我在元旦看了一部电影之后，我彻底改变了自己的想法，举双手双脚赞成他的观点——谐音梗，请麻溜滚。

我想，大家应该猜到今天我要吐槽的电影了，那就是开心麻花的跨年片——《李茂扮太子》

元旦那天，在电影院看完《李茂扮太子》后。

我抹了抹眼角的泪水，心中对开心麻花团队最后的那一丝幻想，也终于覆灭。

前几天，我刚刚吐槽2021年最后一天，我居然在院线看了一部史诗级大烂片。

但没想到，仅过了一天，我就要向《穿过寒冬拥抱你》表示诚挚的歉意——如果你都算烂片，那《李茂扮太子》算什么？

跟李茂比起来，寒冬是那么的精致，那么的可爱。

说真的，不开玩笑，各位随便找一家学校的元旦文艺晚会小品，也一定比这部电影精彩万分。

豆瓣4.7的评分，我甚至觉得还有点偏高。

所以我这边给还没看过的朋友一个忠告——珍惜生命，远离李茂。

（以下内容涉及严重剧透，如果想要以身犯险，后果自负）电影背景发生在一个虚构的古代都城，小捕快李茂（常远 饰）是一个性格懦弱的软饭男，自从和富家女杨家珍（马丽 饰）成婚后，岳父岳母一直没有正眼瞧过他。

所以，李茂最大的心愿，就是可以加官进爵，让岳父岳母刮目相看。

因为一次意外，他发现自己竟和当朝太子长得一模一样。

当朝太子因为是皇上年迈得来的独子，皇上望子成龙，所以一直强迫他用心读书，限制他的人身自由。

一个想要加官进爵，一个想要体验生活，李茂和太子一拍即合，两人互换身份。

对于一部喜剧电影，我一直要求不高——你可以没有逻辑，毕竟星爷的无厘头也大部分不需要逻辑。

你可以服道化不精致，毕竟喜剧大多不是大制作，而且服道化对剧情本身可能也影响不大。

甚至，你还可以没有主题，就纯粹洒狗血、硬搞笑。

你可以什么都没有，但我只有一个要求——让我看电影的时候，发自肺腑的笑两声就成。

但即使如此，这部《李茂扮天子》在满足没有逻辑，没有服道化，没有主题的条件下，仍然没有满足我最后一个要求——笑。

这100分钟，如同坐牢。

我全程在手机和银幕间无缝切换，因为我怕要是我不看会儿手机平复心情，我的尴尬癌会让我当场去世。

先说说逻辑吧。

其实，对于喜剧来说，要求有逻辑有时候确实比较过分，因为大多数喜剧的基础，都是建立在一个天方夜谭的设定之上。

比如《夏洛特烦恼》的穿越，《赌圣》里的异能等等。

但优秀的喜剧电影，它会在自己的世界观下，自洽逻辑，形成一个整体的逻辑链条。

就像夏洛虽然穿越了，但所有的行为都符合常识，穿越只是一个设定。

而《李茂扮太子》呢？

可以这么说，它从头到尾都是设定，没有逻辑。

为什么能文能武，上得了厅堂下得了厨房的富家女杨家珍，却会看上一个一无所有的小捕快？

这是设定。

为什么重兵把守的太子府，李茂却可以来去自如，不被人发现？

这也是设定。

为什么太子听戏，还要上街去戏园子，不把戏班子叫回府上？

这还是设定。

逻辑不够，设定来凑，看这部电影时，我仿佛能看到编剧在用戏谑的眼神嘲讽着我——想不通吧？

看不懂吧？

这就对了！

除了剧情狗屁不通外，这部电影的服道化，可能还比不上我家小区的绿化。

不管是场景布置，还是服装、道具的设计，可以说是简陋到发指的地步。

我就搞不懂了，这太子府就没层高要求？

我看电影就生怕常远蹦起来撞到头，还有堂堂一人之下万人之上的太子，他住的地方为什么是三室一厅带个院子？

这一国之主穿的龙袍，怎么还没横店30一次的戏服精致？

其实，对于一部喜剧，只要你让我笑了，我是能忍受一切缺点的。

但这部电影居然敢玩尬，那就休怪我嘴上无情。

毕竟你让我忍受了100分钟的精神折磨，那我过过嘴瘾，应该也不算过分吧？

我就搞不懂了，都2022年了，为什么屎尿屁这些老港式的喜剧元素还可以出现在电影里好几回？

还有偏丑角设定的角色色诱「老公」生孩子这种老掉牙的段子，居然还敢拿出来拍？

你拿出老黄历翻一翻，现在是几几年了？

不是2002年啊，大哥！

整部电影不仅剧情老套，在人物塑造上，依旧沿用着刻板且烂俗的性别印象，甚至所有的笑点本身其实都与剧情没有强关联，压根就是段子的拼凑和老梗的滥用。

就这本子，就算把常远换成沈腾，也一样扑街。

在100分钟里，唯一让我离开手机，聚精会神、全神贯注观看的桥段，就是克拉拉饰演的巫女，打着色情擦边球的驱魔环节。

也只有这里，让我觉得这部电影还有那么一点点可取之处。

最后，我还是要澄清一下——严格意义上来讲，《李茂扮太子》并不是开心麻花的作品。

因为这部电影的出品方中，并没有开心麻花，还有之前《日不落酒店》、《温暖的抱抱》这两大烂片，开心麻花其实也没有参与出品。

所以有些麻花粉觉得，把烂片的锅都甩到开心麻花的身上，是不合理的。

但就我个人而言，我却觉得极为合理——因为对于观众而言，他们为什么买票进电影院？

不就是因为在演员表里看到了马丽、常远等开心麻花的演员吗？

不就是因为他们相信开心麻花这块招牌吗？

对于大部分不明真相的观众而言，他们认的就是演员，认的就是那几张熟悉的脸，谁还管出品方是谁？

我一直觉得，不管是演员还是团队，只有你珍惜自己的羽毛，观众才会给予你相应的尊重。

钱可以赚，但要看怎么赚。

从2018年4.6分的《李茶的姑妈》，到2020年5.3分的《温暖的抱抱》，再到今年4.7分的《李茂扮太子》，开心麻花团队一直在消耗观众对他们的信赖感与好感。

今年的春节档，还有两部开心麻花的作品即将上映——一部是沈腾作配，不知含腾量几何的《超能一家人》，另一部是继谐音梗之后，硬蹭经典的《这个杀手不太冷静》。

于我而言，在评分和口碑出炉之前，我已经不可能再为开心麻花任何作品买单了。

因为容忍，从来都是有底线的。

作者：十四十四公众号：十四十四

关于开心麻花 开心麻花以舞台剧起家，目前在全国都常驻的有话剧表演，可以说是国内喜剧话剧的一家独大。

最近几年开心麻花也开始涉猎电影行业，《夏洛特烦恼》、《驴得水》、《西虹市首富》也让他们在喜剧电影方面小有成就。

但是最近开心麻花的风评一直不太好，常远的《温暖的抱抱》、黄才伦的《日不落酒店》、艾伦的《遇见喵星人》，都让观众冠以烂片的称号，所以看到《李茂扮太子》的阵容的时候，我心里也会担心是个大烂片。

沈腾自从春晚小品《扶不扶》饰演了郝建之后就火起来了，在喜剧方面风评一直不错，甚至现在还有一个新名词叫“含腾量”，即电影里面沈腾戏份的含量，如果电影请了沈腾又只是小客串，大伙都会十分不满。

而这部《李茂扮太子》的含腾量=0，更让人担忧。

《李茂扮太子》不是开心麻花出品的，这里我是以一种宽泛的分类把这类电影统称为“开心麻花味的电影”，或者说这一批剧组的人的电影，所以才顺带谈谈开心麻花。

对于《李茂扮太子》的主观感受 事先声明，这不是专业评写，只是我的个人观感。

了解一部电影的第一步就是片名，这又是一个玩谐音梗的电影，《狸猫换太子》最早出自元杂剧《金水桥陈琳抱妆盒》， 清代末期，这个故事流传到南方租借地上海，被改编成京剧搬上戏台 。

再后来被改变成了多种戏剧。

为什么这些电影要玩谐音梗呢？

第一就是给不了解的观众一种自己好像听说过的错觉，人走进电影院感觉这个听着好像挺亲近的，就有可能会看这场电影；第二可能是偷懒，取名其实是非常难的学问，甚至可能比电影本身难做，电影人为了偷懒就用了谐音梗，或许他们自己还觉得挺巧妙的，谁知道呢？

用谐音梗取片名的电影到底是好还是差还是得看具体情况，反正我觉得这是一种非常不自信的行为。

电影刚开始的时候，我预料中的非常平淡，听着一些烂俗的梗也笑不出来，还是看到了半小时左右才开始渐入佳境，只要get得到，还是有很多好笑的地方的，由于看之前的预期太低，看完之后我反而是觉得比想象中还好。

这是一部笑点非常密集的电影，点映现场频频笑出鹅叫，最后也有比较感人的地方。

我朋友问我这部电影的剧情怎么样，这部电影剧情确实平平无奇，我给他的评价就是，反正确实是挺好笑的。

所以我就在想一个问题，像这样确实逗笑了很多观众的喜剧电影，能否及格呢？

除了搞笑，里面还有对于男女主感情的描绘（感动部分）以及太子和李茂各自的烦恼（升华）部分，来的不生硬，但是也没必要，可能也是出于商业考虑所以加入了这些元素。

还是能够感受到他们的用心的，细节发现的越多，其实就越能发现他们的用心，如果是一味的喷我觉得是没有必要的，不过有很多人觉得这部电影的小品味道非常重，要从专业的电影角度来想其实也是对的，这部电影是他们独特的风格，不管是作为小品还是电影。

这部电影都体现出了他们作为喜剧演员的功底。

从商业的角度来看，我觉得这是一部合格的喜剧片，我们花钱进电影院看喜剧片的，能够经常笑起来，我们的目的就已经打到了，片方的用心也达到了，也是就这样快快乐乐的迎来了新的一年。

但是要从更高的角度来看这部电影，或许他就什么都不是了，只是一个电影院的商品，我们是消费者片方是生产者。

电影史上留不下它的姓名，他也对其他电影没什么影响。

浅谈“喜剧” 电影鉴赏课上，老师放了卓别林的《摩登时代》，我至今仍然记得当时给我心里带来的激动的心情，默剧也一样可以很好笑，黑白电影也一样可以很搞笑，卓别林完全是用自己的滑稽的动作和行为来让人发笑，也让我体会到了什么叫喜剧大师，什么叫匠人。

同一时代的还有基顿，基顿虽然作品不多但是他跟卓别林两人是不同的风格，基顿去拍过很多很疯狂的镜头，他们是不同风格的喜剧大师。

然后就是个人比较喜欢的一种喜剧风格——黑色幽默，《驴得水》除了表面的喜剧使人看到人性的丑恶，贪婪、自私、懦弱以及虚荣；《寄生虫》体现了有钱人和穷人的差距，《荒诞故事》里面用暴力展现了野蛮复仇 ，《大佛普拉斯》描写出了社会里的一些底层人的图景。

黑色幽默电影里面荒诞的场景，让人觉得夸张但难忘，我觉得这是一种很高级的类型。

罗温·艾金森主演的《憨豆先生》也是几乎没有台词，但是全世界都能看懂，《憨豆先生》让我明白了喜剧来源于生活，生活中许多笨拙的事也可以成为笑料。

像《李茂扮太子》这样的，就是现代的商业院线片催生出的一个产物，它存在即合理，现在院线电影里面的作者电影越来越少，取而代之的是一个又一个我们都知道的套路。

要守住现在的商业喜剧片最后的底线，你一定要足够搞笑。

之前一直不喜欢看开心麻花的系列电影，觉得搞笑有点勉强了，强行讲段子，让整个剧很尴尬，而且之前看过的如西虹市shou富给人的感觉就是整部片子很浮夸，带给人的整体的寓意很肤浅，很没内涵。

但这部李茂扮太子，一改我对开心麻花的刻板印象。

最开始是在抖音上刷到的，一直想去电影院看，但是吧一直没时间也没来得及约上小伙伴。

看完之后觉得有笑点也戳泪点。

马丽的演技也是杠杠的。

男主的话就还是有那么点点帅的。

其中太子说的，你不管到了什么官位其实都是蝼蚁，大概类似的句子挺有深意的，折射到现实的生活中，引人深思。

冲着马丽来看的，一上映就满怀着期待来看了，结果😅谁是喜剧可是我觉得一点都不好笑啊！

完全不能戳中我的笑点，台词真的写得很无趣，以至于看完之后我甚至想不起来笑点在哪里😓演员的演技也不太行，不是看服装的话，我根本分不清李茂和太子这两个人谁是谁。

常远完全没有演出这两个人的区别来啊 🤦‍♀️还有马丽这个角色，我真的很不理解，她的设定很不符合常理。

如果你的夫君不上进且三番两次的不靠谱，你为什么还要死心塌地的守着他呢，这合理吗？

2022年第一天上映的开年喜剧《李茂扮太子》，让人不仅无法笑起来，而且还觉得尴尬无比。

在苦熬了100多分钟之后，终于可以吐口气了!作为一部自称“爆笑”的喜剧电影，应该让观众在座位上笑得合不拢嘴，要不谁愿意又花钱又花时间在影院“遭罪”。

《李茂扮太子》整部影片笑点尴尬毫无新意，包袱输出全靠谐音梗。

剧情拉跨牵强，无法自圆其说，脱离故事的背景设定，显得很莫名其妙。

人物塑造立不住脚，全员智商掉线。

最后强行反转，走走过场，虎头蛇尾。

然而就是这样一部观众走出影院大呼“烂片”的票房，上映首日竟然破亿。

难道大家都已经实现财富自由，看电影如买白菜，不在乎这几十块钱吗？

当然不是！

观众无非是冲着演员常远和马丽——这些开心麻花的签约艺人去的。

看过后很多人开始吐槽开心麻花真是越拍越烂，一把好牌打的屎烂！

这真的是开心麻花的锅吗？

其实谜底一直都在谜面上，《李茂扮太子》片名早就预言了这一场“狸猫换太子”的闹剧：电影中小捕快假扮太子，电影外用麻花系演员塑造高仿麻花式喜剧，达到热度和票房双丰收的效果。

而真相是这部电影的出品方竟然跟开心麻花一毛钱关系也没有。

为什么会造成近几年开心麻花口碑崩坏呢？

因为这几年开心麻花的签约艺人演了很多烂片，像《温暖的抱抱》《日不落酒店》《一念天堂》《人间喜剧》《阳光劫匪》《测谎人》这些，评价惨不忍睹，评分集中的史无前例的低！

然而普通观众并不会关心什么出品方，只认演员。

演员演烂片，就是开心麻花不行，大家的逻辑就是这么简单，这锅得背着。

欲戴王冠必先承其重。

开心麻花现在因为几部烂片碰瓷承受着骂名，是因为他们出品的电影一度在喜剧界是搞笑品质的担当。

《夏洛特烦恼》堪称经典，当年最佳喜剧。

剧情设定吸引人，节奏明快。

演员表演一举一动，即使现在也印象深刻，沈腾和老大爷的对话更是搞笑名场面。

《驴得水》用喜剧的方式讲悲剧，主题深刻，有笑有泪。

《李茶的姑妈》确实遭遇了滑铁卢，至少在影片的完成度还是在水准之上。

再之后《半个喜剧》打了个翻身仗，又再次推出了高分喜剧。

电影视听语言可圈可点，人物关系和精心设计的人物对白，笑点密集贴近真实生活，让人着迷。

观众因为这些真正“爆笑”的影片，认可了演员，认可了开心麻花，对演员的期待也变成了对出品方的期待！

一旦这些喜剧演员表演令人失望，恶评朝向演员，一顶顶五颜六色的帽子也会扣在开心麻花头上！

《李茂扮太子》是今年第一顶这样的帽子，但绝不会是最后一顶帽子！

一部打着开心麻花艺人的“黄金阵容”旗号，骗钱骗感情浪费时间的毫无诚意之作。

说实话，因为经过这些跟“开心麻花”相关字眼的当噱头的宣传轰炸，我都有些疲惫了，想必大家也是这样。

贺岁档的《超能一家人》和待定档上映的《独行月球》，都是开心麻花的官印出品，希望能真正的延续之前的水准和口碑，要求不多，期待一下，让我觉得对得起手中的票价和100多分钟的时间。

元旦上映的《李茂扮太子》严格意义上说不是开心麻花出品的，可是演员都是麻花的演员，看完影片大家也都默认这是一部开心麻花式的电影。

何为“开心麻花式电影”？

简单来说就是屌丝获得超能力的故事。

《夏洛特烦恼》里的穿越，《羞羞的铁拳》里的男女互换，《李茶的姑妈》里的身份错位，《西虹市首富》里的一夜暴富都是这种超能力，这曾是开心麻花的制胜法宝。

沈腾是开心麻花的台柱子，2015年《夏洛特烦恼》大获成功，开心麻花的估值也从3亿暴涨到了50亿，这时麻花做了错误的估计，他们觉得电影的成功和沈腾的关系不大，完全是剧本的功劳，而开心麻花深耕话剧界多年，攒了一堆好本子，随便拿一个拍出来就是爆款。

沈腾没有拿到开心麻花的股份，之后成立了个人工作室，双方也渐行渐远，而麻花也开始扶持下一个沈腾。

《羞羞的铁拳》里是艾伦，《李茶的姑妈》里是黄才伦，《温暖的抱抱》《李茂扮太子》是常远，《这个杀手不太冷静》是魏翔。

然而一次次的实验后大家才发现，沈腾把开心麻花带到了不该有的高度，只有他能接得住剧本里浮夸的设定，没了他这朵红花，其他黄金绿叶瞬间就失去了生命力。

《李茂扮太子》的拉胯也是在意料之中，这部电影票房虽然突破了2.3亿，但是口碑稀烂，豆瓣评分只有4.8分，堪称灾难了。

这部电影上映前就不被看好。

首先，本片原名叫《李茂换太子》，就是典型的谐音梗，《脱口秀大会》已经和我们科普过无数次了，谐音梗是最烂的一种喜剧创作方式，是创作者一种无能的表现，而开心麻花最擅长的就是用谐音梗编喜剧，这套玩法过去还成，现在已经骗不了观众了，于是上映前片方灰溜溜的把片名改成了《李茂扮太子》，这是一种露怯的表现。

接着，本片虽然是古装喜剧，其实故事内核还是套用开心麻花最常用的模板：屌丝生活不如意，偶然的机会获得了超能力，影片中的超能力就是和当朝太子互换身份。

按照这个模板，我们可以一下午编出一麻袋的喜剧故事，观众都快看吐了。

再看演员。

开心麻花里其实有很多黄金绿叶，他们和沈腾最大的差距在于，他们的表演只能放，收不回来，作为配角很出彩，但是演主角收放不自如，演不出角色弧光，人物看着就很虚假浮夸。

而沈腾是可以收的回来的，我们看第一季《欢乐喜剧人》就能看得出来，他的喜剧表演最打动人的，不是夸张的表演，而是不经意间收的那一下，一下子能抓住观众的心，高级感一下子就出来了，如《大地惊雷》《小偷在哪儿》。

在电影里，《夏洛特烦恼》《西虹市首富》的本子其实都很浮夸，但沈腾能用表演将角色沉淀下来，故事虽然是假的，但是角色却很有真实感，观众是信服的。

《李茂扮太子》里，常远一人分饰两个浮夸的角色：捕快和太子，因为没有内敛的表演衬底，所以这两个人物都像纸片人一样虚假，观众根本不相信角色，进入不了故事。

这种不信服体现在：常远和马丽根本就没有CP感，夫妻之间那种真挚的东西看不到，最后的升华看着就很尴尬。

再有常远饰演的捕快是个底层蝼蚁，常远的表演还是配角式的单一演法，没有激发观众的共情，而沈腾在《夏洛特烦恼》中参加同学聚会被鄙视的表演，在《西虹市首富》中应聘守门员遭遇潜规则的表演，都是喜剧遮着的悲剧，有强大的共情力，这就是差距。

常远饰演的太子也是个地主家的傻儿子形象，和捕快没啥明显的区别，观影时只能通过发型打扮来进行区分，两个角色的反差感没有演出来。

包括马丽在内的其他配角都可以单一的表演喜剧，但是主角不行，他必须有泰山压顶的实力，显然常远目前的表演根本镇不住这个场子。

最后影片细节也很粗糙。

艾伦沾上胡子饰演老丈人，张子栋演笨贼，宋小宝演包工头，克拉拉演女巫。

这些配角都是即插即用式的，和主线没啥关系，还能看出很多梗是现想出来的，缺少打磨。

有些梗还反复使用（如敲诈钱财的梗）缺少诚意。

总的来看，《李茂扮太子》就是：故事老套，主演撑不住场子，配角削足适履，细节粗糙。

两个字概括就是一出闹剧。

这样的片子能在元旦档拿下2.3亿票房一个原因是同期上映的其他片子也不给力，一个原因是中国观众对垃圾喜剧还是太过宽容，不得不说是一种悲哀。

互换身份的题材大多，我记得儿时在电影频道看过的就有

王子与贫儿 (2001)7.62001 / 英国 / 家庭 / 贾尔斯·福斯特 / Jonathan Timmins Robert Timmins不同的，这部外国电影描写下的贫民窟凄惨样，黑黢黢的背景刻画，互换身份后的如履薄冰，对《王子与贫儿》的电影印象并不太好。

要说看过最近一部的就是电视剧《潜龙戏凤》

丐世英豪 (2010)7.12010 / 中国台湾 / 喜剧 爱情 古装 / 郑少峰 / 邱心志 蔡君茹主打的同样是反差，题材喜剧更为相似。

由于剧情属于一猜就中，便只看抖包袱和笑点了。

通篇下来，观感还不错。

笑一笑的电影也别追究太多，赶着骂烂片的，毕竟成本就那么点。

也不是什么大制作或好几亿的特效电影。

几位主演并非大红大紫，演技比起同样院线的《大红包》认可度高得多。

穿插一些国人特有的教育问题，子嗣问题，笑点中很接地气。

只是可惜花钱进院线看的观众，图一乐吧。

《李茂扮太子》，一部没必要上纲上线地批评、没理由不管不顾地拒绝、没所谓大红大紫地成功的影片。

但是看一看，你就会觉得，每个人都需要一次勇敢战胜自己的机会；每个人都需要一点努力改变自己的勇气。

常远以精分式的演技诠释了一个平凡的捕快和一个特别的太子。

明明是同一张脸，却能展示出两个不同的人格。

这一次，常远给大家带来了足够的冲击。

马丽稳稳当当地塑造好了家珍这个角色，这个家珍，不是对她父母而言的，是对李茂而言的。

家中的珍宝，就是那个永远相信你的善良的人。

只看回忆，似乎很难看到家珍喜欢李茂的理由。

但是，李茂确实是一个值得家珍喜欢的人，他善良、敦厚，有原则、有智慧、有勇气、有觉悟。

他想要改变，但是他终究没有为了改变而放弃真实的自己。

学会理解别人，学会理解人生的辩证存在，是太子教会李茂的，也是李茂教会太子的。

人，或许真的只有经历别人的人生，才能真正感受到别人的感受。

换位思考看似很容易，实际上很难。

所谓的设身处地为别人着想，很多时候只是一厢情愿。

但是，如果真的有人愿意为你设身处地地着想，那才是真正对你好的人。

李茂明白了这一点，太子明白了这一点。

希望所有人都能明白这一点。

一直被豆瓣评分影响，觉得这片肯定不好看，所以上映时没去影院观看。

春节期间正好没事，抽空在南瓜上看了，说实话，真不算难看，还挺有意思的。

常远显然是只适合做配角，作为主角依然像配角，想想如果是沈腾演，会是啥样子呢。

片子虽然不精彩，但是搞笑，欢乐就可以了啊，要什么自行车，又没掏钱，是吧！