都市寓言

JR的创作让人惊叹，提出的问题也是影像泛滥时代最需要讨论但缺乏足够讨论的“何为真实”？当然短片的体量还是缺乏深度，最后的落点于我而言实在是太乐观了

#Venice Sala Web 2024 The flickering of different vivid images of life.

柏拉图洞穴寓言想象了戴着镣铐的人类 观察到墙上的阴影并相信这就是现实 当代艺术则将图像的幻觉转写为社会斗争与解放的媒介 质疑图像创造者如何与那些欺骗、隐藏、伪造现实的力量媾和 跟循着孩童的目光 社会问题和存在危机让位于想象力 城市空间被日常运动和生活噪音包裹 被分解、改造和重建为超现实主义片段、视觉实验作品和由触觉构成的机械芭蕾舞剧 墙体符号剥离出带有住民印记的、充满创造力和抵抗力的社区空间

很直白的讲述了柏拉图的洞穴寓言，小孩儿逃离了洞穴和影子，看到了真实开始追求真理，思想像滚落的石头一样无法停止，她开始试图告诉路人真像，于是导演将他巧妙的作为壁画墙纸，不管小孩怎么呼喊，对面的人还是忽视不相信真相，到底何为“真实”。但感觉落点太过于直白了。不过喜欢壁画墙纸的点，思绪回到了《脸庞村庄》。影片的冷色调和小孩儿的红帽子很搭。20250414 hkiff 香港文化中心大剧院 1900-2100卡拉克斯映后大师班

一股子伊藤润二味

开头很像“城市交响曲”，无论是色彩还是构图都已经在开始借由儿童的眼光看世界。然而，母亲只顾低下头按照导航寻找唯一的目的地，手机当中的画面反而压过身边的风景，成为更具真实性的形象。小男孩在城市中冒险，拨开城市的包装，挖掘其洞穴的本质，并就此试图找出洞口的所在，种种表现都极具装置艺术之美感，最后也留下了希望的曙光，鼓励人们挣脱镣铐，而这个镣铐可能是某种如母职一般的社会责任，可能也是手机所构成的看似更加触手可及的世界。不过中间突然从母亲找工作转换到卡拉克斯分享柏拉图洞窟寓言还是较为突兀，而且从一个比较质朴的社会困境急速上升到形而上的哲学议题，这种落差感还是挺大的。

两个人的创作印记原来是这样结合的，爱丽丝的吟游与JR的巨幅海报在孩童口中融合为实体媒介的辐射，出人意表而又理所应当。喜欢小孩撕毁原有的街景，消失在墙壁中而通过海报画显形的动态流程，像是遁入阴影之中，唯有此刻我们才是城市的精灵

很难想像罗尔瓦赫会拍出这么平庸的作品…跟这不是我搭在一起放太吃亏了，前后观感差别太大…

7.4 #서울아트하우스영화제

JR压过罗尔瓦彻，一种不美丽的扁平化，与瓦尔达合作的时候要精彩得多。不知为何故事的现代性是如此之强，不同于以往罗尔瓦彻在现代世界里讲述的有如神迹的故事。

去拍广告吧

都市里的拼贴寓言，很轻盈，JR和罗尔瓦彻各显身手了。

让小孩子给成年人说教，魔怔了简直。

冬日早晨，路人行色匆匆，年轻母亲带着孩子奔走街头，七岁小童杰伊高举万花筒，眼中绽出瑰丽世界。昏暗的剧院后台，芭蕾舞者整装热身，母亲因杰伊生病而试镜迟到，恳求导演体恤，好不容易获得机会。杰伊低烧喷嚏连连，捂住嘴巴努力不出声，导演在他耳边说悄悄话。杰伊又惊又惑，独自漫游城中，意外撕破现实与幻象的薄纸虚浮，展开一场奇妙荒诞的都市历险。

跟本片主演莱奥·卡拉克斯自己执导的《这不是我》在某种程度上有种共同之处，都是一种对于人类自身的解剖，以及一种信念与精神的释放，但是本片做得实在是有些过于割裂，前半部分母亲带孩子闯入试镜现场的片段太“实”，后半段将城市撕裂以及大型的舞蹈装置艺术又太“虚”，两者之间看不到深层连接，更像是想到哪就拍到哪的随意，对“都市寓言”这四个的表征完全不够。

-

和有JR参与的其他片一样，都是公益广告

艺术成这样

孩子的想象力，尤其是生病了的孩子的想象力，是多少艺术家想要表现的内容啊

这什么 也太好看了 卡拉克丝这也算typecast了哈哈