有一个地方,只有我们知道;有一个姑娘,她有一些任性她还有一些嚣张。
---我就老跳脱到还珠格格,哈哈哈。
因为编剧有王朔,上映第一天就来看了,这片儿烂的啊!
啧啧...感觉跟大朔毛关系都没有啊!
毫无剧情可言!
怪不得记者采访王朔,他对这电影聊都不聊,只说“我得靠写剧本赚钱,解决生活问题...电影主要还是导演的作品,编剧只是一个工具,负责提供导演想要的东西。
如果由着我的性子来写,我可能还会写爱情小说,但是我会把它写得特别的惨,特别的黑,那种玫瑰色的我现在写不出来。
"---反正就是各种撇关系,聊都不聊这片儿的架势。
全片看完,一句能让人记住的台词都没有,静蕾徐导拍了部布拉格风光片儿+小吴韩式大长腿欧巴MV。
王丽坤跟吴Sir毫不搭调,全片儿看完都觉得男女主搭戏搭不到一起,咋么破?
这电影最好的地方就是片名,真的。
除了片名,看完啥也记不住。
谁不想要一份纯粹却厚重的爱呢?
只是很多人没有等到。
中国的爱情片最近实在是很多,两个小时看过去,有幽默有富生活化有催泪弹,但哭一场笑几下,出了电影院就什么都不剩下了。
谈不上什么记忆深刻,更谈不上回味。
而我们也不会对这些电影有太多苛责,因为人人心知,这一类的电影目的很明确,赚钱与消遣。
可是我们时不时会想起来,电影起初的意义。
她不是时长俩小时的电视剧。
他是作品,是哲学,是艺术,是完整的。
完整的情感。
这一点《有一个地方只有我们知道》不能说做的好,但可以看到它在努力做到。
我已经不记得这一段时间看了几部爱情电影,因为所有的人物剧情很难区分。
而这部电影,一开始对于人物设定,就多了血肉实感。
也许人物并不讨喜。
原来在观影前最担心的演员表演,都是新人,演技不足怎么演出真实感,结果反而成为影片的亮点。
在布拉格,一个好像随意一个角落都会有神秘故事的地方,在这个一百年前和一百年后都无大变化的地方,似乎人们也很容易相信永恒。
在这样一个地方,偶遇一个华人大提琴手,他成熟稳重却又简单温暖,他年轻帅气,却又可靠真诚,对于生活在浮躁城市里受情伤逃避而来的女白领来说,他对她是一份救赎。
表面是这样。
实际上这样的男生同样有自己心理的压力,有放不开,有不敢想的明天,有放不下的责任,有逃避的时刻,有复杂的家庭,生活的压力,还有年轻犯下的错必须承担的后果。
吃惯了快餐,却怀念下午茶的味道。
电影表达的情感很细腻,那一点的悸动,一点的思念,一点的爱意,一点一点的积累,让人感受到“愿无岁月可回头,且以深情共白首”的心愿,渐渐地观众也觉得满腔爱意,觉得温暖无比。
在电影结尾,字幕出现的时候,场里有几对情侣在拥抱彼此(真听话),感觉很温(shou)暖(shang)...电影说到底是在表达。
对于导演而言,好的表达方式是能将自己的观察和思考融入叙事和影像之中,徐静蕾演绎的上世纪的爱情和吴亦凡王丽坤演绎的现代人的爱情,两条时空线索交织,一来一回,总能让人感受到画面以外的东西。
尽管有些地方稍显矫情,但是这也根据个人对“文艺”这个词的理解。
因为,貌似现在大家更推崇二逼的风格,对于文艺只剩一个想法,就是 装逼。
对于只剩逼的世界,我喜欢这部电影的很重要一部分原因,是老一辈那等了一辈子的遗憾吧。
观众有没有哭、在哪一处哭了、哭了多少次,对于这部影片的成功与否似乎进来占据观众太多的参考。
这部电影也会使人流泪,只是不是某一个爆点,奇怪的是事,我不同的朋友看,感动的地方竟完全不一样,有人哭到泪奔的地方我却觉得淡淡,我觉得十分有感触的地方有些人却觉得是幽默的地方。
可能真的是经历得多的人,会更喜欢这类风格吧。
还有萌萌哒小女儿,我觉得这是部耐看的电影。
对于电影的剪辑和镜头语言的表达,虽然是广电专业出身,但是还是不想多做评述,毕竟在我看来这些对于爱情篇来说都是服务于情感,要是苛求这些,我会去看所谓大片。
本来想打四星,但是看到莫名的有些人因为电影以外的原因打了众多一星,决定平衡一下
作为情人节唯一一部爱情大片,终于在昨天有幸提前观看了有一个地方只有我们这部电影。
徐静蕾+王朔,最会讲故事和最会写故事的两个人聚在一起,这部片子很难不让人期待。
这部电影给我们带来了三代人的爱情故事,每一段都在告诉你如何去爱,如何享受爱,如何守住爱。
电影中的每段感情中总会有那么几句直击我内心的话,“月亮在那,怎么就物是人非了呢”这是泽阳在见过金天两次之后对她说的话,那时候在猜测金天来布拉格的原因,但这答案在影片开头金天本人却没回答上来,这是一个怎么样的寓意。
不过不难看出,泽阳应该是一个很懂人心思,善于发现的这么一个人物,这也和他本人的生活环境相关。
一个需要他爱护的女儿,操碎了心的抑郁症母亲,那句“女人太多,走不开”道出了些许的无奈吧。
好在金天的出现让这个生活充满压力的年轻人感受到了来着爱情的温暖。
他爱这个简单的女孩,想给他快乐,虽然在电影中泽阳情意绵绵的话比较少,但是吴亦凡让你从他的眼神中感受泽阳对金天的爱。
喜欢的眼神、爱恋的眼神、调皮的眼神、落寞的眼神、痛苦的眼神、、、但是他的爱情之路也并不平坦,母亲的一席话,让泽阳感受到自己身上的责任和对两个人未来的迷茫。
在他的心中,爱一个人是希望她不要有麻烦,至少我不能给她带来麻烦。
就是这么一个人,不忍伤害却伤了,独自在车中狂滴落的泪是悲伤、痛苦、气愤,不舍,这一段也被吴亦凡的演绎得淋漓尽致,没有歇斯底里得痛哭,但却痛苦得让你心疼这个想爱却怕爱的人。
这又让我不禁想起医生对兰心说的那句话了“只要你好,就算我们永远不再见”。
至此就来说说医生对金天奶奶兰心的爱也让我觉得心痛,医生因为舍不下那份对妻子的责任,唯有放弃这份对兰心的感情。
不是不爱,只是每个人需要承受的责任太多。
那么故事就这样结束了吗,肯定不是,这也不是老徐的风格。
医生在曾经给过兰心诺言的雕像前遇到了兰心的孙女金天,在看到那熟悉的披肩时,那刻满岁月痕迹的脸上留下的那几行清泪,殊不知那是释放还是欣慰,或许也可能是失望的泪水。
而泽阳在得知这事之后也决心追回金天,不懂言辞的他也在这座雕像前做出了对金天的承诺“我可以养活我自己,或许我还可以养你”,这可以说是简单粗暴表白吧,和最开始的“结婚了吗,有女朋友吗,跟我回家一样霸道。
电影中的另一份爱情是罗季和姗姗,他们的爱情简单甜蜜幸福,之所以能这样用罗季的一句话也足以回答,“爱一个本就要和她在一起,想那么多干嘛”。
三段爱情,就算处于不同年代,对爱的执着都应该是不变的,经营爱情之路,会有幸福,同样会伴随这悲伤分离,但这都不应该成为你放弃爱情的理由,学会在爱情中简单想,包容、付出、坚持爱,不用怕,总会有那么一个对的人在爱情里等你。
这或许也是老徐想要表达的一种对爱情的态度吧。
一辈子的时间太短,不敢奢求来生,自愿大家珍惜身边之人。
不管韩寒跟徐静蕾多么好,无论王朔跟徐静蕾到底什么关系,多么看好徐静蕾,但从徐静蕾的作品来看,作品、演技一如既往的是个二流,但我不是谁的粉丝来黑徐静蕾的,因为犯不上,我不指着电影圈,娱乐圈,甜甜圈活着活着吃饭。
徐静蕾得算是中国老一辈偶像演员了,也算是演了一辈子的戏了,很早就出道,拍了一个《将爱》火了全国,再以后一直以小清新范儿著称,当然,说徐静蕾是个拍烂片的,这个话不妥,她的确是很努力的在拍一个她自己满意的电影,这一点似乎跟姜文也很努力在拍一个电影,甚至跟庞麦郎在努力写出一首好歌,和赵季平先生写一首好旋律是一样的动机,但您徐静蕾就隔三差五出来晃晃,大部分时间在游山玩水,所谓的积累素材,如何能拍得出一个好电影?
累了就休息,不累继续拍,这个非常合理的工作节奏,但是姜文,王家卫,他们拍电影不这样,因为同样是在拍电影和演电影,你拿它混饭的工作,而那二位拿这事儿当诠释生命,这就不一样,你拍出来这么一个电影,就算吐槽,起码还得去电影院花钱座那几个钟头,看一遍吧,你不能让我满载而归,那我凭什么说你拍得电影赏心悦目,是你徐静蕾有个人魅力,让八年不开口的王朔重新再开金口,就好像谈恋爱遇见走不动步的人一样,非要把最好的,最美的都留给这一个人,但我是观众,我看电影,我不看谁面子,因为我不爱你。
不说废话,直接点评:优点1、开头笑点很足,在笑声中人物形象逐渐清晰;2、插曲有用心,片尾的此情可待意外得很搭;3、美人美景没有辜负,光线场景都很自然清新;4、老徐尽力讲出了她的故事和她的爱情观;5、爱情金句;6、老一辈的爱情在动荡年代显得珍贵,有触动到我缺点1、剪辑显得略混乱,故事内容很丰富,但缺一条串起来的线2、个别情节缺乏新意个人感受:电影爱情并非我想的那样,有一个过程,思前想后再决定在一起;而是:觉得爱了,那就在一起吧//如果没法给你未来,那就分开吧//我觉得不能失去你,你能陪我一起努力共度一生吗.........我想,现实主义的我,好像也是需要一点爱,勇敢的爱一次!
就在中午,同事拉我去看了这场电影,因为一个人也无所事事,于是应了下来。
按理说平时的我对这样的片子实在不感兴趣,充满文艺气息并且长得不想看的片名,一个出名已经多年的才女导演,几个新鲜的面孔。
如果说看之前对这部片子有什么期待,那就是王朔,我倒是想看看这么一个披着文化外衣的“痞子流氓”怎么写出这么一个文艺爱情片来。
但看完以后发现给我惊喜的,反而是几个年轻稚嫩的主演和片子里传达出的爱情观。
说到王朔,这部片子里王朔的风格反而并不明显,更多的是一种女性的细腻和温和,也许是因为有徐静蕾在把控整个影片的走向,所以在寒冷的天气里给了我这个刚经历情伤的人一丝慰藉。
但从台词中还是可以感受到王朔的“俏皮”,这个“老痞子”写起情话来倒是句句动人,让人猝不及防就暖到心窝子里。
徐静蕾之前的片子,总是给人一种无病呻吟的空洞感,懂的人觉得好,不懂的人觉得无法入眼,这一部却有些不同。
在这个充斥着“速食爱情”的信息高速化时代,让我们等一个人十几年,你等吗?
我想大半数的答案是否定的。
我们再也没有耐心守护一份简单的感情,我们匆匆地行走在钢筋丛林,匆匆把心递给一个人,然后不管不顾。
碎了?
那就再匆匆走开,寻找下一段。
人们总是觉得爱情能够天长地久,但却忘了这需要每个人付出小心翼翼又真诚的守护。
刚失恋的我谈着这些倒是没什么资格,却也感同身受。
至少这部片子能让我相信,不管哪一个年代,都会有真实又简单的爱情存在,也许只需要我们放下匆匆的脚步,细心地捧着对方一颗诚挚的心。
片中年轻一代的男女双方都有过犹豫和迟疑,他们不知道该不该相信这么一份由不靠谱的一夜情得来的爱情,也不敢押上自己的全部真心,可最后他们意识到,在这个年代,我们也可以勇敢地去爱,也可以全力以赴去捍卫自己心里的那个地方。
说到爱情观我竟然说了这么多,果然是失恋了终于有地方吐苦水儿了。
下面就说说给我惊喜的几个年轻主演吧。
这几张面孔除了一直有素颜美女之名的王丽坤,其他几个都陌生又熟悉。
几张年轻的面孔都不带什么脂粉气,让人看着挺舒服。
王丽坤就不说了,之前看其他电影她的演技也挺不错,就是被洗脑一样一直回放ex的话让人觉得很无语。
看完之后同事告诉我,男主演吴亦凡是第一次演戏,我着实有些惊讶。
作为一个新人,去演绎一个并不简单反而承担了很多责任的成熟男人,父母离异母亲患了狂躁症,并且是一个未婚奶爸,能把这么一个复杂的角色表现得自然又有说服力,也算出乎我的意料,有时候一个微表情传达出来的信息颇让人动容,在片中和小女儿的互动会让每个人都产生要一个小孩儿的冲动。
再说另一对,相比这一对的深情和纠缠,另一对显得更活泼,女生可爱男生可靠。
姗姗的笑容本身就充满感染力,扑面而来都是青春的美好。
没想到看了一部爱情片竟然写了这么长的影评,我也是感触良多。
但最后了不得不吐槽一下徐静蕾生硬的英语口语,每次她说英语我都要出戏也是很不容易。
最最后要说的是,李屏宾镜头下的事物实在太美了,每一帧都充满了布拉格的浪漫,让人不禁会相信,这里总是能找到最真的爱情和最适合的人,有一段最美的邂逅。
在寒冬里,看了这么一部电影,也不枉我一个刚失恋的人被拉去看一部据说情人节一定要看的片子。
你还记得吗?
我们都曾经向往过这么一份爱情,在那个只有我们知道的地方。
意料之中,所有的文艺爱情片都是一样,俗套狗血的故事情节。
丽坤是真的很美丽,徐导这部剧还是她一贯的风格,文艺清新梦幻。
尽管理智告诉我故事都是美化之后的结果,我想我还是忍不住羡慕憧憬。
但是客观点来讲,这个电影的剧情是散的,剪辑是乱的,镜头是抖得,哦,这部片子没有剧情,至少在我看的1小时10分钟里没有!
音乐来得莫名其妙!
我以为这几年看了很多片子,烂片看了不少,抗性已经很高了,没想到这部还是彻底击溃了我。
而且镜头处理的还是不够好,很多时候的镜头都暴露了男主的缺点,驼背。
因为太高太瘦所以驼背严重可以理解,但是有的时候就很难看啦。
情节真的没有连贯性,跳戏严重。
看这部电影多半是因为吴亦凡(好吧我看脸)。
结果看了15分钟左右就看不下去了,想着枉费我来看电影,硬是看完了了。
出影院就跟基友疯狂吐槽,我还狂言3分不会再多的。
本来想来豆瓣看看专业级嘲讽,结果6.8评分我也是真真醉了!
一堆满分影评让我几度以为是自己的审美出了问题!
不过看了下具体的评论分布,还好,还有五分之一的同胞跟我一样是1星阵营!
以下几点,十足证明这是一部烂的不能再烂的片。
(当然仅个人观点,有片面,有偏激,当然如果有没提到的烂点,也请广大各位补充)1.剧情苍白。
相信我,简介不是简介,就是妥妥的全部剧情。
就像一棵树只有主干没有枝杈。
(关键这个主干还发育不良)泪点十分牵强。
说是讲两代人的爱情故事,两者之间的切换十分尴尬,也没有主次。
2.蹩脚的英文。
天啊!!
听王丽坤根徐静蕾讲英文,我真的是整个人都不好了!
简直就是英语课举手朗读课文的范本!
根本没有感情好吗!
黄立行和吴亦凡英文讲的很好,却不给发挥的空间。
3.bug。
戈登(就是徐静蕾的男友)给徐静蕾留了封信,说是捷文,传到王丽坤手里,王丽坤让吴亦凡给念,结果切到戈登自述的时候就变成了英文。
4.配乐。
看的时候,总是觉得又有奇怪的BGM混进来了!
还没有哪部电影的配乐让人觉得秒秒出戏的。
忽略画面的话,我有一种在恐怖,战争,葬礼,英国宫廷等等之间来回切换的赶脚。
其实还不就是恋爱和失恋那点事!
且形容为雷声大雨点小吧。
5.中英字幕。
这个是基友发现的。
差不多到片尾吧,有句台词是“也许XX城会被重建”,但英文字幕却是“this city might be gone”。
莫非是给初中生做翻译改错的么。
以上。
因为看的也不够认真,所以评的也比较单薄。
如果说我因为5星太多刻意评的1星我也承认,没有那么多高评分的话,我也许会给2星。
和闺蜜一起看的这部电影,前一半的时候,我们俩小声交流了三次,每次的台词都是一样的——发展太快了惹!
男主迅速的爱上女主坠入爱河419。
然后神经质的求分手再求复合,回来后啃着一点都不甜的哈密瓜刷了一下影评发下吐槽者不在少数。
暂且停下来会儿,让我插叙一下,上面的一串评价只是我在前半段的感触,并不是我看完整部电影的评价,看之前我以为这是一部讲都市男女如何狗血的异国邂逅的浪漫故事,所以才会有前半部时的疑惑,但是看完了整部片子才发现,这就是一部非典型中国式的文艺片,所以当然不会讲一大堆男女主怎样爱上的心路历程,不会广撒狗血。
但是当狗血八点档成为当今社会的日常时,我们还能看懂真正的爱情么?
看完片后,闺蜜和我说了三个他喜欢的点,也是她的雷区,本部电影均没有踩到。
1、男主和女主分手不是因为前女友或者女配2.男主和女主分手后流泪开车未车祸3.男主最后求和没有下跪求婚款款深情爱你一万年仔细想了下,很多人觉得这部电影不带感无趣的原因就在于此——导演or编剧在这些地方刹了车,观众们怀抱着一盆狗血,可是没有撒出去的机会,只能自己硬生生吞了下去——因此劳资很不爽惹,给你差评不商量。
没有霸道总裁,没有纯情姐弟恋,没有女配捣乱,没有车祸癌症!
伐开心!
原来说好的处女座大龄单身女青年邂逅霸道总裁小鲜肉呢!
怎么变成了颓废烟熏妆女青年遭遇家庭破碎潦倒、少年叛逆除了长得好看没有其他一点戳到我少女心的单亲父亲!
你tm是在逗我?
不知道有多少人是因为觉得剧情淡而无味发展太快,不造男女主就怎么滚到了床上而觉得不满。
但是,闺蜜吐槽完之后和我说了一句:难道你不觉得这才是真正的生活么?
生活里的确不乏媳妇大战婆婆三百回合,少女被拐卖山区、正室裸殴小三这样的事情,好像也越来越常见,各种头版头条热门话题随处可见,让大家觉得,哦,生活就是这样的。
当记者和写手们把所有的狗血都搬上了台面,我们似乎离真正的生活和爱情已经太远。
我们习惯了每天在枯燥无味日复一日的工作学习生活后在地铁上看看霸道总裁和狗血日常来填补生活的平淡,却早已经在渐渐失去真正体会平淡生活和爱情的温暖和意义。
有很多人觉得男主角对女主角的爱太突如其来,但现实生活中我身边很多爱情都是这样,见过面两面后彼此有好感或者一方对对方有好感,尝试开始追求和在一起,没有小说里那么多磨难和分分合合,就像导演之前说的,爱情是什么?
就是在人群中你看了我一眼,我看了你一眼,你又看了我一眼,我又看了你一眼。
这并不是所谓的一见钟情,所有的感情都始发于第一印象,第一眼好感的重要性在爱情里占到的比重超乎我们的想象,何况是在浪漫的异国成熟布拉格,昏黄的灯光下,帅气的男孩子和漂亮的女孩子,本来就应该一拍即合,这么想来,完全是天经地义的感情发展。
有人说男主角神经质,和他娘一样,他娘随便吹了个耳边风就和女主分手了。
卧槽!
都不给恶毒莲花婊女配出场的机会!
干人事!
诚然,作为一个浸淫霸道总裁小说界多年的人来说,狗血真的成了一种习惯,当我看到真正的生活居然迟疑了怀疑了,觉得不爽了。
他娘都不甩个支票以死相逼一下,就这么轻飘飘一说居然就成功了!
这不科学啊。
但是细细想来,结合男主角的背景,家庭破碎,母亲有病,单亲父亲,一个人要撑起整个家,你能看得到自己的未来么?
他一直都是一个只活在今天的人,但是他娘的话点醒了他,其实他和女主提出分手完全是出于爱啊,因为她,他才会去想未来,我能给她什么,给她一个躺在医院哼哼唧唧没事发病自杀的妈还是一个便宜女儿?
她要放弃她的一切和我在一起,这样对她公平么?
设身处地的想想,这些都是太过现实的问题。
每年毕业季有多少情侣劳燕分飞大家都不觉得奇怪,而这一对之间都那么多显而易见的问题,为什么大家就会觉得男主神经质,剧情莫名其妙呢?
因为编剧忘了撒狗血,我们习惯了蘸着狗血吃馒头。
还有最后男主求和,很多人觉得说的那一段话好矫情惹,还有前面好多台词都好矫情,感觉好多文绉绉酸不拉几的。
烦,出戏!
但其实恰恰相反,这些所谓的哲理性语言一般都不会被用于书面,为什么?
因为他酸呀,作者们也嫌酸呀,所以他们不用。
但为什么我感觉似曾相识?
因为其实他们反而是最生活化的哲学性用语。
当我闺蜜花痴的时候,你难道不会在旁边浇一盆冷水:你们这些小姑娘就喜欢做花痴梦!
你以为爱情是把时间地点人物都写好了才发生在你身边的么?
你偶像会驾着七彩祥云来救你?
其实在讽刺点醒别人的时候,大家都喜欢有点酸看起来哲理满满的句子,男主角同理,狗血都不给我撒了,还不让我在女主角面前装个13?
伐开心!
他没有说我爱你,我要和你一辈子,给你最好的生活。
反而好像说了一堆文不对题的东西,我不能失去你,我给你做饭吃,我们试着处,我会尽我最大的努力,一天一天的爱你,我不能承诺永远,但我承诺每一个当下。
君子远庖厨,我虽然不会做饭,做的也不一定好吃,但是我愿意为了你去尝试,我知道我有一堆乱七八糟的家事和前尘旧事,如果你愿意接受我,我会试着把一切捋顺,大家一起去面对。
我不能失去你,其实我不能失去的不是你,而是爱情,而你就是我的爱情。
最终他看清了现实,明白了自己的内心,我们虽然要未来,但是每一个当下更重要,因为未来就是每一个当下。
他原来是把每一个当下当成每一个过去来过,日复一日,陷在自己编织的囚笼,因为遇见了你,我愿意把每一个当下当成每一个未来来过,这样我就能看见我们的未来了,金天,你说好么?
在被狗血浸湿了的馒头堆里想找到一个干干净的白面馒头真的不容易。
我知道肯定有人说,哪里不狗血!
然后弄出一堆狗血的例子来反驳我。
但是我记得周董拍不能说的 秘密时有记者问:是不是和自己的感情经历一样啊?
他回答大概是这样:正常谈恋爱都很无聊的,哪有这么多内容可以拍,拍出来肯定没人看。
这就是我的答案,他毕竟还是一部电影,没有戏剧冲突如何为戏?
这部电影的这一条线的故事大概就是这样吧,一个普通的男女意外邂逅的故事,没有一见钟情强取豪夺绿茶上位前任搅局,就连前男友都可以以那样一种温暖的感觉存在,没有我每看完一本小说都被渣男莲花虐的肝疼的经历。
全篇都弥漫着一种平淡的暖暖的味道。
他们相爱了,他们相遇了,他们吵架了呢,他们分手了?
他们还是在一起了,虽然不知道未来会如何?
每个人都不能因为未知的未来而放弃前进,每个人都知道终有一天自己会死去,可都是在努力的活着啊!
你看,金天和泽阳就是我们啊,就是这大世界里千千万万的男女啊这是近几年国产爱情片里唯一看了让我觉得爱情是美好的电影,仅以此影评献给不是霸道总裁却依然爱我的你
作为一个爱情片挑剔症患者,对爱情片看得多也吐槽得多,要有好片也绝对不吝赞美之情。
看了《有一个地方》预告片,以为是一部厚重的深沉的文艺片,昨天看了点映,才发现其实是部风格颇像欧美清新派的情书式爱情片。
各位去看之前建议不要去看预告,不要抱着偏见,也不要带着对内涵有过高期盼去看,不然会经历跟我一样的观影感受:20分钟(什么鬼?
)--40分钟(烂片!
)--60分钟(咦?
)--90分钟(恍然大悟)--100分钟(喂!
别结束啊,再说说) 我看电影比较注重导演风格,因为深信电影绝对是导演精神世界的映射,从前期的《陌生女人的来信》到《杜拉拉》《亲密敌人》再到《有一个地方》,这些片子完全彻底地反映着老徐的情感经历,思维模式,日常学习欣赏的内容等。
从前没看过她的电影,看这部前去补了一些她以前的作品和最近的访谈,她确实在用电影来说自己的故事自己的兴趣爱好。
从前的文艺清高,到开始欣赏美剧摩登商业的精英范,再到如今广泛游历后被国外闲散浪漫氛围浸泡出的直接热烈跳跃的爱情观。
她显然很乐意把这些阅历和观众分享,无论从选材,拍摄角度,台词,电影节奏等,都反映着她的感悟和所得。
你必须懂得去剖析导演的心路,才懂得电影最终为何如此呈现。
当年看少年派时,也是看到最后才把前面所有的不解和散落的精神碎片串联,看到李安到了耳顺之年对人生的思考。
电影未上映,不做剧透,而事实也没什么好剧透的,爱情片不太讲究故事性,而更看重氛围和情怀。
这个地方不外乎就是指这两段“艳遇”发生的地方,这个能激发人不问过去不问未来只凭感觉投身爱情的地方。
整个电影节奏的风格其实真的有那么一点像伍迪艾伦的片子,开始有些零散,回忆或幻想自由地穿插却又不过于凌乱,感情迸发迅速而热烈,情感细节中扭转局势有些莫名,却又在结尾娓娓道来。
在看到金天说夏天结束时,《恋恋笔记本》里的台词突然蹦到我脑海里: Summer romances are shooting stars,a spectacular moment of light in the heavens,a fleeting glimpse of eternity,and in a flash,they're gone. 可以说你不能用一部国内爱情片来看《有一个地方》,因为这样你会发现不合理。
男女主初几次碰面四眼相对便火花四射脑子只剩荷尔蒙作用的场景,对抱着看纯情爱情片的观众来说是不合理,但又因为是在异国,在那个地方,在老徐明显受到不少欧美文化影响的风格,男女主的初期感情碰撞变成了欣赏并了解这部电影的关键。
有人说老徐的戏份过多,喧宾夺主,事实上我不觉得。
两段爱情相互辉映,勇敢主动的爱情无疾而终遗憾终生,荒诞嬉闹的爱情被现实左右却又成就彼此。
至于其余配角的爱情线做了陪衬,丰富了故事也推动了情节。
这部电影后估计评论会两极分化,毕竟真正愿意安静看爱情片并去感怀的人绝不是多数,大众更爱看特效看场景看阵容,导演情怀这种事也就部分小资去琢磨琢磨。
演技部分,估计全世界都在等吴亦凡的演技点评。
那先不说……王丽坤一贯地发挥稳定,演技过人,大特写完全没有眼线和睫毛膏也确实美貌非凡。
有点神经质的失恋女人不难演,但演得不做作不太戏剧才算成功。
老徐比起杜拉拉时期演技有进步,但英文台词……外国人除了吻戏,其他演得还行,吻得让我太出戏,可能跨国恋很难引起共鸣吧。
全剧我最爱的一句台词出自于他: I don't know how your future life will be, happy or not, not being able to spend the time with you is my only regret.(原台词不是这样,但意思大概是这样) 不错的片子也有不少槽点。
最大的槽点就男主泽阳的人物设定,我终于能理解为什么老徐说吴亦凡不演就不拍了。
因为这么个角色如果不是由吴亦凡来演,绝对会容易成为最受吐槽也最无法理解的角色。
首先台词设计,前期宣传的大部分所谓经典台词都出自于男主。
但这些台词出现的场景真的是多数有些莫名其妙,句句都如此哲理如此酸,根本不尊重生活用语习惯的台词,实在是为难小吴一个新人硬把它们演得合理。
男主角色脉络不清晰,他背景的复杂是造成他性格和影响两人爱情最大的因素,这无可厚非,但这些复杂和矛盾集中于电影后期爆发,造成了前面一个小时我对男主的一些行为表情有些理解无能,而且剪片的问题,很多片花中凸显男主个性的台词都被剪掉,我还一度觉得难道是小吴同学无演技?
直到最后一场戏,真的是恍然大悟!
那些迟疑,那些欲言又止,那些似笑非笑,那些欲望和放弃的碰撞,都在最后一场戏中彻底得到解释。
我对吴亦凡的演技评价是,他成就了泽阳这个角色。
有人说这是个暖男定位,我觉得正好相反。
这是个不讨喜且难演的角色,稍戏谑就是花花公子,稍木讷就是面瘫富二代,如果你看完能喜欢这个角色,那其实是吴亦凡把这个角色演得恰到好处了。
另一个槽点是背景音乐。
这个真的是无法理解,老徐的音乐品味实在无力吐槽。
背景音乐切入生硬,且声量完全没有控制好,本是完美的ending歌声一响起,我真是有砸椅的冲动……………… 最后,我觉得这更适合女性观众观看。
在这个时代里,我们估计也没剩多少能纯粹地爱一个人的意识和勇气了。
看人时,心里先列好表格,各项条件评完分后再考虑要不要爱他/她一些,这样的人肯定不止我一个。
看完电影,我却觉得受伤也没什么不好,年龄大了也还可以赌一把,放下一切去心动也是一件很美很幸福的事。
(转载自晴熙17)
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发现国内的爱情片只要演员长的不错就不该有什么别的奢求。吴亦凡颜好,王丽坤在里面有点丑。不知道怎么开始的也不知道为什么要结束又怎么再在一起了,片子矫情。除了最后老医生出现以外没有太多触动人的片段。三分算是给颜和景
给颇有情怀的“老一代”爱情,浪漫主义的“小一代”爱情四星,老徐的诚意与国产爱情片巨大的进步值得点赞。尽管徐静蕾四十岁了还有点骨子里相信绝对爱情的“痴狂”,但每个女孩和女人,相信爱情,都不会太早,或者太晚。我早忘记白马王子的故事,但我永远是相信爱的年纪。
第一代人的爱情刻骨铭心却败给了时局,让人无奈感动;第二代的人的爱情在人到中年时却走到了终点,彼此厌恨,让人唏嘘不已;而第三代的人爱情,双方都经历过情感误区,是否能珍惜所有走到一起?遇到一个对的人不容易,且行且珍惜!没有在一起的就是不对的人!对的人你是不会失去她的
今天看了,真心难看。。。
徐静蕾最擅长酸楚的文艺气息的电影,无病呻吟,矫揉造作,毫无内涵,空洞无物。
给这部评分也是蛮难的,故事老派,每一个戏剧转折都那么令人尴尬,台词是那种琼瑶阿姨都写不出的酸劲儿。竟然会动用到十个编剧写出了这样的故事。老徐或许该换个人谈谈恋爱了,这样的情感真的算不上爱,太幼稚。
导演还好,可能演员拖后腿了
颖姐花痴大泛滥,心肝脾胃肺五脏乱颤。
有一个地方只有吴亦凡知道。
硬朗的老徐内心是藏着多少怨气啊,维也纳怨妇、布拉格怨妇、东四环怨妇,导演作品从头到尾都是让人想从银幕里拖出来狠揍的哭哭啼啼女人。导致我从电影开始不久,就烦躁到只能发手机,也沦为一个怨男,并进一步担心自己是不是太过于情感冷漠。可那些完全没必要的画外音,就彻底是水准之下的王朔责任了吧
老徐连郭敬明都比不上,更别提韩寒了。郭敬明好歹还是PPT,老徐是把PPT里二八不靠的那几页抽出来组了台戏。一出影院就听一个姑娘说,要回去看《小时代》回血。 @2015-02-03 10:32:47
当作旅游宣传片看也没把布拉格拍更美,当作MV看不过是老掉牙金曲串烧,就算是配乐诗朗诵,也只是满嘴的爱情鸡汤。哪怕作为粉丝电影,借用邻座姑娘原话“我是粉都看不下去了”。最后觉得勉强算一部优乐美水准的针织衫广告片,连彩蛋都难看这真的正常吗?