江湖告急

很久以前就想写这个话题了。

有一阵子沉迷于黑帮片，《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等类型的看过不少。

我不太明白黑帮中的兄弟情谊为何能那么坚固，动不动就堵枪眼挡刀子的。

古有“士为知己者死”，但我知道现实中的黑帮不过是个利益团伙，电影总是会夸大江湖中的义气，把黑帮讲得跟吃了藿香正气丸似的。

自从我看了《江湖告急》，腰不酸啦，腿也不疼啦，有些事儿就明白是怎么一回事了。

黑帮老大任因久在遭到仇人围攻时，他的保镖阿愉拼命保护他。

挡他们躲到一条巷子里时，阿愉提出牺牲自己保全任因久。

“你不能有事。

久哥，有些人，注定是要为别人死的。

”任因久说：“出来混早预着了。

”阿愉迟疑着说：“有件事，我想说很久了。

其实我一直……一直……都爱你。

”任因久傻掉了，我也傻掉了，原来还有这种可能性啊！

偏偏任因久是梁家辉演的。

这位影帝出演的角色为我们这群90后津津乐道的，不是《情人》中的中国情人，不是《新龙门客栈》中潇洒深情的大侠周淮安，也不是《东邪西毒》中为情所困的黄药师，而是《东成西就》里嗲声嗲气寻找“真心人”的段王爷和《九二黑玫瑰对黑玫瑰》里的娘娘腔神探吕奇。

当段王爷男扮女装载歌载舞时，小朋友们都乐疯了。

从那以后，“梁家辉这个娘娘腔”的观念牢固地盘踞在我的脑海。

以至于多年以后，当我看了一篇《春光乍泄》（王家卫的同志电影）的影评，看到“黎耀辉”这个名字，就条件反射地以为是梁家辉演的（那时还没看过《春光乍泄》）。

而阿愉的扮演者张耀扬，由于他演太多反派了，所以我打小就不喜欢他。

并且他的长相也有种说不出的奇怪，有演变态狂的潜质。

所以这两位兄台在危急时刻上演了这一出，我倒也不太意外。

只是突然联想到，黑帮里，“有多少兄弟可以乱来”？

仔细想想，黑帮同性恋史并不算短，东方不败就是其中的翘楚。

大家一群兄弟枪林弹雨出生入死，过的是刀头舔血的生活，自有一番战友的惺惺相惜。

再加上有些人是天生的领导者，比较会照顾别人。

这时哪位兄弟要是心中一软，爱慕之情就诞生啦。

《霸王别姬》中的程蝶衣，不正是因为师兄把受罚受冻的他拉进被窝取暖，才爱上师兄的吗？

其实我觉得加入黑帮的人比较容易陷入情感沙漠。

古代的江湖所吸引我们的是英雄气短儿女情长江湖豪气快意恩仇，大家倒比较像敢爱敢恨的青少年。

带老婆闯荡江湖太麻烦，除非老婆像白素那样智勇双全。

找个固定的姘头成本又太高，没准冒死搞来的钱还抵不过人家一次逛街。

女人不太懂得男人的江湖，所以黑帮男人多是对他的女人炫耀自己的威风，而那些辛苦那些意气那些阴谋野心更与何人说？

最后的慰藉只能从兄弟身上找寻，毕竟大家一起闯过来，心知肚明。

那么对了解自己的人产生感情就是很正常的了。

这感情强烈到足以为他死，摆明了就是爱情嘛。

所谓义气，常常强调“有福同享有难同当”，“不求同年同月同日生，但求同年同月同日死”。

桃园三结义也不过这个档次。

而爱情就是：我死，为了让你活着。

许多黑帮片里都有类似的台词：“我掩护，你快走，快走，不要管我。

”其实这早已超过义气的上限。

因为那个自愿赴死的家伙，有一个那么那么想要保护的人啊！

（这话很呕像剧）同性恋这种事是在成长过程中慢慢发现的，有些人十几岁就踏进江湖了，很难说他会受到什么诱导。

因此我严重怀疑，所谓兄弟情谊生死至交，是不是一种非典型爱情呢？

哎呀呀，居然发现这种事，真是给黑帮抹黑了呀！

你以为对于你身边熟悉的人、熟悉的事，都真的那样的了解吗？

梁家辉饰演的任因久是个典型的黑道大哥，够狠、够豪爽，也够讲义气。

他每天拜关公，拒绝收留投靠的小混混，因为他认为这种小混混因为原本的大哥不够力就跑了，实在是一点义气都没有因此他社团里面的人，都是讲义气的，他以为。

在一次遭仇家追杀的场合中，只剩下保镳张耀扬和梁家辉两人，张耀扬极力劝梁先走，毕竟这个世界上总有人注定是要为他人牺牲！

　＂这就是义气啊！

＂梁家辉心里想。

只见张耀扬语气一变，说：＂有句话，现在不说恐怕以后没机会了，其实，我爱你＂你以为这是义气吗？

不是，这是爱情。

在张耀扬的提醒下，梁家辉去探了曾志伟的监，曾志伟也曾是梁身边勇猛的手下，一次失风入狱，想来梁很久都没探监了，对曾是满满的愧疚。

曾志伟却表示知道梁家辉在外面忙，还感谢梁照顾他的家庭，这种几近愚忠的表现，在在加深梁的心中不安。

陈辉虹是梁的师爷，认识十几年后，梁才第一次到他家，才知道原来他会抽雪茄，喜欢搜集小丑图样的扑克牌（让我想到<<纸牌的秘密>>），还在苏富比买了名画。

但是梁没看到的是，陈辉虹心里觉得师爷这个职业，也就是帮人打一份工，无所谓义气、忠心。

这时关公显灵了，来到凡间的关公，无法理解何以梁不肯跟其他社团化干戈为玉帛，反而被梁家辉讥笑只有当老二的思考，他感到失望。

正抓到梁在外头养了小三的吴君如，感叹着爱情不再的同时，竟然发现关公也懂爱情，不然千里送嫂为何要月下读春秋？

横跨两千年的二人，在游泳池畔似乎也有着共通的心情。

剧情最后，基哥的遗孀龙婆，含泪诉说孤儿寡母被欺负的辛酸，转面却露出机心的阴笑，你以为的俎上肉角色，还不知道是谁在扮演呢？

简单的道理，用黑道片来包装，在加上一些突兀的片段，很容易被认为是恶搞片，毕竟关公突然出现、保镳突然跟大哥告白，都不应该在这种电影里面出现，但我反而觉得很有意思，如果不是这样描写，我们实在太容易把一切看的简单，其实，你真的了解吗？

这部电影又名《舞尽人生》，梁家辉那一身大红西装黑皮衬衣翩翩舞蹈的开幕就奠定了这部电影黑色幽默的本质，也定格了作为一个又厉害又Cheap的江湖大佬---任因久的形象，他后来的性格发展（乃至着装发展）就一直围绕着这个基调发展，真是好玩又好看，再配上一个吴君如做黑道大哥的女人，真是绝了～～梁家辉演戏，几乎每演一个就能塑造一个令人久久难以忘怀的形象，比如《92黑玫瑰对黑玫瑰》里那个穿蓝西装，爱摆Pose的家伙，《东成西就》里贱的掉渣的段王爷，以及《黑金》里凶狠狡猾又情深意重的黑金政治人物，一个演员，能把品味Cheap的大佬演活，又能把豪情万丈的大佬演真，实在是牛B，一个风云一时的老大，如果格调Cheap，就非常搞笑，各位还记得北野武演的《大佬》里那个独闯洛杉矶并杀出一片天地的大佬吗？

他相中的女人，奇丑无比，有一天，一辆加长林肯停在门口，马仔们规规矩矩的坐成两排，大佬和他又丑又滑稽的情人挽手登上车，在这个庄重的场合，马仔们还是憋不住笑起来，气得大佬哗啦一声抽枪出鞘，才止住大家的笑声，《大佬》这个电影，有点沉闷，这一出戏和后来他玩花样骗这个丑情人是两处难得的笑点。

关于这个老大的品味，从他落魄时跑到英国遇到吴君如就已经确定了，他决意带吴君如回HK，重新发展时，买了一个花里胡哨的皮箱给她，吴君如大叫一声：太老土了吧，我不要，你赶紧去退了气得该大佬大叫一声，我说好就是好，赶紧拿去收拾东西，不然老子崩了你。

从那时起，他的性格就定了---一个又老土又不让别人说自己老土的悍匪，但因为丫有原则有底线，所以能够与时俱进，除了衣服的品味一直不高之外，还是非常IN的一个时尚老大呢。

这个大佬任因久，他有一个死心塌地跟着他的张耀扬，还有个情愿心甘为他顶包坐牢的曾志伟，搞笑的是，一次刺杀行动中，张耀扬奋力挡住子弹救了他一命，又要跑出去冲锋，冲锋之前，丫挣扎着，含情脉脉，严肃认真的对任因久说：大佬，今天看来我是没命了，冲出去之前有句话我一定要告诉你：其实，一直以来，我发现，我已经深深的爱上了你！！

一片枪声中，任因久快崩溃了......更好玩的是，张耀扬居然没死，被抢救回来了，任因久到医院去看他，四目相对，饶是戴着墨镜还是十分尴尬，最后张耀扬憋不住说：我实在不该对你表白的，其实，一开始我是喜欢女人的，但跟你时间长了，被你的风采吸引，觉得是可以为你去死的，九哥，我还能再跟着你吗？

梁家辉沉思良久，无可奈何的说了一句令我笑倒的话：养好伤再说吧，总之，以后打死我都不会和你一起蒸桑拿了！

妈的，这就是幽默呀！

这部戏里另一出天马行空的情节是：关二哥下凡。

黄秋生演的关二哥显灵，救了任因久一命，跟着他到了家，甚至参加了江湖大哥的闭门会议，后来见任因久如此不讲义气，黯然离去，留下来一句：唉，其实，我这次显灵，真的好失望啊。

最后两个老大关门谈判那一幕也荒诞滑稽，好玩的很。

总之这部电影实在是一部集悬疑幽默Gay神话故事纯情故事于一身的优秀港片，其配乐也非常紧凑贴切。

有一点比较弱的情节安排是：为啥这样一个大佬，会有这两名小弟愿意为他死呢？

（甚至一个因此都转了性），这个情节的交待少了点，开幕的烟头对碰，酒瓶对碰，杀伐决断的确很厉害，但不足以令大家一体的认为丫是一个重情重义，大哥中的大哥，男人中的男人啊。

　　电影的指涉对象可能是外在的，但主要的沟通方式是内在的。

无论演者或观者如何理解一部电影作品，在他们极具个人化的解读过程中，他们仍然能在某种程度上达成一致。

　　《江湖告急》虽然貌似一部黑帮类型片，然而其表达方式的另类，荒诞和黑色幽默，使影片的意义指涉已经脱离了传统黑帮片的暴力，血腥和纯粹江湖义气的藩篱，转而追求一种特殊的生存状况下，一个特殊的群体的集体无意识。

正如编剧兼监制之一的钱小蕙所说：“这部不是黑帮片，只不过是我们眼中的江湖世界，而江湖不过是一个舞台，所有东西都是虚幻、假象，所以海报要梁家辉得意地跳着舞，用这个画面道出了影片的中心”。

　　影片以黑帮老大之间的激烈对峙开场，然而平静的镜头剪辑有意无意使应该酿造的紧张气氛隐约消弥于无形，尽管梁家辉高踩在酒桌上手持酒瓶大声呵斥，然而周围旁观者的不动声色，以及台词的莫名其妙，将一场原本可能喊打喊杀的一般逻辑转变成一种痛快淋漓的诙谐和幽默。

　　接下来就是一段忍俊不禁的舞蹈，梁家辉得意洋洋，心满意足的翩翩起舞，一边忘情地跳舞，一边还告诉大家，当老大不过时不时给小弟们争争面子也就行了。

通过画外音的陪衬，我们看到，作为江湖大佬的任因久不仅是所有事件的主角和当事人,同时也是一个旁观者和事件的讲述者。

如此，通过叙事方式的移情手段，观者的心理线索也不知不觉随同任因久的娓娓道来而成为影片叙事的一部分。

　　任因久的江湖自白，以及在黑色舞台上的夸张表演，为整部影片的虚妄荒诞提供了最直接的注解。

当身为警察的叶伟信煞有介事的通知任因久有人意图谋杀的时候，谋杀马上就降临了。

第一流的狙击手的射击造成了对任因久生命最大的威胁，在如此危险的局面下，任因久竟然还执著于作为江湖帮会龙头老大的面子，对于追查凶手和幕后指使者的指令，也要起一个和他的位子一样威风八面的名字：“江湖告急”。

外在的危机状态与漠视危机的心理形成了巨大的反差，反差的后果，不仅给观者造成一种虚无的错觉，对于在场的任因久和那帮无聊的兄弟，也仿佛置身于电影之外，意图以局外人的视角叙述某种当前并不存在的事实。

　　影片往后的发展进一步说明了黑社会生存状态的荒谬。

虽然打斗、枪击等等亦真亦幻的场面不断展现，黑社会内涵的种种元素也在影片中全盘托出，然而，从影片有意识的对黑社会神经质的描绘，我们看到的仍然是一幅个人心理生活的画面。

对于作为故事讲述的核心的任因久，同时也是作为影片心理主体的任因久，影片画面中所显示的一切，都或多或少的打上了他心理发展的烙印。

对于江湖的诸种非理性的事实，任因久最终所期望的是从内心挖掘生活意义的方向。

因此，回忆，便成了他找寻意义的重要线索。

　　吴君如所扮演的苏花在影片的位置，有些类似于《搏击俱乐部》里的玛拉。

在《搏击俱乐部》里，当杰克的生活陷入混乱和身份错位的时候，只有玛拉是唯一能将杰克从人格分裂的状态下解放出来的人。

而任因久逐渐看透黑社会的虚妄之后，身份在场的同时又爆发着身份失衡的危机，在重新定位找回生活意义之前，苏花是最清醒的一个旁观者。

而且，在任因久的讲述中，与苏花的感情也是任本人所有生活中最理智的一部分。

　　如果没有关公的从天而降，任因久的生命早就已经到彼岸世界游荡去了，关公的出现不仅意味着影片的荒诞不经，同时也暗示在荒诞不经的同时，任因久死里逃生之后的生活，其实只是逻辑想象的一部分，并非真实的存在。

任因久之后的生命是一次死亡之后意义追寻的过程，是对现实不可逆转的命运的重新整合，目的，是让所有对自身存在意义并不明了的个体在假设的虚拟的空间里有一次认清生命本质的机会。

虚拟的任因久在虚拟的活着的时候，终于找到了自己在现实、在宇宙中的位置，而事实上，死亡在来临之前，是不会给一个人太多反省的机会的。

因此，从这部荒诞影片的叙事之中，我们渐渐脱离了黑帮题材的范畴，转而面向生活和生命本身。

　　《江湖告急》是近年来少有的香港另类影片。

其叙事结构完整流畅，故事脉络并不复杂，主要也就是一个人的生命过程，但当最后死亡真正来临的时候，黑色剧终画面又让人亦犹未尽，发人深省。

作为香港电影土壤里生成的这部影片，一定程度上也反映了香港电影人在危机状态下的自我反省，以及香港电影自我救赎的心理诉求，在香港电影史上，肯定会有自己的一席之地。

这些年林超贤非常出位，《激战》、《湄公河行动》等等，这些听名字看海报怎么都觉得是烂片的片子竟然意外的成为品质之作。

当然，林超贤的名字是关键。

在港片很红火的年代，林超贤只是陈嘉上的副导，在港片落寞各大导演北上淘金的年代，陈嘉上已经泯然众人，靠名字吃老本。

但是没曾想，林超贤一路逆袭，我从不认为林的片子越来越好，相反在大陆这些年的片子只能说是水准之上而已，迄今为止，他的才华和幽默都留在了港片五彩缤纷的那个年代。

《冲锋陷阵》《A-1头条》风格鲜明；《豪情》的失败完全是因为广电总局的阉割，粤语原版是一部可看性极强的三级片，更何况谁又能请得到古天乐、陈奕迅和应采儿来演一部三级片呢。

《野兽刑警》功成名就，虽然是和陈嘉上、陈庆嘉（《英雄本色》编剧）合作，但99年金像奖从最佳影片、最佳编剧到最佳导演、最佳男主角、甚至最佳男配角全部包圆，要知道那一年还有陈果的《那年烟花特别多》、银河映像的《暗花》、张婉婷的《玻璃之城》；杜琪峰的《非常突然》甚至都没进入最佳提名。

然而两年之后，林超贤独立指导的影片《江湖告急》，在我看来这是他个人的最佳影片，并且经得起时间对一部好电影的磨炼，如今再看，更加让人崇拜。

在成就上，显然无法与《野兽刑警》相比，因为在01年的金像奖上，有李安的《卧虎藏龙》还有墨镜王的《花样年华》，当然每一届出色的金像奖都必须要有陈果的片子陪跑，这一届是《榴莲飘飘》。

说回《江湖告急》，这是一部黑帮片，也是一部黑色喜剧，论喜剧效果，这真的比现在当下百分之九十的喜剧片汗颜，喜剧，就要玩的高级。

举几个例子，片中一个片段，梁家辉讲做老大千万不要讲错话，曾经有一次在电话中，他向一个古惑仔下了江湖追杀令，然而当时口误说成了江湖奸杀令，于是在第二天的报纸上，这个人就被人用矩形桶装物体从菊花插入而死。

李力持饰演的古惑仔绑架梁家辉的老婆吴君如，为了威胁梁家辉，让小弟找了专业的大师来，说扒光衣服拍得清清楚楚。

于是第二天，梁家辉收到了如下照片。

还有黄秋生饰演的关公显灵，救了梁家辉，被梁家辉带回家中参加黑社会会议。

师爷不相信这个是真的关公，于是问黄秋生，为什么会救梁家辉。

黄秋生在这里说了一段很有哲理的话，大意是“做关公有很多人拜我，但我不可能每个人都救，因为忙不过来，于是我选择每隔一段时间随机出来救一个人，这样让大家知道我是灵验的”以上种种，这部影片做到了很多喜剧片做不到的境界，那就是幽默。

与搞笑不同，看似全无用力，却戳到正正好好的笑点，而黄秋生的这段话，让你笑过之后又有所想，浑然天成，才是真正的功力。

如上所提，这部影片涉及到了一个穿越的梗，关公显灵。

一开始来看这部片子其实是因为有这个桥段，我以为一定会像以往种种香港喜剧一样，喧喧闹闹，猖狂疯癫地演绎一个故事。

然而我错了，黄秋生饰演的关公大概总共也就出场10分钟，匆匆来救了梁家辉，匆匆因为对江湖的失望而离去。

还留下了一句颇有调侃意味的话：“你以为我当年千里送嫂嫂，为何要月下读春秋”写出这样的台词，野心非同一般。

而从这个桥段的篇幅，可以看到导演对自己才华的自信，就像当年我看库斯图里卡的《地下》，我以为用这个梗一定就可以拍出一部精彩绝伦的电影，然而天才并不会这么认为，精彩的想法只是我电影加分的一个部分，哪怕你们常人再叫好，也只是适度使用，同理这部林超贤的《江湖救急》。

前段时间日本异色电影大师铃木清顺去世，很自然地人们开始缅怀他，看过的没看过的研究过的没研究过的，都要出来说几句。

铃木清顺有着一套自己拍片的文本模式，其中很重要的一种便是黑帮片。

他将黑帮片中的神话化和英雄化的人物重新定义，用一种诙谐的方式重新打造，这是对这个群体甚至对传统电影人的极大挑衅。

然而这种将神话或者英雄拉回现实甚至拉低到凡人之下的手法，如今却被人称为天才，显然这部《江湖救急》就从中有所借鉴。

张耀扬是梁家辉的贴身保镖，两人被杀手堵截，已经无路可逃，张耀扬作为梁家辉的贴身保镖提出自己出去和人火拼让梁家辉趁机逃走，梁家辉说要拼就一起拼，于是张耀扬说出了特别浪漫的一段话：“其实，我一直都爱你”。

陈辉虹饰演的师爷是一个律师，在帮梁家辉前妻和他打离婚官司的时候相识，一心向往黑社会生活的他决定留在梁家辉身边，然而用梁家辉的话来说，“他是如此痴迷于黑社会，哪怕自己明明就身在其中，还要每期必买漫画《古惑仔》”然而用陈辉虹自己的话说，有很多人不是古惑仔却依然在这个江湖中，在我看来我并不是跟老大，他只是我的老板，我打一份工而已。

片中的核心人物是梁家辉饰演的老大任因久，他和老婆吴君如饰演的苏花的感情，和兄弟之间的兄弟之情，以及他和社团之间的江湖事宜。

说到底，这完全可以不是一部黑帮片，只是一个成功男人的中年危机罢了。

家中有共患难的发妻，明明已经没有了激情，但当受人追杀的时候，依然会以命相护。

身边有出生入死的兄弟，有的你会觉得一辈子亏欠（曾志伟），有的会产生异常微妙的感情（张耀扬）。

敌人看似凶神恶煞气势汹汹，然而作为一个黑社会谈判谈到一半突发心脏病也可以让自己不战而胜。

江湖上一直有人想要出人头地，从中看到自己年轻时候的影子，哪怕你死我亡，敬你前途无量，也放你一条生路。

关公是一场戏虐，却是梁家辉内心的觉醒，有句歌词怎么说的来着“还记得年少时的梦吗，是一朵永不凋零的花，陪我经历那风吹雨打，看世事无常，沧桑变化”整部影片源自暗地里的生生枪响，到最后也没有交代到底是谁要暗杀梁家辉，大概那只是中年危机的声声局促的呼救，奋力一搏，只为笑看江湖。

彩蛋：· 片中客串明星众多，可见剧本的魅力以及林超贤的人缘。

· 陈奕迅饰演的小警察名字叫叶伟信，香港不仅仅有杜琪峰、王家卫，也有林超贤、叶伟信。

· 这部影片的副导演是陆剑青，10年后他和梁乐民导演了《寒战》。

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如果它不是生在港片走下坡路的拐点阶段，如果它不是生在DVD年代而是流媒体时代……它完全可以成为互联网的流行文化。

先说影片属性：黑色喜剧。

当时国人的审美主流是吴宇森、杜琪峰、刘伟强这类黑帮电影正片。

与传统黑社会主题电影相比，《江湖告急》是个小片儿，不够波澜壮阔、不讨喜；但是，你要是跨越时空（尤其是结合2019香港事件来看），反过来审视这个作品，你会发现它的故事解构和思想水准相当有前瞻性，很准确的把握了，港人在当时社会背景下无所适从的状态，于是生产这部作品，对传统HK黑帮文化采取嘲笑抨击、揭露、讽刺，借助幻想和否定，形成黑色幽默。

从个体故事看整个社会。

以黑帮大佬任因久哭笑不得的个人经历，表现传统世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，用幽默的艺术态度拉开与现实的距离，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂。

从悲观、恐怖、失望和痛苦的世界观显现幽默趣味的高级幽默情趣。

再说影片剧本：它是一个很有趣很别致的故事。

很多影迷对“看电影”的需求很朴实，就两个字，“好看”。

而这主要依赖于编剧水平，写出一个好故事，是基础。

那么《江湖告急》故事水平如何呢？

当然，挺好的。

甚至有点抖音讲故事的技巧。

用大佬谈判、暗杀黑帮做开头，很俗气但有效的把观众留下来，接着，你会跟着导演一起解密“是谁想杀黑帮老大”，逐一怀疑身边的每一个人，随后解密身边每一个人不为人知的另一面。

所以，《江湖告急》实际故事结构比较接近《茶馆》，任因久和王利发一样，只是一个名义上的主角，真正的情况下，剧里每一个人都是主角，任因久只不过是把这些人、他们的故事穿起来的一个“工具人”。

当然，在任因久开盲盒解锁别人故事的过程中，也完成了自己的成长和对自我的认知，最终完成了他个人这条主线的故事。

这就是为什么影迷们会各种美誉：“配角个个表现亮眼”——可不咋的，除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑啊。

然后看表演：一位位实力派演员的精彩高光。

（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）

影帝的开场独舞，很可！

又骚又烈的大嫂，很可！

床戏，很可！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

为什么“配角个个表现亮眼”？

除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑。

黄秋生版关老爷，可爱！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

陈辉虹版师爷，普通平实下的人设下藏着自己的滋味

曾志伟演阿卓，类似《甜蜜蜜》里豹哥，戏份不多但完成度很好

彭敬慈是梅艳芳的徒弟，雨夜戏帅的不要不要的，对比之下吴亦凡这种后辈花瓶算什么东西！

彭敬慈是怎么做到气质又man又gay的？

彭敬慈，两场和梁家辉的对手戏，完全能接住梁家辉的气场

彭敬慈，片尾高潮与任因久近身肉搏，实实在在给任因久带来了来自年轻人的压力

让人不寒而战的罗兰阿姨！

没什么演技的edson，但是适合片子剧情！

最后谈喜剧技巧：非常高级的喜剧形式。

这部片子笑点密集，差不多2-3分钟就有一个笑点。

反转又反转，每个反转都很丝滑，没有强行凑段子的感觉。

整体喜剧结构非常高级。

在2000年那个阶段，我国喜剧市场主要是周星驰、王晶以及北方赵本山为主，基本都属于“闹剧”类型喜剧，当年文化消费审美还比较单一，简单。

《江湖告急》这种需要观众动脑子回味一下的黑色幽默，暂时没得到市场认可。

说白了，不是《江湖告急》不够好笑，而是消费者还没准备好好好的笑。

以《江湖告急》中最出圈的“江湖奸杀令”为例，这个段子是一帮高高在上掌握权势的人，非常认真的这干一件荒诞蠢事。

这看上去也是三俗屎尿屁，但段子展开的方式够严肃够高级，很明显跟王晶的屎尿屁拉开了距离。

而且段子里还内嵌了段子，师爷面对“老板傻逼”的无奈，唯粉阿愉没有原则的偏袒，老板事后一本正经的甩锅——每个角色的反应都为段子增加了层次丰富的喜感，以及，让这个段子更加高级、有代入感：毕竟，我们每个社畜都体验过这种“老板傻逼怎么办”体验吧？

最荒诞的事件，最严肃的表现形式

片子中还有很多高级的段子。

以下是我个人喜欢的几个：

未成年人，前一秒牛皮哄哄混黑社会，后一秒横死街头在血泊里呼哧咽气

Wasatch防弹衣，奢侈品和死亡、暴力、犯罪联系在一起，反讽幽默

“脱下她给衣服拍照”

果然是“脱下她给衣服拍照”【谐音梗】扣钱

杀死黑社会大佬的不一定是另一个黑社会大佬，而是……

没有人可以打赢一个主动躺在地上的对手【泄气】

本来真的想杀死你，结果变成了真的想救活你

本剧荒诞top1，关公显灵，然后关公被人类给整不会了【反配】你可以看到，《江湖告急》喜剧形式涉及到了反配、夸张、应验、泄气、重复等丰富喜剧形式。

整体段子都是非常规整的教学级别的范式。

除了十三妹打麻将那一段以外，整个电影几乎都没有使用闹剧，而仍然达到了非常快乐，而值得回味的喜剧效果。

以师爷和阿愉的戏份为例。

等谜底揭开时，电影前半截里埋的暗线回味起来，都是梗，例如师爷的二次元漫画，例如阿愉戴着墨镜的眼神。

这些线索，在电影后半段里call back，达成喜剧效果。

师爷大概会是B站重度用户

当老板发现员工住在半山别墅里享受风景和艺术品，老板自我怀疑了“我们俩谁到底给谁打工？

”

万万没想到，让我爱上张耀扬的居然是这段表白文戏！

我要是梁家辉我就被原地掰弯了！

娶他！

快点娶他！

原地结婚！！

以上。

《江湖告急》豆瓣7.6分。

我个人认为，至少低估了1分，至少值8.5分以上。

尤其是它作为罕见的“正经”喜剧作品，成功洞察了香港转折期的迷茫，艺术价值是严重被低估的。

最起码，你如果看懂了《江湖告急》，你就能明白香港的老家伙为什么不中用了，也会明白，为什么阿虎这样的一批年轻人会变成“废青”……

”我叫做任因九，江湖人，白羊座“1994是电影大年，这时期的杜琪峰已然够格跻身香港最具价值的导演行列，看着欣欣向荣的港片市场，没人能想到，这将是它最后的辉煌。

两年后，杜琪峰带着游家兄弟创办了“银河映画”，仿佛在说：我们的征途是星辰大海。

《江湖告急》是银河映画中难得的黑色幽默犯罪题材电影，荒诞的时间本后是各种精心设计的隐喻。

故事属于”金羊毛“模型，一位英雄为了寻找某样东西而“踏上旅途”，并在旅途结束后找到了另一样东西——他自己。

这里面是寻找要追杀他的人，最后找不没找到这个人不重要，江湖险恶高处不胜寒，就像他的对头说得：今天可以是这个人、明天可以能是那个，不重要了。

我们总是通过别人的故事中去寻找自己。

1.很难想象这是12年前的2000年拍的电影，我以为是2010年以后的片子，因为很精致。

2.黄秋生演的关公出场亮相：“关云长。

”实在太逗了。

3.认识了两个品牌：Versace（范思哲）、Prada（普拉达）。

4.英国路边的公厕（toilet）竟然如此好看。

5.“跟哪个大哥都一样，只要演技够好。

”6.其实整部戏还是有铺垫的，剧情是有内在逻辑的。

7.曾志伟的配角演的实在好，虽然时间不长。

8.吴君如说“江诗丹顿”的时候，像极了麦兜妈妈的声音。

-一个具有悲天悯人情怀的人这个世界里，还有那么多美的音乐、电影、书籍没有来得及去听、去看、去读，可时间在跑，我拖不住它，想到这里，我竟然会泪眼朦胧……

这是一部江湖片，讲述的是江湖人物的故事。

饰演过《黑金》《黑社会》中经典大佬形象的梁家辉出演片中老大，最嚣张的古惑仔张耀扬饰演他的小弟，还有出演过洪兴十三妹的吴君如饰演老大的女人，这样的配置在江湖片中算是顶配了。

但导演并没有按正常套路的江湖电影来拍。

这部电影的导演是林超贤，可能他的知名度还不够高，但他的作品你一定看过。

《红海行动》《湄公河行动》《证人》《线人》《激战》都是出自他手。

而这部2000年上映的《江湖告急》，豆瓣评分7.6分，有着荒诞情节的黑色幽默。

片中梁家辉饰演的大佬浮夸放荡，最信任的保镖竟是暗恋着自己的同性恋，危难时刻关公显灵乱入剧情，甚至还有关公看黄片的片段。

但片子在荒诞中却展现着现实，看似凌乱的江湖中流露着爱与信任。

最后的男主明白了生活的真谛，却还是难逃“人在江湖身不由己”的悲剧。

任因久（梁家辉），江湖人，白羊座，社团洪宝的老大。

性格喜怒不定，嚣张跋扈。

影片开头便是任因久带着一众小弟与大口连谈判，弹烟一挥间，火花对撞。

酒瓶飞溅后，大口连跪在了任因久脚下。

这一段戏的精彩之处在于，谈判本是一件严肃的事情。

但两位大佬一红一白有些浮夸的衣着，就营造了有些滑稽的气氛。

大口连前期嚣张之余，却在一招间被任因久干倒，充满了满满的戏谑。

现实生活中不也是这样么，那些常常自吹自擂的人，不过是虚荣心驱使下的空壳。

真正的有实力，是做出来的，而不是说出来的。

之后任因久来了一段怪异的舞蹈，同时阐述了一个道理。

“我知道，我打大口连的事。

不出一个晚上，就会传遍整个江湖。

其实做大哥的，有时候就是要出来摆摆场面，目的就是让跟你的小弟知道你很罩得住。

”其实当老大，说到底也是一场作秀。

秀的好了，名声就出去了。

当然，像大口连这种失败的，自然导致的结果就是小弟流失。

任因久很明白这个道理，所以他在江湖混的很好。

事件起源于一次暗杀。

警察叶伟信（陈奕迅）意外得知有人要暗杀任因久，于是半路拦下任因久告知。

之后任因久决定展开名为“江湖告急”的会议，整顿江湖。

一方面找出杀暗杀自己的人，另一方面铲除江湖异己。

苏花（吴君如）是任因久的妻子，两人的相识也是一场意外。

任因久因为逃难到了英国，正好遇到了打劫的苏花。

苏花风流，任因久落魄，两个人很快搭档在一起。

之后任因久中了彩票，于是带着苏花回到香港重整旗鼓。

不得不说，靠中彩票发家的黑老大这样的剧情设定也是蛮诙谐的。

片中有一段神来之笔，是苏花被任因久的对手牛屎强绑架，然后脱光衣服拍了照片。

但拍的照片竟是一堆衣服，满满的无厘头感觉。

苏花在任因久面前很骚，但在外人面前却是一副大姐大形象，处理事务很有一套。

身边你认为很熟悉的人，你真正的了解他们吗？

任因久有几个得力手下。

在任因久看来，师爷阿伟，精明能干，自己是古惑仔却喜爱看古惑仔的漫画。

但其实，阿伟是一个喜欢抽雪茄，喜欢小丑，还买过毕加索画的人。

在他的内心世界中，给任因久办事不过是个职业。

若是利益相关，他会毫不犹豫背叛任因久。

阿愉（张耀扬）是任因久的保镖，曾是足球运动员。

对任因久忠心耿耿，甚至可以献出自己的生命。

在一次危机关头，阿愉终于向任因久表白。

没想到最信任的手下竟是暗恋自己的同性恋，后来任因久说出了那句“以后打死我也不会一起跟你去桑拿” 真是让人捧腹不禁。

阿卓（曾志伟）为了任因久办事而住了牢，但他一直坚信老大不会放弃自己。

之后任因久在阿愉的劝说下去牢房见了阿卓，这简直让阿卓激动坏了。

任因久才明白，自己之前一直忽视了这个对自己最忠心的人。

了解一个人真的很难，平时跟你称兄道弟的人很可能在暗中插你一刀，而那些真正关心你的人则可能被你疏远忽视了。

不经历事情，你永远察觉不了人性。

任因久还有个情妇JOJO，片中两人有几段少儿不宜的戏份。

JOJO的弟弟跟着任因久的小弟做事，最后却被砍死了。

那是个出场不到一分钟的人物，自信被砍死这种事绝不会轮到自己头上。

但马上就暴尸街头。

在概率下，人总是存在侥幸。

就像在资本炒作的各种金融投资下，大家都认为自己不是韭菜，但偏偏你就成为了最后被割的韭菜。

JOJO因为弟弟的死看到了任因久的冷漠，他不过只是用买几个包来哄自己。

于是JOJO选择了离开。

任因久是混江湖的，拜关公是他常做的事。

在被杀手用枪对着头时，关公显灵救下了他。

这一段关公乱入很无厘头，却把影片的立意拔高了。

就如叶公好龙一般，当真身出现时，得到的是各种不信任。

任因久想要趁机铲除异己大开杀戒时，关公劝说要化干戈为玉帛。

之后任因久怒斥关公为关老二，说他又笨又老实，只能一辈子当老二。

关公对于这次显灵很失望，于是离开了。

其实信仰这个东西，常常是上层阶级管理下层的工具。

就说黑社会吧，关公不过是被推出来的教化工具。

老大不过是希望小弟听自己的话好好办事，但老大是否忠义呢？

若他要是忠义的话，可能就不会成为老大了。

片中关公的戏也很有趣，看小黄片，与苏花聊天说出了“千里送嫂，你可知我为何月下读《春秋》？

我也是个男子”

阿虎是大口连的小弟，在大口连被任因久揍国后投奔任因久，但被拒绝了。

任因久这一招很聪明，多一个小弟无所谓。

但他收下阿虎就说明他支持了阿虎的背叛老大的行为，这不利于他教化小弟。

阿虎性格直，对手下也很包容，给小弟开销很大方，自己却常常身为分文。

只是这样的人自尊心太强，所以在奶茶店付不起账时，任因久帮忙付了账对他来说反而是一种羞辱。

之后在基老大老婆的挑拨下，他决定去杀任因久。

经历了这么多事，任因久也厌倦了江湖的打打杀杀，开始思考，变得宽恕起来。

苏花一直对JOJO的事耿耿于怀，他开始认错希望得到原谅。

在与对手谈判时，对方心脏病突发，他想尽办法医治。

阿虎对他追杀差点要了他的命，但他最后却放过了阿虎。

在一场厮杀过后，任因久和苏花携手离开了。

任因久想要脱离江湖，与苏花来到了英国曾经住过的地方。

只是在不远处，还有一支枪在瞄准的他。

人在江湖，身不由己，不是你想退出就能退出的。

杀手到底是谁其实已经不重要了，影片要传达的就是，身在江湖，你永远不知道有多人暗中想要害你。

最好的方式，就是永远不要入江湖。

意象很多，老大的无奈、死撑，黑帮的死撑、面子，帮派的吞并，扯皮呵呵，看着有意思，似乎在解构或者致礼香港80、90年代以来的黑帮电影万花筒一般，看着妙趣横生，笑料会心整蛊kuso到红脸的黄秋生以关公的经典扮相出现，咬文嚼字要和平有意思的影片，梁式喜剧的代表作品明显的寓言性质，把黑帮桌面上摆，指出没那么黑和乱，老大部分也是不得已的尴尬角色，撑撑门面经典场景：奸杀令再现江湖，谈判中对方心脏病发作，吴君如扮大嫂的出彩，关公泳池旁边舞大刀（还是大佬的尴尬和死撑），张耀扬演的贴身保镖一旦开口，恩，还有结尾漫画式的黑帮诙谐片，元素缤纷，有黑帮野史意味－－如果说无间2是正史的话