午夜巴塞罗那

关于男女之间那感情，总是喜欢看了电影之后就研究。。。

到底什么是所谓的爱情。

我每次看完一部电影，就开始分析里面的人物关系，好吧，我承认我看电影就是把人分析来分析去，越纠结的越分析，有的时候还想着大半夜睡不着。

（额，读书没有见我那么用心的）其实说实话，越来越混乱。

不过，也就是woody allen 老头子说的，人类近千年来都不知道如何定义爱。。。

《午夜巴塞罗那》，说是浪漫喜剧。

实际上，就是告诉看电影的人：面对现实吧其实我看了三次后，越看越无奈，要是结了婚的人看了之后，就是等于揭了他们多年的伤疤，揭开了他们心底的痛还是回归到亦舒阿姨说的话：我们爱的是一群人，结婚的是另外一群人。

看到亦舒阿姨的书，看到里面不停的重复这句话，我就反感。

但是，是的，无论我有多反感，最后还是得接受。

woody allen是个特立独行的导演，是个蛮有个性的老头子，但是，他最后的落脚点还是回归到最现实的现实。

这部电影里面人物关系复杂，纠结，微妙，实在是无法忽略每个角色，我一向都是斯嘉丽的粉丝，她的每一部电影必看（我舅舅说我喜欢斯嘉丽是因为她是肉坨坨的那种）也许，有这方面的原因吧斯嘉丽一直都是很性感，很迷人，很挑逗人的感觉（我的性取向没问题）。

她是性感的无话可说，但是，她给人的感觉又有无限的亲和力，无论她演什么角色都感觉她骨子里面的单纯。

她饰演十恶不赦的坏人，我也喜欢。

媒体一直把她称为woody allen的缪斯女神，所以，老头子让她在里面演了一个完全理想化的女神，性感，迷人，单纯，简单，思想活跃，敢于冒险，欣赏艺术，体贴，甚至可以在一段三角关系里面挖掘自己的艺术细胞。

一直在寻找different，对于一个看上去不理智的女孩，但是，在一段看上去很美妙的感情，她确理智的退出。

谁都希望自己能成为这样的人，但是，并不是每个人会知道自己失去后会意味着什么。。

从她的身上，你会发现自己的影子，极其没有耐性，有点天真，有点喜欢冒险，有点叛逆，有点希望自己与众不同，但是，看到最后，你确发现自己没有办法像她那样洒脱，理智。

我也一向不怎么喜欢佩内洛普，对这个西班牙女人实在是没有什么兴趣。

但是，在她出现在这部电影里面的时候，我当时就想，额，这个女的好有感觉，我不会用漂亮形容她的，漂亮这个词，不足以形容她。

她比斯嘉丽还要有魅力。

她饰演的是一个艺术家。

一个有天赋的艺术家，她的性感和迷人，还有独特的魅力不说，只讨论她的性格。

说实话，我为什么更喜欢她。

因为从她身上，从她的性格里面看到了自己的影子，虽然，自己没有她极端。

只是，我真的很喜欢她歇斯底里的样子。

情绪起伏不定，偏执，控制欲，自以为是，逼人，多疑。

她对她前夫身边出现的每一个女人都有偏执的想法。

她那么理直气壮的跟前夫讲：你找的每一个女人都有我的影子。

你为什么始终都摆脱不了我的影子啊。。。。

她在任何人面前那么肯定自己的才华和天赋，她可以那么有把握的说自己对前夫对于艺术上的影响力。

一个自以为自己很了解自己的人，一个自以为自己很了解自己身边男人的女人。

一个控制不了自己的情绪女人，一个当自己的男人看其他女人就可以拿着枪对着自己男人的女人。。。。

你永远不知道她下一步会是拿着枪对着你，还是马上就可以跟你上床的女人。。。。。

她的前夫，同样是一个有才华的艺术家，但是，大多数确实是受了她的影响的艺术家。

两个人有相似处，但是两个人也相互吸引，但是，确无法相处。

两个人在一起是相互伤害。

尤其是她，她的情绪起伏，她的歇斯底里，她的控制欲，她的偏执不是很多人都可以接受的。

前夫是不会继续跟她在一起了，但是，也无法拒绝她。。。。。

三个人之间的关系就是微妙，当三个人一起相处的时候，两个艺术家之间再也没有了歇斯底里的争吵，斯嘉丽的出现弥补了他们两个人之间缺少的东西。。。

至于缺少什么，其实也不是缺少，是平衡，三个人之间达到了平衡状态。。。

最理想的状态。

三个人一起享受情爱关系，三个人一起相互启发艺术的灵感。

她不再具有爆发力，也不再情绪起伏，也不再歇斯底里。。

直到斯嘉丽离开，她再次回归到以前自我毁灭的状态同时也伤害他人。。。

woody allen不建立在现实基础上的任何稳定感情状态是没有任何可以实现的意义。

三个人达到最稳定的关系是无法存在的。

所以，他让斯嘉丽最后选择离开。

斯嘉丽，他心中的女神，就是一个穿梭在理想和现实中的人。

同时告诉所有的人，爱情，最终要回到原点。。。

继续歇斯底里的继续歇斯底里。

继续抓狂的继续抓狂，继续相互伤害的继续相互伤害。

继续痛苦的继续痛苦，我揭开你们的伤疤就是让你们看到，其实你们的生活是没有终结的。。。。

如果有，人生也就没有那么无奈。。。。

其实电影里面还有一个女孩，是斯嘉丽的好朋友，这个女孩更向大多数一样，在这个女孩身上也可以找到自己的影子。

她更加现实，永远都知道自己最需要什么。

因为她知道，在现实社会中，必须循规蹈矩，必须遵守规则。

无意中，有了一次意外的小相遇，一次小插曲。

她发现自己原来，也是那么的渴望有激情，刺激。

但是，现实一次一次把她拉回来。

当斯嘉丽回到现实的时候，她也必须回到现实，但是，这个时候她已经发现原本自己想要的完全生活，并不是那么的完美，也不再是自己想要的了，她却已经无法选择了。。。。

没有后退的路。。。

是的，这部电影就是为大家所拍的。

浪漫，确实浪漫，巴塞罗那，西班牙吉他，性感，迷人的艺术家，美妙的夜晚，穿梭在理想和现实的人们。。。。

最终让你心灰意冷。

好吧，接受现实吧。。。。。

1)故事很简单。

Woody Allen的主题，是离不开中产阶级dinner table上面的话题的-intelligent, playful, slightly provocative, safe。

2)你要是说Woody Allen没有对社会新闻版上佩鲁贾美国女生被杀案感到兴趣，那是不对的-我们谁没有？

3)说觉得Scarlett johansson没演啥的，其实不明白，她本人就是导演带去的一个移动的镜头，互动和发现就是她的角色。

她标志性的husky voice一出来,电影暧昧程度立刻升高八度。

Woody allen晚年找到scarlett johansson，是他的幸运。

4)影片再次证明了一个定律，男导演越老越色--贝特鲁奇，李安,Vincent Gallo--或者说是越老越明白，原来这个世界是靠性来润滑的。

5)"喂，制片，你说我这个人最近也没啥欲望，就是老想拍一部3p的片子，你说场景就设在巴塞罗那吧，subject matter么，就是American expats怎么样？

" 6)制片人琢磨，别看你老伍从来不攒脚本，那叫腹稿，你看这故事，怎么看怎么透着齐整。

打Henry James开始，美国expat在欧洲的故事，能有几个不捞个critically acclaimed...影评人就是吃那种sophistication。

7)可是，这个故事还是太简单了，所以我要找个全知性的旁白...我这不是啰嗦，我是在提醒观众跳出情节，注意到其富于讽喻性的文本特质...如果你觉得有点启蒙时代伏尔泰小说的味道，那就对了。

所以你看见巴塞罗那了。

地中海边的昏黄色的阳光，出没在西班牙语中的建筑和深巷。

那时许多人刚刚抵达，空气中带有某种油彩粉末的气味。

要小心画里面美好的色彩。

后来你看见整个夏天都在放着烟火，夜晚变成酒杯里的迷人气泡。

要小心那些渐渐醉去的情人（她说不定会对你开枪），以及消失在黑暗中的吉他。

絮乱暧昧的情绪就这样沾染了整个城市的脸。

打着轻拍子的喘息里，故事要么有趣要么略带匆忙。

只是小心不被他的眼睛诱惑，尽管从一个角度看去它显得优雅无比，而从另一个角度，它是那么的疯狂。

艾伦还是年轻的，我相信。

但是他有一颗老辣的心。

从match point起，他的电影就充满了欲望和迷乱的情感。

具有自我毁灭倾向的女人们，掩藏内心的男人。

各自呈现僵局的关系，有着一触即发的平衡。

那是城市和破灭的寓言，深刻准确而真实。

我想说我喜欢Cristina。

那是有一颗永远不满足的心，据说这是种疾病。

摄影，写作，拍电影，还有恋情。

不断的追寻又不断的抛弃，爱上男人又爱上女人。

她只知道，自己不想要什么。

所以时间在巴塞罗那湿漉漉的夏天不断的流转，而她的脸上只有倦怠。

也许在那双蓝色或是绿色的眼睛里，我看见了自己。

我想说我不喜欢Vicky。

就像是活在不同世界的人。

冷静，计算得失，偶尔的出轨还因为最后的清醒而失败。

我想那个男人带给她的诱惑，其实是另一种生活方式的可能性。

只是她自己最终选择了退却。

所以昨天一个姑娘说我像Vicky的时候我特别惊讶。

她说我说服她的方式特别像。

我沉默了一下，也许她们就是我们每个人。

是我们看待自己的方式。

也许两颗心，两种人格，两个灵魂。

同时存在我们身体里面。

这时候，故事远远不只寓言那么简单。

它有一种直透内心的精准，因为这就是我们的生活。

然而等到夏天结束的时候，故事又像是没有发生。

那个画家，迷人的妻子。

都像是小说家一次节外生枝的叙事，而与主题无关。

光影摇晃，音乐的节奏再起，而他们的脸，还是那么困惑。

离开巴塞罗那，带有着无奈，写满了慌张。

http://bulaoge.com/topic.blg?dmn=cidre&tid=952843#Content看到海报的阳光就心生欢喜,柔光笼罩在三个人周围,主角们都无一例外地微微闭着眼,紧靠着.当下第一反应就是些糜烂死了的小日子,没想到内容果真如此.要用一部电影讲一段爱情故事,很多时候就是everybody sleep with everybody,男女搭配根据主角人数呈现排列组合的趋势.电影撑到差不多一百分钟,好了,结束,留给各位看官慢慢思考去罢.可是巴塞罗那果真是一个讲故事的好背景.整座城市梦幻一般的建筑,带给人脱离理性外壳的动机.餐桌边有个人邀请你去巴塞罗那度假,你去还是不去?其实也真的不知道自己要什么,那就走一步看一步.Cristina和Vicky,分明就是截然不同的两面.Cristina么,乍一看以为是典型没脑子的blond,冒冒失失地接受了Juen的邀请,甚至还和Juen的妻子一起生活得惬意盎然.然她能自省,正如电影刚开始所说,”她不知道自己要什么,但是知道自己不要什么”.在意识到这种生活的混乱和无序后,断然离开,委实需要勇气.Vicky代表了大多数的我们.她的强烈道德约束感使得她一直在放纵和保守之间寻求平衡.这种平衡感由于内心难以抗拒的欲望而易碎,于是我们看到她一直在挣扎,游离在自己堆砌的道德高墙之外,可是毕竟不敢像Cristina那么随心所欲.到电影最后被Elena的子弹射中,才彻底卸下了外壳,大叫”you people are crazzzy”,噢,我们才知道她那堵墙早把她逼得无路可逃.当Cristina看见Juen将Elena带回家,选择题就摆在她面前了.纵情的机会,你要不要?那还是先点头答应再说好了.事实上她也不确定自己想要什么.就连Vicky这般在图书馆里写着论文的纯理性特质,也无法把握自己的生活.临近结婚时和Juen共度良宵.之后想要快刀斩乱麻又辗转反侧无法割舍.心心念念的,放不开爱自己的丈夫,又期望着掺杂了刺激不那么平淡的日子.Elena时常要发作起来的歇斯底里,映照的是我们真实的内心世界.也是我们各自的隐藏要素.当它被具象化展现出来的时候,似乎也并不如想象般那么不堪和难以接受,是不是.在进退两难时做选择,在不确定时强装果断.人人都有这样的问题.要明确自己要什么.我们都是被这样教育着长大的.可是这分明就是一个伪命题,追求和希望从来都是一场博弈.我们没办法去批判任何人,说他们内心空虚,不知道自己所愿.以至于日子过得像泡沫和散沙一般.是啊,我们也只能确定自己要走的大方向,真正面临到细节的问题时,谁能拍着胸脯说,我知道该怎么做,我一直都知道.感谢内心有那么多无法排解的彷徨和不确定,以赐予这个世界,午夜巴塞罗的和煦暖阳.

我不得不承认，总是会被影片中的一些配角所吸引。

比如，《午夜巴塞罗那》中画家的诗人父亲。

他住在海边，灯塔附近，一栋爬满爬山虎的老房子，一个安详宁静的小院子。

他像是一个人住，影片未提及安东尼奥的母亲，这个处理更显男主角的父亲自由性情十足。

这位父亲问起儿子的前妻，说玛莲娜是个完美的尤物，还说做的春梦里有她。

在儿子的叙述中，我们知道这个诗人排斥母语之外的所有语言，不相信诗句可以用其他的语言表达。

而且，他不出版自己的诗集。

为什么呢？

儿子如此说道：我猜是因为他讨厌这个世界。

虽然创造出美丽的诗句，但是不想在这世界上曝光。

为什么讨厌这个世界？

因为经过几千年的文明之后，人们还是学不会怎么去爱人。

我想，这是影片所要表达的内核吧。

安东尼奥和玛莲娜没有，维琪和克里斯汀娜没有，还有茱蒂...影片中几乎所有人，都没有学会怎么去爱人。

不知道自己想要什么，或者，只知道自己不要什么。

可是，爱是什么，如何去爱，谁知道，谁知道后又能做到呢？

喜欢这个老头，精瘦，敏锐，热情，保留着孩童般的爱恋。

也喜欢他提出的这个问题。

爱，不是一部影片所能给出谜底的谜语，让观者有所触动，有所共鸣，引发思索，就足够了罢。

经过几千年的文明之后，人们还是学不会怎么去爱人，该为此感到遗憾，还是庆幸？

只是在想，如果人们都学会了，那末每个人手心的掌纹，是不是唯有相似的图案。

不知如何去爱的不圆满，对于这个世界而言，未尝是缺陷。

就像玛莲娜，爱的疯狂与率真；安东尼奥，爱的认真与自由；克里斯汀娜，爱的勇敢和自然；维琪，爱的迷茫与纠结；茱蒂，爱的遗憾和无措；诗人父亲，爱的天真与童心。

每个人都在以自己所能够的方式去爱，也正因此，人与人才如此与众不同。

虽然没有学会，但从未停止寻找。

如同一条河流，流淌着我们每个人的故事，倒影摇曳，美丽无罪，唯爱永恒。

眼光频扫，克里斯蒂娜已能让胡安记牢，仿佛高手过招，他也洒脱来邀，只不过，隔了几个小时，再多加一个维姬唱反调。

她们来巴塞罗那度假，一个为的是消遣失恋，并对一切爱情的可能抱以open怀抱；一个为的是大婚之前为高迪建筑和加泰罗尼亚民俗过瘾取材。

那个胡安是个比米罗奔放、比波洛克煽情的画家，有一个暴烈前妻玛丽娅，动不动就会持刀舞械，仿佛爱人不仅用来爱，还要用来战。

在追求刺激浪漫的场合里，维姬是最不可爱的那类，虽也美得五体眉眼端正灵秀，却注定无法演绎风流。

因为她要设定、也能设定所谓安全的轨道。

不逾矩，像老派清教徒，也像决意提前老去的良妻，对一切不伦诱惑说不（这还是次要的），更要将一切不安定因素扼杀于摇篮。

但这种女人，根基越牢也越薄弱，因为不谙风流便最会被风流迷倒，只需一夜恳谈，谣言绯闻中的坏男人便可施展善良、体贴或性感，拨乱反正，说的是端端正正最易被搅局——只因那天平太正，多一点砝码就会失衡。

与此相比，克里斯蒂娜就像银盘中的那颗珍珠，流光溢彩，却无所定居，在清场里跌摸滚爬，成为盘中的不安定因素。

那是本能，亦需学习，故此也需演习。

当她准备就绪推进前戏，你会发现那就像按部就班，对花花公子驾轻就熟的花花女子。

可惜风流晚了一步，因荒唐的急症，也因伍迪·艾伦要巧用她卧病在床的那一天一夜，让维姬的天平不堪一击。

和V一夜情之后，和C的拍拖正式开始。

艺术家个性和性爱激情各方面匹配到位，刚刚到达默契平衡，乃至同居，擅长把爱和死连在一起的玛丽娅骤然冒出来。

一山更比一山高，克里斯蒂娜这才知道，M和胡安的默契是机关枪一样连射的加泰罗尼亚母语、是彼此取材灵感的创作、是认定谁也甩不掉谁的死磕态度。

你和他默契，但总有比你更适合与他吻合的人。

V懂，现在C也懂了。

归入正统阵营的人尚且有退路，哪怕听那些白领族陈词滥调已然味如嚼蜡。

认定要冲锋陷阵的爱情战士却只有一条路，只能向前冲，K便接受三人同住的事实，如果没法独霸，那还可以通杀。

艺术家气质并非只有男人有，被灵感激荡得心醉神迷，那也不妨试着爱爱女艺术家。

K眼看着就从沦陷逃兵晋升为主力干将，眼看着要在一场三足鼎立的爱情三国战里不可或缺。

然后狠心抛掉，浅尝辄止，任凭未知欲望勾引她去寻新的刺激。

这个故事是浓缩萃取而得的情感方程式。

用孤单这瓶液体，冲撞另一瓶，怀抱中和的企图，或许得到平衡，新元素冒出来，关系渐变，那就再找一把盐、或一把辣椒，让爱的化学反应从不稳定再到稳定，如此循环反复，一锅粥越搅越乏味，仿佛掌管爱的丘比特永远控制不好火候。

抑或是，掌管人性的神太诡谲，让谁都不能满足于平衡？

不能停顿于得胜后的餍足？

所以便求败。

宁愿抛掉那锅试验失败的中和物。

而她们那么年轻，一次盛夏度假决不会令她们老去。

所以宁愿继续满世界去寻找神秘的永不厌倦的味道，或是，宁愿封锁激情，对平凡安全俯首称臣。

趁年轻，怎样都敢舍。

胡安说过，有时候人与人之间不止有爱，还会缺少某种原料，就像盐。

那么，谁是盐？

谁是糖？

也许最终，我们都不过是一把胡椒，可洒也可不洒？

只因爱的方程式永远无解。

以前學生時代做建筑，首先開題就是要看任務書。

首先看清楚了地點，功能要求，然后分析各種現狀的限制，由這些種種限制下弄出來的一個大略。

接著下來做的設計大致上就不會偏離這些規矩。

然后再多的創意，就框在了處理這許多問題中取得一個平衡點，把問題解決得不錯，再根據大部分人認可的標準弄出個不錯的形狀，理應就是一個不錯的設計。

我們總是抱怨，為什么基地形狀不利于朝向，這個房間面積為什么要這么大，感到束手束腳無可發揮，恨不得要把這些條條框框統統扔掉。

可事實上偏偏是，當所有的限制全都不存在，設計就無從下手。

面對著理想中的無障礙空地，腦袋亦空白一片。

遇此情況，解決的辦法是無中生有的強拉幾條軸線，先制作出一套設計意念理論哄自己往下跳。

那生活呢？

什么束縛都沒有的時候，最想要的東西，和現在又有什么不同？

社會給我們太多烙印，讓人不認識自己。

但若沒有它，人又改如何去認同自己？

天平的平衡只有那么一點，所以永遠失衡。

急著抓起幾個砝碼把自己套牢，要安定，代價是另一端翹得老高，空蕩蕩的仰著頭無所著落。

也好，Vicky終其一生，心深處仍可張望著那夜隕落的激情。

然而人想要的，總是一些別的東西。

有人追尋得深一些，嘆息就深沉些。

世界如此廣博精彩，怎讓人不迷戀憂傷。

做符合大多數人期望的事，是許多人理解的一種理性，自然與Christina的離經叛道南轅北轍。

我欣賞Christina，因為她敢在最完美的時候離開，敢聽從內心的呼喚去做事。

但大多數人是懦弱的。

如果這個社會不以瘦為準則，減肥就不會成為許多人的盼頭。

那現代女人生活的樂趣可能就少了好多。

人活著總是要個盼頭，這個盼頭是別人給你的，還是自己給自己的，或許根本沒有分別。

香港每個可以吃晚飯的地方，必不可少的是電視機。

無論酒樓還是茶餐廳，都播著無線的劇集。

無論人生是無奈還是乏味，每晚的節目同樣精彩。

最近菜單流行‘海嘯餐’是為了迎擊通脹和金融海嘯定出的特價餐單，看著大家一邊吃飯一邊投入劇情的眼神，我實在對香港人的小強精神信心滿滿。

好在倒的不是無線。

我好怕得到要追求的東西，就如怕喜愛的電視劇看到最終回。

還是那位詩人老爸最有型。

他痛恨人類，所以要創造出不與人分享的美好來報復這個世界。

然后自己沒事偷著樂～

影片里给我印象最深的，就是当VICKY的男友问CRISTINA：“那你是双性恋吗？

”CRISTINA说：“为什么要给每个人下一个定义呢？

”是啊，为什么每个人都要被贴上标签：同性恋，双性恋，异性恋，最让人哭笑不得的是，前阵子看报纸说有个美国女人和巴黎铁塔“完婚”，于是被“专家”定义为“世界上罕有的恋物者”……哦还有，为什么人和人之间的每段关系也要被定义呢：亲人、爱人、情人、朋友……这世界上就不允许存在没有办法被定义的东西吗？

这世界上就不能有一个人站在我面前，然后我说：“喔，你不是我的谁，但是我就是爱你”？

是这个世界太荒谬，还是我太荒唐？

1.同时勾搭俩姑娘时要洒脱，直接说我想跟你们做爱，至少能得着一个！

2.不要和快要结婚的姑娘玩一夜情，她会把你这个破坏她原本平静生活的坏人铭刻于心一辈子。。。

3.你说你爱她，她说没信号的时候，恭喜你，你要傻逼了，说不定你已经绿了。

4.不要以为前妻跟情人是永远水火难相容的，有时候她们俩彼此也会玩起ONS。

5.三角结构是最稳定的，不止是从力学角度，从感情学角度来看亦如此。

二女一男，前妻、情人，异性恋、同性恋，特别和谐有爱的一家人。

最后就是不要让你的另一半独自前往巴塞罗那。。。

它会爱上那里的艺术家。。。

这部电影对于我而言有三大看点，一是阿尔莫多瓦偏爱的化起妆来总是口味很重的西班牙大美女，二是那个笑起来邪邪的很别致的金发尤物是否会“迷失巴塞罗那”，三是那个总是絮絮叨叨的纽约导演这次怎样表达对于另一座城市的敬意。

好吧，真相只有一个，而且不是这样的。

吸引我的三大看点，一是巴塞罗那二也是巴塞罗那三还是巴塞罗那。

高迪之城，克鲁伊夫之城，里瓦尔多之城。

这是另一个发生在地中海阳光下的关于理智与情感的故事，这种不徐不疾的叙述的节奏感因着暖暖的金色镜头而更加地带着奶茶的味道。

其实这部电影离所说的城市明信片还差的很远，所谓的亮点也只是浮光掠影的寥寥几帧。

画面中的巴塞罗那还远不是一场流动的盛筵，但是那种地中海式特殊的光线很好地渗入了整个叙事。

电影里面的男画家曾经是《老无所依》里的那个个性杀手，这次变身成为了情感漩涡制造者。

谁能告诉我，忧郁多情绘画男青年或者不羁摇滚男青年这样的调调是不是能够通杀某种神秘阈值内的大龄中龄或者低龄的文艺或者非文艺无知女青年呢。

气氛，一定是他们借着文艺腔能够营造那种该死的暧昧的气氛。

可能，你只要掌握了某种炼金术一样微妙的诀窍，甚至不需要像地球史上最最性感的“痴肥”（花痴，babyfat）律师Allen Shore一样口吐莲花，就能够做到人见人爱花见花开鸟见鸟呆了。

斯嘉丽·约翰逊是和在《赛末点》中一贯的自我毁灭倾向，有时候这样真的很危险，特别是碰到心机男或者神经质女的时侯。

情感过于溢出或者心态过于乐观或者性格过于率性，才会这样地信任一见钟情。

摄影，阳光，乡间骑行，美食，美景，有时候就是这样地容易满足，有时侯又很容易厌倦，于是最后选择了离开。

在热情无处挥洒的日子在百无聊赖的青春，她不知道自己想要什么，但是她知道自己不想要什么。

在这种情况下，至少，迎向她的是一个开放性的画面。

“我是自由的，不要给我贴上任何标签”，这也是我为什么会执意去整最好的电脑配置玩游戏神作《侠盗猎车4》的原因，追求的就是这种感觉。

丽贝卡·豪尔，电影里她和斯嘉丽·约翰逊是好朋友，是彼此很少有保留的好朋友。

她是谨慎的，但是这不妨碍她被另一颗心吸引。

可怜的孩子好像患上了婚前恐惧症，女生们有时候不仅仅需要裙下之臣或者擎天大柱，比表面的生活更加深一个层级的交流和沟通或许更加能够迎合她们。

生命短暂，两条轨道的相交就显得弥足珍贵。

即便之后再错开也不必耿耿于怀，有些东西要隔着些距离隔着层面纱你才能更清楚地辨认，才能保持新鲜感和饥渴感。

对于丽贝卡·豪尔，男画家看来是那异次元的美好带刺的别种风情的危险未知的花花世界，最后她是否庆幸过或者后悔过自己只是浅尝辄止呢。

至少理性的她表面上还是很淡定的。

佩内洛普·克鲁兹姐姐的气场是是如此地激烈，我觉得呢，如果没有了詹姆斯·卡梅隆的话，施瓦辛格不知道会是谁，如果没有了阿尔莫多瓦，佩内洛普·克鲁兹还是佩内洛普·克鲁兹。

她应该喜欢这样一个情绪波动如此厉害的角色，间或从她口中蹦出的西班牙味英语也是如此地有激情。

电影里面佩内洛普·克鲁兹和斯嘉丽·约翰逊差点就上演了一出拉拉情缘，那种与生俱来的和出众的绘画天赋并存的不安分胁裹这她。

对于稍稍感冒伍迪·艾伦的同学，我有限度地小小地推荐一下他三十四年前的一部旧作《爱与死》，在那里除了向托尔斯泰老师致敬向陀思妥耶夫斯基老师致敬向伯格曼老师致敬，还有很多好玩的细节，和本片是一种不同的风格，伍迪·艾伦游走于其间显得是如此地娴熟。

电影中的两个美国女孩，在全程九十多分钟中经过了这样一个有点波澜不惊的插曲，似乎改变了什么内核的东西，又好像表面上什么也没有变化。

是啊，蛋疼的继续蛋疼，淡定的保持淡定。

人生是什么，爱情是什么，电影导演们向来不屑于给出自己的答案。

但是为什么要这么认真呢，不管是严苛的冬天还是热情似火的夏天，不管是在巴塞罗那还是在天朝，不妨依旧不痛不痒地玩玩暧昧，依旧好整以暇地欣赏巴塞罗那队的比赛，认真你就输了。