宛如阿修罗

　　阿修罗，在金庸的《天龙八部》序言云：阿修罗为八部天龙之一，男的极丑，女的极美，喜杀戮战斗，成日与天帝交战，虽败多胜少也不停止。

而如果把片中的现实生活比做战斗的话，其实也是说得通的。

　　故事的背景在上1979年的日本，当时正是日本经济发达而男权至高的时代，其实日本一直是如此，哪怕是现在女性的地位依旧异常低下，甚至妻子还“鼓励”丈夫出去外遇，见了面还客气地说谢谢照顾了。

可是要说这是女性心甘情愿的话，怕也是虚伪的，至少是男权社会主流制造出来的“虚幻”文化氛围，其实从此片中的女性便可以看出。

这里要说一句题外话，日本的经济仅仅在十年以后便开始全面停滞三十年，怕也有着女性解放不够的关系。

现代社会会凭武力蛮力的时期已经过去，女性的头脑思维事实上更适应当前的社会发展现状。

哪怕不如此，在一个社会中束缚了一半人的头脑和能力，在面对着其他国家民族的全面竞争，想赢是也是虚幻的。

　　在此片中，四个女儿和妈妈为代表的女性无疑也是极美的，可是她们之间的争斗以及与男性与社会的竞争也是无休止的。

男性做为相对的强者，在此片中是有些隐性的，虽然故事是围饶着他们，比如说爸爸的出轨，次女丈夫，四女丈夫等。

可以说本片中除了三女的丈夫显得懦弱也许无法出轨的话，其他的男性几无例外。

　　于是围饶着这种“天经地义”的现象，女性们是如何的，妈妈忍了一生，最终病亡。

大姐与他人外遇，被原配逼到家中大闹，不管是她还是原配都“输了”。

二女如妈妈一样，可是最终在妈妈病床前向父亲进行了发泄，可是以后呢？

丈夫的外遇结婚了，生活还是要过下去。

三女最好命，但两口子都是懦弱者，根本谈不上斗争，完全是逃避者。

四女过于好强，丈夫虽然成功，可是昙花一现，落得可能要孤苦后半后。

　　这就是在夫权统治下的当年的日本社会现实，女性们宛如阿修罗，可是把她们逼成这样的又是什么原因？

什么人？

喜欢看家庭戏，特别是几位日本导演的。

小津安二郎，是枝裕和，山田洋次。

什么是女人的幸福？

这个问句是从电影开始到结束，一直思考的问题。

电影的背景是70年年代，有其局限性。

执子之手的父母，每周二周四，父亲还有一个情人和孩子；大姐网子，寡居，与有妇之夫纠缠不清；二姐卷子，中产阶级的完美妻子，房子干净宽敞，儿女双全，丈夫却与秘书眉目传情；三姐泷子，对爱情有点抗拒，在人际关系中也有点无措；小妹咲子，与前途不明，也不专一的拳击手同居。

故事展开，不同年龄的女人都陷入了某种逃避。

母亲在父亲情人的楼下，踌躇不定，却不捅出这个秘密；二姐卷子接到丈夫误打给情人的电话，先是笑出来 ，然后才是难过；小妹看到男友与别人在家厮混，只是赶走女人，愿意给男友机会。

现在的认知里，面对出轨的丈夫，妻子知晓后大多应该去离婚。

婚姻里的暴力，恐吓，甚至生命相比，出轨只能让人心寒。

女人选择在一起，不一定是弱者；不在一起，也不一定是强者。

《宛如阿修罗》的女人看似是弱者，却让丈夫感到些许的害怕。

卷子用父亲的外遇，母亲的付出来震慑丈夫；最大的boss是母亲，她以女儿的口吻来讨论父亲出轨的问题，40岁女人的中年危机。

稿子里写 女人应该无时无刻不在审视自己的生活，平静的生活是不是就是女人的幸福？

不去揭穿与探究，静谧的生活，是对一切了然之后母亲的选择。

这部电影，除了写夫妻，也写姐妹。

在一颗豆荚里长大，成年后各自纷飞。

如果不是过年过节，父亲出轨，聚会的机会也不多。

三姐泷子和小妹咲子关系恶劣。

泷子婚礼都不想咲子老公来，估计怕新人拳击手抢了风头。

事实上，咲子后来去婚礼，的确打扮时髦，带着炫耀。

泷子一直羡慕父亲对咲子的爱，成长过程中带着自卑，觉得自己不配得到爱。

家庭中发生的不幸，也不想让姐妹知道。

姐妹之间的嫉妒，猜疑，不输于陌生人之间的倾轧，有过之而无不及。

但是姐妹危机时刻挺身而出。

咲子丈夫生病被人恐吓，泷子自己怕的要死，还是和丈夫一起保护妹妹。

或许这是为何电影里经常出现四姐妹，四兄弟的戏却很少。

女人之间的波澜壮阔，细腻自然又比海更深，的确是好素材。

危机发生，剧里很多都是理想化的处理。

如果姐夫的情人不去结婚？

父亲的情人选择上门摊牌呢？

如果母亲在楼下正好撞见父亲呢？

随便发生一件，生活都不会平静。

电影也没有告诉我们怎么才是女人的幸福？

只有妥协付出后，显现的幸福瞬间。

我们能做的恐怕只是一直去思考，去选择，何为自己想要的？

似乎我看过的日本电影都是女性向的诶……特有的标志性的风格，缓慢平稳的镜头移动，人物总是稍微有点晃晃悠悠地好像站不稳，静止10秒甚至20秒的摄影——比方说游乐园的飞机，但片中三次出现，飞机纹丝不动，天空的颜色却是不一样的。

这种缓慢沉静的调子，给予观众充分的时间去观察细腻的变化和进行思考。

不光说电影的内容，连电影的拍摄方式都让我感觉回到了昭和年间，想起了小津安二郎。

印象深刻的两个片段：1.母亲回首，与二女儿对望，微微地笑，慢慢地笑，然后美丽地如一瓣橙色的饱满的花朵倒下。

2.片尾在家里，镜头从庭院进入廊下的棋局，这是男人们，又从廊下进入房间，那是围在一桌吃茶点的女人们，整个运动都是水平的。

这种技法在日本旧式电影里很常见。

大姐大竹忍，二姐黑木瞳、母亲演的比较好，父亲其次，三姐未免太二了，虽然是人物本来的性格，但实在也太二了……

“阿修罗，印度民间信仰的魔族。

看似主持仁义礼智信，实则善妒猜疑，争强好斗。

他们象征着愤怒的生命，他们的世界，纷争不断。

”影片温和的讲述一个四姐妹六口之家的婚姻和生活。

老父常年借工作之便，在外另有妻有子。

大女儿夫亡之后与有妇之夫来往；二女婿和秘书牵扯不清；四女婿又废又渣；全家就三女儿两口子老实本分。

如此混乱不堪的家庭，表面却是风和日丽其乐融融，人人温文尔雅彬彬有礼。

直到老母亲病倒，所有人才知道妈妈其实早就知晓丈夫的出轨之事，“心有千结难解”的她偷偷给报纸投稿，诘问“无事即福，当真是女子之福吗？

”二女婿胸有成竹的认为妻子“你当时不是说相信我吗”，得到老婆的温柔反击“其实我并没有选择相信你。

”早被看光光的跳梁小丑在丈母娘墓前终于嘀咕出了心里话：“女人，还真是阿修罗啊！

”岛国一直是很多直男癌向往的国度，二女婿振振有词的替老丈人辩解的那段“肺腑之言”想必是很多男人的心里话：“认真工作，买了房，养育孩子们长大，偷偷的享受一下不可以吗？

”反正，在他们眼里，孩子都跟空气凤梨一样吃风就能长大，床单被罩衣服鞋袜窗帘桌布抹布洗碗巾都能像僵尸一样自动排队钻进洗衣机然后自己跳上晾衣架最后排队钻进衣柜站好，连积满烟灰的烟缸也能全自动清洁，厨房会自动除油烟污渍，全屋地面桌面也能自动除灰，玻璃镜子亮晶晶也是高科技纳米进驻了你家，你吃的每一口饭长出来就是熟的。

祝病魔早日战胜这些癌症晚期患者，给广大也想偷偷享受一下的田螺妈妈们以幸福新生[挖鼻]。

其实电影拍的很美很好看，大竹忍、黑木瞳、深津绘里、深田恭子四位美女演出了日本女性的温柔隐忍和内心的坚持，让人既爱又怜惜。

婚姻的确就是坟墓，无论你如何的努力，这就是事实，区别只是看谁能忍，看谁最能疼自己。

有几个关于日本四姐妹的故事是印象深刻的。

比如谷崎润一郎的细雪，是枝裕和的海街日记，昨天看的是向田邦子的宛如阿修罗。

这个四姐妹的故事印象却尤为深刻。

看完甚至有种微微的恐惧感。

脑子里不停地想起片头的阿修罗铜像，纠结矛盾的音乐，及二女儿丈夫在丈母娘墓前喃喃道出的一句：女人，还真是像阿修罗啊。

关于阿修罗的解释：本性善良的阿修罗，因常常带有嗔恨之心，执著争斗之意志，故终非真正的善类；有天道的福报能力，却无其品格，憎恨心重而好勇斗，狠，不思修行。

原本风平浪静的生活，因为妹妹给姐姐打来的一个电话而升起波澜。

原因是她吃惊地发现了70岁的父亲有了外遇。

针对这件“惊天秘闻”，四个姐妹各怀心绪，也有了各自的打算。

究竟是告诉还是不告诉母亲这件事情呢？

如果告诉了母亲，忍心让母亲痛苦吗？

如果不告诉母亲，那姐妹几个合力隐瞒对母亲来说公平吗？

这个时候，好像是一件毛衣被拉出了一根线，越拉越长，直到整件毛衣都几乎被拆完，事情的发展就像是这样，好像一瞬间失控了。

二妹发现了大姐居然背着所有人暗中与有妇之夫往来，而表面上看起来婚姻美满的二妹也开始遭遇丈夫的出轨，此时性子最为不羁的四妹也开始跟当红拳击手同居，木讷的三妹开始迎来她的初恋……常常是这样，在没有任何血缘关系的两个人之间如果合力患难或分享喜悦的时候，会被形容为亲如兄弟，或亲如姐妹。

可是在这真正血脉相通的四个女儿之间，真的是这样亲密吗？

我们看到的并不是这样，她们不但没有一起担当艰难，更没有一起分享喜悦，而是各自暗中嫉妒，猜疑，较劲，隐瞒，嗔怪……几乎女性所有的性格弱点都被如同标本一样陈列出来展览，并被突发事件的显微镜放大，看起来让人觉得毛骨悚然。

这是向田邦子的功力所在。

她被誉为日本的张爱玲。

没有什么惊天动地的大事大背景，有的只是小家庭里的儿女私情，小说呈现出来的样子都是诸如：把袜子罩在灯泡上缝补开线，她的手腕上总是套着几条橡皮筋……之类的琐碎。

向田邦子善于挖掘人性中各种最为真实的丑陋与黑暗面。

所以她的写作题材总是离不开暧昧，出轨，乱伦，各种名存实亡的爱恋及分崩离析却仍然努力维持虚假现状的家庭关系。

正如张爱玲那句响亮的名句，生活是一袭华美的袍，里面爬满了虱子。

光鲜亮丽的表象（美丽清爽的四个女儿）之下，隐藏的竟然是这样黑暗而又罪恶的心思（争执、嫉妒、勾心斗角）。

让人不禁发出一声喟叹。

如果生活的本来面目就是这样，也真的是没有什么意思。

而从始至终不动声色的母亲代表了一种终极的宽宥之爱。

四个姐妹为之纠结成一团的事件，在母亲其实早已心知肚明。

不过几十年的生活阅历让她学会了声张的无意义，但这不代表忍气吞声。

虽然母亲没有任何夸张的举动，但她选择在某一天默默出现在丈夫喜欢的女人的门前悄悄注视作为她内心的反抗。

以及一篇直到去世以后，才被女儿们发现真相的小说。

或许可以用一个不恰当的比喻，四个女儿在发现了晚节不保的父亲的秘密以后，把事情放大，相当于迅疾充满了 空气的气球，即刻几乎爆炸，而关于那篇文章的秘密最终真相大白以后，相当于母亲默默一一把气球的气全部放掉了。

让几个女儿空扁下来。

母亲的隐忍让她们忏愧。

可是真的要沉默下去吗？

女儿之一自问，难道风平浪静就是幸福吗？

她们难以想象。

可是母亲毕竟成为了她们的表率。

几个女儿守在病危母亲的病室之外，心绪复杂流着泪回忆母亲擦口红的样子，徒然开合着上下嘴唇研磨着并不存在的口红，发出叭叭叭的空空回响。

女人还真是像阿修罗啊。

这是阿修罗的无奈，也是阿修罗的孤独。

7.2到最后 二姐夫把女人比作阿修罗只是一家之言吧 但作者显然是想要引起大众的共鸣的 我认为这是对女性的一种曲解 一种侮辱 这种想法现在应该还在 只是社会结构已经有了些变改 男人不会再这样明目张胆地讲话了 婚内出轨好像在那时已经是某种社会风尚 引大众趋之若鹜 结局往往可以让男人全身而退 女人一直就是哑巴吃黄莲 所以女人就是要会忍 还要忍住被他人挖苦还要哈哈一笑 这就是人吧 现在还是的大竹忍那时很是有风韵啊 举手投足一声一语都可以勾人的 但也就需要时候勾一下 一直混一起可不干 脑子十分清楚的 黑木瞳一直没变 在真假之间最后还是自娱自乐的妥协了 深津也是 她是真傻 所以嫁了个“傻瓜” 深田的喉咙嗡嗡的比后来的要性感多啦 后来太“显”了 老父亲就太帅啦 深沉是一直的伪装 久了可能也就习惯了 被发现有二奶是个败笔 好像是连他自己都糊涂的事情却以对方要结婚而告终 这个 挺莫名其妙的 母亲好似透明人儿 却没想到那早报的小字文章出自她手 二姐夫还算混得不错 即使外面有二奶最后也混过 中村演的三姐夫特别棒 那小眯缝眼一眨又一眨的 神经质的面部抽动 不知是什么毛病 他是哪里学来的这些 有趣 电话铃声是极好的调节剂 每每有事情发生 大概都会有他出现雪是最合时宜的景了 不知道该怎么办的时候来 知道该怎么做的时候也来 彷徨的时候来 坚定的时刻也会来 来吧

导演精雕细琢了一部非常细腻的家庭伦理（附赠小小悬疑）片，并且直抒胸臆，用印度教中表面和善内心阴暗的阿修罗作为片名，神秘、吸睛且大胆。

但我倾向于认为导演并非在诋毁女性，而是用来形容父女、姐妹、夫妻等每一段亲近的关系。

以影片里这个有四个女儿的大家庭，所表现出来的这些关系来看，老父外遇并有私生子，二女儿正在面对丈夫与秘书的暧昧，出于自身共情，对此反应最为激烈，但其实隐忍的母亲长久以来都知道。

老三和老四因为年少时父母差别对待，导致暗自较劲，陷入“见不得对方好，但真不好了也很难过”的怪圈，最后在生活的重大变故前才渐渐和解。

影片不煽情，不夸张，就像身边普通朋友的一户人家，所有喜怒哀乐悲欢离合都是现实中每个人都遇得到的境遇。

每个角色都有各自的问题，也都只能靠自己面对，人生对谁都是修罗场，谁不在负重前行呢。

演员方面，黑木瞳一如既往气质卓然。

深田恭子演出了叛逆和个性，尽管略显粗糙，但也与角色年龄相符。

深津绘里的角色不容易塑造，需要有一点自卑，有一点倔强，有一点不知所措，但她都做到了。

另外，中村狮童的长相实在一言难尽，尤其又是影片中油腻和犹疑的性格，如果我是老父亲，肯定不让他进门。

总有一些别人津津乐道而我全完不认识的演员，我会在某部片里第一次看她演戏。

比如长泽雅美，我觉得她是日版高圆圆，我知道直男是盯着她的腿看完全程128分钟的。

其实说到这枚长腿妹纸。

《海街日记》之前，我还看过《宛如阿修罗》，但那时候她还是个孩子。

《海街日记》和《宛如阿修罗》都是由姐姐作为家庭担当。

手册君认为长得有点像大S的国民女友绫濑瑶作为大姐，养活了三个妹妹。

这是一部颜值爆表的电影，这句话可能让有些人按耐不住，放下手机去下片儿了。

那么我可以开始说正经事了。

找个男朋友是个怎样的体验？

张泽雅美饰演的二姐在片中回答了suzu妹妹：你的世界会变得不一样哦，你会觉得再无聊的工作，都可以忍受。

这句话简直是真理。

真理是什么，就是反过来说不成立的句子。

比如：给你一份超级棒的工作，这样就连再差（具体哪里差请脑补）的男朋友你都可以忍受。

话虽如此，然而现实情况也许并不美好。

有句话说：我们总以为有了男票什么都有了，其实有了男票什么都没了。

长泽雅美的男票其实就是一个还没玩儿够的小男孩，跟她借了钱，然后跑了。

据大姐的口气推测，这已经算她男票中品质还不错的了。

身为护士的大姐一直瞒着妹妹们和医院一个大夫在一起。

其实大夫有个得了心理疾病的妻子不愿意面对，也迟迟不肯离婚，虽然最后要带大姐一起出国，但大家一定觉得，大姐还是不去会比较好吧。

suzu小妹分班后，有一位不敢告白的男同学对她倾心已久，那场骑自行车带着小妹去樱花隧道的场面简直美到想下单机票去日本。

但是你们造，青春期的男孩总是比女孩晚熟好几岁，加上小妹复杂的人生经历，两个人之间的距离，并不是樱花隧道可以拉近的。

再看看《宛如阿修罗》中的大姐。

丧夫后一直和别人的老公搞在一起，几次纠结都无法撇清关系，最后被正室发现，持枪追上门来捉奸。

二姐算是修成正果和老公恩爱多年，却一直怀疑老公和秘书有暧昧关系。

偏偏此秘书还长得特好看，换谁谁放心？

然后陷入叨叨叨模式，我们女人不容易啊，你们男人不应该啊，换谁谁不疯？

小妹爱上一个无名拳击手，拳击手脾气很暴，一天小妹提前下班回家发现男票和另一个妹子滚在地上，当场放话不跟男票计较，但是请小婊砸马上离开。

说出这种话也是不容易，但小婊砸临走还说了一句：听说你俩没登记吧？

相比而言，这两部都是以四姐妹为主角的电影，尽管都是以父亲出轨这个原由为主导，但给人的感受实在差异很大。

从人物来讲，《宛如阿修罗》显然更耐人寻味一些。

《阿修罗》中因为女儿发现父亲出轨，三姐找了个私家侦探去调查，发现父亲不仅真的出轨，女的还有个孩子。

大姐由于跟别人的老公搞在一起，所以对父亲出轨这件事的态度很暧昧。

二姐因为怀疑自己老公有小三儿，所以更加心疼自己的母亲。

小妹被拳击手男票搞大肚子，照顾自己还照顾不明白。

最后，故事以父亲外面的女人要跟别人结婚而告终。

《阿修罗》的四姐妹，每个人都有自己的态度。

大姐遭受道德谴责，却坚守爱情；二姐认为女人辛苦一辈子，不应该纵容男人在外面沾花惹草；三姐无法忍受伟大的父权形象的坍塌；小妹用实际行动说明人都应该努力去在当下珍惜真爱。

但无论如何，人不能代替另一个人去思考。

我喜欢接近结尾的一场戏。

母亲昏倒入院，女儿们责怪父亲。

父亲匆匆赶来，坐在病床前，像一个孩子，他委屈地对母亲说：我被甩了。

也许是母亲知道自己时日不多希望父亲有个归宿，也许那个外遇其实是父亲儿时暗恋过的青梅竹马，也许什么都不是。

但他们之间的深情，若不是我们已满那个年纪，一定无法体会。

在我们长大的过程中，会产生很多自以为是的理解。

比如父母一定希望我考100分，父母总是觉得别人家的孩子好，父母希望我们早早独立赶紧嫁人，父母指望或是不指望我们给他们养老，父母孤独或是不孤独。

当我们没有成为他们，我们就不会知道这些究竟是不是真的。

这就是电影的乐趣。

也是人生的乐趣。

有人说，身为独生子女的我们，应该去看看这两部电影。

可能小时候我们也曾设想过，如果有个兄弟姐妹会怎样。

这种牵绊应该会非常美好。

找个男朋友，应该是一种更美好的牵绊。

fin.前提是，你得有个男人。

欢迎关注作者微信订阅号：青年戏剧手册id:xijushouce（一个不聊斯坦尼的戏剧人）

先看的向田邦子的原著，再转过头看这本10多年前拍的电影。

总体来说，电影还是比较忠于原著的，当然，也有一些改动。

比如，原著中次女卷子失魂落魄地在超市忘记付款被当成小偷，电影中改成了四女咲子。

另外，卷子女儿洋子察觉到父亲的婚外恋情这部分情节，在电影中被删减了。

看书的时候，更多关注了父亲，竹泽恒太郎与情人儿子的互动，因情人再婚而失落，让人唏嘘感慨。

虽然并不认同婚外情，但因为向田邦子细致的描写，却也能够理解，人的情感就是这样复杂，哪有什么对错之分。

观影时，母亲竹泽藤却更令人印象深刻。

八千草薫非常适合出演这类温婉、隐忍、坚韧的母亲角色，有一种古典美。

影片中，尽管母亲的戏份很少，但这个角色却仿佛是整个家庭的核心，把一大家子的人紧紧地攥在一起。

四姐妹再怎么互相嘲讽嫉妒，只要是涉及母亲的事，都无一例外地“统一战线”；婚外恋情告吹的父亲，也只有在病重的母亲面前才显露自己的软弱。

即使是影片最后，母亲过世，她也并没有走远，哪里都是她的影子：四个女儿发现报纸上的那篇读者来信原来是母亲写的；母亲祭日一家人又团聚在一起。

看这部电影还有很多有趣的发现，小林薰出演二女婿，那时候他还没有进阶为在《深夜食堂》中制作料理的刀疤脸大叔；女儿洋子的扮演者长泽雅美，当时还是个有点婴儿肥的青涩女中学生。

多年后，她成了同样涉及四姐妹的电影《海街日记》中的二姐。

依然是照片存檔 沒什麼有用的 所以點開來 可以跳過我這篇短期內不會寫成句子了覺得還不錯 但也依然有點不喜歡 對森田芳光總是缺一點認可ps一開始看到四個女人的故事就想到了是枝裕和的《海街日記》看了發現不一樣啦所以最後一頁就寫下優點吧 今天不讓我湊字數打星號了嗎？？？？？？？？