一场由“手”演绎的今世传奇,自认为是王家卫作品里最对胃口的一步。
巩俐与张震共同演绎的一段不伦之恋锥心刺骨。
将近结尾,繁华褪尽,两位主角深情而无奈的相拥,流畅而哀怨的小提琴声回荡在相香港六十年代潮湿而空荡的走廊里,时间洪流的阻隔,往事历历,让人不禁潸然泪下。
这部片子让我彻底对巩俐改观。
要知道最先看到秋菊打官司的首因效应要想消除谈何容易。
但是这部片子令我彻底改观,回头再看看其他作品,发现她确实是一位不可多得的好演员。
张震才华横溢,惊为天人。
它是新生代中坚小生中最有实力的一位。
只是风格有些过于艺术和小众,恐怕离开王家卫这种闷骚导演,光芒还真是无从放射。
这部片子,推荐没有看过的朋友们一定找来看看
为了张震来看的,却被Equilibrium吸引,结尾处梦境被一层层击穿的感觉好棒!
纸飞机的镜头也很有意思,每当你以为它会揭开谜底时,导演又击破你的幻想,一次次让它重新出发,喜欢这一点不确定感。
王家卫则讲的是乱世里求而不得的爱情,华小姐以姿色为筹码在男人堆里博荣华,小裁缝则一见佳人误终身。
人类最伟大的进化就是学会了直立行走,解放了双手。
手的用途很广。
张震的手是用来缝制战袍的。
那一袭袭华美的旗袍陪伴她驰骋在征服男人的战场,无往不利。
带着他细抚过的温度,缠绵悱恻的想像。
他一定想当她的上帝,许她一切。
却也只能静静坐在一旁听她翻云覆雨的喘息,心里想一想,或许连想都不敢想。
巩俐是知道的吧,带着骄矜的不屑一顾或许同样的想都不敢想。
细想,这两者并不矛盾。
女人的自负与自卑从来就是一对双胞胎,如影随行。
骄傲就是用来被现实打败的,电影也无例外。
当现实中男人靠不住骗财又骗色的情景copy在电影中,无一技之长落泊的交际花也只能操办起低贱的皮肉生意。
再见面时,一个残花败柳,一个风生水起。
不改的只有小裁缝的初衷。
一如既往的守望。
巩俐不是马拉多纳。
后者的上帝之手将阿根延送上了足球最高殿堂的神级宝座。
而巩俐颤抖的手挡住了一往情深小裁缝欲吻上的唇。
她哽咽,挣扎,拒绝。
他哽咽,挣扎,向前。
当两人哭泣扭曲的脸终于贴近,观者的眼泪也不由自主了。。。
那只手再次伸向了欲望之源。
张震的喘息起伏,与第一次的紧张享受相比,更添了几分绝望,也就在这痛苦中被那只手送到了极乐的天堂。
这一刻,她是他的上帝吧,施他快乐,予他苦痛。
但于他而言,最珍贵的是风尘中万劫不复的她单为他保有的纯真与干净。
她也记得他们之间屈指可数的一切。
能为他保全的也只有那只手。
光影,色彩,一直都是王家卫的强项,这部也毫不例外,技术流不赘述了。
王的电影有些喜欢(立意独特),有些讨厌(装B太过),喜欢也仅止于喜欢。
而这部《手》却很强烈地引起共鸣。
红尘乱世中,有许多不得不错过的缘分,不得不。
你能为他/她保有些什么?
愿意么?
或者说你愿意为自己保有些什么?
这是王家卫最踏实的电影,务实,人性,不在云端高处不胜寒。
这也是巩俐后期层次最丰富的表演,虽然形式上还是一贯的御姐做派,但侧拍心底里那份独属少女的彷徨纯真令人不禁心动。
以张震久经情场的个人经验出演处男的表演可评十分。
其实,如果你愿意,这篇评论名可以自动脑改为:撸到深处无怨尤。
然后,五分是给王导的《手》,中国的含蓄压抑之美,只有中国人懂。
这片在国内禁演知名度低,看过的多写评,多推荐吧,情色电影中这绝对是翘楚。
《爱神》这是一部由意大利、法国、中国香港、卢森堡、英国联合制作的情Se电影!
影片由是3个故事构成,《危险临界点》、《手》、《平衡》、
《手》是由王家卫导演的第二个故事,演员上是我们熟悉的巩俐和张震,《手》是一出只有三十多分钟的短片,巩俐曾说:“演员不能有丝毫大意,
千万要了解,你有百分百把握,还得加劲至百分之二百,一定要充分发挥。
”谈到戏里被她“挑逗”的张震,虽然两人是首次合作,她说:“他也是用真感情的人,这让我很感动,我真心希望能和他再合作多几部电影。
(用真感情演戏如何抽离?
)习惯啦!
一点都不痛苦!
我已经习惯了这种演戏方式,这是一个演员必需具备的条件,这样在演戏过程中给对手加分,可以有互相帮助的动力。
”
观众在看完三个故事之后,都感叹:“原来相比之下王家卫的故事是那么好懂。
”其实这也是因为每个导演都充分展现了不同国度、不同地域的特色,
一位网友形容得到位,他说:“王家卫拍出的是特有的东方式情欲,含蓄的,同时也是压抑而变态的,开场华小姐挑逗性羞辱小张便是一例,还有之后的小张抚摸华小姐旗袍。
而西方,安东尼奥尼的欧洲,拍情欲,是自然而率真的,风过草地马儿跑,裸体海滩跳舞,都让人感到艺术和自然之美,心旷神怡。
两片结尾的定格异曲同工而各具神妙,平手”(看波王家卫电影混剪吧,可美了)▼今天在这里,我只来介绍这个故事——《手》:夜雨茫茫,一个西装革履的笔挺男人(张震)正在一间破旧的旅馆内,镜头只给了这个头部稍低着的男人,
不曾给说话的女人。
女人(巩俐)疲惫的声音:“你以后不要再来了,会传染,”男人说:“不会的...你的衣服我已经帮你改好了。
”女人:“不用了,那个人已经走了,再说我这个样子,恐怕穿不着了。
”
男人:“你会好的”女人:“不用试,我相信你会做好的。
你还记得我们第一次见面吗?
”男人:“记得。
”女人:“你还记得我的手吗?
”......
画面转到很久以前,一张青涩的背影正在按门铃,他就是那个多年以前稚嫩的男人(张震),
原来他叫小张,是个初出茅庐的小裁缝,代替师傅上门量尺。
他要找的是个有名的交际花——华小姐。
也就是开头和男人对话的那个没有露脸的女人,
正在客厅等候的小张非常紧张,因为那“奇怪”的气氛,(隔壁屋子传来男女的声音)一段时间后,那个男人走了,华小姐接见了小张。
小张还是非常紧张,不敢面对华小姐,而是侧站着,紧张兮兮地用手挡住“-”
华小姐气愤了,命令小张把裤子脱掉,虽然华小姐是坐着的,但却是一脸的高傲,美得似乎小张是跪在她面前一样。
她摸着小张,对他说:“你以后会碰很多女人,一碰就这样了,谁敢找你?
......你师傅已经老了,他说你会有出息,你要记住今天的感觉,以后你做衣服,会更好看。
”被羞辱的小张落荒而逃,
不久之后,再次看到小张和华小姐同框,小张已然脱胎换骨,一身笔挺的西装,抽着香烟,但是转身回去裁缝店,他又是一身素衣。
(我们知道,小张的心中装着华小姐)
而华小姐呢?
一向趾高气昂的她,不去上班,指望着金主包养,自己还花钱养着小白脸,自认为无比了解男人,很多年的时间里,她都从未正眼看过小张,
她的日子过得相当挥霍,不找一个富商,恐怕很难养活自己,所以她一门心思地想把自己嫁给有钱人,可再娇艳的皮囊也有衰败的时候,比年轻美貌的多了去,
很多年以后,华小姐也是什么都没有了,空有一副“骄傲”而已。
小张总是借着裁衣去找华小姐,他见着很多男人和她在一起,内心强忍着愤怒与不甘,
他多么的期盼这个女人能够投向自己怀抱,同时他又非常明白,对于华小姐来说,“自尊”比什么都重要,
即便后期病倒在那件破败旅馆,小张总是偷偷地替她交着房租,小张也没有强迫她去医院,他太了解她了。
华小姐这样的情场老手,怎会看不出小张的心思,只是除了自己的自尊以外,她觉得小张应该找更好的女人,自己是配不上他的,直到死去的那一刻,她也是忍住没有扑向面前这个她真正可以依靠的男人。
镜头转到开头那一幕,女人:“你还记得我的手吗?
”......
小张说自己并不恨她,要不是她,自己早就做不成裁缝了。
影片的结尾,小张孤寂得站在裁缝店里,
面对师傅问起华小姐,他撒了一个慌:“我送华小姐去了。
今天机场很多人,都是去送她的。
她很高兴,也很漂亮。
”说完,泪如雨下......
Eros最早源于希腊神话中,被称为小爱神,也被视作是一切情欲与爱欲的象征,这一词直译过来又可译为“性本能”。
王家卫执导的《手》第一个镜头就是一个大写的eros黑幕,影片的内容则不言而喻。
画面一开始是一男一女的漫画,每转一个镜头换一个姿势,亲密无比,配以悠长而充满年代感的背景音乐,如此强烈的风格瞬间就将我们带入王家卫特有的电影风格中。
片子以一个交际花和一个小裁缝为主线,涉世未深从未碰过女人的他碰上了擅长与一切男人调情的她,本来从不会有任何关系的两个人就这样相遇了。
小裁缝第一次去给量尺寸就听到了屋内女人的呻吟声,令他坐立难安尴尬不已,而华小姐则淡定不已,让他脱掉裤子并用自己的手给了小裁缝第一次,整个过程只有华小姐的手伸向其两腿间时的镜头,紧接着都是小裁缝的面部特写,紧拧的眉头、额头爆出的青筋以及隐忍的呻吟声,王家卫用这样独到的方式处理本该情欲十足的镜头,堪称是美学的巅峰。
王家卫的影片画面总有着其独特的处理方式,如华小姐多次与他人打电话时镜头给的并不是面部特写,而都是下半身的近景,镜头中尽是华小姐婀娜的身材,镜头一左移,华小姐姣好的脸映在镜中。
在小裁缝用针线给华小姐整理衣服时镜头只给的是华小姐背面的半个头到其肩部,还有一男子与华小姐暧昧纠缠时,镜头始终都是二人下半身特写。
以及华小姐搬走后小裁缝向人问及时的对话是作为画外音,镜头却是转了几个房间内景的空镜头……这种支离破碎的画面能够很好的将人物内心意识传递出来,表面来看镜头是支离破碎的,但实际上情感表达是连贯的,加强了王家卫所要呈现出的震撼力。
影片最初,昏暗的下着雨的街道,逼仄简陋的公寓楼道,配以王家卫惯有的昏黄色调,整体意向早已奠定了全片低沉的感情基调。
华小姐,一个始终都高傲无比的交际花,总是穿着最美的裙子,无论和谁说话都昂着头,在顾客对其破口大骂,摔碎她的东西甩门离去后是她平淡的脸,一绺头发吊在额前,她高傲的捋起头发并不紧不慢的整理。
就是这样一个高傲的女子最终却沦为了妓女,狼狈不堪一无所有,还染上了病。
小张,一个涉世未深单纯无比的小裁缝,却因华小姐的那次挑逗而由情欲转变为了对她浓烈的爱,数年如一日。
但从二人产生交集后,除了第一次的挑逗,华小姐再未对小张有过任何暧昧行为,小张也恪守本分,却会在华小姐落魄时守着她,给她帮助。
一切都好像什么都没发生过一样,直到听到华小姐再度和他人发生关系后,小张黯然离开,回去后反复抚摸着华小姐的旗袍,那一刻,对华小姐的情欲浓烈的喷发出。
原来多年来他竟是一直都深爱着她,从未搁浅。
影片最后二人对话与开头首尾呼应,不同的是开头本该是正反打,却从未露过华小姐的脸,只有小张的脸及华小姐虚弱的声音,而结尾处同样的场景,这次华小姐却入镜了,面容憔悴,高傲不复。
此时已染病的她已一无所有,只剩那双依旧美的双手,她为报答小张,再次用手去触碰小张下体,就像初次见面一样。
这部分是全片的高潮部分,小张对华小姐多年的情欲喷发而出,华小姐却因自己染病而拒绝与小张进一步的亲热,二人的隐忍纠缠令人也为之动容。
最终,贯穿全片二人也没有真正发生关系,这其实,是观众一大遗憾,但却是导演有意而为之的处理方法,这种美学处理更加加强了戏剧冲突,也深化了观众内心的撞击……华小姐走了,她究竟是因染病去世了,还是去了美国,我们不得而知。
总之从小张给师傅的回话中,华小姐走的很风光,他给全了她最后一份尊严。
镜头最终定格在小张苦涩无比的面容上,他终于还是送走了自己爱了多年的女子,爱她高傲时,到她落魄时……无论心有不甘还是心存遗憾,这份注定没有结果的感情也该告一段落了。
因为或许在爱情中,欲而不得,才是最美好的!
王家卫的《手》。
他一如既往的昏黄而潮湿的风格。
那样的街灯。
那样的雨夜。
那样的沉默。
我曾经在梦中见到过相似的画面。
影片的背景里有模糊而温糯的沪语。
一个少年因为一双手而感受到的情欲。
在此后的岁月里遥不可及却又不可挣脱的爱慕。
终结在同一双手中。
张震带来太多惊喜。
已不再是《春光乍泄》中那个生涩的影像。
他紧抿的嘴唇和深邃的眼眸。
令人相信即使没有了梁朝伟。
王家卫依旧拍得出另一部《花样年华》。
相比之下。
巩俐便失色不少。
同样是旗袍。
如何比得过淡定从容却又风情万种的张曼玉。
索德伯格的《平衡》与安东尼奥尼的《危险临界》都是描述婚姻中人心的不安定。
前者通过主角对心理医生的口述。
描绘自己梦境中时常出现的面容模糊的美貌女子。
他为她魂牵不已。
最后方知梦中女子正是每日陪伴左右的妻子。
后者是夫妻间无休止的口角。
徒劳的维系和努力。
男人陌生的邂逅与激情。
两个女人在阳光海滩赤裸着身体享受海风。
彼此相遇对望。
两段影像都没有太多的情节。
也未有冗长晦涩的画面。
当西方解放思潮大行其道的时候。
东方尚滞留在意识初期。
而当此刻婚外情题材的影视作品大张旗鼓的时候。
西方的影片里已然回归到探讨婚姻的本质以及爱与欲的平衡。
http://www.blogcn.com/User5/vivianisvivian/blog/22681512.html
(公众号“文艺路口咚”,本篇只涉及短片之一《手》)
在我还企图成为一个文豪的时期,有很多不成文的自我约定。
比如,不会陶醉于小文章,因为“格局是豆腐块没法有的”,不会刻意塑造什么风格,因为“腔调对于小说并没什么好处”,不会沉湎于爽文的人设,因为“那不是生活”,不会追求情节剧的节奏,因为“那很容易通俗文学”……虽然文豪梦早已破碎,但那个天真烂漫的自己我还是记得的……这其中还有一条就是,“不要关注艺术家本人和花絮多过他的作品”。
为什么有此一条我已经不记得了。
大概和“并不需要认识下蛋的母鸡”有关,也有可能是挖掘这类玩意很耗时间,更有可能是,我不喜欢艺术家被真实化的那个过程。
对艺术家的感应存在两种极端:1、心心相印型。
阅读观赏聆听,在最和谐的时刻,简直能无缝对接,完美契合。
2、云山雾罩型。
就是死也get不到对方的点在哪里。
大部分的观赏活动,都是两种极端之间的状态,就是有时候不明所以,有时候又若有所得。
所以,按图索骥般的查八卦几乎是种本能……我当然也曾挖过……只是不算积极主动。
我有“近情情怯”的心理,并不想知道喜欢的创作者可能和我的想象存在出入。
而不大喜欢的创作者,又找不到去八卦的激情……于是被我兴致勃勃埋头研究过的,也就几个吧……如今远离整个文豪梦及相关一切都已很久。
曾经的情态,不过就如夜里的暗香,偶尔不知从哪里飘来,转头又忘了……只是偶尔突如其来敏感一下,积习重返。
比如,那天重看完王家卫参与的《爱神》。
我突然就烦恼了,开始思考一个曾经也想过的问题:王家卫到底是个什么鬼人啊?
我特意去搜了和电影有关的访谈。
并没有什么卵用……热度最高那个视频,虽然蔡康永已很犀利,但墨镜王依旧万年如一日地“关键部分不吐真言”。
其实当年我曾看过这个电影。
三个短片里,我最不喜欢的就是王的这部《手》,但奇怪的是,多年过去,也唯独它我仍然记得。
我估摸着很大可能是因为情节。
一个交际花(巩俐),有一个指定的年轻裁缝(张震)。
小裁缝第一次给交际花量身,就被调戏了(具体怎么调戏请自己去看)。
交际花凭借自己略带强势与下流的女性魅力,深深驻扎在小裁缝心里。
之后多年中,交际花失婚、失势、失财、患病……总之一塌糊涂,小裁缝也成了留胡子的资深裁缝。
一直不求回报关照对方。
最后,交际花时日无多,在病榻上问小裁缝,愿不愿意让她用当年的方式再让他快乐一次——“我以前还有点本钱,现在不能用了,就剩下这双手”。
二人涕泪交流拥在一处。
镜头一转,小裁缝告诉老师傅,交际花风光地离开,但观众都晓得,其实佢死咗了。
这片儿当年为何不为我所喜?
一来情爱气息有一种比赤裸更猝不及防的露骨,二来巩俐这个角色的自私鞭笞了我的三观。
必须说一句,巩俐其实真的没什么交际花气质,她的交际花给人感觉要么就是硬捧出来的,要么就是此刻巅峰却不久就要开始走下坡路……(你们回忆一下她的这类角色)现在看,我也谈不上非常喜欢。
但观感已不同于当年。
复杂且发散了很多。
我比从前更能接受,有男人会这样隐忍、卑微、召之即来挥之即去地,喜欢一个坏女人。
也接受坏女人可能不厚道了一辈子,却在最后发自肺腑地真诚给予一个男人。
弥留前夕那场对手戏,我看到泪流满面,完全理解张震为什么会说这场戏曾让他无法自拔,甚至对巩俐都生出依恋。
但这片我总觉有反常之处——不是非常墨镜王。
比较“实”,比较具象,虐心的脉络清晰。
王家卫很少是这样。
悲喜都有迷离感,就连万般纠结,表现出来的风格标签都很强烈。
采访里王说,张震和巩俐的角色,其实在《2046》里都有延续和出现。
个人一直无视他作品里这种横跨——虽然我对类似个人世界的建立并不反感,但就是懒得去为之追寻。
他也说到其实这个故事很有拓展空间,只是篇幅限制,所以点到为止。
故大家拍完颇觉意犹未尽。
我觉得是不是正因这点限制,让他留下了一个少见利落的骨架,没机会添加自己酷爱的诸多浮云。
王家卫写剧本出身,纵横篇幅各种拿捏不成问题——我现在依然认为他的《东邪西毒》是最好的剧本之一。
然后就是表演。
王家卫采访里笑叹巩俐一开始把“怎么回事儿”说得像大陆干部……虽然巩俐并不具备我认为的角色气质,但最后一幕和张震依然演到让人屏息——且是一种很扎实的演法。
让人想起有个影评人说《2046》里的章子怡,大意是,章子怡无视王家卫风格对演员的同化,倔强地用自己那种大陆学院派式的表演方法,碰撞出王家卫电影里一种没有过的效果。
我觉得巩俐应该只会更倔强……《2046》后她就公开表示不想再和王拍戏。
而章子怡在《一代宗师》里,似乎不再有曾经那种微妙的违和感(当然《一代》其实算另一种状态的王家卫)。
所以结尾的效果,我感觉多半可能是演员赋予的。
这一幕很难演,演不好就很狗血,或者轻浮,或者难以置信。
要拿捏住那种平衡,并让悲伤成为五味杂陈中最强烈渗透出的情绪。
如果是别的演员来,那没准是一种王式缥缈的爱断情伤,但现在这二位,就弄成了一个现实感极强的存在,让你不得不肃然停下,捂心长叹——“这特么就是人生啊!
……”片中贫病交加的巩俐,手依然很美,涂着红色的蔻丹。
王家卫说之前在握手时,发现巩俐的手令人遐想,很软……不得不说,王真的很奇怪,他居然能因此设计出这样的情节,我也是很服……相比他从前的闷骚——绝不禁欲但也对赤裸相对没兴趣——这部的情欲气质算是最“通常”的。
大概和巩俐本身的味道有关。
但他在采访里却说其实喜欢有点胖的女人,我是否可以认为他又在自我掩饰????
他有哪部电影女主胖过?
总之,在试图八卦探寻创作者方面,这次基本完败。
王家卫实属非常擅长反窥视的导演。
我亦是个缺乏耐力的企图窥视者。
得,就这样吧毕竟我重看此片,初衷其实是在《宸汐缘》之余,观赏下张震别的电影稀释爱意。
看完再想,觉得九宸这样的角色,对于张震来说,也真的是太太太太太容易了。
唯一算难的,估计是如何在电视剧这种漫长且绝非处处合理的篇幅里,保持一种细腻稳定的一致性。
电影表演里那种冰山顶端的分寸,那种凝练且余韵悠长的光彩,震哥其实些许用在了他平生第一部电视里。
还是很成功的,发酵起来后劲十足。
但电影那种瞬间即永恒的感觉,那种无法靠篇幅渗透和潜移默化来造就的魅力,终究是难以复制。
所以爱震哥,还是要看他演电影……至于王家卫,不必完全搞懂也罢因为,反正你终究还是会搞不懂!!
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这个故事的男女很世俗,只不过王家卫表现的相对晦涩。
女人久在风尘打转,见多了世故,一个情窦未开,却已值盛年的纯情男孩忽然出现在她面前,让她多年对男性的积怨驱使她一股脑报复了这个出身底层,乳臭未干,怯生生的孩子身上。
个人认为,她自此毁了男孩的一生,扭曲和误导了男孩原本正常的性心理,而他发泄欲望的方式便是抚摸女人的衣服。
不久女人开始落魄,逐渐珍惜起这个不嫌弃她的男孩,因为他在她的世界里是太一枝独秀,弥足珍贵了。
他不会像赵某那样市侩。
于是她包粽子给他吃,试探他会不会娶她,生病了担心传染他。
甚至到了最后,她珍惜他珍惜到不希望自己肮脏的身体玷污他,用一种特有的方式满足他,和他道别。
但一切都晚了,男人已经被她带入歧途,无法接受正常的性爱。
仅仅是三个大师的名号已经很让我有些神往了,而且是三个短片的集锦,应该不会有王家卫一贯的拖沓和冗长,于是乎找来电影排遣无聊的潮湿假期。
可惜前两位大师的片子看了一会提不起兴趣,于是直接快进到王家卫的《手》,如果没看简介,我想我也能在看见影像的第一时间猜出这是老王的作品,《花样年华》、《2046》《手》,几乎一样的元素一样的背景:20年代的香港,潮湿的生活,逼仄的客栈,斑驳的楼梯和墙壁,华贵的旗袍,以及巩俐或者张曼玉头上夸张的发型。
至于情节,倒是和《花样年华》和《2046》没有什么交集,这个20多分钟的短片,情节让我想起《西西里的美丽传说》中那个父亲的话: 雷纳托的父亲对雷纳托的母亲吼道:“你的儿子不是病了,是长大了。
他要女人!
”随后他带着雷纳托去了当地的一家妓院。
小张(张震饰)在雷纳托那个年龄,被师傅派去给华小姐(巩俐饰)送裁好的衣服,就在那里,在华小姐的手的抚摸下,小裁缝完成了长大的过程,虽然中国东方式的叙述和表达方式远比意大利雷纳托父亲那种直白的话语来的婉转隐晦,但是人性与人生的过程确是四海一家的。
雷纳托的眼睛一辈子都没有离开Malena,看她美丽看她凄楚,看她卑贱看她高贵,看她抗争看她屈从,正如小张,他的手也一辈子没有离开华小姐,为了华小姐的手,他放弃了转行的想法,用自己的手不断游走在华小姐身边,量她胖量她瘦,裁她的风光裁她的落魄,她的喜怒哀乐他都一一用手捋过,直到她用手与他告别,直到送她走。
与其说这是一部情色电影,不如说这是一个成长的宿命的故事,正如果子成熟是为了繁衍,人的成熟永远跟性脱不开干系。
三个片子完全是三个横切面。
安东尼奥尼是画面,索德伯格是对白,王家卫是故事。
独立成片的话都不错,三个片子摆在一起,却就像三个和尚进了一个庙一样不伦不类,本身的精妙之处互相抵消了不少。
巩俐明显不配张震岳
这类电影确实无感,很简单的情感,用很重墨的手法放大描写……不是我的菜
手……好的,准确的说,应该是masturbation的故事。
爱与性的困惑与纠缠
王家卫演绎的真好。。
初高中买的整套王家卫的DVD中的一部 这部算有点小色。
张震,我的生命之光,欲望之火
安东尼奥尼的诗意,索德伯格的完美光影,王家卫的动人性情。
都太抽象,三个故事都想表达高端的思想但借助却是人形,人形是最完美最高尚的,却不是思想能表述出来的。情色爱欲却不真实,格格不入的场景镜头感让人情感不适。
三个梦幻级导演拍出的也不一定就是梦幻级电影·········安东尼奥尼是老了啊
第二个故事真的看不懂。王家卫拍的第三段也不见得好!
巩俐贡献了生涯最差表演;只有吃旗袍那场还可以 《手》@filmlinc
致敬老头
安爷爷还是老了...
王家卫太好懂了至少是在说人话其他两个导演呢 那个安东奥利奥 我一直很讨厌啊
也就还行吧
这些太抽象的段子,我看着就不怎么舒心。。。脑子太简单,还理解不了那么复杂的人生与寓意。第一段,不得不感叹:热情奔放的民族!海滩裸跳那一段。第二段:心理医生在病人躺下倾述时,居然一直拿着望远镜偷看,知道看什么吧!?……我很邪恶的第一反应就是:“狗改不了吃屎”!
只看明白王家卫那节,张震的表演很震
说实话,看这样的电影,人很累
就王家卫那段不错 前面的没懂