文豪野犬

<图片1>作者：iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同，充满了满满的文艺感。

这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》（《一杯のかけそば》），另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。

但实际上它是什么并不重要，阳春面也行茶泡饭也罢，重要的是旁白对它甚为想念，这种念想是靠大量细节描述得来的，甚至可以说即使观众不知道它是什么，都会去感受到旁白的念想。

所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景，单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来，更像是一个标题而非台词，减少对之后叙事的影响。

缓慢的黑场过渡同样有此意。

整体明显是在模仿念小说的感觉，营造一种文学作品的感觉，也算是本作主题之一。

<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导，所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。

而动画不需要，就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写，镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。

另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆，而现实就要来了。

上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点，烘托着偏阴沉、不安的氛围。

<图片6>火车的安排完全是动画原创，但完美串起了接下来一系列调度。

火车的轰隆声似乎就是闹钟声，闹醒了沉迷与想象的男主角。

这里首先是作为一个动态较丰富的镜头，为前后两个接近静止的特写调整节奏。

右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。

<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写，在长达5秒的时间里，整个镜头接近定格，镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化，一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住，不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。

光影对比与考究的镜内布置，将画面引导至看不见的河岸更深处。

这里必须给摄影加一个鸡腿，不单单从火车太阳的方向给光，人物的下方下巴部位也在反光，之所以有这样的光，就是因为坐在河边，河水反射的光，很明显是照顾到这个细节了。

同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少，更要把人吸进画面的感觉，加强不安感。

<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路，光前两个镜头观众其实混乱的，火车和人物的关系？

男主所在的地点？

男主为啥会想念茶泡饭？

这些问题都在这个镜头内解答了，之后顺接男主饿到倾倒，解答了之前所有问题。

首先为了更符合电影上下手的习惯，整个镜头调整为从左至右。

依然是靠火车作为画面里唯一的动态，承接了上一镜的重心——眼睛的位置，从而可以顺畅的拉一个远景。

火车出画的过程有点类似武侠电影里，大战经常要等一滴水落下之类的才开始，当期待变得具体且可预计时，短暂的等待会格外有味道。

同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心，从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。

<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳，这一镜就突出下半身并更富有张力。

同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头，火车驶过后，又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。

<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。

敦转过头对着镜头自述，故事正式开始。

实际上它作为结尾分割的感觉并不强，因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题，却可以靠时长控制与之后的镜头布置，以及并没有中断的鼓点，将标题在打断叙事上的影响尽量消抹，所以这里也不需要有太强烈的结束感。

而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页，也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。

一部TV动画，监督最初着手的就是第一集，第一集必须给之后所有集数做示范，第一集不好看，这部动画基本不会好看；而一个开头又是一集的示范，开头不好看，这集基本也不会好看。

所以在设计开头的时候，监督肯定会花较大心力的，细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的，所以从头到位保持高质量也是极其困难，甚至不可能的，这也是观众所需要知道的。

大概第一次，对一部动画的ed触动那么大。

阅番无数，我听过了太多好听的op、ed，节奏感棒棒哒的，曲子萌萌哒的，哀婉深情的，若有触动的，无论是神经质的小众风格还是大热门的神曲，都有所耳闻。

然而文豪野犬的ed是第一首让我看到落泪的动画的ed。

首先文豪野犬的人设很讨我欢心，动画播放前的宣传海报人设公布就让我有所期待了，毕竟这种以文学作家和其作品为设定的奇幻超能力动画，看起来很有趣，最重要是画风棒啊，那种近代欧洲的背景和服饰，长风衣，背带裤，侦探服小基佬风格棒棒哒说实话，第一集观感很没感觉……依旧是典型的浮夸人设满满二次元的中二风格……不过既然我看了那么多年动漫了，在就习惯了，虽说披了日本文学的皮套，但文豪野犬骨子里走的还是活脱脱的商业二次元动漫风格啊！

一点也不严肃正经哲学忧郁，而是各种中二萌燃。

但画质精美画风优良人设还算有趣，配乐分镜节奏都可以，这样的良心商业番看着过过瘾还是可以的。

一集欢脱的剧情结束，悠扬哀婉的ed开始了——展开书页，漫天纸片飞舞，小白毛形单影只的站在空旷的大桥边，突然闪现了太宰和黑毛君。

画面切换，躺在地板的白毛小受怯生生的侧头，镜头跳到手的特写，黑色半指手套动了动，似乎想触碰旁边的手，最终还是弱弱地停住。

画面切换到小白毛在漆黑的屋里，侧坐在大大的飘窗上，窗户外是明亮皎洁的月，小白毛右手托腮，单薄的肩背在一半沐浴在如银的月光下，一半没入深深的黑暗中，略过几个画面，又是漫天纸片的场景，白毛身后的影子慢慢变换角度，变成了老虎的形状。

接着是太宰对白毛摸头杀，白毛一脸安详满足的闭着眼睛。

太宰动作温柔但远镜头表情严肃。

黑毛君的背景总是以猩红色和黑色为主调，长长的黑色风衣随风鼓动，一股肃杀之气，墙上放大的黑影跟着张牙舞爪，然后镜头转到前面，黑毛君失落的低着头，这时闪现太宰的绷带手，还没来得及接近，又无力垂下，消失了。

突然，白毛掉入水中，破开水面的白浪渐渐逝去，白毛安静的缓缓下沉，一脸呆滞，地看着向他脸上覆盖而来的绷带手，随即闭上眼睛接受它，按下额头的瞬间，切换成了黑毛闭上眼睛落入水底，眼角渗出一滴血泪，浮上水面，绽放成烟花。

其实画面在这里结束最好，忧伤到极致，后面还有几个画面我觉得多余了就不说了。

配着哀婉深情的歌曲看这样的虐恋三角关系，真的觉得信息海量，感情汹涌压抑。

黑毛君果然是个悲剧呢。

不过单薄纯真的小白毛看起来真的很惹人爱怜太宰竟然成了总攻，可怕。

因为喜欢，从来不跳，还专门看了几次，叫会日语的同学一句一句的教我念，不过因为语言能力太差终究没学全……中间唱快点的完全跟不上……我会加油学日语，总有一天学会它的！

现在还是我的起床铃声的说做铃声也没毁了它23333下面附上歌词僕が僕でいられる我一直在寻找着理由理由を探していた让我能做回我自己的理由貴方の胸の中で如果说在你的心中生きている僕がいるのならば还有我的生命印记暗闇も長い坂道も不论是无尽的暗夜 还是漫长的山坡越えていけるような我想有朝一日僕になれるはず我一定都能顺利跨越それぞれに今を歩いてる僕等が为了而今迈上不同道路的我们笑えるように能够重拾当初的笑颜生きている意味を为了我们能够相互确认確かめあいながら彼此各自的人生意义進めるように不断地向前行进名前を呼ぶよ貴方の名前を我会大声呼唤 呼唤你的名字貴方が貴方でいれるように为了让你能够做回你自己悲しみに暮れて貴方の涙が在你悲痛欲绝溢れるとき泪水盈眶的时候寂しさに溢れた心が在你孤寂难耐萎んでくとき心力交瘁的时候名前を呼ぶよ貴方の名前を我会大声呼唤 呼唤你的名字僕の名前を呼んで正如你曾经くれたみたいに呼唤我的名字那般深く息を吸い込む用力深呼吸呑み込んで空に放つ咽入腹中 放飞到天际誰もが幸せになれる人人最后都能迎来幸福信じてもいいかな所以我可以相信吗？

僕にだって相信我也能找到我的幸福眩しいくらいの未来がこの先に就算光明的未来待っていても就在前方等着我僕一人きりで迎えても但孤身一人迎来的未来何の意味もないの根本就没有任何的意义名前を叫ぶよ僕の名前を所以我会大声呼喊 喊出我的名字今でも此処にいるよ现在我依然在这里聞こえてるかな你听到了吗？

いなくてもいいか我在或是不在 或许无关紧要吧一人呟いて空を見上げてた我独自呢喃着 久久仰望着天际風に紛れた何処からか聞こえた不知从何处传来清风中消散的僕の名前僕が僕でいれるように我的名字是你所赋予我的名字貰ったもの为了让我自始至终不迷失自己それぞれに今を歩いてる为了而今迈上不同道路的我们僕らが笑えるように能够重拾当初的笑颜生きている意味を为了我们能够相互确认確かめあいながら進めるように彼此各自的人生意义不断地向前行进名前を呼ぶよ我会大声呼唤貴方の名前を呼唤你的名字貴方が貴方でいれるように为了让你能够做回你自己悲しみにくれて在你悲痛欲绝貴方の涙が溢れるとき泪水盈眶的时候寂しさに溢れた心が萎んでくとき在你孤寂难耐心力交瘁的时候名前を呼ぶよ我会大声呼唤貴方の名前を呼唤你的名字僕の名前を呼んでくれたみたいに正如你曾经呼唤我的名字那般名前を呼ぶよ我会大声呼唤貴方の名前を呼唤你的名字唔，好像写成歌评了。

总结一下，第一季制作不过不失，总体动画优良，但剧情和节奏把握，微妙，不如期待值高，剧情略欢脱，不过小镜花那里还是让泪腺发达玻璃心的我泪目了。

好喜欢白毛角色

朝雾卡夫卡原作，春河35作画共三部第一部豆瓣评分7.9第二部和第三部评分8.9文野将日本文豪赋予异能力开启热血战斗人物的异能力由文豪的代表著作命名

图片来源于豆瓣剧照故事围绕武装侦探社与港口黑手党的争斗而展开两社长年对立但都深爱并守护着自己的城市——横滨充斥热血的时代

图片来源于豆瓣剧照作为自己活着的证明野犬们相互狂吠相互撕咬不论是活在光明里还是身处黑暗中他们都自由且热血地挣扎着疯狂地将自己的意志贯彻到底这即是文豪这即是野犬

图片来源于豆瓣剧照

我是一口气看完了文野的三部动画。

在每一部动画下面分别发表评价很麻烦，所以在第一部这里做个统一评价。

我想说明的是，这部动画并不是没有可取之处，但缺点太明显了令人无法忽视，我还是说缺点吧。

1. 主角被边缘化，有主角的地位没有主角的待遇。

横滨f4里，太宰和中也的人气是出圈的，芥川人气也很高，和他们一对比，敦……查无此人。

不说的话圈外人还以为主角是太宰。

地位很尴尬，难道敦只是人形摄像机？

2. 没有主线。

这个问题正是主角存在感稀薄引起的。

其他很多作品的主线是主角实现目标的过程，比如鸣人要当火影，炭治郎要为家人复仇。

而我们的小透明主角敦，他没有目标，加入武装侦探社也只是因为偶然遇见了太宰，然后有啥事就解决啥事，仅此而已。

你要说武侦是主角团，那也不对，因为港黑的戏份也明显不少。

难道这是群像剧？

那也不对，港黑和武侦的戏份都很多，对比起来，组合通通查无此人。

3. 剧情缺乏合理性。

因为我前面提到的没有主线。

文野是彻底的卖人设作品，彻底的剧情服务于人设，既然没有主线，那么剧情除了塑造人物以外没有任何存在意义。

什么？

你说推进主线剧情？

那是什么？

如此剧情自然缺乏合理性，逻辑经不起推敲，可以说是牺牲剧情换来的好人设。

以下是我一直很想吐槽的令人诟病的一些剧情：比如说敦小时候生活过的孤儿院院长去世那里。

他的出发点是为了敦好，但是他曾经用非人暴力对待敦、给敦留下了噩梦也是无可否认的事实。

他可以不是一个完全的坏人，但用“父亲”一词就将他洗白，在我看来未免是有些恶心人了。

他若真是一个“好父亲”，为何敦身上会留下那些疤痕？

太宰和芥川的关系莫名其妙，一个莫名其妙地态度恶劣，一个莫名其妙地舔。

太宰在敦面前可以是温柔好前辈，对友人织田作也好，甚至连他说讨厌的中也其实都相处得可以，唯独对芥川就是拳打脚踢，贬低、践踏人家的自尊，利用人家对他的尊敬和信赖，尤其是挂电话那里，就算是利用人家，至少也说两句话啊，直接把电话挂了算什么？

这是彻底就没把人家放在眼里。

至于芥川，我不明白他为什么还会尊敬太宰、对他有执念，正常情况来讲，他应该恨死太宰才对。

4. 作为以现实事物为原型的作品，却没有做到对史实的还原。

可以说，文野里的人物除了名字相同以外和历史上的文豪没有半点儿关系，当成纯原创人物都行。

作者想必除了作家的名字和代表作以外对这些作家再无深入的了解了。

比如说菲茨杰拉德，真读了他的作品会明白，他其实对那些奢靡的资产阶级是很批判的态度，可文野里却把他塑造成了一个只会用钱解决问题的傻土豪形象。

有人说这动漫个个俊男美女，哪来的丑化作家，要不要那么严肃？

那普希金可要第一个站起来反对了。

现实作家粉丝看了这个作品估计很难绷吧。

明明他们个个单拎出来都很优秀，到了这作品里却是一部分人沦为另一部分人的陪衬。

尽管我本人是把文野里的角色和现实人物分开看待的，不过既然吃了这份流量的红利就还是给我乖乖立正挨打吧。

毕竟文野剧情这么烂，如果没有文豪作为噱头，绝不会有现在的热度。

5. 卖腐。

大力卖腐。

我想发挥自己的主观能动性嗑cp，不想被摁着头嗑。

普通关系的男性怎么可能会做出那样的亲密举动啊？？

本来就已经很烦到处ky的腐女了。

够恶心的。

6. 作者疑似夹带私货。

部分正派角色的历史原型有很大的问题，说多了我就不能过审了。

这一点仁者见仁智者见智，至少我是完全把他们当原创角色看待的，和历史人物没有关系。

先说说太宰治。

不知道你往后看了没有，我看第一集的时候也有点疑惑，但是真正了解了太宰治这个角色以后，我认为作者抓的很好。

叶藏那种在搞笑的外表下怯懦惶惶的心，我觉得是有表现出来的。

对于生的意义的探索同样是很契合的。

角色太宰虽然对与人交往更加游刃有余，但是他们内心的孤独徘徊其实是一样的。

再说其他文豪。

比如我开始看到泉镜花的出场的时候也是很迷惑的。

我那么大一个泉镜花先生呢？

这个萝莉是？

但是后来我在越加了解角色镜花之后，我认为这个改编是有道理的。

泉镜花先生那种朦胧的文风在角色镜花身上有着很好的体现。

还有中岛敦一直的战胜自卑与阴影，其实本身就是和《山月记》那篇相合的。

综上，我反倒认为朝雾的诠释挺有道理，是有内涵的，不是魔改。

至于卖腐嘛，我是吃双黑的，立场在这难以客观评价，不过两个人的互相吵架和斗殴算是还原了，虽然动画展示的他们之间的羁绊确实比三次元要深。

至于兰波和魏尔伦，朝雾说他们是做任务的搭档，但没否认是情侣，而且背叛也写出来了，现实中也和兰波的关系我认为也处理得挺好的。

（说到此我要吐个槽，动画中兰波算是中也的父亲？

魏尔伦自称中也的哥哥，你们俩差辈了hhh）至于坡和乱步，反正动画里还有太宰和芥川地位的颠倒，三次元兰波的背叛变成了魏尔伦，也不多这一个，这些颠倒算是朝雾的趣味吗？

反正我觉得还成，当然有不接受的也可以，毕竟确实是顶着现实文豪的名字来着。

（好吧其实本来是想回一个人提出的意见但是越打越多，觉得写这么多还是单独开个hhh）对了，补充一点，我觉得他们的异能力不只是单纯的取作品名之类的。

太宰治的人间失格是究极的反异能力，对我来说就像是在表明着存在是没有意义的一样，一切的存在都是没什么意义的，所以活着也是没有意义的。

国木田将写着“理想”的本子上写下的字化为实物，这或许就是理想的实践，是国木田毕生的追求。

这些异能并不是没有意义随意设计的。

（当然也可能是我自己想太多或者太敏感了，但我就是有这样的感觉）

封面来源：文豪野犬作者：967故事梗概被赶出孤儿院，流落街头的少年，帮助了一位想寻死的美青年。

美青年与他的搭档隶属于一个名为“武装侦探社”的组织，这个组织的成员通过异能进行侦探活动，他们最近的任务，是追踪袭击人类的“食人虎”，于是美青年邀请了无家可归的少年加入侦探社，帮助完成这次任务……这样读下来，这样不过是个普通超能力加上普通侦探的普通故事。

可如果故事的角色们是一批大文豪呢？

比如少年是写过《耽美派研究》的中岛敦，美青年是国内亦人气很高的《人间失格》的作者太宰治，他的搭档是日本文学自然主义先驱的国木田独步，而侦探社的人还有宫泽贤治（《银河铁道之夜》作者）、江户川乱步（日本推理小说之父）等文豪；侦探社创立人是夏目漱石（日本国民级作家），与侦探社对抗的港口黑手党有芥川龙之介（《罗生门》作者）、樋口一叶（头像见日本面额5000的纸币）等文豪；之后对抗的三大巨头与其中的一支“组合”更是囊括侦探小说家阿加莎·克里斯蒂，《罪与罚》作者陀思妥耶夫斯基，《了不起的盖茨比》作者菲茨杰拉德等西方小说家。

而且，所有文豪的异能都与他们的作品有关，比如太宰治“人间失格”是使异能无效化，与谢野晶子“君死勿给”（诗作“君死にたまふこと勿给れ”缩写，即“你不要死”）是治愈能力，芥川龙之介“罗生门”是将外套化为能切开一切的黑兽等。

<图片2>不太了解日本作家，没有概念？

那么想象一下，如果放在中国，大概就是郁达夫被郭沫若捡到，与茅盾在鲁迅建立的“武装工人社”一起对抗沈从文、老舍和曹禺的“北方黑帮”。

而超能力，就可以是让人产生幻觉的“雨巷”，制造异次元空间的“边城”，大范围内失去战斗意志的“倾城之恋”一类的。

朝雾卡夫卡原作，春河35作画的漫画原作中，一部部巨作被提炼称“异能”，一位位文豪被原作者与画师赋予了新的人设，对于文学爱好者，看后自然会心一笑，而对于普通读者，则在欣赏故事之余学到了不少近现代文学知识。

且众多男性的美型人设与纠缠关系，加上动画化后加入的几位大牌声优，这已经注定了是有文学爱好者基础与女性粉丝群的作品，况且讲道理，故事还是挺有意思的——毕竟是个三大阵营超能力乱斗，顺便日常做做侦探任务的故事，且人物大多颇具个性，不至于只做噱头般走马观花的一现。

不过嘛，用历史名人玩梗有利也有弊，拿捏不好也可能被喷。

《文豪野犬》的自信在于，他们不只用了已入土多年的文豪，还在外传中讲了日本两位当红作家的对战故事，绫辻行人VS京极夏彦。

其小说请到两位作家为作品做点评，而且他们似乎还蛮喜欢这个故事，一致好评外，日常也夸了夸这本书。

绫辻行人在twitter捧此书两位作家的选择颇为有趣，我们知道，这两位作家也谈不上最为一流的当代作家，却都是有作品动画化且基本获得好评的大作家，一方面他们对动画改编更能接受，另一方面他们在ACG爱好者中也有一定名气。

不管这是不是互推，但此话一出，算是得到了文学界，或者说通俗文学界的认可。

这样的两道通吃可谓是十分难得，这种宣传进一步扩大了这部作品在通俗文学爱好者中的影响力。

这种野心，想必在随后的动画化中也会体现出：《文豪野犬》不会仅甘于做一部女性向的作品，而是在获得动画爱好者肯定的同时也笼络文学市场，甚至成为更有社会影响力的作品。

STAFF原作：朝雾卡夫卡漫画：春河35监督：五十岚卓哉系列构成、剧本：榎户洋司角色设计：新井伸浩总作画监督：新井伸浩、菅野宏纪枪械设计：片贝文洋道具设计、次要角色设计：平田亮美术监督：近藤由美子色彩设计：后藤由香里摄影监督：神林刚编辑：西山茂音乐：岩崎琢音响监督：若林和弘音响制作：Glovision动画制作：BONES制作：文豪野犬制作委员会CAST中岛敦：上村祐翔太宰治：宫野真守国木田独歩：细谷佳正江戸川乱歩：神谷浩史芥川龙之介：小野贤章谷崎润一郎：豐永利行宫沢贤治：花仓洸幸与谢野晶子：嶋村侑谷崎直美：小见川千明福泽谕吉：小山力也<图片5>“BONESX五十岚卓哉X榎户洋司”的组合想必大家不会觉得陌生。

五十岚与榎户的合作最早可以追溯到上世纪几原邦彦的《美少女战士》和《少女革命》，之后这两人以开挂的架势，都分别做出了不少业内大名鼎鼎的作品，其中不少是与骨头社的合作。

三者的正式组合则从《樱兰高校男公关部》（2006），《驭星者》（2010）到《地球队长》（2014）。

强强联手在《樱兰高校》的少女漫中获得长足的发挥，缔造一代经典，而后面两部原创萝卜动画的失败（或者毁誉参半？

）则让人想呼吁“求求你们别做萝卜了，回归少女漫吧！

”在打破之前4年一次奥运合作周期的2016，两位大神回归最为擅长的“日常轻喜剧X异能打斗X女性向”，不得不让两人的粉丝松了口气，并期待二人的合作能重拾《樱兰高校》时期的辉煌，让这部作品在满足原有女性粉丝的同时也能获得更广泛的社会认同。

声优中出现了几位当红男声优。

其中，MAMO几乎算得上五十岚导演的标配了，虽然与笔者想象中的美青年声有所出入，但想想他在《无头骑士异闻录》中另一位看似爱打趣实则有心里打着算盘的纤细少年的演出，这次的演出还是值得期待的。

由细谷担任性格较真的国木田，神谷担任聒噪自大的江户川，还有润一郎和社长的声优，都让人感叹选角的贴切与稳重。

虽然主角和几位女性声优不算太具知名度，但在PV中，主角表演的出色同样让人印象深刻。

顺便一提，翻了翻五十岚监督的twitter，看出他本人对这部作品可谓是相当用心。

不时晒出各种周边，连生日和跨年时都用发的是文豪野犬的周边。

这大概也与文豪野犬出周边出的无底洞有关。

不过也要承认，这些周边设计用心，格调高雅，尽显文学青年气质，买买买！

<图片6><图片7>动画作品PV已出两期，期待这部作品的朋友们可以先睹为快。

使用的是OP，GRANRODEO的《TRASH CANDY》。

ED，Luck Life的《名前を呼ぶよ》，则已公布由梅津泰臣担任演出。

<图片8>总而言之，这是从原作故事，制作阵容，声优演出表现都值得一看的作品。

<图片9><图片10>

小冒坚持原创的840篇 《野犬文豪》直接入坑！

主题曲都太好听了！

这几天我一直在单曲循环一首歌，非常适合激情加班写报告。

ラックライフ (Luck Life) -名前を呼ぶよ日本摇滚乐队的歌曲，查了一下，是动漫《文豪野犬》第一季的片尾曲。

本着爱屋及乌的挑战精神，我打开了动漫——真香！

入坑！

虽然已经是好几年前的作品了，但我很喜欢这个设定。

简而言之，故事框架就是异能战斗番+侦探推理，故事和逻辑都算套路简单，但比较别致的是人设——主要角色都是日本文学史上的名人！

漫画为每个异能文豪作家的大招，取名为其代表作，或沿用代表作的特点取的绰号。

而且并不是简单的借用名字，披个外皮，吸引眼球，继续讲毫无关系的故事，草草了事。

至少我阅读过作品，有一定了解的几个作家，他们的真人事迹和文学成就，与角色的性格特色，故事设定，甚至一些台词，都有能对应上的地方。

比如出场的灵魂人物之一，就是个自己刀自己的狂人（烦请谅解我无法措辞）。

漫不经心，吊儿郎当，毫不走心的样子，反复研究如何快乐地离去，来来回回，死去又活来，一脸非常不正经不靠谱的样子。

第一集才几分钟，人物性格就很突出，当他自我介绍，他叫太宰治的时候，我瞬间get到人物的设定，太准了！

当他放出大招——“人间失格”，我快乐地笑出了声，大招的功能，就是能让碰触到的其他人的异能全部失效，可不就是金钟罩对太宰治的特点，抓的又精致，又巧妙，这种看似晃晃悠悠，实则有很多阴暗沉重故事的反差设定，三不五时轻松地出来卖个萌，调个情，确实轻松快乐，非常讨喜。

给不太熟悉的大家，补一段简单的信息点，括号里是我的想法：太宰治是日本战后“无赖派”文学的代表作家，思想消沉、幻灭，不满现实的人生，几度自杀未果。

（抓了特色）一九三五年，他的短篇《逆行》入围第一届芥川奖，后因出版多部带有哀切的抒情作品而深受注目。

（他的作品读起来，说句粗糙的话，就是凄美疼痛，要死不该活的氤氲矫情氛围。

总是要和好看的女子，快乐奢侈享受和消极悲观厌世共存。

）一九三九年，他的《女生徒》获第四届北村透谷奖。

一九四八年，他以《如是我闻》再度震惊文坛，并开始创作《人间失格》，书成之后，旋即投水自杀，结束了其灿烂多感而又凄美悲凉的一生。

《人间失格》的那种阴暗低沉，人性恶的后劲，能治愈一切自怨自艾的矫情。

他也是那种书写自己多过塑造他人的作家，在写作的世界里，敏感，扭曲，阴暗，无限释放到极致，然后就离去了。

不是他的生活里有“写作”这件事，而是写作的世界就是他全部的精神世界。

这样整体消极，阴暗，暗藏悲观的文风，日本有很多，所以还挺适合抓出来塑造动漫角色，让角色在轻松快乐里自带悲伤深沉的点睛内核，也很符合动漫的暗黑气质；而“一生悬命”式的作家，日本也有很多，真的是燃烧自己，燃烧生命，比如芥川龙之介和三岛由纪夫。

前者的文学地位和广泛知名度，果不其然，被安排了，还是一个非常重要的角色——主角打怪团队，明面上最大最棘手的对手boss。

芥川的大招，猜也猜中了——“罗生门”，能够吞噬截断一切的黑暗，包括空间。

细思之下，很讲究。

故事也短，加上我刚入坑，还在第一季转悠，关于剧情我就不会再剧透了。

除了我看过作品的江户川乱步，森鸥外，也听过大名的福泽谕吉，我也特地边看动漫，边去查资料看看这些角色对应的作家的生平和代表作。

越了解，越觉得有意思。

国木田独步，现实生活里的理想主义者，又务实谨慎又有遥不可及的理想，和太宰治是南辕北辙但配合非常默契的搭档。

两个人相爱相杀，特别有意思。

我也很好奇，他一直坚持如实记录收藏日常的信息知识点，随手记小本本的习惯是不是和作者本人很想当看到封面是“理想”的手账本，确实可以心想事成的时候，化字为实物的神奇，也会莫名有些被鼓舞到：写下来的愿望，也许有一天真的会实现。

中岛敦，看起来弱小无助但是很重要的中二少年主人公，作家本人也是才华横溢，勤奋耕耘，可惜刚刚崭露头角，就因体弱多病去世了。

所以漫画给了他变身能力，能够化身为敏捷与力量的极致代表白虎，拥有强大的恢复力——他的代表作题目就有很多动物，包括老虎。

谷崎润一郎，给了一个孽力反噬的设定——被各路女性虐得毫无还手能力，控制得明明白白。

作者本人是日本唯美派文学大师，早期作品追求从嗜虐与受虐中体味痛切的快感，在肉体的残忍中展现女性的美，有“恶魔主义者”之称——在另一个世界，他也体验一下自己的创作。

异能：“细雪”在一定范围内投射幻象，可以根据需求隐藏范围内的物体踪迹。

果然是迷幻派。

还有宫泽贤治，与谢野晶子，泉镜花等等，甚至还有欧美的异能组织，弗朗西斯·菲茨杰拉德，写 “红发安妮”露西·蒙哥马利，看别人评论，可能还有陀思妥耶夫斯基来客串。

这样大胆的设定，自然也会有人认为是对严肃文学和文学大师的恶搞和诋毁侮辱。

我也能理解，大概就和我猛然看到，有一部作品，让鲁迅茅盾PK，然后活用“阿Q精神”，放出“狂人日记”，曾经读书时背诵全文的大家们排排站，组团PK，又壮观又离谱。

关键是上下几千年，候选人太多了，真选择困难。

但《文豪野犬》不是，因为诸多因素，包括文化背景，动漫的主流接受度和产业的繁荣，喜好度等等在内，这样的作品不违和。

流行文化，不是传统文化的克星，百家齐放的多样性很有必要。

可以用本土优质的传统文化做底蕴和素材，用动漫等流行文化作为载体去发扬光大，让两种看似对立的文化，可以相辅相成，加大文化传承的可能性——我相信，一定有人会因为动漫，真的去读这些作家作品。

发达的文化产业也能带动经济发展，带来效益，形成良性循环的完整商业生态，从而鼓励更多优秀的原创作品层出不穷。

就像我之前夸过的《异物志》，据说团队的灵感也是源自《西游记》，将超能力“物件”化。

还有源自中国传统妖怪的书籍和国产动漫，真的很不错。

这样优质的原创故事，我真心希望，越多越好。

作者：小冒，年读120+本书，两大视频网站入驻作者。

用刻意练习写出多平台50w+，用爱发电。

立志通过写作改变人生，坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。

愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。

百家号/头条/腾讯新闻读书账号@芸淡风倾爱读书，影视剧评账号@芸淡风倾。

公众号/豆瓣@芸淡风倾，微博@芸淡风倾_紫薰。

当人类的理想与现实不一致的时候，应该怎么办？

每个人都在为了知晓正确的生存方式，而不停战斗。

为何而战？

要如何活下去？

没有人会告诉你答案。

我们能有的只是迷茫。

向着水沟的深处，漫无目的地奔走。

就像满身泥泞的“野犬”一样。

这部动漫的第一季主要是讲述了重要的角色和人物的设定，为了后期做铺垫但是在这第一期中，我们可以看出太宰真的是具有故事的一个男人其实说实话，在这部动漫中的每个人都有自己不为人知的一面故事存在有一幕是芥川和敦在打仗，但是我能感受出来，芥川就像是我明明那么努力确不被你认可，当时真的是有一些理解芥川在第一季中还有一个人物是我想记住的，就是镜花，她在火车之后有一幕说，我杀死了35人，但是我不想杀人。

真的，她不是杀人的机器，只是一个爱笑的孩子而已。

我感觉敦救镜花是一种救赎，同时镜花也是追寻自己的内心而努力里面的两大对立的阵营其实无所谓好与坏，都是在用自己的方式来守护自己要守护的东西对了还有中也，绝美颜值，傲娇小公主，重情重义，一枝花啊啊啊啊喜欢太宰的出场那个回眸还有社长那身浴袍简直了以及太宰的技能是“人间失格”，其实我们要一直向前看，我们都曾经历人生的千疮百孔，但是我们要有勇气活下去，都要坚持，这是生活的意义。

因为不懂永别是什么的我们，被生命厌恶着。

我们的生存只是为了那短瞬间的一次成功，一次美丽！

请问，你有“活着的意义”吗？

献给文豪野犬第一季，第二季敬请期待2021.06.15于北京

请问这部动漫披着文豪的外衣怎么了？

不是讲文豪们的故事怎么了？

动漫里的角色跟文豪们本身的特质和思想相去甚远怎么了？

这本来就不是讲文豪们的故事的动漫，看这种设定不爽的人估计就是一群害怕创新，固步自封的保守派，保守本身虽无错，但一味的保守只会阻碍社会的发展！

再说了，如果因为这部动漫使得观众们对各文豪们产生了兴趣，吸引得观众们去拜读各文豪们的著作，品味各文豪们思想的精髓，岂不是非常的美妙？

这只是一部动漫而已，为何要那么的在意那些无关紧要的东西呢？

看得开心，并且能从中有所收获不就够了吗

是我眼瞎了，我以为还不错。

直到泉镜花的出现。

这个角色的登场让整个剧都挺崩的，且不说泉镜花的人设是多么老土套路多么看腻到整部剧都看不下去，就是我真的看不明白整部作品的立意是什么，想讨论什么，还是压根就没有立意。

是想说「视生命为儿戏的混蛋都去死」（医生所说）吗？

那泉镜花的35人斩是否太过于戏谑，区区35人的生命而已。

人物受重伤是死是活的设定是否太过于随意，区区致命伤而已。

（整得我看战斗场面内心波澜不惊，反正下一秒活蹦乱跳）还是说 反「你这种人活着就没用」（孤儿院院长所说），来歌颂人的意志人的能动性讨论人存在的意义？

那么敦被侦探社接受到底是什么原因？

花被接受到底又看中的是什么？

作者你能直接回答我吗？

别磨叽。

不行我就替你说了吧，是异能力，异能力至上，如果异能力不够就异能力＋颜值正义。

不然除了入社考验证明一点牺牲精神，我丝毫没有看出来任何他们作为普通人所提供的任何价值，看不出任何他们的精神对人物的任何影响作用。

救泉镜花的时候，敦口口声声说轮不到你来决定别人是否有生存的价值，那么凭什么那35人被决定了，凭什么啊。

你但凡加点内心挣扎那35人，甚至可以自我暗示下泉镜花作为一把刀不是她的错，是用刀的错我都不至于这么烦躁到挠头皮。

（不过就算不是刀的错，她都有自我了结的意识了早干嘛去了，被敦看到了然后说不想杀人了跳海了，早干嘛去了啊，是觉得反正任务失败了迟早要被噶吗？

）你不如说是同是孤儿的怜悯之心啊，不要那么义正言辞好不好。

我当时的情绪跟芥川一模一样，能不能不要来教育我啊。

还有敦跟泉镜花相遇的第一幕戏，那个慢镜头有什么意义啊？

你想表达什么啊？

单纯突出泉镜花好看吗？

哇我真的无法理解。

还有就是，说不喜欢泉镜花的凭什么，35人斩没解释，为什么不早点主动没解释，这都是作者的错。

……无言以对，合情合理。

一部作品看不出作者想表达什么，但人物举手投足之间对观众的谄媚却是一览无遗。