赢家

筷子兄弟可能听起来陌生，但是《老男孩》你一定熟悉，至少被身边的某个朋友“含泪”推荐过吧。

看《老男孩》会不会流泪，似乎成了判断人有没有梦想的一种标准。

筷子兄弟的新作《赢家》今天发布了，为了利用口碑效应，标题被叫做《老男孩II：赢家》，看来“老男孩”显然比“筷子兄弟”更能吸引眼球哇。

一个人人都猜得到结局的故事，得出了“懂得平凡才是真正的赢家”的结论。

这个结论巨俗无比，却又恰如其分，它跟你说“开路虎、拿项目、睡校花、干秘书”尼玛都是浮云，好好在家老婆孩子热炕头才是赢家。

我觉着，此片真正的意思是，要懂得享受平淡，而不是让你追求平淡。

平淡好比是个馒头，你原来觉得馒头没味道，此片告诉你，馒头仔细嚼，其实香甜无比。

告诉你结论的方式是，山珍海味把身体吃坏了，才知道馒头原来才是最香的。

那什么叫做追求平淡呢？

我本来想吃山珍海味的，现在不想了，以后以吃馒头为目标。

我觉得此片要表达的是：山珍海味好吃，馒头细嚼也很香甜。

若把它理解成：山珍海味是喂猪的，馒头才是珍馐美味。

那就谬之千里了。

什么叫做赢家？

赢过的才叫赢家。

赢过了再去找平淡，这叫返璞归真。

赢不了，被迫平淡，然后声称“一开始就直奔平淡而去”，这叫自我安慰。

从来没敢追求过校花，然后说校花是个 婊子，“如花”才是真正的美女，多可笑。

提到“奋斗”这个词，对于多数人来说，首先映入眼帘的一段记忆应该是高三吧。

高三，当我们身陷其中时，觉得自己在卧薪尝胆忍辱负重，一切都是为了一个明确的目标。

为了考上大学，受什么苦老子都能抗，生活恶劣成什么样子老子都能忍受。

在那样的情境下，生活约等于忍受，谁能有时间欣赏那种紧张中的幸福呢？

考上大学以后呢？

才发现，高三时一起啃馒头才是真正快乐的生活。

于是开始后悔当年没有珍惜，开始数落现在的各种冷漠。

我不禁要问，为什么当时的我，把“达成目标”和“追求快乐”两者看做势不两立呢？

态度还那么自然而然、毅然决然。

现在懂得了：为了未来奋斗，不需要以放弃青春为筹码。

追求结果，并不需要以践踏过程为代价。

不以山珍海味为目标，馒头在你眼中，也许就一如既往的索然无味。

所以，事业和路虎，还是要追求的，追逐过程中的平淡、甚至艰苦的生活，也不能看成忍辱负重，《赢家》现身说法，告诉我们，平淡中咂出来的蜜，特别甜。

在平淡中、在追求目标的过程中，尝到甜味的时候，要坚信，这点儿不起眼儿的温馨，就是幸福。

最后回到片子，你觉不觉得，没有了类似《老男孩》最后那段MTV，这片子韵味少掉了一半？

或者说，一大半？

2011年4月22日21:21:20于漯河

本想寻找能代表下一代精神和独特风格的作品，结果看到下一代以上一代口吻为自己的堕落找借口和安抚的作品，非常遗憾。

电影角度来看，故事线太少、人物关系太粗糙、感情太单一、层次不丰富，缺乏控制与含蓄，故事主人公主角人格不完善（似乎对环境只有被动反应的能力，没有自省自律的习惯和内心更丰富的感受力，镜头也是对他非常的spoil），朋友说镜头剪辑不错，不过我感觉到的是节奏的拖沓，一如过分抒情的主流作品，商业赞助的命题感明显，遗憾未看到走向世界的潜力。

毋庸置疑，《老男孩》感动了绝大部分的80后，怀旧的手法和片尾曲都是取得短片成功的重要因素，我并不想拿《赢家》和《老男孩》做比较，毕竟导演有权在每一部片子中表达自己不同的想法。

但是《赢家》真的没有爆点，我们没有感受到心被触动的一刹那，只看见了片子的平铺直叙，老套的情节，情节可以老套，但是似乎显得沉淀不够，甚至于急功近利。

《赢家》还是不断的穿插了80后的怀旧，其实在这步片子里面，显得没有意义，有这个必要在这里刻意怀旧吗，完全可以多用其他方面的描写，或对情节进行充实，或许更能表达出片子想表达的寓意。

在看到一半的时候，片子很快就进入了尾声，不疼不痒，整个看来，这更像一个公益广告更实在些。。

片中肖央吐酒的表演，是唯一打动我的地方，是真的从胃里吐出来的，很卖力。

继续加油。

每个人都是幻想家，幻想自己开上多漂亮的车子，住上多大的房子，有多漂亮或者英俊的老婆或老公，过上怎样潇洒的生活，这一切的一切当你不曾拥有时，它一定是美好的.其实也并不是所有的人都得不到以上的条件，很多人比那拥有的更多，但他还是在幻想，只是他幻想的更多，要的更广，已经不是简简单单的物质需求。

人总是喜欢追逐自己难以得到的东西，没钱的人想有钱，没女人的想有女人，没啥想啥。

其实物质所求是低俗的，一旦拥有后，它并不足以支撑人的占有欲。

比如在心理空虚的人面前，钱只能变成“食之无味、弃之可惜”的鸡肋。

所以，一个富有的人不见得幸福，一个贫穷的人也不一定不快乐。

当然，物质不免的可以弥补心理上的一部分空缺，但是永远不可能完全代替！

回到原点，不过还是那句老话，人永远都不懂得满足。

但话又说回来，懂得满足的人是懈怠的人，是不敢前进的小胆鬼，或是无所求的和尚....你要做吗？

人生的道理往往是矛盾的，不懂得满足的人、痛苦，懂得知足的人、可怜。

于是又回到了另外一句老话，做人真难.缤纷是一个梦，美丽的梦想永远是缤纷的，你为之努力，为此付出，渐渐的，或许梦离你越来越远，在你面前展现的光芒却越来越缤纷美丽，也或许离你越来越近，甚至近的被你抓住，而当那时，你会对着它说，原来不过如此。

人是矛盾的，是复杂的，想要过的简单美好，并不是那么简单。

生活是道简单的选择题，二选一，不能多选，问你是想活在缤纷的梦里，还是活在不堪的现实中。

人到中年万事休。

就是说人到了中年，基本上每一件事情都处在下坡路的阶段，从那时开始你可能就要面对每天上级的训斥，回家妻子的抱怨，亲人的离去，孩子的渴望以及秘书扭动的屁股，怎样面对这些诱惑这是一个问题。

王大利就是这样的一个中年人，事业算有小成，但是当他全身心的投入工作时，却遇到了许许多多令他应对无暇，焦头烂额甚至后悔莫及的问题。

先是因为正在开会而没有接医院的电话，于是难产的妻子失去了第一胎；然后因为在千里之外不能及时赶回家，弥留中的母亲在没有见到儿子的情况下孤独地离去（这是最感人的一段，正在赶回家的飞机中，母亲的病情加重，王大利只能从手机的视频中大声地呼喊着“妈妈”，但是他的妈妈再也听不见了）；居民肖二宝抗拒拆迁，爬上房头誓死与自己的房子共存亡，这是王大利及时出现，宴请肖二宝并摆平了拆迁难题，但却因此而遭受良心的考验，当场拿起个啤酒瓶就往脑门上扣；因为工作的失误，致使老板损失惨重，老板当着大家的面把文件摔在他的脸上，呵斥道“马上给我滚”；因为经受不住风骚秘书的引诱，在办公实里正口时被妻子抓个正着；与妻子吵架，妻子一气 之下摔车而去，在追妻子的途中，王大利被卡车撞伤，弥留之际终于有时间停留下来回忆之前的美好生活和思考人生。

回忆主人公的青春时代是导演肖央的拿手好戏，老男孩中的各种经典片段就足以证明他的实力，但是冷饭不能天天吵，吃多了还是会腻人的。

追小女生这样的东西还是得有，没有狗血的泡妞经历的青春怎么能算是给力的青春，怎么能给中年人以刻骨铭心的记忆呢！

时间就这样一点点地往前回移，先从91年的情书，再到80年代的无忧童年，这些美好的经历与现在的狼狈不堪和疲于奔命形成鲜明的对比，他想咆哮，他想呐喊，他想挣脱这样的生命，他想逃离这样的苦逼生活。

当他醒来时看见妻子，坐在床边由于操劳已经沉沉入睡。

他不忍心叫醒她，抚摸着妻子的发梢，追悔莫及，发出想重新做人的感慨，可是人生永远也不可能回到从前。

我想现今广大的上班族和王大利一样，每天刷着电脑屏幕看贴吧露骨的直播，闲暇时莫不是抬手看表就是抱怨上司的苛刻，公司的待遇不好，或者YY一下老板的秘书，当大限来时就只能捶胸顿足，痛不欲生。

在经历愤怒，怨天尤人之后定会夹起尾巴安静下来，看着下一波人也一样地经历愤怒，怨天尤人之后夹起尾巴安静下来，然后让时间来稀释这一切所谓的罪恶，或者说是责任！

那何不从现在起就慢慢地学会从容，学会享受生活地点点滴滴，看见一颗弹珠，不是看见它平淡无奇的表面和与珍珠天差地别的质地，而是学会看见它里面金灿灿的光芒，这样的你就迈开了成为人生的赢家的第一步了....

时隔半年,筷子兄弟有了新作品,我作为老男孩的粉丝也很快利用坑爹的校园网一段一段地看完了,实话说,看前面一大段我就一心想着找吐槽点:你丫又玩回忆了;你丫模仿人生遥控器吧;你丫还植入广告了......但全片看下来,吐槽的欲望没那么强烈了,写评论的欲望倒是萌动鸟.以下是观影感受:在赢家里这个故事里,他们走的还是最容易让观众产生共鸣的"忆往昔"路线.从推单车玩弹子的屁孩进化到开路虎玩秘书的大叔,而且还是通过时下很火的穿越方式,在王大利出车祸,灵魂出窍倒带自己的人生时,我们一同浏览了他大半辈子的生活.然后告诉观众,当你懂得享受身边平凡的幸福时,你就成为人生的赢家.在演员方面,也许是多了广告商的原因,演员阵容上又了霍思燕这样比较多人叫的上名的角儿.值得表扬的是肖央导演戏份虽然比那些酱油龙套多不了多少,但吐酒那段吐得非常敬业.但作为男一号的王太利同学则需加油,也许这角色难度本来就大,全片贯穿大把哭戏,丫哭得的不只观众看得难受,自己也一定不太能顶得顺.而且那些隔空摸人的戏码动作也不自然.制作方面,也许又是多了广告商的原因,画面漂亮了,特效也有了.大排档发誓那段背景的小灯闪的真美,结尾踩单车那段那阳光也晕得真柔.但对我来说感动的点少了,共鸣的点也少了.这些是不管你把颜色调的再漂亮,把特效做的再梦幻也弥补不了的.不过也许这是因为主体观众定位是那些有了工作的人.我只是一个还在读书的宅男导致.作为成名了之后的第一部作品,绝对要被人拿来比较,甚至在有些地方看到是直接拿老男孩二来推这部短片.作为一个学生观众,我自然更喜欢老男孩,两部片在我这里根本就没在同一个起点上.相较于老男孩高歌梦想,赢家是叫你珍惜眼前.相信许多人都忘不了那两个老男孩在舞台上,一个弹着吉他,一个飞舞红绸,唱出"青春如同奔流的江河"的场景,我隔壁宿舍那几个哥们一段时间更是整天搞大合唱.不得不说这歌曲是全片最亮的一点,带起了全剧的高潮.而赢家里,分段的回忆直到最后从病床上醒来,缺乏亮点,全程感觉一平到底,全片看完就对那小放映厅里的肉蒲团有印象.结束音乐也是舒缓的钢琴,能理解是为了配合醒来的温馨场面.但相比那首老男孩嘹亮的嗓音,显得逊色不少.受拖累的,还有最后的点题字幕,那几行字的效果也狠狠的少了许多.虽然上面没几句好话,但总的来说,赢家还是值得一看.可以预料,许多负面评价会出现.但个人觉得是一部有诚意的短片,肖央也是一个有诚意的导演.我期待他的下一个作品.

我自己是很讨厌别人对我说教的，来来回回墨迹那么点儿事。

什么该做什么能做每人心里都有不一样的标准，会不会因为你告诉我要珍惜现在人生轨迹就改变了？

有些错就是得犯过，才能知道教训。

有些事就是得做过，以后才能不后悔不好奇。

并不是你安排好的正常路数。

最烦这样的了，告诉这不行那不行摆事实讲道理，举出各种例子跟你说以后会后悔的。

后悔你妹啊！

扯。

从《老男孩》的对青春缅怀的梦想主题，筷子兄弟的下一部电影《赢家》，自然而然地过渡到了中年危机。

王大利开路虎揽胜，用华为的中国移动3G定制机，孩子喝的是伊利金典牛奶，这几家大企业的植入性广告强调了王大力的中产阶级美好生活，也侧面证明了筷子兄弟拍摄条件的鸟枪换炮。

但掌握了更多资源的肖央，似乎没有更大的野心，继续用加长MV的水平拍了一个《读者》层次的故事：一个为了追求所谓成功而背弃理想的男人，在一场车祸后痛苦地回忆往事，对金钱地位的追求是如何让他错过了亲情、爱情和友情，以及生活中真正值得珍惜的东西。

醒来后，幡然悔悟，明白了一个真理：当我们懂得珍惜平凡的幸福时，就已经成为了人生的赢家。

《赢家》沿袭了《老男孩》的许多元素，比如刻意为之无限制的煽情和怀旧，这也是《老男孩》获得巨大成功的原因。

当然这显得很矫情，也会因而削弱叙事和电影的节奏感，这也是为啥拍出来的片子都不像真正电影的原因。

然而它毕竟感动了许多80后，不管这样的感动是怎样的廉价，但电影作为工业产品，能满足观者的需求就是好的。

就像《知音》也卖得很好一样，只要不诲淫诲盗，就无可厚非。

但《赢家》相比《老男孩》，在缺点方面无法（也无意）改正，优点方面也有所退步。

首先我实在是难以忍受王太利的表演，如果在《老男孩》中夸张到显得弱智还勉强符合影片戏谑的氛围的话，那么这片还这么演我真的无言以对。

在叙事层面上，《老男孩》虽然也很乱，但起码有个还不错的主线，而到了《赢家》，所有的叙事彻底沦为煽情和怀旧的附属品，显得散乱不堪。

煽情方面依然是利用堆砌符号，这是电影身为影像化的天然优势——我们直接看到某样特别的东西更易于百感交集。

但《老男孩》中偶露峥嵘的真正能打动人的细节没了，剧情的老套令人发指：王大利死老妈没见着面，我就知道下一个肯定是生孩子没陪着了。

如果说为煽情而煽情造成的叙事俗套和混乱，可以理解为主创为了迎合特定观影群体导致，是由于我自诩清高的层次问题。

那技术上的问题主创难辞其咎，刻意煽情而放弃的叙事节奏，反而使煽情欲速则不达。

另外，怀旧作为卖点，需要的是考究，而《赢家》这点做得也不太好，比如1997年两个人吃羊肉串说你等于嫁给大款那场，周遭的环境音乐是《泰坦尼克号》主题曲。

而《泰坦尼克》在中国大陆上映的日期是1998年3月10日，主题曲红遍大街小巷必然更晚了。

事实上虽然对于本片诟病不少，但其实我对于主创还是有惺惺相惜的感受的，包括同样不喜欢的《老男孩》。

筷子兄弟对于80后心态的把握还是有的，对理想的坚持与信仰，对平凡的美好生活的珍惜，都是跟我的价值观无缝对接的。

但我实在不喜欢这两部影片所表现出的刻意，以及风格上的种种不适。

比如在片尾说一句点题的隽永的话，就真跟心灵鸡汤一个档次了。

这种感同身受的情感，聊天时提到会感到特别投机，用一部电影来宣教就过了。

还是要说筷子兄弟所要传达的许多坚守，都让我有些惺惺相惜，但正因为惺惺相惜，才对表现时的天真、刻意、弱智有些厌恶。

最后谈谈80后的怀旧风潮，事实上确实能让已成社会中坚的80后一方面唏嘘感叹，而对过去美好东西的怀念和寻找也不是没有现实意义。

肖央谈到他拍这部片的动机时，也表现出了对年轻人拜金或者单一成功观念的担忧。

这当然比《奋斗》之流“政治正确”，但煽情怀旧或者宣教都解决不了问题。

80后确实是信仰缺失的一代，但这样的天真刻意的怀旧相当于心理手淫，一时间很爽，有害无害不一定，但总没有太大的意思。

对于80后来说，在现在坚守自己身上没丧失的美好，比失去了以后再寻找，或者靠怀旧来麻痹，都更加可行和可取。

刚在优酷上看完筷子兄弟的新作品《赢家》，故事特简单，一句话概括就是一个事业有成的中年人在母亲去世，爱情消失的时候因为一场车祸灵魂出窍回顾了自己短暂的一生。

片子取名为《赢家》可以很容易的看出导演想要表达的意思，怎样来定义成功，何谓赢家？

片子中的王大利因为各种工作忙忽略了自己的老母亲，哪怕在母亲病危去世的时候也不在身边；也因为他挡不住饱暖思淫欲的冲动在办公室潜规则秘书，导致家庭关系破裂。

重重的矛盾铺垫了车祸的发生，有些浪漫主义色彩的诡异一幕因此也就发生了，王大利灵魂出窍，检视自己的过去。

片子采取倒叙蒙太奇的剪辑方式，把王大利一点点走上“歧路”的片段展现出来，同时表现了他如何在追求所谓“有钱人”的路上迷失自己，如何在追求所谓“赢家”的路上丢掉人格。

故事简单到不行，时长只要短短的30分钟。

片子的价值观按说是在提倡积极向上的东西，但总是给人一种是为了迎合大众而刻意去宣扬某种价值观的意思。

网络作为大众媒体的一种形式，网络文化也应该是属于大众文化的一部分，而大众文化一个非常重要的特征就是迎合大众的需求和好恶。

因此，也就能解释，虽然这部片子是在积极的反思、迎合一种向上的价值观，但还是摆脱不了大众文化本身散发出来的媚俗。

米兰·昆德拉说：“‘媚俗’这个词描述了那些想要不惜一切地取悦于最大多数人的人们的态度。

要取悦于人，当然必须确认大家想要听什么，使自己听凭被普遍接受的思想的支配。

媚俗就是把公认思想的愚蠢翻译为美丽的语言和情感，它感动我们，令我们为自己、为我们想到和感觉到的那些东西的平庸抛洒同情之泪。

”《赢家》迎合了当下网络文化中比较时兴的价值取向，以及社会主流文化所倡导的价值观。

这并不代表其就是主旋律作品，而是试图用一种健康的、向上的理念感动观众。

叔本华曾经提出过“媚美”的概念，并且把媚美分为积极的媚美和消极的媚美。

所谓积极的媚美，是指那些貌似美好实则无聊，只是通过自荐来满足受众表浅的情绪需要的东西，特别是扭捏作态的有意煽情。

那么，这部片子在我看来就是一部扭捏作态的刻意煽情片，创作者是浮躁的，他们只是在试图用一种好的东西让你感动，而态度却又是不真诚的，因此不会产生共鸣，也不可能像《老男孩》一样感动千万网友。

片子的剪辑费了一些心思，可是如果故事本身就有问题，那么就算你是爱森斯坦又能怎样？

如果用优酷的话说，网友不太可能关注15分钟以上的视频内容，那么这部片子仍旧属于网络实验短片，虽然它被填充了30分钟。

《赢家》在走一条老路，无论是舞美、音乐还是叙述形式都在走《老男孩》的路线，但很显然这部短片无法步《老男孩》的后尘。

不断地抄袭、模仿成功案例的创作模式也是大众文化本身无法打开的死穴，如果优酷和筷子兄弟还是想就着《老男孩》东风继续创作类似的作品，只能是越来越力不从心，越来越浮躁，他们的片子也会很快就淹没在发达的数字洪流中。

那么，如此看来，筷子兄弟的《赢家》将会输在其大众文化属性本身，是想表达自己还是想取悦观众，这很重要。

刚看完《赢家》，之所以给了个推荐，先说说我的评价标准：且不从专业电影角度来谈这个30'的短片（本人姑且这样称之），至少片子达到了他要的目的，通过简短紧凑的事件安排，集中反映了其关于人生赢家的主题思想。

一句话，片子还不错！

在优酷视频下面，有很多关于有钱人与坏人之间的关系，当然，见仁见智（但我并不能保证里边每个人是智者或者仁者），对于这个问题，个人还是觉得厚德载物，看个人修养，不是有钱人都是坏人，而是没钱人受了太多苦难，人不是有钱没钱来定义的，有木有钱不是区别好人和坏人的标准，也不是问题的所在...这只是个人观点，欢迎交流。

片子还是多不错的，推荐下。