啊，荒野后篇

记录一些看完没有逻辑的感受碎片。

建二的死似乎回应了前篇对于死亡的思考，什么样的死是有意义的？

什么样的死是美丽的？

……我在想，建二作为推子建二站着扛下了八十九拳，他应该是在救赎自己吧。

他渴望被爱，渴望与别人产生连接，但是在有女人主动和他连接的时候他却自己拒绝了，他是以什么样的心境抗下了这八十九拳的？

当他最终选择做自己的时候，这个悲壮的结局似乎隐隐地成为了注定的结局，也许他直面自己，就是为了迎接这个结局。

新次对于建二又是个什么心态呢？

认为他是叛徒，抱着恨意上的擂台，但是又似乎没有。

在决战开始之前，两个人甚至没有正眼看过对方一眼，这和新次对战裕二是完全相反的，新次恨裕二恨到骨子里，所以一直在瞪着裕二没有离开过。

新次最后喊“大哥”的时候，建二最终燃尽生命之火站起来抗下第八十九拳的时候，我的眼泪夺眶而出。

所有人都在说抱有最强恨意的人会站到最后，新次和建二都在努力让自己去恨对方，但是恨意似乎从来就没有成功出现过。

建木将新次的眼睛画了下来，但是又将“新宿新次”的名字写了又擦掉——他恨的从来都不是新次，也永远不会是新次，也许他恨的始终是自己……新次似乎想把建二视作叛徒去恨，但是他站在擂台上的恨意似乎在战胜裕二后就烟消云散了，他无法理解刘辉对裕二的原谅，他对裕二恨之入骨，但是在战胜裕二后，他的恨意似乎随着他对裕二说的最后一句话“这样就结束了吗？

”结束了……支撑两个人站在最后的不是恨，也没有一点恨，反而是兄弟二人的爱吧，一声“大哥”让建二站起来，迎接弟弟的最后一拳，迎接自己的终结。

人与人之间的连接在前篇建立起来，而后篇又一一断裂开来。

街上游行队伍示威，时不时会有爆炸袭击，人们脸上看不到笑容，一整个末世模样，似乎性是这个国度最后的欢愉之地了，一切超越性之外的爱都是没有空间可以容纳的下的了……这荒野般的世界啊，“这最美丽的、最肮脏的国度啊”。

菅田将×扬·扬伊庇留W主演作品《する、荒野》决定在10月7日（土）和10月21日（土）），连续公开前后篇两部作品。

同时公开了图像视觉。

本作是1960年代后期，动荡时代，寺山修司活跃于戏剧、电影、文学和多播的作品，将唯一遗存的长篇小说改编成真人版的青春故事。

菅田将暉×ヤン・イクチュンW主演作『あゝ、荒野』が、10月7日（土）と10月21日（土）に、前後篇2部作連続で公開されることが決定。

あわせてイメージビジュアルが公開された。

本作は、1960年代後半、激動の時代において、演劇、映画、文学とマルチに活躍した寺山修司が、唯一遺した長編小説を実写化した青春ストーリー。

套路看前篇就知道，没想到用这样的方式结尾。

世界上不是所有人都靠着希望二字存活，有一部分或者极小的一部分，靠着怨恨前行。

不同的是，有的人怨恨别人，有的人怨恨自己，新次是前者，建二是后者。

或许我们都会被新次所吸引，如此纯粹又执着的力量，一直是人类的渴求，就连建二也这么觉得，要是像新次一样就好了。

但是新次是新次，建二是建二。

我们都是建二，我们没有纯粹的力量前行，但我们有其他的优长。

到最后，建二恨不下去了，这不是他的道路，他厌弃自己是因为需要爱。

我喜欢后篇中所有的跑步部分，昭示了二者的关系与状态。

但是建二的情感部分刻画的有些粗糙，但我依然喜欢这个角色，因为在厌弃的一类里，我们都是建二。

醒来再修改吧。

前片后传加起来快五个小时了，很久没看过这么长的电影了，当然很久也没花过这么长时间看电影了。

为什么这么说呢？

一开始我是在豆瓣上搜寺山修司来着，看到他的作品里居然还有两部17年的片，觉得很神奇，然后发现男主居然是我打子哥，觉得更神奇了，后来才知道是改编，但我还是决定一看的，毕竟我可是打子哥迷妹！

但我保证，只是一部但凭借对男主的热爱无法看完的片子，因为真的很文艺……文艺到我看完之后还想再看一遍，总感觉漏了些什么重要的要素。

八月份我就开始看这片子了，但一开始总是在图书馆或者教室看，尺度太大看的时候觉得很羞涩，所以每次都只看了一点点就关掉了，回宿舍的时候又想不起来看，就一直搁置了……知道这两天才重新开始看的，这样算下来也可以说是看了四个月吧。

首先画面的构图和运动真的很好看，虽然有时候置景还是略微粗糙了些，但画面是真的好看啊！

真的日系的美！

单凭这一点这片子就值三颗星了在我心里。

连少年时期大家那场戏都拍得好美啊！！

一开始一个俯拍的大远景，然后是苏打不可一世的帅气面容哈哈哈哈哈～然后这个剧本，总的来说还是很不错的。

前篇比后篇更好，前片感觉都没有一场多余的戏，所有的人物、人物关系都铺垫得好棒，看的时候经常在感叹怎么可以把网编织得这么精妙呢？

后转稍微差了点是因为，很多地方感觉有点欲言又止，或者可能是因为想要交代的东西太多，反而说不清楚，遗憾真的好多，看前片的时候我老期待了……结果最后，迷之搞基？？？？

我想象中的自杀线的矛盾升级呢？

我想象中的那个怀孕女学生的性格转变呢？

（这个角色真的太工具人了……不仅如此，自杀线好多角色都好工具人，唯二成功的角色是那个导演自杀的人和建二的老爸，那个想去自卫队的学生也交待得没头没尾的，前片里面都还挺好的，一到后转就感觉，编剧慌了）然后拳击线同样也有很多遗憾，最诡异的就是母女线，让人感觉像是故事没说完，前面那么多铺垫，不能只是到达了这样一个结局啊！

如果想把注意点放在男主男二上，一开始就不应该交待这么多细枝末节，但交待了又不给下文，铺垫了又烂尾，颇有撩完就跑的渣男之味儿。

不过这一切我愿意将原因归为编剧功力不够，毕竟题材太庞大，又是影视化改编，真的很难。

至少男主男二的主线还是非常不错的，虽然总感觉还是有些突然，但可能是我自己的问题……前片我看见男二给男主画画的时候，我一直觉得男二喜欢男主，但想了想这是这么多年前的作品，应该没这么前卫吧……我感觉自己最近腐眼看人基了，我还在反思自己，结果这结尾……看得我五雷轰顶。

关于演技，不错，全员不出戏，但苏打我觉得还要加油，他可以做到更好。

现在很多时候还会有一种演的特别用力、痕迹略重的感觉，但我觉得他已经很棒了！

打子哥是真的帅啊哈哈哈哈哈哈哈哈。

看豆瓣热门的短评感觉总结得很不错啊，写的真的好。

看见很多人说丧，我倒觉得还好。

这部片子和我是有距离感的，这种距离感带给我的就是毫无代入感，我只能以第三人称的视角来解读。

结尾我不太喜欢这种设置方法：所有的出口都堵死了，哪怕是幻想中的或者某个支线的转机都没有给。

我个人不太喜欢这种感觉。

没看过原剧目，很难想象这就是寺山修司想要表达的东西吗？

有空我会再看看的，非常精彩的片子～另外还有个小细节……之前苏打超话刷微博看见一张图是一个男人的背影，那个博主说这是苏打，就用来当了好长时间的朋友圈背景图。

结果昨天看了才发现，那个人是男二……

为什么一定要有比对方更强的恨意才能赢得比赛......其实推子是为了替自己的父亲赎罪才这样做的吧，对吧？

是这样吧！

否则为什么一定要和新次来一场对决呢，为什么最后就一直忍受着不还手呢。

父辈之间的恩怨，在比赛中一拳又一拳的还清，高潮部分很让我难受又无奈，急切想要大喊，咆哮。

镜头从台上的选手慢慢切到从他们开始改变所遇到的人，一路上大家都在见证着，因为都是一群想要改变宿命的人，想要有自己人生的人，不停在向前冲，也为过去在沙漠发生过的折磨而承受着后果。

最后建二的父亲扔下了代表生命的盒子，而建二自己也倒在了台上，一辈子都在忍让承受着，结局也是如此......那些恨意其实是自己强加的吧（还有推子不是叛徒......

「出道名我已经想好了。

」故事的开头，堀口在小酒馆里说，「新宿新次、推子建二，不错吧？

」故事的末尾，新宿新次和推子建二对战的海报被贴到了小酒馆的墙上，如同一张 highball 或烤串的当季限定，极为自然地融入了昏暗的灯光中。

2022 年看起来还是一样糟，活在战争创痛中的人还没有死去，而关于学生贷款接受者需要义务加入自卫队的法令即将颁布。

除了一台可以用于自杀的无人机彰显着技术进步，一切看起来和几十年前没有什么不同，墓园带着扑面而来的干净清新，而活人所在的每个角落都有肮脏。

未来是虚妄的，希望不可触及，过去的伤痛现在还在承受；所有人都在恨着，都只为了自己而活，无法与他人真正「相连」。

在这样的废土中，只有性爱和死亡是真实的，其他的事只是这两件发生得多一点或少一点。

从小看着母亲卖淫长大的芳子在灾后出走，在新宿街头寻找可以睡一觉再偷走点钱的下手对象。

她差点在新次身边栖息了，直到发现跟随他的脚步实在是一件困难的事，于是在给他送完毛巾的十字路口说了再见。

稀里糊涂怀上社团领袖孩子的女孩甚至没有姓名，她在流产时被建二救起，想用身体抚慰这个战胜的落寞拳手，却得到一句「对不起」，于是在河岸边走向了相反的方向。

更年长一些的女人们不再相信关于栖息的谎言，面对「从此在这里一起生活」的要约，她们摇摇头或微笑着就离开了。

组织反自杀集会的领袖其实在寻找最美丽的死法，说着「每一条命都平等」的老兵，一生从未尊重过他人的生命。

「你在想什么呢？

」芳子来到阳台，跨坐在新次的腿上。

「在想一个从未尝过这种美妙滋味的男人，是个处男、又结巴、还胆小。

」新次的手在芳子的腿上摩挲，一边说。

建二离开了。

不再随他跑到半途停下来刺拳检验体力，烧掉了画着他睡颜的笔记本，「剩下的牙膏请你自己用完吧」。

建二在新家洁白的墙上画下新次在赛场上燃烧的眼睛，对着墙壁出拳，去恨他，去恨他。

毕竟拳击是这样一种比赛——怀有恨意最多的人胜到最后，成为冠军。

新次在上铺唱从养老院听来的奇怪的歌，建二在下铺用悠扬的声调唱出另一首歌，那是结巴的建二第一次说出完整的句子，新次听得高兴极了，从上铺翻身跃下，「太厉害了，大哥。

」最后一个夜晚，建二说他想成为和新次一样的人，新次说这怎么可能，我是我、大哥是大哥。

说完后他翻向内侧睡觉，但仍能听到建二在下铺压抑的哭声。

建二的第一个进攻招式是新次教给他的。

你看，当别人攻击你的时候就会有破绽，来、打这里，对、再来，对，大哥好厉害。

新次被建二的最后一记拳伤到，嘴唇在牙齿上磕出鲜血，建二连忙摘下干净的绷带垫进新次的嘴里止血。

这是建二第一次伤到新次。

最后的赛场上，建二已不再是披着黄色毛巾畏畏缩缩的拳手，封闭室内的追光送他入场。

建二拳套里的手上缠绕着那条血迹已成暗黑的绷带，互相试探的小跃步之后，他刺出了第一拳。

很快就是是第一次命中，新次的口唇立刻涌出鲜血。

我发现自己一直渴望着，和你拥有一场战斗。

新次的父亲直到死都活在战争阴影里，在家里的卫生间用领带上吊。

母亲坚强却残酷，把丈夫的尸体拖到客厅里，然后把十岁的他丢进孤儿院，从此只自己体面活着。

曾经带他出泥淖的朋友把他拖入了又一个泥淖，因为同伴倒戈，余生只能在轮椅上度过。

他在烂泥一样的生活里只靠仇恨活着，减重、练拳，披戴着鲜血打败了最恨的人。

「这样就够了吗？

」所有问题都没有答案，他弄不清父亲的恐惧，不知道母亲的生存法则，也不明白朋友为何能轻易原谅伤害自己的仇人。

但他挣扎着挣扎着，进入了另一个世界，这里没好到哪去，但还是好了一点，严厉但温柔的教练，寡言但爱护自己的大哥，骗过自己的钱但仍想保护的女友，还有在老人院里喜欢自己给她们洗澡的老奶奶们。

在那个到达海边的下午，这个世界美好得到达了顶点。

白云，天空，大海，太阳，风，在那对丢掉的鞋子随着涨潮漂回海岸之前，一切都美好得到达了顶点。

然后一切轰然崩塌，弄不懂的事情增加了更多：芳子一夜之间搬空了家，建二没在他和裕二的拳赛之前出现。

1，2，3，4…17…35…67，68，69，70。

别数了，能听到这计数声的人都想大喊，别再数了。

但对这鼓点一样落下的拳头能去责怪谁？

只要比赛终了的铃声不响起，哪怕只能看到一丝对手的影子，也要继续战斗。

即便深知拳手之间的羁绊，作为观众也只能喊出一句「杀了他！

」我们的拳套带着精准的速度力量落在对方的皮肉上，到最后看不清面目，连站都站不稳，眼角迸裂，视线中淌过血水，只是凭着直觉一下下挥拳。

但这是我发起的挑战，也是你接下的挑战。

不是因为什么扯淡的父辈仇恨，不是，也不是什么尚可以解释的误会和心结，不是，而是通过爱与你相连这个愿望如此难以达成，那么只能通过死。

全力而战，然后死在你的拳下。

从此你也不再需要凭借恨意去战斗，通往冠军宝座的征程将更加一帆风顺。

你将赢得比赛，这是理所应当的，毕竟你是新宿新次，和这个街区共生的拳手。

而我啊，我不知道自己来到这里的理由，我一生都活在恐惧中，但此刻我却在像样地战斗，面对即将到来的死亡，出拳、格挡直至最后一刻。

加油啊新次，你也看到了，这个世界又美丽又肮脏。

而不管它是什么样子，在这四方的竞技场上，你一定要这样战斗下去，直到让看到你战斗模样的人都感受到「生」的能量。

71，72，73…81，82，83，84，85，86，87，88，89。

あゝ。

さようなら。

因为怕被别的评论影响了此刻的感受，没有额外查资料的我到最后也没明白标题的含义。

可能是由于大段性爱镜头的存在，我总是不由自主地想起一句《色戒》短评，大意是在那样的年代，民族、家国、爱情、事业都是虚妄的，只有性爱带来的快乐如此真实。

看这部片时，会想到「这是菅田将晖」的时间极少极少，只有前篇的大笑时会看到他日常的影子，后篇海边的段落让我情不自禁地喊出了「航ちゃん」，其他的颓废或野心勃勃，和看过的哪一部戏都大相径庭。

他真的是变色龙演员啊，不仅从外表上和环境相似，甚至从内心都早已深信。

真是了不起的徘优。

结巴、善良、胆小但又力量巨大的建二就像最纯真的初生之人一样，无论30年的人生如何困苦，最后都没有恨到底，没法恨到底，只有将心底之言倾尽——“想站在中央被爱”，站在人堆的荒野之中用自己的血与泪告之。

在2022年人类社会的荒野中，新次说：“大哥想和我相连，我不会让他这样做的”。

其实你们早已相连。

你们在亲手击溃你们的相连。

荒野就是新次。

从一开始打拳就是恨，用恨的力量打败了裕二。

往后，那一次又一次的出击仿似机械的呐喊，在美丽又肮脏的世界里的赤裸而打不到骨头里的挣扎。

最后，建二的死亡就像那份纯真的消亡，而新次的眼神，就像在荒野上肆虐的狂风般冰冷而孤独。

前天看的前篇，今天看的后篇。

看前篇的时候以为这就是两个独立的主角，新次仿佛与生俱来的拳击手，浑身上下都充满了冲劲，他和裕二，他恨的对象，之间的对决一定是重头戏；建二肯定是从一个连话都说不好的结巴、被人打从来不知道还击的孬子蜕变成很牛逼的拳击手。

但我真的没想到，结局居然是这样的残酷，和压抑。

居然是他们两个的对决。

我真的没想到。

我甚至没想到原来建二希望新次能爱他。

之前的镜头开始闪进我的脑海。

建二的本子上画着新次的素描，有他生气的脸，还有他睡着的侧颜，还有他裸体的背面。

他们有一次练习的时候建二不小心把新次打到嘴流血，他赶紧拿来绑手的带子帮他擦，后来把那条绷带揣进了自己的口袋，他一直留着。

他那个时候鼓起勇气，对着新次说，我想变的和你一样！

可是新次说，不可能的，我是我，大哥永远是大哥，我们走的路永远是不一样的。

原来是这样……原来是这样……原来是爱……两个人之间的斗争，是为了什么呢？

拳击的意义在哪里呢？

怀有恨意就能在拳击场上赢吗？

新次对裕二的恨，让他赢了，可是赢了之后呢？

裕二仿佛是心有亏欠，一直在挨他的打，最后他输了，也拥抱了新次。

新次对建二的恨，恨他背叛了他们的拳击场，最终他打死了建二，然后呢，影片的最后一幕，是他空洞的眼神。

三场苏打的拳击戏，非常精彩，非常非常精彩。

推子这个人物刻画的太好了，理发师，结巴，唯唯诺诺，但是人很善良，很善良……我太他妈难过了，年度震撼我的影片。

啊，荒野。

影评概要：前一个小时：极好。

后一个小时：不好。

最后半小时：非常不好。

后篇尤其喜欢独眼教练和新次他妈的表演。

第四话开篇就是热血的赌马，没有煽情配乐，全凭两个演员层层递进的感染力，教练的情绪很到位，接着新次的情绪也到了，两人开始一起在人声鼎沸的赛席上加油呐喊，使「劣等血统马最终打破自己的命运赢得比赛」的这种俗套情节也显得真实可信鼓舞人心。

回到训练房，教练递给新次印着仇人新闻的杂志，新次的汗水滴在仇人的头上，镜头转到新次的脸，他玩味地盯着仇人的照片，没有台词，但是燃炸。

前篇的铺设终于开始进入正题。

新次妈妈的几场戏也很好看。

得到训练馆可能被拆掉的消息，暴怒的阳痿老板和她一起去打棒球宣泄。

这场戏里说出了人间真相：风俗店变养老院，结婚会所变殡仪馆。

老板气势很足地大声嚷嚷：“一切都不会变哒！

我的弟弟也不会变哒！

”却没有击中球。

新次妈无语地翻白眼，不发一言把球稳稳接住了。

棒球戏之后很自然地推进到了养老院。

新次一直服务洗澡的老太去世了。

新次妈赶去养老院粗暴地整理老人抽屉这段也十分精彩。

儿子第一次主动和她说话，她不求原谅不说道歉，屏住眼泪说要过自己的人生。

看到这里我意识到如果前篇只是在展示人们内心的荒野，后篇就转到了描绘人们如何在荒野上生存。

前期设置那么多零散无关联的人物和故事到了后篇开始有连结，故事与故事之间开始巧妙推进。

而且推进得特别自然，常常以一推三。

上一次有这种感觉是在看漫威（比如《美队3》，托尼在MIT的演讲可以带出6条信息）角色的生活开始交叠，A的情绪爆发，会推给B，B的情绪再爆发又会推给C。

比如建二第一次发飙吼老爹之前，发生了几件关键的事（三人组一起去看海，给老爷子教练剃头时的交谈，少房东的赏识掰手腕），在这之后，再被新次说“我们不可能一样”，心灵受创就合乎情理。

到此为止的一个多小时都是阅读小说般的精彩。

但是后面一个半小时，就开始崩。

新次打败仇人用了半个小时。

（这里打得很燃还算OK的）比赛结束后才被教练告知建二叛变去了其他拳击馆，这段也OK。

但之后的情节不再具有推进故事发展的作用，而是开始给每个角色做收尾，只有围绕新次和建二两人的故事还在继续。

虽然做到了每个角色都给了交代，但时间线就非常拖垮。

而建二的部分又特别迷，完全不懂他“要与他人连接”就是要去打败新次、恨新次这么哲学的想法是怎么整出来的。

怎么想都觉得有点不正常。

然后就是最败笔的最后半个小时：新次和建二的对战。

建二对新次的感情前期解释不出来，到了赛场上开始数被新次打了多少拳，并且内心默念“想你来爱我”。

真的是同一个编剧操作的吗。。

更尴尬的是，为了一个所谓的高潮结局，还把所有角色都叫到赛场上来观战，（特别是小女友，都已经搬家走人了，又无意看到海报再回来观战）还特地拍每个人阔错呜啦的脸，新次妈激动地叫着“杀了他（建二）”也很迷。

前期都是纪实风格的，最后搞成这样。

结局还设置悬念，连到底是建二还是建二他爹过世都不明明白白地说。

那么多莫名其妙的暗喻，好感被最后半小时败光。

鉴于非常喜欢前一个小时，还是给四星

看完《啊，荒野》前后篇，失眠了，电影中的画面不断在脑中翻滚。

从理性上讲，那张死亡鉴定书，一定是建二的，因为很明显鉴定是赛场队医做的。

我觉得之所以模糊”建二“的”二“字，像是编剧（导演）在叩问观众。

有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

虽然，菅田将晖在拍摄后的访谈中，提及岸善幸导演在看拍前说：希望这部电影是属于导演、梁益准和苏打三人的。

但片中的所有人物，我觉得都立住了，能看出编剧怀着爱从每一个人物的角度替他们设想。

剧中的“肉”派和“灵”派两位妈妈，遗弃10岁新次，要活出自己的京子和拒绝堀口爱意的芳子妈妈，前者在观看比赛最后一幕时，大喊着“杀了他，杀了他”，就是斩除任何阻碍活出自己的“肉”派的最好证明。

后者，看得出经历过妓女生涯的“肉”，在堀口之前也一定经历过爱，体验过没有物质的精神世界，选择放弃了“肉”，不再做妓女，但也没站在“灵”的一边，正如末尾比赛还没完结，她便离了场。

关于芳子，个人觉得她很有可以重蹈妈妈的覆辙，那双有小花的粉色童鞋，就是她的爱。

一度留着它，希望有人抓住爱，但真的有人抓住时，她跑了，她要吃“肉”，把有爱之记忆的童鞋，留在曾经有爱的出租屋门前。

自杀队的大部分，都在肉和灵之间摆荡，荡着荡着，有的就放弃了肉身，用灵魂升天的方式证明自己的强大、正确和完美，就像川崎当众直播自杀一样。

剧中的“爱”与”恨“除了妈妈和自杀队两条线，极端的区隔（逃避）着灵和肉以外，其他角色都在灵和肉之间徘徊，又在“灵”里分割出天使和恶魔。

被爸爸打了，在回家整理行李时，仍留下工资的建二，惠子流产时抱着她送医的建二，初初出道时，打拳不敢看人的建二，都带着满满的爱。

但在建二看着充满憎恨的新次，一次次于拳台上胜利时，他明白了胜利的人会被记住，而心中憎恨越多的人才会胜利，他把画着新次侧脸的日记烧了，哭着写信给新次的那刻，他决定放弃爱，开始恨。

从小被遗弃，被欺负，长大遭遇同伴背叛，为了挚友刘辉他杀未遂坐牢，被芳子骗得分文不剩的新次，像只因伤害充满恶意的狂犬，在遇到二木和堀口后，心中的一角注入了的爱。

不再打架，开始觉得芳子可怜，但他依然不理解刘辉为什么原谅了裕二。

我曾经在香港黑暗中的对话体验馆里，于漆黑中体验过马路，登船，购物，听电影。

当我不敢迈开步伐时，有盲人工作人员用说话声和盲杖敲击声指引前进。

当时，我就感受到残障人士在经历磨难后，爆发出的毅力、自信和包容。

所以我完全理解刘辉，也相信裕二是真的被刘辉感化，从而想打赢比赛赚钱，赞助残疾人篮球队。

可是人真的要在肉体残疾后，才能激发出“爱”吗？

就不能肉灵两全吗？

建二和新次，最后的肉搏，就是编剧（导演）在试图寻找答案。

建二在墙上画下眼睛，并写下“新宿”，不断击打“新宿”二字，让裹手绷带染黑的那刻，以及拒绝惠子的那刻，都在提醒自己谨记“恨”。

但真正上场前，他换上了白色的绷带，深鞠躬和老板道谢时，已经决定放弃”恨“，带着“爱”和新次战斗。

此时的新次，却恨着叛徒建二。

肉搏的最后，建二满脸是血的倒下，教练和堀口对他说“你赢了”，都没能唤醒建二，反而是新次的一句“大哥”唤醒了他。

正当建二站好，等待当初那个叫着自己“大哥”充满爱和活力的新次时，被第89拳击倒，自此告别了这美丽又肮脏的世界。

剧中背景里的“爱无能”2021年，婚礼场地和风流场所被养老院和殡仪馆取代。

2022年，太一和京子经营的养老院关了门。

只剩殡仪馆的生意火爆，曾经有“爱”的场所（婚礼场地、养老院、风流场所），随着爱的消失消亡。

建夫问七尾“为什么不选择看护老人，而是去自卫队”时，七尾说照顾老人“脏”。

我给老人倒过屎尿，深知如果爱着老人，只会关心排泄物里有没有血，气味，形状和颜色是否正常，而不是脏。

前篇和后篇的爆炸，无情无奈的社会奉献法，自杀盛典上川崎揭露“自杀者”的自杀背景，川崎自杀时没人制止，鉴定建二死亡时，门外的说笑声，诉说着世界的冷漠。

电影预告片最后的宣传语：孤独を打ち壊せ（击碎孤独），是导演（编剧）在点题，呼唤着击碎孤独的爱。

终于，吐完了，可以好好睡觉了。

关于死亡鉴定书的叩问：有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

我在豆瓣看到过的这个书评《怎样在这个世界生存》，个人认为解答的还不错，也欢迎你的解答。