流星之绊

我不喜欢没眉毛的中岛美嘉可是看着看着听到那首orion还是会慢慢的哭。

当我还年纪比较轻的时候，我喜欢看的仅仅是那些离生活很远很远的。

不切实际的，飘渺的，虚幻的。

那些所谓的大制作，大阵容。

或者那些技巧性强到离谱的，或者强大的悲伤与强大的喜悦争执不下的。

或者有些跟做梦时候的情节恰好重合。

经常忽略那些配角的故事，平淡琐碎的故事。

虽然我大概很年轻很年轻的时候就认可大人们的说法，平淡才是真。

但是那时候心浮气躁的想要摆脱这种说法。

塞进脑子里的都是距离自己几千公里以外的意外。

这么多年，或许我一直在几千公里以外的海滨买醉而已。

要学会剥落自己的外皮，其实它总有一天会因为缺少水分的支撑而剥落。

与其依依不舍，不如果断利落的撕掉。

记得上学的时候，因为被各种各样的误会，装成熟把那些怨言和不小心咬破口腔内壁的血一起吞咽。

最后本以为会退潮的误会还像洪水一样紧张追逐着自己。

开口向一位长辈抱怨，后来被长辈一句话堵住说不下去，从那天起对那位长辈怀恨在心再也不打招呼。

有时候我以为自己承受着多大的压力。

我以为全世界的人都抛弃了我。

我以为我被发配到不毛之地了。

我以为没有人比我更倒霉的时候。

都只是一种不成熟的表现罢了。

为了证明自己是长大了成熟了。

常常违背自己意愿的忍气吞声，以为这就是一种成就。

忍受的住的沾沾自喜，忍受不住的大多数没有发现小部分强烈的责备对方。

并没有别的意思说人一定要特立独行一定要具有自己的哪种风格。

或者相反的极度是要顺着人潮走，要从众，多数的选择一定是多数智慧的集中。

也绝对不是在强调那些中庸者极度的能看懂形式。

有时候生活中的各种情感各种选择，绝对不是用一句或者三两句描写贴近的话就能说的清楚。

生活更像是在一路扔下东西一样，选择的只是少数，扔下的却是大多数。

好了这不是影评只是不知道该写到哪里。

终于看完了这部剧，有点舍不得，又有些欢喜（对结局）。

其实对于编剧有点小失望，很好的一个想法却在拍摄过程中硬伤不断，尤其中间几集，稍现邋遢，差点看不下去。

要不是基于二宫的演技，锦户的快嘴毒舌，中岛美嘉的神出鬼没，这部剧我差点就扔了。

结局部分，看到那句你要好好活下去，就知道又是这种类似说教的结局。

其实像这种报仇的题材确实不好结尾，总不能宣扬自我复仇主义吧，往往只能扔下这么一个温馨善良的结果。

然而，个人觉得弥补了结尾让人唏嘘的镜头就是最后中岛美嘉和二宫的戏码。

很可爱又很别扭的俩个人，凑在一起，感觉很不错。

最初我也是希望这俩个在一起的.^_^结尾深得我意。

啊，其实写这个的主要原因是我喜欢上某个一直以流氓形象存在在我脑海中的人。

尤其记得那张坐在低板凳上穿着短裤手拿根烟的形象，简直经典。

以前对于二宫的印象也只是零零散散的一些，看杂志看到也不怎么感冒。

这次肯追流星之绊，一是为了锦户，二是因为中岛美嘉，没想到却有意外收获。

有看到谁形容过,二宫天赋般的演技。

这次看完，觉得他的爆发力很强，细节的刻画，内心的感情起伏在表情和眼神间演绎的很完美，以至于我忽略掉了锦户的角色（大爷，我对不起你）。

很少有看日剧会喜欢上里面的哪个人物了，对于二宫这次对功一的塑造，越往后越觉得有味儿，渐渐心疼起这个角色来。

也许，对于泰辅、静而言，父母的离世是份悲痛与仇恨。

然而对于功一而言，父母的离世是他一生的终结。

他从未想过要重新开始些什么，仿佛把时间定格。

身为长子，身为哥哥，他执念最深，嘻嘻哈哈，其实最放不下想不开，看着像是无害，实际上一直把自己关在角落竖起一身的刺，没有信任没有真正的开心。

所以在最后，好不容易打开的心房，好不容易想要去相信一个人，却原来从头到尾一切都是假的。

功一的眼泪肆无忌惮的落下。

他一直都很逞强，没有朋友，似乎总是活在独特的世界里。

而中岛美嘉的角色对功一而言，是某种意义上的救赎。

即使神出鬼没，神神叨叨，也渐渐让他感到温暖。

在面对她时，功一的笑容总是最轻松的。

这也是为何我希望结尾俩个人在一起。

总体来说，这部剧相比较近年的日剧算是很不错，有看头。

而我，要去追二宫的其他剧了。

J。

【原著作者】《流星之绊》的原作是东野圭吾，早在他16岁的时候，由于看了小峰元的作品《阿基米德借刀杀人》，之后又读了松本清张的《点与线》、《零的焦点》等作品。

一头推理热的他便曾试着撰写长篇推理小说，然而由于完成于大学时期的第一作被周遭朋友嫌弃，「写小说」这件事便从他的生活之中消失了好一阵子。

在获得江户川乱步奖后，抱着成为「靠写作吃饭」的职业作家的决心，东野圭吾辞去了在大阪的稳定工作来到了东京。

这个决定使得他没有退路，不管遭遇什么样的挫折，都只能选择前进。

于是只要有机会写，东野圭吾几乎什么都写。

在推理范畴东野圭吾不曾吝惜挑战现状。

从初期以诡计为中心的作品，渐渐发展出许多具有独创性，甚至是实验性的方向。

其中以贯彻解明动机要素（Why Do It）的《恶意》、贯彻找寻凶手要素（Who Do It）的《其中杀了她》、贯彻分析手法要素（How Do It》的《侦探伽利略》为代表。

高中第一次写推理小说便企图切入当时的社会问题，由《以前我死去的家》中牵涉儿童虐待的副主题为开端，对于社会人心的描写，也成了他作家生涯的重要课题。

还有以核能发电厂为舞台的《天空之蜂》、深入挖掘人性的《白夜行》、试探日本升学教育问题的《湖边凶杀案》、直指犯罪被害人及加害人家族问题的《信》和《彷徨之刀》。

这些作品都显露出东野对于刻画社会问题与人性的执着。

在打着「江户川乱步奖」招牌的出道作《放学后》创下十万册的销售记录之后（江户川乱步奖作品通常都能卖到十万册），整整历经了十年，才终于以《名侦探的守则》打破这个记录，而直正能跟「畅销」两字结缘，则是在《秘密》之后的事了。

【经典台词】有明功一：爸爸和你想的一样，是一个很温柔，又很会做饭，很开朗的人。

即使因为有欠债，即使是个赌徒，但是那一点是不会改变的。

不管是爸爸还是妈妈，都是世上最好的。

你必须从高达和战车里选一个带走，玩具只能带一个。

还能塞进去嘛。

那你的袜子和内裤怎么办？

玩具是可有可无的东西。

每天要穿的东西不多带点，谁会买给你。

小静收拾得怎么样了？

你怎么还在哭啊？

孤儿院规定每个人只能带一件行李，不趁早学会忍耐和放弃，以后要怎么生存？

12岁的功一劝妹妹。

三个孩子蹲在地上看着工人摘走自家餐厅的招牌，曾经充满温暖的家变得一片荒芜，杀手不仅夺走了父母的生命，也夺走了他们的童年。

妹妹说，小静记住这个仇了，我要亲手杀死害爸妈的凶手。

7岁的小演员说这句台词有点费劲，12岁的哥哥就自然多了，眼神里有种早熟的淡定。

【经典情节】三个孩子被警察带上车送去孤儿院，弟弟妹妹都是一脸静默严肃，而12岁的功一，头微微靠在车窗上，静静流泪，没有号啕大哭，没有歇斯底里，他只是微微皱着小脸，眼泪无声滑落，能清楚感受到他小小心灵所背负的沉重，镜头长达一分钟，小演员平静的表演令人揪心，这孩子在现实里遭遇过什么？

看到第4集结尾时，我这样猜测剧情：“如我所料，户神父亲的脸和凶手画像一样，户神家以林氏盖饭做招牌成了身家1.3亿（人民币约960万）的财团，当年他为了开店抢走有明家的200万（人民币约15万），杀死了功一的父母。

有明家也是开林氏盖饭的餐厅。

15年内把200万变成1.3亿，增长64倍，并不是简单的杀人犯。

”不过真相却并非如此，最信任的人反而是最危险的，结局是一个巧妙的逆转，其实再仔细想想就应该明白，真正的凶手不会在第4集就露出马脚。

功一童年的小演员斋藤隆成演技可圈可点，他在《与光同行》里饰演东光，这个自闭症儿童是相当难演的角色，但他就将自闭症的特性一一表现出来，而且凭着入木三分的演技获得「第41回日剧学院赏最佳男配角」，成为日本最年轻夺得最佳男配角的童星。

二宫和也扮演成年的有名功一，沉默时看起来有点忧郁，笑起来又很纯真，冷静、内敛、沉稳，又带有一丝腼腆和幽默，也为这个角色赋予了独特的味道。

要多努力才能换来一生的羁绊？

三兄妹的相互扶持当然是感人的，可警官最后说只是想和他们在一起的时候，觉得很是无奈。

杀人父母，已经害其子女很大的一生，但从那一刻开始，他也将自己的人生给诛杀了。

一个人不一定孤独。

还有人分享了一个人生活中的种种独特之处，但我想，总是会孤单的吧。

就算死也好，和被害者的遗孤一起生活都是梦想的一种。

关于孤独，总是会想到海贼王里面的“一把骨”，黄泉果实让他获得重生，可是50年的孤独给了他更深刻的灵魂。

遇见能真心把自己当朋友，出生入死就必将以生命为谋，来维持这段羁绊。

这样的故事，发生在漫画里便是好的，发生在生活是难以相信的。

所以，用后天的努力和强烈的感情形成的羁绊可不可以来到生活中呢？

好好奇。

看完原作再看的 宫九自己的风格太明显了，原作改编算各有特色吧，无功无过？

然而，显然后来玩脱了，所以再回归原作剧情的时候难免有点生硬了 虽然影帝演技赛高，但好像不大适合这种阴沉风格的形象？

少年感太强…或是因为剧的风格需要？

然而，和富二代不经意间谈起自己家的小林盖饭，转身那一滴泪实在是太有感了，难得看剧也会来来回回re好几遍看细节

我还是第一次看一个日剧有这样哭与笑含混掺杂在一起的感觉。

当然，总体还是哭，感动的哭。

那种哭笑合一的情况来自第9集，要润得知在餐厅得知静奈、功一、泰辅，他们是兄妹时的那种惊讶，要润的表情呀，我真的好想笑。

但是由于剧情的设定，又真的很想哭。

宫藤官九郎，我真的越来越喜欢他了啊。

第一次知道他是因为他写了TOMA的《鼹鼠之歌》，导演可是三池崇史啊。

一般的电影介绍，都不会把编剧提到太高的位置写的，除非是名编剧。

果然宫藤就是的啊，日本的鬼才编剧。

所以《鼹鼠之歌》整体的感觉，都是疯疯癫癫的，编剧和导演都不是善类啊。

下一次和宫藤官九郎见面是《对不起，青春》。

之前一直追《今天不上班》来着，听说《青春》很火，也有同学狂推荐，所以这部剧是补番的，那时候考研刚结束，觉得一件事可以暂告一段落，紧接着准备期末考就好，没曾想到是宫藤编剧，总之好感大增，宫藤自己也表示是自己的第一次尝试。

可惜的是，本剧的收视一直不好，可是民众的评价都很好，而且啊，我是真的很喜欢啊。

我在看《被嫌弃的松子的一生》的时候，从最后的字幕中发现了宫藤的名字，现在也没想起来究竟是哪一个。

那里面大牌好多的，真的认不出来啊。

再来就是今天看完的《流星之绊》，我真的好佩服他。

各种恶搞啊，最后居然恶搞了《幸福的黄手帕》，笑死我了，不过要是没有一点日影背景的人，应该看不懂吧。

这个剧当初播的时间，太切合一段我不堪回首的时间了，所以每次中岛美嘉的歌声一想起来的时候，我就不行了，内心涌动流泪啊。

这种歌先听的情况不是我第一次发生，上一次是宇多田光的《prisoner of the love》.说起来，美嘉在剧中的表现还真的让我觉得很搞笑呢。

那个时候恰好也是经济危机的时候，所以一切对于我来说，都是难受的。

三浦友和都那么老了，那可是我妈年轻时的男神之一啊，天天给我说她年轻的时候看他和山口百惠的电影。

说起来，我妈也好哈日的，呵呵。

我给她看三浦桑在此剧中的形象时，她以一种非常错愕的表情表示这么老这么胖了。

哈哈哈。

此剧演技最好的演员是要润的爸爸，柄本明。

妄想系列很搞笑，辛苦桐古健太了，你怎么一直那么傻啊，在《迟开的向日葵》里也是。

以上就是我对《流星之绊》的看法。

至于三位主演，虽然我也看过他们各自的挺多片子的，但是他们都不是我喜欢的那种年轻演员，斯密玛散了。

ps最近开始喜欢66了，在补《爸爸是偶像》这个傻缺卖萌剧。

对关8也是好感大增，被关西人特有的一种特质给感染了吧。

东野圭吾是最近几年来快速崛起的日本推理小说作家，更是少数多产作家中，可以同时兼顾口碑与畅销的。

然而，与一般作家不同的是，口碑和畅销不是透过一本书同时达成的。

东野圭吾的作品根据写作风格一般可以分为两大类：本格推理小说与言情推理小说。

东野圭吾的本格推理小说一般来说篇幅较短，内容着重于犯罪手法的设计，这一类型以“嫌疑人X的献身”为代表；至于言情推理小说中，内容虽然也包装着犯罪事件，但对人物的心历路程和情感有更多的描述，“白夜行”堪称这类小说中的翘楚。

总的来看，前一类型小说为东野圭吾带来口碑，后一类型则带来销量。

虽不能说他的书叫好又叫座，但他的的确确是名利双收。

在东野圭吾的小说中，《流星之绊》属于言情类的。

故事说的是一家餐厅的老板和老板娘被杀害了，尽管其三个子女中的一个意外地看见匆忙从家中逃离的凶手，但警方仍无法根据其描述找到符合的嫌疑犯。

在历经了多年的孤儿院生活后，兄妹三人长大了，并在偶然的机会下遇到昔日的杀人嫌疑人，三人乃决定展开相应的行动为父母报仇。

在大部分的追凶故事中依循的都是：寻线追踪、确定疑犯、逮捕犯人，这一个叙事顺序。

然而《流星之绊》却反其道而行，它首先是确定了疑犯，然后为了确保警方能确实逮捕犯人，兄妹三人乃逐步布下虚假证据引导警方，让警方能够寻线找到凶嫌。

不可讳言，东野圭吾的推理小说常有出人意料的布局方法，只是《流星之绊》的言情部分太单薄，没能撑起这个好布局。

在《流星之绊》中，兄妹三人是主要的人物，但对其性格的描述流于表面，读者很难感受到这三人在童年时历经了悲惨的变故，是在孤儿院长大的孩子。

此外，对于妹妹刻意接近凶嫌之子、进而爱上凶嫌之子的的部分，也有些突兀和幼稚，仿佛在看一部青春偶像剧，夹在两人之间的不是血海深仇而是只是门户问题而已。

其实，如果将言情的部分删掉，以本格推理小说的模式来写《流星之绊》，或是将《白夜行》人物、故事的深度和厚度加诸其上，都能让《流星之绊》成为比较好的小说。

整体而言，东野圭吾是温情主义型的作家，他对笔下的凶手或坏人有很深的同情，无论犯下的罪行有多可恶，其原始的出发点往往都是为了爱。

因此，读完东野圭吾的小说后，很少会觉得愤怒或厌恶，反而经常会有淡淡的伤感和失落。

这既是他的优点，却也是他的缺点。

优点在于赋予凶手深度和复杂度，为其增加了人性面，缺点则在于限制了小说的创作空间和人物格局，毕竟要让整个故事充满人性，需要花费大量的篇幅来酝酿人物的性格，因此故事中人物的数量不能太多，故事的走向也不能太过邪恶或凶残，这对推理小说作家来说如同戴上“言情”的枷锁，而这对大部分的推理小说作家来说是最不愿意的。

《白夜行》，2006年最精彩的一部日剧。

《神探伽利略》，2007年秋季日剧收视冠军。

《流星之绊》，2008年秋季日剧收视冠军。

《嫌疑犯X的献身》，2008～2009年大热电影，票房有望超45亿日元。

在这些热门影视作品的背后，都有同一个人的名字：原著——东野圭吾。

东野圭吾在日本影视界的地位还真是光芒万丈。

但是，欣赏东野圭吾的人，也许会对这部《流星之绊》失望。

如我一般。

14年前的一个雨夜，“有明西餐店”里溜出3个小小的人影。

有明家兄妹三人功一、泰辅、静奈偷偷瞒着父母从家里溜出来，上山去看狮子座流星雨。

因为父亲不准他们去，还说“没有人不去看狮子座流星雨就会死啦”。

等三个孩子兴致勃勃地下了山，打算再偷溜回房间，却先是发现一个陌生黑衣男子从家里仓皇逃出，接着看到父母倒在血泊之中……这成为一桩无头悬案，唯一的线索，只有留在凶案现场的一把被擦掉了指纹的雨伞，和根据泰辅的记忆绘出的陌生男子的画像。

14年后，当年负责这一案件的老警察突然出现在功一面前，告诉他，案件马上就要过时效了，但是凶手是谁仍然毫无头绪。

有明功一根本不相信警察，他14年前就已经立下誓言：一定要亲手找出杀害父母的凶手，然后亲手杀了他。

但是啊但是……虽然一开头，功一兄妹就立下复仇誓言，可14年来，他们并没有为此做过什么，只是在各自轨道前行，在大城市中混生活。

静奈被诈骗犯骗去了30万日元，为了给妹妹解气，功一负责编写剧本，泰辅和静奈充当演员，演技精湛、配合默契的兄妹三人很快就从一个当红牛郎那里骗到了30万日元。

骗人也会上瘾的，他们又盯上了一个英俊又带点傻气的“户神亭”连锁西餐店的小开，设局让他爱上了静奈，打算一举骗到1000万日元！

这三个小骗子的骗局十分成功，这时候，却出现了重大变数：静奈在“户神亭”竟然吃到了跟14年前爸爸的独门手艺如出一辙的牛肉盖饭！

与此同时，泰辅也发现小开的父亲，正是当年从家里逃出的那个黑衣人！

于是，兄妹三人的复仇之旅这才真正开始，而这时，这部10集的日剧已经进入第5集了。

脱线已久的剧情终于回归到主线上。

说起来，作为一个复仇故事，新线索的出现实在太过偶然了。

如果不是这个偶然，功一他们还带着手刃仇人的誓言毫无头绪地愤怒着。

我没看过原著小说，但这样的剧情设计的确不太像东野的风格。

他跟崇尚“回归柯南•道尔”的岛田庄司同样是新本格派的代表人物，个性鲜明的人物，离奇的诡计，是作品的一贯特点。

而且电机工程师出身的东野，作品往往还要更加讲究严谨和逻辑性。

电视剧却一反常态，看上去应该充满仇恨的复仇故事，被讲述得居然轻松明快！

“复仇”的因素被尽量淡化，属于东野圭吾的那种深沉的情感和严谨的推理被放到第二位，电视剧更像是青春偶像剧，阴暗、沉郁、硬朗的本格派推理让位于轻松的爱情小品，静奈在诈骗时还大玩cosplay这等时尚元素，让在动漫文化中长大的年轻人看得十分过瘾。

这要“归功于”鬼才编剧宫藤官九郎，这人是个从来不走寻常路的宅男，一向喜欢颠覆、夸张的拍摄手法。

看电视剧的时候，就像你同时在跟东野和宫藤两个人聊天，东野在一本正经讲述案情，宫藤却拼命打岔一般。

完全不在一个频道上的两个人，居然合作出这样一部作品，当然是怪胎级别的，游走在偶像喜剧与本格推理剧之间。

宫藤还在剧中增加了一个原著中没有的角色，一个喜欢功一的身份神秘的女孩，由天后歌姬中岛美嘉客串。

这给本来就宏大的演员阵容锦上添花：三兄妹由《拜启，父亲大人》的二宫和也、《Last Friends》的锦户亮、《死亡笔记》的户田惠梨香担纲，老警察则是中老年观众们曾经热爱的三浦友和。

从收视成绩上看，大部分观众还是很吃宫藤这一套的。

但是，细心的观众，其实第一集就可以分析出凶手是谁。

而且，大部分时间，剧情都在案件之外兜圈子。

作为本格派推理的爱好者，我实在不能满意这样一部作品。

加重爱情的分量无可厚非，现在本来也是“言情式推理”当道的时代，有鬼马星的走红为证。

但起码，还是先给我一个像样的推理谜题吧，来点真正的斗智，而不是拿偶然发现的线索来说事。

剧评原作者：樱桃流第一话 这都是些什么人哪等《流星の绊》等了很久了，因为很喜欢二宫的表演，亦喜欢宫藤官九郎的本子，对二宫锦户户田这样的组合兄妹，有着第一眼的好感，所以，明知道这个故事是有原著的，却一反常态地没有去寻找原书来看，而是耐心地等待着，等待这四个让我很有好感的人会给我带来一个怎样的故事。

更何况，还有三浦叔叔、要润和MIKA。

有兄弟姐妹的孩子，应该是很幸福的吧，如果，没有父母的早亡的话。

大雨的晚上，果然是男孩子的大哥和二哥仍然执着为狮子座流星雨翻窗外出，备受宠爱的妹妹也用哭声征服了哥哥们。

不负有心人终于看到流星雨的哥哥在很有爱地戳着因为困倦安然睡去的妹妹的脸时，怎么都没有想到，此刻的家里在发生着什么样的事吧。

那个时候，躺在血泊里的父母会不会第一次觉得孩子不听话也是有好处的呢？

就像，我怎么都没有想到，14年后的泰辅坐在林先生的店里一边吃咖喱一边和林先生讨论太太外遇的问题。

那一连串的发问，令我有些无语地想“果然是裸女帮的人”……而林先生的反应也很有宫九风格，外遇没关系，但是速食冻鸡肉饭就绝对不行，默，果然是太深奥反而显得肤浅么？

（同人女地碎碎念：小亮的表情在这里显得很无辜的可爱，但是，泪，大爷你是总攻不是总受好伐）长大后的三兄妹，第一眼看上去，一点都不像是有过那么悲惨的过往的人。

只有偶尔的瞬间，譬如功一说“我就是你的监护人”的时候，他和泰辅微妙的表情才能泄露一点点可疑。

至于平日的生活，还是以便条贴而辞职的妹妹为什么会去Condom的“促姐”以及拍摄新星导演有明功一的新剧《来自加拿大的信》这样显得琐碎却又温暖和无厘头的故事为主。

如果说之前看着是微微笑，那么到泰辅看到静去做促销小姐而给功一打电话那段，第一次笑喷。

兄弟俩显得有些鸡同鸭讲的对话，大哥不在状态的表情二哥着急的声调夹杂着妹妹带着甜甜笑容说“我们也在用哦”，喜感到不行的片段。

至于后面三兄妹在漫画店包厢里进行的、引来众多听众的有关促销一事的家庭讨论会那段，我差点就和大哥一样“保保保保保”了，不过他是被妹妹惊到，而我则是被这剧情设定给笑到囧到。

而这一集最无厘头亦是最出彩的，大概就当数新星导演有明功一先生给新剧女主角静奈男配角泰辅说戏那段了。

之前看到静被欺诈了的时候，还在暗笑，嘛嘛嘛嘛嘛，大哥二哥都和那个有名的帅哥黑鹭黒崎同学很熟哦，请黒崎同学出马把钱骗回来吧！

不然看看这初出茅庐的妹妹紧张到不行的表现，实在是太不可靠了——呃，她果然是招白鹭的体质，自己去欺诈，随便都找到个白鹭……可是没想到大哥功一兄竟然这么帅！

那么细心且耐心地找到了桂木以及她的弱点，并有条不紊深思熟虑地设计出了反诈骗计划。

啧啧，他拿出剧本的时候，我的表情及感想和他家弟妹一样：啊啊啊啊啊！

太恐怖了，千万不要惹到这样的男人！

不过，有样的人做哥哥做亲人，这的是一件很幸福的事。

这一段三兄妹的互动，极力推荐！

二宫的表情，小亮和小Erica的表现，大赞。

很随意很流畅的的一段戏，让人在爆笑的同时很能感觉到真实不做作的温暖兄妹情。

嘛，这一段真是让人笑到不行，特别是联想到那个史上最强欺诈师里的幕后大BOSS爷爷好像也姓桂木、而且都是TBS金十档时，宫九式的喜感泛滥得一发不可收拾。

以至于接下来特摄剧《来自加拿大的信》的拍摄花絮及正篇都显得不如这段出彩。

而深奥而肤浅的林先生，对洋葱盖浇饭有着执着精神的便条贴高桥先生，从未放弃过的警察先生，都格外喜感。

这都是些什么人哪！

这到底算是什么风格的剧啊！

不要太符合我恶趣味的恶搞么！

而就在我几乎要把流星当成是恶搞剧看的时候，忧伤的基调又悄然出现。

躺在屋顶上仰望夜空，是不是已经成为三兄妹的一个习惯了？

妹妹终于说出，离职并不仅仅是因为便条贴，十四年前的事如影随形。

镜头切换到十三年前的夏夜，静的哭闹显得那么揪心。

这就是生活吧，他们努力地让自己轻松愉快，让自己看上去没有异样，可是十四年前的事绝不是“已经过去了的事”。

功一隐忍的、略带哽咽的声音瞬间刺痛了我。

流星の绊，绝对不是恶搞剧……果然是宫九矶山金子文纪TBS金三角的出品，从一开场就有很熟悉的，不能言说的令人觉得舒服的气氛。

过去与现在的交织，虽然这个形容也许不太合衬，但是，的确让我感觉到了天马行空的潇洒和秋天晴夕的橙红阳光。

即便，这个故事的塔底，从一开始就已经定下——“等长大后，要找出犯人，三人一起杀了他”。

Beautiful Days，就连主题歌的风格，和电视剧都是那么契合，听上去那么欢快的曲子，却有着不那么欢快的、有些忧伤的词。

流星の绊——现在这么说也许有些太有信心了，不过，这的确是第一感觉——不仅是今秋日剧中的精品、亦将会在日剧精品榜单上占有一席之地。

不过，白鹭黑鹭、巧克力咖喱饭、hayashi rice，这都是些什么人呐！

XDDDDD

上手看看还可以 但结局太囧了 受不了。。。

警察 为了200W杀人*_*汗嗒嗒滴 看到锦户亮就可以挂钩《一公升的眼泪》也许是他演的太成功了 闹闹的剧情把故事最终推到囧囧的结局 结束 我竟然也是博爱型的 小迷户田 加点小分 4星