死囚之舞

说实话看完后对这部片子有点失望，冲着哈利贝瑞才看的，据说还得了2002年奥斯卡最佳女主角，加上片名《死囚之舞》还以为是西恩潘的《死囚上路》之类的片子，但是其实死囚在此片中只能算陪衬，真正讲的是对黑人的种族歧视给黑人和白人的生活和精神带来的痛苦和创伤。

剧情不复杂：在电影中哈利贝瑞饰演的莱茜娅的老公在监狱被送上电椅，她的儿子在一次偶然的车祸中被撞死；与此同时Billy Bob Thornton饰演的汉克是一名快退休的狱警，就是汉克和他的儿子给莱茜娅的老公执行了死刑，在送死刑犯上路的过程中汉克的儿子受不了压力呕吐了起来，汉克觉得儿子破坏了死刑犯临终之路与其发生争执，在极端种族主义环境下生活的父子二人的矛盾终于爆发，儿子当着汉克的面开枪自杀。

汉克辞去狱警之职。

莱茜娅与汉克偶然相遇，同病相怜产生爱情，莱茜娅最后才发现就是汉克把自己的丈夫送上了电椅。

这部片子总是让我想起《21克》，但是它跟《21克》最大的区别是后者有苦难但是也有救赎，但是《死囚之舞》只有苦难没有救赎。

《21克》中撞死人的那个牧师被枪指着接受死亡的考验之后终于能够回家面对自己的家人，可以说是得到了精神上的救赎；因车祸失去家人的女人经过一段生死恋情之后应该也能获得平静。

但是《死囚上路》却没有一点救赎的味道，特别是影片结尾莱茜娅最后拿着在汉克家找到得自己丈夫临终前画的画时的表情压抑得使人透不过气来。

两部片子的基调也很不一样，《21克》虽然也是在讲痛苦，但是色彩相对来说明快得多，《死囚之舞》整部片子都是灰色调。

就连床上戏都拍得很不相同。

《21克》中西恩潘跟Naomi Watts的床戏可以说唯美，《死囚之舞》的床戏激烈得多，但是怎么看都觉得悲惨有余情色不足。

也许这些跟两部片子的主题有很大的关系。

前面说过《死囚之舞》其实是在讲种族歧视。

种族歧视是西方世界根深蒂固的社会观念，即使奥巴马当美国总统的今天也不能说没有种族歧视，前几天还看《lie to me》一集里讲到人们心中潜意识的种族歧视。

种族歧视对社会和人们的思想影响有多深受其害的人们心中的绝望就有多深。

莱茜娅害怕自己肥胖的儿子无法在一个本来就有种族歧视问题的社会上立足而打骂他。

汉克的父亲极端的种族歧视使本来善良的他也麻木封闭，不许自己的儿子与黑人家的孩子来往，汉克的儿子在这种环境下长大心理相当脆弱，最后当着汉克的面饮弹自尽。

种族歧视对白人的精神毒害不比对黑人的少。

父子两人都有心理问题，汉克甚至发现两人甚至找同一个妓女。

前段时间读了福克纳的《八月之光》，也是讲种族歧视，讲了一个黑人一生的遭遇。

读了一些类似的小说看了一些类似的电影之后逐渐明白一部作品不仅要写活其中的人物，更重要的写出人物的精神世界所受影响的生活和社会因素。

中国好像没有种族歧视，但是我们社会观念中毒害人们精神的不比美国少。

最后说演员，豆瓣上好像好多人觉得哈利贝瑞演得不够好，也许是她在片中内敛，但是爆发力不够，我更喜欢她在《things lost in fire》里面的表演。

Billy Bob Thornton的表演精彩得多，他的气场相当强大，使人感觉他不是在表演而是在做他自己，这种境界在戏骨云集的好莱坞恐怕也没有多少人恩那个达到。

哈利贝瑞在《演员工作室》里说到他时用a man that good来形容他。

《死囚之舞》诞生了历史上第一位黑人奥斯卡影后，女主角哈莉·贝瑞的确很漂亮，而且是在西方人中少有的那种秀气之美。

故事整体很压抑，据说是描述种族偏见的。

一家三代三个男人，均为监狱工作人员的三个男人，没人女人的家庭，从他们的对话可以看出，老父亲和男主角均和妻子关系不好，也是，这么固执的性格怎么会有和谐的家庭。

在父亲的严厉训斥和母爱的缺失下生长的儿子，懦弱且易怒的矛盾体，最后居然把枪口对准了自己。

而另一个小家庭，一个没有地位的黑人家庭，丈夫被判死刑，女主也没有很伤心，可能因为早有心理准备了。

但是儿子车祸去世却深深打击了这个坚强的女人，就是在车祸现场，男主和女主相遇了，男主送出车祸的男孩去医院，结合当今国内的言论，这可以说是不怕讹诈的英雄之举了。

两人接触越来越多，丧子之痛让两个人惺惺相惜。

女主满怀感激的走进了男主的家，却受到老父亲的羞辱，气愤离去。

男主把老父亲送进了敬老院，这个在中国来看是不孝了，为了一个女人抛弃了父亲，但是想想这家人相处的模式，本来父子之间就没有多少爱，对儿子的自杀都无动于衷，又怎么会孝敬父亲。

男主把女主接到家里，一切都很美好，直到女主角偶然知道了男主角就是执行自己丈夫死刑的人。

但是这个电影的优秀之处就在，女主并没有去质问男主，男主还不知道女主知道这件事了，最后一个镜头就是高兴的男主和恍惚的女主在吃冰激凌，两个人的未来会如何，留给观众想象了。

电影感觉很一般，尤其是前面有点拖沓，也可能我不是在种族歧视环境下生活的原因，没什么感触。

《死囚之舞》看不懂床戏，也就无法看懂这部电影

森森大军影评人 讲师 编剧死囚之舞回答影迷提出的以下问题1大量镜头语言和剧情的解读，镜子等道具的使用2 黑人画家到底犯了什么罪，为什么影片不说呢？

3 本片导演到底想说明什么？

4 本片床戏的作用是什么，难道只是色情噱头吗？

奥斯卡金像奖(2002；第74届) 获奖：1 获奖·奥斯卡奖-最佳女主角柏林国际电影节(2002；第52届) 获奖：1 获奖·银熊奖-最佳女演员女 ：这个电影故事倒是不难理解，但还是不明白导演想表达什么，感觉人物塑造都很怪异，看不出好坏！

你发现没，大部分美国影片都是这样，比如《三块广告牌》，《无间风云》警察不像警察，黑帮不像黑帮……女：对，对，还有《低俗小说》也是这样的！

奥斯卡真是越来越看不懂了！

所以说，我们看电影，不要把剧中人脸谱化，就好比我们在生活中，遇到很多人，但总是标签化的将某个职业的人定型，认为他就是那个样子，就一定做那样的事情，结果发现，完全和想象不一样，体现在工作中差别不大，但在生活与性格方面与你想象大相径庭！

所以我一直总说，看电影，只有找到主题，才能搞明白这些事情，否则你永远是一头雾水。

女：你的意思是，看这种奥斯卡电影也要有方法？

当然了，到一定级别，就看山不是山了！

女：那快给我分析一下这部电影，我实在是搞不懂……

本片开始，这个死刑犯被押送到刑场执行电刑，由这个囚犯引入两组人物，父子，和母子。

咱们分看来分析男主和女主，也就是两个家庭中的父亲和母亲……咱说狱警，貌似我们说这个人对工作的严谨已经到了不可理喻的地步，他压根就不懂得如何与同事和亲人相处。

女：但我感觉这个警察内心还是有种族色彩，歧视黑人的，一方面歧视黑人，最后又爱上黑人，明明热爱工作，但对儿子却严厉到无可附加，而且父子两还曾经和同一个妓女鬼混……这些就是我刚刚说的矛盾之处，感觉完全看不懂，啥乱七八糟的剧情？

我们需要耐心，一点点分析人物的性格，这狱警，叫警察也行，他肯定是看不起自己的儿子，因为他总觉得儿子不争气，不是自己希望的那样，很多家长都是这样吧？

但你不能说他不爱自己的儿子，有的男人就是这样，心狠，嘴硬！

女：没错，最后警察失去儿子的那一刻才感受到痛苦，后悔万分！

其实我感觉儿子很正常，但生活在这样的家庭，也是倒大霉了！

最后因为一句赌气的话选择自杀确实很愚蠢！

我们对比看一些床戏，看看能挖掘出什么？

女：我知道您比较擅长剖析床戏，而且对广电的删节版颇有微词。

奥斯卡，阳如此高大上阳春白雪的地方，艺术金字塔顶端的作品，竟然也夹杂“低俗”的床戏裸戏……你琢磨里面能没有学问吗？

女：也是，确实奥斯卡很多裸露镜头，我们国内的导演也从心照不宣，半遮半掩慢慢过渡为大张旗鼓，趋之若鹜，好像不裸就不叫艺术，不够成熟，从没有导演会刻意回避这些画面，包括那些国际女星，如果现在还有人担心露点什么的，估计也当不了演员了……咱们说做爱的目的是什么？

不仅仅是宣泄，本片引入做爱的画面和场景，导演想通过做爱诠释一些理念。

就因为做爱是最好的感情交流方式！

大家对比看，警察和妓女与和他与单身母亲两种做爱有何区别？

注意对白：他与妓女的一场戏，注意对白：“你好”……打过招呼之后，脱衣服就干，后面可没话了，这叫爱情吗？

这是交易啊！

语言是干什么的？

是拉近彼此距离的！

看后面与黑妹（单身母亲）做爱，。

两人呢喃，痛不痛，舒不舒服，就该这样啊，要彼此交流啊，每个人都要学会交流，让对方感到你关注她，在意他的感受，这才叫做爱！

让对方不仅在肉体更要在语言中感受到爱！

女：而且男人吃黑妹的下体，说明决定男人此时没有一丁点看不起她，更谈不上什么种族主义……没错！

你很有进步！

其实我说这些并非告诉大家做爱必须喋喋不休地说话，而是导演想通过做爱这种方式传递一个道理，也就是沟通和交流的重要性！

女：哦，明白了，就好像后面那个细节，男人给小费，女人说谢谢，但表示感谢，你倒是让他听到多好啊！

是，其实本片大部分都是呈现这些思想，因为沟通和交流造成的误会，分歧，感情破裂。

看到没，警察这一家子都不会交流，给人一种冷漠的感觉。

说话恶毒，刻薄，连儿子都不理解他

黑妹这边也是，明明你爱孩子，家里买这些东西不就是给儿子吃的吗？

女：我觉得妈妈在内心os：妈妈怕你饿着，但又不希望你太胖！

那她何必还要如此粗暴的对孩子呢？

你看片中那个胖子让他妈管的，都不知所措了，越长越肥，越长越傻！

女：没错！

也难怪她妈看他不顺眼，这孩子谁看见都来气！

正像你说的，因为不会沟通，不会教育，恶性循环了！

好的，主题我们现在找到了，也就是探讨交流的重要意义！

那我们再看看影片其他内容是不是都围绕“交流”这个主题来阐述！

女：两颗痛苦的心结合在一起，做爱能缓解痛苦，这是常识我知道，因为我看过很多电影都是用这种情节，不过我有一点不明白：父子两使用同一个妓女，这剧情啥意思？

只写他父亲嫖妓不行吗？

可见，这家庭本身太缺女人了，你有没有注意到片尾的墓地，这里有特写：母亲就安葬在家的旁边草地上……其实导演想说，这就是造成这个家庭悲剧的原因，太长时间没有女人了！

这两个男人他们都需要爱的滋润。

因为不懂沟通，男人失去老婆也很后悔，性格变得暴戾，儿子也和父亲越来越疏远！

女：一个家庭没女人，男人都会变得冷酷，这可不是嫖妓能解决的！

其实我们观察一下，生活中很多男人其实内心都有强大的爱，尤其父子，母子，那种亲情是无法比拟的，但就是因为沟通出现问题，外人甚至你的挚亲都无法感受不到你的爱，于是这个男人给体现出来的就是一个冷酷的混球！

女：哦，你这么说我更明白了！

所以本片其实很有现实意义！

咱再说说一些道具的使用，你发现没，本片中，镜子或者玻璃反复出现，运用镜头稍加处理，看到没，此时死刑犯竟然与陪审团坐在一起了……之前在母子探视黑人的剧情中我们能发现，死刑犯一直担心外面的妻子和儿子，现在临死之际，肯定更是思念亲人！

女：是的，我注意到这些对白，可以死囚对亲人的担心和挂念……可是镜头这样处理有什么用意呢？

这说明一层玻璃是隔不住人心的，玻璃内外，你能否感觉死囚与陪审团这些人一起紧张，心跳加速，面对死亡，无论死刑犯还是行刑者和观看者，没人能泰然自若，我们想，人为什么一定要等到这个时候才征求到一丝怜悯，岂不可悲？

再说，他们只能知道你害怕，你很痛，但谁能猜到此时此刻你内心的想法呢？

女：倒也是！

之前黑人好像一直有怨说不出的样子。

还有黑人的妻子，当看到儿子被撞死，也是后悔不迭，早知现在，何必当初呢？

是的，既然有爱就表示出来啊，晚了一切都来不及了！

人要学会示爱和做爱！

而不要把爱藏在内心，更不要藏在刻薄冷酷的外表下！

女：我一直 很好奇，为什么一个黑人画家会被处以死刑，而影片最后也没写出原因！

你看，画家本身最大的特点就是不爱说话，他们就会盯着你的眼睛，在纸上涂涂抹抹，你能了解他吗，他能了解你吗？

导演只想说明，缺乏沟通是一切悲剧的开始……

女：给所有狱警画像作为死前的心愿，也够黑色够悲催的，反正死刑犯就是个闷葫芦，他死都不张嘴，不沟通，那我们也没有知道的可能性和必要了对吧？

对！

看电影，找主题思想才是有意义的，导演拍电影可不只是仅仅为了满足观众的好奇心，何况这种事情满足不满足也意义不大！

所以我才不在乎画面之外的剧情，我只在乎电影主题思想和艺术层面的东西……女：我知道，您看的是创造力和艺术表达！

其实《通天塔》这电影主题也是沟通，片名就有提示，有机会我再给你分析！

咱们思考一个问题，为什么又能当玻璃又能当镜子，玻璃是透明的，挡不住你的心你的爱，而镜子，仿佛有生命，总能回馈你最直观的信息。

所以本片讲的就是如何沟通，人心是需要的沟通的，若想让别人了解你，你就要说出来，表达出你的内心，不然谁会知道呢？

就是死了，人家最多也只是同情你，能了解你的真实想法吗？

同时，你要考虑到别人的感情，像镜子一样，通过对话，反馈别人的信息。

否则你就是非常令人厌恶的人，包括男主的父亲，那个老头，最后男主不得已，把他送到养老院，其实并不是儿子不爱他，但是你看他的做法，哪里招人待见？

女：确实忍无可忍，对人太刻薄了！

一家子都是这种问题，儿子自杀也是因为这个原因，都够毒舌的！

连亲人都无法接受，何况外人？

女：我记得片头就是长镜头，对着男主，三组光线，能不能解释一下？

我也注意到了，当时给我感觉，这人应该很没有定性的，是人格分裂吧？

而当我看完整部电影，再看狱警的表现，发现他确实有这样的问题，爱与恨，拎不清，关键在于他不会表达！

女：没错！

直到有一天，儿子自杀死了，他发现自己很爱儿子，也直到有一天，当他发现原来自己深爱一个黑妹甚至超过自己的父亲的时候，他终于学会勇敢说出爱，这也是一种情不自禁！

还有黑妹也是如此，儿子死了才后悔自己没能对他表达更多的爱！

女：那是真爱了呗！

真爱来临的时候，冷血硬汉都不由自主地学会甜言密语。

所以我们分析人物的时候关键还是要先抓主题，否则大量剧情你只能说还算合理，但不能说出为什么要写这些？

就好比《三块广告牌》《低俗小说》《八恶人》……大部分奥斯卡电影都存在这个问题，大家看不懂也就是因为没有找到主题！

女：我现在明白了，示爱，做爱，都是人生的功课！

而且，同样是爱的表达，与妓女做爱，与爱人做爱真的不一样！

所以我说吧，做爱是爱的表达的一种最高级形式，怎么可能少了床戏？

如果说执行死刑是大家一起痛，那做爱就是两人一起爽！

把爱说出来，示爱，做爱好？

还是大家一起紧张，陪着你面对死亡好？

女：哇，你这样再一解释，好像更合理了，我也看得更明白了 ！

可是有人说，这些做爱的戏只是为了噱头呢？

再遇到这种情况，你嘿嘿一乐，知道他们什么水平就行了女：假如我的老师也这样认为呢？

那你直接退学就行了，这样的老师还能教你什么？

当然，如果你认为以后找工作用得上，跟他学学装x还是可以的！

你知道吗，其实不学武术的老师最会装x了……女：哈哈，有道理！

所以本片主题是爱的表达，如何与你亲人和爱人相处，让对方真正感受到你的心，你的爱，如何让爱把你们的心连在一起！

片名也有暗示，魔鬼舞会，别都变成鬼了再到阴间相聚，那岂不是太可悲了！

就像片尾画面，长满乱草的坟头那样……活在当下，说出你的爱，表达你的爱，这才是智慧的人生！

女：可是在片尾，那女人又发现新情况，因为男友执行自己丈夫死刑的真相，两人冲突又产生了……那我们现在思考一件事：情侣之间在什么时候不说话，不吵架，还能把一件最复杂的事件澄清？

女 ：恩……两颗心在一起，女人只有看到真爱，也就不会怀疑什么了？

没错！

看片尾画面，两人靠在一起，遥望夜空，其实导演想让观众思考：到底什么是远，什么是近？

当两颗心贴在一起才是最近的距离！

那个时候，心知心照，无需解释，毋庸多言！

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开场原本是一段家庭戏，导演改掉了。

我们看到的是一段颇为迷幻的画面，一半的画面是比利·鲍勃·松顿饰演的汉克躺在沙发上，另一半的画面则是各种可能是闪前也可能是闪回场景的变幻，有的是他在开车，有的是他家园地里的三块墓碑，有的是哈莉·贝瑞饰演的莱茜亚养的小鸟。

汉克和莱茜亚很快就会遇到。

在最初的剧本里，汉克是和一个室友一起住的，后来改成了和父亲同住。

这一改的目的是使整个故事变得更加个人化，叙事冲突也更加内化。

而汉克和儿子桑尼共用一个妓女的设定，实际上也是把内化的冲突更加深化。

影片里在旅馆房间，莱茜亚卫生间等多个场景里出现的伸缩镜，剧本里是没有的，是导演福斯特加的。

福斯特围绕伸缩镜设计了相应的镜像构图。

希斯·莱杰饰演的桑尼在影片进行到半小时左右自杀。

后来莱茜亚看到桑尼的照片时对汉克说，他不像你。

汉克回答，他更像他妈妈。

一定程度上，解释了桑尼的自杀。

这座房子里没有他母亲的位置，也没有他的位置。

希斯·莱杰最后说，“我一直爱着您”，这句台词导演原本想删掉，但是最后决定保留，因为力量巨大。

另外，片尾出现的桑尼幼年时的照片，也是希斯·莱杰本人小时候的照片。

随着桑尼的自杀，汉克身体内的一部分也死掉了。

他开始转变。

导演在这里设计了一段汉克开车上了一艘渡轮，然后到河对面另一座监狱里的转场画面。

天空下着雨，渡轮慢慢驶过。

渡轮上是汉克的车，汉克坐在车里，吃着巧克力冰淇淋。

预示着汉克的人生旅程。

这整个段落在剧本里是没有的。

其中，包括下雨，经过镜头正在赶路的犯人和狱警，以及狱警突然策马飞奔，这些也都不是设计好的，是刚刚好捕捉到的。

汉克和莱茜亚的激情戏是《死囚之舞》最重要的一场戏，电影整个后半部分都是建立在这场戏的基础之上。

因为这场戏，《死囚之舞》一开始被评级成NC17，后来导演重新剪辑过之后，降到了R级。

在这场戏里，我们会看到中间会不时插入鸟笼和鸟的画面。

这是莱茜亚养的小鸟。

我们还可以在莱茜亚家中看到有一幅鸟的画挂在墙上。

鸟笼和鸟在剧本中都是没有的。

福斯特用鸟笼和鸟喻指了汉克和莱茜亚的境况。

在之后莱茜亚因为还不起房贷被赶出家后，我们可以看到鸟笼已经打开，鸟飞走了。

这场戏有一个细节是最初汉克和莱茜亚交媾时用的是之前和妓女的体位。

一开始的设计是，汉克想要这么做，但是莱茜亚不愿意顺从。

在电影里，这个姿势没有持续太长，很快莱茜亚就坐到了汉克身上。

最后，两人渐渐变得温柔。

对于两个角色来说，这是他们从此前生活里觉醒的时刻。

看这场戏时我想到了《色戒》。

李安在《色戒》里也用狗的画面打断了梁朝伟和汤唯。

我也觉得，在这场戏里，哈莉·贝瑞和比利·鲍勃·松顿是真的做了。

在原本的剧本里，结尾是汉克出门买冰淇淋，莱茜亚在桑尼房间里翻看的时候看到了劳伦斯给桑尼和汉克画的画像。

等到汉克回家时，莱茜亚开枪射伤了他，血和融化的冰淇淋一起慢慢流下。

莱茜亚夺门而走。

汉克会报警说他开枪误伤了自己。

这里的设计，很像是汉克是故意让莱茜亚发现这些画，从而惩罚杀掉自己。

在影片里，莱茜亚发现了画，但没有做出伤害汉克的事。

但是，当莱茜亚跟随汉克出门坐到台阶上吃冰淇淋的时候，你可以看到她手上拿着画，导演说，也有可能莱茜亚在画里藏着枪。

最终，莱茜亚没有对汉克做什么，莱茜亚留着泪痕的双眼从震惊，迷惘到逐步释然，最后她吃了汉克喂过来的冰淇淋，脸上露出了一点点高兴的表情。

我自己的理解是，莱茜亚原谅或者说接受汉克的转折点，是在她远远地看到了桑尼的墓碑时。

接着桑尼一边掏着冰淇淋一边说，“我路过了我们的加油站，我喜欢那个标志”，他说的是“我们的”，而不是“我的”。

从没有看过如此绝望的电影 儿子说 ：“you hate me ?” “you hate me ,don`t you?” 父亲说：“yes, i always did.” 儿子说：“but i always love you .” 于是举枪自尽。

画面迅速切到贝瑞那边。

而我却仍旧停留在那短促的枪声上面。

一个人，又这样残酷地死去了。

说“又”是因为前面已经有一段死囚坐电椅死掉了。

一个活生生的人，在电椅上嘴被堵上，不能呐喊。

却承受着巨大的疼痛。

大小便失禁，肉体被烤熟后散发出的焦炭味，心脏停止跳动。

那一刻，我把指甲深深地嵌入脸上，留下三个印记。

贝瑞的儿子死去的时候，她变得歇斯底里，不停叫喊“my baby son ”,我的宝贝儿子。

想到她打骂儿子肥胖的时候，那种极端又强烈的爱。

最后他绝望的对松顿说：“他是黑人，他们会尽力吗？

” 片中还有一点，送顿把他父亲送到养老院时，养老院的人对他说：“你一定很爱他（指他父亲）。

”松顿平静地说：“不，我不爱。

他只不过是我的父亲。

”人们以该怎样对待亲人和陌生人。

有时候最伤害最扭曲你的人是和你有血缘关系的人，而那些陌生人却给你慰藉。

想起《沙雾之宅》，也是一部不错的片子，比较——绝望，意思是比《死囚》还好接受一点。

我们到底应该如何对待我们身边的所有人呢？

这部电影的基调是绝望的，还好结尾的时候还给我们留下了希望，要不然，这部电影实在是太过残酷了。

贝瑞和松顿坐在台阶上，吃着巧克力冰激淋。

绝望、绝望、还是绝望。

推荐各位看一看，虽然老了点，但现在他奥斯卡的光环已经褪去，更适合我们坐下来平心静气安静地欣赏。

对了，还有一点《死囚的妻子》，原名为《Monster`s Ball》，耐人寻味。

有一种人，用冷漠去表达爱，这就是爱无能。

男猪脚家祖孙三代都患有这个毛病这是个杯具 还好男猪脚最后醒悟了得到了真爱ps：哈利贝瑞的身材真不错再ps：导演对节奏和音乐的把握真到位，感觉都不想美国片的风格了。

一直以来，包括我在内对“伦理片”的定义的理解都有所偏颇；伦理片中必有情色镜头已然成为大家约定俗成的共识；着急起来，没大菜下酒了也各种视频网站到处搜刮伦理片快进到劲爆镜头处当小菜吃吃，聊以自慰（此处不双关），就像在烟灰缸里找烟头那般；实则情色只是伦理片需要更加深刻表达主题的必备工具之一；将伦理片等同与情色片，就像把人体艺术当了淫秽图片来看，虽然艺术两字已经被人民艺术家们糟蹋的不成样子了，我还是想说“没有文化真可怕”。

本片就是比较有代表性的伦理片，当然有限制级镜头，但对于优秀电影来说，手段绝对不是目的；如此让人柔肠百结的家庭关系，有血有肉的故事，一切都合理又那么难以让人接受，心中期待让他们这样就好却又不敢擅自做主应了；比起韩剧车祸、癌症、亲兄妹啪啪啪三大宝的狗血伦理故事，这种伦理片豆瓣看官才给个7.4啊，我真是哔了狗了。

气的我的剧透下，膈应的请直接跳下一段；我知道男主儿子当着爷爷的面拿枪指着他爹的时候最后肯定给自己一枪，我真知道；我就不知道，最后场景女主的睡衣里是不是也有把枪，男主会在吃或喂她吃冰激凌的时候被轰一枪，抑或女主就抬枪轰了自己……真TMD纠结，知道影片结束的字幕和音乐响起我才松了一口气，还算导演、编剧没那么魔性，要不然老子今天晚上肯定得失眠，因为我会觉得这个世界太TND操蛋了。

其实，每个人在生活中都肯定会遇到各种各样的伦理选择，除非真的六根清净隐居山林了；看片不是目的，我一直坚持的，要不然这四更就到五更天了我折腾个什么劲；看片就要增加阅历、总结经验、指导生活，不下了狠心格物怎么能穷出个理来，虽然格物穷理是伪命题，知行合一才是科学发展观；面对规避不了的伦理选择纠结到头发都要薅没了还没个方向时，怎么办？

答：静下心来听内心的声音。

首先，你得能静的下心，其次你得有内心，再次你内心得有声音，再再次有声音你得能听得见，这首先得需要你能静的下心。

“我们一定会过得很好。

”就凭男主处理他爹这个魄力，我看好你们哦。

要说没心没肺是人活一辈子的最潇洒的境界，也不为过……再谈谈题外话：由小伙子们乱丢烟头和再看的一本奇葩书想到的；其实对于烟，我这样看，反对的并不是抽烟本身，而是一种基于尝试而后受制于它，从驾驭变成服从之奴态；“我们不反对抽烟，我们希望你不要成为烟的奴隶，谁控制了欲望，谁就把握了人生。

”；最近在看冯唐这厮的《不二》，说它奇葩，是因为它用性来讲佛，满书生殖器乱飞，自然主义写实的又那么细致，就像AV里的特写镜头，都得捂着脸从手缝里窥；这争议，亵渎嘛这不是，嬉笑怒骂随你便，觉得牛逼的就服气；真如朱熹老儿的“存天理灭人欲”如此那般，就等着每个人都变成定时炸弹吧，一肚子火药满满的，说爆发就爆发；和尚也是人，也有生理需要的嘛，心中有欲，心怎么静，心不静怎么修佛，那不泄了欲，和尚就不是和尚；既然堵不住，就从了大禹的“易疏不易堵”，疏通了就参与系统协作反而健康，堵了就是蓄了个坝，再结实也等着决堤吧；有以上想法，皆为女主天作之合又适时的把握机会积极主动的“勾引”男主所感动及认同是也。

************豆瓣给7.4耍闹呢？

的分割线************四星半。

给星标准：一颗星——烂、很烂、谁看谁傻逼（千万别看）：三观扭曲、揭露世界阴暗及丑陋的一面，强烈不建议观看；两颗星——还行、差不多（建议别看）：矫揉造作、故弄玄虚、连故事都不完整流畅的垃圾片子，打发时间可以看，如果你的时间多；三颗星——挺好的（爱看不看）：泛泛之作，平淡无奇，看也罢，不看也罢，营养不多，看起来也没那么恶心，如你看到的大部分片子；四颗星——我靠真好看（推荐观看）：值得你拿出两到三个小时来，切断一切通讯联系和外界干扰，好好品鉴的好片子，里面肯定有值得你付出时间的东西；五颗星——不看后悔（务必要看）：这些电影的存在就是伪文青们继续生活下去的理由之一，百看不厌，值得反复把玩，每看一次都有不同的收获，电影的制作者堪称神级，有无数的能量供你吸收提高升华。

影片不长，一百多分钟，感觉前半部分拍得真的很好，一场死刑的执行把主要人物都带出来了，也都赋予他们各自的人物性格。

但到后半部分感觉有点突兀，尤其是两人关系的发展。

对于汉克来说，种族敌视不是一两天的事情，甚至是“祖传”的，他是怎么一下子冲破这个枷锁的？

这个过渡感觉过于仓促，仅仅是由于丧子吗，而说实话，丧子时，他并没有表现出多大的悲痛整部电影最让我感到悲情色彩的是两个英年早逝的儿子，一个藉由甜食来安慰自己，不管是没有父爱的童年还是因为肤色而可能受到的歧视。

而希斯莱杰扮演的桑尼，可能幼年丧母，而在与父亲、祖父的相处过程中又没有得到应有的关爱，父亲对他不管是生活还是工作都强硬支配，让他渴望拥有人与人之前的温情关系，死前的对话简短但又让人充满绝望：桑尼-“You hate me? Answer me. You hate me, don’t you?"汉克-"Yeah, I hate you. I always did."桑尼-“”Well, I always loved you. ”

故事发生在种族偏见根深蒂固的美国南方小镇，主人公汉克（比利·鲍勃·汤顿饰）生长在一个保守的白人家庭，他在小镇监狱的死囚牢里当看守。

汉克的职责之一是帮助执行死刑。

汉克的父亲巴克是一个极端种族主义者，并且保守僵化，在他的家庭中，甚至连感情的过多流露也是不恰当的。

汉克一辈子都生活在父亲的影子中，他的生活和思想好象倒模一样重复着父亲的轨迹，最近，汉克刚刚处死了一个黑人死囚。

意想不到的是汉克偶然间结识了黑人死囚的遗孀莱茜娅（哈莉·贝瑞），并与这个贫穷的黑人妇女堕入情网，在固守种族偏见的家庭中掀起轩然大波。

一位即将被执行死刑的死囚能带来什么？

除了给他自己的家庭带来伤痛与贫穷，给自己年轻的妻子带来寂寞和挣扎，给年幼孩子带来恐惧和茫然之外。

还给看守自己的狱警家庭也同样带来了不幸，在这个家庭中祖传父、父传子常年从事着这么一个相同的职业，也许正因为这样的职业导致在这个只有男性的家庭中，充斥着冷漠、压抑和固执，而且身为白人的祖与父有着严重的种族歧视观念。

正因为这样年轻的儿子，在面对父亲和家庭带来的压力，以及即将带来的残忍的死刑执法而精神崩溃，在自己的家中吞枪自尽。

话说冥冥之中自有定数，就这样的两个保守磨难的家庭，仿佛被命运安排一般，逐渐的走到了一起，因为丈夫被处死而在贫困的生活中挣扎的女主角，艰难的独自抚养着孩子。

另外一边，因为儿子的自尽，思想上受到巨大打击和冲击的父亲，辞掉了祖辈一直从事的狱警职业。

在小镇上的咖啡厅与身为服务员的女主角相遇，此时种族歧视的观念已经动摇的他，在与女主角的几次偶遇中逐渐表示出善意。

直到一个风雨交加的夜晚，女主角的儿子因为车祸而丧生，而恰巧又是男主角将这位绝望的母亲和伤重的孩子送到了医院。

之后两个悲伤、绝望的心走到了一起，一场激烈的性爱，让这一切的情绪得到了宣泄。

其后这两人之间的故事再次出现了波折，但那位死囚又再次充当了冥冥之中的推手，他生前的画作让黑人妻子深深触痛，让两颗寂寥的心重归一处。

甜蜜的冰淇淋成为了故事美好的结局。

说实在的我是冲着大美女哈莉·贝瑞去的这部影片，而且就是冲着那段激情戏去的，不过呢在看完整个故事之后，虽然依然觉得那段戏看起来相当受用，哈莉·贝瑞那身材绝对没话说。

但是除此之外，不得不说整部电影也相当不错，无论是导演马克·福斯特的叙事水平还是故事本身对于人内心深处某些情绪的触动，都相当见功力。

一个平凡的故事却能给人带来极为深刻共鸣。

最后说一下哈莉·贝瑞，被誉为黑珍珠的这位好莱坞美女，因为在本片中的出色表演，斩获了当届的奥斯卡影后，不得不说她真的是兼具天使面孔和魔鬼身材的代表，早在《剑鱼行动》之中，那一身大红色紧身打扮出现的她，就令我瞳孔缩小。

而本片中的出位演出则令她达到了演绎生涯的最高峰。

不过不得不说这好莱坞影后要想拿到手，好像都得多少整点厉害的，凯特温丝莱特虽说第一次在《泰坦尼克》中没有脱成影后，不过在《朗读者》中再拖却换来了小金人。

这回哈莉·贝瑞也一样成功夺魁。

不得不说这是不是影后的代价之一啊？