公主与青蛙

🎵 Down in New Orleans

Baidu 百度图片第一次看这部电影的时候，是在高三。

那时候我在寄宿学校中“一心只读圣贤书”一周后，才能在周六中午回家，短暂休息一晚上后再回学校读书。

每个周六我都会一个人在偌大的客厅角落的电脑前，选择一两部电影观看，大多数电影都会让我感动地涕泗横流，甚至这部《公主与青蛙》。

就我自己一个，立式空调和台式电脑运作的声音隐隐作响，外面是海边城镇典型的夏季热浪，洗过澡换上简素的睡衣，心无旁骛，哭。

现在想想也不知道是矫情还是在解压。

10多年后，我已经毕业工作了，结识过一些黑人朋友，去过新奥尔良（New Orleans），甚至在学习爵士乐的架子鼓打法。

不变的是对这部电影的喜爱——电影的插曲我都能倒背如流。。。

在我看来，一部好的作品是能够进入人心、让人思考的，若能影响人的行动那就更是了不起。

《公主与青蛙》就是我的心中的好作品。

Voodoo and the Friends on the other side (2008 in New Orleans)那些年迪士尼开始在政治正确上发力，女权和平权的思想逐渐注入在他们的作品中。

《花木兰》是一次成功的尝试，而《公主与青蛙》更是一改传统童话中美丽公主寻找真爱的主题，有许多不寻常的桥段：你看的公主都是养尊处优金发碧眼的小美人儿，那电影就偏安排一位贫民窟中的黑珍珠做主角，而且她还有一份正儿八经的社畜工作——餐厅服务员；你说公主亲吻青蛙之后幸福和快乐是结局，那电影就改成公主亲吻后反而也变成了一只女青蛙；你读过的窈窕淑女都愿意助人为乐，以嫁王子为己任，那电影就让公主其实一点都不想亲吻青蛙，反而亲吻是只为了实现自己个人梦想的不得已之举（注意哦，个人梦想可不是嫁给王子Happily Ever After，而是公主要自己做生意哦）；你以为女二就是没有梦想只有老爸和老爸的钱，那么通常的手法会安排傻白甜担任心思歹毒欺负女主角的坏人，让女主角只有王子和小动物此外毫无社交。

哈，那电影却告诉你实际上有钱有颜想嫁王子并不是我们要鞭挞的对象，她也可以识大体愿意成全别人的幸福，也可以是女主的好闺蜜。

在那个时候的迪士尼动画片中，这种“一反常态”是十分稀少的，也让我眼前一亮，十分欣赏这种反常，认为很有新意，我在心中一直大喊着：“就是这样的！

反常规也可以有很棒的作品！

就是这样的！

我们就要像蒂安娜（Tiana）一样努力工作！

实现未来！

就是这样的！

我黑不溜秋也可以是小公主！

” 就这样，我以主人公的精神自我鼓励，度过学生时代。

当我有困难或者挑战时，会听一下音乐鼓励自己：“Trials and tribulations, I've had my share. There ain't nothing gonna stop me now. Cause I'am almost there”

Tiana Making a Wish 《Princess and the Frog》后来这部电影也让我以更开放和欢迎的心态去接触不同的人种和文化。

我生活的地方是一个三线小城镇，观念传统，从外省来打工的人都少（长大后才逐渐增加），更别说外国人。

无知产生恐惧，再加上一些错误的观念或媒体的影响，大家会不由自主地排外。

实际上这也是一种很好的自我保护防御机制，当我拒绝了解对我来说陌生的东西，那我就可以继续在安全舒适区生活，虽然不会有带来新奇的变化，但是也避免了遭受打击的风险。

French Quarter大学二年级我得到去美国加州交换学习的机会，临行前偶然发现，和我一直联系的寄宿家庭的女主人，老公居然是黑人（这种想法现在想起来也是好笑，为什么当时的我就默认白人女人结婚的对象肯定是白人呢）。

我告诉爸爸妈妈这件事情，居然他们也觉得惊讶和担心，问我是否需要换一个寄宿家庭。

我想了一下，故作镇定告诉他们，“黑人又怎么样，没关系的。

都是学校正规机构，我们不应该乱想。

”我发誓，在整个过程中，我真的有想到《公主与青蛙》这部电影。

我告诉自己，你不是很想去新奥尔良（New Orleans）吗？

你不是想接触不同文化吗？

那首先就要抛去偏见，要勇敢和开放，要尊重和包容。

说不定他是一个和蒂安娜（Tiana）的父亲一样的人，说不定他也喜欢随歌起舞呢！

后来，我和男主人尼克（Nick）成了很好的朋友，参加了他的个人爵士演唱会；我甚至在费城（Philadelphia）旅游的时候，结识了一个流浪汉做导游；在伦敦做研究的时候，也有许多访谈对象是有不同肤色的，那时候我已经不记得自己曾经还害怕过面对黑人，对我来说，他们就是一个个不同的有个性的个体，而很少去想他是黑人，还是白人。

Bayou in New Orleans"Mama Odie: You want to be human but you are blind to what you need! Naveen: What we want? What we need? Is all the same thing, right? "

“你要的”和“你需要的”是不一样的，这个是影片中的一个主题。

在这部电影中对这个主题的处理方式是，两位主角一直追逐自己要的东西，一个想要变回人之后可以有钱然后开餐厅，另一个想要变回人之后可以娶老婆然后也就有钱了，但是这两个不是他们需要的东西，他们需要的是爱，因为爱使他们更加满足，从而也带来了其他的附属品——成功变回人并且逐一实现了所有愿望。

如今我看来，这个处理方式是符合动画片设定的，小孩子也可以较好的理解主题，毕竟你也不想告诉孩子：“亲爱的，实际上有爱也不代表你就可以立马有钱开餐厅娶老婆，努力也不代表你肯定可以实现愿望哦”。

不过，我觉得抛开处理方式，这个主题也可以有很现实的意义。

If only I could see Luis blowing his horn on the cruise!一个有意义的人生，总是在追求的路上，不论是追求物质还是精神层面的东西。

没有追求的人，要不然就是因为失去了自由或理智而无法追求，要不然就是已经麻木不已，那这种情况下生命之于他们也黯淡无光。

存在主义心理学的大师们就常告诫我们，不要去追求快乐，快乐是无法追求得到的，他是在我们寻找有意义的人生的过程中的一个副产品（《追寻生命的意义》维克多·弗兰克 Man's Search for Meaning, Viktor Emil Frankl）。

所以我想，生命是需要活力和意义来滋养的，这是必需品；而我们想要的很多东西，比如钱、权、甚至是快乐，并不一定都能够追求到（相反，落空的可能性更高，得到的话就像是惊喜。

是的，社畜的我也认识到这个现实了。。

），所以沉浸和享受在追寻的路上，可能更是我们需要的，这已经非常难做到了。

片中蒂安娜（Tiana）迷人可爱的一点，就是她眼里总是闪烁着兴奋和希望的光，总是在路上去追求她要的东西。

Is that you, Luis? 正如一开始所说的，一部好作品对我的作用就是让我思考，让我行动，甚至让我改变。

我很庆幸自己在还是“小镇做题家”的年华里，发现并喜欢上了这部电影。

它让我在为“赋新词强说愁的年代”里自我鼓舞（PUA？

）努力得跟一匹马似的，也解答了我对主流文化和政治正确的许多疑惑，轻轻告诉我“这个世界是多种多样的，正如有多种美丽一样，你应该自己去看看”。

更别说在我高二的某个炎热黏腻的下午让我好好发泄哭了一场！

最近几年被各种3D化的动画的搞到头晕。

应该感谢法国和日本动画人至少还在2D的世界里前进着——也不是所有动画都适合做成3D的，我也希望那一群叫我“阿姨”的小盆友们得到如我儿童时一样简单的感动，而不是搞下3D眼镜后大叫“我头好晕哦”。

情歌还是旧的好，情人还是老的美，这个世界上有个词叫做“经典”，就像黑白电影，2D动画，还有jazz音乐。

一开始特别介绍故事发生在新奥尔良就很可疑。

我对这个城市的印象来自于《犯罪心理》——JJ的lg是当地居民，法裔，口音非常奇怪，像含着颗卤蛋似的，据他的介绍来看，那就是酒精美食还有音乐的狂欢之地。

所以这部电影根本醉翁之意不在酒。

善良的公主与王子相遇相爱了，并且愿意放弃自己的过往与梦想守着这份爱生活下去，最后得到圆满的结局，这是Disney的套路，它从诞生之日开始就不断给全世界的小朋友灌这种迷魂汤——这个世界是公平而美好的，只要你心地纯良，积极进取，肯牺牲自己，就会有好的结局。

当然小朋友长大以后知道其实现实并非如此，那不过是一场美丽的梦罢了，而当我和一群法国小朋友及他们的家长坐到终场时，我后面的小朋友睡着了（不是因为故事无聊，小孩子好像吃喝拉撒睡都不受控制一样），而大人们热烈地鼓掌。

一群比我年纪都大的人给一部如此老梗如此套路化如此2D如此Disney的电影鼓掌。

因为它挽起了我们的一帘旧梦。

新奥尔良的设定根本就是为了怀旧而存在的，女主角早逝的父亲也是为怀旧而存在的，还有那只叫Louis明显是根据Amstrong的体型来设计的鳄鱼也是为了怀旧，那只因为叫做Ray才被设计成萤火虫而且还附加了口音的家伙也是为了怀旧，满篇满章的jazz才是目的所在，怀念才是目的所在。

睡着的小朋友们，那些叫我阿姨的小朋友们，不知道爵士之父是谁，不认得灵魂歌王是谁，但是我们这些老家伙们难免开始老人家做态，陷入追思之中，觉得一切都是旧时光的好，一切都是老的美，所有的恋情都比不上初次的纯，所有的心动都比不上第一次的缺心眼。

大人们于是宁愿缺心眼一回，在这追念的心情中，恍如回到小时候，恍如第一次听到这个故事，恍如我还坐在藤制的躺椅里，依偎在外婆身边找天上最亮的那颗星星。

我也给它取过名字的，只是太久以前的事，我已经不记得了。

当Ray最后望向那颗星的时候，我搪不牢了。

D问我搪不牢的点在哪里，我说我还是相信每颗星星上都开着花于是被取笑了——再度。

可是，我说，童鞋，当你一个人望向星空的时候——是说如果你住的地方还能看到星星的话——难道你不希望每一颗星星上都有一朵玫瑰吗？

小朋友们，阿姨小时候就是看这种动画片的，很不错吧。

PS：我还蛮喜欢那个黄毛丫头的圆鼻头的，很喜庆的感觉PS又PS：这一部是看的法语版。

因为本片的音乐完全是走经典jazz路线，所以法语配唱反而感觉更对一些。

To be what u want not what u need.其实我们都一样，都在成长的过程中变得越来越妥协于这个社会，越来越世俗，越来越迷失最初的自己。

当我们的棱角被时光这一伟大的魔术师磨平的时候，我们是否还会记得心底那最纯真最渺小的梦想？

也许，你想要的仅仅只是他的一个微笑，你想要的只是老师一声赞赏，你想要的只是妈妈给买的一件新衣裳……但是，现在呢？

你想要什么？

升值？

加薪？

如此之类的。

那些曾t经的曾经早已经忘却了吧！

If u want , just go ahead ,regardless of all the fucking consequence...

现在对迪斯尼已经没有当年那种狂热，俗套的剧情总让人提不起劲，王子与公主最后都要幸福的生活在一起？

太OUT了！

但看的越多越觉得万变不离其综，解除魔法的钥匙只有一把，只是形式不同而已。

像当年的哈尔的移动城堡，哈尔和苏菲何尝不是王子与公主的后现代版呢，不过那种描写手法让人觉得不落俗套，也许有人质疑宫崎大叔不如以前，我倒觉得表现人与人真实的感情不用避讳。

战争也好，魔法也罢，想说一个故事，并好好把它说完你就赢了。

这次的公主与青蛙也算是迪斯尼的回归之作，虽然套路上还是有以前的影子，比如女主角有点美女与野兽中贝尔的影子，但是无疑是很健康讨喜的，有新时代女性的做派。

比较出彩的倒是一群配角：傻乎乎的公主大小姐，虽然庸俗但心地善良（幸好没有成为灰姑娘里的后妈女儿那样）；吹小号的鳄鱼倒是很多动画会有的那种搞笑角色；爱着一颗星星的萤火虫，看着看着我都哭了。。。

故事很欢乐，原声也很棒，透着浓浓的爵士味，心情不好的时候看看可以调剂一下，童话嘛，也别计较太多。

现在看日本动画比较多，欧美的，尤其是主流市场的看的越来越少，总体还是喜欢2D，老是拗技术，故事性就少了很多。

当然是有好的，不过我还是喜欢自然亲切的2D。

2009年的迪士尼动画电影，却一直都会是个很美的童话故事。

原著是一位是真正的公主，另外一只是真正的青蛙。

但是这部电影跳转了思维，延伸了很多意义。

公主不是真正的公主，只是一位为了生活，生活在底层，被有钱人压榨的普通黑人服务员姑娘。

但是，她并不自卑，很坚强的相信父亲所说的只有付出努力，才能得到我们想要的。

这是童话故事里没有的，也是现在城市里每个中产阶级都相信的“童话”。

真希望白驹过隙，未来可期。

可是，现实呢？

许过愿后她也成为了一只青蛙！

王子也并不是王子，哪有王子一分钱没有，哪有王子只喜欢唱歌跳舞谈恋爱，哪有王子傻的去相信不劳而获的陷阱……又是一个现实中的人物性格。

所以，他也倒霉的成为了一只青蛙。

我们以为自己最适合的姿势存在世界，去追寻理想，却忘了……“我们想要得到的就是我们的必需品么？

”女主的母亲，女主的内心，傻男主后来反应，巫婆的提醒……当热爱音乐的快乐鳄鱼诉说自己无法同人类合奏，当话极多的开心萤火虫雷诉说自己无法与天上的爱人在一起，当男主女主一起着急着寻找怎样变回人类，也就是我们在现实中的写照，对生活，对未来的期望，梦想，但是我们忘了我们必须的早已经在我们身边的东西……雷抬头说，那颗星星就是他的爱人，他每天都要唱情歌，都要与她说情话，而且，相信有一天他们绝对会在一起！

青蛙和鳄鱼吃惊的看着他，心里想着不可能，永远不可能。

可这是一个童话啊，为了爱，可以把不可能变成可能，所以雷为了朋友的爱去世后，成为了黑夜中的另一颗明星。

他们的爱超越了几个光年的距离。

而到此，努力的女孩和傻傻的男孩终于明白，在必需品爱的面前，梦想可以成为两个人未来可期的。

先是，要在一起。

先是，两个人相识，相知，在生活中里遇到了可以托付终身的人，毫不犹豫的握紧对方，告诉他“我会和你在一起的”，最后再去继续追寻想要得到的。

所以，你的必需品你忘了么？

否则就会变成青蛙了。

3D的动画片不是不好...但仿佛很難找到2D动画片的那种细腻与浪漫...美女与野兽, Anastasia, 灰姑娘..那些华美的浪漫镜头再也没有从3D影片中感受到過...极度期待> <

喜欢夏洛特，她纯真善良、率真自然，一直相信童话，并且愿意成全别人的童话。

喜欢她一直勇敢表达自己的心声，那么坦荡。

看到自己的梦想实现在朋友身上时，她感动地说：“我的一生读过好多关于真爱和童话的故事，蒂亚娜，你找到了，我会吻他的，亲爱的，为了你，不用跟我结婚。

”在被众多灰姑娘与各色王子历经苦难终成眷属的故事麻痹得淡定的时候，因她的这句话，让我动容。

很多时候，勇敢一点坚持一点，最后得到自己的幸福并不那么困难，毕竟一直有感情支撑，有最后幸福的曙光在照耀，再胆怯的人也会陡然生出一份坚强。

难的是，看到自己孜孜以求的幸福最终落到别人手上，即使是好朋友手上，仍能心无芥蒂地祝福，甚至愿意献上自己的一份力量。

这是一种多么勇敢的祝福。

她大大咧咧，甚至直爽狂放，不代表她就有一颗铜墙铁壁的心。

她也会柔软，也渴求幸福，所以才那么单纯地相信童话，相信王子能给她温暖。

故事的最后，她手牵6岁的小王子仍然笑得那么欢畅，微笑叹息的同时，也深深希望，希望有一个真真正正的王子，能发现她，这个丝毫不亚于公主的美好的姑娘。

如果你不是公主，那就不要随便吻青蛙，否则你也可能变成青蛙；如果你是公主，而且想要一个王子，直接寻找王子才是靠谱的，别把希望都放在青蛙身上。

如果你遇见了一只对的青蛙，而你恰好也是青蛙，那就KISS吧，没准儿你们会变成happily ever after的王子与公主；如果这两只相爱的青蛙KISS后没有变成王子与公主，happily ever after 是不会变的，所以这样的结局也不算难过。

结论：吻一只青蛙有两种可能：青蛙变成王子或者自己也变成青蛙。。。

吻一个对的人只有一种可能：得到幸福=P只有充满真爱的吻才会有华丽丽的魔法。

P.S.爱死那只肥不啦嘟的会唱歌也会流眼泪的大鳄鱼了P.S.S.萤火虫变星星那段感动到我了。。。

2009年迪斯尼的这部手绘动画《公主与青蛙》（以下简称《公主》）是一部诚意十足的动画。

它反映出迪斯尼不愿落入窠臼的创新精神。

这从第一位黑人公主的设定和将公主故事第一次从欧洲搬到新奥尔良景即可看出。

说到这里不禁想起了前些日子我国已经立项，准备拍摄的《瓦力》。

这部影片竟然让皮克斯的《机器人瓦力》成为其超前预告片，真让人啧啧称奇啊！

不开玩笑了。

在看过蓝光版之后，深深感觉《公主》一片的角色塑造很有意思。

就让像我一般的整天叫嚷迪斯尼动画好看的家伙一起分析分析其角色塑造吧。

Tiana（蒂安娜）（以下简称T.I.）是迪斯尼动画上首位黑人公主。

我非常喜欢这个设定。

你看，自上世纪60年代兴起的民权运动兴起之后， 黑人的地位改善了许多（《光荣与梦想》中60C的黑、白人生活境况对比的图片还是很令人惊心的），在社会各个领域，黑人或崭露头角，或充当行业排头兵。

而在电影制作行业中，添加黑人公主这一角色，也因为这一政治原因，而显得一点儿也不奇怪了。

回到正题，蒂安娜被塑造成一位敢于追求梦想，并勇于付出的人，但却不懂得真正的爱与美好的生活的人。

印象很深的一句话是她母亲说的：“Your daddy didn’t get what he want, but he get what he needed.” 事实上，蒂安娜就是继承父亲开餐馆的遗志而奋斗。

但她没有看到的是，父亲虽然没有得到他梦寐以求的餐馆，却赢得了全村人的尊敬（他煮的汤常与全村人分享）并有一个爱自己的妻子和女儿。

反观蒂安娜就有点疲于奔命了。

在餐厅打个工被人嘲笑一下梦想就敏感到黑着脸说话，甚至连好朋友的派对都不参加，这着实为梦想付出太多。

我们当然要为梦想而奋斗，但却不能不变成一种连玩笑都开不得，连好友聚会都从不参加的状态。

一首Almost there 也许最能说明她的心声 “ Mama, I don’t have time for dancing, it’s just goanna wait a while .” 你wait a while, and then you lose.连母亲极力主张的与Prince Naveen （莱文王子）的舞会都不去。

（暂不论独立女性与家庭主妇的权衡与选择还有相关涉及的性别歧视问题.- -）。

为了梦想，放弃太多。

放弃了爱自己的人，放弃了关心自己的人，事实上，家庭与朋友才是最重要的。

而Prince Naveen（莱文王子）（以下简称P.L.）正好被塑造成与Tiana相反的性格（源自蓝光版花絮 “主创采访”口述 ）为了更好的造成戏剧冲突（原文如此）。

嗯，说的在理。

故事，永远是第一位的，不禁联想到《阿凡达》的大获成功与《变形金刚3》的票房成功本质上的不同。

一种是故事与特效的双成功，而一种则只是视觉特效狂轰烂炸。

After this digression.我们回到正题。

Prince Naveen是一位懂得生活，却毫无梦想的人。

在OST中的 “When we are human”有歌词为证 “Life is short When you'rre done, you're done We're on this earth To have some fun”。

人生苦短，死了啥都没有了，我们身处时间，就为了Have FUN!至于他种种花天酒地神马的，就不再说了，而使他们互相改变的，正是爱（好吧，有点俗套，不过我真心只是想谈谈“角色塑造”）是爱，让他们互相包容，互相改变，最后成为了更好的人…对两位主角的塑造包括细节，语言，肢体，表情。

细节等等。

比如细节上就有，两人语速的不同，眼神的迷离程度（我觉得蒂安娜的瞳孔是聚合的，所以比较理性。

莱文王子的眼珠则不同，成天乱转，特感性）“我赌你不能欣赏夕阳超过 60s. ”莱文王子说道。

剧透一下，莱文王子输了。

他低估了蒂安娜的能力，蒂安娜真的可以“忍受”欣赏夕阳的过程。

但看到蒂安娜的囧样，还真是不得不说两人对梦想和生活的态度可谓是“两个极端”。

好了，这样就大致地讲了一下影片对蒂安娜公主 和莱文公子的角色塑造。

话说看到手绘动画的制作，真心感概这是有多么不易啊。

不禁想到宫崎骏先生在《悬崖上的金鱼姬》的蓝光花絮中说到“我们在这部影片里，我们不再是只是让角色的嘴巴动” 。

大致意思是说，又要画多几张了，不过咱心甘情愿，咱就爱手绘←傲娇了！

当当当当，配角出场。

他们是Charlotte(用以衬托T.I，T.I的好姐妹，公主一枚) Dr. Facilier（反派巫毒术士） Mama Odie（拯救者） Ray（是对T.I和P.L的爱的点睛之笔） Lawrence（王子的跟班） 短尾鳄鱼Charlotte被塑造成一个渴望成为王子妻子（即“公主梦”）的女孩。

Charlotte和T.I都是有梦想的女孩，而T.I.较于Charlotte可能是那种更为纯粹的美国梦（白手起家，拥有餐馆）。

如果说阶丶级关系的话，诸位可能觉得老套，那么请看《留住最后一支舞》中女主角在黑人医院与黑人好友的一段吵架便可知，社会不公确实与阶级不同有些许关系。

黑人女孩说道：“你是个上等的白种妞。

” 当女主角（白人女孩）试图说俩人同处一世界而非不同的世界时，黑人女孩说道：“那是他们教你的。

”由此，可见一斑。

而事实上本片也可以分析出这种意思，白妞Charlotte作为资本家的后代，享有最优质的社会资源。

君不见看她干什么都有白富美的范儿吗？

而作为一部教育美国小盆友的动画片，当然要把我们的主角蒂安娜捧一捧，以此来告诉人们，看“通过奋斗，可以成功”。

不管怎么说，我还是觉得最后的“姐妹”之间对男人的礼让有点不合逻辑。

不过, Never mind，完成了对黑穷美蒂安娜的衬托，白富美的使命就算完成。

偷偷说一句，这姑娘笑起来真是“咯咯地笑了”囧吧。

骚年们。

至于Dr. Facilier, 和Lawrence。

一个是隐喻那些把宝压在“魔鬼”（或是某种邪恶力量是不明智的），另一个则是一个想不劳而获而不了了之的脸谱化造型。

Ray 和 短尾鳄鱼，一个是爱情梦，一个拥有乐手梦。

虽然同是梦想，却又与Dr. Facilier, 和Lawrence的还债梦和富贵梦不同，他们是脚踏实地型的。

而Ray的浪漫化死亡和鳄鱼乐手的巧妙设计，也还是反映出作者寄语动画的教育意义。

那就是，要实现梦想，必须得脚踏实地。

全片的角色塑造十分精巧。

大多围绕梦想和爱情展开，又通过人物之手，之口，叙述给美国小盆友们正确的价值观。

不失为一良作。

讲到这里不禁想起我国动画片舍故事而争技术的误区。

看呐，迪斯尼以手绘动画这一形式加上巧妙打造的剧本就可以赢得观众的喜爱呢！

你拍《魔斯比环》有甚意义？

说道这里又不禁想起时光网对“中国动画的困境”这一专题报道中有这样一小访谈。

当年看过《哪》和《大》的人这样说：我喜欢《哪吒闹海》《大闹天宫》似乎就是是因为童年回忆，但当我再次观看这些影片的时候，我真的被其瑰丽的想象和激动人心的故事所打动。

我想，这就是故事的重要性吧。

看这种传统的结局唯美的童话，如果你还没有找到属于自己的真爱，则通常很容易产生两个副作用1. 你看得钻进去了，便会痴迷其中，白日梦地幻想着多金优雅的白马王子能来到身边，或者自己成为比较类似本故事内容那样的一个变种版灰姑娘。

然后放弃来到身边不错的机会，最后落得个熊掰棒子两手空空，幻想被现实打个粉粉碎。

2. 看完后清醒地退出，比对不尽如人意的现实世界，不由得哀叹为什么那么美好的事情却只在童话中，却不曾发生在自己身上……第一种副作用也许可以扩展到其他“美丽的“故事上，譬如无数痴迷当代网络言情或者唯美的日韩剧的小姑娘们，不少练就了挑剔和唯我独尊的脾气……”是啊，既然那么丑的女主角都可以，我也笃定可以放心的挑选“第二种副作用则属于太过清醒的人群，世人皆醉我独醒，然而醒着的滋味好么？

也许以上的想法有点阴暗负面了……