西游记女儿国

这算是对经典的另一种诠释？

小时候看的电视剧版《西游记》里的女儿国片段，让我影响深刻，是我心中的经典，但电影讲述师徒四人来到女儿国，经历了一些波折，差点失去肉体，最终，他们摸着裤兜里皱巴巴的五块钱，是穷，守住了他们最后的尊严的故事。

整部电影文戏太多，而打戏又不够精彩，作为商业片连最基本的“有趣”都做不到，大部分时候都相当枯燥，让人无聊得想玩手机。

尽管如此，《西游记女儿国》电影的台词非常好，每一句都可以用来当非主流QQ签名，尤其是“你去找大海吧”，简直可以入选电影学院教科书，应该要求每个学生背得滚瓜烂熟。

电影的视觉效果也非常强大，花了5.5亿人民币，最后打造了5.5毛的特效，就跟页游一样，充分展示了“能浪费就绝不节约”的土豪精神，传达出“特效一定不要做太好，不然下次怎么超越前作”的处世哲学，体现了“退步，是为了让下次进步更明显”的智慧理念。

《西游记女儿国》目前豆瓣只有4.7分，热门短评、长评全被一星差评占领。

我并不觉得女儿国是部多么优秀的电影，但是说句实话，4.7分还是有点低了。

很多人都批评女儿国的剧情是败笔，我也同意，剧情的拖沓与重点缺失、角色的鸡肋、造型的鬼畜，都是它不可忽视的硬伤。

但同时，从国产魔幻电影这个维度来看，我愿意给女儿国及格分。

因为它的特效的确还不错，而我们特效及格的魔幻电影真的不算多。

西方的电影工业比我们成熟很多很多，《哈利波特》系列、《指环王》系列，魔幻电影在他们那儿早已是一个成熟的类型。

但是我们的魔幻电影起步晚，从2005年的《无极》才渐渐开始类型化。

《无极》以后好几年出现的魔幻电影，大多都是剧情灾难，特效也粗糙的作品。

直到最近两三年，随着《美人鱼》、《寻龙诀》等电影的出现，才开始渐渐迈向及格线。

我们的魔幻电影中，视觉和剧本兼备的是凤毛麟角，甚至特效做得好的都已经很少了，而至少女儿国的特效是在及格水准之上的。

正因为如此，尽管它还有很多不足的地方，我也愿意用三颗星来肯定女儿国的特效。

很多吐槽女儿国剧情糟烂的短评，也肯定了特效的精致。

电影唯一可以称道的，或许就是真金白银砸下去的制作和特效。

——曾于里远远超过预期，剧情线仍没做足，但特效，剪辑已属国际范儿。

——得儿然特效应该属于国内最高水准了，故事………我就不说啥了。

——傅逸聪特效是包装西游记这个怪力乱神的魔幻故事的最合适的方式，起码是最合适的方式之一。

《西游记大闹天宫》是系列第一部，也是导演郑保瑞第一次接触“特效”，但是特效的完成度并不高，他想要的太多了，《西游记之大闹天宫》用了2300个特效镜头， “当时，真的像疯了一样，好莱坞都没有那个量。

” 郑保瑞说。

到了《西游记之孙悟空三打白骨精》，特效明显已经有了质的飞跃。

《西游记女儿国》的特效也延续了前作的水准，无论是水的特效，还是河神、神鹿的特效造型，还是女儿国的场景设计，都是在及格水准之上的。

都说女人是水做的，《西游记女儿国》也选择让“水”成为其最突出的特效元素。

耗资5.5亿的《西游记女儿国》，其实不少预算都花费在了水的视效上。

为了保证最理想的视觉效果，郑保瑞首次尝试使用3D斯坦尼康，“在水中的视效呈现是非常困难的，这一部分花费了不少预算，也是片中的一大亮点所在”。

电影中我们也能感受到燃烧的经费，开头河神化作巨兽想要吃掉唐僧一行人的场景，大银幕看着的确很爽。

结尾河神发怒水漫女儿国的戏是“水”的特效最集中的一段戏。

河神化身巨大水形女身大战孙悟空，和前一部结尾孙悟空与白骨精一战同样精彩，四面八方袭来的水柱包围、摧毁女儿国，大银幕看更加震撼。

电影中河神和神鹿的特效造型也是耗费了很多心血。

河神的现在呈现的造型，是从5个造型里选出来的，片中只有林志玲的头是真实的，身体其余部分都是由CG特效完成。

河神特效化妆就要八小时，由特效化妆总监肖恩·史密斯亲自为林志玲上妆，最终呈现出蓝色的妆面，还保持了完美无瑕的透明感。

对于片中国王的坐骑东方神鹿的特效呈现，郑保瑞的标准非常严格，他要求特效团队按照《奇幻森林》的标准来打造这只鹿。

于是这只神鹿的特效制作，历时18个月，耗资千万，由30人的团队逐帧制作渲染，前后经历了100次以上的修改，最终呈现出来的效果也的确是让人满意的。

无论是动态还是静态，大至奔走跑动，细节至毛发，最终特效呈现出来的这只鹿都是非常逼真、自然的。

女儿国的场景设计和特效制作耗费了很大的精力，仅是前期筹备完成动态预览就花费了视效团队近百人14个月的时间。

主创在设计女儿国时，借鉴了吴哥窟的风格，让建筑与自然融为一体，郑保瑞说：“宫殿完全可以是那种很华丽的大理石，但我觉得女儿国不应这样，应该更加轻灵自然，所以我们用了大量竹子，建筑线条也是曲线的，比较优雅。

”片中所呈现的奇幻女儿国，第一眼望过去的确很有东南亚丛林的风格，一个充满异域风情的神秘国度。

和前作一样，女儿国很多场景都是实拍，剧组搭建了超过8万平方米的外景，有11个内置棚景，拍摄横跨四省，去到了江苏、浙江、四川、台湾等地。

其实就有四川的光雾山景区，常年云雾缭绕，加上奇特的喀斯特地貌和峡谷风光，层峦叠嶂的山川很适合女儿国这样一个略显奇幻的神秘国度。

西游不好拍，因为它是名著、是经典；因为86版西游是大家的童年回忆；也因为它是神魔小说，它有太多的天马行空、怪力乱神的情节不是单纯靠文本就能复原的。

西游难拍，但是也得有人来拍。

无论是用特效包装这个神魔故事还是用后现代主义解构，总得有人来尝试，毕竟只有不断的尝试，才能进步，才能越来越好。

女儿国的特效成功了，我愿意去鼓励它，做为一名国产电影支持者，也是希望有人愿意继续去尝试，去拍出更多更好的国产商业类型片而已。

西游记女儿国 (2018)4.42018 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 爱情 奇幻 / 郑保瑞 / 郭富城 冯绍峰从主题曲MV一出来就开始期待的电影，直到情人节看完点映忍不住问自己，好看吗？

灵魂拷问了好几遍，最后觉得还是要对自己真诚一点：好看的。

除了原著、特效、卡司这些常见的宣传点外，觉得最难得的还是剧本立意：在尊重西游记原著的基础上，修复了一些bug，而且立意比之前所有版本都要贴近原著。

比如，唐僧师徒三人喝了落胎泉的水，这算不算杀生；又比如，唐僧为了取经而断情，女儿国王从此孤苦一生。

都说西天取经是为了渡众生之苦，众生之苦是苦，一人之苦就不是苦吗。

这些问题之前没有在哪部西游影视剧里见过，但这部电影提到了。

而且是大大方方地把男女之情放上了台面，用佛法和人性去解读诠释。

而不是以往常见的要么像对待毒虫猛兽一样避之不及，要么一棍子打死——好像风月之情就是天生怆俗低人一等、理所当然就该为其他事让路。

少女骑着白鹿和圣僧相遇唐僧、悟空、女儿国王，他们所有的选择，都是主动的、自由的，是痛苦后破了执的通透，而不是单纯为了虐而虐：为了取经大业，为了普渡众生，就该一辈子苦熬死忍直到老死。

时代变了，早就没人吃存天理灭人欲那一套了。

所以这次的人物设定是崭新的、自然的、可爱的。

所以他们最后的不得圆满，也让人更容易理解，体会也更深刻。

观影其实是一件很私人的事。

讲真，在看过主题曲的MV后，不论是在精练和惊艳度上，正片其实都已经很难达到期待值了。

而且依然存在不少瑕疵：尤其是河神和国师一段，生硬狗血不知所云，毁整体的功力和造型师毁女神的功力难分伯仲，相比之下连刘涛几乎都还算顺眼了。

所以赵丽颖的女儿国国王简直撑起了半壁江山。

她太动人了，美丽，勇敢，清澈，轻盈得像只小鹿。

有评论说她没有气场，请问一个十几岁的少数民族初恋少女需要什么气场？

少女骑着白鹿和圣僧相遇，天真懵懂；看着心上人在眼前，那双笑意盈盈的大眼睛简直像是湖水里掉进了星星；在山上鼓足勇气，怯生生地拉住对方衣袖，却最终失望地垂下眼睛的时候，画面外音乐响起，镜头拉远，一瞬间整个葱茏的山谷都弥漫起了郁郁的惆怅。

这多青春啊，我见犹怜楚楚动人，简直撩拨起了中年少女们最后那点儿所剩无几的少女心。

“小时候以为唐僧逃过一劫，长大才发现是他错过了一生。

” 作为原著默认的官配，很多人被唐僧和女儿国王之间那种宛如初恋般似有若无、爱而不得的禁欲虐恋情节戳中了泪点。

其实换个角度看，未免不是好事，起码今生今世他们都是彼此记忆里唯一深爱的人了，没有人间烟火打扰的回忆是最美好的。

不过，若有来生呢？

原著里，国王的结局没有交代，长老最终是到了西天修成正果，从此不入轮回，也就是一去就是永别，他们再也没有来生了。

但愿这个曾经闯入他心里的小鹿般的少女，依然是他心里永远的白月光。

大聪这几天会第一时间进电影院为大家排雷，把2018贺岁档的“四大天王”看个遍（《唐人街探案2》，《捉妖记2》，《红海行动》，《西游记女儿国》），是推荐是吐槽，那只能看电影本身的质量了。

大年初一我们先来聊聊在情人节就有点映场的《西游记女儿国》，或许是因为是爱情题材，或许又是因为其他原因，《西游记女儿国》成为了唯一贺岁档有提前点映的贺岁电影。

《西游记》这经久不衰到甚至有些视觉疲劳的IP，放在春节档是最合适不过的，毕竟过年影院会带动一大批“隐性观众”。

但除了周星驰版的《大话西游》，《西游记》这IP又是怎么拍都会被吐槽系列。

所以首先一星给郑保瑞的勇气和执着 ★从14年的《大闹天宫》开始，再到16年的《三打白骨精》，然后再是现在的《西游记女儿国》。

如果说前两部是故事驱动打斗，打斗回应故事。

那么这一次的《女儿国》从故事角度来看，动作打斗场面，完全只能沦为可有可无。

因为在《西游记》中《女儿国》的故事，重心是最侧重在现实主义题材的一次，对于孙悟空的法力，反派妖怪的刻画，都是轻描淡写的，而对唐僧和女儿国国王的情愫，则有了很深的刻画。

特别是当年那首《女儿情》响起，唐僧那欲断欲不断的眼神，如今重新解读，操碎了多少网友的心。

不过今天不是打怀旧牌，不拿经典版和2018《女儿国》比，大聪就用单纯看一部电影的眼光去审视，《女儿国》这部电影也离预期差了十万2018里。

总的来说，《女儿国》差不多就是：幽灵公主＋水形物语＋少年派＋能生就鼓励生（二胎政策）。

再来半星给特效☆熟悉大聪的人都知道，大聪是科幻控，科幻的基石就是特效＋脑洞，所以大聪对特效会很感冒。

老实说，《女儿国》的特效并没有做到很真实，或许是魔幻＋玄幻本身就是营造一种幻彩的感觉，不过有好几个画面，还是有些亮点的。

这也不难看出影片确实为了达到一些画面效果，花了不少功夫。

但光有这些没有扎实的故事动机做衬托，就会造成像上街买衣服一样，衣服虽好看，但不合我身。

最后半星给笑点☆笑点包袱如果不能逗人笑，那就是失败的；而如果能让人哈哈大笑，那就是成功的；笑点的定义其实就是这么简单。

《女儿国》有些笑点让人尴尬，尤其在前面孙悟空裤子那段，还有小沈阳的猪八戒很多桥段也让人看得面无表情。

但诚然有些桥段还是逗得大聪哈哈大笑的，尤其是孙悟空进入洞穴问断胎水那段。

还有当看到梁咏琪国师娘娘披头散发的时候，方才发现她的发际线宛如清朝人，看来为了女儿国，国师娘娘也是操碎了心，连头发都没了。

虽然明知道这不是笑点，但看到这造型也还是不禁让人尴尬笑出声。

总结下来，《女儿国》一共2星★★，不能再多了。

很多人会疑问，评判一部电影的标准是什么，什么电影能拿到三星（及格线），大聪认为，如果一部电影是五星制，三星全部给故事，二星可以根据自己喜好来增加。

所以说，《女儿国》的故事，完全没办法拿到任何一点赢面。

爱情是人类永恒的情感命题，想要把爱情这种老生常谈的话题拍得好，很难也很容易。

难是因为情感是我们最熟悉的话题，稍微有一些不切实际，都难逃我们的法眼。

容易是情感问题大家的共鸣线很长，影片只要弹到一点边，观众都会愿意买单。

《女儿国》其实在开头起了很好的引子，把女儿国的陛下设定为不食人间烟火，不懂情为何物的单纯女子，她明知道“男人是毒物，却愿意去冒险接近”。

而唐僧对儿女情长也并没有经验，如果这两人在“情为何物”的话题中深挖下去，或许会有些亮点。

但影片从始至终只是蜻蜓点水，到后面在两个人物关系感情还不到火候的情况下，迫不及待强行灌鸡汤说大道理，让人就像喝了一杯甜到发苦的奶茶，有些不舒服。

此外，影片各种小段落的切割实在太大，其中影片把很大的占比给到了副线的国师娘娘和河神上，但他们的爱情建立，分手，引起的仇恨，一点都不符合逻辑，经不起推敲，一句话三个字就是：不真实。

这导致了河神最后变成大反派的特效打斗，有一种故意而为之的感觉。

更让人莫名其妙的是，观世音安迪出来露个脸，是为了刷个存在感，还是为了秀一下她脚下的水形鲶鱼？

另外打斗场面从故事发展角度来看，小龙虾那一段绝对是一场废戏。

硬生编出一个会说话会躲猫猫的牛皮纸，在和师徒四人逗着玩，然后再来一场对战，最后抓到了牛皮纸，也没见得有多大用处，唯一有用的就是他们喝了能怀孕的河水。

总之，《女儿国》故事结构松散的问题很大，节奏也很慢，为了秀一个场景，恨不得用航拍视角从上到下，从左到右，从里到外都来一遍。

然后影片再慢慢和你说几个段子，能逗你笑最好，不能逗你笑你就上个厕所看看表，然后再看电影接着说剧情。

《女儿国》的问题还很多，而且看完以后总感觉每个问题的本身，其实引子都起得很好，但随着剧情的发展，为什么又离想的预期差这么远。

后来大聪想明白了，2018《女儿国》只是拿了经典西游记《女儿国》的内核（引子），但又不想完全照搬，原先《女儿国》的故事经过一系列改编动刀之后，就变成了现在这副模样了。

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大年初一来看《女儿国》。

尽管我一直不赞赏郭富城演孙悟空，但他硬颈要演，硬颈要演，那就演吧。

《女儿国》基本就是伪3D效果，但我很轻易就忽略了这一点，这是有史以来最好的西游片，故事改编得好，演得到位，就连最尴尬的小沈阳都被领上了道。

算了，我若再这么虚伪下去，要挨喷了………………………【巧妙的软广】https://site.douban.com/215175/ （我的小站）

本来很不舒服，发着烧，躺在床上，啥都不想干，但看着这评分有点气人，想写点东西。

有多少打分的人是真正看过西游记女儿国的呢，我想说这部片子故事情节很完整，国王和唐僧的感情很纯粹，既让人感受到了初恋的心动，又让人心里有微微的痛楚，而这也是这段感情本身就已经写好的结局。

抄经书时两人的岁月静好，国王轻拉衣袖时那种小心翼翼，两人在苦海时那种同甘共苦，国王躺在床上时眼中含泪说我做了一个梦，一切的一切都让人感受到了爱情的美丽和牺牲以及成全。

郭天王的猴子演的真的好棒，就是孙悟空本尊了，不愧为影帝，突然感觉自己粉上他了。

志玲姐姐的河神真的好帅气，我很喜欢，也是影片中的一大亮点。

《西游记女儿国》是一部超级英雄电影，讲述四人组不幸来到女儿国，被美色包围，差点失去肉体的故事。

最终，他们摸着裤兜里皱巴巴的五块钱，是穷，守住了他们最后的尊严。

老大叫唐僧，江湖人称“光头侠”，座右铭：我秃了，也更强了。

看他这个发型，估计驾驶技术很强大。

遗憾的是，最近每年春节档都有《西游记》，因此每年正月唐僧都要理发，真是辛苦他的舅舅了。

老二叫悟空，香港四大天王成员，曾经还是牛魔王，演着演着就变成了孙悟空，毕竟之前的孙悟空忙着去打外星人了。

老三叫八戒，江湖人称“麻辣小龙侠”，是东北四大天王成员，技能是演小品和二人转。

当年打开电视就能看到他表演节目，结果现在还要买票了。

从他的造型我们能看出他是一个内衣大盗，毕竟头上就戴着一个内衣，看这尺寸应该还是欧洲人的内衣。

（小伙子，我看你印堂发黑，必有凶兆啊，而且人生还有两个大波。

）

再加上悟空说他的裤子被偷了，这不仅让我陷入了深深的沉思。

怎么说也是超级英雄，这装备未免有点寒酸了。

不过美国有内裤队长，如今我们也有内衣超人了，关键时刻就内衣套头，从而吓退敌人，就问你怕不怕。

老四叫沙僧，小时候是蓝精灵，长大了就成了阿凡达。

他浑身都是蓝色的，甚至xx都是蓝色的。

这一天，他们划船的时候，遇到了志玲姐姐。

志玲姐姐这次是本色出演，饰演一个平胸而且水很多的角色：河神。

值得一提的是，她（在《101次求婚》中）的老公也是孙悟空。

悟空掏出他又细又长、时软时硬的东西，企图制服对方，结果节节败退。

前面我们说到，根据唐僧的发型，想必是个老司机，果然他直接就把小船开到了山上。

可能他以为自己开的是宇宙飞船吧。

师徒四人从天而降，导致女儿国也坠下悬崖。

只见她的鹿奔驰而来，跑着跑着就变成了高速公鹿，顺利接住了她。

她（在《乘风破浪》中）的老公也是孙悟空，不过这也没什么奇怪的，这年头你不演一下孙悟空都不好意思说自己是拍戏的。

随后，师徒四人来到了女儿国，最机智的八戒连忙来到河边偷看美女洗澡，然而更机智的美女都纷纷穿了衣服。

既然全都是女人，洗澡还要穿衣服？

你见过穿着衣服洗澡的？

另一边，国王回到皇宫，上百度查了一下“男人是什么东西”，结果被百度竞价排名给坑了。

度娘说：男人是一种神奇的动物，其它动物的尾巴都长在后面，他们的尾巴长在前面；其它动物是用大脑思考，他们是用下半身思考；男人是没用的东西，毕竟这里的女人喝水就能怀孕，根本不需要男人。

这时，国师来了，她语重心长的说：爱情是很不好的东西，因为爱情，我头都秃了。

她每况愈上的发际线就是证据。

所以，她要杀了师徒四人。

师徒四人被抓后，纷纷尝试用自己的技能套话，悟空可以双手奉上人头，八戒的技能是玩呼啦圈，沙僧的特长是他单身三十年的手劲，不过他仍然败给了对方，毕竟对方已经单身四十年了。

唯有唐僧这边有进展，国王说她中了爱情的毒。

这多半是公主病犯了，打一顿就好了。

原来，女儿国的国界上有一面墙，要用威屁恩才能出去。

但在里面，国师说什么就是什么，哪怕她说的是错的大家也只能相信，毕竟大家根本没有得知外界信息的途径，根本不知道哪些是真的哪些是假的。

比如国师说外国人（资本主义）都是万恶的，自己国家才是最好的。

而且一旦有外国人（师徒四人）来到这里，瞎说大实话（比如女儿国有雾霾之类的），国师就要杀他们灭口，还谎称是对百姓好。

导演，你的思想很危险啊！

国王承诺会帮助大家假死，然后找到威屁恩。

他们假死后，国王带着他们来到一个秘密基地，这里有两只麻辣小龙虾守门，过年都不放假，也是挺辛苦的。

人类总是吃麻辣小龙虾，两只麻辣小龙虾怨念越积越深，最后就成精了。

麻辣小龙虾表示：你们总是吃龙虾，这回轮到我们吃你了吧。

除此之外，这里还有一张卫生纸，人们总是对它喷射生命的养分，卫生纸长期汲取生命的精华，久而久之就成精了，变成了“卫生精”。

师徒四人好不容易制服麻辣小龙虾和卫生精，又因为喝了这里的水而怀孕了，悟空只好去向潘斌龙求助。

看到这里你就会发现，作为一部爱情片，只有潘斌龙和郭富城这对是真爱。

随后，电影画风一变，变成了一个大型堕胎广告，广告语是：一人堕胎，全家光荣！

堕胎，就能拯救世界！

马上做手术，马上就上班！

堕胎，认准女儿国妇科医院！

凭学生证享受八折优惠！

第二份半价哦！

在堕胎广告中插播电影的行为遭到了国师的愤怒，要把唐僧送上苦海，结果国王也跟着上了船。

国师一怒之下变成了表情包“真让人头大.jpg”。

悟空坐着飞机去找师父，身后拖着长长的气浪。

唐僧和国王很无聊，又没有手机玩，只好做一个游戏。

国王“咬”了唐僧，唐僧流露出复杂的情绪，也不知道是爽还是痛。

意外的事情发生了，国王的“咬”竟然具有奇效，不仅使得他们找到了威屁恩，还驱散了雾霾，看来“咬”堪比灵丹妙药，不仅功效强大还能保护环境，应该在全国普及。

国师忙着救国王，拒绝了河神，不料河神大开杀戒，可能她和“分手就杀你全家”的是同类人吧。

眼看师徒四人溃不成军，在命（编）运（剧）的安排下，最终佛祖收服了河神。

主角用什么方法打败反派都不奇怪，但你为什么不一开始就用这呢？

而且只要打不过就叫佛祖帮忙，这也太随意了吧？

这种剧本我一天可以写10个。

这感觉就像奥特曼每次要辛辛苦苦打半个小时，最后打不过了才放大招。

不过这也可以理解，毕竟玩斗地主也不可能一开始就出王炸吧。

最后，国王心情非常激动，对唐僧唱起了歌：我能想到最浪漫的事，就是和你一起卖卖电脑。

全剧终。

整部电影文戏太多，而打戏又不够精彩，作为商业片连最基本的“有趣”都做不到，大部分时候都相当枯燥，让人无聊得想玩手机。

对想看剧情的观众来说剧情太差，对想“爽”一下的观众来说也没“爽”到。

尽管如此，《西游记女儿国》也是我国、特别是内地少有的LGBT电影，梁咏琪和林志玲组CP，潘斌龙和郭富城组CP，其中林志玲的角色没有性别，潘斌龙的角色更是雌雄同体，题材相当超前。

这是导演的一小步，却是内地电影史的一大步！

电影的台词非常好，每一句都可以用来当非主流QQ签名，尤其是“你去找大海吧”，简直可以入选电影学院教科书，应该要求每个学生背得滚瓜烂熟。

电影的视觉效果也非常强大，花了5.5亿人民币，最后打造了5.5毛的特效，就跟页游一样，充分展示了“能浪费就绝不节约”的土豪精神，传达出“特效一定不要做太好，不然下次怎么超越前作”的处世哲学，体现了“退步，是为了让下次进步更明显”的智慧理念。

电影还有重要的社会意义，给无数人提供了就业机会，甚至给逝者提供了工作。

年年拍西游题材的这帮人，害得吴承恩先生去世400多年了，还以每年三四部的频率进行“创作”，而且他们拖欠工资，从不给吴先生版权费。

按照这个趋势，再过几年估计吴先生就能超越莎士比亚成为作品最多的编剧了。

总的来说，《西游记女儿国》简直是一件艺术品，应该被裱起来陈列在卢浮宫展览，供艺术家研究学习，还应该在各所大学开展相关专业。

引用唐僧的台词：我要把你（《西游记女儿国》）供奉在大雷音寺的讲经坛上，佛光普照，日月同辉。

玉帝看了会沉默，佛祖看了会流泪。

今年能有如此大师手笔的电影问世，实乃国之幸也，民之福也，怎不叫人热泪盈眶，喜极而泣！

《西游记女儿国》是一部非常优秀的电影，因此也遭到人们的嫉妒，甚至多次被抄袭。

派蒂·杰金斯看了《西游记女儿国》，然后穿越到2017年拍了《神奇女侠》。

（虽然是2017年上映，但严格的说2016年就开始拍了，下同）《神奇女侠》不仅剧情、设定和《西游记女儿国》类似，甚至台词都一模一样。

女儿国国王：你是个男人？

唐僧：难道我还能是别的？

神奇女侠：你是个男人？

史蒂夫·特雷弗：难道我不像吗？

我只想说：好莱坞真是太不要脸了，抄袭得不要太明显。

孙悟空的金箍棒飞出去，他叫一声“金箍棒”，金箍棒就能自动飞回来，这种情节非常有创意，简直是我国劳动人民智慧的结晶，结果竟然被漫威抄袭，然后穿越到2011年、2014年、2017年拍成了《雷神》三部曲，以及《复联1》《复联2》，最新抄袭作品《复联3》也即将在今年5月上映。

除此之外，吉尔莫·德尔·托罗也抄袭《西游记女儿国》里国师和河神的恋情，然后穿越到2017年拍了《水形物语》；李安抄袭《西游记女儿国》中国王和唐僧徜徉苦海，然后穿越到2012年拍了《少年派的奇幻漂流》。

既然《水形物语》和《少年派的奇幻漂流》都获得了奥斯卡最佳影片提名，那么它们的原作《西游记女儿国》更应该拿小金人！

如果说1994年出现《肖申克的救赎》《阿甘正传》《低俗小说》《这个杀手不太冷》《阳光灿烂的日子》《活着》《东邪西毒》等数十部优秀作品，是因为那年上帝想看电影了。

那么今年一次性出现《西游记女儿国》《唐人街探案2》《捉妖记2》《祖宗十九代》《熊出没·变形记》等一系列伟大电影，就是上帝第二次想看电影了。

引用孙悟空的台词：这不是我说的，你不信，你去问佛祖。

除此之外，《西游记女儿国》不仅是一部优秀的电影，还有深刻的哲理、丰富的隐喻。

比如河神可以吊打师徒四人组，说明水军太可怕了。

从表演上来说，小沈阳的口音很出戏，他一说话就想笑，偏偏这部电影里的猪八戒并不是负责搞笑的角色，可能是这里的猪八戒不“蠢”，很聪明，所以显得不伦不类。

其他演员发挥得都还行。

电影前半部分完全是靠段子搞笑，台词真的很尴尬，没有艺术美感，全员都在生硬的对话。

中部插了一段国师与河神的爱情，看上去很凄美，实则不符合逻辑。

为什么国师要照顾女王就必须抛弃河神，河神又不是人类，需要天天陪在他身边，何况她们两本来就是柏拉图式的爱情啊！

为什么说这个故事没有拍的必要呢？

故事大纲是：女主角的教母因为受过情伤（或祖训）对男人心生厌恶，教母非常重视女主角。

女主角遇见意外闯入自己世界的男主角，义无反顾地爱上了他，男主角则心存犹豫，因为他有大任在身。

女主角因为长期处于封闭的环境渴望看看外面的世界，男主角承诺带她出去……有没有觉得这故事很感人很眼熟？

邓超和郑爽演的《画壁》不就是这个模式吗？

只不过换了个背景。

《画壁》的核心内涵本身就很虚幻，所以无法引起共鸣。

故事相似的《女儿国》因为背景设定在《西游记》，所以核心内涵肯定得和西游相关吧，然而这部电影并没有给出足够长的时间来铺垫核心内涵的表现，只是在末尾强行向观众灌输“大爱无私”的观念。

我从没想过西游记这样的IP老炮有一天还能拍出新意，于是我就这样奔着特效片去看这电影的时候，被打脸了，啪啪啪，我笑的像傻逼，情感时眼泪也会含在眼眶。

电影没有特别的苦情，也没有故意的感人，很平淡的煽情，我是在看到苦海行舟时才把电影串了起来，导演其实蛮用心的，他在开头便写下了伏笔，只是这浅浅的一笔带过在喜剧效果下，我们都没有在意，所以就来扒一扒我看完的女儿国吧。

以下便开始严重剧透了啊。

电影开场就来了一个大伏笔，这个伏笔埋的很有趣，所以我直到中期回过头来才想起原来这坑是从开始便挖了。

开场船上，师徒四人一匹马，老沙看着俩猴儿在挠呢，问了第一个问题“师父，这世上为什么都是一对一对的？

”这时唐僧便开始扯了，总之一个意思，万事万物皆是缘，一对一对也是因缘而聚，所以随缘就好。

紧接着老沙又问了第二个问题。

“那师父，若是你遇上了这缘分呢？

”唐二狗无法直接回答，憋了半天回了一句，我去经书里找找。

正因为玄奘心中有情，正因为情不知所以，才有了西凉之旅，为什么，因为这是佛祖安排的。

在途经河流时看到了残船横窝，于是发现河中有妖，现在回想也是应该，你想啊，你失恋了别人来打扰，你能不烦么？

所以河神处有个重要的桥段，猴子问猪，回话了么，猪说嗯，猴子问说什么，猪说滚。

但路只有一条，猴哥发话，赶紧走，于是便上演了“任性河妖乱打乱砸事件”正当四人要被吞了的时候，佛祖出现，一记传送门，传走了。

为何不打了呢？

猴子治不了这厮？

不是，因为心有余情，这一难便是情关，若是不解这锁，就算打也打的是不明不白。

就这样，师徒四人桃园结义，上演桃花源记，好像哪里不对。

于是是传送门出了故障，四人落点不佳，从断壁横飞而下，遇到正在玩攀岩的女王，就这样俩人空中送秋波，含情脉脉的邂逅了。

紧接着一段热带丛林探险突遇原始女部族被花式吊打的戏就来了。

此后省略几万字直到秃瓢国师怕预言成真送唐二狗一叶扁舟随波逐流，未料女王以身试险千里投怀追随二狗而去，电影也开始进入高潮。

“其实，在女国的外面也有一片苦海，那里人人都是一座孤岛，终生漂流。

若小僧取得真经一定能带他们上岸。

但这外面，除了苦难，也有喜悦。

”所以爱情亦是有苦有甜，俩人飘啊飘摇啊摇，终于找到了隐藏的出口，这时不知大家是否还记得，前文说若有真情大门自然出现。

所以到了这里，虽然二狗这个小处男扭扭捏捏不懂调情，但门出来了也就是动了情，共赴苦海漂泊的俩人隐晦的相爱了。

于是有了下面的两段话。

“苦海的尽头便是门，门开了情为何物呢？

我舍我的王权富贵，你守你的戒律清规。

”情为何物？

此时的情是苦亦是苦中有甜，情也是随你而去相伴便是安好。

但是，诶，BUG来了，计生委有规定，统计局也有规定，你们这一大群黑户不得踏出国境，否则就让你们灰飞烟灭。

于是乎，唐二狗一看，这不作孽么，要不就留下来吧，小心肝都昏了，我哪能走呢。

此时门是开了，虽然出不去，但是进的来啊。

这万物皆有天命，二十年河水不再流淌只为相守，情毒不是只有男人种的下，女人也会，情毒不止女人深陷，神妖也不能自拔。

解铃还须系铃人，情为何物呢？

不曾拿起的那会有放不下的呢？

再一个于是乎，河妖来了，前面传说之恋中的男主角终于碰面了，可是啊可是，小妖你被人甩的滋味的确不好受，但你说你都被甩了20年了，咋就执念这么深呢，人家娃娃都养大了，你何苦再来求虐一次呢。

所以万物皆有命数，如若是互不甘愿成全彼此，那就只能是短兵相见，伤害彼此，作了自己也作了对方啊。

好了，片子的重中之重在哪呢，就在于解情，情为何物？

佛祖在降临，一到金光压下，河妖不甘，以命相抵，他到死也没明白情为何物，为何如此伤人，国门易开但是心门难度，他的死很凄美，爱情这毒药莫非真的无药可医么？

苦挨二十年，凭什么，又是为什么呢。

直到袈裟重披，明了，情为成全。

这袈裟，猴子披不上，唐僧自己也披不上，这情毒猴子解不开，唐僧自己也是解不开，只有女王，女王披的上，女王解得开。

让我觉得很用心的桥段是女王醒来时说的话“我做了一个梦，咱们一起慢慢变老，但是，你并不快乐。

”什么叫成全，彼此相爱，你我心有彼此，但我深知，大义面前，你有你的执着，若是我不能相随，便放你而去吧，因为相伴并不快乐，这也应了那句亘古不变的话，相濡以沫，不如相忘于江湖。

情字当头度不去的唯有我们自己，放不开，舍不下，因为拿起的太重，放下的太痛。

实话说，这道理似乎没说一样，因为不是所有人都做得到成全彼此，不是所有人否看得开爱一个人与爱众生，没有区别。

也正是因为如此的难，情才是这世间的至毒，也是这世间唯一一种既让人痛苦有能让你上瘾到无法自拔的毒，在这现实中，我们何尝不是那只河妖呢？

有多少人为等一人舍弃青春年华？

有多少人为一个回头不惜伤口撒盐？

我们都傻过，我们不懂情，但我们能明白的叫做保护自己，我们能学会的也只是在沉迷的毒药的同时一点点产生抗药体质。

难啊，正如这篇小文，我有了开头却不知如何收尾一样的难，只愿有情人终于学会放过自己。

爱就是爱，爱过就是爱过，没必要忘，也没必要恨，彼此走一趟，若是相伴却无法同乐，那便放你一马，忍着痛，咬着牙，你找你的快乐，我寻我的安稳，然后谨记，我爱你，爱过你，还爱你，希望你幸福，我也会去找我的幸福，如此就好。。。

最后祝大家情人节快乐，新年快乐，狗年大吉，事业家庭旺旺旺。

明明可以拍个文艺片，内在充满佛教隐喻象征，却偏要商业，毁于娱乐至死的时代人多手杂的系统我倒觉得没有传说中那么差，尚可一看，看完还可思考一下好处在哪里，坏处在哪里，看来我是注定不能与人同了。

同一个系列，参差不齐，新大闹天宫我也给了及格分，因为故事完整无多余构造明快，国产少见的淡淡初恋风不油腻，没有我厌烦的浓墨重彩的爱情，同样国产少见的新颖角度，如有点暗黑的反转剧情，孙悟空成功翻案不再为自己任性，而是为亲族被害冲冠一怒闹天宫名正言顺，以及菩提和玉帝的形象，几段禅机公案还原了道教神仙身上那种天道无情与世无争以万物为刍狗的既平和通彻又高冷的旁观感，而不是世俗心机懦弱官liao的感觉，虽然这是百回本西游小说里所没有的，但是我最喜欢的，还有尴尬搞笑段子比后来几部少多了，而新三打白骨精我就觉得几乎一无是处，叙事凌乱主题不明剧情生拼硬凑直男恶意卖腐戳不着萌点只能戳雷点，提都不想提。

至于本片，我的看法是，一半（内核）还好，但被另一半（表面）毁得差不多了，所以姑且给一半分。

主要是我看作品，喜欢拆开看，不是非黑即白的看，不是爱屋及乌的看，不是一损俱损的看，而是把题材、意境、具体内容情节、风格、舞美造型等一一拆开，区分出哪个是好的，哪个是坏的，这可能是做研究的职业病。

我之前和人讨论时说，说一部片子拍坏了，也要分析它为什么坏了，从哪儿开始坏了才是。

本片明面上的拙劣显而易见。

有个朋友说，主题曲学86版（包括唐僧和女儿国王的感情线也是一代人针对86版的衍生YY），傻白甜设定女王和搞笑如意真仙学张版，唐僧想生孩子学TVB，国师BOSS和慢速叙事学浙版，美漫式个人英雄主义唐僧拯救世界学三地合拍版，整体单元性结构和立意以讲述人性为目的学日版，当然没学到点子上。

——有道理。

这些问题都存在。

还有从隔壁少年派、水形物语、爱丽丝梦游仙境等偷来的东西都被说烂了，不说了。

名侦探都说，一切违和感背后另有真相，明眼人自会分辨。

借梗太多是某朝影视治不了的毛病，失去创造力是文艺衰落的反映，非一剧、一时能改变。

不多赘述。

可是，换个角度看呢，如果把枝蔓全剔除干净，感觉原案是块可堪雕琢的木材，可惜了。

把梗概抽离出来明明可以是个文艺片的模子。

文艺片不用太讲逻辑，但是内在充满隐喻象征。

百回本小说西游记也是以象征意义著名，虽然和原著象征的风格不一样，也算传承发扬了。

舍身饲虎，割肉喂鹰，苦海无边，回头是岸，佛教典故在暗地里是下足了的。

还有凡心一动，袈裟落地，放下凡心，重披袈裟。

凌空出现的佛影和佛手，让人不见佛的真容的处理，倒也颇有佛法无边的大气。

由于全剧从头到尾与佛教相关的隐喻如此普遍，女王的座骑白鹿也具有鲜明的佛教特征，那么我觉得并不是粗暴地抄袭精灵王，应该是取佛本生故事里释迦牟尼的前世鹿王的形象，并且佛陀也曾转生为仙人和鹿所生之半仙，诸多本生（前世）故事其中就包括被女色迷惑后来彻悟的故事，是和唐僧遇女劫相照应的。

最后“爱无分别心”的大彻大悟，“不立无破”的道理，就是观音说的，能放下的都是未拾起的，如果没有爱过，说什么看破，必须经历一劫才能成长，爱过，才知道放下。

全都符合佛教宗旨，也是经文里常宣讲的。

这些本来都是有深意的构想。

这种构架，为什么不拍文艺片？

本身进度也缓慢，是文艺片的节奏，认真做文艺片也许能达到更高水平，非要做成商业片，又没做到位，迎合市场，结果不尴不尬，左右不讨好。

为了娱乐效果，剧本写低了，内容薄弱，硬加各种难堪的笑料，如八戒大闹女澡堂。

包括那些剽窃片段和跟风设计，明显都是后来加进去的。

服饰跨越不同时代地区民zu也不必说。

顶着个红心皇后般诡异发型的国师，好看的学也罢了，又不好看干嘛要学。

除了佛教，能看出原案里原始神话的意义也很浓，母系氏族、女王的巫女身份（和国土一体化），上古预言，祭祀神舞，头发组的长明灯。

可是不但剧情没写好，选角还失败，小家碧玉型根本hold不住这样的角色 。

（这是剧组定位和剧本的问题，和演员无关，不攻击演员） 所以，大纲不差，真是给拍毁了的典型。

毁于娱乐至死的时代，毁于人多手杂的系统。

个人认为参与者越来越多、越来越杂的商业模式毁坏了电影，人一多，智商和才能取平均值，这叫什么，木桶效应？

当然拉低水准。

艺术需要独立创作，独立创作不会存在这种矛盾和拖后腿的情况。

这样的片子就不好评分，既然我给解构了，按哪一点评分合适呢，算了，为了可怜的原案，笼统给个及格分吧，可能不是太准确，明白我的意思就好。

先声明我是官配党，我只欣赏唐僧和猴子间超越凡俗的知遇之情，所以我主观很讨厌唐僧或猴子和其他人有情的戏码，泯然众人。

尤其我心目中的唐僧是圣僧，我也不信他会为女儿国王动凡心，这个假设太小家子气。

不过要客观评价，抛开个人成见，不能因为本片没有选择我喜欢的主题，选了我不喜欢的主题而直接差评，那样是不讲道理。

连选题都推翻就无从评起了。

就片论片，按这个主题做的怎么样而论。

单说在已选取这一凡俗爱情题材的前提下，本片的内核还行，只是内容做砸了。

一见钟情就不要槽了，因为原著就那样。

唐僧爱上女儿国王我也不能接受，但本剧就是这个定位，只能依此预设往下想。

男人是毒，悟出情为何物才能开门，预料中的梗，其实也出自佛教教义，当然佛教指的毒与情都不是狭义，是泛义。

“我梦见，你蓄起长发，我们一起慢慢变老，但是，你不快乐。

”这一笔把女王从原著里唐僧的劫难，变成了知音。

这是她的悟道。

鸳鸯比翼，白头偕老，然眉尖心上，到底意难平，大梦而醒，是故顿悟，这梦要演出来就越发有古传说的味道。

她知道他注定志不在此。

因为濒临死亡时，他心心念念的仍是“每个人都漂流在苦海，只要取得真经，一定能让他们靠岸”。

成大爱，必舍小爱，最终升华为佛教提倡的“爱一个人与爱众生没有分别”。

这是他的悟道。

若有来生，不打诳语的唐僧唯一的谎言。

他十分清楚自己没有来生，生生世世，总是佛门子弟。

但或许这已是给予这段感情最好的留言了。

他毕竟为她破过妄语戒。

如果非要写唐僧与女儿国王的爱，以上这些无疑是最理所当然的写法。

我也想不出有比这更合适的视角。

基调无罪，还是败坏在别处。

两人一路用树枝在地面写下经文，在爱情戏里可算别致的经典，文艺哲学双得分。

唐僧要把孩子生下来，固然有借鉴别版的嫌疑，不过想法本身还是有创意的。

这里引入一点原著背景知识，小说中的女儿国落胎部分是包含道教内丹（一种养生气功）修行法门寓意的。

道教把内气的凝练比喻为丹，又可比喻为胎儿，正常修炼成的丹胎是修道者追求的，能延年益寿。

男人饮子母河水怀孕象征“邪胎”就是俗称的走火入魔、练功出错了（这点在原章节名“禅主吞餐怀鬼孕，黄婆运水解邪胎”中表现无疑，鬼孕也是丹术术语，这种现象的别称）。

那必然是要化去胎气才行（这也是比喻，指通过正确疏导方法解除内气混乱），所以原著里唐僧师徒毫不犹豫地寻求打胎之法。

这一段原本几乎忘记了佛教意味。

其实在佛教而言，胎儿也是生命，以慈悲的和尚的价值观是否能够不假思索要求堕胎，这么做是否合适？

这话题在原著里完全没有被提起，因引入道教内涵，去佛教化，表面情节乍一看是不合理的。

因此第一个提出唐僧曾想生下孩子这情节的，是另辟蹊径，从佛教角度重新构思了。

一句“落了胎的孩子不也是众生吗？

每当有人落一次胎，我都会在这点燃一只蜡烛，照亮那些孩子的前路。

”深化主题，甚至有点为人权呼吁的现实含义了。

这是第一层境界。

可是不落胎，无法去西天，度众生。

这是第二层境界。

“这个恶人我来做，老孙的职责就是保护师傅，你不是凡人，拖家带口，如何西去。

”这是第三层境界。

看山是山，看山不是山，看山还是山。

这三层境界，也是修行路。

有人说本片没有灵魂，不不，灵魂有的，就是rou体捏得粗糙。

只能说一般人是先看外形的，压根不可能看到灵魂的深度，剧情若好，人们还耐烦解读，剧情又单薄，谁还会注意别的。

所以说不同的人会从同样的片子里看出不同的事物，你看到什么，很大程度上决定于你自己是什么样的人。

以上因素确实被掩埋在糟糕的瓦砾底下，但挖掘出来还是发光的，若你看不到，是你自己眼力不够。

我个人看法是，这部电影原本能够更好，如果把愚蠢俗气的都剪了， 涉嫌盗用的都改了，搞笑只留少数精华，剧本修理整合，紧扣中心写情节，就取佛经氛围和教育意义，少扯其它，台词再短点，镜头长、速度慢不要紧，好歹还有点艺术品的样子。

好好做一出佛教传说那样余韵悠长的戏如何呢？

浮躁的大环境之下，偏偏就做不到更好，才令人惋惜。

最煞风景的是恶俗的搞笑，特别尴尬。

例如耍光棍，太俗，学术研究是说金箍棒有阳性象征意味，但是你不能这么白话说出来，隐喻有品位，说破就低级了。

裤子那段卖腐也有点硬。

还例如你有病我有药，丝毫不能融入剧本，找网上冷饭段子硬插，何苦。

搞笑比较不尴尬的地方有：“贫僧不近女色”、“我也不近女色啊”（少女天真，不通人道，鸡同鸭讲，都表现出来了）。

以及“你得到我的纸也得不到我的字”的那页书还有点可爱，虽然对主题帮助不大，不过嬉闹追逐戏加一点活跃气氛也无妨。

除去大格局的深沉，西游徒弟的日常是需要有喜剧因素的。

说教，打架，闹笑话，缺了哪个都不像西游记。

女儿国三人组VS徒弟三人组，用最短篇幅漫画式抽象表现人物性格，稍有夸张但尚且恰当，孙悟空对大姐头就是黑道谈（斗）判（狠），两个爆炸攻都是分分钟neng死对方的架势，猪八戒色you冷漠妹子，沙僧啥也不懂，别人说什么听什么，傻卖力气的忠犬，都合人设（不过那个投怀送抱的妹子人设有点崩）。

刑场装死那段也还行，让我想起车迟国斗法（猴子的表演太不走心了哈哈哈）。

最大笑点莫过于“打哭的不算”，说到让人哭，毫不犹豫第一反应是打哭，不愧是猴子，还挺符合猴子的人设。

笑完接着煽情。

全剧最好的台词恰恰是戏份不多的孙悟空的： 只要师傅能去到西天，取得真经，刀山火海，天打雷劈，三个字，来！

来！

来！

（俺不入地狱谁入地狱）你得承认，真的感人，脱离任何其它剧情也感人。

猴子不懂情，只懂打架。

如意真仙让他以情动人是为难他，也是考验他。

泉眼在眼睛里，感动流泪是解药，这个设置本来也有借自古神话的文艺气质。

这段剧情大方面不错，利用戏剧冲突树人物。

猴子戏分是太少，但这一幕确实立住了他的人格形象。

猴子身上唯一能打动人的情，自然就只有和唐僧之间的师徒之情了。

他是一根筋直来直去的，他那么相信唐僧的意志坚定，甚至比唐僧自己还相信自己，他从没想过唐僧会动摇。

唐僧到底是凡人，他有许多劫未历，许多法未悟，而孙猴子，天生灵物，本无凡心，再如何被贬也是成过仙的，他其实粗中有细，大智若钝，其实他比唐僧更早已领悟到坚如磐石的大爱，用始终如一的忠诚守护着唐僧经历劫难。

虽然在全剧中显得太短，不过也呼应了主题，这样就不只是写唐僧一人，各人物各有自己的大爱，如果铺陈长一些更好，然而导演光顾着插科打诨，该发挥的没发挥。

没有人会比老孙更明白师傅，而唐僧也是明白悟空的苦心的，所以他虽为孩子不忍，却未责怪谁，只是抄写经书。

两人的默契官配党表示满意。

我朝太爱写感情戏，无论什么情，一着重写就过头，一过头就腻歪，着意栽花栽太多，就农家乐了，还不如随意插柳来得舒服，幸亏孙唐不是本片主线，反而成就。

至于如意真仙非要找个糙大叔画个恶心的女妆这就是恶趣味了，简直破坏全体……你要表现阴阳一体的思想找个女装美少年我没意见，仙风道骨的那种，本可以演出问道公案味来。

拥抱和“你咋这么帅”也是根本不必要的败笔。

最想吐槽的是你们女儿国附近的水域也太多了，原本只有子母河，现在又有苦海，又哪冒出来个忘川，看的人稀里糊涂，写一条河就够了。

还可以给河神加一段不为人知的过去，丰满人物和情节，让河神线更加动人。

不然这部分头轻脚重，爱的疯狂，死的悲壮，但却不知所谓。

国师和河神的悲剧太没说服力。

其实这段往事编精彩了能撑起全场，目前却砸了全场。

另外不得不说BOSS战打的毫无亮点，时间又拖得长，怎么不学学古老的武侠剧，打架套路也是能加入有趣构思的，别干打。

有人说定海神针打不过河神的事，这倒是不用苛责，原著里西游路上的孙猴子被削弱也不是一天两天了，原著还敌不过蝎子毒请昴日星君呢。

河神无性的点子可以，但就不能找个外表中性的人来演中性的角色吗？

林志玲的脸太女性化，加多少后期做成CG，看起来还是百合……虽然国产有百合就算是进步吧。

PS本片特效OK， 审美还有待发展。

主题歌借86版，却没法和三十几年前的歌词比考究，但以现状看，还算写的用心了，相比现在大部分歌曲，语法问题不多不严重，除了有几句太白，稍微改改还能看。

我标准已经很低……