法兰西组曲

先是看了沉静如海，后来看了这个片子，发现豆瓣网友都拿这两个电影来比较，而且普遍更加认同沉静如海。

的确是，如果从编剧讲故事的角度来看，沉静如海的剧情更加合理，场景处理更加自然符合逻辑，而这个电影很多场景太突兀，剧情不连贯，感觉其中没有人物转变的铺垫和发展，过渡太过突兀。

后来看评论说是小说改编来的，就去kindle上搜原著来看，结果刚刚看了开头，说是要付费，而我搞了半天还是没弄好，超级郁闷。

应该看过原著后才有资格评价电影的剧情吧。

所以这里只说电影。

豆瓣网友都喜欢拿这个电影和沉静如海比，沉静如海的优点就不说了，说下我觉得这个电影吸引我的两点，第一就是男主演实在是太帅，简直就是完美情人，而且还看了他的采访，英法语都很溜。

第二就是这个电影的人物设定跟沉静如海不同，这个电影里面的人物都是结过婚的，对男女情事都不陌生，如果太克制感觉就不是爱情了。

而沉静如海，始终是没有行动的，没有行动的爱情怎么能叫真的爱呢？

而这个电影中，男主演是用无视自己个人事业和生命的代价而愿意为露西亚做事情的，这样的行动始终是不容易的。

只是我一直不理解的是他怎么就会爱上女主角的？

就因为露西亚会弹钢琴，只能说音乐魅力实在是太大。

还有一种可能就是女主角对男主似乎一直具有的好奇心，对人的关注。

在集体中，个人沦为工具，因此，当一个人真正关注你本身，关注你，也许，你爱上她也就理所当然的事情。

先看完原著再来谈感想。

太烂了，那个粗鄙无礼无知的农民竟然没死，可惜了，德国人莫名其妙杀了一个优雅的法国人，智障女主又去救那个粗俗不堪恶心的农民。

辣鸡片三观不正！！！！！！

太烂了，那个粗鄙无礼无知的农民竟然没死，可惜了，德国人莫名其妙杀了一个优雅的法国人，智障女主又去救那个粗俗不堪恶心的农民。

辣鸡片三观不正！！！！！！

太烂了，那个粗鄙无礼无知的农民竟然没死，可惜了，德国人莫名其妙杀了一个优雅的法国人，智障女主又去救那个粗俗不堪恶心的农民。

辣鸡片三观不正！！！！！！

太烂了，那个粗鄙无礼无知的农民竟然没死，可惜了，德国人莫名其妙杀了一个优雅的法国人，智障女主又去救那个粗俗不堪恶心的农民。

辣鸡片三观不正！！！！！！

只有在对的时间遇上对的人，一段浪漫美好到最后王子牵着公主的手幸福地进入婚姻殿堂，或者痛切心扉到最后大彻大悟明白相濡以沫不如相忘于江湖的爱情才能够进行。

都说爱情是最美好单纯的，恐怕这种纯洁到一成不染的“爱情”只能出现在言情小说里面吧。

当幻想的美好遇上现实，就像微风中摇曳的枯树枝，一切都是那么得不堪一击。

爱情不仅有阶级性，而且也是分立场的。

最后要想轰轰烈烈的爱一场，只能依靠中国哲学里面的“天时地利人和”的思想了。

这一思想是对任何事情都管用的，当然也包括爱情和婚姻。

像一个女人一样爱上一个男人的爱情，看似简单，可是在现实中总是那么的难。

正是因为现实中的爱情参杂了太多的附加成分，人们才总是幻想出现实中缺少的，内心里渴望的王子爱上灰姑娘的浪漫童话故事。

殊不知“一入豪门深似海，从此萧郎是路人”。

被自己玩死的灰姑娘恐怕数不尽数吧。

纵然大家处于同一个阶级，不同立场的人，也无法像一个女人一样去爱上一个男人。

最著名的例子参见莎翁的《罗密欧与朱丽叶》。

随后就是《法兰西组曲》了，被侵入国的姑娘爱上敌方军官，这种男女组配实在是让人大跌眼镜。

只有被侵入国的姑娘爱上敌方平民小伙，或者被侵入国军官爱上敌方姑娘，但是一般来说在文学作品中，第二种更有噱头，但是第二种发生的可能性较低，因为地域不容许。

没有读过原著，不知道原著中是怎么描写的。

但是就本片来讲，二战背景下，德国高级军官爱上法国姑娘，只有两种可能性：一，姑娘美得不行，但是应该会有很多法国汉子献殷勤。

二，德国军官综合素质超级高，更够在被希特勒洗脑的情况下，保持清醒的头脑，维持完美的人性。

第一种可能性电影里面没有交代，估计是第二种可能性要高一些。

首先男主帅的一塌糊涂，不仅有血有肉，还是个音乐家，而且不是一般的音乐家，从男主的体型来看，还是一个练过健身的音乐家。

这位练过健身的帅哥音乐家军官不仅聪明有头脑冷静干练，混到了德军的高级军官，而且尊重自己的心上人，从不勉强她，在心上人需要帮助的时候，挥一挥指头轻松搞定一切事，简直就是德国版的都教授啊。

帅哥军官对法国姑娘实在是太尊重了，以至于影片到了一半他两还没有亲上，到一大半的时候，才进入高潮，可惜偷情未遂！

这一场景很是精彩。

导演找的男主角满足了所有少女对梦中情人的幻想，从这一点来说，推荐本片。

本片最大的亮点就是帅到令人窒息的德国军官和女主的气场强大美到惊艳的婆婆。

最后用老祖宗的话给大家总结一下，只有天时地利人和，爱情才能成真。

先讲讲我怎么发现这部2015的电影吧。

16年在家付费有线电视上翻出来这部电影， 从中间看完到结尾。

可能当时这种无可奈何的浪漫与分离十分吸引我，便去网上买了这本书。

第一章六月风暴，断断续续看了一年多，其实我是因为对战争题材并不是很感兴趣。

再加上当时是因为男主角Matthias Schoenaerts 颜值与演技打入内心，才会想看这本书，男女主人公的剧情是在第二章柔板中出现的。

原著大家都知道的，作者伊莱娜·内米洛夫斯基是法国犹太人，这本书没有完成她就被杀害于奥斯维辛集中营。

这也为《法兰西组曲》带来更加深刻的悲情。

每每想到这里，当初和老公抱怨第一章好无聊看不下去就会对作者有深深的歉意。

就像其他改变于小说的电影，这部也有很多和原著不一样的地方。

片名更应该是叫《法兰西组曲-柔板》所有的剧情都出自于第二章节。

我给没看过原著的朋友说说不同的地方吧， 可能有一些想不起来了，请见谅。

1. 露西欧和婆婆没有经历过轰炸，也就是说战争最直观的灾难她们并没有体验过。

2. 书中也没有讲过德国对犹太人的暴行。

3住在马德莱娜家的德国翻译官波奈并不是流氓，他在书中是个很有热情有礼节的19岁男孩。

对马德莱娜的所谓献殷勤只不过是一位血气方刚的小伙子在长期的军队生活后对她有一些柔情罢了。

他会和她聊艺术，会将马德莱娜喂奶的画面看成唯美的艺术品。

市长夫人举报伯努瓦之后，德军上门搜枪。

伯努瓦否认是他的，对德国士兵说“你把枪给我，我给你证明这不是我的”。

拿到之后就枪毙了波奈，逃走了。

伯努瓦杀了波奈仅是嫉妒，因为他做过战争的俘虏，因为波奈不像他一样是手上有黄土的农民。

在六月风暴中马德莱娜和一位受伤的法国士兵 让-马利 有过感情，让-马利在参军前也是一位上层社会的绅士，所以伯努瓦是仇富的，他讨厌他的女人对这种有修养的资产阶级男人有钦睐之情。

我对电影中将波奈描绘成一个流氓无理之人十分不满，这也是我想写影评的原因之一。

在波奈被杀事件之后，双方之间是冷战的状态。

德国人有些心碎，认为自己行为举止并没有冒犯到法国人，他们为什么还会杀掉德国士兵。

这件事之后德军加严禁令，这段时间不再和当地人打成一片，是本章节一个重要的转折点。

4. 书中露西欧是早就知道他的丈夫出轨的事情，并不是邻里举报。

5. 马德莱娜找到露西欧帮忙藏匿伯努瓦，她当时就答应了。

6. 男女主最亲密的接触只有接吻抓胸，还被露西欧立刻阻止了。

是因为她为藏匿伯努瓦的事情视为对布鲁诺的背叛。

伯努瓦藏到她家之后，睡在婆婆的卫生间里。

她们家没有密室，因为有布鲁诺在就不用怕德国人来查。

7. 市长没有为没人交出伯努瓦而被枪刑。

这里只是想突出纳粹的残忍和布鲁诺善良的明显反差。

8. 在德国节日狂欢之后，德国人得到撤离的指令，被指派到俄罗斯。

露西欧知道他要走了才会去要通行证，不然不会有更好能转移伯努瓦的机会。

德国人撤离Bussy之后就是到了未完成原著的结尾，之后都是编剧擅自加进去的情节，布鲁诺从未怀疑过露西欧。

德国人撤离那天当地人其实是有些许不舍的，毕竟在一起相处的3个多月中，他们之间也有从未言语过的彼此欣赏，而且德国人并没有对当地人暴行和欺压。

这本书哦众所周知评价很高，电影拍成这样也是让观众很无奈的。

但是我在这里注意到了Matthias Schoenaerts， 开启了对他其他电影的探索，最近真是迷他到不行。

对于电影的拍摄手法，其中有几个镜头还是很打动我的。

第一次布鲁诺在花园里遇见正在给丈夫写信的露西欧，她带着遮阳草帽，在鲁诺给婆婆评价成为不像是对音乐感兴趣的女人之后，遍能看到帽檐下微微上扬的嘴角。

还有电影擅自加进去的情节：布鲁诺看着露西欧完全在恐惧中只专注于要逃离的场景让我心碎。

他的眼神，和挽住她腰身的细节为这部令人失望的电影添彩。

不明白为什么豆瓣对这个电影的评分不算高，眼光太挑剔了吧？

我很认真的看完了这部电影，确实是部优秀之作！

什么情节散啊，我倒没看出来，我只觉的这个电影吸引我一直往下看下去，步步深入，让自己弥漫在那个年代的岁月中，跟着主人公。。。

感觉这个电影至少能给到7—8分，这个片子每个演员演的都很好，特别是男女主角完成了一次比较成功的表演！

可以看出演员的情绪是比较克制的，真实不做作，丝毫不夸张！

最让我感动的场景也是本片最高潮在结尾，影片前面埋下一个包袱，男主角给了女主角一个通行证了，但车到了德军检查站，这时候感觉气氛凝重，那种紧张弥漫到了嗓子眼，但结局有些反转，这个地方我就不剧透了，编剧太牛了，设计的情节让我没想到，我没想到男主角会这么做！

看到女主角留着流开着车走向远方，男主角默默的站在那里，两个人一句话都没表白，这个情节一下子击中了我，我差点流泪了！

先看的法兰西组曲，但是因为电影的三观不正剧情一般所以印象不深，直到最近看了94版的沉静如海，才想到几年前看过类似题材的电影，但是沉静如海真的比法兰西组曲经典多了，更有深度。

即使沉静如海男女主之间只有一句台词，但是所有的感情尽在不言中。

未婚的男女青年之间的感情即使因为立场不同也比已婚男女的婚外恋更让人接受和感动。

虽然我是bbc的粉，但是讲法国故事没有法语实在不入戏，这部戏过了许久也就淡忘了

比利时汉子典型形象是比较小只的，从南德开始法国一路都不是壮汉体魄。

但这位比较荷兰风，九零后国人妹子好像普遍欣赏这款，算是时代特征。

女主脸莫名有些肿，好莱坞毕竟医美走天下也没办法，演技没有特别打动的场景，尤其结尾处的处理有些尴尬，二人化学反应平平，仿佛他后续事业发展没有维持一线的良好事态，对比那个女配格比德？

倒是打入一线了。

总之欧洲包括英国演员在好莱坞总是混不过澳洲人，是否类似帮派一般？

其实和波斯语课差不多，一个是男男，一个是男女，之间的暗香浮动。

一个是想当厨子的德国军官，一个是想当音乐家的德国军官，虽然身份是加害方，但落在个体又各有各的无奈，同时他们自己的同事之间上下级之间也并不信任。

而受害方这边，在惊恐之余，也会在暂时没有杀戮的温和得体前稍稍放下心防。

但战争的残酷就在于，不是你可以去幻想静好无虞的，变故随时发生，而你为鱼肉，任人宰割。

贝儿说没有自由，可能幸福吗？

在那种特殊的对抗环境中，即便个体与个体之间存在善意，却没有可以开花结果的机缘。

我喜欢他俩穿过广场那段，“空气中弥漫着窃窃私语，有人骂我暗中勾结，有人称赞我的勇气”，随后进门有了他们之间最亲近的一次接触。

有意思的是，前脚牧师在教堂呼吁大家要团结，后脚邻居们纷纷写匿名信互相告发。

困难时期，一些女性靠和德军的肉体关系维持自己以及家人的生存；可在战后，她们却被自己的同胞羞辱抛弃。

那些人无论是战败前，还是被占领时期都懦弱不堪，却在战后大义凌然，只想呵呵啐他一脸。

还有子爵一家，就那么心安理得，还上帝保佑他，上帝真要是保佑他们一家，那教堂里其他人的愿望都不值钱是吗？

难怪法国是会几次共和的国家，说起来欧洲以前最有经济实力奢华无比文化时尚先锋的是法国吧，现在倒弄得好像欧洲王室正统在英国一样。

还有这样看起来，法国还是过过苦日子的，比伦敦一家人中展示的二战时期家庭生活能理解多了，再加上我们的法兰西岁月，可以理解为什么我国在欧洲诸国中，一直对法国报有友好，或者说友好的幻觉，觉得两国应有不少共同语言。

也正因为如此，当法国反华的时候，才会觉得特别受伤吧。

我并不是非常喜欢这部电影，因为缺点多过优点。

但出于对古典音乐和二战题材的热爱，以及对Matthias Schoenaerts肤浅的肉体迷恋，自觉还是应该写点东西，以便打发无聊的病假期。

如同没有完成的《法兰西组曲》，这段不合时宜的爱的柔板也在没有明确开始之时就已悄然结束。

或许是未完之觞，又或许是某种奇异的人生圆满？

没有读过优秀的原著，从Bruno的军装判断，他是一名国防军，不是希特勒的纳粹党卫军。

这点很重要，因为国防军毕竟是德国的正规军队，不是被洗脑的、狂热的民族主义者，当然他们肯定也是逃脱不了战争罪行的。

即便伟大如卡拉扬二战时期也加入了纳粹；在当时的那种政治氛围中想必大师也是为了音乐而不得已违心加入。

所以某种程度上，身为音乐家的Bruno中尉实在是这场战争的牺牲品，他和Lucille的情感注定以遗憾为结局。

The only person I have something in common with is you!!!此话不假，翩翩公子Bruno和沉静的Lucille就是一个世界里的人（俗气的说法：他们是具有相同阶级属性的门当户对），在这个偏远的Bussy小镇上更是如此，即便Lucille因家道中落而嫁入豪门。

这个世界里满是衣食无忧的生活，良好的教育，优雅得体的举止；这个世界里满是花园蜂语下的倾心交谈，细雨晨霭中的牵手漫步，暗夜星空下的相拥而吻；这个世界里满是四手联弹的波尔卡，互述衷肠的小夜曲，摇曳烛光里的缱绻之舞；这个世界里一切皆符合窈窕淑女君子好逑的古老法则，不相爱干什么呢？

至于欲望，也是如此的纯洁美好！

只是世界之外是动荡的时局和前途未扑的命运。

Bruno中尉具有一切绅士的品格，也许音乐使然他拥有一种近乎敏感的温柔，性感至极。

他对待Lucille是那样的柔软，温柔的浅笑，温柔的注视，温柔的碰触，以及当Lucille主动时那温柔而不急不缓的吻。

这种温柔的气质，与军人身份形成强烈反差，像一种迷药，令人目眩。

新婚便离开妻子的Bruno，想必四年来已经耗尽了和妻子的感情，如他在花园里对Lucille所说，我暂且理解为他的妻子已不再爱他，迫于长期分离或是其他情况。

这里没有孰对孰错，有的只是战时德国人民的身不由己，Bruno应该和多数的德国百姓一样对这场战争是相当无奈的。

也许这四年在不断进攻和占领别国的征途上，Bruno见证了太多世间的不堪，作为至情至性的音乐家，骨子里对美好的事物应该是异常敏感的。

Lucille就像一股清泉，没有什么预设，就这样走进了Bruno的世界。

当然这股清泉和大多数被占领国家的人民一样，起初用沉默来抵抗。

也许是异性的天然吸引，也许是钢琴和音乐的助推，也许是几个月的沉默无语，军官是先爱上的那个。

在这种相对“稳定”的占领时光里，对Lucille产生倾慕之情的Bruno想用正派的方式与之进行得体的交往。

无论有没有结果，至少这种另自己孤独灵魂得以滋养的事情证明这个世界还没有完全被上帝抛弃，证明自己还“活着”。

可是无论正派与否，Bruno占领者的身份像一座无法逾越的高山。

有音乐天分的人大多都是敏感灵动的，Lucille也不例外，只是她的心是压抑的，不如意的生活让她变成了笼中的小鸟。

她即憧憬外面的世界，又不断向现状妥协，不断说服自己这样的生活是最好的选择。

没有战争，没有Bruno，也许Lucille永远都是可怜的有钱妇人。

几个月的沉默和每晚陪伴入睡的琴声，使Lucille发现Bruno跟其他的德军军官不太一样，尤其是和同样是中尉的Bonnet比起来。

在四十年代想必Lucille和大多数具有良好教养的女性一样，动情是很隐蔽和微妙的，所以男性导演处理起来不免粗糙，这也是这部爱情电影的短板之一。

不过通过电影的一些细节呈现以及我个人的理解和感受，Lucille爱上Bruno也是有迹可循的。

我想除了已去世的爸爸，没有人真真正正的爱Lucille。

如果谈到尊重，Lucille绝对的活在孤岛上。

参军的丈夫有个私生女；强势的婆婆认为Lucille为了钱才嫁过来，甚至连Lucille最爱的钢琴平时都要锁上；镇上的那些佃农把Lucille自动当成对立面即便Lucille总是暗中相助；可能只有Benoit的妻子算是朋友。

总之，Lucille是这个小镇的outsider。

自然而然，总是设身处地帮助Lucille的Bruno让Lucille感受到了久违的关爱和尊重，更何况这个中尉还是一位英俊高大的绅士。

私生女事件似乎激发出Lucille自我独立的一面，在帮助Perrin夫人拿回老房子里的一些物品时，似乎Lucille已经不怎么在乎小镇上的居民怎么看待她了，毕竟就是这些人干着给占领者写匿名信诋毁别人的龌龊勾当。

Not everyone else fight each other, hate each other, just leave us in peace.所以女人的情怀和男人是不一样的，女性需要更长的时间发现自己，战胜自己；其实欲望大体上也是如此。

就我个人的心理感受而言，与Bruno的相识是Lucille的一种人生收获，无论Bruno是不是占领者。

因为Bruno直接或间接开启了Lucille的一种新人生，一种可以主宰自己命运的人生，毕竟在二战这种特殊时期，小情小爱实在不是女人一等重要的人生元素。

但同时我亦为Bruno感伤，Lucille去求他办通行证时，他的那种无奈和泪光点点的依依不舍，让人寸断。

想到Bruno或是战死他乡，或是病死在遥远的西伯利亚，那种无可奈何就像骨头里的蚂蚁在不断侵蚀你的肌体。

也许Lucille的一句It’s precious to me.为这段柔版画上了终止符。

Bruno理应释然了！

Fin因为《锈与骨》得以认识Schoenaerts，他应该是最近两年唯一让我念念不忘的男演员，当然这种念念不忘也夹杂着我先前所写的对其肉体肤浅的迷恋（他的身材比例非常完美），但更多的是对Matthias Schoenaerts个人气质和演技的欣赏。

《锈与骨》里那个粗鲁操蛋但又心地善良的Ali被Matthias Schoenaerts诠释的很完美，我想有一点是角色和演员共同拥有的，即：老爷们的身材，小男孩的眼神。

我总是能从Matthias的眼神里找到一丝调皮，一丝纯真，当然还有一丝性感。

记得Marion Cotillard曾经在一次访谈中说过，她唯一一次愿意并非常喜欢拍摄那种场面就是和Matthias在《锈与骨》里，这对M的褒奖已经不言而喻了。

最近两年看到Matthias的片约不断，且和很多知名女星合作，开始有点国际一线明星的样子，非常欣慰。

只是希望马蹄在得到想要的地位以后尽量不要把时间花费在无聊的好莱坞商业片里，做一个有深度的演员。

法国小镇居民和德国占领军之间的故事。

一个德国军官，战前的作曲家，爱上了当地贵族家的少妇。

影片根据俄裔法国犹太人女作家伊莱娜·内米洛夫斯基的同名小说改编，马提亚斯·修奈尔茨饰演的德国军官住进了法国乡下的一户人家，与米歇尔·威廉姆斯饰演的女主人产生了感情，然而两人的爱情遭受战争和家人的阻隔、反对。

爱情在生死考验面前显示出个人究竟渺小。

人是社会动物，受到国家和地域的局限。

浪漫爱情在残酷战争面前破碎。

爱情是理想，理想值得追求。

作者给这段爱情设置了合乎情理的前提。

如女主和军官都爱音乐，会弹琴。

女主和丈夫只见过两面就成婚了，感情基础薄弱。

丈夫随即当兵服役去了。

而邻居们说她丈夫此前拈花惹草很风流。

这事德国军官知道，因为他负责处理市民们的举报信，信里说到女主丈夫风流成性。

军官的饰演者面容温柔英俊，确实他之前没杀过人，后来被上司逼着处决了傀儡镇长即那位子爵先生。

次要人物在影片中出现不多，但给我留下鲜明印象。

女主的贵族婆婆很有气质。

贵族和佃户的关系，那个家庭包括女主的婆婆冒着生命危险掩藏她家的佃户，为捍卫尊严枪杀德军军官的农民。

在贵族精神看来，国家利益至上。

子爵宁愿被处死也没有出卖他管理下的穷人居民。

死前最后一餐，子爵依然优雅地披上餐巾。

这是把名誉看得比性命更重要的贵族精神。

“饿死事小，失节事大”。

同为贵族家庭的女主婆婆去探望临死刑前的子爵，这情节暗示他俩可能存在多少年的情愫。

子爵怎么会检举他欣赏的女人呢？

小镇上好久没有青壮年男性的身影了，德军士兵的活力发散出的荷尔蒙难免不感染到当地女人。

在为生计而挣扎并缺乏教育的民众心中，除了吃饱穿暖，国家民族这个名词有点抽象。

村里一个女人和德军士兵厮混到了一起，被人发现后她为辩解自己的荒淫行为说了一段话，大意是：这些士兵也是人，我们这里的一些人素质还比不上他们。

女主开车送德军通缉者即那个佃户农民去巴黎参加抵抗活动。

军官骑摩托赶到，看见地上躺着两个死去的德军士兵，他爱的女人用手枪指着他。

他帮助她抬起受伤的农民上车，让他们继续行程。

他背叛了他的国家。

尽管他知道这段爱情修不成正果。

军官在女主的家里作了一部曲子，叫《法兰西组曲》，琴谱还留在钢琴谱架上。

这是电影故事，但我觉得可信并感动。

这个悲剧中，那个德国军官也是战争受害者。

个人觉得导演风格有图解政治的成分，也有细腻的艺术表现。

节奏比较匆忙，因为要表现的东西多，容量大。