我的拳王男友

影片本身当然难说五星 但为了平衡还是要推荐我听有影评人说，这里面可以把拳击和音乐做一个平行剪辑，但杜琪峰没做，我其实也一直在期待这个，因为作为电影的两个非常重要的商业元素，或者说类型元素，导演若不做一个牵连，势必会导致影片的割裂，这是一个问题，但我认为瑕不掩瑜：杜琪峰在每个类型元素上做的足够精彩，简单的说歌不错，拳击部分看的甚爽，是能够满足官能享受的。

杜琪峰依然能拍出小人物奋斗下的暗流涌动，我还是惊讶于杜琪峰的能力，叙事的节奏与效率是十分有效的，鲁虎替高利贷公司收债，并且是综合格斗明星，但鲁虎本人依然受放贷者的控制与盘剥，杜小娟受着曲风风这位明星的盘剥。

说到底，这两位都是被所谓体面的人所压榨剩余价值，而又有天赋的人。

这是两位主角的困境所在，而他们两人也意欲打破这种枷锁，但这个过程无异于带着镣铐舞蹈。

给我印象比较深刻的是公安的戏份，虽然不多，但杜琪峰在这里面给予观众的想象空间足够大，无论是放贷者的“找哥们”，还是出警速度，都是耐人寻味的。

所以我不认为在幻想气质的外壳下，现实肌理已然不复存在了。

而鲁虎跳出赛场的圈界之外后，依然因为师父的比赛失败而重回赛场，即使逃脱，他原先自身的土壤与环境又束缚着他。

杜琪峰的视听是可以带动观众情绪的，歌舞与拳击拍的令人印象都很深刻，在中国玩歌舞片的大导演不多，杜琪峰在这方面依旧显得他是个很厉害的类型片操刀手。

缺点亦有之，整部电影处于架空地域与实景之间，比如我们熟悉的高速，还有虚焦景深处的“江苏银行”，都让人觉得这是个很现实的戏，发生在身边，但是某些场景又像舞台，好似从《华丽上班族》穿越过来，所以视点没能找好，导致在观看的过程中，总有一丝诡谲与怪异，这种毛病也残留在表演与剧本上，放贷人与曲风风都有着漫画般的质感，这种质感拖累之前所说的优点，也让这部作品的一个探讨的问题——底层人为何不能顺利地获得自己想要的生活——被削弱。

观众很容易在无厘头与现实感之间丧失观感，找不到立足点，这就给人觉得不伦不类的。

杜小娟最后的行为也令人莫名其妙，难以名状，而最后一场鲁虎的动作戏也是寥寥收场。

这里面也有对观众的讽刺，也有对山寨的调侃。

但令人深感抱歉是杜琪峰在某些情节上的处理也有“融梗”的嫌疑（反派影评波米语），这是我一开始没能复盘的，但细想确实其中有几分滋味与道理，波米也是快人快语，对作品下了这么狠的刀子，确实使我对影片有了些许反思与改观，但我依然想保持我对整部作品观感的判断，毕竟简练而高效的叙事是杜琪峰自己的创造，情节铺陈与情绪把控仍有可说之处， 虽然这一点在《毒战》之后也是疲态尽显。

杜琪峰未来的计划好似已经没有很明确要拍什么，《万王之王》与《捉妖天师》都貌似停摆，而《龙头凤尾》又遥遥无期，随着这部影片在口碑与票房上的全线崩溃，也很难预见《龙头凤尾》这种年代戏会拿到投资。

更别谈影迷们期待已久的《黑社会3》了。

但我依然觉得没有杜琪峰的一年，会是比较失落的一年。

我也不赞成以这片来对杜琪峰创作能力全线下滑做注脚，虽然我必须承认杜琪峰在拿手的危机叙事上已经有了很大的问题，他已经到了熟练而又陷入泥沼的地步，而上次给我类似这种感觉的是奉俊昊的《寄生虫》 。

我相信杜琪峰自己也对这方面有较为清醒的认识，不然他怎么会在《拳王》里杂烩杂炖呢？

但是突围的道难寻，守成的路易走，年近古稀的焦虑与压力，并非一部《三人行》表达清楚，也不能在《拳王》的大梦里化解。

我确定他不似吴宇森那样会沉迷过去，也不会像姜文那样钟意人设，更没有资源如李安那样推广技术，所以，我并不想对杜导本人有任何冰冷刻薄之语，而依然怀着热心与憧憬去期待。

当向佐第一句台词被说出口时，当然有惶恐感。

因为对杜琪峰机械冷感占主导的片子（尤其单身男女1）尚未完全适应，暗中祈祷台词的诵读能够加快。

但，影像持续性地快速抽动，无语调的冰冷的普通话逐渐散发出了奇异功效，甚至当我们在脑海中将其代换为熟悉的粤语——一旦是粤语，便立刻回溯《瘦身男女》与《百年好合》，及其建构日常生活荒诞戏剧的模式——竟然开始理解普通话的运用。

机械冷感被融入速度影像中（仅仅是融入而非融化），普通话反而在加分，以及向佐的表演（一种全新的形象）。

开始塑造情节剧功能人物，绚烂的拍摄技术有赖于警匪类型片时期的训练：哪怕仅仅只是流畅的调度。

早在《我左眼见到鬼》时，杜韦就已经对造型动作的完整不屑一顾。

迅速飞过飘零的人物状态，伴随拳赛的打击与女主被拉扯的疼痛。

直到选秀节目开始，电影才突然进入《华丽上班族》剧组。

数字屏幕播放着现场赛况，夸张的情节展开。

为什么虚假的选秀节目并不虚假了？

因为从假往真的状态切换早已完成，虚假的是外壳体系，此后如若不能体悟到人物情感的真挚，便无法理解本电影。

零星或系统补过杜韦合拍片应该对理解《我的拳王男友》有促进作用。

为何盯着电影背后的资本运作不放？

而不相信自己的双眼和身体？

为何辨识不出虚假外壳的构建全为了暴风雨般情感的倾泻？

我认为还是理解力的问题，以及不肯改变固有观念的问题。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

我对一部好电影的定义是，我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。

电脑观看。

我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。

遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。

一般来讲一部电影放20分钟，如果我还未进入，那多半是电影的问题。

根本不需要剧情展开，从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。

看《我的拳王男友》，我记得清楚仅在67-78分钟这两个节点拖动鼠标看了一下时长且并未暂停（不可否认这段时间电影出现了一些疲态），其余时间都是一口气看过。

118分钟仅划停两次在我看来本身就是高水准的电影，其高水准并未单一体现在剧本上而在电影技术层面上，即剪辑、摄影、运镜、表演、声光色等等，光是这些就能牢牢把握我118分钟，那绝不是4.6分的电影能做到的。

（——当我们苛责剧本不行时）看剧本，从身体上的变形到爱情部分的双人线与银河早期《瘦身男女》、《大只佬》甚至《盲探》有什么明显不同吗？

这其实是杜琪峰一贯赖以生存（不止生存，其实是非常好）的商业爱情片模式，为什么突然就接受不了了？

仅是不在香港，刘德华换成向佐，郑秀文换成王可如，就不行了吗？

（——当我们吐槽演员时）向佐确实在电影开始时表现得格格不入，比如刚开口讲国语时，那两句“傻不拉叽的”非常不协调。

我甚至觉得让他说粤语会不会好点？

但随着镜头运动，杜sir提供的电影魔术和特供语境让向佐完全融入了进去，看完后也没有感到有异。

我从来没有肯定向佐的演技，我只是觉得演员与摄影机的互动更为重要，向佐无疑是做到了慢慢融入电影后成为了角色，他融入了电影，这就是很多有能力的导演（即杜在本片中展现的）不依赖演员的演技，他们会用自己的镜头去配合演员，会用剪接来掩盖演员的缺陷，放大演员的优势（即本片中向佐的擂台戏）从而达成角色的塑造。

这比那些“演技炸裂”得突兀的演员强多了。

另一位主演王可如真是太好了，可以说是居功首位。

她的角色不由让我想起同年星爷的《新喜剧之王》中的女主，而星女郎的表演完全被王可如爆了，这也是《新喜剧之王》没能立起来的主要原因。

最后我只想说，杜sir真是太够意思了。

从“鲁虎”这个角色到整部电影的构成都可以说是为向佐量身定造的，甚至不惜架空城市、用全大陆班底来衬托。

就看向华强怎么理解了，是看豆瓣评分，看票房，看红未红，还是想在一些里留下向佐这个名字。

杜琪峰作者表达最为“畅快”的一部，没有《柔道龙虎榜》的执念与静态动作延展的影响，反而是将歌舞-动作-运动-表演等类型糅杂在一个简单的二人爱情片中，讲述社会身份和成功身份的流转变化下不变的是对于理想的坚持，依然是银河映像最为钟爱的“我执”母题。

拥有重大身份差异的情感关系起因交代不明，似乎更像是一场风化的恋爱，也让每一次双方的互相支持更像是杜导对于自己电影理想的振臂独呼，分裂为两个在各自领域下成事-败事-成事的三幕激赏。

利义间摇摆的鲁虎老板，对女儿付诸期许的杜小娟母亲，始终守在传统拳击教育的马青，都似乎更有人味儿些，而不止于流淌于间离效果下的梦想互助。

很明显，这是一部关于成功学的电影，却是一包关于心灵鸡汤的解构和自反的良药。

它一会儿语焉不详的告诉你心情舒畅的唯一源泉兴许来自于对初心的不懈坚持，一会儿又转向突如其来的安静和扭结，仿佛让你感到马青在拳台已经死亡，于文文为了肢体表现已经身残，又或者，那个忍受众人唏嘘半身血迹被抛弃在拳台一旁的，就是鲁虎本人。

已经被迫退赛的杜小娟能获得节目组一再的青睐现场直播获得复赛资格，从来没有进行过声乐训练的五音不全业余歌者征服专业歌迷和无数观众，一个在小村落的拳击教学堂里训练出来的学员竟然能获得世界冠军，面对专业的保镖居然能熟视无睹的一个接一个轻易拿下。

影片充斥着一次又一次的欺骗，也是一次又一次的真实。

两人畅通无阻的拿下自己行业道路内的最高荣誉，又转向对方的鼓舞——杜琪峰仿佛是在说，他是不需要的。

无论是在舞台上进行着浮夸的唱作，卖肉卖姿态卖艺博得眼球，还是在拳台上你来我往咬牙切齿互相猜度拳头往来，说到底，都是在做一场表演。

而影片真正想说的是，表演的目的并不只是要让别人相信——两人都不约而同的独立做到了这一点——而是要告诉自己，你是可以的。

并且，每一次的失败都意味着，成功就在眼前。

想象性的浪漫成为了借口还是兴奋剂，怕也让观众只有张口结舌的份了。

这也是为什么，那些强光源照射下的讨债追逐除了扣人心弦之外，还有一丝丝荒诞感。

这也是为什么，在一首又一首励志鸡汤歌曲的泛滥下，你还能嗅到一丝丝的真诚。

杜琪峰仿佛是想告诉我们，想当然的浪漫就在温香满怀的下一刻，那个不知名的角落里，流露出一刹那解脱的芬芳。

在对励志类型的反刍上，本片与《新喜剧之王》暗通款曲。

都在讲述那被人认同的幻觉飘然散去之后，如何面对自身的空虚和自我欺骗。

不过相比周星驰，杜琪峰倒还更加天真浪漫些。

他摸着石头过河的勇气再一次引领者自己对理想一词的注释：这一次，或者下一次，幻象也能变为真相，就好似梦里的人们也会猛然抽筋，回到现实中来。

全片最美妙的一场戏，是来源于一次偷窃。

杜小娟每一次前行，都恰好比她的监视者快上一步。

可终在路口处，杜小娟停了下来。

女生先做出毒誓，可就怕鲁虎不愿对她负责。

拳台上死亡的赌注另两人都是一惊，然后镜头一拐，当鲁虎朝后走去好似要抛弃她时，却传来来自男性的勇气：只是鞋忘拿了。

爱情就在这里，于我，它远比后面男性粗暴的主动来的有说服力：关系的确认首先来自于引领，再源于责任的依托。

俗话说赤脚的不怕穿鞋的，杜琪峰就是有本事让这点情趣与心思在插科打诨中突然严肃起来，又突然被一个笑话消解下去，流下怅然若失的我们。

他大概是想声明，自己不怕没鞋穿。

那一些场场戏的调度策略里，我好似看到了《柔道龙虎榜》的影子。

传说老杜自己也最爱这部作品，不止在一个场合说过这是自己多年来对电影行业摸爬滚打的精神自传。

《柔道》最后的一场戏，也是来源于欺骗。

黑社会老大与小孩玩游戏，还好为人师地教育其要有男儿本色；应采儿被房东赶出，仍没心没肺地吞食泡面；三人搭人梯，摘取挂在树梢的汽球。

应采儿的父亲来带她回家，可是她的朋友才懂她，让她飞奔出去寻找自己理想。

吴孟达在《十三邀》里提及杜琪峰一个劲的竖大拇指，说杜琪峰是一个真正对影片节奏有把握的电影导演，他对香港电影的贡献没有任何一个人能够掩盖。

我猜想着，杜sir在生活里也许就是这样一个人，他永远告诉自己可以做到，他目标明确，不惧跌撞地迎接生活的种种不堪，并真正地做到视不堪如无物，潇洒的完成他的意趣盎然的一纸纸资本邀约。

一个真正有理想的人是不会轻言失败的，我想杜导本片幕后无论经历了什么，这次大概也不会。

《我的拳王男友》，导演杜琪峰韦家辉，男主向佐。

下面说下这部电影的优点:好了，说完优点了，下面开始吐槽。

估计杜琪峰韦家辉被盗号了，完全没有了银河映像时期的水准，不说《枪火》《PTU》了，就连游乃海的《跟踪》也比《拳男》强出十几个《华丽上班族》。

曾几何时，杜琪峰X韦家辉X游乃海，就是一个铁三角组合，出品了一批风格强烈，质量过硬的电影，可惜2010年之后鲜有佳作，上一部能让我记住的三人合作电影还是《毒战》。

可惜电影的优秀犹如三人组的回光返照，这部《拳男》基本将他们剩余不多的金字招牌砸了个稀碎。

也许强如杜琪峰这样的影坛大佬，现如今也不得不向资本低头吧。

向佐真的不太适合吃演员这碗饭，因为他只能表演出两个状态:一是疯，二是傻。

疯时演技浮夸，台词都是用喊的;傻时本色出演，让人分分钟出戏。

在他当配角时，有主角演技的掩盖，缺点尚不明显;《封神》时，明星太多，注意力分散，虽有感觉，但印象不深;《拳男》时，从导演到主角，从剧情到配角，大家一起划水，向佐在演技上的特点就显露清晰。

其实向佐完全可以学习史泰龙，演戏只有两个表情:一是没有表情，二是愤怒，只靠一身腱子肉，像演出《洛奇》一样演出《拳男》。

女主从尬演的状态来看，基本可以划入带资进组那一类，不过在剧中钢管舞的表演倒是颇具专业功力。

稍有惊喜就是《前任3》的女主于文文，本身以歌手出道，片中演一个选秀歌手，镜头不多，个个精彩，每次出场表演，身上都有因为上次表演添的新伤，几次表演晋级之后几乎就是高位截瘫的感觉，末了还不忘补一句:为了音乐，值得的！

冷面笑匠，稳中带皮。

记得下次看电影，出门别向左。

①这电影是坨💩②影评区我居然还看到了水军？

为了坨💩，真没必要③希望向华强以后能冷静一点，你儿子真的不行④没准老杜就是跟向华强赌气，才这么不爱惜自己羽毛：反正你逼我拍你儿子，我就瞎拍吧⑤这是我瞎猜的，或许就是老杜自己搞砸了，我也劝一句，拍个商业片就别整艺术家做派了，每次都是现场现编，当别的编剧吃干饭的？

⑥当然老杜不会吊我这个臭鱼烂虾，不过事实就是随着几部电影的票房口碑不佳，没电影拍了，银河映像这招牌，也快砸了⑦我就口嗨两句，不会真凉了吧？

⑧《柔道龙虎榜》也是杜琪峰拍的，很牛批

大家听我说，你们给我向华强一个面子，先花个几十块买张电影票看了电影，再来骂杜琪峰拍烂片，以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑以下内容为凑字数以下内容为凑字数

《我的拳王男友》这个评价难提笔，毕竟会引起很大争议，叫好的喜欢，看得感动。

说烂的，会说是一坨屎（你怎么不去屎）。

其实我个人内心觉得这部片子有好有坏。

毕竟杜sir在北上的时候，继续做尝试。

但是不单纯拍歌舞。

而是混搭爱情，拳击，黑帮，亲情等多个元素。

可以说是不错的实验。

主题是很感人的，关于自己理想的。

感觉是隐忍中不断爆发，爆发。

影片里面不乏对选秀节目的讽刺，特别是那个曲风风，实在是太夸张，戏太多。

还有那位残疾选手，您能再苦情一点嘛，跟曲风风好配呀。

里面的歌曲不得不说很好听，很励志，也跟影片节奏旋律很搭。

里面拳击戏也超级硬，向佐打起格斗有点彭于晏的感觉，非常猛。

其实最突出的是向佐。

他表面的傻憨掩盖不住他内心的那把火，热情四射。

可能是他一根筋的爱，让他死心塌地为女主做事。

女主王可如可谓是一名真实苦命的女孩，替渣男欠债。

为了还钱各种下流的事情都做，可谓是让各位宅男大饱眼福。

可如她舞技行云流水，但是歌喉一鸣惊人，感觉每次呐喊都是在自己的命运不平。

其实影片还是有不少缺憾，比如向佐和可如的cp感还是差了点。

不过我想他俩的感情戏应该还是的，只不过部分可能不得不为了时长，不拖沓删了。

有些桥段，比如向佐的师傅去打杀人王激发向佐的斗志很刻意，但我觉得还是很有效果的。

最后的拳击赛是最精彩，也是最充满激情的。

总之，我觉得杜sir粉丝或者演员粉丝或者喜欢这种混搭风格的观众会去看《我的拳王男友》。

至于批评，还是要合理一些的。

说不好的怕是没看懂，男主不是装傻充愣，是多年来的拳赛被打的啊！

都打成青光眼肝爆了，能保证思维不会错乱嘛？

这不是剧本的问题，人物本身的合理性要求着男主一系列的嘴咧到后脑勺的傻笑，那笑容的背后是什么？

大家思考过嘛？

是多少场比赛后的苦果，这还不够底层不够悲催嘛？

本片不仅有对底层人物探讨的现实主义，还有对选秀乱象的深刻讽刺，选手不是露骨，就是卖惨。

评委不是抄袭，就是跟风，影片用无厘头的风格痛批当下选秀乱象。

另外，也许有一处致敬大家没看出来，《让子弹飞》那边吃着火锅唱着歌，这边是吃着火锅跳着舞，遥相呼应妙哉妙哉！

恭喜杜琪峰先生一部无厘头风格的后现代主义杰作应运而生，恭喜恭喜。

写到这里我的肝爆了。