一起来看流星雨

最早的一版，我相信很多人都没有看过，是95年的日本电影，内田有纪主演的，用今天的眼光来看，剧情太过白痴了一点。

里面的演员也没有随这部电影红起来。

但里面2位男主角现在都挺活跃的，演道明寺的谷原章介现在转型成了斯文儒雅，不过他是属于万年龙套老花瓶，基本哪里都可以看到他，看韩剧的朋友对他估计也有印象，他在日韩合拍片《星的声音》里面也出现了的如果非要我选最具花泽类气质的演员，我会毫不犹豫的选藤木直人，这是看了他大部分的作品给我留下的印象，藤木直人是通过 2001年的日剧《恋爱革命》后走红的，他拍过很多受欢迎的日剧，其中的大部分角色都很讨巧，他的路线其实和福山雅治差不多，但性格更加平和，对日剧角色的选择没有那么挑剔由于日剧的辐射度的强悍，今后他出现的频率还是很高的第2版，才是那部火到了一定程度，神话到了一定程度的台版流星花园，当年的F4火的那个场景，就往事不要再提了对于言承旭，如果是几年前，那绝对是非常看好的，但他在巅峰期没有抓住机会更上一层楼，像他那样的应该是走电影路线的，错过了这个机会，非常可惜。

现在居然转回头吃老本拍偶像剧了。

至于周渝民，他也一样，快被台湾的弱智偶像剧毁了，在这里我想他们为什么电影作品如此之少，可能是演技太差不适合大银幕把这2位我都觉得可惜了，他们的年龄都到了转型的时候了,不应该在泡在偶像剧里面了他们2位再加上周杰伦，其实是台湾最有市场的男演员了第三版，才是日本05年拍的那一版，这部片子里面演员的样子是见仁见智，但它成功的捧红了里面的主演倒是真的。

道明寺：松本润的长相实在不是我的那杯茶，对他不做评价，除了花样男子，他参演的电影《东京铁塔》确实是日本爱情电影的经典小栗旬的花泽类给了观众另外一个印象，原来花泽类也可以是这么一个样子，从这个角色走出来的小栗旬拍了很多热门的日剧和电影，有兴趣的各位可以去看看，小栗旬外型演技都不缺，而且他的角色基本没有重复的感觉，前途一片光明，但给观众的印象就是，82年的他为什么总是一副永远长不大的高中生的模样？

最新的一版，才是韩国的这一版，里面的演员都是第一次见，这部花样男子很有韩国风味李民浩：他无疑是最能红的一位，样子是木村拓哉和言承旭的结合体，在剧中也演出了那个状态。

基本上，红到中日韩三国没有什么问题。

韩国的电影我觉得比电视剧更强悍，希望以后能看到他主演的电影金贤重，他是有此以来，最令人失望的花泽类，神形皆不对的花泽类，对这个演员，不作评价花样男子这个漫画，现在已经有2部电影（日本95年的电影和2008年的大结局版本），3部电视剧，这个系列实在是率拍屡胜，又屡胜屡拍，实在是太捧人了。

至于现在还没有见面的内地版本，只要拍得不是太山寨，再加上如果能选角成功的话，或许能捧出国产的新生代也说不定。

已更新，湖南电视台版本《一起来看流星雨》今年夏天，最新的一版，就是大家戏称为“雷阵雨”的《一起来看流星雨》，这是一部内地版本的花样男子，这部片子如果要和日韩台版比，那确实没法比，但张翰无敌的笑容和相对其他主演出众的演技救了这片子，这部戏能看的演员也只有他和女主角郑爽张翰：平心而论，张翰的样子是中人之姿，但胜在科班毕业，演技自然，在片中气场强大。

,而且他笑起来非常的好看，可以说他的魅力救了这部片子。

他是标准的第二眼帅哥，今年内地无可争议的新人王。

内地很久没有出这么一个暴红的帅哥了只不过，私以为张翰的样子如果仅局限于偶像剧中那就太可惜了俞灏明：他是所有扮演过花泽类这个角色的演员中最差的，糟糕的发型，拙劣的演技，对他只有四个字形容--“惨不忍睹”花样男子，想来每次拍都能引起如此的轰动，想来还是它的原著魅力实在太过强大吧，私以为感谢作者神尾叶子，她为大家编织了一个梦，一个个从她的笔下所走出来的少年，最好的满足了女生的这个梦

记得初中那会儿这个电视很火，带动里面的个都很火，班上几乎人人都看过，人人都会唱里面的歌。

记得播完之后有一次校广播在放这首歌，学生们都跑到走廊上来听，简直一场奇观。

记得当时我同学说《一起来看流星雨》里面演得很好，她看了哭得一塌糊涂，不知道我是泪点太高，还是《康熙王朝》之类的经典看多了眼光也变高了，看这个电视只觉得无感，不愿再看，第二部只略略瞥过几眼。

现在回想，果然是矫情，狗血，装逼，忽然间觉得我的眼光果然还是挺好的。

对第一部里面俞灏明的假发超级没法忍，第二部里面没了假发清爽很多，真心要好看n多倍。

喜欢演张翰姐姐的那个人，很好看。

夏季，偶像剧《一起来看流星雨》红极一时，所有关于“流星雨”的商品被抢购一空，在观众的强烈要求下，第二部续集开始拍摄，在2010年8月7日上映了。

我们一般在看偶像剧时，只看人物的表面剧情，不去了解主演背后付出的努力。

在小考结束后，老师让我们彻底放松了一下，允许我们在学校看《一起来看流星雨》，决定宣布以后，全班同学目瞪口呆，心想：老师没发烧吧？

怎么会主动让我们看“流星雨”呢？

平日在家中看“流星雨”被家长训斥，还被戴上了不务正业、不好好学习的黑帽子。

唉！

在大人眼中，明星、演员都是“四无青年”，不求上进，而我们追星的举动更是令他们勃然大怒，今天老师这么一反常态，会不会有“陷阱”呢？

正在同学们忐忑不安的猜想时，老师已经打开了电脑，准备播放“流星雨”，同学们像是被施了定针法似的，眼睛一动不动地盯着屏幕。

时间过得真快，一眨眼到了10点了，老师忽然关掉了视频，同学们立即抱怨起来，接着，老师打开了“流星雨”各位主演的资料，让我们深入了解他们的背后故事、成长经历。

在看郑爽的资料时，同学们惊叫不断，资料中有段文字十分引人注目：“郑爽在16岁时考取了北京电影学院”，她要比同龄人早3年上大学。

在拍戏过程中，演员们在夏季要穿很厚的服装，所以经常是一副汗流浃背的样子。

张翰有轻微恐高症，却经常要在高处拍戏，但在他的努力下，克服了困难，使拍戏顺利进行。

朱梓骁和魏晨因角色缘故，为了培养双方的默契，除吃饭睡觉时间以外，都要呆在一起。

看完资料，老师语重心长的说：“看偶像剧不能只看人物外表，要学习他们身上那种迎难而上的精神和克服困难的勇气。

”我们这才恍然大悟，老师为什么会主动让我们观看“流星雨”，原来是为了教育我们，真是用心良苦啊！

确实，我们在看偶像剧时，不能盲目的去追星，要像老师所说那样，学习他们的精神，把他们作为自己的榜样，视为行动的动力，争取做“高层次”追星。

60的大叔大婶们 看大西洋底来的人 排球女将 长大的70的叔叔阿姨 看射雕英雄传 东京爱情故事 长大的80的哥哥姐姐们 看老友记 F4 越狱长大的为毛到了我们90零后的花骨朵，要看山寨黄4长大╮(╯▽╰)╭，只有躺下了。。。

的确，我看前两集的时候自觉囧的实在是没辙啦！！！

我又突然想起了 台湾白痴偶像剧们啊，女主角一见男主角就基本靠吼，男主角自觉帅气潇洒，装ga bility。

好像流星锤的导演就是台湾的吧？？

我个人觉得台湾偶像剧把大家当成了傻瓜一样，喊叫啊，大舌头啊无语了啊啊啊啊啊但是不知道大家是不是都有这样的变态心理：越囧把，嘿我们就越 贱 地想看。

前贴已经有人总结了说这是一种受虐心理。

我觉得也是，外加强迫症啊观后，我倒是有几个points to share：1 这部剧跟流星 有啥关系啊？？

2 云海家的车库里就跟车展似的，什么都有，这太不像富豪了吧？？

有钱也不能不考虑使用啊！

还有这些车大都没有牌子啊，太明显了吧，怎么说也应该让道具弄个假的啊。

还有一次云朵（好像）用的车还是 川 的车牌......啊，是没有了从川现调的 ？？？

3 虽然广告是植入式的，但是从营销的角度，芒果的策划们还是挺牛的啊。

以前也没见过什么剧这么大张旗鼓，弄个矿泉水也要把标撕了，难道就不能让哪个矿泉水赞助一下以植入式广告为代价吗？？

4 我以前啊，还对俞灏明挺有好感的，他在快乐男声时，我还跟宿舍姐妹们说要保养这样的帅哥呢，可是看了这个剧，我真是彻底被他的造型 折服了！！！

个人认为，演忧郁可以，但是脸嘟的人演忧郁就恶心了，这么看起来 魏晨的脸也不瘦。

还有俞同学在《快乐大本营》里做作的大笑......其实也不是那么好笑，干嘛笑成那样，还一个劲地抬腿砸地？？？

而且 仗着和主持人熟活跃过度，反客为主，实在不明智啊。

5 还有，请大家 假象一下，你是编剧， 在舞会里 你写出的众人物说的最多也是最落俗套的一句话是啥？？

没错！

就是 今天好热闹啊这句台词，在艾丽丝顿多少周年纪念舞会上被N多人反复有事没事的重复，难道编剧就没点新意？？

我从没看见别的剧里舞会场景里这样说过......编剧在此处的对话也许证明出他没有参加过舞会吧6还有 哪个叫雪村的舅舅，请大家说说他对此剧有什么用？？？

如果说搞笑的话，我觉得一点也不高啊7 如果说雨寻小朋友因为在舞会前打碎花瓶而被罚跑圈合理的话，那么因为在外面过夜就退学就太说不过去了，而且退学还是雨寻小朋友自己说的吧？？？

impossible!! 综述： 5位演员中，谁是科班（雨寻，云海）谁是山寨（魏俞）一眼就能看穿，当然，这也不能怪谁啊我倒是觉得雨寻演戏还是挺有潜力的，因为她的进步最大，而且在一些特定的场景里，她的表情，语气的拿捏还是能看出来她受过专业训练的，并且她考虑过如何拿捏这个表情。

慕容云海换掉那丑的掉牙的发型好不好？

端木磊换掉那奇怪的发型好不好？

上官瑞谦的服道化到是很正常，可惜性格令人无语，美佐是阳光开朗，不是花心渣男……叶烁其实是里面最吸粉的角色，可惜他作死的搞姐弟恋，还输给了云朵的前男友？？

好好一个吸粉角色弄成了炮灰！！

楚雨荨这个名字不错，楚雨荨的性格很迷，其实她挺作的，不然也不会和慕容云海起那么多次冲突。

草根出身的楚雨荨是个品学兼优的高三女生，她最大的梦想就是能入读有名的贵族大学艾利斯顿学院。

雨荨的舅舅雪村借钱，把雨荨送进艾利斯顿。

云海、端木磊、西门瑞谦和叶朔这四个少年不满足于父母安排的生活，不愿就读艾利斯顿，一心想让校长开除自己，于是合谋了种种恶作剧，成为令校长头痛的F4组合。

雨荨和F4不可避免地相遇，雨荨由于替人打抱不平而成为F4整蛊的对象，在较量和比拼中成为相互欣赏成为朋友，就在一次次的波折和磨难中，雨荨和F4都在校园里成长了，他们把握自己的人生，选择了自己的未来，为实现梦想自强自立。

剧情紧凑，不拖沓。

该剧动感十足，机位永远在运动，且用了相当多漫画式的构图来加强镜头语言，弥补表演的不足。

剧中许多优美的音乐，不但对情节有烘托作用，而且曲风朗朗上口、传唱率极高。

加上剧中的众多镜头唯美浪漫，也给人以纯净清澈的美感。

该剧虽然有不少原创剧情，但在整体架构上依旧逃脱不了《流星花园》的故事大纲。

比如俞灏明扮演的端木磊扶正踢翻的垃圾桶时，花泽类也有过同样的情景。

剧情的不合理。

而且剧中演员造型相当雷人，其为该剧最大败笔

被男主角呼之则来挥之即去的端木磊，被女主角呼之则来挥之即去的端木磊，被男主他妈呼之则来挥之即去的端木磊，照顾所有朋友的心情却始终只能一个人躲在天台的端木磊，看到所有人幸福了只是傻笑的端木磊，被流星剧组糟蹋一番又不时拿来炒作一番的端木磊。

这五星全部是给你的！！！！

还记得上初中的时候这不偶像剧开始热播，于是在班级刮起了一阵青春励志偶像剧热，看这部剧的人越来越多，剧中各个主演在当时也凭借这部剧火的如日中天，当然作为男主的张翰自然受广大迷妹的喜爱和追捧，不仅如此，芒果台还特意为四大男演员办了一档综艺叫给力星期天，据我所知，当时有不少当红艺人去当嘉宾，几乎覆盖全部青少年的这部剧，也引得口水无数。

满剧都是套路，狗血，纯真是钱财如粪土的励志女主，高傲冷酷又多金的男主，两人从吵吵闹闹到最后的在一起，最后按套路走，遭到了家长的反对，但两人仍旧不放手，然后第三者，然后﹉最后还是在一起了，不得不说，偶像剧都是这个套路。

缺乏创新的同时也反映了当下人们的价值观，和对梦想幸福爱情的向往。

虽然口水吐槽无数，但通过收视率仍可以看出起火爆程度，绝对不亚于14年暑假的古剑奇谭。

这就是当下人们普遍的价值观，虽然反狗血剧，反玛丽苏女主，但都羡慕这种爱情，但这种剧要想长远发展下去，需要不断创新，大众的审美在变，专靠颜值已不再可行，更重要的是给观众带来新奇感，这才是长远发展之道。

如果我们对本雅明那个含混不清又褒贬两可的概念还有一些记忆的话，我们知道，艺术制品的“灵光”已经消失得太长久了，长久到已经不再能承负人们提出问题的新方式。

在这个国家，人们的问题就更加诡异。

本雅明不喜欢在画廊里观赏艺术，而我们根本就没有什么画廊。

本雅明哀叹灵光消逝在复制品出炉的那一刹那，而我们其实连真正的复制品都没有做出来多少。

我们制作的大抵都是“复制之复制”：从漫画艺术家的原作到日韩电视台改编作品再到我们自己的山寨。

这里何曾有过灵光消逝时的惊鸿一瞥？

这根本就是没有任何思想来照射的死水一潭。

机械复制时代的流水线不仅把梵高神圣的螺旋光晕全压制成了三色套印的明信片，还把艺术欣赏者打回“看客”的猥琐本相。

在“一起来看流星雨”这个题目中，就以“看”字表示着对看客们的亲切呼唤，也暗示着整部作品的终极诉求——不论目光里是否充满刀剑，只要看官们的双眼确乎看了，我的价值就确立了。

看客身份浸泡在至少两种瑰丽的营养液里：一种是权力的液体，犹如杨小滨解读超级女声时所说：当评委把“骂煞”的精神子弹（当然也常常会是“捧杀”的糖衣炮弹）射向怀有美丽憧憬的少女们时，看客的立场完全站到了权力的一边。

……我们在幻觉中“内模仿”了评委的权力，就像我们在幻觉中“内模仿”了国家的权力。

看客性根深蒂固的扎根，源于我们拒绝成长的历史秘密。

看客性一呼百应的勃发，源于我们自卑却又禁不起质疑的自尊心，需要在集体无意识中寻找庇护所。

另一种是财富的液体。

拜金主义作品不断勾引着看客把内心的过度欲望体认为现实，把贫富差距的畸形现状体认为合理，使看客们即使在全身美特斯邦威的情况下依然以为自己是爱马仕的忠实拥趸，在年薪不超过5万的情况下依然以为自己马上就要成为法拉利俱乐部的会员。

他们禁不住地想看“盘龙云海”和楚雨荨如何将名爵和舒蕾指认为名牌，又禁不住地要骂这算哪门子的名牌，越看越想骂，越骂越想看，只是为了维护自己在品位和财富上居于高位的慢性幻想、在智商上尚未落后于群氓的可悲幻觉。

然而，我们不要忘了，如果我们果真是群氓，我们也是刚刚由无可无不可的兽类变为有喜怒哀乐的人类的群氓；指责大众低俗，不如先告诉我们，我们拥有低俗的权利。

精英的落后正在于他们指责人民的落后。

本雅明所认识的灵光消逝的好处——为革命提供广泛而一致的知识力量——也许不再是一件好处，而我们时代的机械也确实已经不再只是复制的平台而更多地成为了创生的平台，本雅明热衷的艺术政治化成了它的第一个敌人。

在艺术高度政治化的国家，太多的艺术内容已经不是好与坏的问题，而是有和无的问题。

爱情、情欲之上，承负着各种权威的角力。

和青春剧一样，腐朽的意识形态话语和斗争叙事也在尝试借爱情话语之壳获得新生，毕竟爱情纠葛很可能是“消灭了一切压迫的”共产社会里唯一可以合法存在的矛盾，其结果只能是老人价值观对新生价值观的继续污染。

信仰崩溃后，老一代的爱欲已经在不知神明的社会里得到了解放，而年轻一代的力比多却被逼着承受变本加厉的压抑，在他们瘦弱又充满欲望的身躯旁边，四处是不可触碰的雷区。

年轻人们急着声讨流星雨剧组在厦大的拍摄是对厦大的无耻亵渎，却对北大以身份证和限额来控制自由出入的排外规则不置一词。

在开放、自由与爱的青春精神已经无法从现实和内心之中找寻，而外来的作品无法在各种剪刀和蟹钳之间立足的时候，模仿之模仿也许就是这个灵光消逝的年代最丰富且质量最高的制成品。

所以，我还是喜欢“一起来看流星雨”这部剧的。

《花样男子》的原作甚至老让我想到“傲慢与偏见”：多金、傲慢却从一开始就爱上女主的男主，有点善良又有点贫穷、本来只欣赏谦逊有爱心的帅哥却最终发现男主傲慢面具下的闪光点的女主……虽然男人们的造型实在可怖，但就演技、故事、布景、道具的华丽来说，山寨版并不逊色于其他版。

大陆的头几部真正的偶像剧能达到这个水平，我感觉很不错。

布勒东说：艺术作品要能为反映未来的脉动而战栗。

有些艺术品确实在战栗着，还将长久地处在战栗中，因为在灵光消逝的天空里，到处浮现着老人们狰狞的笑脸。

它们只能等待，直到未来那天。

到了那一天，我们的国家定要领受她的新的名字：少年中国。