好戏一出

刷完了六集《好戏一出》之后只想深深感叹一句：对不起，是我误解了黄渤。

这是黄渤第一次当导演，对于他的处女作，我本是持观望态度的，毕竟扑街的导演处女作不在少数。

看到电影的预告片很多人都预定《一出好戏》会是18年年度烂片，没想到低开高走，后期发力，成了今年几部票房爆款之一，不少人都“真香”了一把。

这一次，大家提及黄渤不再仅仅是演员，导演黄渤这个title，确实不服不行。

而《一出好戏》在收割票房之外，还在爱奇艺播出了剧版《好戏一出》。

数据显示在十一期间电影的指数热度创阶段新高，这其间剧版自然功不可没。

剧版在三源里菜市场设置了好戏鱼摊，还在十一假期后发放开工彩票红包。

彩票这个梗让观众纷纷评论“中了就给小兴买私人飞机”，互动挺别致的，一看就用过心思。

剧版《好戏一出》豆瓣评分7.5，这个分数比影版还要高，但其实就这个题材而言，我就不自觉的想往8分以上打。

剧版《好戏一出》比电影来说更细腻，叙事结构会更好，细节更完整。

《好戏一出》的剧本意外的扎实。

看到开头马进在中了六千万彩票后被浪打到了一个孤岛上之后，我就给剧本定了风格——大概是个综艺风的大网剧，没想到黄渤憋了个大招。

虽然黄渤平时看着对谁都笑嘻嘻的，对电影的态度却是苛刻严谨的。

剧本研磨八年，没有磨去耐性，倒是磨出了手艺人的那种细致感，也磨出了深度。

从剧情来说，故事的涉猎范围广，切口很大，可以解读的角度很多，但黄渤把控的游刃有余。

在荒岛求生的过程中，人类文明演变的进程慢慢彰显了出来。

从原始社会到资本积累，又从资本积累到信仰的乌托邦，情节设定极具戏剧张力。

《好戏一出》的人设得夸一夸，每一个配角都让人印象深刻。

群像戏优秀，黄渤饰演的马进又在其中穿针引线勾连起整个事件，当文明不复存在，人性再无粉饰。

用武力统治的小王也有低头的时候，呆蠢忠诚的小兴也有趋利避害的时候。

在剧里每个角色都被赋予了丰富的人性化特质，没有绝对的坏，也不存在绝对的好，因为人心瞬息万变。

几个主角对应着马进的多处内心侧面，舒淇饰演的姗姗是马进心头的朱砂痣，于和伟饰演的张总代表的是马进对权势的向往，而张艺兴饰演的弟弟则是马进内心的阴暗面。

如果说寓意是一部剧的脊梁骨，那么《好戏一出》的脊梁骨挺得很直。

剧里反复出现的蜥蜴、北极熊、鱼、鲸都各有所指，正像黄渤说：“蜥蜴就是观众的卧底，潜伏到观众里。

他就是一个旁观者，跟在影厅里的观众是一样，或者说他就是一个上帝视角，在旁边冷静的看着一出出好戏上演。

”又像那艘翻掉的大船，代表着一个颠倒的新世界。

《好戏一出》是有大格局的野心之作，可能很多人的人生都只能像马进那样做一个配角，但马进不也获得了幸福吗？

所以如果你没有看剧版《好戏一出》，有什么资格说读懂了黄渤？

有些人第一次拍电影就“刹不住车”，比如黄渤。

黄渤首次执导的电影《一出好戏》，片长竟然长达两小时出头。

影片好看不假，但观影者似乎有些意犹未尽，好像黄渤也是一样的感觉……

好在，有野心，胆子也不小的黄渤除了影版《一出好戏》，还给大家藏了一个大惊喜！

什么惊喜？

那就是，比影版更精彩，更过瘾，更全面的剧版《好戏一出》。

相信很多网友已经一气呵成看完了剧版《好戏一出》，相比“有很多话想说”的《一出好戏》，6集、信息量巨大、有未曝光情节的《好戏一出》看起来更带感、更过瘾、更通透，黄渤、舒淇、王宝强、张艺兴、于和伟、王迅再一次演技在线了。

同时，电影版的好口碑直接带起了剧版的热度，剧版刚上线就受到了网友热追。

另外，剧版的热播也同时带动了电影版的流量，这一次《好戏一出》的影剧联动，黄渤玩的有点6。

此前真是低估了黄渤导演的“大心脏”，万万没想到电影里还藏了一个4小时的番内、番外结合篇。

《好戏一出》很好玩，群像漂洋过海落难，继续荒岛大开发，以物换物啊，互虐搞笑啊，人性拷问啊。

最有意思的是，网友可以边看剧边拿“福利”……《好戏一出》别出心裁地在北京著名网红菜市场三源里菜市场设置了“好戏鱼摊”。

线上刷剧，线下打卡，主题鱼摊和网红菜场的联动发酵为追剧带来了更多乐趣。

说到“好戏鱼摊”，突然想到了《好戏一出》里这三十多号人“抢鱼”“吃鱼”“下鱼雨”的日子，更想到了黄渤和张艺兴啃生鱼啃得那么来劲儿是怎么做到的。

而且于和伟这个“张总”并不是特别地道，本来想重生，但商人就是“伤人”，看到“供求关系”就不由自主地做起了“新生意”，底层员工靠彩票？

还得靠自己。

相比之下，看剧的网友就幸运、幸福多了。

十一长假后《好戏一出》进行了开工红包送彩票的骚操作，给大家发福利的同时，还具有本身特色，让人眼前一亮，也充满了很多未知的惊喜。

剧版《好戏一出》讲的不只是马进的“彩票事业”，我个人觉得闹过、嗨过、无厘头过、奇思妙想过，剧版给人更多的是思考。

思考什么呢？

活了二、三、四十岁一把年纪了，究竟该怎样在都市里尽可能幸福地活着，不留遗憾？

6集四个小时，《好戏一出》可以让人把生活看得更通透一些，也可以让人把生活变得更简单一些。

见仁见智吧，剧版值得看。

太惊叹了！

黄渤把全部四个小时的未删减版电影用六集网剧的形式呈现出来，真是“一出好戏”呀！

看完仍旧意犹未尽，矛盾迭起，跌宕起伏，用极为荒诞的手法将人性、生存、社会演替表现的淋漓精致，让你时而喜，时而悲，时而揪心，时而落泪，黄渤这个导演处女作，应该能把他这些年情怀和思想讲个差不多，了结一个心愿了。

背景发生在疑似的一次陨石坠海世界末日之后，公司团建出游的一行人被冲到一个海岛上。

这部片子非常的夸张，以至于很多点细想便会发现漏洞，但这并不是影片想要表达的重点，荒诞胜于现实。

现实主义用几个矛盾来突出：1.原本的世界是否还存在。

从片头的各国各大媒体预测，到史教授一前一后煞有介事的分析，被困在岛上的人们永远不知道真相，但需要证据和理由来说服他们，这就是：一块一千多米海拔的地标、黄渤在海上找到的北极熊尸体，到后面从天而落的鱼雨，漂上岸的巨大鲸鱼。

这些奇异的现象都让人们越来越想象世界已经灭亡，加上身边人的说服，人群已经完全坚定自己就是人类最后的希望了。

以至于最后黄渤、小兴、王发现大船时，以疯乱真，以及小兴笑而突变深沉的表情，才得以成立。

对于世界存在与否的争议是本片的主线，相当于人的信仰。

若相信世界还存在，那握着彩票券的黄渤便可以用命来赌，拿到转让申明的小兴也可以赌上其他所有人的命；而不相信世界存在时，人们开始放弃在原世界里的阶层和身份，准备在新的岛上用平等的身份长久的生活，万人之上的公司老总也会被人暴打，看门的保安也开始飞扬跋扈，每个人都只是自己，没有社会背景。

真真假假，都是世界。

舒淇想在这个没法追求真假的世界里最终找到一点点真，也就是爱情。

“真假有那么重要吗”，王回来说看到了船，黄渤和小兴为了保持现状谎称其疯了，这时镜头倒了过来，这一幕非常精彩，原本倒过来的船此时正了，这个世界已经颠倒了是非。

2.资源的争夺。

无论是原始社会，还是部落之间、国家之争，拥有资源的人便拥有领导权。

岛上只有水、食物、住所以及人类社会生产的机械。

王作为野外生活经验丰富的人，首先成为水和食物的占有者和挖掘者，带领人群找到野果、野草，教会他们抓鱼，顺理成章的成为绝对的领导者，但王代表着军事化的集权制，所有人必须绝对的服从他，说一不二，却也蛮横不讲理，也是野蛮原始社会的缩影。

于是出现第二个领导者，发现了大游艇，即拥有更为优越的住所、工具以及食物的张总，温文儒雅，似乎是人类文明社会的重现，有酒喝，有雪茄抽，有碗有床，和原本的生活更加接近了，但他制定了一个规则，让这个似乎”人类社会“的游艇，重新变成了“动物世界”，他也代表着资本阶级，拥有智商和制定规则的权利，这片由他决定的市场，并不能持续太久，毕竟资源有限，还要看天吃饭。

最后侥幸获得“局部地区降鱼”的黄渤，在毒荼之后获得最高资源权，三国鼎立的局势由此打破，鹬蚌开战，渔夫得利。

但是此时黄渤还占有一项更加重要的资源，那便是机械，准确来说是小兴的技能带来的工业革命。

食物能生存，游艇能苟活一段时间，而工业革命，这太像人类发展史了，给人希望呀！

3.希望与尊严。

人之所以为人，不是吃饱不饿死，而是有尊严的活着。

这部片子里的每个人似乎都经历了，抛弃尊严-重拾尊严-重获希望的过程。

要说阶级位置最高的便是张总，衣来伸手饭来张口，到了岛上，人人都要靠双手吃饭，再摆官腔只会被揍。

黄渤也是个有脾气的人，说走就走，不服气张总用商业计谋骗了他，不愿为他卖命，一身清高拂袖而去，但没食物能怎么办，只有俯首称臣，却依旧被人痛扁，自己编造的谎言把自己框了进去，被当作疯子时，尊严又在哪儿。

张艺兴饿到极点也去偷鱼，被暴打一顿回来。

为了吃饱肚子这件事情，尊严真的没什么，王和张的阵营开战，每个人以前不都是毕恭毕敬，甚至手换着手称朋道友的么，为了食物，也只有撕破脸皮，这一幕非常精彩，哭闹声、嘶喊声，大家不敢相信这是事实，只有疯了一般去发泄。

到黄渤背靠大灯出现时，仿若神仙，神说，应有光。

绝望到极致的人们，看着希望冉冉升起。

今年8月档影市赢家，当属《一出好戏》无疑。

它划出一道漂亮的低开高走上升线，不但票房压粉丝情怀作《爱情公寓》和好莱坞大片《巨齿鲨》，还被媒体誉为“接档《药神》之后的又一国产佳作”。

初次转型导演的影帝黄渤借商业喜剧的壳，显然有着想表达更深远道德思索的野心；可惜的是，囿于电影片长有太多精彩的角色和剧情无法呈现于大家面前。

记得映后有观众问黄渤：“听说孙红雷也演了，没看到啊。

”黄渤一脸招牌式神秘坏笑：“过段时间我会出个特别惊喜，到时候你们就能看到更完整的首版故事。

”一个多月后，他的承诺兑现——《一出好戏》网剧版《好戏一出》在爱奇艺全集播出。

结构上，《一出好戏》被分为六集播出：《结束与开始》、《训猴的人》、《熟悉的味道》、《灯光与他的影子》《旧故事新故事》和《融化的冰淇淋》。

相较于电影，它大胆地从“陨石事件”新闻播报直接切入黄渤一行人被困荒岛，再倒叙回事发之前事件。

这一处理直接把第一个小高潮拎出水面，既避免了看过电影的观众对相同叙事结构产生疲累感，又间接“暗示”没接受过相关信息的人突发事件与天灾有关。

孙红雷把财源滚滚的“滚”字送给黄渤二人接下来友情出演土豪的孙红雷上线，他与黄渤一番对话“笑里藏刀”，比影版更扎实化了黄渤饰演的废材马进一角。

黄渤带表弟张艺兴刚还完孙红雷10万块钱，就开口要再借20万开发据说潜力极大的项目，被识破直接轰出了大门；转头切入电影彩蛋里放出的黄渤与张艺兴幻想着中巨额彩票后，二人如何挥霍的场景。

一个始终不得志却又渴望靠小聪明发家致富的小人物于这两幕戏呼之欲出，恰好扣合其后舒淇对他的判语：“把彩票当理想，借钱当事业，吹牛当表达” ，是彻头彻尾的loser。

除了黄渤，戏份被大幅删减的王宝强（饰司机小王）和王迅（饰老潘）角色也有了更立体丰满的展现。

王宝强信奉的是猴群社会管理方式第二集《训猴的人》用更多细节描摹出原本略带傻气的王宝强，是如何在弱肉强食的森林法则中利用简单粗暴的棍棒原理，一步步黑化并攀升到一呼百应的王者地位。

杨凯迪（饰露西）第一次装病借机挑逗王宝强，被不解风情的他碰了一鼻子灰：王宝强有些慌乱地避开她蹭过来的丰乳肥臀，让她做50个俯卧撑强身健体。

直到撞见杨凯迪因误会而狂揩油王迅油，才后知后觉开了窍，遂有了电影里“坐最软的熊毛毯，睡最骚的妞”一幕。

而第三集《熟悉的味道》里，则对马屁精王迅发出冷冷的嘲笑声。

“弃暗投明”过来的王迅，看见于和伟（饰张总）正听两个女下属唱歌。

如同他第一次将杨凯迪献宝王宝强一般，他又忙不迭指出“子云跳舞也可好了，跳的印度舞风情万种”。

为了向于和伟表示诚意，他干脆来了招釜底抽薪，把王宝强一行人吃饭的家伙给砸了。

然而此举并未换来于和伟肯定，他对已自断退路的王迅下了逐客令；吓得王迅立马跪下磕头认错，自扇耳光不说，还充当鹰犬帮着狂揍过来要鱼的黄渤哥俩。

篇幅更完整、角色更鲜活的网剧版，因有着更大空间发挥，在叙事逻辑上也更为清晰。

比如黄渤苦尽甘来逆转一段作为全片高潮，即便有从有能者居的原始社会→聪明者上位的资本主义社会→用幸福感洗脑造梦的乌托邦社会的三段式人类社会进化史隐喻为底，仍无法解释清楚为何众人就突然集体决心离开荒岛。

《好戏一出》里紧承带有魔幻现实主义色彩的天上下鱼雨的视觉奇观，是另一幕魔幻色彩的画面：一头巨鲸尸体搁浅在海滩上，在其身后飘来大群死鱼，紧随而来的还有大量泄漏的毒气罐。

这批中毒而亡的鱼根本不能食用，也意味着方圆几里内被污染的海域在一段时期内不可能有鱼可捕捞。

它彻底绝了大家想靠自给自足的捕猎方式渡此余生的念头，给黄渤创造了乘虚而入的最佳时机。

剧版结尾多加了几幕黄渤和舒淇的虐狗镜头或许，黄渤已暗悄悄将自己的想法透过这六集小标题传达出来。

《融化的冰淇淋》作为终章题旨，明面上幻灭张艺兴之语“以前咱们就算是一坨屎，冻上了，只要没有人咬破，那tm就是冰淇淋！

”我却还想起王菲一首经典歌曲里的唱词：“第一口蛋糕的滋味，第一件玩具带来的安慰，太阳下山太阳下山冰淇淋流泪……”这首歌名叫《催眠》，说到底，黄渤等人用上帝视角“点醒”芸芸众生，其实不正是最盛大最荒诞的一场催眠吗？

而身陷其中自以为“众人皆醉我独醒”的哥俩，谁说又不是身陷催眠迷网中不能自拔呢？

这个十一，避开人山人海的喧嚣，在爱奇艺刷剧版《好戏一出》，陪剧中角色一起笑过，哭过，怕过，爱过，再度沉溺于这场“重度狂想荒岛轻喜剧”的美好。

很多人都说马进其实最后死了，这有道理，因为他跳下了山崖，最后沉入了海底，而结尾只是他美好的想象....好像也有道理？

但我之前的推理就出现了漏洞。

对于电影中多次出现（我印象中好像三四次吧）的蜥蜴，离开时我听见前面有个女生在说蜥蜴是食腐动物。

说实话，我还是没明白。

最后，黄渤导演的处女作在我这是及格了

好戏一出作为黄渤的导演处女作，本是被我列入必看之电影里的。

后来风评不利，加上确实没空也就没有看。

好戏一出作为一出好戏的电视剧加长版，故事讲得比较完整，角色也丰满了，也确实抓住了我。

故事设定在随着陨石坠落，正出海旅游的一家公司流落荒岛，他们三十人分别在小王、张总还有马进的带领下度过了象征人类社会演进的采集狩猎时代、资本主义时代以及类共产主义时代。

小王的集权蜕化，张总的资本规范，马进的共产公社，小兴的成熟黑化，马进和姗姗的爱情都算是亮点呢。

我不太同意“影剧联动”的说法。

《好戏一出》作为网剧来说，节奏不对，主线剧情和影版基本一致，与其说是轻喜剧不如说是加入了5个幕间休息的电影。

我认为《好戏一出》才是黄渤花费八年时间打造出来的作品，而《一出好戏》是其作为商业电影向市场做出的妥协，也就是导演剪辑版和院线版的区别。

《好戏一出》去除片头片尾全场4小时余，电影史上确实有不少又长又成功的电影，比如200分钟的《教父2》，还有一些剧场放映的动辄三四小时的超长电影。

但商业电影的每一个环节的决策都会影响到最终的票房，不仅考虑导演自身的艺术追求，还要考虑投资方、市场的意见。

就算加上了「幕间休息intermission」给观众放松膀胱，其体量之大显然还是不适合投放到院线。

因此《一出好戏》不得不忍痛割爱删减掉一些对主线剧情影响不大的笑点（如孙红雷出境的还钱那一段）以及一些删去后对人物塑造、剧情推动影响没那么大的片段，从而实现向商业妥协。

《好戏一出》更加完整，把被删减的片段放回去以后，人物形象的塑造更为饱满，埋下了更多的伏笔，让故事的逻辑更加自洽。

比如同样是小王训猴的情节，在《一出好戏》中，小王变成王的过程很快，给观众感觉他脾气变暴躁“变飘了”完全是他自己的原因。

而在《好戏一出》中我们看到了主管等人多次献媚、张总等人早期就脱离团队不干活、马进的多次挑衅等等情节，对于小王角色的塑造和膨胀的人性就更加饱满。

再比如张总上船的那一段。

在删减版中我们只看到他迟到，再加上老潘的马屁让我们以为他也是个高高在上的人，在马进献饮料时抢夺给身边的齐姐破坏马进好事，落难后瞎指挥，似乎是塑造了负面形象。

完整版中加入了张总坐到齐姐旁边的情节，传达出他对待员工比较随和，和老潘形成鲜明的对比。

抢水的霸道也就变成了缓解马进献饮料被拒尴尬的高情商，指挥修车体现他确实是想站出来担起作为公司领导的责任。

在逻辑方面，完整版中导游小王介绍「冲浪鸭」是由二战登陆艇改造，让后文「冲浪鸭」被鲸鱼尾巴拍了还没破的结实创造了合理性，也船和车原理不同就像为擅长维修的小艺把「冲浪鸭」修坏埋下伏笔。

情节推动方面，影版删除了求生初期张总和小王/王的冲突、马进的挑衅情节，让观众以为王只是因为马进脱离部队不干活就大发其怒把他绑了起来，怒气值上升得略显突兀；还有马进刚决裂就突然就有准备了个小船、张总刚带人分裂就找到大船，有种开挂的感觉，而从完整版我们看到他们很早就暗搓搓做好了准备才决裂的。

《一出好戏》是一部耐嚼的电影，品味导演想表达的意思不妨对《好戏一出》二刷、三刷，能找到更多的信息点和导演埋下的小心思。

我给一星是因为我一般看电影不是满分就是一分。

毕竟我不是专业影评人参考各种数据条件什么的！

我只是觉得好看或者不好看！

剧中演员演技都很好，可是剧情太强行戏剧化，比如马进说全都是假的假的，太浮夸了吧！

好好的一个人强行装成神经病一样来制造加深误会。

正常的几句话就能解决的事非要变复杂。

还有就是整部剧基本上相对符合现实！

张总也是靠找到断船致富，可你靠天上下鱼。。

比彩票还不靠谱

1、绿蜥蜴的问题黄渤在网上谈到了绿蜥蜴的暗喻，它指代观众或上帝视角。

我们知道冷血动物是在文学层面上是没有【感情】的主体，所以电影中的蜥蜴作为一个旁观者，指代观众也好，指代上帝也好，他并没有真正同情他眼中的世界，也无法对人类产生类似感情的同理心，他以一种不信任的视角对待人类世界。

延生到影像之外，部分观众也以【理智主义】对待电影中的逻辑关系，对主角马进【黄渤】的认知和他所生存的客观空间持怀疑论——譬方说这样一种质疑——马进是疯子，所有人都是他的幻象。

德勒兹说：【困在别人的梦中，你就完了】如今马进不就困在我们的梦中吗，他欲望着我们的欲望，接受我们着对于世界的荒谬和漠然，我们期待着他的生活是【一出好戏】—— 帷幕落下后，他该醒了——穷人是没有好运的。

从这样的指代上来说，一部分观众的确是蜥蜴，的确是冷血动物。

2、水陆两栖车电影里的水陆两栖车看上去就像是宫崎骏动画里走出来的产物，但在现实里，在青岛，这样的【交通工具】的确存在。

日本为了让在2020年举办的【东京奥运会】能吸引全世界更多的游客，2017年，日本富士急集团也在东京台场运行水陆两用巴士【东京的河马】【TOKYO NO KABA】但这样的两栖车并不具备长途跋涉的渡海能力，只能做短时的怀绕航行，终点即是起点，也就意味着没有【目的地】的概念。

也契合了电影中的群体，既没有统一性，也没有目的性——因为在电影的大部分时间，几乎所有人都放弃了重返大陆的目标。

角马进也在此期间，徘徊在【留下当王】和【离开做狗】的两栖状态下。

3、暖饮马进私恋美女姗姗【舒淇】，在给所有人买的冷水里，唯独给姗姗留了一瓶暖饮。

但老板张总【于和伟】看到马进手中的暖饮就毫无犹豫得夺取，全然没有想到，姗姗可能正在经历例假而只能喝暖饮。

当然我不能说资本家张总是在剥削员工，毕竟他也因为公司上市而为员工涨薪，但也没有他说得那样——我和员工相亲相爱。

毕竟从马进的经济状况来看，公司的福利并没有为员工带来生活上多大的改善,对于弱女子姗姗，张总也没有多少绅士上的礼让。

4、小王司机虽然王宝强的角色小王司机在这部戏的戏路并没有多大的突破，但总算不再是《泰囧》和《唐人街探案》里那样的【圣愚】形象。

尽管马进对小王司机的评价是脑子不够好使，但细细想想小王其实是聪明的，只是不够聪明而已。

比方说在遇难的第一天，他就神隐私自探了探荒岛的地貌，或许第一天的时候，小王就已经计划自己成王的预谋了。

他的野外生存技能和超出常人的身手体力，加上荒岛封闭的地缘性，这一切都是他成为【独裁者】的基础。

当然他绝不是个真正意义上的独裁者，他并没有在他的建制下获得大量的私有资源。

在张总瓜分掉他大半势力的时候，他的身边依然不缺群众。

在没有马进的挑拨之前，也没有擅自动用暴力去对抗张总，在被诬陷为疯子之后，也没有抵抗诽谤，而是默默接受自己的角色。

小王有小王的智慧，但他的智慧有限，就是过于安于现状，安于封闭的建制。

不过在这岛上，谁不是安于封闭的现状呢？

真正意义上，谁又比小王智慧呢？

5、颠倒的世界在张总找到那艘颠倒的废船时，影像为我们展示了颠倒的空间——这似乎契合了电影中马进阶级的逆转。

但事实上，阶级并没有逆转，管理者在电影中依旧是管理者，资本家依旧是资本家。

他们仍然视【劳动】和【劳动者】的行为和形象为卑贱，就像古希腊的城邦，尽管拟建了民主制，但却视【劳动】为耻。

颠倒的世界不过是便于宰制阶级更方便得踩在【天花板】上而已，张总的资本建制的第一桶金不是横来的废船——而是是殖民意识——颠倒原有的意识生态——这是资本主义者天生的拿手好戏，而看似公平的资本建制不过是支配与被支配的变奏。

6、扑克牌电影中张总的扑克牌制度就相当于是货币的发行，马克思在《资本论》的第一章中谈到的——金钱只是一个偶然物，它本身没有价值，它只是反映商品价值的中介，被偶然挑选之物。

所以电影的人很自然就接受了金钱的诞生。

但接受金钱是为了生存吗？

我不能全然说是，小王的建制虽然封闭原始，但从没有偏离过生存的底线。

而是金钱的诞生，创造了【贫穷】的概念。

对于向自然求生的人来说，只有生存的概念，而没有贫穷的概念。

但张总的扑克牌制度，却完美演绎了【商品拜物教】的逻辑生成，催生了【贫富】的意识形态。

7、马进的路线马进依靠革命起义统一张总和小王的势力后，扑克牌制度【资本主义】并没有被废除,尤其这还是在【人人有鱼吃】的环境下。

其实无论是张总的扑克牌制度还是小王的丛林制度，其根本都无法摆脱地缘性的封闭，归根结底都是封闭的制度。

他放弃了建制上绝对的意识形态和政治主张，他只保留了政治路线和目标——人人有鱼吃固然很重要，但人不能只吃鱼，离开荒岛更为重要。

虽然他对扑克牌制度嗤之以鼻，他仍保留这样的表象形式，而故意忽略其中的制化因素，因为这样的形式可以确保他在离开荒岛前，人们维持着一种看似文明的民主秩序，而被忽略的建制则可以隐藏掉不必要的阶级斗争。

马进所在意的不是意识形态的分化和普世价值，而是方针和目标。

所以即使在旁人看起来，他所统一的群体看上去就像是穿着病号服的精神病，即使自己曾经也在两栖的意识形态中迷茫过，怀疑过，激进过，甚至伤害过。

但他自己心里最终很清楚自己要什么？

自己的目标和终点是什么？

——没有什么比离开荒岛和重返大陆更为重要。

首先要说，每个人的演技都太好了，张艺兴真的把我惊讶到了，着实佩服。

剧情的话，感觉是简单版的《迷失LOST》，看完不自觉的就想起这部美剧。

里面对人性的探讨是真的很引人深思，小兴从最初别无他求的朴质的少年，在一次次的利益与地位的冲突及改变下，变成如此只为自己考虑的人，完全陷入了黑暗的泥沼之中，最后的两集真的有些害怕完全猜不透的小兴。

其实我之前以为变得极端的会是马进，但他只是一直在自己道德约束下去达成自己的目标。

虽然他一直抱怨命运的不公，也曾为了彩票而疯狂，为了失去好不容易建立的一切而崩溃，但他欺骗不了自己，因为这虚幻的美好而痛苦。

总结完，发现还有点喜欢马进这个角色呢。

他似乎就是我们每一个普通的小人物的缩影，而我也希望像他一样可以保持内心的基本底线，即使深处绝境也不能放弃自我。

以小兴为警戒，希望不要陷入不自知的疯狂。

还好，最后小兴失忆了，希望永远不要回忆起来。

你们就是团结的走过了在孤岛的那段岁月。

人们更容易相信团结，毕竟那是最美好的。

剧里几个主角的性格都塑造的很好，没看电影版直接看的剧版。

小王，老张，马进，真的是可以代表社会不同的人群了。

好吧，自己说的都晕了，总之是部不错的剧。

正在考虑把《lost》补完。