老酒馆

《老酒馆》上线了最近，每晚十点都会锁定腾讯视频，雷打不动地追《老酒馆》。

这阵容一看就很厉害，男一号陈宝国，女一号秦海璐，都是响当当的老戏骨。

目前，我追到了第八集，秦海璐还没出现，但陈宝国率领一班兄弟闯关东来到大连开酒馆的戏正如火如荼的上演着。

剧很好看，忍不住向身边的朋友安利。

看起来似乎是枯燥的男人戏，但居然也能那么精彩，这背后有一个大功臣，那就是编剧高满堂老师。

高满堂何许人也？

这个祖籍山东、出生于辽宁大连市的东北作家，有着很多质量上乘的作品，比如小时候看过农村剧的《篱笆女人和狗》、还有豆瓣评分高达9.1分的电视剧《闯关东》，都出自他的手笔。

编剧高满堂故事背景《老酒馆》的人物设定也是一群“闯关东”的汉子。

其实，作家也好，编剧也好，写什么样的东西最能打动人呢？

当然是最贴近自己生活、最有切身体会的事情咯！

高满堂对“闯关东”这一特殊元素格外感兴趣，因为他本身就是闯关东的后代。

对于我这个南方人来说，“闯关东”是一个非常新鲜的名词，于是，我去求证了一下我那祖籍沈阳的老公。

据他说，当年还是清政府执政的时候，山海关城东门界定着“关外”和“关内”。

从明清到民国期间，以山东省为主的关内人民开始兴起了闯关东，一是为了谋生，二是为了应对沙俄对我国的蚕食。

《老酒馆》的开头也是以陈宝国为首的兄弟几个一路逃难来到东北大连，以开酒馆谋生，他们背后的故事并没有在前几集中揭晓，只知道这些人个个武艺高强，刚到大连街的时候，每个手里都揣着一把刀，穿着厚厚的衣服，戴着大棉帽子，五大三粗的样子把众乡亲都吓得不轻。

然而，编剧话锋一转，这些看似粗鲁的大汉竟个个都藏着一颗温柔、侠义、仁慈的心。

陈怀海带着兄弟们来到了大连的好汉街叙事节奏：越往后越精彩《老酒馆》前两集讲陈宝国饰演的陈怀海带着兄弟们来到大连街，不曾想遭到邻居和警察的暗算和敲诈勒索，陈怀海硬是依仗自己的正气给警察来了个回马枪，巧妙的用智慧解决了当下的难题，顺利地在大连街上开起了“山东老酒馆”。

当然了，酒馆是开起来了，事情还没完，迎接他们的是各种“血雨腥风”。

这里考验的不仅是陈怀海的智慧，还有他的为人，以及与兄弟们的情谊。

从第五集开始，戏剧冲突变得越来越强烈，戏也越来越好看。

让我印象比较深刻的，就要数胖胖的警察头子和贺义堂了。

贺义堂仗着老爹有些家底，不好好创业，尽干些投机取巧的事，娶了日本娇妻，生了娃，开起了日本居酒屋，却不料投资失败，把老爹活活给气死了。

冯雷饰演何义堂中国的《深夜食堂》当然了，与贺义堂相比，陈怀海的角色更“正”一些。

陈怀海常说，“进了老酒馆的门，来的都是客，一钱酒是情谊，一斤酒也是情谊，不分薄厚。

”正是本着这样的心态做生意，老酒馆的生意才会越来越好，老顾客也越来越多了。

比如每次都来打二两酒站着喝的 “老二两”，再比如在街上磨刀子的老白头，比如没钱付饭钱就溜了的说书人杜先生… …这些人都和老酒馆产生了最真挚的感情，而老酒馆就像他们的家一样，有事来，没事也得来，不来就有个念想，来了，和掌柜的唠唠家常，和小二们畅谈人生，这些温馨的时刻，正是老酒馆存在的意义。

这样一家店，不仅仅是做生意的地方，也是人情味最浓的地方。

看前八集的感觉，有一点像日本的经典电视剧《深夜食堂》，每个走进来的人都有故事，每个人都能在这家馆子找到外面找不到的归属感。

这样一个《老酒馆》，就像是中国的深夜食堂，它连接着大连街上普通老百姓的日常，也连接着他们的情谊。

一壶酒，几个小菜，便能在这里一直坐下去，当酒微醺，话匣子打开，人生便有了一个出口，哪怕外面的世界再苦再累，只要有老酒馆的存在，便像家一样温暖。

陈怀海这样的人，会在下雨天叫马车送“老二两”回家，会在那爷没钱付酒钱留下棉衣之后亲自将棉衣送到他的家里，会不顾人们的阶级，无论穷人富人都可以坐在一起喝酒。

这样的精神，实在是值得钦佩。

也只有陈怀海这样的店家，才会找两个生理上残疾的店小二，其中一个有点耳背，另一个是哑巴。

他不以貌取人，不以人的缺陷为耻，这是陈怀海独有的情怀与美德。

中国深夜食堂“老酒馆”精彩纷呈群像戏《老酒馆》在塑造人物方面，可谓非常的成功，一部好的电视剧，除了要有好的情节设置，还要有可信的人物，在可信的基础上，做到以情动人，有血有肉。

我们来看看《老酒馆》里的一些重要人物——陈怀海：闯关东的老大，拥有一身本领却处处以退为进，以德服人，对待穷人、需要帮助的人，总是一副热心肠。

还没有逃到好汉街的陈怀海曾在深山老林里挖参三爷：陈怀海的二当家，“老酒馆”的掌柜，明事理、好心肠，特别尊敬陈怀海。

刘桦饰演的三爷老二两：牛犇饰演的“老二两”戏份并不多，但是一出场就抓住了观众，虽是穷人，却有尊严，尤其看重“规矩”，从不占人小便宜，总是一个人默默的站在角落里喝酒，每次只打二两，每次都把钱结清，从不赊账，陈怀海送的小菜从来不要，因为这是他的规矩。

个人认为，这个人物，写的相当出彩，中国民间有很多这样有骨气、有原则的穷人，是值得我们颂扬的。

牛犇饰演的老二两杜先生：说书人“杜先生”由巩汉林饰演，这个角色就像为他量身定做的一样，作为一个说相声、演小品的东北人，巩汉林的嘴皮子功夫自然是没得说的，“说书人”也是一个靠嘴皮子吃饭的人，大量的台词在巩汉林的嘴里就像舌灿莲花，不仅可以起到串联某些电视剧情节的作用，比如“金小手”这一集，也为“老酒馆”增添了不少有趣的段落。

巩汉林饰演的说书人杜先生那正红：人称“那爷”的那正红是前朝宫里的人物，当年教小王爷们练掼跤的，清政府倒了以后，这些宫里的人纷纷出来讨生活，也有像那爷这样的靠典当公里的宝贝为生，虽有“满人”的傲气，却没有“满人”的命了，毕竟一朝皇子一朝天，清朝已然是过眼云烟，现在是民国的天下，这位那爷居然还留着辫子，可见他作为一个前朝的宫里人，是多么想要回到当年。

这也就解释了为什么他会撺掇贺义堂开“满汉八大碗”，看到屠洪刚演的王爷就走不动道了，这个人物可怜又可恨，同时也有可爱之处。

冯恩鹤饰演的那爷贺义堂：非常可爱的一个人物。

败光家业、气死父亲，逼走妻子之后，孤苦伶仃的贺义堂在乡间做起了“卖字先生”，留学过日本穿着西装的贺义堂自然是看不起“闯关东”的陈怀海，在他眼里，陈就是个大老粗，但是这个大老粗居然混的比他好，还那么得邻里的喜爱，这让他非常心里不平衡，以至于天天想着怎么翻身。

且看他后面几集如何作妖吧。

何义堂承担了很多笑料追了前八集后，这些人物在我心里已经扎下了根，个个栩栩如生，就像真实存在的一样。

我想，这不仅是编剧的厉害，也是导演的成功，更是演员的功劳，像陈宝国这样的老戏骨，既演的了大国皇帝，又演的了寻常老百姓，有这样的好演员，真是观众的福气呀！

今晚22:00点，继续搬起小板凳，追《老酒馆》嘞！

一部剧是否有诚意，是投资团队的问题，但一部有诚意的剧看过没吸收到营养，就是看的人的问题了。

前几年影视剧呈井喷式发展，高身价，低制作，流水的配音，整容脸，承包整个鱼塘霸道总裁爱上我，只为曲折而反转无营养的剧等，消耗了网民观影观剧的大部分热情。

也训练出许多人快餐式看和评的习惯。

在此期间，口碑高的，实际播放量并不高，真耐心看完的，没几个。

评价也有参照体系，有原著的，就从还原度做比，没原著的，就对标心里的剧目评起。

流水线程序式的做法，久而久之，也造成对有营养剧的抹杀。

摆在面前，也看不到，没耐性，像营养过剩，无法吸收。

出于习惯，看了又看，大致梳理了一遍，基本可分为三个阶段。

第一阶段，第1集至第20集。

似初入口的酒，刺激五腹，辛辣口舌。

市井之中各色人物登场，亮相即达“人生巅峰”，最为热闹。

这阶段人物多彩，节奏紧凑。

这阶段的陈怀海保留着关东淘金的“兽”劲，年龄四十岁加减，正当年时。

虽说是来大连“养老”的，但话语间透露的意思是不好惹。

最拉风也是其他人物“最风光”的时候，过安生日子，吹牛打架，扯皮骗诈。

这阶段倒像是最后的狂欢，高高兴兴亮相，失魂落寞离场，散场的早领了盒饭，无家可归的也露宿街头。

陈怀海的“兽”劲逐渐变成硬气，老酒馆已立足于好汉街，风评日积月累。

这剧显然不是只为让人看热闹傻乐呵，更倾向于传播当下看法。

所以后续镜头来了个大转折。

第二阶段，第21集至第31集。

酒入体胃，酝酿再酝酿。

第一阶段是引子的话，这阶段就是转折正题了。

镜头从转向陈怀海个人家庭问题，为第三阶段做铺垫。

年龄40+。

以谷三妹的加入为准，小棉袄桦子与陈怀海之间的矛盾，以及对谷三妹、小晴天，找仇家油麻子报仇的问题。

背景信息也转向侵华战争对个人家庭的影响。

三个女人一台戏，三个性格迥异，特色鲜明的女人戏更好看。

小晴天的潇洒和应对自如，小棉袄的莽撞和磊落坦荡，谷三妹的稳重和忍让。

三人各有千秋，巾帼不让须眉，是老酒馆靓丽的风景。

另国难背景更进一步，避无可避。

第三阶段，第32集至46集。

酒韵回味，又上头。

从战争、平民及个人三条线，表达日本侵华战争的反思。

陈怀海年龄50+，老酒馆早已成好汉街的主心骨，这与前两阶段的密不可分。

战争线，重点在马旅长方先生两个人物身上。

对方代表日本军人。

平民线，小尊与桦子的悲剧爱情，也是这剧意义的升华点。

对方代表平民。

个人线，陈怀海与日本浪人之间的武道对决。

中国功夫对日本武士道。

有人说这剧后面没前面精彩好看，其实个人觉得第三部分才是这剧的升化。

通过三条线表现侵华历史，不单一不重复，令人惊喜。

尤其是日本浪人单挑失败后主动切腹的行为，撇开了战争和国界，保留了对武字的尊重。

又进一步阐明一个历史事实——欺负你，是因为你好欺负，而不是我有多厉害。

也有情节表达过细，反显让人觉得冗余的部分。

比如酒馆的人多次阻止陈怀海与黑木对决，方先生给日本人说书的部分。

剧如其名，像喝酒，得慢慢品，才能看出滋味。

看出滋味儿来了，剧中的营养也就吸收了。

建议复看，里面相当多有意思的剧情，也正正三观，学学人情味，温故仁义二字，戒躁戒傲。

PS：最精彩的莫过于陈宝国的演技，该狠的狠，该怂的怂，该委屈的委屈，傻乐的时候又乐傻了，一位有硬气的普通市民代表演活了，表演堪称教科书。

印象最深的有几幕。

第一次穿貂六人组亮相，相当地拉风啊。

与劝警察来回过招，被胖女人勒索由委屈、我忍、自我放弃的过程。

一觉醒来，啃着饼，小脚抵着门槛，看到谷三妹在外守着的醍醐灌顶。

被媳妇偷亲后的傻乐。

为哑巴报仇时重披“旧甲”的气势。

得知小棉袄入狱，站立不住。

劝老警察时的语重心长。

自从前面两集看到杜先生的戏份，我就觉得，杜先生这个角色，就得巩汉林来演，不说别的，单单这台词就没几个人能背下来，而巩汉林的杜先生，不仅背下来了，言语表情，抑扬顿挫，发挥得是淋漓尽致，充分地表达出了一个靠嘴皮子吃饭的说书先生的样子。

在第三集里，杜先生终终终于请韩爷吃饭了，先是找到了老酒馆，说：“过几天我带几个朋友过来，好好抬举抬举你这老酒馆”。

这段戏真的是发挥出了每一个关节的戏码，我们首先联系年代来讲，那个年代里，上过学的人，始终是要更厉害的，而杜先生这一类“半个文人”，自然会带着文人的持才傲物的性格，再加上杜先生是一个说评书的，嘴上功夫饶不得人，才汇聚出了这一幕。

就跟前面说的“我来你这儿吃饭，是你的福气，是我往你脸上贴金”一样，但杜先生讲出来，和那些地痞流氓讲出来，好与坏，我们很容易就能分清楚，这就是杜先生的人格魅力。

杜先生去拉韩爷吃饭这一段，相信大多数人看到这儿，都忍不住嘴角带起微笑，人家都吃过了你还要拉着人家再吃一顿，并且还是可劲把人家拽过来的，到了后面，还说的是，把你的朋友们都叫过来。

请过来了之后，摆了满满的一大桌子菜，跟大家伙说：“请韩爷吃饭，我必须出点血，韩爷谁啊，我的救命恩人啊，用韩爷的话说，那我在大连街上还怎么混！

”大家也都盛赞杜先生：“就看这桌酒菜，杜爷确实是个敞亮人啊。

”

瞧瞧，竖起了大拇指，称呼也从杜先生变成了杜爷，由此可见，杜先生这回请客吃饭，可是收获到了不少好朋友，而我们的陈怀海大掌柜，也说：“果然是抬举了，是个说话有底的人。

”

到了朋友们都要走的时候，杜先生一个人留下来，准备结账，只见杜先生先是送走了朋友们，接着晃了晃空空的酒瓶，然后注视着这一大桌子菜，再把酒杯里的最后一口酒喝下去，还抿了抿嘴，这里，杜先生心里就有小算盘了，接下来，杜先生带你在饭馆如何逃单吃霸王餐。

咱们来玩猜丁壳，谁要是输了，谁就得往后退三步，而我们的帐房三爷，则是一脸慈母微笑看着这“爷爷逗孩子”的戏码，等到杜先生都出门了，才反映过来，这还没收钱呢！

让人忍不住拍案叫绝，却没想到，虽说杜先生逃了单，却还是被我们的大掌柜识破了，老早就在必经之路等着杜先生，一番言语之后，我们的大掌柜说：“咱们交个朋友，成了朋友，那点酒菜不算个事，咱讲评书就好好讲，咱不走那歪门邪道......”

这一番话，给杜先生留足了面子，也表示说，你来我店里讲评书，杜先生很感动，当即表示：“今天您这样说给我留了脸，日后我一定给您张长脸。

”这样的豪言壮语。

无疑，我们的大掌柜的笼络是很成功的，至此，老酒馆再添一员大将，说书杜先生。

巩汉林饰演的杜先生，演出了那个时代文人们持才傲物的性格，硬撑着要请别人吃饭，却始终拉不下脸说一句兜里没钱，这是好面子，这是因为在那个年代，念过书的人不多，能够念书的人都很厉害，巩汉林的杜先生，就把这几个特点完美地演绎出来，虽然他并不是这部剧的主角，但，单单就凭现在这几集，杜先生这个角色，恐怕也早已给我们留下了难以磨灭的印象。

内地的新演员迟迟扶不上墙，一群满脸皱纹都可以当咱们爹妈爷爷奶奶的演员还在那扮年轻香港那边也是这种情况，真的有点担心，等到这一批人逝去之后，中国电影，电视剧的黄昏是不是也要来了别看现在什么陈情令，九州缥缈录之类评分高，里面水分有多大各位心理自己清楚，那里面演员跟打了玻尿酸一样僵硬面瘫的脸能演的出戏？

真搞不懂是从什么时候开始，国内开始流行这种面瘫脸的，说实在这些人演技，国内一些小情色公司找的演员都比他们演技好他们凭什么拿那么高的工资？

凭什么，看着吧，等港澳，内地这些老戏骨死完了，中国电影的黄昏也就来临了

老二两活的“硬气”那正红活的“心气”方先生活的“骨气”陈掌柜活的“正气”……老酒馆就是中国的传统江湖。

酒馆里的市井百态，每个人的特点都有我们生活中人的影子，总能教会我们一些做人的道理。

杯酒人生。

“酒菜人”，人是下酒的菜，喝好酒，说好话，做好人。

即是中国传统酒桌文华更是做人做事的准则。

家国情怀，民族气节。

虽不能每个人可以奔赴前线奋勇杀敌，但都可以做一个有风骨的中国人。

……战争过去不足百年，我辈在享受先辈用鲜血换来的福祉时，应铭记历史，砥砺奋进！

国产剧看得不算多，基本都是网上口碑比较不错或者周围有人推荐才去看。

而且尤其不喜欢看国产剧中古装仙侠类的，前几年此类电视剧井喷，本人基本都敬而远之。

最近在朋友的推荐下看了《老酒馆》前面几集，被从服化道到老演员的演技所折服，简单评价两句。

第一， 服化道这两年，感觉一些国产剧确实注意到服化道以及对镜头语言的处理，所以很多网友在评价一个不错的剧，有时候会说，这个剧拍出了美剧的感觉。

这乍一听有点崇洋媚外，其实也说明了一个问题，那就是再往前几年，国产剧确实在服化道上面做的不是很出色，尤其是色彩的渲染上面是有问题的，色调往往太过鲜艳，没有生活的感觉。

《老酒馆》设定在民国时期，首先要从外在方面展现出那个时代的风貌，这一点上剧组确实非常用心，从人物的服饰和场景的布置上都很注重细节。

另外镜头感也非常好，都在说最开篇的一个长镜头，就是从鸟瞰整个大连然后慢慢落下到好汉街这个镜头。

但是不知道大家有没有到注意到，在老酒馆第1天开业时，还有一个长镜头，非常全面的向观众展现了整个酒馆从里到外、再到外面的街道整个的面貌，仪式感一下就出来了，算是一个非常好的开篇。

我非常喜欢的另外一个镜头就是老酒馆经营趋于正常，杜先生在里面说书，伙计在店里忙活，然后老二两在窗边站着，一边默默端着手上的小酒杯，看着窗外，眼神无比寂寥。

这个镜头虽然没有一句正式台词（说书内容不算），但是配上淡淡的背景音乐，我的眼泪差点就出来了。

这里展现的是祥和中伴随着孤独忧郁的人间图景。

第二， 台词《老酒馆》的台词，设计上非常用心。

多用歇后语和比喻是老酒馆这几个兄弟的特色，很符合人物性格，用在陈怀海身上，是因为他们是从关东过来的，闯过江湖，话语自然带有浓重的江湖气息，很多话是“行话”。

这个在其他诸如贺义堂身上就很少见，也符合他留洋回来的身份。

这种拐着弯儿说话的方式使得表意更加含蓄，会让观众在琢磨出来意思之后会心一笑。

另外，用一些标志性的台词突出了各个人物的性格特点和处事原则，比如陈怀海挂在嘴边的就是“来了都是客”，体现他的热情讲义气、心胸宽广等性格。

对于老二两来说，他信奉做人要有原则所以每次都“只喝二两”；对于杜先生来说，他是“半个文人”，也从侧面反映了他身上那股穷酸劲儿和死要面子的特点，不过也是可爱之处。

第三， 演技这个就不用我多说了吧，吹爆各位老戏骨的演技啊！

陈宝国老师还是一贯的稳，而且演什么角色就是什么角色，同为年代剧，他对陈怀海的这个角色的拿捏和他在《大宅门》里对白景琦的把握是完全不同的；巩汉林老师在这里面饰演演杜先生，实在是太出彩了，有时我感觉都盖过了主角的风头，台词功底实在是棒；冯雷老师饰演的贺义堂，算是有点偏喜剧角色，但他演的时候不尬，很自然，和老掌柜的互动承包了本剧百分之八十以上的笑点，我对冯雷老师印象深刻的上一个角色还是《人民的名义》里的赵公子，那里面角色是一副丑恶嘴脸，也被他诠释的很好；程煜老师饰演的老警察这亦正亦邪，神态表情动作都拿捏得非常到位；牛犇老师饰演的老二两，虽然台词不多，但是一举一动都牵着人心，是最能够引起观众共情的角色……其他就不一一写了，总之看众多老戏骨飙戏，实在很过瘾。

第四， 剧情因为只看了前面十集左右，没办法评价整部作品的全貌。

就前十集来说，故事设定和人物刻画都非常的饱满，一开始就撂下一个悬疑的包袱，一下子就抓住了观众的好奇心。

后面一环扣着一环，陆续引入了一个个小人物，而且把众多人物的故事线交缠在一起，而毫不凌乱。

金小手那个故事带有传奇色彩，突出了“奇”，而设置老二两这个人物则关注弱势群体，那爷表现的则是怀揣着旧朝幻梦的满清遗老，杜先生反映了文人在那个年代的生活状态，也反映了人们当时的娱乐生活方式……老酒馆中出现的人物，各自代表当时的一个社会侧面，诸多的侧面来反映整个大时代的立体样貌，构成一幅交错复杂的市井小人物画卷。

后面会一直往下看的，总之这部剧是今年以来值得被关注和被讨论的一部良心之作。

希望以后有更多好的剧本可以找好演员来诠释，让流量为王被演技和剧本为王所替代。

家人看电视的时候跟着看了一点，回头又在app上重头追了这部剧。

想好好写篇剧评日记记录下自己的感受，奈何人物多故事多，有点不知从何说起。

这种时候竟然有点懊恼自己完全不懂喝酒，如果懂，看到心酸处、动情处，顺手几杯下肚，或许可能应该就知道想说什么了。

《大宅门》之后，我也算是陈宝国老师半个粉丝。

自中戏毕业后，1979年参演首部话剧《报童》，至本剧播出刚刚好投身影视行业四十载。

陈老师演绎过的角色从天子皇帝王侯将相到寻常百姓地痞流氓，在我国影视剧作品史上留下的人物形象数不胜数。

做为《老酒馆》的第一线索人物，我觉得陈怀海的性格和人生态度就是本剧的核心与灵魂——“兵来将挡，水来土掩，事到其间，道在人为”。

被人下套，淡定面对见招拆招，反手还要让对方吃一记瘪的陈掌柜

遭到江湖侠盗戏弄，贴身衣物被偷，仍然保持淡定甚至有点乐在其中的陈掌柜看了一些《老酒馆》演员的相关采访，陈宝国老师在谈及陈怀海这个角色时说：“为男人为父为兄弟，他都是一个英雄，是仗义二字行天下。

能够演这样的一个人物，我真的感到很骄傲。

”“要说演过的人物也不少，但是最缺的应该是这么一个人，他的身上有很多我们向往，崇拜的东西。

往前倒三年，往后推三年，我都最喜欢陈怀海。

”演员对剧本和人物的认可、喜爱、以及尊重，是完美塑造艺术形象的基本条件。

在陈掌柜眼里，好汉街上没有好人坏人、穷人富人，只有形形色色的人，无所谓仇无所谓怨，流淌在这里的只有浓浓的人情。

对待手头不宽裕甚至打了酒就没钱点菜的老白叔和二两叔，陈掌柜向来把自己摆在受恩于人的位置，亲切，且不会过分热情令人不适。

对待贺义堂则是透过现象看本质，对他的诸多小毛病宽宏大度，对他的人格给予了莫大的信任。

在当下那个世道，信任别人，尤其还是贺义堂这样一个风评不佳的“前”竞争对手，需要足够的勇气和底气。

陈掌柜能如此信任贺义堂，对他的小伎俩看破而不说破，甚至请他到老酒馆当个“军师”，除了胸襟开阔之外，一定程度上也是因为陈怀海有足够的自信。

对待来老酒馆耍花枪吃霸王餐的落魄说书人杜先生，陈老板也是不计小过，慧眼识珠，借自己的亲身经历动之以情，三言两语说到杜先生心坎中，为老酒馆get到一枚强大的buff。

（顺便一说，巩汉林老师的戏真的太精彩了，他出现的桥段我都会反复看几次，日常评书之外竟然还有现场直播好汉街热气腾腾的时事新闻《今日说法》可听，陈掌柜凭一顿霸王餐交下您这个朋友可真是血赚。

）

可是，在面对前清遗老那正红那爷的时候，陈怀海在一番劝说他看清世道无果之后，举杯表示道不同不相为谋，两人从此分道扬镳，断绝来往。

要说这位那爷也是令人唏嘘。

那爷是旗人，以前在皇宫里教小王爷们摔跤，皇亲国戚达官贵族们多多少少都和他有些交情，想必也是风光一时过。

可如今世道变了，境遇变了，他却依然沉浸在过去迟迟不肯走出来。

为了博“主子”一句满意，心甘情愿的搭上自己全部身家。

这种固执和愚忠，就连陈掌柜也觉得他没救了。

婉容和那正红就此一别的这一幕，隔着手机屏都听到了那爷心里信仰崩塌的声音。

仰望了一生为其奉献了一生的“神”亲口告诉自己“别供着我了，我现在就是个普通人”的时候，究竟要如何吞下这个现实呢？

更何况那爷已经老了，被放了一辈子的洗脑包，奴性文化封建思想深入骨髓，本身又也是个看重情义的人，我倒觉得他深陷前清走不出来也是情有可原。

不过希望这个角色不要就此淡出，后面我还是想看到那爷有个好一些的结局。

不过，即便是这样一个在江湖上义薄云天气吞山河的陈怀海，在面对至亲至爱的人时也难免乱掉阵脚。

失散多年苦寻无果的一双儿女小棉袄和桦子突然出现在眼前的时候，陈掌柜一时间顾不得兄弟们疑惑的目光，径自“猛男落泪”。

对桀骜不驯的小棉袄提出的任性要求，他统统照单全收。

看剧的时候，发现弹幕里就有很多人都对小棉袄这个人物没有好感。

但不得不说，自小棉袄出现之后，陈怀海这个人物变得更加多面、立体和生动了。

他不再只是那个闯关东归来的、有勇有谋的硬汉了。

在小棉袄面前，他显露了自己作为一个父亲的软肋，整个人物形象都变得更真实了。

作为一个只有十几二十岁的女孩子，好不容易找到自己的亲爹，却是这样一副寻仇的模样。

最初我也不太理解，这些年这姐弟俩到底经历了什么？

直到桦子背后的钉子被发现，我才开始理解了小棉袄。

做为孤儿、做为姐姐、做为一名货真价实的“女汉子”，心怀对弟弟的疼爱、对亲情的向往，这么多年来历尽千辛万苦，一定受足了委屈吧？

站在她的角度，这样的“作天作地”和娇纵蛮横，好像也是可以理解、可以原谅的了。

在追剧的时候，我还忍不住在心里默默的将这个角色和郭芙对比了一番。

我想，大家也不要小瞧小棉袄这枚“小作精”。

她归根结底是个重情义、有闯劲的小女孩，有她自己的闪光点。

在那样一个战乱的年代，希望她能在父亲身边好好成长，说不定会成为行侠仗义、保家卫国的女志士呢？

毕竟，虎父无犬子嘛！

出了小棉袄之外，另外两个女性角色谷三妹和小晴天也是非常触动我的。

每当看到她俩与陈怀海之间的互动，我都会忍不住全程露出姨母笑（万万没想到，我也会有沉迷于嗑老年cp的一天）。

一边是柔情似水、才艺过人、贤惠持家且胸怀大志的谷三妹。

一边是爽朗泼辣、屡次暗中搭救、一起出生入死、有过命交情的小晴天。

正在我猜测老陈的黄昏恋到底情归何处之时，未曾想，发妻出现了。。。

陈妻愧对陈怀海不好意思和他回家 老陈背起媳妇就走老陈的一句“这是我媳妇”虽然欢快但屏幕都仿佛凝固住三秒。

解冻后只见小棉袄桦子姐弟俩扑倒母亲怀里嚎啕大哭，谷三妹和小晴天纷纷开始套近乎。

团团圆圆一家四口vs套近乎的小晴天谷三妹with尴尬而不失礼貌的笑容媳妇回来了，陈怀海立刻宣布老酒馆有了内掌柜并请在座的各位喝酒，胸怀宽广、重情重义的人设贯穿始终。

可是妻子却知道自己已病入膏肓命不久矣，此行并非奔着一家团圆而是为了见陈怀海和孩子们最后一面。

交待好后事便不辞而别。

不过经此一事，老陈也确认了自己对谷三妹的心意，这段黄昏恋有了一个众望所归的圆满结局～（比心，但我还是有点舍不得小晴天唉）

接下来，剧情慢慢向抵抗殖民侵略的方向发展。

这是我不太想触及的话题，我更希望这个世界永远都不要有侵略与纷争。

不畏强权的说书先生方先生、热血战沙场的好男儿马旅长等等等等，在这几集里，老酒馆变成了各路仁人志士汇聚的舞台。

时代就像是车轮，裹挟着人们不断往前走，无论你是否愿意。

在老酒馆来来往往的人们，也是如此。

你可能无法选择身处什么样的年代，但你也可以像谷三妹、陈怀海那样，无论身处怎样的年代，都秉持一颗正义的、善良的心。

—————到目前为止总的来看，《老酒馆》整体节奏看似平缓，但是一个接一个妙趣横生的小故事波澜起伏，推动着剧情的主干和时代变化的大浪潮向前发展。

台词字字珠玑，时不时就要停下来斟酌一番。

还是开头那段话，我要是会喝酒就好了，边追剧边品品酒、飙飙泪什么的，真的是一桩快事啊。

越看越觉得差。

几个人物的刻画越来越不靠谱。

金小手就是个笑话，为陈的儿子特设这个毫无意义的角色，令人作呕。

贺老板的刻画完全失败，一个留学日本、能操着一口流利日语，精通日食和西医的人才竟然像个傻子，混得连乞丐和跑堂的都不如。

反日反倒这个份上，我也是服了。

陈掌柜与谷女子拼酒拼到秋千上了，我也是服了，干吗不搂在一起啃了。

老酒馆太T·M·拽了。

这部剧走下去就是一部新版抗日神剧。

极不推荐！

老陈是喜欢小晴天的，但是中年男人，理性克制，还是选了合适的婚姻。

我只看到第31集，看到这里足够让我知道陈怀海最后的选择是谷三妹，足够让我知道谷三妹应该是个共产党，足够让我知道故事最后的走向烂尾了。

所以也就看到这了。

这部剧，因欣赏男人间的情谊，仗义、厚道、沉稳、大气而起，结束于中年男人在选择爱情上的无奈。

我为什么说陈怀海喜欢的是小晴天而不是谷三妹。

首先，第一点，还记得陈怀海为什么愿意照顾贺义堂吗？

他说贺义堂简单、天真，有一说一，一眼就能望到底，这世道这样的人不多了。

贺义堂闹闹腾腾的虽然有时候也招他烦，但是他还是喜欢这种热闹的烟火气。

所以后来贺义堂走了之后，他感慨：都没那么热闹了。

陈怀海闯了一辈子，心机过人，如今他就是倦了累了才来的大连街，他更喜欢单纯简单的人，这些人身上有他喜欢但是自己已经没有了的生气，热闹，可人。

他过了大半辈子脑袋别在裤腰带、谨慎冷清的生活，喜欢这种安定、又有烟火气的感觉。

第二点，陈怀海不介意小晴天的靠近。

陈怀海是一个保守本分，有些大男子主义的男人。

再加上，他一直在等自己的媳妇，默认自己是有老婆的人，更不会放任自己和其他女人过分亲近。

他和谷三妹第一次有稍微亲近一点，是在第19集，谷三妹非要卸坛子酒，老陈说你搬不动不要搬，但是谷三妹坚持。

无论是谷三妹抢着搬坛子酒，还是她搬着酒，陈怀海都有机会从她手里抢，但是因为陈怀海不愿意和她太过亲密接触，所以在搬的时候，陈怀海后退了一步，她搬着的时候，陈怀海也只是用手在下方候着，防止掉落而没有直接上手帮着搬。

相比之下，雷子和亮子就没有这方面的顾虑，也没有这样的性格特征，所以他两直接上手帮着搬，最后摔坏了酒坛。

陈怀海第一次见小晴天是在23集，小晴天用绳子勒他反被他从树上拽了下来，小晴天哭哭咧咧疼死了也没见他扶一把。

他在一开始也介意小晴天的接触。

不过也正常，他这样经历大起大落，度过半生的中年人很难再一见钟情谁了。

后来可能是因为小晴天对他有救命之恩，腿又伤了，他背着小晴天，有了亲密接触，有过开例之后就不在意了，所以对小晴天的亲密接触没有很排斥了。

回大连街的那天，陈怀海累的满头大汗，小晴天用手给他擦汗，他很自然，一点不排斥。

之后，小晴天亲近他的时候，他看似也在躲，但事实上每次小晴天都能靠近他，拽着他的胳膊，跟他拉拉扯扯。

当然，也有人觉得是小晴天自己脸皮厚老缠着，但是谷三妹当初进老酒馆也算是缠着进来的，后来也有几次和小晴天一样闹活着要随意进出老陈的房间，有时候也会靠近陈怀海，陈怀海也是躲着的，而且一次也没让她成功。

还有就是无论小晴天是大言不惭地说是他的女人，还是在他生病的时候非要喂他吃红烧肉，他虽然嘴上脸上表现着无奈，但总是有着一股宠溺的味道流露出来。

有个博主说，小晴天对老陈不是真正的爱情，她对陈怀海是敬重是钦佩还有一点恋父情节，和真正的爱情还有距离。

陈怀海对小晴天也是只有关爱和怜悯，没有男女之情，对小晴天的宠溺就像对小棉袄一样，有点无奈，有点没辙，但更多的还是疼惜和容忍，不是爱情。

有个词常常用来形容一个男人很爱一个女人——“宠成女儿”。

如果一个男人对一个女人没有感情，他是闲得蛋疼把那个人宠成女儿吗？

小晴天可能没有那么喜欢陈怀海，但是陈怀海绝对是喜欢小晴天的。

第三点，也是最后一点，更是最重要的一点。

小晴天走的时候陈怀海哭了。

陈怀海给人的感觉一直是一个很隐忍的爷们，多少次戳中他心想哭的时候，他都是泪盈于睫，眼泪在眼圈里打转愣是不掉出来，充分体现了顶天立地的男人打落了牙和血吞的性格。

整部剧他哭的时候不多，基本上都是有人去世了，到底有几次我也没记清。

但是我注意到，老蘑菇走的时候他没哭；他等了十几年的媳妇拖着病体走的时候他忍了又忍还是没让眼泪流下来。

但是小晴天走的时候他哭了，他抬起头想把眼泪憋回去，但是憋不住，顺着眼角留了他一脸。

而且他咬着牙转眼睛，看天又看地，那是失恋的人把心酸往回憋的哭法，不同于他以往的任何一次哭戏。

小晴天曾经问过陈怀海“要是我出去一宿你会不会找我呀？

” 陈怀海说“我赶你都赶不走，你走了怎么还会找你。

” 小晴天说“你嘴上这么说，我知道你心里心疼着我呢。

” 确实，小晴天走的那天，陈怀海一听说消息立马去找，一路上小跑着，像失了魂似的，那一刻我突然理解了什么是所谓的“突然之间因为你像毛头小子一样”。

小晴天问“我这一走心都被掏空了吧，对不对？

”陈怀海低下头，深闭了下眼睛，像是无奈又像是认命地说“对。

”然后任由小晴天挽着胳膊靠着肩头走着。

后来两人的谈话就发展成陈怀海必须承认他心里有小晴天，小晴天才能留下来，但是他不能说。

一方面因为他媳妇刚走，这么快就喜欢上另一个女人，他不能如此；另一方面，小晴天是在是太小了，跟他闺女一样大，他不能跟一个这么小的小姑娘在一起；而且，他虽然喜欢小晴天，但是他也知道谷三妹那样沉稳大气的人才是最合适的，他已经过了因为爱情赌上一切，只要两情欢好其他什么都不在意的年纪。

所以他只能不停地说让小晴天小心点，只能用这些最后的甚至感觉全是废话的关怀嘱咐聊表他尚未萌芽就已逝去的爱情。

我生君未生，君生我已老。

君恋天涯时，我已过海角。

《老酒馆》是一部开篇就将我捕获的剧，不断地给我意外，时惊时疑，时悲时喜。

而更令我惊讶的是，看完结局，我发现这部剧不仅在开头出人意表，到最后也出乎意料。

剧情中的时代如流水，人生如落花，流水常东，而落花何时再飘过水中孤岛般的老酒馆门口，便是随缘造化。

曾以为前面松散的叙事线、人物线会在后面通过抗日等时代大事件而逐渐聚拢起来，未曾想到剧作竟然将散点景观式的结构方式一以贯之，从而造就了这部作品的诸多反常规之处。

反常规人物：以武侠逻辑刻画民国间的江湖儿女百年前的历史从不缺乏书写，尤其是带着苦涩沉重的笔触书写。

而《老酒馆》另辟蹊径，选择了一种以虚写实、以轻写重的笔法，让故事更轻巧，也酝酿出了乱世中中国百姓的另一种生存味道。

《老酒馆》大胆地运用了武侠式的塑造方式来刻画人物和建立关系，所以大部分的角色都干脆铿锵，爱恨恩怨无不雷厉风行。

整部剧充满着烟火味，却又始终带了一点浩然气。

山东老酒馆的核心六人组像是一个门派的兄弟，自始自终故事也没有把他们六人的生平道尽，但同气连枝是贯穿始终的既定事实。

而老蘑菇的背叛和亮子的逝去是两处比较浓墨重彩的情节，更像一种门派道义的体现：背叛者即使追悔也只有被放逐一条路，而危机当前门派里的自我牺牲则也是不罕见的忠义逻辑。

老酒馆后来的进入者，谷三娘、小棉袄、桦子和小晴天也各有各的沧桑倔强。

谷三娘和小晴天两位女性作为陈怀海的爱慕者，都是时代中难得的豪爽巾帼。

大部分的民国女性书写，都容易游走在新旧女性的身份寻觅和抉择之间，而谷三娘的英勇在暗，小晴天的张扬在明，却都显示出了一种超越时代的理想化的女性的力量，颇有女侠意气，比起民国风云，更像是武侠传奇中的女性。

而小棉袄和桦子姐弟的回归（包括其母棉袄娘短暂的出现），都更多地不是为了呈现家庭故事，而是为了丰富陈怀海的人物和故事的层次。

在这部抛却家庭叙事模式的年代剧中，陈怀海的家庭故事常常徒有其表，由于家庭成员没有共享和共建家庭空间（子女和妻子都散落天涯海角），所以互相之间也没有建立起父子夫妻的家庭秩序，有感情却日常性地缺少家庭的职能和义务。

子女的命运，更是几乎与家庭无关的个人的“道”的选择，却又各自代表了年轻的个人意志在时代面前各要承担起的命运的重量。

至于其他在酒馆里时隐时现的人物，就更是如游侠隐士，各个看似寻常却各有如海身世，哪怕囊中羞涩却从不弯曲脊梁，老白头或者老二两，高先生或方先生，放在武侠故事里活脱脱就像是扫地僧级别的世外高人。

武侠感最强烈的莫过于干饭盆段落，一场充满江湖逻辑的复仇，不管是景观和际遇都极其类似武侠，但偏偏最后的结局却是种反英雄的表达，一个行将就木的敌手，一场胜之不喜的复仇，令人想起了温瑞安的《刀丛里的诗》的那场功败垂成的营救。

尽全力进行的一场侠义之举，故事最后却又令观众反思其最初的目的和意义。

而核心人物陈怀海，观众舆论里对其的评价比较两极。

诚然，陈怀海的人物设置确实有完美之嫌，智勇双全、情义双担，但另一方面来看，这样一个内在自我几乎没有缺陷的人，最后却也不过是时代里的浮萍和沙鸥。

他的智慧、勇敢、仗义、善良，也改变不了女儿的牺牲、原配的逝去、兄弟的背叛、朋友的凋零。

某种意义上，把陈怀海塑造得越像个理想化的大侠，越在无声彰显着时代和命运的洪流的强大。

反常规叙事：小事举轻若重，大事举重若轻看《老酒馆》的前半段，我一度以为它会模仿《水浒传》，故事先松后紧，后期会慢慢往主旋律往抗战收拢，却发现剧作非常大胆地将这种散点式叙事保持到了最后。

以点窥面、以侧写正成为这部剧始终如一的风格。

人物故事的基调大多是“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”，许多人不知是从何处来，也不知将往何处去，只在这酒馆停留片刻，分享一杯酒的温暖，也留下一抹人生的足印。

而哪怕是戏份浓重的角色，也并没有预想的草蛇灰线。

重要配角如贺义堂，日本留洋经历、前期老酒馆对头担当，怎么看都像是要家道中落走投无路成为汉奸然后和陈怀海从私怨上升到国仇从而不死不休，然而并没有；另一配角那正红，来自宫廷的清朝遗老，一步步地沦落为社会底层并且保持着冥顽不灵的愚忠信仰，以为也会成为后期的可怕伏笔，但是也没有。

更别说更多的被观众惦记的背影，被放逐的老蘑菇，消失的老二两，带着孩子远走的美沙纪，背着棉袄娘离开的老北风……谁也不知道哪桌饭局就是最后筵席，哪次出场就是最终亮相，很多人一去不回，就真的不回。

而更有意思的是进入到故事的后半段，抗日战争正式爆发，电视剧却并不如许多人所料的，书写老酒馆众人收拾行装奔赴战场，捐躯赴国难，视死忽如归。

他们还是开着酒馆，照顾着百姓的饮食，虽然也担心着国事，但时代的变化更多地融在了酒馆的日常之中。

来好汉街找茬的日本人、忍不住喜欢中国酒的日本家庭和找方先生说相声的日本军官成为了老酒馆经历的新考验和新传奇，而抗战相关的马旅长的插曲和金小手的结局也和其他故事一样，从老酒馆里来了又去。

连老酒馆里唯一的中共党员谷三妹，故事也只浅浅呈现她传递信息、火烧仓库等的间接描写。

剧集非常特别地没有选择将人物推向抗日的前线战场，而是让他们继续留在后方。

如果说抗日战场是高光场景，那这些战争年代的日常生活就是光之侧面的景象。

反常规结局：非大团圆结局和战争反思而关于《老酒馆》的反常规里，最引发争议的恐怕是结局的处理。

观众素来偏爱大团圆结局，或者起码是有限条件下的小圆满结局，所以第45集的全街福可能更加符合电视剧传统审美的惯性预期。

然而偏偏，《老酒馆》还有第46集才收官，也因此平添了众多甚嚣尘上的争议。

桦子和小尊的爱情从诞生起就在剧里剧外一直不被看好，而《老酒馆》大胆地将故事最后的大情节点放在了桦子和小尊的爱情悲剧段落上。

于是不少人认为第46集颇为画蛇添足，也替陈怀海恨儿子铁不成钢，希望看到桦子为了大义舍弃小爱的言论，更是俯拾皆是。

但换个角度想想，桦子和小尊的故事，是剧集一直以比较轻松的基调在书写时代里的一抹沉重的血色，也暗含了作者对战争的反省和控诉。

基本上各国涉及二战题材的影视剧，大都会带有对战争的反思。

而在《老酒馆》里，桦子和小尊的故事，也传递了这一主旨。

如果没有日本对中国的侵略战争，如果生活在和平年代，一个中国男孩和一个日本女孩，少年少女的初恋情怀本来可以纯粹地开花结果，成为普通而温馨的一抹人间烟火。

可是在家仇国恨面前，这种简单而朴素的爱情，却也变成了拥有重重阻力而不可求的奢侈。

甚至包括今天的观众对这段感情的排斥和抗拒，也仍然是战争和历史的持续的影响力。

所以这个结局情节安排异常大胆，却又颇有几分意味深长。