猎罪图鉴2

就像封塔那的画，剧中沈翊拿着手术刀切开白色画布，黑色的裂缝呈现出无限的深度，猎罪图鉴2的侧重点和以往的刑侦剧非常不一样。

创作者们并没有想要刻画“案件”的复杂度和一层层推理的过程，猎罪天团好像搭建了一个“舞台”，犯罪者，迷惘者，那些有故事的人才是每一出戏的主角，你方唱罢我登场，而沈翊则是那个执笔入局的媒介，他就像那支划开画布的手术刀，带着观众去窥探犯罪者内心的深渊，去探寻那些可悲又可怜的令人唏嘘不已的人生。

每一个案子一开始看似“坏”的人——犯罪者，都有一个无可奈何的可叹可悲的故事，他们有执念，有痛苦，有善良，有无奈；那些看似“好”的“正常”的人，却在无意识中散布着负能量，包括大姨，虐待孩子的父亲，控制孩子的父母，都是千千万万现实生活中的常态的极致化。

黑与白好像那好被刀划开的裂缝，产生了中间的地带，在这其中犯罪行为的心理成因和行为逻辑才是是这一季沈翊要去探索的区域，也是在这个猎罪舞台上重点要表达的切入点。

沈翊就是舞台的“戏眼”，以强大的共情能力带领观众进入犯罪者的内心世界，让大家看到白色画布与黑色深渊之间的裂缝地带，探索犯罪心理背后的人性的本质。

真相，推理，结果在这里好像并没有那么重要了，这些悲剧故事带给大家对于是非黑白评判方式的一个思考，对现实中一些无意识伤害别人的行为的反思，这才是猎2最重要的内核所在。

就像檀健次的片尾曲《和光同往》中唱的，“线条交界/有条缝隙/为了有地带/让光照进来/Have you seen the light/Between black and white/透着一线微光”，猎罪图鉴2的主旨并不是揭露犯罪和社会的阴暗面，也不是猎奇犯罪心理，而是救赎和治愈，让观众看到这些极端的苦难，反思自己生活和生命的价值。

有人说这部剧太过突出沈翊的神，杜城被弱化了，北江小分队好像工具人。

但我看到的是，沈翊才是那个孤勇者，走出舒适区探索救赎之路的先行者。

目前只看到第十集，杜城和沈翊在探案理念上的矛盾之处已经初现端倪，后面相信杜城作为“圆规”之心的作用会慢慢凸显，他是沈翊唯一的救赎，他会在悬崖边缘稳稳拉住凝视深渊的沈翊，是他最后的底牌。

《猎罪图鉴2》开了个好头，反正到第十集这里我是欲罢不能。

不得不夸一下编剧老师们，虽然和第一季是不同的团队，但延续了1以画探索犯罪的视角，还拓展到犯罪心理层面，它好像一幅构图完整的画，每一个元素都看似不经意的散落，但其实有一条隐形的线索串联起来。

【偶像之死】在谈留守儿童的自我价值认同，偶像和粉丝的关系，霸凌和娱乐圈乱象问题。

【拯救盲童】在说弱势群体，家庭暴力，底层人群的困境。

看似坏未必坏，看似囚禁实则是保护，我们不能被是非表象所蒙蔽。

【天坑审判】更是用三个案子交错在一起，在善恶终有报，婚姻，父母控制各种复杂的因素之间反复横跳。

接着用家庭影响引出李晗的囤积癖案例，再过渡到【达芬奇AI诱导自杀案】，狂踩热点，探讨AI道德约束和人机创作边界的问题。

后面还没播出的陶艺师目测也没那么简单，纵火案和变态律师被杀，婚内出轨案更是信息量爆炸，疑点重重，感叹一句剧组真是好敢拍好会拍！

这几个案子的犯罪者都有意无意受到原生家庭和童年经历的影响，是不是后面也会延展到对沈翊的原生家庭的揭露呢？

期待后面的剧情发展。

我给猎罪2的开头10集打9分，1分留给对后面剧情的期待！

檀健次真的演出了沈翊本翊！

请你和金世佳杜城一起拍个十季好吗？

其余的等我看过再来改分，发这条纯属看不惯下面有些人看不懂还尬黑的。

说什么削弱杜城的，第二季大方向上讲犯罪心理，请问从人设上来说他懂心理吗？

从编剧“画心”这个主旨出来后有正常分析能力的人就应该知道这季杜城这个刑侦队长发挥空间有限。

再有，真的觉得他削弱了？

杜城明显第二季里更沉稳了，最新一案里他和沈翊明显走的是两个路子，杜城认实打实的证据，沈翊偏心理推倒，但很明显的两个人得到了一致的结果，沈翊递消息过去的时候杜城就在化工厂，这不是相辅相成？

再有根据剧情走向，沈翊迟早有一天自己陷进去，到那时候唤醒他的只能是杜城，以为一个天才的唤醒者好当？

这难道不侧面反映了杜城极其刚毅稳定的内核？

最后，转换一下视角你会觉得这个角色实际上比第一季有魅力。

沈翊的直觉就和艺术家的灵感一样来了就得抓住，为了抓住直觉亦或者是灵感，艺术家底色的人通常都不会太过循规蹈矩，就像第一季时开会那里一样。

他说走就走，说探究下一秒就得出现在现场，没时间想那么多，疯狂起来那会儿自己都考虑不到自己，在这种性格底色下，能一次又一次扛住压力留住这把利刃并且保证不让它伤人的只有杜城，因为他有作为领导的魄力和稳住大局的气场，也有保护好自己每一个下属的职责，北江分局从来不是割裂而存在的，少了任何一个都不行，而这份重担其实三年来一直压在杜城肩上还有真的觉得“污名化某一群体”？

标签化可真是越来越好打了是吧？

看“女性主义”的只看见凶手，教唆犯这种，被挟持不开门的护士、拯救闺蜜的莉莉丝、帮助朋友逃脱原生家庭的小店老板、不堪逼婚压力一心寻求自我的年轻女孩儿、包括自己拼事业让男性对调当家庭煮夫的事业型女性，强 奸量刑是否过轻，你们是一个没看见。

至于恶评里面打着追星的幌子破防的，就更搞笑了，全程有污名化追星族吗？

沈翊问小蛋壳的时候怎么问的？

“你为什么喜欢他？

”这句话明明就是在从追星人的视角去了解，探究，正因为知道追星的意义各有不同，所以沈翊才会试图从底层逻辑上去靠近她，去了解这个群体。

再有，《偶像之死案》主题讲的是什么看懂了吗？

一切的一切不是因为小蛋壳追星！

和追星没有丝毫关系！

是因为她的原生家庭！

就算小蛋壳不追星但凡他碰见一个“让她觉得自己有用”的救赎的时候，她也会偏执的走上这条路，只是恰好了，恰好编剧可能觉得追星更有话题度拿它来当了个壳而已。

这也能破防？

是电视剧里的主角塌了，又不是你担塌了这么应激？

————————————————12.25看完全剧，先说结论：立意值得肯定，也察觉到了单元案件的敢拍，有一定社会意义，但主体设置还是有瑕疵存在，如果有第三季希望出品方耐心磨剧本，梳理好主角团的人物关系以及人设问题，别想着走捷径能走出一个好口碑。

猎2比起猎1而言，明显弱化了传统刑侦的重要性，有意把剧的核心往“人性即宇宙”这个主旨上引，可以说和猎1比起来它的侧重点完全不同，所以这就需要观众看的时候摒弃掉传统刑侦“以案子谜底为核心的追凶”思维，而改为“以案子后延为重心的人性探讨”思维。

猎2里的凶手都不难猜，甚至是明面上的，这也和它的核心主旨设置有关，猎2的案子更像是一个故事，通过主角团的讲述，故事过程告诉了观众，剩下的社会意义、人性探讨留给观众，这是这部剧最核心的价值和魅力所在，诚然，这份魅力未必所有人都能get到、欣赏得到就是了。

因为毕竟看刑侦剧核心思维的改变本身就是一个门槛，这也就导致了口碑的会两极分化我个人而言，比起猎1还是更喜欢猎2的，因为我可以看千千万万部以追凶模式开启的传统刑侦剧，但到目前为止，猎罪2是唯一一部轻推理过程重后延探讨的刑侦剧，它某种程度上弥补了传统刑侦后延启事的一块灰色地带，我很欣赏这种大胆的创新，“人性即宇宙”这个立意也令人眼前一亮，世间百态跳不出人性二字但并不代表这剧没有缺点，只能说整体上瑕不掩瑜，最显而易见的短板就是编剧对主角团的刻画上(我说的是整个主角团的刻画）。

第一：从开播以来备受争议的“弱化”和“神化”问题，其实本质上是编剧对主角团的定位出现了偏差，怎么形容这种感觉呢，猎2就好像编剧写的一篇命题作文一样，先有了【人性即宇宙】这个立意，再有了一整个主角团的人设，主角团里的每个人都极度的“工具化”，他们只是编剧主旨立意表达的工具，沈翊是男主所以他表达的最多，仅此而已。

他们在逐渐远离第一季的核心设定，剧看到一半我突然会有这么一个疑问：《猎罪图鉴》最初不就是讲画像师的吗？

为什么《猎罪图鉴2》却变成了犯罪心理的既视感？

我理解第二季加重了心理学在沈翊这个人物身上的占比，但我不理解为什么要让【画】为【犯罪心理】让步，画像师其核心是画才对，画像师和心理侧写师是两个不同的职业，自然有不同的职业边界第二，可能是受编剧对主角团核心定位影响的问题，导致围绕主角团展开的主线和人物关系很敷衍粗糙，主角团的刻画甚至比不上一个单元案子的小角色生动，这是本剧最大的败笔最好的例子就是杜城角色的底层逻辑以及城翊之间关系的设置。

我依旧保持着我前文所说的对城翊各自的分析。

杜城在这一季转换视角之后实质上是个很有魅力的角色，这份魅力是需要观众极强的代入感后才能体会到的，但显而易见的，猎2里面并没有把杜城的“极度担心沈翊误入歧途”的心魔给展开来写，所以观众很难体会到杜城的精神压力。

其实这一季两个主角的精神压力都不小，但观众之所以觉得杜城人设ooc，不理解沈翊，不再是第一季的杜城，就是因为编剧没有把杜城这个人物的底层逻辑给写出来。

说的再简单一点就是，你要让观众意识到杜城没有上帝视角，他对沈翊的每一次直觉，每一次的孤身犯险，都抱着的是一种赌徒的心态。

“我信任你，但我不能拿你去冒那百分之0.01的险。

因为你是我的下属，我肩上扛的第一必要的就是保证北江分局每一个战友的安全，这甚至和我信不信任你没有关系，这仅仅是一个作为领导的基础认知”每一次劫后余生，沈翊可能在享受着自己直觉直抵真相的爽感，但杜城一定是心有余悸的那一个，沈翊的心魔随着时间他会一点点靠着自己的能力去弱化，解除，但杜城的心魔却会随着沈翊越来越张扬疯狂的行为，逐渐加重“极度的胆战心惊到最后表现出来的一定是故步自封和过度保护”所以当最后沈翊被强制休假的时候，实际上应该是杜城心魔的一个爆发点，宁愿将人整个剔除出局，也要保证你的安全(仅个人理解)由于杜城的整个“心魔线”是隐蔽的，所以才会导致部分观众根本理解不了杜城为什么不理解不信任沈翊，不再是第一季的并肩前行而是一定要站在对立面，嘴上说着“我可以试着去理解”但行为上却越来越“不尊重”，甚至让观众觉得到了限制他才华的地步，觉得第二季沈翊的职场空间有一种令人窒息的“逼仄感”。

如果再往深处挖掘，其实这一季对于主角团矛盾的设置也是不合理的，这种职场的“逼仄感”通常适用于刚到了一个新环境的小白鼠，按理讲，城翊一起破案三年了，打交道三年的搭档，杜城没有道理“觉得沈翊会走向歧途”，他应该是最了解沈翊的，自然也是最了解他底色是善良的人，刑侦剧里对搭档信任并肩前行，是最高级的浪漫所以我说猎2对于城翊，对于杜城的底层逻辑设置是最大的败笔，他整个导致了剧本核心冲突的不合理和别扭感。

如果你要写搭档，请记住，他们是战友，是朋友，是兄弟，是危难时刻我能把后背交给你的人，而不是保护与被保护的关系。

我们强大就是双强，我们弱小便互为承托。

影视剧里可以有千千万万对好搭档，好战友，但放在猎罪图鉴里，只有城翊，他们是北江分局的核心存在，城翊任何一个人歪曲了，甚至是主角团任何一个人歪曲了，《猎罪图鉴》都不是原汁原味，顶多算得上是一句瑕不掩瑜。

愿如果有第三季，编剧可以在主角团的刻画上费点心思，故事在他们的世界展开，他们是什么样，那个世界就是什么样，而不是只是把他们简单的工具化他们是平行世界里独一无二的灵魂，而不是命题作文里高深立意的表达者

《猎罪图鉴2》不仅是一部悬疑剧，更是一次深入人心的美学与人性探索之旅。

原班人马回归，檀健次精彩演绎让人扣人心弦。

剧中案件复杂多变，快节奏强悬念，让我欲罢不能。

这部剧让我深刻感受到了美学的力量，剧中场景让每一帧画面都充满了艺术感。

而剧中探讨的社会问题如明星与粉丝关系、社会现实等，也引发了我对生活中不同面的思考。

更值得一提的是，剧中通过主角沈翊的视角，揭示了人性的幽微与孤独。

每个案件背后都藏着深刻的人性命题，让我看到了人性的善良与脆弱，也让我更加珍惜身边的人和事。

被ddl追杀到心力交瘁的晚上也要爬上来为猫猫码字我在短评里已经写过，从猎罪图鉴1的第一集，它就让我想起我爱到重看四遍循环播放OST的一部美剧，汉尼拔。

沈翊的设定和Will有非常多的重叠，沈翊的“画像师”身份更像是Will心理侧写师的具象化。

同时他们都是大学老师，都被从课堂上一把拉入犯罪现场，都是共情的一把好手，外表都精致脆弱，都有一个男友力爆棚的CP（错了重写），一个同样智慧但更稳定的搭档。

但是沈翊的感觉和Will给我的感觉却如此不同，这种感觉又看不见摸不到，看完猎罪1我依然不知道他俩的区别到底在哪儿。

直到我看到刚刚扮演完dominatrix的奥莉托起沈翊的下巴，沈翊直视着美艳的奥莉。

如果换成是Will，对面的别说是奥莉，就算是李晗或者Abigal，也会闪开目光微微颤抖。

这就是Will和沈翊的根本不同。

Will是阿斯伯格，阿斯伯格给了他超乎常人的共情能力，也剥夺了他部分理智和全部的沟通能力，他的内心总在支离破碎的边缘，根本无法支撑他与任何人对视，更别提第一季最后还得了NMDA脑炎（neuroscience+rare disease专业牛马热泪盈眶）。

但猎罪赋予沈翊的却完全不同，沈翊虽然是汪汪队中的小猫咪，但也是非洲战斗力最强的黑脚猫，第一季就可以打着黑滴跟老莫讨鱼吃，最后被反杀。

当然这都是一些形而上学的physical stuff，我想说的是，Will的底色是脆弱，但沈翊的底色却是强大。

也许第一季中因为沈翊被负罪感折磨这个特点并不突出，但其实在第一季结尾处沈翊数次犯险动枪就已经有所体现，在第二部中，无论是单独面对小蛋壳，还是阮芳芳，还是奥莉，沈翊都展现了比第一季更强的控制力，他追求的并不仅仅是“溯罪”，而是精神层面的“猎罪”，他对自己的精神力量非常自信。

所以第二季的沈翊展示的底色，对我来说，就是温柔而强大的力量感。

比起脆弱的小茶杯，我更爱这样的沈翊。

（当然小茶杯最后也算挺直了腰杆，茶杯碎了终会复原，拔杯终将缠缠绵绵绕天涯，哎呀又跑题了）从生物学层面上讲，猫猫，即使是你家最矫揉造作的布偶，也是predator呢。

但是有一点我又觉得很好奇，我一直认为，世俗体验是我们与另一个灵魂进行精神较量时的力量源泉，沈翊猫猫你面对御姐时的精神力量从哪里来呢？

无端为城队捏把汗。

当然，在现实里，是谁赋予我们沈翊如此迷人的力量呢？

当然是气场一米八，力拔山兮气盖世的上古神兽，又man又healthy的大哥，绝不是什么软萌小咪，摔！

为什么写剧评到最后总会跑偏？

第十案，劈腿男中毒马上风案。

本案主题是老登最爱的猎巫，妖魔化女性感情和欲望，祸水论，刮骨刀论，D妇羞辱。

美化洗白劈腿男，淡化男人的道德错误，而把矛头对准女性。

渴女又厌女。

吃原型的馒头，受害者女改男，还是渣男。

还暗踩ACG圈。

死者劈腿男的两个对象，原配女友算命女是极端恋爱脑，包养他的医女是强欲刮骨刀，占有欲和控制欲。

这就是老登编剧心里的两种处于性缘关系中的女性形象，男性一面以感情关系为名吃女人，满足自己的身体和精神需求，一面鄙视感情关系里的女性，又渴又厌，典中典。

实际上这是他们最想追求的两个典型，嘴上抹蜜叫她们白月光和红玫瑰，心里当她们是红颜祸水。

这两个刻板虚构形象，是最佳男凝用客体，也是辱女最好用的靶子。

果不其然，两个女人都写黑了。

一人一刀。

我之前就说老登剧组打算这么写：一个因爱生恨、恶意投毒，一个玩弄控制、勾引耗损，劈腿男是最可怜的受害者，死于一边中毒一边壮阳。

又猜对了。

而男角色有什么错呢。

“他好可怜哦，他不是花心，不是虚荣，不是为自己，傍富姐卖自己都是为了养原配。

他变心了也知道自己有错，被原配下毒还不怪她，自己解毒包庇她，他还是爱她的。

”（呸！

）一“爱”遮百丑，男人变坏为女人，剧组是生怕女观众不觉醒。

本来很多女性被驯化了，没意识到爱情观念是男人发明出来诱导女性进入利男婚姻付出无偿家庭劳动和生育代价并粉饰遮盖此事实的工具，这个剧使用爱情作遮羞布的方法，将男人的本心全都暴露了，一目了然。

有人说渣男没完全洗白，那也还是严重美化了，“劈腿还爱她对她好”，可能吗？

而妖魔化、污名化女性却更加严重。

对比就知道剧组站谁。

渣男是剧中男恶人里性质最轻的，不犯法，保留点批评也没多重，居然还要美化，编剧是多爱男人。

按男性总体的道德观，从不把性缘关系里的不忠看作是道德问题，他们只会炫耀风流，在他们的观念里这都不算黑，他们大多不在乎这点。

所以堂堂正正写劈腿，“只要有爱就是好的”。

且他们明明知道女性都厌恶渣男，大势所趋，不可能彻底洗白。

可还是冒大不韪，想用“爱”洗白渣男，想赢得容易被蒙蔽的那部分女观众，同时却大肆贬低抹黑女角色。

此案设定含“祸水论”的变体“刮骨刀论”，又一个老登文化意象。

劈腿男的直接死因是马上风，暗含观点，不说男人好色贪欢不要命，反怪女人消耗男人。

“女人是老虎，好好的男人都是被你们带坏了，掏空了身子（这个死者的尸检报告直说了）”。

男人自古就这德性，要教育男人戒色，不责怪男人，反而是说“二八佳人体似酥，腰间仗剑斩凡夫。

虽然不见人头落，暗里教君骨髓枯。

”歧视妖魔化女性。

祸水论偏向于大事上推卸责任给女人，也包含所谓的美色迷惑。

刮骨刀论偏向于指责身体方面，女人害男人。

将男性的欲望正当化、无辜化，而把女性欲望污名化、罪恶化。

男主凭人家家里挂的一幅画就判定医女有控制欲。

不懂画附庸风雅乱挂的多了。

我研究美术史我是不是得集合所有人类的性格？

剧中对医女的评价都是负面的。

塑造这个人物并贬低她，就是为了表达编剧们认为“女性不该有欲望，包括精神上的和身体上的，应该以有欲望为耻。

女人不能在事业上强悍，也不能掌控性缘关系，只能被男人掌控。

女人有欲望、想掌控关系就是坏女人”。

老爷子养情妇就是对她好，富姐养小白脸就是对他坏，极致双标。

科学男说不喜欢医女，因为她野心大，有控制欲，还撇清说自己跟她不一样，还特别强调，她那方面，强欲。

直接D妇羞辱。

呵，事业上有野心才好，你还假装不喜欢有野心的，你自己没野心？

你还想改变世界呢。

你跟她哪儿不一样？

你是不喜欢她跟你竞争吧？

编剧就是觉得男人可以有野心欲望，是优点，女人不能有，女人有野心就是缺点，他们巴不得女人都没野心，工作上不跟男人争，成为他们喜欢的“好女人”，回家当娇妻。

而感情关系上，别人的私生活关你毛事，要你喜欢要你说？

女人不能强欲？

她又没跟你，她强欲你咋知道的？

你是听人串闲话了还是跟她有一腿？

如果是有一腿，你提上裤子就说人坏话，也不是好鸟。

如果是听风就是雨，大男人背后嚼舌根还自以为挺光荣？

还演得人模人样的。

这人物也写毁了。

编剧想塑造一个很拽很清高的科学研究者、高级罪犯，但是凭他们的认知，只塑造出了最低级的衣冠禽兽、市井长舌男。

医女比算命女写得更坏，不是本案直接凶手，但不只搞死一个男人，还是大案的boss。

男人爱事业，必是追求理想、受人崇敬的，尽管他品评女人的私生活显得猥琐不堪，尽管他玩弄人命践踏道德边界。

而女人搞事业，就写成反派中的反派，只为作恶，没有借口，一点也洗不白那种。

事实上大型犯罪的幕后老板，男性多还是女性多，都知道。

算命女的设定，女巫含义太明显，污名化，猎巫。

算命女说明和死者恋爱的离谱经历，阐述“爱即正义”的感情观，男主还演一脸懵，装什么大头蒜呢。

这不是女性自然的性格，还不是编剧编出来的。

故意捏造这种无视道德的极端恋爱脑，贬低女性形象，再假装惊叹，假装不赞同，显出自己清高。

男主表演惊讶太用力，不是演员的问题，是剧组让他着重的。

目的是“你看你看是她这样认为，我和我背后的剧组不认为这样是对的哦”。

她不是你们写成这样的？

自己立靶子自己打，伪君子，够够的。

为了男角色和剧组能撇清，甚至违背人物身份设定硬演惊讶，警探见过的世面不够多？

见个恋爱脑至于这么难以接受？

你听连环杀人犯说他的三观都不惊讶还跟他共情呢。

还是因为瞧不起女性，自己捏造自己瞧不起的女性，再表现瞧不起她。

若有女人变成这样，还不是看多了男人编造的这种东西被洗脑的结果。

又没推理，男主看（纹身）图说话，凭直觉揭露算命女给劈腿男投毒。

算命女趴在地上悔恨哭泣，男主高高在上地叉着腿坐在那儿，居高临下地评判她，我只看出了，YY个故事欺负女人剧组好开心。

男主还指责算命女“贪婪”？！

这剧果然只批评女犯人，对男犯人只共情不批评。

谁贪婪？

她贪婪，还是又想要“真爱”的女友又想要富姐的钱的男人贪婪？

她贪婪什么了？

她投毒图什么？

毒死了劈腿男，会失去金主，人财两空，这叫贪婪？

批评都批评不到点子上，就硬黑。

就算被编剧塑造成极端偏激恋爱脑还拜金，她的犯罪目的也只不过是想要男人忠诚、痛恨男人变心而已，两害相权，她连钱都不要了也要毒死负心汉，这叫贪婪？

对着为了私欲连环杀人的男犯人，你都没说出个“贪婪”，对着动机卑微到只是报情仇的女犯人，你说得出她“贪婪”？！

算命女贪婪，还是无所不用其极地贬低抹黑女性的剧组太贪婪？！

这差别对待，我这么努力客观的人都看冒火了，直想往男主的漂亮脸蛋上招呼，让他们知道（消音）什么叫（消音）贪婪。

这剧组还看不起cos圈和动漫圈，又来了，假装关心边缘群体，蹭热度，其实傲慢俯视。

把算命女塑造得极端脑抽、相信玄学、神神叨叨，劈腿且被富姐包养的男友是玩cos的，还让她引用动漫台词。

这是什么意思？

暗踩小众文化，编剧觉得“玩cos的都是渣男甚至是卖的、二次元宅女都是脑子有毛病的”，极致刻板印象。

宅也不是都傻，引用就是捧吗？

还可以是贬。

以为这是捧动漫的属于没脑子，文化人骂他们都听不懂，被人卖还帮人数钱呢。

虽然每个圈子都有问题，但再黑也黑不过这剧，再有毛病也没这剧组毛病大，还说别人？

加油把每个圈子都得罪完吧。

别侮辱D伯爵！

D伯爵虽然设定为男，但是女性向作品虚构的中性化的主人公，是相对客观立场的叙事者。

《恐怖宠物店》原作故事讲得好，虽说也带有小布尔乔亚的天真，但没有恶意，敢于揭露黑暗，不文过饰非，真有两面性，也有思考深度。

作者有一定自己的见解也不定论，不说教。

让脑抽女犯人引用恐宠的台词，装，这不就是贬低原作的受众群吗？

意思是“迷这种作品的女人脑子不太好”。

恐宠比你们这种作品好多了，受众群比你这破剧的受众群档次高多了。

你个主观凝视歪曲矫饰的破剧也配碰瓷？！

老登剧组暴露年龄了，恐宠是我们这代年轻时看的，早就不流行了，还有几个小姑娘迷。

想赶个时髦，却完全没接触过，不了解ACG，不知道现在流行什么，只凭高傲自大的臆断，胡写。

连刻板都没找对方向，说明压根不懂，凭空想象，正确的刻板方式是“cos男有几个直的，基都比渣多，渣男人的比渣女人的多”。

分析一下男人爱写猎巫故事的底层缘故。

“女性不能自己表现欲望，那就不是好女人，女性的欲望只能被男人引发和操控”，这种思想来自男性创造的贞操观。

这套理论为男人的利益服务。

他们要求女人“纯洁”，是为了限制女性，让女人只能跟从唯一配偶，以确保男性得到繁殖权。

自然界本来是雌性挑选雄性，保证传递优质基因，人类逆天，男人使用思想禁锢，颠倒过来挑选女人，不让女人多挑选，而是让她们嫁鸡随鸡嫁狗随狗从一而终。

他们给女人洗脑，说男人都爱纯情的，要纯洁才有男人要，是为了引导女人都这样做，有利于他们。

同时把有欲望、想自己当主导、不好控制、对他们不利的女性打成负面形象，塑造成妖女，对立起来。

但是实际上，他们不是喜欢纯洁的，只是纯（傻）洁（白）的好独占好操控，务实的选择。

可他们在本能上其实更偏好“妖媚”的女性，有明显的欲望特征，也是有利于繁衍。

但他们不愿意承认，因为不能亲手推翻自己建立的用来骗女人的贞洁理论体系，那样就没有说服力了。

于是他们让女人承担污名，“我们不喜欢妖女，都是她们勾引我们”。

非常矛盾又虚伪。

所以他们既编造出妖女来满足自己的YY，又诋毁她。

在“纯情”（社会性的选择）和“欲望”（自然性的选择）之间的摇摆，这种矛盾造就了老登们永远的爱好，拖良家的下水，劝失足的从良。

他们最满意的齐人之福，是一个圣女一个妖女。

或者二合一，平时圣女某时妖女。

直男癌编剧塑造的医女和算命女，将这种心态表露无遗。

以他们的水平可能不知道来源，但这种男性文化太普及，已经进入他们的潜意识了。

编剧既渴又厌的程度，甚至比传统的直男癌更进一步，传统直男癌起码还有流于表面的对女人的假意怜爱，这剧组只剩下红果果的对女性的偏执恶意。

这个故事里，强欲妖女本就是妖女，爱男圣女也堕落成魔女，因爱成恨，为爱杀人，一点好都不给女性角色留。

《红楼梦》里的老祖宗辨谎，完美总结老登编书凝视女性的路数：“这些书都是一个套子，左不过是些佳人才子，最没趣儿。

把人家女儿说的那样坏，还说是佳人，编的连影儿也没有了。

开口都是书香门第……生一个小姐必是爱如珍宝。

这小姐必是通文知礼，无所不晓，竟是个绝代佳人。

只一见了一个清俊的男人，不管是亲是友，便想起终身大事来，父母也忘了，书礼也忘了，鬼不成鬼，贼不成贼，那一点儿是佳人？

……这有个原故：编这样书的，有一等妒人家富贵，或有求不遂心，所以编出来污秽人家。

再一等，他自己看了这些书看魔了，他也想一个佳人，所以编了出来取乐。

何尝他知道那世宦读书家的道理！

别说他那书上那些世宦书礼大家，如今眼下真的，拿我们这中等人家说起，也没有这样的事，别说是那些大家子，可知是诌掉了下巴的话。

所以我们从不许说这些书，丫头们也不懂这些话。

”眼亮嘴毒，一针见血，还得是曹公。

直到现在，老直男编剧还是离不开上述套子。

此剧写前学霸做直播女，写研究生陪酒当情妇，写各种爱男脑，写医女强欲，全都是同一道理。

他们写这些的原因，老祖宗都说了，不外乎求爱失败、嫉妒、抹黑和YY。

老祖宗还教导，好人家别信这种书。

我的分析和前人不谋而合，老登们毫无进步。

清代作者的三观能吊打他们。

其它问题。

一个证物，还要强调奢侈品，见缝插针，宣传消费拜金。

编剧忘了你们给同事的设定是富二代，他会对几千块的东西咋舌？

借男主和男二的嘴说“我们能改变世界”，还碰杯庆祝。

表面是说探案和科研，其实是剧组暴露野心。

剧组觉得自己配煮酒论英雄？！

世界绝不会让他们祸害！

他们在挑衅，自以为藏得很好，没人能抓住他们的把柄？

浅薄，低级，恶意都写在脑门上，司马昭之心路人皆知了！

我倒看看有没有人能治他们。

郑云龙一个人在演舞台剧，演技太不落地了，比男主还装。

本来这剧就够不真实了。

剧组净用一些特别不现实的内容、拍摄手法和表演方式来祸祸现实主义。

配角演技尬到脚趾都抠累了，案外主线是伪文艺，案中故事是十八流偶像言情狗血剧，不是为了鉴定价值观我绝对看不下去。

卖腐修罗场占用太多篇幅，没正事。

明面上是谈职业规划，实际是三个男人争风吃醋。

殊途同归？

男主你的职业和理想背道而驰！

破案要纯理性，不能用艺术家的感性，你猜推理为什么叫推理，不叫推感？

做实验的方法都错了，连中学化学都没学好，还装。

慢性铊中毒没那么好治，普鲁士蓝只有一定疗效，只要体内还有铊，不可能没症状，如果真的完全治好了，铊都排出了，就查不出来了，都是漏洞。

这都不重要，重要的还是价值观歪。

投毒案原型受害者是女性，改成男性，编剧唯爱男，女人只配背锅和被凝视，装可怜这种便宜事必须是男人的，怎么能让给女人呢。

而且原型一个清清白白的才女，传说中的完美受害者，世人都同情惋惜的对象，你把这事移栽到一个脚踩两条船的渣男身上？！

exm？

简直丧心病狂。

这种馒头也敢吃……原型滤镜太强了，这一案会引起更多更强烈的负面反响的。

剧组在作死。

PS，医女和算命女的演员曾主演《消失的痕迹》，该剧复制猎罪的套路，主角性转而已，推理没看见，照样打着破案和搞姬的招牌，大拍男凝擦边、虐女猎奇。

双女主的动力之源和精神支柱都是男人，一个失去男战友一个失去哥哥。

医女的演员演的女主，即便外表铁T，内在还得是三观爱男的小仙女（友情也是爱），强调护手霜唇膏湿巾是她的必备品，唯恐观众没领会到剧组的刻板，又是消费和美役，依然是极致刻板印象里的“女人”，太典型。

该女主身上“直女装姬”的味儿太重，一面企图模仿死装的男性一面改不了撒娇口气扭捏小动作，耍帅勾女归耍帅勾女，爱男娇嗔归爱男娇嗔，和本剧男主的“一会霸道一会弱受”一样的尴尬和分裂，且耍帅方式比男演员还油腻，还安排娇软女配对她发花痴。

算命女的演员演的女法医也是个女版龙傲天，和本剧男主同样，没有逻辑只靠降神。

本剧让两大神棍同台联动，尬上加尬。

就说同一条河里没有干净的吧。

不要对内鱼的女角色塑造和推理抱希望。

（待续）

第三案，自杀山谷案，洗白美化诱导杀人的山村穷男，弱化贬低百合女。

都是套题作文，驴友案、坠崖杀妻案和女同逃婚案混合体，网络热搜真是题材源泉。

几个案子串一起很考验编剧能力，能力不足就散乱。

又篡改夹私货。

原事件里只有不负责的驴友，可没有执行“正义”的男犯人，只有杀妻的丈夫，可没有拯救她的“好心”男犯人。

注意，重点仍不是男女，是使劲洗白犯人。

剧组媚男只为遮盖更大问题。

捧男踩女又来了。

喜欢爬山作死的驴友不是男的多吗？

为什么写了两个女的。

要背黑锅的时候又不说女人体力不好了？

登山团倒是端水端平了，两男两女，感觉到求生欲了，在所有地方都这么做不好吗？

价值观，这回美化山村穷小子好哥哥、连环间接杀人犯，我开始习惯了，麻木了。

不美化有劣迹的男人不舒服是吧。

本案凶手的人格严重美化。

他是有苦衷，可他也确实作了恶。

现实中的这种人，文化低、懵懂、不辨善恶，执着于朴实的复仇观，恶而无自觉。

蠢也是一种恶。

此剧完全没写这些。

本该是个“屠龙少年成恶龙”的故事，只有强调他的恶，这故事才有正面教育意义。

你们却不强调恶龙的恶，反而极限美化他。

主角在揭露凶手的犯罪时，字里行间，侧重于对他的理解同情，居然没有一句谴责！

如果是日剧，主角最后一定会大声喊出：“别开玩笑了！

扮演神明自命正义，擅自决定他人的生死，你与你厌恶的自私自利者有什么区别？

你比他们有过之而无不及！

无论有什么苦衷，杀人就是杀人，你只是个杀人犯，不可宽恕”！

正常的侦探剧里，罪犯扮演神明审判世人，都是侦探最后给他当头棒喝，告诉他他不配扮演神明，立是为了破，本剧根本不“破”，反而树立一个惹人同情的犯人形象，认同他的情有可原？

就连夜神月那样出于绝对利他目的的理想主义犯罪者都要被打倒，别说是死了妹妹就认为全世界欠他到处诱杀别人的村男，你们居然舍不得骂他一句？

还说他不是“滥杀无辜”？？！！

一句都没批评这个诱导杀人犯，还写他救了一个爱男T和一个老娇妻，真是好心啊，极限美化洗白。

看题目猜结果，猜到教授有外心想借登山杀妻，穷小子正义感发作杀了他，老娇妻感动和穷小子串供不报教授死亡，只说失踪。

硬让杀人犯逞英雄，洗白。

百合女逃婚部分的价值观有点隐晦，表面一套背后一套。

表面是表现了父母强硬管制孩子的“过保护”问题，支持取向自由、女性单身生育。

但你以为编剧站孩子这边吗？

其思想本质却更接近父母。

透过现象看本质。

因为被逼婚而自杀的女性的人格、言行刻画得很负面，太随便了，她和穷小子向导的对话，强调突现她不负责任、儿戏人生、不体谅父母，而没有深入关注逼婚给她带来的痛苦。

看一个人真实的三观，不要看抽象的高谈阔论，要看他不经意间具体的言行流露，加入空口白话的理论完成指标很容易，可落到实处，细节对话就暴露底牌。

果然捧男和贬女总是一体出现的。

又果然，套题写作言不由衷，想表现先进开明却遮盖不住自己的陈腐。

逼婚元素本是好的，可是目的歪了。

造成悲剧明明是父母的责任，转嫁给孩子，受害者有罪论。

此处的目的就在于道德绑架，规训女性，这私货夹的，看个戏都逃不开爹味规训教你做人，怀柔的规训也是规训。

我太敏锐了，无法被蒙蔽。

她没有足够理由就自杀吗？

难道她的选择很轻易吗？

肯定是因为活着有比死还严重的痛苦等着她，她才想自杀。

哪怕不是百合，目前的婚姻显然是不平的，从属于男人，很容易毁了女人的事业和整个人生，与死相比，哪个更好？

我们无法回答。

但这种事实是存在的，至少该尊重和正视，不该歪曲。

男性作为婚姻的得利者感觉不到女性受到的困扰，就不要站着说话不腰疼。

真实的自杀者必定都有沉重的痛苦，绝不是“想随便死一死逃避”。

明明应该侧重于理解自杀者的痛苦。

给犯人找借口，却不理解自杀者，在编剧心目中，自杀比杀人还不可饶恕？

要死还要被路人男批评说教。

反观，孙悟空对自杀女说的“你一定是受了天大的委屈”，这句话的含金量还在上升。

这就是作者的格局差。

还没有明代的作者尊重人。

这剧里都是直男癌设想的“这还不迷死你”，自以为能吸引女人的规劝，假想女角色会心悦诚服，实际上有脑子的女人听了只会厌烦。

又是筛选傻白甜娇妻脑受众。

看到（伪装）自杀女和女友的合影，继续猜，百合，假死，是不是太好猜？

第一季我评说，又要擦百合的边，表现前卫，又不敢真同真T，很尴尬。

这回倒是敢暗示真百合了，可是更尴尬了。

不好好了解还不如不写。

好啊，又要蹭LGBT话题，还暗贬LGBT，重蹈第一季的覆辙，实际并不理解还对边缘群体有偏见歧视，胆儿挺肥，跟潮流作对。

居然还找了个最符合男凝白幼瘦审美的女演员演T，那小身板，檀健次多小只，和檀健次比较都被衬得那么娇小的T，装都装不像……太荒谬（没有说T不能娇小，但是作为剧中意象故意如此选择带有男凝意味）。

侧面透露出爱女只是说说、本质是男凝。

这剧里百合女T的形象是什么样？

三十岁还那么幼稚，怪癖，房间像垃圾堆自己不干活还不许别人收拾，把抽烟当性格，顶撞父母，弱小无力，恐高大哭，瘦小还硬要穿个男装压个嗓子，不想面对问题就想轻易寻死，没主心骨，没气性，自己的人生自己拿不了主意，求路人帮忙决定人生。

每次出场就会哭，怕高哭，说心事哭，回想路人男的“帮助”又哭，从头哭到尾，不出场还要在旁人台词里说她对着女友哭2小时，没多少戏分，还无所不用其极地利用每一分让她哭，就为把她塑造得极其脆弱（我知道她设定有抑郁，我是说编剧这么写的目的），这是T？

这就是直男爹剧组心目中的T（和现实的T毫无关系），潜台词：“你看你始终是个弱女子，你还装，你扮男人也不像，就是小孩过家家胡闹”。

T们感觉到被冒犯够了没？

带着有色眼镜把人看扁了。

真爱女性是不可能设定成这样的！

当你把一个角色设计得满身缺点，你说你是想表达理解同情她就是虚伪的鬼话。

一个如此厌恶男人、抗拒和男人结婚甚至不惜为之去死的百合女，是不会在萍水相逢的男向导面前表现软弱无能的内心还用那种撒娇腔调求他帮她想办法求死或逃生的。

编剧的爱男脑又发作了。

一个百合必定是女性主义者，由于她自己的艰难立场原因，必定对相关观念敏感，百合一定是女性意识觉醒了的、认识到不平的，绝不可能认同男凝爹味，更不可能对陌生男性没有戒心那么亲近，写这种人物的故事却表现捧男厌女，就属于挂羊头卖狗肉，哪壶不开提哪壶。

厌男百合女的思想指导是渣男大典《月亮与六便士》和原型男的画作？

怎么可能，道具和人设不匹配。

男味太典了，收一收，你放本弗吉尼亚或上野千鹤子显得有诚意点行不行？

（这句不代表本人同意上野的全部观点。

）弗吉尼亚的《一间只属于自己的房间》多么适合放在这里代表百合女的心理啊，前情明明就有她不让父母动房间的交代，编剧都联想不到这本书，一点没看过女性主义文学对吧？

脑子里只有男典，硬生生用了《月亮与六便士》，求求你们看看女性厌恶的老登作家榜里毛姆排位多高再写吧。

老登又要结婚吃女人，然后又去“追求自由”，百合女拒婚没伤害任何人，能和那书里抛妻弃子的渣男相提并论？

她不想被渣男代表。

城市里生活环境良好的百合女的脑子不如一个山里路人男？

需要他来想出逃亡计划教她？

呵呵。

逃了婚都没逃开“是（男人）他给了我第二次生命”的膈应台词。

看到没？

拯救逃婚百合女、助她新生的，是正义的男人，你就信吧，得永生吧。

反正女人总得被吃，女角色总是为了烘托男人而存在，就是百合不爱男，不进入男女性缘关系，她出场的目的也得是让路人男拯救一下，仍然可以找到让她利男的写法。

主题是女性的，但高光必须还是男人的，不管合不合理，还是男人伟大找个女人演贵人能死啊？

这份处心积虑真的叹为观止，捧男的精神用在正经编故事上多好。

古典神话都可以让女神执掌正义天平，但现在这活儿可轮不到女人，把一个诱导杀人的村男比作正义女神，对比看，如此反讽。

百合女只不过追求个自由，并不代表是非观废了，不会觉得杀人者值得信赖和同情好吗？

听到对方杀过人，赶紧逃走才是真的！

又是“异类不加区分一把抓”，第一季我就说了，异类也分很多种，悲欢不相通。

百合女居然还感动了，流泪了，问能不能再见杀人男了，哎哟喂，她的设定不爱男，但架不住编剧太爱男了呀，舔男的心都要溢出屏幕了，不懂得不爱男的女人是什么样所以不会写，但为了吃饭要硬写，所以代入自己了，写出了这种嘴上不爱男行动超爱的扭曲形象。

反正你们只是把百合当作play的一环是吧。

在编剧眼里百合女都沦落到要和杀人者共情共谋了，到底是褒是贬，自己心里有数吧。

其实一点都不了解她们，还是看不起她们，高傲又自以为是的臆断。

（我的百合朋友：晦气！

拿走拿走……）没意思，这样的看多了真没意思，世界的精彩，剧集的成就，与女人有什么关系，何必为他们喝彩，都不能上桌，散了散了。

一路看下来，故事越来越烂，三观越来越岂有此理，我就这样把好评改成了中评又改成了差评。

剧组应得的福报。

而且，穷小子出的主意，让百合女假死，这真是帮她吗？

有什么必要？

她是成年人，她只要想通了，有决心和勇气，离开家乡不回去不结婚，父母再专横也管不了她。

她又没有杀人放火，需要假死逃亡？

她不是很娇气吗？

假死了就没有身份了，还生病，出去怎么活？

这到底是救她还是害她？！

这点基本逻辑都立不住。

编剧不考虑的，从没有真的关心，没想过这些实际的，他们只是带着爹味自大，幻想在百合面前出风头拯救她，显摆，自我满足，就够了。

就像假装对小动物有爱心、拿小猫小狗来玩几天、转头又弃养的人。

他们看百合女的眼光，就像在看小猫小狗。

百合女的父母也不担心？

主角们去她父母家时说的是她可能遇难啊，父母居然完全不当回事，还在数落她的不是，有几个这样的父母？

剧组就是暗搓搓歧视，心里觉得百合那么见不得人，父母都不要，只能出去流浪，和最底层为伍，连身份都舍弃。

别信这种剧，勺子没有不碰锅边的，和父母之间会有摩擦，但大部分问题都是可以沟通解决的，哪怕他们有时不理解，也会让步，因为他们爱你。

唯一最爱你的只有你的父母，他们可能有时方式不对，但不爱孩子、极端到真要逼死孩子的父母绝对罕见！

如果父母都对你不好，那外面的人只会更坏。

还敢信？

别的故事都大团圆，只有这里最该演百合女和父母和解，反而不演。

还让她逃亡？

不懂事的年轻人看了，真信了这套怎么办？

“原生家庭不幸”这个概念现在也太流行了，不管懂不懂、是不是，都乱用这个词。

这种剧情是在教唆心智不成熟的年轻人学坏。

本来青春期就容易和父母不对付，这是在误导年轻女孩，让她们有点不顺心就认为是“原生家庭不幸”，不和父母沟通，背弃父母，把堕落当自由，相信外面的野男人能救她们？

影响坏得很。

长期以来的言情烂文有个定式，都把女主写得众叛亲离、娘不疼爹不爱，只有投奔男人才能得到宠爱，就为给女读者洗脑，鼓励她们离开原生家庭，投入男人的怀（陷）抱（阱）。

此剧写百合女被父母嫌弃、被杀人男犯救，还是这种老套路的变体。

我不见得赞同《好东西》里的所有观点，但在搜集网络热门观念一锅炖的赛道上，它的段位确实比本剧高多了。

“女木又表演艺术家”这个词创造得太应景了，典型的就如本剧编剧，表面上蹭女性主题，实际骨子里全是男味，腌入味了改不掉的。

要做女人的生意，不得不违心，说一套做一套，可假装也装不来，人的价值观本质会从细节里泄露。

不管是不是百合，我没见过几个女人不做家务、自理能力不如男人，到这剧组笔下，就成了山村穷男为妹织毛衣、富家百合女不会收拾房间一团乱。

魔幻对比。

另，本剧有很多地方，看似反刻板，其实自己的印象就很刻板，这点和第一季一样。

比如百合女只是取向不同，为什么非得被写成生活习惯差？

丑化。

比如用抽烟表现性格反叛，和父母嘴里的“抽烟不是好女人”，只是同一种刻板偏见的两个面罢了，剧组想批评父母，自己却并不比他们先进。

现在的思想早就进一步了，十年前就嘲讽“我不能自理抽烟喝酒乱搞可我还是好（男/女）人”了，你还在用“抽烟代表反叛精神”对抗“好女人不能抽烟”？

哪一年的落后观念。

又不服旧，想表现新，其实自己也旧。

世人都“看山还是山”了，你还在“看山不是山”的阶段。

“用抽烟表现性格”其实是个非常男性向的概念，部分女人在男性社会找不到出口，才受这种破观念影响，模仿男人，就跟模仿男凝一样，其实这对女性没什么好处。

鼓励她们反叛，却还是鼓励他们模仿男人，甚至是模仿劣行。

这是正确的反叛方式吗？

不否认现实有不成熟的年轻人这样做。

但是你个电视剧这样写，是什么导向？

批评父母保守不对反叛是对的所以鼓励抽烟？

抽烟有害健康，我们不该为了不服从旧的评价体系就用不利于自己的行为去标榜所谓的精神。

要创造新的评价体系，也该是积极向上的。

自由不是堕落，把追求自由歪曲为堕落居心何在？

PS，抑郁症又被蹭，假装关心其实一点不上心，就是堆砌时髦定义，什么时髦蹭什么，别学着个词儿就乱用，也不查查资料。

设定百合女抑郁，却不知道抑郁是生理性疾病，是因为神经系统，不是因为心情。

病名没起好，引人误解，抑郁只是结果，是表现，并不是原因。

不一定有什么生活困境才会抑郁。

环境原因只能诱发，但不是根本原因，根本原因是体质，有些人怎么造都不抑郁，有些人怎么治都好不了。

不是离开问题家庭她就会痊愈，就能新生。

想死是抑郁发作时的症状。

抑郁不好，离开家也会想死。

也没有哪个抑郁患者是“随便死一下”的心态。

剧组该恶补知识，还有真正的恐高，并不是因为性格胆小害怕，也是神经系统疾病，生理性的，跟心理没关系，平衡失调造成的，在高处会眩晕，不害怕也晕。

害怕也是因为在高处一晕容易出危险，也就是说害怕是结果不是病因，晕得快摔下去了当然怕，害怕是人体为了让自己当心别摔下去的自救反应，这种情况下不害怕更容易摔死。

因为视野里东西都在晃，人就走不稳，蹲下来，降低重心，比较稳定，不容易摔，所以患者自然反应是下蹲，不是剧中抹黑的“吓到腿软”。

“恐高”这个病名本身就倒果为因，带着误解，应该改。

不是怕高，是眩晕不稳所以产生害怕的感觉来引导自救，不是胆子小，是你的身体不想让你摔死所以提醒你。

真体谅人就会是这种思路。

以小见大，细节见人心，此剧组处处暴露出根本没有这样的同理心，终究难以假装，不去了解就想当然误以为“抑郁是因为心情、恐高是因为害怕”，把一种病当作软弱象征来用，是歧视病人。

场景和道具设置上面也有点问题，小布尔乔亚病又犯了，缺乏对底层的认知和生活常识。

为了捧男，硬写山村穷小子爱妹织毛衣，好小众的中文，好魔幻，我没见过，山村穷小子抢姐姐毛衣穿差不多。

比这还魔幻的是，山村穷小子用毛线织没用的玩偶，一看就是小布尔乔亚家里摆设的那种玩偶，出现在山村好违和，穷山沟里的人没有那闲心闲功夫。

连毛衣都买不起要自己织，省钱，说明穷。

可是织那么多玩偶，可不是穷人能干的，还说为了打发时间，穷人忙于讨生活，没那么闲。

到底穷还是不穷？

太矛盾了。

就算为了送妹妹纪念妹妹，生活条件限制性格行为懂不懂？

海棠果都没见过的家庭，会织那种洋气玩偶给妹妹？

写出这种好笑的矛盾情形说明编剧不知道穷是什么样的，没体验过，还要写穷人。

做沙盒别用粮食行吗，突然把别人家黄豆绿豆抓到一个簸箕里，农村人会应激的。

吃饭都不容易的穷地方，你浪费毛线织玩偶，还糟蹋粮食玩沙盘，太“何不食肉糜”了。

此案最大漏洞：那个容易踩空的悬崖以自杀圣地著称，都知道人是从悬崖上摔下去的，会落到下面，发现尸骨的山谷就在悬崖下，明明有路可以进去，当地人搜救了十几年都没发现。

尤其是穷小子那么爱妹妹，又那么熟山里的路，妹妹掉下去他能不拼命找路去收尸？

只要有路，怎么也找着了。

因为编剧想玩推理小说常用的诡计“藏木于林”，混淆视线，做出“以为是一个案子其实是不同案子”的效果，需要把不同时间段的尸骨凑在一起让主角发现，如果能进山谷，每次死者的尸骨就会在当时被取出，就不能凑在一起了，所以硬让当地人集体瞎眼看不到路。

藏木于林，林的安排要合理，这是没有林硬造一个林。

偏偏还演男二从悬崖上面踢了块石头下去直接掉在男主眼前，这不是上下通透、毫无障碍吗？

还能找不到？

镜头很美但自打脸，光顾美不顾逻辑，不适合拍推理。

这基础逻辑不成立，全篇都不成立，还演啥。

我没看到沙盒，就看在尸骨堆旁边找到一具小女孩尸骨、穷小子说妹妹曾在跟驴友一起走山路时掉下山崖，我就直接猜，其他人是他诱杀的，为了献祭给妹妹，主题是驴友坑人。

不用推理。

我没看下一集就知道驴友会被塑造成日子过得太好不谙世事闲得出门瞎溜达不听劝导出事故还坑山里老乡且自私自利推卸责任的形象。

我的直觉是不是比主角还灵。

求生哨一出现，不用看后面的剧情，就能猜，是穷小子搞的“正义审判”，听到哨声，善良想救人的驴友，就会被引开，能活，而不去救人，继续爬山的，被他认为自私自利，就会坠崖而死。

没难度啊，一眼看透。

因为这故事只有这么编才有点意思，编剧的创造力有限，老在网上捡热门话题改编，意图太好掌握了。

沙盒测试，其实很难那么准确体现出心里所想的具体事项，这种方法的准确性，心理学上还没定论，有点玄。

编剧应该是先想出犯人为妹妹复仇的桥段，但想不出怎么让主角猜到犯人因为妹妹之死而产生心理问题从而锁定他的嫌疑，只好玩“洋算命”。

（待续，豆瓣编辑器抽风这篇原评丢了只好重发。

）

第九案，“孝子”杀母案。

本案YY凤凰男吃软饭上位，嘴上母系，心里父权，名为“爱母”，实为“恨女”。

女木又表演艺术家剧组。

用“恋母”和“男人的尊严”美化男犯人，吸引同情。

洗白美化男盗贼。

再次弱化丑化抹黑女学霸，虐女，重男轻女繁殖癌，擦DY的边。

果然集集是热门大雷，还有什么雷没踩过？

注意，我说的重点是洗白犯人不是性别，剧组故意媚男，男女问题是为遮挡更大的问题。

小破剧组拍点无脑偶像剧骗骗小姑娘没人管，但是德不配位还野心太大，手伸太长，是找死。

关于恋母大少爷，对对对，“男人变坏、犯罪都是因为爱女人”，可以是爱恋人，也可以是爱母亲，新洗白法，新吗？

其实万变不离其宗，换汤不换药。

同情永远属于男人，黑锅永远属于女人。

我之前猜后续走向猜了两点：1、“孝子”大少爷遗传了基因缺陷，是犯罪型人格。

（这演员演技太差了，表演痕迹忒重，台词特刻意，举止怪异，表情动作不协调，抽风，我猜他是想表现人格不正常。

）后续剧情虽没明示，但大少爷表现出的暴力犯罪倾向非常明显，绝对是犯罪人格。

2、软饭老爷子想通过基因操作再生一个正常男孩，情妇的孩子是他的。

不敢直接写，只写检测双方基因匹配度，其实这情节明显擦DY的边。

这两点猜中了，就是大少爷无精症所以老爷子要再生一个没猜到，因为前面没相关线索，当然猜不到，我又不像男主开天眼那么玄幻。

有犯罪基因的桥段已经可以构成“再生一个”的剧情，为什么还要硬加一个无精症呢？

为了把大少爷杀人的理由写成“维护男人的尊严”，给他博同情。

我知道他冲动杀人的直接理由是他恋母恨父、他不能生孩子他母亲却安排把他父亲的孩子记在他名下，他觉得被母亲背叛而发疯，我说的是底层诱因是男性心理上的“无后自卑”、“绿帽恐惧”和“基因排他性导致的繁殖权竞争”。

同情他？

呵。

把“能生孩子”当作尊严的男人，不能生孩子就觉得没尊严了，还为了这种理由施暴杀人的男人，这么低级廉价且带有劣根性的“尊严”一钱不值！

我这行的祖师爷太史公还受了腐刑呢，可是他流芳百世！

尊严不比只会计较生孩子的男人高？

相形之下，某些眼光只放在下三路、以登代脑的小男人真可悲，还要用自己的小肚鸡肠有毒三观来祸害观众。

（说的就是编剧。

）大少爷“想弑父却误杀母”这招儿太绝了！

这设计，真是把编剧的伪君子属性表现得淋漓尽致。

真以为没人能看懂他们包藏的祸心并解释出来？

那是误杀吗？

不是，是编剧蓄意这样写。

编剧又想用恋母情结、弑父的梗，表面上讨好女观众，又舍不得真的杀男角色，反而想杀女角色。

因为“爱母”是说说而已的谎话，他们心底里是“爱男恨女”的。

全剧男角色他们都护着短，一个也舍不得，爱男人爱惨了，老登都是精钙。

他们心疼啊，怎么能真杀男人杀父亲呢，所以扯个由头，就说精神错乱看错了，把这一刀转到女性身上就好。

此处写大少爷爱母恨父，是“假如我有一百万我会捐出去”，而实际没杀父、杀了母亲，是“我真有一头牛可不能给你”，懂了吧？

形而上的随便吹，落到实处就现原形。

典型的女木又表演艺术家。

编剧们太爱男了，写不出不爱父亲爱母亲的孩子，也不想写，只想写披着爱母的假皮、行虐女杀女之实的犯人。

看看最后的结局就知道这剧实际站在哪边了，富婆死了，儿子抓了，软饭老爷子没事，从此以后家产都是他的，他还能再娶再生，他成功用自己的基因霸占了原母系家族的一切，凤凰男上位，升官发财死老婆还有千秋万代的YY。

（在这一案里老爷子是赢家。

后面基因编辑胎儿玩脱了，情妇一尸两命，是另一回事。

编剧太恨女学霸了，不会给她善终。

）还用了文艺意象隐喻这一点。

男主的科普不对。

母系的动物是“雄性没有家，跟着雌性走”，和人类是反的。

狮群是母系的，雄狮成年就会离开母亲所在的狮群，去找配偶，融入另一狮群，因为不能近亲繁殖，所以儿子不会留下来！

不存在“同一狮群里雄狮交替，从父亲到儿子”的情况，如果这样交替就乱了。

编剧明明知道狮群是母系的，台词写了，但还是在想像父系更替。

写一句母系的词假意讨好不明真相的女观众，内心还是父权制。

看看你在说什么？

如果那样就是乱L……科学男说雄狮在母系的狮群中竞争，雌狮“屈服于（雄狮）最强者”，又错，雌狮主导狮群，雌狮选择强壮的雄狮只是在“选择优质基因以便繁衍优质后代”，就像男人挑女人一样，并不是屈服于雄狮。

又用了男权式的描述。

剧中说“雄狮很少捕猎，但是支配繁育，只要搞搞性缘雄竞，雌狮就会臣服于它。

”翻译成人话：男人就想软饭硬吃，觉得自己啥都不干还是“很强大”，应该支配女人，掌握生育权（编剧的观点，不是我说的）。

伪科普，真YY。

看到这里，前后两次提狮群呼应，都存在同样的知识错误。

我明白了，编剧不是无知或由于潜意识不小心写错的，是故意提出狮群是母系，却又描述父系传承，知识不正确，编剧不在意知识正确与否，用这种意象，只是想表达“男人够强大就可以进入以女性为核心的家族夺取家业，再强的女人也要屈服于他”的隐喻。

破坏母系系统，夺取其荣耀，他们很自信且很骄傲。

这理论再结合故事看，所以这个故事本质上是一个凤凰男吃软饭上位的YY故事，他们真正想写的是这个，结局软饭老爷子成为唯一赢家更说明了这点。

让设定为科学男的角色来说这种一点也不科学的错误知识，只是为了宣扬价值观私货罢了。

编剧还觉得自己可高级可有文化了，伪装得再有文化的YY也是低级趣味。

还玩科学梗，搞那么多“传宗接代”的意象，伏羲女娲，双蛇缠尾，DNA双螺旋。

只为了衬托剧情的“生儿子”，这科学吗？

他们不知道线粒体只能由女性遗传吗？

女性决定后代的多数基因。

社会是父系的，自然可是母系的。

人类区区几千年的父系文明，就自以为能逆天而行。

神明冷笑看着他们。

科学男还挑唆男主释放作为艺术家的感性，更要玩完。

画家就算了，搞科学的竟也提倡感性，别说是理科，文科的学问也需要用理性，真学得好的文科知识分子的理性思维也都很好，看出来了编剧啥学问也不会，只好靠感性蒙事儿，装神弄鬼。

男主后期还开始发疯，这种精神状态能当警探？

还宣扬男主黑化，他的身份怎么能黑化？！

关于情妇的形象（实际上不算情妇，是“借肚子”给别人，还不如情妇呢，但是那词不能写，就用情妇代称）。

又弱化丑化女学霸（我为什么要说又，因为前面还有个直播女），还重男轻女繁殖癌。

证人们和情妇的台词反复强调说明：高学历、女研究生，只能陪酒，给有钱人当情妇、生孩子，还强调“生男孩”，人生理想是靠男人，母凭子贵。

刻意到生怕观众没get到他们想表达什么。

女人读书无用论。

“读那么多书有什么用，唯一的价值还不是给男人生孩子。

”别跟我说表现现实！

如果写农村进城没文化的女性靠男人，也认同重男轻女，是表现现实。

但是写高知女这样，这明显就是恶意丑化和企图打压！

高知女是反对这一套的主力，别想洗脑！

有人不傻能看懂！

这剧的文盲脑残粉，高知是什么样，该怎么写，轮得到你们插嘴？！

然后这情妇还大着肚子被男人殴打，只能惊慌失措，满地爬着求饶，极力丑化。

（编剧在写这段的时候估计心里都是“我让你物质，让你靠男人……”，省略几百字难听的。

）他们其实“喜欢”这样的女人，因为容易得手，能从她们身上获得好处，同时又能任意贬低欺负，又“喜欢”吃，又鄙视。

所以他们捏造这种女性形象，巴不得给女性都洗脑，让女人都变成这样，送上门给他们虐。

还说画犯人的心理呢？

犯人的心理都没合理表现。

按说大少爷恨的就是情妇怀了他爹的孩子，他让情妇堕胎，情妇不干，他就疯狂暴打情妇，按这个逻辑，他应该想杀孩子，他不该打她肚子吗？

下手那么重，如果打肚子，孩子还能活？

他怎么不打呢？

合理吗？

不合理。

所有人物都是为完成剧组的意图而行动的工具人，不按人物性格逻辑走。

别忘记，剧组要袒护每个男性，包括肚子里的男孩，那可是男孩啊，怎么能打掉呢？

所以人物再疯打得再狠都要避开肚子，要给老爹留后，剧组真正想看到的是老爹赢。

他疯吗？

一点不疯，逻辑好清晰。

剧内没逻辑，剧外逻辑杠杠的。

因为恨父恨孩子只是个虚假的由头，实际上就是想拍打女人。

还号称表现真实？

哪里都不真实。

如果大少爷把情妇的孩子打掉了，我就当你是表现真实，男人一点亏都不想吃，还想骗谁？

（后面孩子没了，是因为基因编辑，跟此案没关系。

在这一案里编剧无论如何都要保住孩子，是想完整父权传承主题。

后来为了塑造一个最强的理想主义犯罪者，才舍弃这个孩子。

编剧有极强的“强者崇拜”心理，和男性崇拜相伴随。

不但爱男，还爱恶男，在他们心里，恶是强大。

跟“顶级恶男的魅力”相比，牺牲孩子就不算什么了。

）大少爷打情妇一幕和养父侵犯养女那里的镜头语言一样，令人极度不适。

我前面写了，镜头会说话，会泄漏出拍摄者的心态。

他们并不是想表现什么真实的问题，他们心里就是想虐女，所以拍成这样。

编剧是不是追过女学霸，人家看不上他，所以他怀恨在心，蓄意抹黑。

两次了，接二连三没完没了。

反正真正的女学霸不会这样。

捧这剧的女粉丝，还不开眼，你们的命运就是给这种老登生孩子，使劲生吧，全生男孩吧，人类灭绝靠你们了。

（这句是讽刺。

）管管自己，别管我，自己的人生都没理清楚，还管别人。

至于那个保安，又来了，男人犯罪都是为女人，同一案里梅开二度，意图都写脸上了。

“他本是善良清白小保安，从没偷盗过没干过坏事，重病要死了，是为了给妻子留点钱才给别人当枪使，撞孕妇、自愿当替罪羊、冒认杀人，他还把赃物首饰送妻子呢，好感人啊”，大先生都说累了，这编剧还不累，我不重复了。

盗窃、撞人没有前几个案子的性质严重，但仍然不能接受美化犯人，不能因为阈值被前面的故事提高了就失去警觉，不要中剧组的计。

重点不是这个保安偷没偷。

而是一般入室偷盗抢劫的都是底层惯犯或者习惯在工作中顺手牵羊的人，没什么好人。

把他写成为了妻儿，美化人们对盗贼的印象，误导人，影响很差。

再说，他还撞了孕妇，好人能下得去手？

为生活，犯罪也是犯罪，生活困难的人，怎么也有没犯罪的？

同情犯人，就是对守序的人不公平。

编剧那么同情他们，怎么不把自己的家财给他们？

编剧愿不愿意家里天天遭贼？

他们是为了妻儿呢，很可怜呢，你就让他们偷吧？

而且全剧洗白所有男犯人，配合整体看，不能允许。

男二又叠buff（知道第一季有），他也是个富二代，少年时当过小混混，后来当了👮，他姐姐常去欧洲，收藏艺术品，所以认识本案苦主（我知道男二拒绝苦主套近乎，我不是说这个）。

编剧的狐狸尾巴还可以更明显一点吗，欺负很多观众不懂，背后总有人懂，你们就雷区蹦迪吧，蹦太欢了，小心秋后算账。

我不能点明，自己品。

这案子里没推理，就问线索和靠直觉。

配角集体演技尴尬，越来越狗血短剧风。

不过男主又正常了，好像前一集没疯过一样，说疯就疯，说好就好。

老爷子还开陪酒会所，没被抓，这边儿你们真敢擦！

还给主角们递名片拉客……俄狄浦斯和斯芬克斯画像又没遮拦，老登们不加点这个不高兴，嘴上艺术，心里YY。

《伏羲女娲图》不是会出现在拍卖会上的那种艺术品，它是文物，出土于阿斯塔那墓穴，现藏于博物馆。

世面上的都是仿制品，不值钱，有钱人不可能把仿制品和其它艺术品挂在一起，多掉价啊。

如果是真品，这人可以抓起来了。

编剧的脑子太“西”，不懂国画还瞎说。

果然小布尔乔亚是高不成低不就，写底层不像，写上层也露怯，写底层是何不食肉糜，写上层是皇帝的金锄头。

参照物，本季推理日剧《问题住宅》，对比感觉句句能戳中猎罪2的脊梁骨。

陪酒女揭穿男犯人的证词，嫌弃他觉得有钱就能得到女人的观点，“明明没有女人是那样”，女主怼犯人说他自以为是，男主说陪酒女的人格都比犯人好，还说钱不能衡量人的价值，这犯人就是有钱有闲又愚蠢。

（待续）

第二案美化的是偷摸惯犯、伤害人质企图杀人的小混混。

只说剧情无关现实。

说的重点是洗白犯人不是性别，剧组故意媚男，男女问题是为遮挡更大的问题。

小破剧组拍点无脑偶像剧骗骗小姑娘没人管，但是德不配位还野心太大，手伸太长，是找死。

这剧都是捡热门素材，有原型，但是所有事件都进行恶意篡改，违背道德。

通篇都在歪曲事实、文过饰非，这不叫表现现象。

不呈现事实不批判还歪曲、掩盖、臆断、捏造，别碰瓷现实主义。

碰的都是特尖锐的话题，内鱼从没人敢碰，要碰，态度还不端，蓄意颠倒是非。

盲童被人模狗样的亲爹虐待，一帮小混混救了他，想保护他，和他爹发生冲突。

我知道这个故事是想表达“仗义每多屠狗辈”的主题。

但是太不现实。

好一出包饺子大戏。

脚不沾泥不知民间疾苦的小布尔乔亚编剧，下次能不能把题材选在你们的阅历范围内，扬长避短。

这类人似乎最喜欢在臆想中美化他们压根没接触过的底层人群，觉得这样便能显得自己仁慈？

其实不能，只能暴露出愚蠢和不怀好意。

古代没房没地到处辗转的人叫“流”，没有正当职业的人叫“氓”，连起来就是流氓，这个词本指无业游民，为什么后来转义指品行恶劣低下者？

他们确实为生活所迫，但这不会改变他们是坏人的性质，从小在街头流浪打架的孩子，找不到正经工作的混混，都不是善类，因为他们善良就活不下去，早就被生活方式塑造成恶劣了。

别只看“可恨人有可怜处”，还有一句“可怜人有可恨处”呢。

“给年纪小的恶人改悔的机会”是硬定的，恶人可并不会因为年纪小就能改好。

这样长大的人通常低级、粗俗，没有余地产生那么高级的感情。

一群半大的混子男救助养活一个陌生孩子，甚至为他拼命，不图利益，只为良心，我不敢说完全没有，起码概率极低。

采生折割可能还比较合理，真的。

盲童的家庭条件不错，如果这样的父亲都要逼死孩子，那流浪汉只会更差！

高层中层男可能人面兽心，但底层男从外到里都是野兽。

别说有原型。

原型是这样？

1，“偷东西为了买吃的”，只为满足人的基本需要，不是流浪汉，只是穷，真的没法活了不得已，这种人我相信他本性不坏，救助小弟弟是可能的，和意图杀人、挟持伤害人质没有可比性。

2，一群年少流浪汉一起生活，年纪有大有小有可能，可没说他们不作恶，没说他们就对陌生孩子好。

差太远了，偷换概念。

住垃圾场，朝不保夕，还有生活情趣，做漫天遍地的美而无用的小玩意，陪捡来的孩子玩，买得起颜料一张张给他画的盲文符号涂色，这真的是没饿过肚子的编剧在做梦。

场景上布置的垃圾再利用艺术品非常美好温馨，但是越美，我看得越冒火。

那不是流浪汉能有的性格行为。

后来的高潮更是瞎了。

还号称推理剧，没有理性，只凭捏造虚假的“感动”表达歪出天际的三观。

好人就不会想出为了保护孩子要杀了孩子父亲，能干出这种事就不是好人是恶人，这种人更不会保护孩子！

多矛盾啊。

想用杀人解决问题并实行劫持伤害人质的人绝不会善良！

感化他，更是痴人说梦！

对恶劣者宽容，就是对真善良者残酷。

感化从不能驯服真实的恶人，只是想驯化观众而已。

小混混的人性在黑与白之间挣扎，文艺上很美？

但实际意义上糟透了。

“他们还有救”是幻觉，想救他们会被他们拉进地狱。

编故事为这种群体贴金的编剧应该自己被劫持一次试试，清醒点。

也许他们很清醒，就是故意昧心。

特别是小混混已经刺伤人质的情况下（护士脖子都被扎出血了），这要是日剧，SAT已就位瞄准。

这时候还被门拦住就是笑话。

我知道两扇门同时断电小混混会进入监护病房危害孩子父亲，但护士的命也是命，已经不是这个级别的状况了，该来硬的了，毙了他解决一切，也可以打伤他让他失去行动能力。

男二有配枪，干什么吃的，不开枪还等什么？

等圣父靠研究犯人的心理来感动他让他自动放下屠刀？

（男主在这一季越发圣父。

）第一季练枪真的纯为了把男主圈在怀里卖腐？

必要时候一点不用？

就算说他未成年不能打，那也要想办法救人啊，只靠劝？

如果劝不下来、护士挂了算谁的？

男主动脑男二动手才是侦探二人组的标配，那么大个子没用？

就算是用嘴炮拯救世界，也不是这种做法。

情势所迫，怀柔，谈判，循循善诱，安抚犯人，可以，但那是手段，是假装的，不是真圣母，等男主哄得犯人松懈弃刀，男二就该迅速出手把他按在地上控制住押走。

（《光.渊》就是这样演的，正确示范，此剧有多处和光渊相似的设计，表现的态度却是反面典型。

）抱头痛哭大团圆是开什么玩笑？！

我替护士不值啊。

你们只看到日剧的嘴炮，没看到后续操作吗？

到底要传达什么样的思想啊？

教孩子离家出走相信街头的小混混会对他好？

把你关笼子里是保护你？

小孩看了真信了怎么办？

影响好吗？

用BZ的“假好人”三观来编故事，就容易出现这种矛盾。

劫持犯极限洗白之路，对比犯人手上的刀、护士脖子上的血，男主那一脸伪善的笑容太反讽了，好想揍他……过度柔化正派并不正面，执行正义的使者，应当雷霆与雨露同在，光有雨露无法保护任何人，小布尔乔亚式的柔弱伪善思想。

在审问时抱住偷摸惯犯叫“孩子”，职业素质呢？

演圣父演得太认真，以至于差点分不清你们是认真的还是反串。

不是对网络热门很熟吗？

怎么还撞枪口？

真的不知道“他还是个孩子”这反讽梗吗？

在日剧里，如果不能严厉惩罚犯人，群众就会质疑，绝不是好事，所以要体现正派的正，必须严惩犯人。

这剧却和犯人一家亲包饺子？

（不论现实如何，至少人家的剧本三观正。

）本案最大漏洞：让孩子用和他的好恶心理对应的颜色涂画像以便猜犯人的方法，盲童看不到颜色，为什么会对不同颜色有认知和好恶，没交代，逻辑欠缺。

这点站不住脚，方法都行不通，全篇都要推翻。

这个漏洞也太漏了，盲人对颜色没概念的常识都能忘了？

脑子里还记得啥？

这么敷衍还好意思说关心缺陷人群？

别杠，我只想说编剧太自我中心，让盲人理解颜色并没那么容易，何况年幼，对毫无概念的东西，不是旁人教两句就会有那么强烈的好恶的。

假装同情少数群体，其实极自大，自己能看见就不明白视障者的心态。

用“让盲人理解颜色”来煽情不过是自我感动式的作秀，小布尔乔亚最爱。

不但不理解盲人，甚至专戳盲人痛脚，哪壶不开提哪壶，替盲人谢谢剧组的伪善。

盲童本来就自卑，被虐待本来就不安，有人对他不停地说颜色，每句话都在提醒他看不见，扎心，还非要他理解，烦都烦死了，他还能敞开心才怪。

典型的“我要我以为，不要你以为”的“对你好”。

因为是画家的故事，就非要盲童认颜色，思路并不围绕盲童，而是围绕着捧男主。

编剧只是沉浸在“我能教会盲人感知颜色，我真是大善人我真牛”的幻觉里。

这帮直男癌就不会和人共情，不论对象是男女老幼，都不会顺着别人的思路捋毛，只会想把别人的思路掰成和自己一样， “你学学我你就好了”。

他们的重点压根不是“我帮你”而是“我教你”，并强行幻想“我对你这么好你还不感动”。

感动不了一点。

男主的语气再轻柔也改变不了这情节的爹味本质。

就算小混混告诉盲童“红色值钱”，值钱就是好的？

只因为听说值钱就喜欢？

要是穷人家孩子天真地说值钱就是好东西，还能表现可怜，可盲童不是穷孩子。

流浪汉穷疯了财迷也就罢了，看盲目父亲的打扮，盲童的家庭环境还好，他父亲是伪善的中层，表面要装的，怎么会教孩子那么直白的低级的贪财的话，跟流浪汉住了几天，价值观都被带跑了？

是剧组想带跑观众的价值观吧！

无孔不入的消费主义宣传。

还有，开头目击者不是说犯人声音不年轻吗，怎么后来是未成年。

压根不好好写故事，就硬塞私货。

（待续）

🖌《猎罪图鉴2》不仅是一部刑侦剧，它更是一场关于人性、真相与艺术交织的哲学探讨。

沈翊这一角色，作为一位捕风捉影的小能手，以其超凡的观察力和推理能力，在迷雾重重的案件中追寻着那一丝光明。

檀健次对沈翊的诠释，不仅是对一个天才画像师的专业再现，更是对灵魂深处探索的深刻演绎。

🖌“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。

”这句诗恰如其分地捕捉了檀健次所塑造的沈翊：他既是那个冷静的旁观者，也是观众心中那道难以忘怀的风景。

檀健次通过细腻入微的表情变化和肢体语言，将沈翊的机智与温情、冷静与激情完美融合，赋予了角色鲜活的生命力。

🖌面对复杂多变的案情，沈翊宛如“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

”他以艺术家的敏感和侦探的锐利，揭示出隐藏于黑暗中的真相。

而在个人挑战面前，他又展现出一种深刻的自我反省，“我们都是远视眼，模糊了离我们最近的幸福。

”檀健次让观众看到了一个充满矛盾与挣扎的真实人物，一个既脆弱又坚韧的灵魂。

🖌“所有的光鲜亮丽，背后都有不为人知的艰辛。

”这句话不仅是对沈翊这一角色的最佳写照，也映射出檀健次演艺之路的真实写照。

他的每一次表演都是一次对自我的超越，是对演技边界的不断拓展。

檀健次用实力证明了自己，使沈翊成为了剧中最为耀眼的存在之一（猫猫警官，在线断案，冲鸭）

等了七年的《白夜破晓》，让我对“第二部”这个后缀产生些许恐惧。

所以在看《猎罪图鉴2#》之前，要说没担忧是不可能的，但在追完四集之后，零失望、满惊喜，我只想让剧方光明正大的把“2比1更好打在公屏”！

最直观的感受，2比1更敢了。

登场就是能掀翻娱乐圈半个房顶的“男团案”，明点了不少圈内乱象，“贵圈真乱”都不足以盖住《猎罪图鉴》开场的尺度。

特别是偶像越界进入粉丝现实生活，粉丝脑作祟鲨人保护自家哥哥，毕竟都是娱乐圈内部人士，故事结尾还是收了一点，但即便是到这个程度，我也要说“第一把火”烧得漂亮，让观众边吃瓜边破案，参与度和舒适度齐飞，nice。

第二个案子则呈现出与“敢”截然不同的情绪，是温暖。

这个故事会让我想起《野孩子》，都是在无血缘关系的陌生人之间，形成了比亲情更温暖的情感。

而他们的原生家庭都是地狱般的存在，盲童的父亲是一头只会发泄愤怒的野兽，他把命运中诸般不如意全都以拳打脚踢棍敲的方式倾泻在儿子身上，恰是那些看似盲流的城中村少年，挡在盲童身前为他遮风又避雨，这种好与坏的倒置，是能引人深思的。

虽然《猎罪图鉴2》在观感和情绪价值上足以令我惊喜，但最令我踏实的还不是这些，而是沈翊唯一男主地位的确立。

“猎罪图鉴”四个字，缺主语，主语应当是什么？

必须是“画像师”，那就是沈翊！

第一部中，沈翊这一人物因为要让观众接受并承认他的超凡能力，所以前几个案子，沈翊都是半路介入的，以关键蝴蝶的形象不断叠加信任值，到了后面几个案子，他的天才能力不再受质疑，他开始与杜城平分重量，直到最后他已经能隐隐翘起杜城。

到了《猎罪图鉴2》，从第一个故事开始，沈翊唯一男主的身份就得以确立，他是案件进展的主导者，更是破题的实施者，前两个案子莫不是如此。

如果说，他的天才能力是破案的宝刀，那么他所携带的共情力则是打开谜题之锁的钥匙，第一个案件走进女粉丝的情感世界，第二个案件与盲童同频痛苦，这些都是他共情力的体现，也是解密的关键，这种共情能让他画出魔，也就会让他生出魔，画的越多生的越多，当然，这些都是后话了。

总归，《猎罪图鉴2》用两个故事，给“猎罪图鉴”加上了最恰当的主语“画像师”，这是前四集做的最正确的